Уделив один вечер просмотру фильмов Квентина Тарантино из предлагаемого списка, Вы уже не сможете остановиться. Фильмы Тарантино поражают неожиданными сюжетными ходами и зрелищными эпизодами – Самые лучшие и интересные новости по теме: Голливуд, за кадром, интересно на развлекательном портале В список вошли все лучшие фильмы Квентина Тарантино по порядку и по рейтингу — его топ фильмография как актера, режиссера и сценариста. Список лучших отзывов о фильмах и сериалах с участием Квентин Тарантино, отобранных посетителями нашего сайта.
Тарантино снял 9 фильмов. Вот несколько неочевидных фактов о каждом из них
Фильмы Квентина Тарантино – полный список по порядку. Но в основе фильма лежит очень близкая Тарантино, как давнему синефилу, идея — что кино побеждает реальный мир. подруга Квентина Тарантино Брэд Питт сыграет в последнем фильме Тарантино. В своем любительском фильме Тарантино играет Кларенса (привет, «Настоящая любовь»!) — энергичного парня в странной одежде с прической под Элвиса.
Квентин Тарантино: фильмы
Конечно, Тарантино никогда не был известен тем, что писал очаровательных, законопослушных персонажей. Но по большей части режиссер находил способ сделать своих подлых упрямых мошенников симпатичными или, по крайней мере, терпимыми. Здесь дело обстоит не так — «Омерзительная восьмерка» обременена явным цинизмом, от которого особенно трудно избавиться, и который делает практически невозможным болеть за кого-либо на экране. В чистом стиле Тарантино он взял страницу из западного жанра, чтобы создать свою собственную ревизионистскую камерную драму. Нельзя отрицать, что фильм вознаграждает наше терпение незабываемой кульминацией, но наращивание к нему разворачивается в ледяном темпе, который не для всех. По этой причине «Омерзительная восьмерка» стала исключением с точки зрения возможности повторного просмотра, как первый труд Тарантино, который так и не смог полностью оправдать свое время выполнения. Однажды в Голливуде 2019 По иронии судьбы, самое большое достоинство этого фильма — то, что он кажется наименьшим из фильмов о Тарантино, которые Тарантино когда-либо сочинял. Одна из распространенных критик его работ заключается в том, что, несмотря на всю их непримиримую уверенность, они, кажется, никогда не избегают собственного самосознания. Большую часть своей карьеры Тарантино проявлял почти подростковую потребность самоутвердиться в каждом новом фильме. Таким образом, характеристика всегда отодвигалась на задний план по сравнению с его склонностью к отсылкам и метатекстуальным бессвязным разговорам.
Этот рассказ о Золотом веке отделен от большинства этих атрибутов именно потому, что Тарантино сдерживает свои худшие наклонности, несмотря на множество крупных планов и вмешательство в историю. Если в большинстве своих фильмов он сам пытается превзойти самого себя, то здесь Тарантино наслаждается каждой минутой, проведенной в этой кинематографической капсуле времени. Во всех отношениях «Однажды в Голливуде» кажется продуктом опытного режиссера, который наконец примирился со своим собственным имиджем и наследием. В то время как сюжет «Омерзительной восьмерки» не вызвал ничего, кроме ужасного ожидания, этот фильм наполняет вас сладостно-горьким ликованием — одновременно прославляя потерянную эпоху и прощаясь с ней. Джанго освобожденный 2012 Один из частых приемов Тарантино — сыграть с нашими предвзятыми представлениями об актерах из топ-списка поколений, отбирая их на подрывные роли. В «Криминальном чтиве» он взял всеобщего любимца — Джона Траволту — и сделал из него мерзкого гангстера, бесцеремонно умирающего в ванной. В «Джеки Браун» Роберт Де Ниро — синоним напористой мужественности — изображает ленивого головореза, которого используют для комического облегчения. Джанго скрывает своего злодея до самого конца, только чтобы выявить Леонардо Ди Каприо, из всех людей, играющего безжалостного и расистского владельца плантации. Что касается врагов, Келвин Кэнди идет в ногу со всеми во всем стихе Тарантино — по сути, крадет шоу всего за тридцать минут экранного времени.
В целом, первый набег режиссера на западный жанр стал, пожалуй, его самым спорным и зажигательным фильмом. Хотя это часто считается его лучшим достижением за последнее десятилетие, многие фанаты задаются вопросом, не откусил ли QT больше, чем он мог прожевать в его потакающем себе эпопее до Гражданской войны. Насилие всегда было горячей темой для разговоров с Тарантино с тех пор, как мистер Блонд порезал полицейскому ухо под мелодии «Stuck In The Middle With You».
Ответственность за содержание любых рекламных материалов, размещенных на портале, несет рекламодатель. Новости, аналитика, прогнозы и другие материалы, представленные на данном сайте, не являются офертой или рекомендацией к покупке или продаже каких-либо активов. Зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций.
Кстати: раздражает, когда повествование без всякого смысла и предупреждения разбивают на 2 части, не правда ли? Когда я смотрел первую часть на диске, который взяла моя бабушка из местного видеопроката, то просто не мог поверить, что такое кино возможно. Мне было лет десять.
Я любил и люблю мультфильмы с «Человеком-пауком» и дешевые фильмы ужасов про серийных убийц. И тут в мою жизнь врывается смертоносная блондинка в желтом, которая может, кажется, все: вылечиться от паралича, летать с самурайским мечом в самолете и перерезать сотню якудза ради того, чтобы отомстить какому-то Биллу, который отнял у неё дочь. А съемки!
Бойня в ресторане, неожиданный переход в мультипликацию, битва в зимнем саду. Все это настолько взорвало мой детский мозг, что я сразу понял — это любовь. Про вторую часть скажу кратко: это шедевр с первой секунды и до финальной надписи про нашедшую львенка львицу и успокоившиеся джунгли.
Рыдаю каждый раз, а смотрел я Vol. В своих текстах Александр делает упор на сценарий. Часто это верно, ведь именно скрипт — важнейшая часть любого фильма.
Но мне абсолютно наплевать на все нелогичности. С момента того самого первого просмотра для меня «Убить Билла» остается определителем свой-чужой, потому что извините за пошлость эту историю нужно просто пережить. Тарантино лично снимал сцены в машине где происходит самый запоминающийся диалог Дуайта с покойником и, как можно узнать из материалов со съемок, очень сильно взаимодействовал с Родригесом во время работы над проектом.
Ту самую новеллу, в которой обычному преступнику Дуайту Клайв Оуэн нужно отвезти труп коррумпированного копа Джеки Боя Бенисио дель Торо к смоляным ямам с динозаврами и утопить его там, чтобы спасти квартал проституток от репрессий со стороны мафии и полиции. К сожалению, в картине она расположена крайне неудачно — посередине, между другими, куда более брутальными историями, и по меньшей мере два моих знакомых кинокритика просто проспали ее во время просмотра! В отличие от The Hard Goodbye или The Yellow Bastard, Фрэнк Миллер не просто перебирает в памяти все виденные фильмы и читанные книги в жанре «нуар» — он рассказывает свою собственную детективную историю, которая мертвой хваткой держит читателя или не успевшего задремать зрителя от первого до последнего кадра.
В случае с новеллой про Марва очень заметно, что Миллер сначала придумал начало «герой просыпается бок о бок с мертвой проституткой» , а потом просто громоздил эпизод на эпизод, придумывая всю историю с серийным убийцей-каннибалом и сенатором на ходу — ну с чего бы этим людям убивать Голди именно в постели у Марва?! В новелле про Дуайта сюжет не менее очевидно проработан заранее — вся предыстория со встречей Дуайта и Джеки Боя, вся уникальная культура проституции в Бэйсин-сити нужны для того, чтобы обеспечить эту потрясающую, неимоверно растянутую сцену поездки к смоляным ямам с трупом на пассажирском сиденье. Постепенно нарастающее напряжение бензин на нуле, полицейская мигалка в зеркале заднего вида , диалог с Джеки Боем, пересекающийся со внутренним и внешним монологами Дуайта… все это — первоклассное кино, сцена, очень сильно выделяющаяся на фоне всего остального крайне сумбурного и неровного фильма.
О качестве скрипта всегда можно сказать по количеству его сцен: в хороших, вне зависимости от продолжительности и тематики, их может быть больше сотни, в плохих — как правило, порядка 20-30. Вторая новелла «Грайндхауса» бьет все рекорды по ленивости и небрежности конструкции: она состоит из порядка 5-6 крупных сцен, которые идут очень долго и состоят из скверных, непродуманных диалогов, которые нужны лишь затем, чтобы забить нужное количество страниц и экранного времени. История тут тянет разве что на короткометражку: безумный бывший трюкач на укрепленном автомобиле специально врезается в машину с понравившимися ему девушками…, а потом пытается сделать это еще раз, в другом штате.
Героини оба сета картонные, в первом случае это типажи, а во втором — стереотипы, их действия нелогичны и нужны лишь для того, чтобы Квентин мог перейти к сцене убийства или автопогони, а еще по фильму кочует целый табун не влияющих на сюжет второстепенных персонажей еще один верный признак отвратительного сценария. Можно сколько угодно прикрываться нарочитой низкопробностью «грайндхауса» — в таких эксплотейшен-фильмах начинали гении уровня Джона Сэйлса и Роберта Тауни, и им никто не запрещал и не мешал писать вещи уровня Death Race 2000 или The Lady in Red. Эдуард Голубев: Мой личный guilty pleasure.
Именно в «Доказательстве смерти» впервые стал очевиден творческий кризис «позднего» Тарантино, но при этом за полтора часа хронометража в этом фильме происходит столько смешного, что не улыбаться при виде кадров оттуда невозможно. Да и вот эта и эта — осторожно, спойлеры! И только так — мучительно, щедро вкладывая и сердце, и душу — и можно создавать настоящие шедевры.
Я подробно рассказывал о моей любви к жанру Men on a Mission в статье про «Отряд самоубийц» — суровые мужики во время Второй мировой выполняют ответственное задание… Inglourious Basterds тоже начинали жизнь как фильм про похождения спецподразделения по борьбе с нацистами. Но в ходе всех переработок собственно Ублюдки ушли даже не на второй, а на третий план даром, что там Брэд Питт! Но история о войне искусства с… ну, собственно войной настолько мастерски выстроена и воплощена в жизнь на всех мыслимых уровнях, что даже у Вальца не получилось ПОЛНОСТЬЮ «украсть» фильм.
В Inglourious Basterds Тарантино удалось ближе всего подойти к фильмам своего главного кумира, Сержио Леоне: это игровое, развлекательное кино, которое перерастает рамки собственного жанра и становится фильмом авторским, универсальным, настоящим. Киноцитат в «Ублюдках» хватает — но, поскольку изрядная часть фильма происходит во французском кинотеатре, тут уж Квентину, как говорится, сам господь бог велел. Эдуард Голубев: Давайте поиграем в простую игру: какие сцены из «Ублюдков», кроме начала, сцены в пивной и финала вы помните?
От полного провала шестой фильм Тарантино, кажется, спас только гениальный Кристоф Вальц.
Полное признание этот фильм получил только после выхода и высокой оценки Криминального чтива. Правда, в последнем случае изначальный сюжет был сильно переделан, и даже возник скандал, Тарантино крайне не понравились все эти переделки, он не хотел даже видеть собственного имени в титрах. Но в дальнейшем все удалось уладить. Продав эти сценарии, он получил деньги на съемку Бешеных псов, так как самостоятельно не смог найти инвестора. Несмотря на все изначальные сложности, карьера этого выдающегося сценариста продолжается а фильмография растет. И наверняка впереди у него еще масса новых шедевров, которые порадуют, а может быть, даже шокируют публику. Список фильмов c Квентином Тарантино Любовь птицы в неволе.
Список фильмов c Квентином Тарантино
- Завтра было вчера: Антон Долин разбирает хронологию в фильмах Квентина Тарантино
- Квентин Тарантино
- 06 КВЕНТИН ТАРАНТИНО | Фильмография, плейлисты и развенчание мифов
- «Бешеные псы», 1991
- Что Квентин Тарантино делает дальше
Однажды в… Голливуде (2019)
- Квентин Тарантино: фильмы
- Однажды в… Голливуде (2019)
- фильмография
- Тарантино заявил о работе над последним фильмом
Фильм «Бешеные псы» (1992)
- Квентин Тарантино от А до Я: ле Биг Мак, насилие, вестерны и фашисты
- Квентин Тарантино фильмография, лучшие фильмы Квентина Тарантино
- Что Квентин Тарантино делает дальше
- Фильмография Квентина Тарантино
Сумасшедший или просто гений. Топ-7 лучших фильмов Квентина Тарантино
Двое бандитов ведут философские беседы разъезжая по городу и решая проблемные вопросы криминально характера. Оба одеты в строгие черные костюмы скрывающие девятимиллиметровые пушки за поясом. Параллельно с их приключениями разворачивается событие из жизни боксера, которые не привык прогибаться и ложиться на настил ринга ради денег. В тоже время повествование касается будничной жизни утопающей в роскоши и скучающей девушки босса местной банды, в этот рассказ гармонично вплетаются другие истории, чтобы в итоге объединиться и положить зрителя на лопатки. Джеки Браун Jackie Brown , 1997. Первый фильм, где в роли главной героини выступает девушка, еще и афроамериканка. По сюжету Джеки работает стюардессой, которая подрабатывает перевозя контрабанду для крупного торговца оружием.
Дела складываются неплохо, пока за ее делами не начинают пристально присматривать федеральные агенты. Теперь у Джеки только один выход: оказаться в тюрьме или сдать преступную цепочку до главного звена, при этом постараться остаться в живых - ведь с такими людьми не шутят. Убить Билла Kill Bill: Vol. Черная Мамба одаренная и обаятельная наемная убийца, которая хочет отойти от дел и построить тихую счастливую семейную жизнь вместе с ребенком и своим возлюбленным. На свадьбу молодоженов врываются ее бывшие коллеги во главе с Биллом и безжалостно казнят всех присутствующих. Четыре долгих года проведенных в коме, сердце чудом выжившей девушки подогревало лишь одно чувство - месть.
Наконец пришло время вернуть долги. Пожалуй, самый кровавый фильм Тарантино. Интересный факт, что для съемок фильма потребовалось больше 450 галлонов бутафорской крови. Убить Билла 2 Kill Bill: Vol.
Вот это как раз и показывает в своих фильмах Квентин Тарантино, последовательно деконструируя фундаментальные для американского и вообще западного мировоззрения мифы, от феминизма «Убить Билла» вплоть до победы над нацизмом «Бесславные ублюдки», заодно «выворачивая наизнанку» трагедию Холокоста или борьбы против рабовладения «Джанго освобождённый», «Омерзительная восьмёрка». Хотя, конечно, история золотых часов в семье Кулиджей, прошедших через две мировые и вьетнамскую войну, остаётся вне конкуренции.
И, конечно же, все эти кинодеконструкции в стиле «голландского угла» или «взгляда мертвеца» сопровождаются, можно сказать, «морем кровищи», — кстати, в объёмах, заметно уступающих реальным событиям, если, конечно, экстраполировать полтора-два-три часа экранного действа в соответствующие этим событиям обстоятельства места и времени. В итоге получается не «лакировка», а «экстраполировка действительности». Самые затёртые штампы в руках Тарантино вновь обретают блеск парадоксов самородного золота, и эти рискованные фокусы, на удивление, почему-то неизменно сходят ему с рук. Так, широкую известность получил ответ Тарантино на прозвучавшее в его адрес со стороны одного из «афроамериканцев»-коллег по цеху в широком использовании табуированного слова «ниггер»: «Как автор, в своём мире я имею право писать каждого из своих персонажей так, как я хочу. Я имею право быть ими, имею право мыслить, как они, и я имею право говорить правду о том, какие они, не так ли? И говорить, что я не могу делать этого, потому что я белый, а братья Хьюз могут, потому что они чёрные, это и есть расизм.
Это самая суть расизма, разве нет? И я не принимаю этого... Я говорю правду. Это бы не подвергалось сомнению, если бы я был чёрным, и я провоцирую сомнение, потому что я белый. Я имею право говорить правду. Я не имею права лгать».
Кстати, «цари» сразу узнают себя и своё в парадоксальных отражениях самых, казалось бы, кривых кинозеркал от Тарантино, смеются и аплодируют. И, вы знаете, это было жестоко.
Этот опыт сформировал его кинематографическую эстетику и вдохновил на создание собственных произведений. В начале 1990-х годов Тарантино снял свой дебютный фильм «Бешеные псы» Reservoir Dogs, 1992 , который сразу же привлёк внимание критиков и зрителей своим оригинальным стилем, дерзким сюжетом и диалогами. Однако настоящий прорыв произошёл с выходом его второго фильма, «Криминальное чтиво» Pulp Fiction, 1994 , который стал культовым и принёс режиссёру всемирное признание. После успеха «Криминального чтива» Тарантино продолжил радовать публику оригинальными и харизматичными фильмами, включая «Убить Билла» Kill Bill, 2003-2004 , «Бесславные ублюдки» Inglourious Basterds, 2009 , «Джанго освобождённый» Django Unchained, 2012 , «Омерзительная восьмёрка» The Hateful Eight, 2015 и другие.
Сейчас в фильмографии маэстро всего 9 картин.
Фильмы Квентина Тарантино в хронологическом порядке: Бешеные псы, 1991 год. Смотреть на: Netflix , Кинопоиске , ivi. Смотреть на: Кинопоиске , ivi. Фильм 1, 2003 год. Фильм 2, 2004 год. Смотреть на: Netflix Однажды в… Голливуде, 2019 год.
СМИ: Тарантино завершил работу над сценарием своего последнего фильма
Оригинальное название фильма Тарантино написано с орфографическими ошибками (Inglourious Bastеrds вместо The Inglorious Bastards), но, как и в случае с «Бешеными псами», мотив режиссера неизвестен никому. Второй фильм — от Квентина Тарантино — рассказывает историю о маньяке-каскадере Майке, который охотится за красивыми девушками и в качестве орудия убийства использует свой гоночный автомобиль. Фильмы Квентина Тарантино.
Квентин Тарантино
С этой же ленты начался взлет популярности у актрисы Умы Турман, которая затем приняла участие в нескольких проектах Тарантино, в частности, в серии фильмов «Убить Билла», также замеченных критиками. Второй раз премию «Оскар» за оригинальный сценарий Тарантино получил за картину «Джанго освобожденный» Django Unchained, 2012. Голливуде» Once Upon a Time in... Hollywood, 2019 и другие.
Однако известный актер Харви Кейтель заинтересовался картиной и согласился сыграть роль мистера Белого. Благодаря его участию «Бешеные псы» получили крупное спонсирование и проложили Тарантино дорогу к славе. Триумфом стал второй его фильм «Криминальное чтиво», где уже был четко виден авторский стиль: долгие отвлеченные диалоги, насилие и множественные отсылки к поп-культуре.
В нашей коллекции собраны все работы этого эксцентричного режиссера, заслужившего две оскаровские статуэтки.
Многие заговорили о том, что Тарантино — выскочка и скоро о нем забудут — но, не случилось. С позиции сегодняшнего дня «Джеки Браун» выглядит более взрослой картиной, умной и размеренной, но, излишне претенциозной, затянутой и аморфной. От Квентина мы ждали куда большего! Роль Курта Рассела каскадер Майк выглядит монументально, но три чирлидерши на его фоне явно пасуют и теряются. Мискаст сыграл с лентой злую шутку — к финалу все напоминает фарс. Надо сказать, что второй эпизод великой ленты вышел откровенно слабым — бесконечное морализаторство и пафоc, пространные диалоги — лента, по сути, может быть интересна только поклонникам Дэвида Кэрредина.
Ну и Дэрил Ханна, конечно, неплохо выступила. Джексона до Курта Рассела и Дженифер Джейсон Ли , «Омерзительная восьмерка» кажется немного тяжеловесной и малоподвижной. Это впечатление пройдет к бешеному финалу: а чтобы его дождаться, придется потрудиться. Произведение, во многом, держится на невероятной харизме Кристофа Вальца, плюс столь же хороши и остальные актеры — как вам Брэд Питт в такой роли?
Новости, аналитика, прогнозы и другие материалы, представленные на данном сайте, не являются офертой или рекомендацией к покупке или продаже каких-либо активов. Зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций.
Квентин Тарантино раскрыл подробности сюжета своего нового фильма
По распространённой версии СМИ, трансформацию Голливуда покажут глазами стороннего наблюдателя, на которого влияет кинематограф. Фанатские теории допускают, что таким образом Тарантино интерпретирует собственный жизненный опыт. В 1977-м, когда Квентин был ещё подростком, в прокат вышли «Звёздные войны: Новая надежда» Джорджа Лукаса и «Близкие контакты третьей степени» Стивена Спилберга, а также набирали творческий вес режиссёры Мартин Скорсезе и Фрэнсис Форд Коппола. Все эти картины и личности повлияли на формирование творческого мировоззрения Квентина. Материалы по теме «Форсаж 10» оскандалился ещё до выхода на экран. Франшиза тотально деградировала «Кинокритик» повторяет тематику «Однажды в Голливуде» Тарантино уже написал сценарий «Кинокритика». Съёмки начнутся осенью 2023 года в Лос-Анджелесе. Тарантино не раз обещал закончить на десятом фильме, несколько дней назад он снова подтвердил это намерение в Париже. Есть все основания утверждать, что громко хлопнуть дверью на прощание у Квентина не получится.
Каст «Кинокритика» пока не объявлен, сюжет описан в общих чертах. Тем не менее совершенно ясно, что Тарантино выпускает очередное персональное «любовное послание» Голливуду. Точно так же было в его предыдущем фильме «Однажды в Голливуде» 2019 , где режиссёр отдавал дань уважения угасающему «Золотому веку» 1960-х. Квентин Тарантино Фото: Stefania M. Причём Мэнсон присутствует в кадре считаные мгновения, а само преступление из сценария исключено — Тарантино умышленно исказил реальные события. Ничтожно мало в фильме и Романа Полански, режиссёра и мужа Тейт. Не зря на роли Мэнсона и Полански пригласили малоизвестных актёров австралийца Дэймона Херримана и поляка Рафала Заверуху соответственно. Даже Шерон Тейт Марго Робби не стала центральным действующим лицом.
Большую часть фильма зрителю сложно понять, зачем персонаж Робби вообще присутствует на экране. С Тейт они никак не пересекаются, за исключением короткого фрагмента в концовке, когда Далтона позвали в гости к Шерон. Цель фильма — передать атмосферу Голливуда 1960-х. Тарантино это удаётся за счёт качественных декораций и саундтрека, а также мощного каста — Ди Каприо и Питт в одном кадре просто не могут не приковывать внимание. В первую очередь это киногики вроде самого Квентина, которым интересна жизнь Голливуда полувековой давности.
В фильме присутствует заметный актерский состав: Сэмюэл Л. Джексон играет местного Мефистофеля, а Роберт Де Ниро играет клинического идиота. Саму Джеки Браун играет Пэм Гриер первая и последняя крупная роль в ее карьере. Но за попытку, пусть и безуспешную, выйти из зоны комфорта, Тарантино, несомненно, достоин уважения, а его третий фильм — это разрыв между его худшими и лучшими работами. Омерзительная восьмерка 2015 «Восьмерка» — восьмой фильм в режиссерском списке Квентина Тарантино, где он создал абсолютно все, от начала до конца. Здесь проявилось все его мастерство, все его профессиональные «хитрости». Итак, где-то на Диком Западе, в заснеженной таверне, собирается до абсурда странная компания. А дальше начинается: вестерн с кучей автоматов, следственное расследование, философские рассуждения, резня и много черного юмора Тарантино. Практически весь фильм снят в одном месте, но захватывает зрителя почти на три часа. Секрет в запутанном сюжете, по очереди появляющихся колоритных персонажах, захватывающем саундтреке, фантастических диалогах. И еще кое-что, известное только старому Тарантино. Сюжеты актуальны: зомби-апокалипсис в Техасе «Планета страха» и охота на психо-каскадера за красивыми женщинами «Доказательство смерти». Как уже упоминалось ранее, именно после этого фильма творческий кризис Тарантино стал более или менее очевиден для всех. Потому что при всей страсти происходящего у изображения есть фундаментальная проблема: сценарий. Использовать одну и ту же художественную технику дважды в качестве основного движка сюжета, даже для проекта, цель которого состояла в том, чтобы «смеяться, создавая», — это излишне.
Он умело смешивает всё, что сам любит и на чем рос, в такой коктейль, который нравится огромному кругу других людей. Да, он делает это не так тривиально, как обычные блокбастеры, но говорить, что он "явно не для всех" - это как-то притянуто за уши.
Собственно, ответ в фильме. К своему синефильскому арсеналу трюков и приемов Тарантино добавил один из самых необычных литературных — ненадежного рассказчика. Наверное, поэтому при обсуждении «Оскаров» Тарантино их два, но Квентин признается, что намерен получить рекордные 4 так и хочется упомянуть недооцененный сценарий «Омерзительной восьмерки». Однако впервые заступить на территорию Дикого Запада режиссер осмелился только к седьмому фильму. За типичным для режиссера сюжетом о мести с бесконечными отсылками к классическим картинам скрывается талант Тарантино переписывать историю. Кажется, только после «Джанго» зрители начали удивляться тому, как обдуманно маэстро прописывает свою киновселенную — выдуманные бренды эволюционировали в родство героев разных фильмов с частыми отсылками к собственному творчеству. Впрочем, «Джанго» удивляет не богатой интертекстуальностью, а тем, как органично приемы Тарантино вписываются в антураж. Кроме того, здесь очередной мастерски подобранный саундтрек, плюющий на законы физики экшен и целая россыпь исключительных персонажей, большинство которых может претендовать на высочайшие позиции в пантеоне лучших героев Квентина Тарантино.
Квентин Тарантино раскрыл сюжет своего последнего фильма «Кинокритик»
| Квентин Тарантино: 9 фильмов гения кино | Американский режиссер Квентин Тарантино завершил работу над сценарием к своему новому и, возможно, последнему фильму, пишет издание Hollywood Reporter со. |
| СМИ: Тарантино завершил работу над сценарием своего последнего фильма // Новости НТВ | Полная фильмография Квентина Тарантино, все фильмы режиссера и роли. |
Фильмы Квентина Тарантино – полный список по порядку
Американский режиссер Квентин Тарантино завершил работу над сценарием к своему новому и, возможно, последнему фильму, пишет издание Hollywood Reporter со. Спустя год Тарантино снял свой первый фильм, короткометражку «День рождения моего лучшего друга». Кинокритик Никулин объяснил, почему Тарантино взялся за фильм о кинокритике.