купить билеты на концерт в Екатеринбурге. Городской дворец культуры 19 мая 2024, начало в 15:00. В Екатеринбурге симфонический оркест под руководством японского дирижера Кеничи Симура исполнит легендарные композиции из аниме. купить билеты на концерт в Екатеринбурге. Городской дворец культуры 19 мая 2024, начало в 15:00. В Екатеринбурге прошёл уникальный благотворительный инклюзивный спектакль-сказка с симфоническим оркестром. За пять дней публика услышит выступления Симфонического хора Свердловской филармонии, Камерного хора Московской консерватории, Уральского филармонического и Уральского молодежного симфонических оркестров, профессиональных и учебных хоров региона.
Группа «Jane Air» выступит в Екатеринбурге с симфоническим оркестром
В этом году он празднует своё 30-летие и выглядит как мощный, по-театральному яркий и слаженный художественный организм. Имя Рашита Нигаматуллина хорошо известно любителям музыки, и некоторые слушатели пришли именно на дирижёра. Нигаматуллин действительно воспринимается как крупная личность со своим, очень индивидуальным видением музыки, как приверженец большого концертного стиля, как артист с завораживающей партитурой движений, который может позволить себе и широкий картинный жест, и почти незаметный скрытый, как дирижёр, легко переходящий от некоторой вальяжности к огненно-волевому порыву. Поистине новаторское прочтение коснулось сочинений Шуберта, и увертюра к пьесе «Розамунда», поданная как величественно театральная музыка, стала лишь разминкой. В совершенно новом свете предстала «Неоконченная» симфония. Она была услышана отнюдь не как лирическое признание раннего романтика, для которого мир внешний и внутренний вдруг разминулись, а сквозь шлейф её культурных «потомков» — сквозь симфонии-трагедии Малера и философские адажио Брукнера, сквозь контрасты оперных гениев XIX века. Дирижёр отыскал в подтексте партитуры моменты взрывчатости и обострённых антитез. Тем самым шубертовское сочинение обрело укрупнённые рельефы и масштабы настоящей трагедии, особенно в первой части, где силы рока вторгались внезапно, сокрушительно, непостижимо. Но в особенности «авторская» дирижёрская оптика сказалась в пристрастии к медленным темпам. Благодаря этому возник эффект увеличительного стекла — пристального вслушивания, рассмотрения всех шубертовских красок, линий и оттенков, как на ладони.
Добавим к этому склонность Нигаматуллина подавать медленные кантиленные темы как монологи-рефлексии. Модус трагизма и режим замедления, применённые к этой музыке, отсылали к опыту медитативности XX века и к завоёванной этим же столетием категории «авторства». Нигаматуллин вершит своё авторское исполнение, подобно тому, как современный театр предлагает индивидуальные режиссёрские прочтения. При этом дирижёр даёт волю солистам: так, тема гобоя во второй части симфонии была столь вознесена над оркестровой тканью, что, казалось, обрела полную свободу от метроритма, передавая пронзительную, кристально чистую печаль. В интерпретации Второй симфонии Рахманинова тоже не было ни одной ноты вне авторской воли дирижёра, вне осмысленности и прожитости Нигаматуллиным. Значительность, глубина, тонкость, непостижимость, эмоциональность, благородство — так можно охарактеризовать это художественное высказывание. Невозможно описать все достоинства исполнения: томительные всплески эмоций, извлечённых откуда-то из глубины души — оркестровой ткани; дышащую, многоплановую, как океан, фактуру; тончайшую нюансировку темпов и динамики; кантиленную природу всех линий и пластов. Нигаматуллин зрит в самую суть рахманиновской музыки — детализированной, порывисто-волновой, неуловимо-мерцающей. Его мышление и стиль напрямую ассоциируются с русской дирижёрской школой, представленной именами Н.
Голованова, Е. Светланова, Г. И с большим симфоническим стилем, который отмечен широтой дыхания, страстностью, глубиной проникновения, созданием мощнейших духоподъёмных кульминаций. В этом плане на особую высоту поднялась трактовка белгородским оркестром третьей части Адажио , с её пронзительной жаждой счастья. Мощная энергетика дирижёра позволила длить кульминацию на большом эмоциональном градусе. В то же время Нигаматуллин показал себя как мастер филировки, «уведения» звука, самым чутким образом организуя нежнейшие замедления и diminuendo. С особой тщательностью к участию в форуме подошёл Омский академический симфонический оркестр. Сибиряки, за спиной у которых более чем полувековая история, представили на Форуме концептуальную программу из трёх совершенно далёких друг от друга сочинений, тем не менее, связанных идеей «хождения в народ». В случае Второй «Малороссийской» симфонии Чайковского эта идея прослеживалась в обильном введении в партитуру народных песен.
Вообще эта симфония демонстрирует праздничную, шумную, помпезную сторону творчества Чайковского, в ней много туттийности, «пламени» и «пороха». И оркестр был очень рад этим свойствам музыки, а дирижёр Васильев с первых нот проявил себя как «неистовый Дмитрий». Подлинной же его стихией выглядело скерцо третья часть , полное прекрасной неоднозначности, игры оттенков и внезапных переключений. Позднее, в самом конце программы оркестр представит на бис совсем другого Чайковского — тихого, задушевного Мелодрама из музыки к пьесе «Снегурочка». Известный как подвижник в освоении современной музыки, второе отделение концерта Дмитрий Васильев посвятил совсем свежим сочинениям, премьерным для Екатеринбурга. Креативный дар композитора, на который ставил Васильев, проявился в этом сочинении сполна, особенно по части обмана ожиданий. Упомянутые атрибуты, например, совсем не служат игровой «фишкой».
Рустем Хасанов, первый заместитель директора Свердловской филармонии, отметил необычный подход к передаче звуковых эффектов современных композиций: оркестранты будут ходить с включенными телефонами, из которых доносятся звуки города, а на сцене установят хлопушки и четыре велосипеда, заряженные шелестящей бумагой — имитация шума городских улиц. Это будет премьера оркестровой пьесы «Вариации и аплодисменты» Алексея Сысоева, исполнит ее Омский академический симфонический оркестр. По словам Хасанова, такого рода исполнения направлены на то, чтобы приблизить симфонический жанр к публике: «Симфония — это не что-то из XIX века, из XX.
Билеты Среда, 17 апреля, 19:00 Продолжаем следить за дорогой победителя! В октябре 2019 года 17-летний триумфатор «Евровидения» Иван Бессонов впервые выступил на сцене Свердловской филармонии в фортепианном абонементе «Эксперименты и сенсации». Сейчас он — состоявшийся артист с яркой индивидуальностью и армией фанатов. Sold out Концерт является частью проекта «Антология русской музыки», который проводится в течение 2024 года при поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Четверг, 18 апреля, 19:00 Солист Московского театра оперетты Катырев Максим исполнит свой звездный репертуар на сцене Свердловской филармонии.
Появился навык игры в оркестре, стало проще контактировать со своей группой. Слышать, находить одинаковые точные штрихи, смотреть сразу и в ноты, и на нашего концертмейстера, и на дирижёра. На сессии мы получаем взгляд со стороны и мнение профессионалов, московских педагогов — это очень облегчает работу, всё становится понятнее», — поделилась участница Уральского юношеского симфонического оркестра Ирина Берицкая, которая приехала на сессию из Кургана. Финальным событием сессии станет выступление Уральского юношеского симфонического оркестра на Международном музыкальном фестивале «Безумные дни». Под руководством Антона Шабурова 2 июля в Большом зале Свердловской филармонии коллектив представит Второй концерт для кларнета Вебера и Третью симфонию Шуберта. В рамках открытой сессии также проходит образовательный курс для преподавателей, методистов и руководителей творческих коллективов — в Екатеринбург приехали более 50 представителей ДШИ и СПО из Свердловской, Челябинской, Тюменской, Сахалинской областей и Ханты-Мансийского автономного округа. Уральский юношеский симфонический оркестр — уникальный проект, целью которого является сохранение и приумножение лучших традиций российского профессионального музыкального образования, исполнительской культуры, привлечение внимания широкой общественности к поддержке и продвижению одаренных детей и молодежи.
На Вайнера обворожительные девушки станцевали под звуки симфонического оркестра: видео
| С телефонами и велосипедами: в Екатеринбурге прошёл концерт симфонического оркестра | 17 ноября 2023 - Новости Екатеринбурга - Полный симфонический состав оркестра, хоровой ансамбль под управлением дирижера Алексея Доркина сделают этот вечер точно незабываемым. |
| С Урала с любовью: рассказываем про Уральский молодежный симфонический оркестр | Музыканты планировали выступить с симфоническим оркестром и хором. Имеется информация о том, что решение об отмене концерта принадлежит организаторам, пишет It’s My City, ссылаясь на сотрудников центра «Екатеринбург-Экспо». |
На Вайнера обворожительные девушки станцевали под звуки симфонического оркестра: видео
Оркестр демонстрировал ясность, собранность и дисциплину, он буквально дышал вместе с дирижером, который был единственным на оркестровом слете, позволившим себе выступать без нот. Стиль музицирования, сегодня, видимо, уходящий в прошлое, не мог не вызвать ностальгических чувств. Своего рода презентацию на форуме получил Государственный симфонический оркестр Челябинской области, один из самых молодых коллективов страны, которому всего четыре года. Его главный дирижер Адик Абдурахманов выбрал для дебюта в Екатеринбурге эффектную программу: Четвертую симфонию Сергея Прокофьева и сочинение мексиканского композитора XX века Сильвестре Ревуэльтаса "Ночь майя". В первом отделении преобладал рациональный стиль исполнения, иногда будто не хватало увлекательных подробностей.
Но, оказалось, таков замысел: после интеллектуального Прокофьева произвести сногсшибательный эффект пиршеством тембральных красок, энергией заводного ритма и красотами неофольклорных мелодий. Фото: Предоставлено Свердловской филармонией Но, пожалуй, самую необычную программу, включавшую сразу две екатеринбургские премьеры наших современников, привез Омский академический симфонический оркестр под управлением Дмитрия Васильева. Сильнейший сибирский коллектив третий раз выступает в рамках Симфофорума и каждый раз удивляет отвагой и профессионализмом. Вторая "Малороссийская" симфония Чайковского в первом отделении показала уровень возможностей оркестра и стиль дирижера, импульсивный и точный одновременно.
Sold out Воскресенье, 21 апреля, 18:00 Поднимитесь над суетой под космические звуки органа и пение ангельских голосов! Текст католической молитвы Пресвятой Деве звучит в более 40 произведениях различных авторов, начиная с 11 века. Партия органа - Тарас Багинец. Sold out.
Для участия приглашаются учащиеся детских музыкальных школ, детских школ искусств, профессиональных образовательных организация и образовательных организаций высшего образования музыкального профиля. Заявку для участия необходимо подать не позднее 22 октября 2023 года.
Вероятно, нет ни одного человека, который бы не смотрел фильм о Гарри Поттере сам, с детьми или даже с внуками. Зрители всех возрастов смогут совершенно по-новому пережить приключения Гарри, Рона и Гермионы, поскольку живая музыка придает новое измерение любимой истории, погружает в историю. В рамках концерта вы услышите главные саундтреки из всех фильмов о Гарри Поттере, сочиненные легендарным оскароносным композитором Джоном Уильямсом, а позже Патриком Дойлом, Николасом Хупером и Александром Деплатом. В этот вечер для вас выступит не простой симфонический оркестр, а коллектив настоящих магов школы Хогвартс, все со своими историями и характерами.
В парке «На Королева» сразились два симфонических оркестра — видео
В фойе к ней обратились организаторы концерта с желанием помочь и узнать причину её эмоционального состояния. Она ответила: «Концерт прекрасен настолько, что я на Второй симфонии даже расплакалась. Это так переполняет мою душу и сердце! Это помогло мне разобраться в себе, и я знаю, как в определённой ситуации мне поступить. Теперь я знаю, что мне делать, как я буду жить дальше! Чайковского Стяжкин Сергей Дмитриевич: «Впечатление самое положительное! Нет, даже потрясающее, на мой взгляд! Я ещё нахожусь под впечатлением и сразу не могу подобрать слова.
Мне было очень неожиданно услышать такой оркестр, мне очень понравилось! Понравился ансамбль, понравилось его звуковедение, понравилось очень чуткое пиано — великолепный дирижёр! И, удивительно: без нот, вот так очень точно, очень всё музыкально, логично и осмысленно, понимаете. И эту логику и осмысленность понимают музыканты. В целом, они преподносят произведение, ну, просто, нет слов — очень здорово! Посадка оркестра меня несколько удивила, вполне возможно, что это имело место быть для достижения и воплощения художественных целей… Я ещё являюсь руководителем духового оркестра школы искусств, наше отделение существует уже 50 лет, 49 лет существует наш оркестр духовой. Наши ребята занимаются и довольно таки успешно — мы являемся коллективом образцового народного творчества, были в Артеке с оркестром.
И сегодня наши ребята здесь и мы понимаем, о чём говорим. Я всегда работаю с ребятами над звуком. Я встретил их сейчас в антракте: «Вы слышали, как музыканты чувствует звуковедение, вы слышали, как звучит группа. Вы слышали, как музыканты чувствуют друг друга! Они пришли сюда не просто ради того, чтобы помузицировать, они пришли сюда исполнять великую музыку, они выдают идею и это получается очень хорошо! Я просто благодарен коллективу, мне очень понравился дирижёр, очень! После концерта в Алапаевском «Дворце культуры» зал стоя аплодировал дирижёру и оркестру в течение 10 минут с возгласами «Браво!
Эта новость долетела до Екатеринбурга, об этом говорили в стенах Свердловской государственной филармонии! Алапаевские слушатели после концерта поделились своими впечатлениями: «…Очень здорово, великолепно! Нам очень понравилось! Мы с мужем пришли — такие эмоции! За душу хватает, мурашки по коже бегут! Спасибо вам большое за вашу Белгородскую филармонию, за ваших артистов! Нам очень нравится, но сегодняшний оркестр прим.
И мы надеемся, что ваши будущие концерты будут вызывать такой же восторг! Я ежегодно участвую во всех мероприятиях — сегодня открылся 21 сезон. Мы поражаемся, что Белгородский симфонический оркестр приехал издалека. Мы рады, что нас посещают такие великие артисты-музыканты! Музыканты с большой буквы, мастера своего дела, которые показали высочайший класс исполнительства! Прозвучали произведения, которые редко когда услышишь. Произведения были исполнены именно по авторским партитурам, дали такой заряд энергии положительной, который останется на всю жизнь!
Я думаю, что многие потеряли именно ту суть музыки, которые сегодня не пришли на концерт… … Сегодня на концерте в зале детей было достаточно много. Дети, я бы так сказал, были культурно ошарашены той подачей материала, тем уровнем музыкантов, исполнительством! Я думаю, что они это запомнят и, когда то, может быть, будут делиться своими впечатлениями со своими детьми и внуками, что были на этом концерте!
Концерты Оркестр CAGMO — Симфония the Witcher Во многом успех игры — это заслуга великолепной музыки, подчеркивающей суровый характер персонажей, погружающей в атмосферу захватывающих приключений, жестоких заговоров и коварных интриг, неизведанных лесов и опасных тварей, магии и любви, которыми наполнена удивительная вселенная польского писателя Анджея Сапковского. Прозвучат и фрагменты саундтрека группы Percival, творчество которой целиком и полностью построено на культуре древних славян, и эпические мелодии таких композиторов, как Марцин Пшибылович и Миколай Строинский. Насладиться каждым моментом эпической битвы интеллектов двух гениев — Ягами Лайта и Эла — и следить за продуманными персонажами синигами помогает глубокая и завораживающая музыка этих двух выдающихся композиторов. Зрители услышат уникальную программу, спродюсированную командой агентства на основе знаковых произведений Хирано и Таниути, для большого струнного оркестра, перкуссии и фортепиано, что в полной мере и с новых неожиданных сторон раскроет музыкальную вселенную легендарного аниме. Симфонический концерт Герои Меча и Магии. Оркестр CAGMO, заслуживший свое признание как у авторов с мировым именем, так и у преданных слушателей, перенесет в завораживающий мир трогательной, глубокой, искренней музыки, открыв новые грани современного композиторского искусства. Его вдохновленные творчеством Рахманинова и Прокофьева монументальные и благозвучные мелодии в исполнении пианиста Оркестра Неоклассика, камерного симфонического оркестра и хора напомнят о тех приятных часах, проведенных с друзьями за любимой игрой.
Симфония Rammstein Rammstein — самая популярная в мире немецкая индастриал-метал группа. Ее музыка сочетает в себе цепляющие мелодии, мощный звук, невероятную энергию и драйв.
Сегодня Уральский академический филармонический оркестр — один из лидеров симфонической музыкальной индустрии. Дирижер - Заслуженный артист России Алексей Доркин.
Ежегодно оркестр представляет около 100 концертов и более 70 программ.
Чтецом выступил солист оркестра, лауреат Всероссийских конкурсов Алексей Петров. А ведущие партии в концерте принадлежали солистке оркестра Александре Рейн. Хотелось бы и далее развивать наше творческое взаимодействие и профессиональное сотрудничество», - подчеркнул художественный руководитель ансамбля песни и пляски Уральского округа Росгвардии майор Константин Петрачков, который выступил в качестве ведущего и конферансье праздничного концерта.
Новости. Омск
Оттачивать мастерство оркестрантам помогали профессиональные преподаватели. Валерия Толмачёва, концертмейстер Юношеского симфонического оркестра Уральского федерального округа: «Иногда нас держали десять часов в колледже, но это нормальный режим работы в профессиональных оркестрах. Мне очень нравится этот вид деятельности, я понимаю, что он будет иметь важное место в моей жизни, это будет моя профессия».
Масштабное крещендо и тектонически-грозная кульминация обрывают звуковое давление, и в наступившей тишине слышен сухой, «осыпающийся» звук — треск вращающихся велосипедных колёс. Двадцатиминутная композиция в этот момент кажется уже исчерпанной, и зал облегчённо аплодирует. Тут же нежданно начинается новый раздел — рождаясь из естественной реакции концертного зала, подобно тому, как первая часть родилась из шумов улицы.
Оркестранты вдруг тоже начинают хлопать, и дирижёр выстраивает с ними изощрённое наложение ритмических рядов. Это то самое организующее начало, которое уравновешивает сонорный раздел «вариации», построенный на идее хаоса, внушая надежду на возможность упорядочивания бытия. В названиях частей и комментариях композитора прослеживается сюжетность: «жизнь современного человека от рождения до смерти». Пять частей прямо-таки бросают слушателей в полярные состояния. Если первая из них, «Песня», обволакивает сладкой мюзикловой мелодикой — будто сказочное обещание только что родившемуся человеку, — то уже вторая часть «Лабиринт», обрамлённая 12-ю ударами колокола, не оставляет никаких иллюзий.
После мрачного сонорного вступления здесь идёт в ход остинатная ритмоформула, приводящая от минималистских корней к тяжёлому роковому биту, а участие медных духовых привносит чуть ли не демоническую окраску. Далее снова будут крутые повороты. Третья часть «Детский марш» решена в гиперболической шутовской манере, с помощью свингующей меди и намеренно банальных мотивчиков под «ум-ца, ум-ца». Адажио четвёртая часть резко уводит нас в тишину и «прощальную» кантилену. Финальное «Intechno» уже не имеет отношения к отдельно взятому человеку: мотив у меди, повторяемый с навязчивой регулярностью, будит в слушателе даже нечто первобытное, как языческая пляска или современная дискотека.
Образ сегодняшнего мира, неостановимого в своём энтузиастическом движении? Возможно, что именно резкие перепады между частями — подобные тому, как жизнь бросает нас в разные «полосы», — играют в симфонии Танонова наиболее концептуальную роль. Ещё один участник форума — Симфонический оркестр Карельской государственной филармонии — в этом году отмечает своё 90-летие. Как отметил Анатолий Рыбалко, возглавляющий коллектив на протяжении последнего десятилетия, кадровый вопрос всё же остаётся в Петрозаводске актуальным, треть оркестрантов составляют студенты местной консерватории. В контексте выступлений других коллективов представители Карелии оставили впечатление скорее мягкое, обволакивающее, «академичное», нежели яркое.
Во многом этому способствовало качество звучания струнных — «певческое», кантиленное, подобное вокальному голосу возможно, сказалось хормейстерское образование Анатолия Рыбалко и второго дирижёра Алексея Ньяги. Складывалось ощущение, что главным «ключиком» к композиторскому замыслу музыканты видят чувство меры. При этом нужно отметить хороший уровень оркестровой культуры, ансамблевую слаженность коллектива, аккуратные соло деревянных духовых. В исполнении Третьей симфонии Брамса все острые «углы» были сглажены, предельно громкая динамика избегалась. Даже в моменты взволнованности, страстности, неистовства оркестр не терял качества благородной умеренности и сдержанности.
Как и белгородцы, гости из Карелии за время Симфофорума дали рекордное число концертов два в Свердловской области и один в столице Урала и, возможно, такая жизнь «на перекладных» сказалась на энергетике последнего из выступлений, пришедшегося на Екатеринбург. Национальный филармонический оркестр России под руководством Владимира Спивакова на правах почётного гостя завершал все события Симфофорума. Программа под названием «Уголок Франции» подарила ощущение праздника, бенефиса, радости, в финале вызвав у публики рёв восторга. Открывавшая концерт «Кармен-сюита» Бизе—Щедрина была подана с театральным шиком и отточенностью. Маэстро акцентировал в ней глубинный артистизм, танцевальную пластику, широкие возможности для интригующих rubato и всевозможной детализации, а также взрывчатость, игру скрытых и явных энергий, тёмных и светлых сил.
Драматургия сюиты предстала филигранно вытканным полотном, растянутым между двух полюсов: тихая кульминация пришлась на Адажио Ария Хозе с цветком — само трепетное, чистое и благородное, что может быть в мире, а трагический апофеоз — на густо поданную тему роковых сил, резюмирующую развитие конфликта. Во втором отделении НФОР сполна подтвердил свою репутацию «оркестра солистов». Прекрасные, дышащие соло деревянных духовых сделали Павану Форе музыкой, через которую можно молиться. Взяв на себя роль своеобразного экскурсовода, дирижёр объявлял названия частей — места пребывания путешественника. Краткие жизнерадостные музыкальные зарисовки, сменяя друг друга, радовали с удовольствием воспроизведёнными урбанистическими звукоподражаниями.
Парад соло-жемчужин продолжился в «Болеро» Равеля, начатом Спиваковым предельно издалека, а затем словно прошедшем путь от ориентализма к урбанизму. Неуклонности движению добавляла работа дирижёра на стыках разделов, когда вместо «швов» следовал энергический волевой «подхлёст».
Появился навык игры в оркестре, стало проще контактировать со своей группой. Слышать, находить одинаковые точные штрихи, смотреть сразу и в ноты, и на нашего концертмейстера, и на дирижёра. На сессии мы получаем взгляд со стороны и мнение профессионалов, московских педагогов — это очень облегчает работу, всё становится понятнее», — поделилась участница Уральского юношеского симфонического оркестра Ирина Берицкая, которая приехала на сессию из Кургана. Финальным событием сессии станет выступление Уральского юношеского симфонического оркестра на Международном музыкальном фестивале «Безумные дни». Под руководством Антона Шабурова 2 июля в Большом зале Свердловской филармонии коллектив представит Второй концерт для кларнета Вебера и Третью симфонию Шуберта. В рамках открытой сессии также проходит образовательный курс для преподавателей, методистов и руководителей творческих коллективов — в Екатеринбург приехали более 50 представителей ДШИ и СПО из Свердловской, Челябинской, Тюменской, Сахалинской областей и Ханты-Мансийского автономного округа. Уральский юношеский симфонический оркестр — уникальный проект, целью которого является сохранение и приумножение лучших традиций российского профессионального музыкального образования, исполнительской культуры, привлечение внимания широкой общественности к поддержке и продвижению одаренных детей и молодежи.
Выставки В Свердловской области появился Всероссийский юношеский симфонический оркестр Благодаря губернатору Свердловской области Евгению Куйвашеву Уральский юношеский симфонический оркестр первым в России получил статус филиала всероссийского юношеского симфонического оркестра. Об этом рассказали в пресс-службе правительства области. Девушка за фортепиано.
VII Симфонический форум России
В результате для обучения ансамблевой игре и исполнительству в оркестре к молодым артистам стали приезжать выдающиеся дирижеры и солисты из разных городов и стран. Они делятся с младшими коллегами личным опытом, проводят мастер-классы, дают советы.
На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии. Сетевое издание «МК - Урал. Свердловская и Курганская область» eburg. Екатеринбург, ул.
Четверг, 18 апреля, 19:00 Солист Московского театра оперетты Катырев Максим исполнит свой звездный репертуар на сцене Свердловской филармонии. Его удивительно мягкий и бархатный голос и искусство перевоплощения затронут самые сокровенные струны души слушателей. Концерт является частью проекта «Антология русской музыки», который проводится в течение 2024 года при поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Суббота, 20 апреля, 21:00 Многообразие тембров ударных инструментов, оригинальные интерпретации популярных мелодий и переложения классических произведений — все это шоу барабанщиков «Чувство ритма». Sold out Воскресенье, 21 апреля, 15:00 Великолепная «пятёрка» самых громких инструментов оркестра!
Алматы прошли концерты и арт-встречи с музыкантами оркестра Национального Театра танца Якутии 25. Это фестиваль, который собрал такое количество оркестров из разных регионов. Открылся фестиваль выступлением сводного хора участников — музыканты из разных городов объединились в один коллектив, исполнив различные произведения и поздравив Екатеринбург с 300-летним юбилеем. Также зрители познакомились с индивидуальными выступлениями оркестров.
VII Симфонический форум России
Более 50 педагогов и 60 молодых исполнителей – в Екатеринбурге проходит X Открытая сессия Уральского юношеского симфонического оркестра. Знакомьтесь, это флейтистка Уральского молодежного симфонического оркестра Александра Вересова. Главные, свежие новости Екатеринбурга, России, мира.
Екатеринбуржцы вживую услышали музыку оскароносного кинокомпозитора
В Екатеринбурге в МТС Live Hall отгремел концерт саундтреков Hans Zimmers Universe в исполнении симфонического оркестра Imperial Orchestra. Музыканты Симфонического оркестра «CONCORD ORCHESTRA» исполнят аранжировки произведений известных рок-групп так, чтобы поражать вас снова и снова безумным звучанием рок-хитов! В Екатеринбурге пройдет концерт юношеского оркестра под руководством Антона Шабурова.
Симфонический оркестр Башкирии выступил в Екатеринбурге
| МГАСО едет на уральские гастроли | Симфонический оркестр из Екатеринбурга. 40 оркестрантов, 16 вокалистов в составе хора, дирижёр и солисты. |
| Билеты на «OTTA-orchestra» в Екатеринбурге на Яндекс Афише | Первый в мире танцующий Симфонический оркестр Concord Orchestra представляет легендарное шоу «Симфонические рок-хиты», программа «Властел. |
| В Екатеринбурге выступил легендарный Госоркестр имени Светланова | Впервые выступавший в Екатеринбурге Симфонический оркестр Карельской филармонии под руководством Анатолия Рыбалко предложил программу, где кульминацией стали "Симфонические танцы" Рахманинова. |
Симфонический оркестр Мариинского театра выступил в Екатеринбурге
Ирина Шигорева, директор МГАСО: «Для оркестра принципиально важно, что Екатеринбург, Каменск-Уральский и Асбест хотели пригласить на свои площадки именно Московский государственный академический симфонический оркестр. Яркое впечатление на публику произвёл и Симфонический оркестр Белгородской государственной филармонии. Воронежский академический симфонический оркестр с триумфом выступил на V Симфоническом форуме России в Екатеринбурге. В Екатеринбурге прошёл уникальный благотворительный инклюзивный спектакль-сказка с симфоническим оркестром.