Анатолий Папанов в фильме *Человек ниоткуда*, 1961 | Фото. Полная биография актера Анатолия Папанова. Личная жизнь, фотографии, интересные факты из жизни, фильмография актера театра и кино на портале «». Анатолий Папанов Имя: Анатолий Папанов (Anatoliy Papanov). Анатолий Папанов прочёл стихотворения, сыграл что-то из репертуара своего самодеятельного коллектива, созданного на войне, и поразил директора вуза профессионализмом. Читать биографию Анатолий Папанов История • Карьера • Личная жизнь • Творчество Подробности музыкальной деятельности и интересные факты Заходите и читайте!
Биография начинающего артиста.
Анатолий Дмитриевич Папанов родился 31 октября 1922 года в Вязьме Смоленской губернии. 31 октября исполняется 100 лет со дня рождения Анатолия Дмитриевича Папанова, актёра театра и кино, Народного артиста СССР, участника Великой Отечественной войны. Однако Анатолий Папанов настолько талантливо сыграл своего героя, что после премьеры «Живых и мертвых» актер стал просто нарасхват, ему приходит множество предложений от разных режиссеров.
95 лет Анатолию ПапановуАнатолий Папанов, биография, новости, фото - узнай вce!
Вскоре Анатолию предложили вернуться в Москву и стать актёром Театра сатиры, а затем в труппе нашлось место и для его жены. Эти стены были для Папанова вторым домом. Здесь он служил без малого сорок лет и блистал в лучших постановках, среди которых — «Двенадцать стульев», «Дом, где разбиваются сердца», «Ревизор», «Горе от ума», «Бег», «Вишнёвый сад». А вскоре ему предоставился шанс проявить и свой драматический талант — режиссёр Александр Столпер пригласил его сыграть Серпилина в военной драме «Живые и мёртвые». Поначалу Папанов сомневался в собственных силах и даже несколько раз отказывался от роли, но когда лента вышла на экраны, все сомнения развеялись сами собой. Актёр был удостоен государственной премии, его изображение из фильма поместили на почтовую марку, а автор одноимённого романа Константин Симонов говорил, что представлял своего героя именно таким, каким его сыграл Папанов. После этого перед Анатолием Папановым открылся огромный выбор самых разноплановых ролей у ведущих режиссёров. Зрители полюбили его в фильмах «Берегись автомобиля», «Бриллиантовая рука», «Белорусский вокзал», «12 стульев», «По семейным обстоятельствам». Он снимался и в «Золотом телёнке» Михаила Швейцера — блестяще исполнил роль интеллигента Васисуалия Лоханкина, но эпизод с его участием полностью вырезали при монтаже. Не менее выдающейся оказалась и работа Анатолия Папанова в качестве актёра дубляжа.
Он озвучил около сотни мультфильмов, а его визитной карточкой стал голос знаменитого Волка из «Ну, погоди! Актёр часто шутил: «Ко мне с Волком так пристают, что он перегрыз всю мою биографию».
В первое время Папанов не выделялся из общей массы своих однокурсников, но буквально с первой репетиции показал себя с самой лучшей стороны. Педагоги в один голос твердили о его выдающемся таланте. Диплом об окончании вуза Анатолий взял в руки в 1946-м, и получил сразу несколько приглашений в самые лучшие столичные театры. Забрал жену и вместе с другими однокурсниками поехал в Литву, хоть и пробыл там всего два года. В 1948-м Папанов и его жена получили приглашение от Андрея Гончарова, который звал их в Театр сатиры. Супруги долго не думали, и вернулись в столицу.
На сцене этого театра поначалу Папанов исполнял только эпизоды или роли второго плана. Первая заметная роль досталась артисту в 1954-м, когда его поставили вместо заболевшего артиста. После того, как состоялась премьера этого спектакля, режиссеры наконец-то поняли, какой потенциал скрыт в этом актере. Но должно было пройти еще три года, прежде чем ему доверили роль главного героя. Успех этой постановки был просто невероятным, у артиста появился свой зритель, который «ходил на Папанова». Его Киса Воробьянинов перестал быть жалким и вызывающим насмешки. В исполнении Папанова он приобрел глубину и трагедию, и зрители уже совершенно по другому относились к этому персонажу. В 1962-м Папанов получил роль в спектакле «Дом, где разбиваются сердца» по произведению Б.
Это достаточно сложная пьеса, немногим режиссерам удается ее поставить. Но артисты Театра сатиры справились с этой задачей, и даже сняли телевизионную версию этой постановки. Анатолию Папанову пришлось перевоплотиться в Мангана. Театральная биография артиста очень насыщенна, с его участием вышло много спектаклей, которые получили достаточно высокую оценку зрительской аудитории и театральных критиков. Анатолий Папанов попробовал свои силы и в режиссерстве. В 1987-м на сцене родного театра он поставил спектакль «Последние» по пьесе Максима Горького. Кино Кинематограф не замечал Анатолия Папанова вплоть до начала 60-х годов, однако, после грандиозного успеха фильма «Живые и мертвые», котором Анатолий Папанов сыграл генерала Федора Серпилина, спрос на актера Папанова возрос неимоверно. Артист с неподражаемым чувством юмора был отмечен и востребован в кинематографических кругах.
В 60-е годы Анатолий Папанов снимается в самых разных жанрах и ролях, снимается много, создавая острохарактерные, сатирически трактованные образы. Среди его работ — роли в психологической драме «Наш дом», киноповести об ученых «Иду на грозу», лирических комедиях: «Приходите завтра», «Дети Дон-Кихота», «Порожний рейс», сатирической комедии «Дайте жалобную книгу». В 1966 году на экраны страны вышла картина Эльдара Рязанова «Берегись автомобиля», где Папанов в яркой комедийной манере изобразил Сокол-Кружкина, тестя Димы Семицветова Андрей Миронов. Роль была небольшой, но запомнилась наряду с главными, а фраза «Свободу Юрию Деточкину! Анатолий Папанов и Валерий Приемыхов в фильме «Холодное лето пятьдесят третьего» Эта роль принесла актеру не только сумасшедшую славу, но и «приклеила» ему амплуа комика. В последующие годы Папанов создал незабываемые образы Лелик в комедии Леонида Гайдая «Бриллиантовая рука» и Кисы Воробьянинова в «12 стульев» Марка Захарова, снялся в комедиях: «Дайте жалобную книгу», «Семь стариков и одна девушка», «Джентльмены удачи», «Инкогнито из Петербурга», «Дача»… Сам актер пытался сломать, навязываемое ему амплуа. Порой ему это удавалось, как, например, в удивительной по своей пронзительности киноповести Андрея Смирнова «Белорусский вокзал» Дубинский , где актер убедительно продемонстрировал свое драматическое дарование.
Сама актриса отказалась от врачебной помощи. По камерам видеонаблюдения очевидно, что столкновение произошло не по вине Елены. Актриса с 1976 года служит в Театр имени Ермоловой, сниматься в кино она тоже начала с середины 70-х годов. Единственная дочь Папанова сыграла во многих фильмах и сериалах, включая популярные проекты: «Следствие ведут ЗнаТоКи», «Высоцкий.
Папанов родился 31 октября 1922 года в Вязьме. Отец, работник военизированной охраны, играл в любительском театре, а на детские роли звали Толика и его сестру. Правда, периодически родители сетовали: театр сын любит, а вот почитать те же пьесы, да и вообще учить уроки его не уговоришь. Анатолий Папанов в 1941 г. Источник: Wikipedia. Когда семья перебралась в Москву, Папанов работал литейщиком. Семья жила на западе Москвы, недалеко от «Мосфильма» и Дома культуры завода «Каучук». На знаменитой студии Толе иногда удавалось получить крохотные роли в массовке, а в ДК работала настоящая театральная студия, которую вели актеры Вахтанговского театра. В общении с корифеями Анатолий осознал всю степень своей дремучести. И с тех пор стал читать. Когда началась война, Папанов уже служил в армии. Через короткое время вместе с товарищами угодил под жестокую бомбежку. Все, кто находился в блиндаже, погибли. Уцелел только Папанов, получивший несколько тяжелых ранений, в том числе в ногу. Ему раздробило половину пятки, а два пальца на стопе пришлось ампутировать. Наркоза на такую «пустяковую» операцию не нашлось, Анатолий попросил завести патефон с пластинкой Лидии Руслановой. Он очень хотел воевать дальше, но кому был нужен хромой? Вернулся в военную Москву и решил навестить свой Дом культуры. Студия теплилась усилиями нескольких старушек, их радости при виде Папанова не было предела: мужчина пришел! И Анатолий, с помощью педагога Ивана Иванова, сумел преодолеть хромоту. На курсе было немало красивых девушек, но Анатолий выделил одну: Надю Каратаеву. Она единственная из представительниц слабого пола ходила на занятия в гимнастерке. Надежда полтора года служила в санитарном поезде. Двух бывших фронтовиков сразу потянуло друг к другу, но Папанов и думать не смел, чтобы статная девушка с длинной косой захотела связать свою жизнь с инвалидом.
Из Википедии — свободной энциклопедии
- Анатолию Папанову - 100 лет! Ранние роли, военный трибунал и одна любовь на всю жизнь
- Анатолий Папанов (31.10.1922) - актер, биография и фильмография
- Скромное обаяние Анатолия Папанова / Культура
- Анатолий Папанов - биография, новости, личная жизнь
- Анатолий Папанов: биография, личная жизнь, карьера в театре и кино
Последний кадр, последняя роль
- Папанов, Анатолий Дмитриевич — Википедия
- Подписаться в соцсетях
- Навигация по записям
- Анатолий Папанов: биография и личная жизнь
- Форма обратной связи
Анатолий ПАПАНОВ
К четвертому курсу он избавился от хромоты. После окончания института служил в театре в Клайпеде, затем в Театре сатиры в Москве. И впоследствии сам Анатолий Дмитриевич считал эту работу одной из лучших в своей карьере. Фильм посмотрели более 40 млн человек, он занял первое место в прокате. Кадр из фильма «Живые и мертвые» 1963 г.
Краснянский - Пустославцев, Нептун, помощник режиссера 1949 - «Комедия ошибок» У. Краснянский - первый купец 1950 - «Свадьба с приданым» Н. Постановка Б. Равенских - Муравьев, Пирогов 1951 - «Не ваше дело» В. Режиссер: В. Плучек - Яков 1951 - «Женихи» А. Токаева, В. Постановка А.
Гончарова - Мытыл 1952 - «Потерянное письмо» И. Постановка Н. Петрова и В. Плучека - Ионеску 1953 - «Страницы минувшего» вечер русской классической сатиры. Постановка В. Плучека - Алупкин 1953 - «Где эта улица, где этот дом? Дыховичного, М. Краснянский - завгар 1954 - «Судья в ловушке» Г.
Режиссер С. Колосов - констебль 1955 - «Последняя сенсация» М. Режиссер: Э. Краснянский - Бушмен 1955 - «Клоп» В. Плучека и С.
Елена Папанова перенесла коронавирус. Актриса откровенно рассказала о коварной болезни, которая сильно отразилась на ее здоровье.
Еще больше интересных материалов в нашем телеграм-канале.
Он сам никогда никуда не опаздывал, а в театре разносил опоздавших в пух и прах. Отсутствие пунктуальности было той чертой, которую он просто не выносил в других людях. За свои актёрские заслуги он был награждён туристической путёвкой в США.
Папанов принимал участие в боевых действиях Великой Отечественной войны с первых же её дней, командуя взводом зенитчиков. На войне он из-за близкого разрыва снаряда был контужен — ему искалечило правую ногу и оторвало на ней несколько пальцев. Проведя полгода в госпитале, 21-летний Папанов следующие несколько лет вынужден был ходить с тростью. Она была его одногруппницей, и спустя два года после знакомства они поженились, прожив в итоге вместе всю жизнь. Многим зрителям Анатолий Папанов запомнился благодаря гениально исполненным им комедийным ролям.
Но, как и другой знаменитый советский киноактёр, Юрий Никулин, Папанов исполнял драматические роли не хуже комедийных. Скончался актёр из-за неудачного стечения обстоятельств. Вернувшись домой со съёмок, он решил принять душ, несмотря на то, что тогда горячую воду отключили коммунальные службы. В результате Анатолий Дмитриевич умер прямо в ванной от сердечного приступа. Анатолий Папанов всегда отстаивал свои решения и свою точку зрения.
Так, однажды художественный руководитель Театра сатиры пытался заставить его исполнить роль в спектакле, который Папанову не нравился. В этом спектакле он в итоге действительно участия не принимал. Спектакль был злободневный и сатирический, и актёр настолько шикарно сыграл роль высокопоставленного чиновника, высмеяв её, что этот спектакль трижды запрещали. Он никогда не подъезжал на ней прямо ко входу, паркуя её в отдалении, и объяснял это тем, что неприлично ему хвастать наличием автомобиля, когда некоторые артистки их театра ходят в заштопанных колготках. В СССР часто бывал дефицит самых разных товаров, и однажды в один из магазинов завезли детские шубы.
Такая шуба была как раз нужна Папанову, и он занял свою очередь в магазине. Сотрудники магазина, узнав его, пытались обслужить его без очереди, но актёр оскорбился и отказался, заявив, что он не имеет права покупать что-то по блату, в то время как другие люди занимали очередь ещё с ночи. Отстояв весь день с утра до позднего вечера в очереди, Анатолий Дмитриевич купил шубу внучке и удалился. Дочь Папанова тоже стала актрисой.
Тюрьма, война и актерская доля Анатолия Папанова
В 1937 году Папанов впервые снялся в кино, сыграв эпизодическую роль в фильме « Ленин в Октябре ». С первых дней войны находился на фронте. Был старшим сержантом , командовал взводом зенитной артиллерии. В начале 1942 года получил тяжёлое ранение под Харьковом , несколько месяцев провёл в госпитале и в 21 год стал инвалидом третьей группы [1]. Успешно сдал государственные экзамены 11 ноября 1946 года , сыграв молодого Константина в «Детях Ванюшина» С.
Однако самым известным среди них оказался Волк из легендарного "Ну, погоди! Обрушившаяся слава сначала прельщала его, однако довольно скоро он стал уставать от нездоровой популярности, когда буквально каждый прохожий, завидев актера, не преминул прокричать заветное: "Ну, заяц, погоди! Порой это приводило к курьезным случаям. Так, когда праздновали свадьбу дочери, Папанова увидела толпа поклонников и, начав скандировать известную фразу, так вывела его из себя, что он чуть ли не начал на них кричать.
С другой стороны, артист любил своего героя и даже пытался защищать его перед другими, аргументируя, что как раз Зайчик - главный провокатор в этой паре. Интересный факт: Владислав Котеночкин вспоминал, когда он показал сценарий "Ну, погоди! Однако режиссера отказом от роли решил не обижать и потому согласился на озвучку. Мужественный и волевой командир, который хоть и стал жертвой сталинских репрессий, однако не сломался. Он умеет сплотить вокруг себя людей и повести их в бой. Удивительно, но Анатолий Дмитриевич не сразу принял предложение сниматься в картине. Сказались природная скромность и страх не суметь воплотить на экране подобного героя.
Отец Папанова участвовал в театральной самодеятельности, он и вывел впервые сына на сцену ещё в детском возрасте. В 17 лет Анатолий начал заниматься в драматической студии. Впервые в кино он снялся в 1937 году, исполнив эпизодическую роль в картине «Ленин в Октябре». На войну был призван 12 августа 1941 года, спустя четыре месяца, в декабре 1941-го, был осуждён военным трибуналом на шесть лет за самовольное оставление части, но позже Папанова отправили на фронт.
Он считал себя комедийным актером. Но Папанова утвердили после первых проб. Позже и сам артист остался доволен своей работой. Папанов прекрасно знал, что творилось на фронте в 1941 году. Анатолию блистательно удалось изобразить настоящую войну. Он показал на экране боль поражения, отчаянную веру в победу, которая заставляет идти вперед, не замечая никаких препятствий. Анатолий Папанов был задействован в еще одной картине Столпера — «Возмездие». Другой режиссер, Андрей Смирнов, взял актера на роль в своем фильме «Белорусский Вокзал». Творческий расцвет Актер Анатолий Папанов оказался на пике популярности на рубеже 1960-70-х годов. Он состоялся как гениальный актер второго плана. Фильмы с Анатолием Папановым запоминались зрителями мгновенно. Его появление в эпизоде стоило большой роли. Один крупный план актера — и советский человек все понимал про его героя. В «Бриллиантовой руке» Анатолий рычал про кофе и какаву с чаем, и всем становилось ясно, что этот жулик недавно отсидел и скоро снова окажется в тюрьме. В «Берегись автомобиля» артист настойчиво воспитывал пройдоху-зятя, копался в своих шести сотках, и зрители узнавали в его герое близкого родственника или соседа. Анатолий Папанов и Андрей Миронов, творческий дуэт которых приобрел множество преданных поклонников, были великолепны. Мультфильм "Ну, погоди! Эта роль появилась у Папанова случайно. Александр Котеночкин, много лет снимавший легендарный мультфильм, мечтал, чтобы Волк говорил голосом Владимира Высоцкого. Эта идея не понравилась руководству. Лауреат Государственной премии Анатолий Папанов справился с задачей ничуть не хуже. Его сипение, рычание и другие характерные возгласы сделали Волка всеобщим любимцем. Даже начальство было покорено. Волку прощали драки, ненормативное рычание, папиросы и алкоголь. Актеру приходили письма от ребятишек, на которые Папанов отвечал, защищая своего героя. Мол, если раньше Заяц действительно подвергался опасности со стороны Волка, то теперь в поведении мохнатого хулигана появились признаки некоторого благородства. Последняя роль В 80-е годы Анатолий почти не снимался. Работа в театре занимала все его время. В 1986 году актер получил приглашение сняться в картине «Холодное лето 53-го» в одной из главных ролей. Образ Копалыча оказался последней работой замечательного артиста. Премьера фильма состоялась через год после смерти Анатолия Папанова. Его герой погибал, спасая деревню от уголовников. Предсмертная фраза Копалыча воспринималась зрителями, как завещание умершего актера. Так хочется пожить по-человечески. И работать». Эту роль Анатолий Дмитриевич озвучить не успел. Его герой говорит в фильме голосом другого замечательного артиста, Игоря Ефимова. Уход из жизни Анатолий Папанов вернулся в Москву из Петрозаводска сразу после съемок в «Холодном лете…».
КИНОИГРА: Анатолий Дмитриевич Папанов
5 августа скончался Анатолий Папанов (1922-1987), который имел шансы умереть много раньше, как на поле боя, так и от водки. Биография Анатолия Папанова. Актер театра и кино, народный артист СССР Анатолий Дмитриевич Папанов родился 30 октября (по другим данным – 31 октября) 1922 года в Вязьме Смоленской области РИА Новости, 30.10.2022. 68-летняя актриса за рулем автомобиля попала в ДТП. Елена Папанова отказалась от врачебной помощи. Сегодня, 31 октября 2022 года, исполнилось 100 лет со дня рождения Анатолия Папанова.
Пророческая роль Анатолия Папанова
Анатолий Папанов прочёл стихотворения, сыграл что-то из репертуара своего самодеятельного коллектива, созданного на войне, и поразил директора вуза профессионализмом. Анатолий Папанов играет шофера, намного старше остальных членов бригады и поэтому годящегося им в отцы. Анатолий Папанов (слева) в роли Копалыча и Валериий Приемыхов (справа) в роли Лузги в художественном фильме «Холодное лето пятьдесят третьего».
Анатолию Папанову - 100 лет! Ранние роли, военный трибунал и одна любовь на всю жизнь
В 1942 году будущего артиста отправляют на Юго-Западный фронт. Тогда, в одном из боев, вблизи Папанова упал немецкий снаряд. После его разрыва большая часть осколков прошла мимо Анатолия Дмитриевича, кроме одного, который угодил актеру прямо в ногу. Ранение было настолько тяжелым, что Папанову пришлось ампутировать два пальца. После того как Анатолий Дмитриевич около полугода пролежал в госпитале, несмотря на все его уговоры, он был комиссован и отправлен домой. Глядя на жизнерадостные фото с Анатолием Папановым и не скажешь, что этому человеку пришлось столько всего пройти. В первый день их встречи на ней была военная форма, это и стало поводом для знакомства. Каратаева тоже вернулась с фронта, где служила в санчасти. Они вместе ездили на занятия на трамвае, ходили в библиотеку, встречались украдкой.
Рисковал — его же мог задержать патруль! На их отношениях сказывались профессиональные неудачи, которые сопровождали Папанова в течение почти 10 лет после выпуска из ГИТИСа. За это время актер сыграл лишь в 25 спектаклях, и роли ему отводили второстепенные. Приносили они совсем небольшие гонорары. Да и не самым лучшим мужем был я в пору ожиданий своей настоящей роли…» Дочь Папанова Елена родилась в 1954 году и впоследствии тоже стала актрисой. Особенности характера Артист был невероятно скромным человеком. Не любил навязчивых фанатов. У него вызывали досаду вечные крики прохожих: «Волк идет!
Однажды на встречу с советским послом в Германии пришел в ветровке и джинсах. Однако услышал неожиданный комплимент в свой адрес. Посол сообщил, что впервые видит нормально одетого советского артиста. Надежда Каратаева вспоминала, что Анатолий Дмитриевич был очень серьезным. Даже шутил без улыбки на лице, как бы между прочим. В юности Папанову некогда было учиться. Всю свою жизнь он восполнял пробелы в знаниях. Много читал, занимался самообразованием.
Актеру были чужды интриги. В Театре Сатиры он старался оградить себя от суеты и лишних разговоров. Никогда не пытался выбить себе роль побольше, состояться за счет других. Анатолий очень любил театр, уважал актерское ремесло.
Себастьяна, постановка Э. Краснянского 1955 Шафер, двуполое четвероногое — «Клоп» В. Маяковского, постановка В. Плучека и С. Юткевича 1955 Директор фабрики игрушек Синицын — «Поцелуй феи» З. Гердта, М. Львовского, постановка Э. Сартра, постановка В. Плучека 1956 Емельян Черноземский — «Квадратура круга» В. Катаева, постановка Г. Хикмета, постановка В. Плучека 1957 Англичанин Вельзевул — «Мистерия-буфф» В. Краснянского 1958 Почесухин — «Памятник себе» С. Михалкова, постановка В. Плучека 1959 Боксёр — «Дамоклов меч» Н. Коуарда, постановка В. Плучека 1960 Крячка — «Яблоко раздора» М. Бирюкова, постановка В. Дыховичного, В. Масса, М. Слободского, М. Червинского, постановка Д. Тункеля 1963 Василий Тёркин — «Тёркин на том свете» А. Твардовского, постановка В. Плучека 1966 Бродский — «Интервенция» Л. Славина, постановка В.
Особняком в этом ряду стоит фильм «Живые и мертвые», где Папанов убедительно показал, что он может играть не только бытовые и комедийные образы, но и героев трагедии. К сожалению, роли высокой драмы и трагедии, практически, обошли актера стороной. Лишь к концу жизни Анатолий Дмитриевич сыграл центральную роль в знаменитой остросюжетной драме «Холодное лето пятьдесят третьего». Зато огромную популярность артисту принесло озвучивание мультфильмов. Неповторимый говорок Папанова полюбился зрителям всех поколений в серии мультфильмов «Ну, погоди! Много раз его звали вступить в коммунистическую партию, обещая взамен награды и звания. Но он отказывался. С детства Анатолий Дмитриевич был верующим человеком, всю жизнь посещал храм. Очень близких друзей у него было немного, все свое время актер отдавал семье и работе. В молодости Папанова чуть не сгубила водка. Он несколько раз бросал пить и начинал снова, а окончательно завязал с алкоголем после смерти матери. Популярность стесняла его.
Его экранные образы были так далеки от него настоящего, что коллег и поклонников это часто шокировало… Актер в молодости Фото: uznayvse. Отец Анатолия Папанова работал на заводе, и сам он после переезда из Вязьмы в Москву и окончания школы тоже устроился на завод литейщиком. Правда, больше всего юношу там привлекали занятия в театральной студии при заводе. Однажды произошел инцидент, из-за которого будущий артист едва не оказался за решеткой: в его бригаде случилась кража — кто-то вынес несколько деталей, и всех рабочих бригады арестовали. К счастью для Папанова, следователь был опытным и сразу понял, что наивный парень к этой краже не имеет никакого отношения. Оттуда его отпустили без разбирательств, а вот дома его ожидал суд с пристрастием: отец, не выясняя деталей, так ему всыпал, что он неделю пролежал дома. Актер в молодости Фото: topwar. В 18 лет его жизнь изменилась раз и навсегда, разделившись на «до» и «после». Этим рубежом стала война. С первых же дней он ушел на фронт, попал на передовую, командовал зенитной батареей. Об этом времени Папанов никогда не любил рассказывать, но помнил всю жизнь. На Юго-Западном фронте он получил тяжелое ранение и осенью 1942 г. Домой Анатолий вернулся без двух пальцев на ноге. О причинах его хромоты никто не догадывался — о своем военном прошлом он не вспоминал.
КИНОИГРА: Анатолий Дмитриевич Папанов
По камерам видеонаблюдения очевидно, что столкновение произошло не по вине Елены. Актриса с 1976 года служит в Театр имени Ермоловой, сниматься в кино она тоже начала с середины 70-х годов. Единственная дочь Папанова сыграла во многих фильмах и сериалах, включая популярные проекты: «Следствие ведут ЗнаТоКи», «Высоцкий. Спасибо, что живой», «Чикатило» и «Склифосовский».
Нашему герою в нем досталась центральная роль — Боксера. Когда труппа театра узнала об этом назначении на роль, то многие откровенно удивились. Им казалось, что у Папанова без грима, наклеенных усов или накладных ушей и шеи живой человек на сцене не родится. После этого в своих способностях сыграть эту роль стал сомневаться и сам Папанов. Однако режиссер настоял на своем и спектакль с участием нашего героя состоялся.
Отмечу, что в момент работы над этой ролью Папанов брал уроки бокса у чемпиона Европы по боксу Ю. После него на Папанова всерьез обратили внимание кинематографисты. Например, тот же Э. В 1960 году он задумал снимать фильм «Человек ниоткуда» и на роль Крохалева пригласил Папанова. При этом режиссеру пришлось приложить много сил, чтобы уговорить актера сниматься. К тому времени Папанов полностью уверился в том, что он не «киногеничен», и сниматься наотрез отказывался. Чтобы убедить его в обратном, Рязанову пришлось буквально валяться у него в ногах и чуть ли не за шиворот втягивать его в кинематограф. В конце концов сопротивление Папанова было сломлено.
Партнером нашего героя по фильму был другой замечательный актер — «Ю. Последний о тех съемках вспоминает: «На первых пробах я увидел человека, который стеснялся, боялся, переживал неуверенность в том, что способен осилить сложнейшую актерскую трансформацию в кино, и я подумал, как мне будет трудно с таким партнером. Давно, со студенческой скамьи, я усвоил, что не всякий хороший актер становится хорошим партнером, а партнерство для меня — «основа творческого бытия на сцене и на съемочной площадке. После второй и третьей проб мне стало казаться, что партнерский альянс с Папановым может состояться. Обретя себя в ролях вождя племени Тапи, Профессора и других, столь же противоположных по характерам, Толя раскрепощался в личном общении со мной и другими партнерами, стал веселым и добрым, много и сочно шутил. Я любовался его ребяческими проявлениями, которые его как личность очень украшали. Я был рад, что мои опасения остались далеко позади, и наше творческое партнерство на многие годы переросло во взаимные дружеские симпатии. Позже, встречаясь в концертах, мы неизменно радовались друг другу».
К сожалению, фильм «Человек ниоткуда» в то время так и не вышел на широкий экран. Картина была наспех показана в домах творческой интеллигенции, не более двух-трех дней продержалась на премьерном экране. Ее судьбу решил тогдашний главный партийный идеолог М. Однажды он возвращался в Кремль по Калининскому проспекту и увидел огромную афишу фильма на фасаде кинотеатра «Художественный». Плакат ему очень не понравился, и он коротко бросил: «Снять! Ее премьера состоялась только через 28 лет после этого, когда Папанова уже не было в живых. Между тем это был не последний совместный фильм в творческой карьере Рязанова и Папанова. Буквально в том же, 1961 году, вышла их новая работа — десятиминутная короткометражка по рассказу И.
Ильфа и Е. Петрова «Как создавался Робинзон», в котором наш герой играл Редактора — душителя прекрасных порывов. В 1961 году Папанов также снялся в фильме режиссеров А. Митты и А. Однако обе эти роли не принесли актеру творческого удовлетворения. В 1962 году на Папанова обратили внимание три режиссера — Евгений Ташков, работавший тогда на Одесской киностудии, Владимир Венгеров и Михаил Ершов оба — с «Ленфильма». Первый предложил нашему герою исполнить положительную роль скульптора в своем фильме «Приходите завтра» в нем нашего героя озвучивал другой актер, так как голос Папанова считался некиногеничным , второй в картине «Порожний рейс» — отрицательную роль директора леспромхоза и третий — в фильме «Родная кровь» эпизодическую роль бывшего мужа главной героини картины ее играла Вия Артмане. Все три фильма вышли в прокат в 1963—1964 годах и имели разный успех у зрителей: «Приходите завтра» собрал 15,4 млн.
Критика отметила прекрасную игру Папанова во всех этих картинах, однако попасть в первую шеренгу тогдашних советских кинозвезд актеру так и не удалось. Зрители его знали, но о всенародной любви тогда говорить было еще рано. Настоящий успех пришел к нашему герою годом спустя — в 1964 году. Произошло это при следующих обстоятельствах. В начале 60-х годов на спектакле Театра сатиры «Дамоклов меч» побывал писатель Константин Симонов. Игра Папанова в нем настолько поразила его, что он предложил кинорежиссеру А. Столперу, который в 1963 году решил экранизировать его роман «Живые и мертвые», взять этого актера на роль генерала Федора Серпилина. Поначалу Столпер сомневался, так как знал Папанова как исполнителя в основном отрицательных, комедийных ролей тот же Боксер был ролью резко отрицательной.
Здесь же предстояло сыграть роль положительную, даже героическую. Однако К. Симонов настаивал на своем выборе, и режиссер в конце концов согласился. Между тем долго сомневался в своих способностях сыграть положительного героя и сам Папанов. Каратаева: «У нас в общежитии был длинный коридор, и в нем стоял общий телефон. Ему несколько раз звонили, уговаривали, а мы все стояли и слушали, как он отказывался играть Серпилина: «Ну какой я генерал? Да нет, ну что вы, я не могу… И уже после выхода картины он мне часто говорил: «Что это все восторгаются? Чего там особенного я сыграл?
Роль генерала Серпилина опрокинула довольно прочно устоявшееся мнение о Папанове как об актере комедийно-сатирического направления с некоторыми драматическими задатками. В прокате 1964 года «Живые и мертвые» заняли 1-е место, собрав на своих просмотрах 41,5 млн. В том же году картина получила призы на фестивалях в Москве, Карловых Варах и Акапулько. Как вспоминает исполнитель главной роли в этом фильме К. Лавров: «Столпер с огромным уважением относился к Папанову. С самого начала чувствовалось, что этот актер — лидер в картине. О Симонове и говорить нечего: Константин Михайлович не однажды рассказывал мне, как ему нравится Толя и точным попаданием в самую сердцевину образа Серпилина, и в других ролях, и просто по-человечески. Забегая вперед, скажу, что к Папанову устремлялись душой сразу, без обычной в человеческих отношениях разведки и приглядывания.
Так, в Звездном городке, куда мы привезли только что смонтированный фильм «Живые и мертвые» в сопровождении Столпера, Папанова и моем, Юрий Гагарин улучил минуту, чтобы остаться наедине с Толей и со мной, увел нас в какую-то из дальних комнат клуба космонавтов, и мы незабываемо пообщались за бутылкой кубинского рома». После успеха «Живых и мертвых» спрос на актера Папанова среди режиссеров возрос неимоверно. Например, в 1964 году на «Ленфильме» были запущены в производство десять картин, и в восьми! Он в ответ принял все предложения и был утвержден на все восемь фильмов одновременно, что было довольно редким случаем в советском кинематографе. Позднее он через дирекцию своего театра дал всем вежливый отбой: мол, не могу, занят в спектаклях. Однако от предложений режиссеров с «Мосфильма» — Василия Пронина и Евгения Карелова, поступивших в том же году, Папанов не отказался. Оба режиссера предложили ему главные роли: первый — в картине «Наш дом», второй — в фильме «Дети Дон-Кихота». Съемки обеих картин проходили в Москве, и нашего героя это устраивало.
Партнер нашего героя по первому фильму — Нина Сазонова — вспоминает: «Папанов был моложе меня, и мне подумалось, что на экране эта разница в возрасте будет слишком очевидной. Волнуясь, пришла на «Мосфильм» подписывать договор, увидела там Папанова и не выдержала — честно поделилась с ним и режиссером-постановщиком Прониным своими сомнениями. Анатолий Дмитриевич обрушил на меня град опровержений. Мягко, своим проникновенным, мелодичным голосом он говорил: «Вы посмотрите на меня. Я же страшон! У меня тяжелое лицо — для всех возрастов, до самых древних! Вы же выглядите намного моложе — неужели это не видно?! И он оказался прав: никто никогда не усомнился в том, что мы — нормальная, естественным путем сложившаяся семья… Такие актеры, как Папанов, сразу же цементируют всю киногруппу, становятся не только ее творческим центром, но и ее совестью, что всегда важнее.
Папанов это блистательно доказал. Случилось так, что актеры, игравшие наших сыновей, молодые, но уже известные и много занятые в театре, на радио, в концертах, позволили себе небрежно отнестись к строгому графику репетиций и съемок. Однажды вообще не явился на «Мосфильм» Вадим Бероев, несколько раз опоздал Геннадий Бортников, что-то не так было и с Алексеем Локтевым. Режиссер Пронин пришел в отчаяние, решился на крайние меры. Но Анатолий Дмитриевич остановил его: — «Не надо. Разрешите нам с матерью поговорить с ними. Мы собрались всей «семьей» в одной из комнат киностудии. Анатолий Дмитриевич был краток, но надо было слышать его интонацию, горькую, полную искренне отеческого упрека: — «Давайте, ребята, беречь честь нашей семьи — нашу актерскую честь… Больше так быть не должно.
Завтра, в половине второго, вы все придете, оденетесь, загримируетесь, будете готовы к съемке. Мы с матерью придем в половине третьего. В три все на съемочной площадке! После этого разговора не только не было никаких недоразумений с творческой дисциплиной, но произошло самое важное — сложилась наша семья Ивановых, неподдельные отношения молодых актеров и талантливого малыша к нам как к своим родителям». Оба фильма вышли на широкий экран в 1965 году и имели удачную прокатную судьбу. Например, картину «Дети Дон-Кихота» посмотрели 20,6 млн. Между тем в том же, 1965 году вспомнил об Папанове режиссер Э. Рязанов: предложил ему роль Сокол-Кружкина в фильме «Берегись автомобиля!
Однако когда начались съемки фильма, многие из участников съемочного процесса вдруг выступили против Папанова. Об этом рассказывает сам Э. Папанов играл своего героя в близкой ему и, казалось, вполне уместной манере гротеска. Но на каком-то этапе работы над фильмом многие заговорили о том, что актер выпадает из общего ансамбля, нарушает стилистику и целостность фильма. На эту тему собрали даже совещание. По счастью, Папанов о наших злых умыслах не подозревал. Я на какое-то время дрогнул, но присущий мне здравый смысл удержал меня от поспешного решения. Хвалю себя за это, поскольку скоро выяснилось, что Папанов в картине «Берегись автомобиля!
В 60-е годы кинематографическая судьба Папанова была насыщена ролями самого различного плана. Назову лишь несколько значительных фильмов того периода, в которых снялся актер: «Дайте жалобную книгу» 1964, метрдотель в ресторане , «Иду на грозу» 1966, профессор Аникеев , «В городе С. В 1967 году Папанов впервые озвучил Волка в знаменитом мультфильме В. Котеночкина «Ну, погоди! Эта его слава была настолько огромной, что вскоре люди иначе как Волком актера уже не называли. Каратаева: «Вообще-то он немножко обижался, когда его узнавали только как исполнителя роли Волка. Он говорил: «Да ну вас, как будто, кроме как «Ну, погоди! Часто, в особенности где-нибудь на гастролях, в каком-нибудь городе, идет он по улице, а дети: «О!
Ну, погоди! Об этом же рассказ партнера Папанова по театру А. Гузенко: «Мы приехали в Болгарию. Первым гастрольным городом был Враца. Когда мы подъехали к центральной площади, увидели толпу встречающих. Хлеб-соль, оркестр. Болгаро-советская дружба — ура! Очень много детей.
Но актеров нашего театра здесь, естественно, не знают. Зато мультфильм «Ну, погоди! И вот директор театра выступает с речью: «Мы очень рады приехать, а вот знаете, у нас есть замечательный актер, исполнитель роли Волка в фильме «Ну, погоди! У него там знаменитый монолог, и мы сейчас попросим Анатолия Дмитриевича Папанова произнести этот монолог!
Впервые в кино он снялся в 1937 году, исполнив эпизодическую роль в картине «Ленин в Октябре». На войну был призван 12 августа 1941 года, спустя четыре месяца, в декабре 1941-го, был осуждён военным трибуналом на шесть лет за самовольное оставление части, но позже Папанова отправили на фронт.
В марте 1942-го он получил тяжёлое ранение ноги и стал инвалидом третьей группы. Первую значимую роль получил в фильме Эльдара Рязанова «Человек ниоткуда», но широкая популярность пришла к Папанову после того, как он сыграл в экранизации романа Константина Симонова «Живые и мёртвые» генерала Серпилина.
Затем продолжил сниматься в массовках, «много и очень удачно» [11] в фильмах «Суворов», «Минин и Пожарский», «Ленин в 1918 году». В годы Великой Отечественной войны призван 12 августа 1941 года и направлен в 73-й запасной стрелковый полк. В декабре 1941 года курсанты Папанов А.
В звании старшего сержанта командовал взводом зенитной артиллерии. Шесть месяцев провёл в госпитале, в 21 год стал инвалидом третьей группы и первые несколько лет вынужден был ходить с тростью [12] [9]. Театр и кино[ править править код ] В 1943 году вернулся в Москву и поступил на второй курс актёрского факультета ГИТИСа , пообещав исправить хромоту [11]. Его однокурсницей была Надежда Каратаева , также участница войны; они поженились в 1945 году, на десятый день победы советских войск [13]. С 1946 по 1948 год выступал в Клайпедском русском драматическом театре , где его первой ролью стал Сергей Тюленин в спектакле «Молодая гвардия» по одноимённому роману Александра Фадеева.
В 1948 году перешёл в Московский Театр сатиры по предложению режиссёра Андрея Гончарова , где играл почти 40 лет, создав 50 образов [14]. Вскоре к нему присоединилась и Каратаева [11]. Некоторые из спектаклей были записаны для телевидения, в их числе « Ревизор », «Гнездо глухаря», « Маленькие комедии большого дома ».
Пророческая роль Анатолия Папанова
2006 — Анатолий Папанов (из цикла передач телеканала ДТВ «Как уходили кумиры») (документальный). Анатолий Папанов в фильме *Человек ниоткуда*, 1961 | Фото. Муки славы Анатолия Папанова © Ковтун Анатолий, ТАСС. Анатолий Папанов прожил долгую счастливую жизнь, не лишённую испытаний на прочность.