Официальные билеты на спектакль «Лавр» от 2500 ₽. 4 июня 2024, Москва, Центральный академический театр Российской Армии. erid: 2SDnjc1oTQL По роману Евгения ВодолазкинаРежиссёр Эдуард БояковВ главной роли Дмитрий Певцов Продолжительность. В октябре «Новый Театр» Эдуарда Боякова представит новую редакцию спектакля «Лавр», а также начнет свою концертную программу «Летать – так летать!» народный артист России Александр Розенбаум.
Спектакль Лавр в театре Российском Армии
В московском Центральном академическом театре Российской Армии состоялся показ спектакля Магнитогорского академического драматического театра имени Пушкина «Лавр»(18+) Столичные гастроли прошли в рамках Фестиваля театров малых городов России. Популярный спектакль Эдуарда Боякова «Лавр» по роману Евгения Водолазкина снова можно будет увидеть на столичной сцене. Спектакль проходит на сцене Театра Российской Армии — Суворовская пл., 2. Что говорят звезды после просмотра спектакля «Лавр» в Новом театре, премьера которого состоялась 5 и 6 октября 2023 года: что больше всего понравилось, кто из актеров запомнился, отзывы Дины и Арины Авериных, Андрея Бледного и Нелли Кобзон. В центре сюжета спектакля «Лавр» — история человека, прошедшего путь от мальчика-сироты к врачевателю, от юродивого и бродяги до отшельника и святого.
Более трех тысяч зрителей стали свидетелями возвращения «Лавра»
12 декабря МХАТ им. М. Горького представил премьеру спектакля «Лавр» по одноименной книге Евгения Водолазкина. Что говорят звезды после просмотра спектакля «Лавр» в Новом театре, премьера которого состоялась 5 и 6 октября 2023 года: что больше всего понравилось, кто из актеров запомнился, отзывы Дины и Арины Авериных, Андрея Бледного и Нелли Кобзон. Премьера спектакля «Лавр» Эдуарда Боякова по роману Евгения Водолазкина была с успехом представлена на сцене театра Российской армии 5 октября 2023 года.
Более трех тысяч зрителей стали свидетелями возвращения «Лавра»
В центре сюжета спектакля «Лавр» — история человека, прошедшего путь от мальчика-сироты к врачевателю, от юродивого и бродяги до отшельника и святого. Официальные билеты на спектакль «Лавр» от 2500 ₽. 4 июня 2024, Москва, Центральный академический театр Российской Армии. erid: 2SDnjc1oTQL По роману Евгения ВодолазкинаРежиссёр Эдуард БояковВ главной роли Дмитрий Певцов Продолжительность. И вот, вслед за премьерной серией спектаклей, явилась мысль провести 26 февраля на Третьей сцене МХАТ имени го концерт под названием «Лавр. Главная» Новости» Театр российской армии лавр спектакль. Премьера спектакля «Лавр» Эдуарда Боякова по роману Евгения Водолазкина была с успехом представлена на сцене театра Российской армии 5 октября. |. Новый Театр представил премьеру спектакля «Лавр» на сцене театра Российской армии.
«Лавр»: как прошла премьера спектакля Нового Театра
Спектакль по одноимённому роману Евгения Водолазкина — это житие древнерусского святого Арсения, он же Амвросий, он же Лавр. 84 фото. ИнтернетТеатр Российской Армии — афиша 2024 | Расписание спектаклей Афиша и Билеты Главная Афиша и Билеты Все декабрь 2023 январь февраль ноябрь. В театре российской армии показали спектакль «Лавр». Лавр купить билеты в Москве от организатора мероприятия без наценок на сайте Moscow Show.
«Лавр»: МХАТ. Доказательство от противного
События происходят в разные исторические периоды по всему свету, ибо все существует всегда и везде. Архаический быт средневекового отшельника оборачивается бурлением современного мегаполиса. Старославянский язык переплетается с модным сленгом, прошлое, настоящее и будущее существуют в единстве, глубокая религиозно-мировоззренческая тема покаяния раскрывается с позиций сегодняшнего человека, отстаивающего свое право на духовную победу в буре мировых и личных катастроф. Притча, житие, мелодрама, комедия, трагедия интегрированы в высокотехнологичное представление с фантастическими декорациями, светом и оригинальной музыкой.
Все становится масштабнее, в том числе и реквизит: например, кульминационная сцена в Иерусалиме, приобретает 60 дополнительных лампад, опускающихся из-под колосников.
Мы усиливаем принцип парадоксальности сосуществования реалий разных эпох. В романе герои в XV веке идут по лесу, натыкаясь на пластиковые бутылки. В переводе на язык театра это может быть сочетание архаичных, «старомодных» атрибутов типа пучков настоящей соломы или обычного веника с самыми высокотехнологичным световыми и сценографическими эффектами, придуманными художником по свету Алексеем Наумовым и сценографом Александром Цветным, в творческом багаже которого оформление шоу «Алые паруса». Сегодня духовное послание «Лавра» приобретает особую внятность: еще больше испытаний, еще больше драматизма и боли выпало современному человеку.
Еще острее звучит тема искупления роковых ошибок, преодоления фатума, поиска выхода. И тем больше человеку нужен единственно верный ответ, закодированный в «Лавре»: только работа с собственной совестью составляет истинный смысл жизни. Евгений Водолазкин один из нескольких современных русских писателей, которым удалось вернуть в литературное поле жанр настоящего большого романа. Театру это дает возможность формировать слаженную труппу — то, к чему мы стремимся, создавая репертуарный театр.
Постановочная группа:.
Для воплощения жития древнерусского святого была найдена точная форма: рассказчик Дмитрий Певцов , он же монах Амвросий и схимник Лавр в финале, проведет вас по четырем книгам романа, заостряя внимание на судьбоносных встречах героя в разные периоды авторы инсценировки Эдуард Бояков и Алексей Зензинов. Спектакль идет в сценографии Александра Цветного, построившего на сцене многоэтажную конструкцию в стиле хай-тек, на которую проецируются видео Даниила Кутузова, и через возникающий портал мы попадаем в разные века. Смешение стилей налицо: древнерусская изба, в которой живет отрок Арсений Климентий Кривоносенко с дедом Христофором Валентин Клементьев , а потом юноша Арсений Евгений Кананыхин с Устиной, выполнена в реалистическом стиле, а в ячейках-клеймах видим красочное многообразие трав и цветов, птиц и орнаментов, а также крупные планы главных героев и музыкантов. Трогательную рыжеволосую Устину играет Амина Синагатуллина. Молодых людей связывает глубокое чувство, но Арсений не ведет Устину к венцу, не приводит к ней повитуху, откладывая все на потом, и она погибает. Старец Никандр Леонид Якубович дает Арсению строгий наказ — пройти жизненный путь за Устину и попытаться спасти ее душу, потому он и берет имя — Устин — в своих странствиях. Многие зрители в отзывах признаются, что в некоторых сценах им застилали глаза слезы: вместе с Арсением каждый получал наказ старца задуматься о грехах своих и встать на путь праведный. Спектакль оказывает сильнейшее воздействие на чувства зрителей благодаря яркому вокалу Варвары Котовой, исполняющей аутентичные древнерусские распевы, в сочетании со звучанием гуслей и колесной лиры.
В трио исполнителей живой музыки входят Сергей Калачев Гребстель с его бас-гитарой и Илларион Брусс с маримбой и ударными. Эта таинственная музыка зовет каждого припасть к истокам, вспомнить, кто ты, от кого произошел и на какой земле живешь, подумать, что доброго сделал для этой земли, чтобы детям и внукам твоим было хорошо на ней. Главная удача постановки в том и это заслуга рассказчика , что зрители ни на минуту не теряют из виду идущего вперед Арсения-Устина, в холщовой сумке которого только берестяные грамоты Христофора с рецептами трав и остались. После успешной борьбы с мором на землях Белоозера Арсений-Устин переживает настоящий мор внутри себя — и хлад, и глад, и побои от нечестивцев, ночевки в загонах для скота, на голой земле, на могильных плитах.
Следите за новостями! Узнать о деятельности клуба можно подробнее по тел.
"Лавр" - возвращение к духовным истокам
Охрана труда Авторское право на систему визуализации содержимого портала iz. Указанная информация охраняется в соответствии с законодательством РФ и международными соглашениями. Частичное цитирование возможно только при условии гиперссылки на iz.
И те и другие обитают сегодня преимущественно в сфере прозы. Так что обращение Боякова к одному из самых читаемых произведений Евгения Водолазкина более чем закономерно.
Горького», что автоматически возвело постановку в ранг ведущего критерия системы опознавания «свой-чужой», в соответствии с которой новый худрук методично и целенаправленно формирует целевую аудиторию своего театра. И острая полемика, и скандальная шумиха, развернувшаяся вокруг спектакля еще до того, как его увидели первые зрители, — одно из следствий тектонических сдвигов, сотрясающих горьковский МХАТ последние два с лишним года. Полгода, минувшие со времени премьеры, должны были бы умерить пылкость как противников, так и сторонников постановки. Между тем, страсти продолжают кипеть, подогреваемые отзывами все новых и новых зрителей спектакль играют в среднем четыре раза в месяц.
Закрыт для дебатов только один вопрос, с легкой руки кого-то из рецензентов названный «генитальным»: обнаженная натура на сцене отсутствует, а анатомическая составляющая видеоряда не выходит за рамки медицинских атласов. По всем остальным пунктам «повестки дня» противостояние остается по-прежнему жестким: то, что приводит в восторг поклонников, доводит до исступления противников. Горького по одноименному роману Евгения Водолазкина Фото: foma. Водолазкину, в свою очередь, интересен человек, способный на поступок и готовый нести полную ответственность за последствия того, что он совершил, не перекладывая ее на «суровую судьбу», «бездушное общество» или «жестокую эпоху».
Но главное — он свою жизнь посвящает тому, чтобы умерить чужую боль, утишить чужое страдание. Их оппонентам куда милее рефлексирующий эгоист, находящий оправдание любым своим слабостям и порокам и живущий по принципу «После меня хоть потоп». Они именно его считают «героем нашего времени», и ввиду своей «неактуальности» спектакль вызывает ровно то же негодование, что и роман, по которому он поставлен. Режиссура «Лавр» — режиссерский дебют театрального продюсера Боякова на большой сцене реконструкция «Синей птицы» Станиславского — не в счет.
То, что роман многослоен и повествователен до абсолютной несценичности, его не смущает: Бояков пишет инсценировку, снизывая друг с другом эпизоды, которые ему представляются наиболее важными, не особо заботясь о логических стыках. Фактически перед нами аккуратная, чуть ли не постраничная читка расфрагментированного романа в духе модных ныне новодрамовских «лабораторий». Любители аудиокниг, вероятно, останутся довольны, ценителям режиссерских трактовок и прозрений придется уйти ни с чем. Сценография Впечатляет масштабами, яркостью и эффектностью.
Русский аутентичный фольклор в исполнении известной певицы Варвары Котовой, пение которой сопровождают гусли, колесная лира и бас-гитара, органично сочетается с электроникой. Сценография Александра Цветного использует принцип «жития в клеймах»: декорация — своего рода «иконостас», в каждой ячейке которого «включаются» разные события. Декорации трансформируются то в корабль, то в многоэтажный дом, то в пещеру святого старца. Художник по костюмам Алиса Меликова разработала для каждого персонажа свой облик, в котором узнаваемый стиль средневековой одежды синтезирован с сегодняшними дизайнерскими деталями.
Сценография Александра Цветного использует принцип «жития в клеймах»: декорация — своего рода «иконостас», в каждой ячейке которого «включаются» разные события. Декорации трансформируются то в корабль, то в многоэтажный дом, то в пещеру святого старца. Художник по костюмам Алиса Меликова разработала для каждого персонажа свой облик, в котором узнаваемый стиль средневековой одежды синтезирован с сегодняшними дизайнерскими деталями.
Лавр — спектакль о каждом из нас. Постановочная группа:.
«Лавр» сделал свое дело
Сюжет разворачивается в разные исторические эпохи, старославянский язык переплетается с современным сленгом, а религиозная тема покаяния рассматривается с точки зрения человека XXI века. Постановка с грандиозными декорациями-трансформерами, завораживающей световой партитурой и оригинальным музыкальным сопровождением рассчитана на самый широкий круг зрителей. Идеи, живущие в нашем культурном сознании с Крещения Руси, обретают понятные, близкие современному человеку формы. Главный герой стремится отстоять свою духовную победу среди глобальных и личных катастроф.
Федеральная программа по поддержке театров малых городов России включает в себя Фестиваль театров малых городов России, показ спектакля-победителя на сцене Государственного театра наций, выездные творческие лаборатории по современной драматургии. Премьера: 25 февраля 2024 г.
Постановки для взрослых Январь 2024 года будет насыщенным для театральной публики взрослого возраста. В программе театра советской армии на январь запланированы невероятные спектакли, которые не оставят равнодушными зрителей. Вот некоторые из них: 1.
Мощный и темный спектакль, который рассказывает о жизни полевого командира, его взаимоотношениях с подчиненными и специфике работы силовых структур. Михайловой Спектакли: «Вдовий пароход», режиссёр Ливнев Э. Главные роли классической трагедии исполнят заслуженные артисты Сергей Колесников и Николай Козак.
Кинорежиссер Игорь Копылов, известный своими фильмами «Ржев» и «Небо», готовит к выходу патриотический спектакль под рабочим названием «Грани». Чтобы двигаться дальше, нужно попытаться понять, кто мы и какие мы». Событием сезона обещает стать спектакль «Маскарад» в постановке столичного режиссера Нины Чусовой.
В честь своего юбилея главную роль исполнит народный артист России Александр Домогаров. Выбор этого спектакля не случаен: в начале своей карьеры Александр Домогаров исполнял роль Звездича на сцене Театра Армии, теперь же артисту предстоит сыграть иную и по типажу, и по характеру роль — Арбенина. Главными режиссерами нашего театра в разные годы были Ю.
Завадский, А. Дунаев, Р. Горяев, Ю.
Еремин, Л. Хейфец, главными художниками — Н. Шифрин, П.
Белов, И. C 1995 по 2020 главный режиссёр театра Борис Афанасьевич Морозов. Народный артист РФ, лауреат Премии Москвы.
В 1973г. Купить билеты в Театр Российской Армии. Афиша спектаклей Театра Российской армии на январь, расписание спектаклей, комедии, драмы, премьеры спектаклей.
Афиша спектаклей Театра Вахтангова на январь, расписание спектаклей, комедии, драмы, премьеры спектаклей. Театр Российской армии На Большой сцене планируются три премьеры. Исполняющий обязанности главного режиссера Андрей Бадулин обратится к легендарной пьесе Уильяма Шекспира «Король Лир».
У произведения успешная сценическая жизнь. Пьеса десятки раз ставилась в России и за границей. Постановку Леонида Хейфеца принято считать одной из «канонических».
Фото: Пресс-служба Театра Российской армии Поделиться:. Проект проходит при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Последние события.
В этом обзоре «Экспресс газеты» - шесть лучших постановок, которые будут идти до конца этой зимы в Театре Российской Армии. Зрители становятся свидетелями одного безумного дня из жизни американского города, дня, наполненного оптимизмом, юмором и ожиданием чудес. Главную роль поочередно исполняют Екатерина Стриженова и Анастасия Стоцкая.
Их героиня — уличная торговка, из-за которой и происходит немыслимая и фантастическая афера во имя любви и счастья матери и дочери!
Театр Российской армии О событии Масштабное сценическое воплощение выдающегося романа «Лавр» Евгения Водолазкина — одного из главных литературных творений современности лауреат премии «Большая книга», по версии газеты «The Guardian» вошёл в топ-10 лучших книг мировой литературы о Боге. В центре сюжета история человека, сменившего четыре имени на протяжении своего пути — от мальчика-сироты к врачевателю, от юродивого и бродяги до отшельника и святого. Каждое из этих имен соответствовало четырем эпохам его жизни.
Они настолько разные, что в какой-то момент герой не улавливает связи между ними.
Историю святого поставили в мультимедийных декорациях
| В Театре Российской Армии прокомментировали спектакль по Достоевскому | 84 фото. ИнтернетТеатр Российской Армии — афиша 2024 | Расписание спектаклей Афиша и Билеты Главная Афиша и Билеты Все декабрь 2023 январь февраль ноябрь. |
| «Лавр»: как прошла премьера спектакля Нового Театра | Премьера новой редакции спектакля «Лавр» по мотивам романа Евгения Водолазкина состоялась 5 и 6 октября 2023 года на сцене Театра Российской армии. |
В МХАТе им. М. Горького состоится седьмая премьера в текущем сезоне
Зачем рассказ о каком-то средневековом русском святом? Я сейчас буду говорить не столько как артист, а как первый заместитель председателя комитета по культуре Государственной думы России. Последние 30 с лишним лет наша культура активно бежала в сторону противоположную духу, душе, традиционным ценностям. И главная проблема того содержания, как теперь говорят, того убегающего "контента" в том, что в главе этого бега стоял кошелек — деньги, бабки. Снять фильм, поставить спектакль - это зарабатывание денег. И если мы возьмем лучшие современные фильмы, мы увидим, что их герой, сюжет история — взяты из советского прошлого.
Беда современного российского искусства, театра, кино в том, что нет современного героя — на экране, на сцене. А сами герои есть. Но про их не рассказывают — потому что на этом не заработаешь. Я в последние 17 месяцев, с тех пор как началась СВО, много езжу по разным местам, в основном по госпиталям, где выступаю. И я вижу, насколько важна поддержка штатских не только бойцам, но и врачам.
Врачи, которые остаются на своем месте. Они устают душевно, физически. Вот они — настоящие современные герои. Мы знаем, что происходит с верой. Как известно, в окопах атеистов нет.
Военные батюшки - истинные герои, многие из них погибли. Фильмы о них пока не сняты. И это понятно: нужен этап осмысления. Даже советский великий кинематограф осмыслил события Великой Отечественной войны через 15-20 лет. Так вот в "Лавре" мы говорим о православном русском святом.
Который — врач и молебельник. Исцеление невозможно без молитвы. Все чудеса — по воле Божьей. Сейчас во время СВО, в театре Армии мы рассказываем о человеке который был и молебельником, и целителем. Это и есть современный герой.
Который воплощает наш русский дух. Участников беседы взволновала тема русской идеи, русского культурного кода. Эдуард Бояков прокомментировал вопросы и реплики дискутирующих, подчеркнув, что сегодня мы столкнулись с беспрецедентной проблемой — противостояния глобалистской модели культуры и национальной, русской. Он преположи, что отрыв от русски корней произошел не 30 лет назад, а гораздо раньше, мотивируя это тем, что любой персонаж европейской литературы — Данте, Мольера, Шекспира — нам понятнее и ближе, чем русский человек Средневековья. И роман Евгения Водолазкина — именно об этом.
Выступление Леонида Якубовича ожидали с нетерпением — его появление в спектакле в роли старца Никандра в своем время вызвало огромную волну восторженных откликов: Якубович показал себя глубоким мастером, замечательным артистом. Леонид Якубович, народный артист России, исполнитель роли старца Никандра: Я всю жизнь интересовался историей — историей театра, историей искусств, историей авиации, кулинарии. У меня большая библиотека на самые разные темы. В том числе и по истории религии. Я говорил с представителями разных конфессий в разных местах и всегда удивлялся тому, что некоторые люди отрицают мир и уходят в старчество, монашество.
Екатерина Гусева, актриса: Я в потрясении молилась вместе с артистами и со всем залом... Вообще, это спектакль - молитва. У меня есть один такой спектакль-мистерия музыкальный - «Иисус Христос - суперзвезда». Это рок-опера британского композитора Ллойда Уэббера. Спектакль, который, вероятно можно подвергнуть критике с точки зрения официальной церкви, однако он посвящен важнейшей религиозной теме. И мне казалось, что в этом смысле он уникален. И вдруг - рождение «Лавра» на сцене, спектакль-молитва!..
Православный спектакль, и настолько пронзительный! Я потрясена: как можно было роман превратить в драматургию? Я вижу яркую эффектную постановку, и в то же время я как будто бы читаю книгу. Только очень грамотный режиссер мог это сделать. И театр, и литература - и всё это так гармонично уживается, и всё: такие сильные актёрские работы, и хореография, и сценография, и музыка - изумительные, изумительные! Просто вот - кружево!
По мнению Петра Главатских и с ним трудно не согласиться , их ансамблю удалось создать «уникальное звучание, воспринимающееся не просто свежо, но и вкусно». И мне кажется, Петр очень точно объяснил, почему у них получилось: «Со временем все лишние ноты в подлинно фольклорной музыке отпали, остались лишь бриллианты. В этой простоте вся сила». Хотя трехчасовой спектакль во многом построен на музыке, далеко не все, как выяснилось, вошло в окончательную партитуру. Горького концерт под названием «Лавр. Беспрецедентная и очень правильная история, потому что эту музыку хочется слушать бесконечно! Ну а там, глядишь, подадут и заявку на премию «Грэмми» такая идея уже появилась. Почему бы и нет? Как говорится в одной рекламе, «они этого достойны»!
Я плакала…". Похоже, что до чувств современного человека художникам достучаться легче, чем до понимания. Тем более это делает важным этот спектакль-напоминание - нам о себе самих. Только иных. Не привычных. Эта высокая и невероятно трудная возможность святой жизни и есть главный герой восстановленного спектакля.