Михаил Угаров написал свой «Маскарад маскарад» «по мотивам драмы Лермонтова», но действие в своей пьесе не привязывал к определенному историческому времени. Купить билеты на спектакль «Маскарад» в ЦАТРА, Москва.
МАСКАРАД. ВОСПОМИНАНИЯ БУДУЩЕГО
Этот «Маскарад» оказался самым дорогим театральным спектаклем в истории Российской империи. Актер театра и кино Александр Домогаров в беседе с РЕН ТВ раскрыл детали нового спектакля "Маскарад" по пьесе Михаила Лермонтова. Билеты на спектакль «Маскарад» продаются онлайн на сайте
12 июля 2023 года на Большой сцене Театра Российской Армии состоялась премьера спектакля «Маскарад»
Спектакль «Маскарад. Воспоминания будущего» Маскарад. Воспоминания будущего Сверхзадача этого проекта — создание сценической композиции, аккумулирующей опыт легендарного спектакля Александринского театра, поставленного Всеволодом Мейерхольдом на императорской сцене почти век назад, в феврале 1917 года. Используя визуальные образы и мизансценические мотивы постановочной партитуры «Маскарада» Мейерхольда, театр предлагает современным зрителям отправиться в уникальную экспедицию в прошлое.
Показы состоятся 27 и 28 апреля. Художник-постановщик — Александра Новоселова. Как рассказали в театре, особенность премьеры 2024 года — акцент на хореографии.
Если бы стихи Михаила Лермонтова стали движением, они выглядели бы так. По версии московского режиссера и хореографа Сергея Захарина. Он ставит "Маскарад" - спектакль с пластическими фрагментами.
Ученик Романа Виктюка создал свою авторскую методику, которую назвал "Философией движения". Будь то поворот головы, например медленный поворот головы, зритель уже считывает для себя какую-то историю. Любое пластическое движение на сцене, оно несет дополнительный смысл, помимо слова. И мы пытаемся в спектакле соединить пластику и слово. Причем слово поэтическое. Поэтому пластика здесь подчиняется ритму лермонтовских строк.
Тэги: пермь , театр , премьера , опера верди , бал маскарад Арлекин здесь — злой гений театра. Спектакль доверили режиссеру Владиславу Наставшевсу, режиссеру, который за предыдущую свою работу здесь — постановку «Евгения Онегина» — был отмечен «Золотой маской» за режиссуру. Наставшевс, как и в другой постановке — опере «Демон» в Большом, — точкой отсчета для своей концепции выбирает прием театра в театре. Но амбициозно пытается избежать банальности, от изображения уходя в исследование психологии людей по ту и другую сторону рампы, да и вообще театрального незримого, того, что, очевидно, и есть магия театра. Наставшевс расслышал в вердиевской партитуре буффонные ноты россиниевских или даже моцартовских партитур, и одновременно — ее стремление вперед, к концу XIX века, к веристской опере.
И это взаимодействие традиций оказалось очень любопытным. Комическое через фигуры заговорщиков здесь вступает в диалог с лирическим: так «самую мелодраматичную из мелодрам», по определению современника Верди, авторы спектакля представили как трагифарс. И, надо сказать, это было поддержано дирижером: Агаджанян очень умело переводил условную театральность с ее иронической отстраненностью в открытую романтическую экспрессию. Сюжет спектакля строится вокруг некой провинциальной театральной труппы: артисты комедии дель арте исполняют оперу Верди «Бал-маскарад».
Театр Российской Армии дарит зрителю новое прочтение драмы Лермонтова «Маскарад»
Здесь все на контрасте: черное и белое, добро и зло, молодость и старость, любовь и ненависть, он и она... Он, умудренный опытом игрок и ловелас, Евгений Арбенин Евгений Князев , она — нежное юное создание, невинное, легкое и воздушное — его жена Нина Мария Волкова. Трагедия мужчины, введенного в заблуждение чередой нелепых случайностей, ослепленного ревностью и жаждой мщения и трагедия женщины, не осознающей происходящего. Лермонтов несколько раз переписывал финал «Маскарада», пока не остановился на самом печальном: Нина погибает от отравленного мужем мороженного, а Арбенин сходит с ума. В каждом своем спектакле, каким бы трагичным он ни был, Римас Туминас обязательно находит место для тонкой иронии, а иногда и откровенного сарказма. Все персонажи «Маскарада», кроме Арбенина и Нины, выглядят совсем не аристократически, скорее карикатурно.
Это разношерстная толпа, состоящая из эмансипированных девиц, деревенских баб, обедневших аристократов, мужиков, игроков, и стариков. Вот компания потрепанных картежников таскает за собой труп своего неудачливого товарища, умершего с зажатой в руке картой, не зная куда его пристроить. Его пытаются утопить в проруби, но он все время всплывает, пока им не приходит в голову привязать к трупу статую из Летнего сада. Из этой же проруби ни с того, ни с сего выныривает аквалангист, оглядывается по сторонам да и ныряет обратно от греха подальше. Вот стайка девиц, увлеченных эмансипированными идеями Баронессы Штраль на разные лады вещает гимн: Что женщина?
Ее от юности самой В продажу выгодам, как жертву, убирают, Винят в любви к себе одной, Любить других не позволяют. Каждая произносит сей лозунг в своем неповторимом стиле, от писка до современных танцев, а Мария Бердинских делает это вовсе без слов. Князь Звездич, вроде бы коварный соблазнитель, в исполнении Леонида Бичевина больше походит на водевильного шута, мальчишку, попеременно хватающегося то за женские юбки, то за карты, то за саблю, а в приступах раздражения приобретающего утрированный грузинский акцент.
Благодаря вращающейся конструкции декорации меняются стремительно: Дом Арбенина, в спальне которого центральное место занимает кровать, казино Казарина, Дом Баронессы, пространство Маскарада… Основа сценографии - масштабный лабиринт, в котором блуждают герои, заблудившиеся в пороках, интригах, соблазнах, сплетнях и сомнениях. Декорации - тонкая метафора к извилинам человеческого мозга: никто никогда не сможет разгадать непостижимую природу и уникальную индивидуальность любого конкретного человека - невозможно предсказать и спрогнозировать, как кто из нас себя поведёт в тех или иных обстоятельствах. В момент, когда страсти накалены до предела и воображение главного героя буквально «закипает» от ревности и возмущения, огромные конструкции тоже начинают «бурлить», визуализируя эмоциональное состояние героя. Упрямый баран, коварная кобра, кокетливая, хрупкая, легко и изящно порхающая по жизни бабочка… Костюмы для спектакля создала Лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая маска», заслуженный художник России Виктория Севрюкова. Образы персонажей продуманы до мельчайших деталей, а каждый костюм рассказывает свою уникальную историю. Внешняя роскошь, блеск и великолепие синхронизируется с внутренним одиночеством и болью. В концептуальный рисунок грандиозного по масштабного спектакля виртуозно интегрирована музыка Вячеслава Сержанова и хореография Рамуне Ходоркайте.
Световые проекции обрамляют действие особой магией, художник по свету — Иван Виноградов. Пьеса, написанная Великим классиком почти 200 лет назад, по-прежнему актуальна. Грандиозный спектакль Нины Чусовой - русский психологический театр во всём своём великолепии. Здесь нет пошлого и примитивного упрощения и осовременивания - в центре действия природа человеческой личности, которая с течением веков остаётся практически неизменной. Вот всё, на чем вертится свет! И хотя от её величества Судьбы не уйти, а непредсказуемый итог игры под названием Жизнь невозможно спрогнозировать, контролировать свои эмоции и поступки всё же можно и нужно!
Главный герой не собирается мириться с неверностью жены — именно так он трактует её поход на бал и потерю браслета.
Что она делала? С кем танцевала? В его голове начинается хаос, он теряется в потоке собственных мыслей и догадок. Это отражается и на сцене: свет гаснет, витрины оживают, «маски» начинают высмеивать Арбенина. Арбенин, не примирившись со случившимся, решается на отчаянный шаг, который изменит всё и ничего одновременно. Он предлагает Нине мороженое, отравленное ядом, и та с наивной милотой его принимает. Фото: Елизавета Кочергина Второй акт начинается с исповеди Арбенина.
Он стоит перед закрытым красным занавесом. Только он, микрофон и пустота. Монотонно и очень тихо произносит речь — монолог о том, как он убил жену, во всех подробностях и деталях. Его слова звучат искренне, но одновременно с душевной сухостью. Он сожалеет? Он ошибся, но, возможно, пока не осознал.
Маскарад без слов» — чистое варьете, только без обнаженных тел. Декорации Максима Обрезкова черные, глянцевые с яркими светодиодами. Если в таких записывать видео для тиктока, то точно залетишь в «рек». Еще в них можно снимать какое-нибудь шоу для ТНТ. Под стать и костюмы Обрезкова все в той же темной гамме. Акценты только на Арбенине красный , Нине белый , баронессе Штраль зеленый. А главная визуальная фишка — маски в виде огромных кукольных голов. Так художник подчеркивает нехитрую мысль, что судьба играет нами, как куклами. А чтобы эта метафора точно считалась зрителями, композитор Павел Акимкин вплел в музыкальную канву спектакля детский голос. Работа Акимкина заслуживает отдельного упоминания. Его музыка много раз спасала скучные постановки, добавляя в действо стиля, иронии, ритма.
Форма поиска
- Драму в пластических диалогах «Маскарад» поставили в Иркутском драмтеатре
- Юбилейный сезон ростовского драмтеатра завершит премьера «Маскарада»
- Читайте также:
- «МАСКАРАД»
- Маска#рад.doc
Отзывы к мероприятию «"Маскарад"»
Для чего ты здесь, можешь ли верить этому миру, способен ли привнести в него хоть немного света», — рассказала режиссер Нина Чусова. Художником-постановщиком выступила Анастасия Глебова, главный художник Театра армии. Она создала не один запоминающийся спектакль в соавторстве с Ниной Чусовой.
Запомнились зрителям выразительные Казарин - заслуженный артист России Сергей Колесников и Шприх - Андрей Кайков, который в этом сезоне вошел в состав труппы театра. Над спектаклем работала сильная творческая команда, в чем могли вчера убедиться наши первые зрители: художник-постановщик - главный художник Театра Армии Анастасия Глебова, задействовавшая все огромное пространство и машинерию сцены. Важную роль сыграла мастерская работа со светом художника Ивана Виноградова.
Необыкновенно красивые костюмы создала заслуженный художник России Виктория Севрюкова.
Честно говоря, пришла полюбоваться на игру Владимира Равдановича в роли Арбенина, но засмотрелась на молоденькую актрису, его жену по спектаклю, Нину, в исполнении Марины Волкодав. Столько в ней было прелести, непосредственности, обаяния, живости, иронии, что глаз не оторвать! Но наш главный герой тоже не подвел. Интересно было наблюдать трансформацию холодного, сдержанного, высокомерного князя в дикого, ревнивого, жестокого отравителя.
И столько в игре Владимира было огня, страсти, боли и отчаяния, что просто на куски рвало сердце! Любовь — коварная штука. Превращает любого мужчину в безумца… Кстати, с дымом, наверное, немножко переборщили. Сидела во втором ряду. И до сих пор не знаю, слезы на глазах были от него или от жестокой драмы.
Владимировна Людмила 30. Два дня подряд посетила спектакль.. Всё очень интересно и познавательно. Суслов Станислав 30. Русакова Елена 28.
Владимир Равданович просто неотразим в своей роли. Потрясающая игра актёров, аж до мурашек. Беляева Елена 28. Зенина Анастасия 28. Однозначно рекомендую!!!
Малышкина Вера 17. Всем рекомендую! Лунев Егор 16. Лермонтова, потрясающая игра актёров Анна 16. Арбенин - шикарен!
Нина 23. Актеры очень талантливые ребята. Ирина 22. Наши актеры играют лучше столичных. Выкладываются по-полной.
Этот спектакль просто на одном дыхании.
Однозначно рекомендую!!! Малышкина Вера 17. Всем рекомендую!
Лунев Егор 16. Лермонтова, потрясающая игра актёров Анна 16. Арбенин - шикарен! Нина 23.
Актеры очень талантливые ребята. Ирина 22. Наши актеры играют лучше столичных. Выкладываются по-полной.
Этот спектакль просто на одном дыхании. Калюхина Надежда 22. Понравилось оформление сцены, красивые костюмы. Но есть и отрицательный момент: на протяжении всего спектакля шёл дым, трудно было дышать и слезились глаза.
С первых рядов люди уходили. Вера 21. Рекомендую всем!!!!! Шитько Сергей 13.
Кожушко Алина 12. Великолепный спектакль, декорации потрясающие; актерская игра супер!!!! Боева Ксения 25. Было шедеврально!
Екатерина 13. Такая красивая сцена, костюмы, игра актеров на высшем уровне. Время летит незаметно! Для Мурманска уровень просто космический!!!
Степаненко Татьяна 12. Очень понравилась игра главного героя Арбенина и Баронессы Анастасия 10. Мне очень понравилась постановка, костюмы, свет, эти помпезные величественные люстры.
Константин Хабенский — о спектакле «Маскарад с закрытыми глазами» и новом сезоне в МХТ
Домогаров-старший признается, что дело не в его гордости, а в том, что он не знает, что сказать киношникам. Например: «Давайте дружить? А вот Домогаров-младший не понимает такого поведения папы. Однако подобные эпизоды актер называет обычными семейными «терками».
А так они родные люди. О политической карьере Домогаров активно сотрудничает с одной политической партией. Тем не менее пока актер не может себя представить в качестве депутата Госдумы, например.
По его мнению, это совершенно другая профессия, ей нужно отдавать себя всецело. Домогаров не представляет себе работу в условиях многозадачности, поэтому сильно сомневается, что сможет совместить профессию актера и депутата.
Все персонажи «Маскарада», кроме Арбенина и Нины, выглядят совсем не аристократически, скорее карикатурно. Это разношерстная толпа, состоящая из эмансипированных девиц, деревенских баб, обедневших аристократов, мужиков, игроков, и стариков.
Вот компания потрепанных картежников таскает за собой труп своего неудачливого товарища, умершего с зажатой в руке картой, не зная куда его пристроить. Его пытаются утопить в проруби, но он все время всплывает, пока им не приходит в голову привязать к трупу статую из Летнего сада. Из этой же проруби ни с того, ни с сего выныривает аквалангист, оглядывается по сторонам да и ныряет обратно от греха подальше. Вот стайка девиц, увлеченных эмансипированными идеями Баронессы Штраль на разные лады вещает гимн: Что женщина?
Ее от юности самой В продажу выгодам, как жертву, убирают, Винят в любви к себе одной, Любить других не позволяют. Каждая произносит сей лозунг в своем неповторимом стиле, от писка до современных танцев, а Мария Бердинских делает это вовсе без слов. Князь Звездич, вроде бы коварный соблазнитель, в исполнении Леонида Бичевина больше походит на водевильного шута, мальчишку, попеременно хватающегося то за женские юбки, то за карты, то за саблю, а в приступах раздражения приобретающего утрированный грузинский акцент. Все эти мелкие людишки и их жалкие страстишки смешны и нелепы.
Тем более трагической, величественной и исполненной достоинства выглядит фигура самого Арбенина. Евгений Князев в этой роли великолепен. Его Арбенин — образец аристократизма. Он живет по устаревшим и кажущимся уже ненужными законам чести.
Используя визуальные образы и мизансценические мотивы постановочной партитуры «Маскарада» Мейерхольда, театр предлагает современным зрителям отправиться в уникальную экспедицию в прошлое. Современные художественные и технологические театральные технологии дают возможность воссоздать один из самых прекрасных и гармоничных спектаклей прошлого, передав его во всем объеме, во всей многогранности. Одной из этих граней стала новая жизнь уникальной коллекции театральных костюмов и бутафории спектакля «Маскарад» 1917 года, воссозданной по эскизам А. Исследование великого спектакля начала ХХ века в спектакле «Маскарад.
Кроме того, личная трагедия героя Евгения Арбенина. Его неоднозначность и импульсивность бросается в глаза. Возможно, кто-то осуждает его за все злодеяния, но если смотреть глубже, то можно заметить в нем человека, который не смог вовремя найти поддержку в обществе и навсегда очерствел сердцем. Его жестокость и бесчеловечность не могут быть оправданы, но вполне объяснимы. Конечно, роль Арбенина исполнил незаменимый Альберт Макаров, его чтение, мимика, жесты заставляют забыть, что перед тобой на самом деле актер. Спасибо ему огромное, уже в который раз! Подробнее Вконтакте Вчера посмотрела этот замечательный спектакль. Вообще я шла на мюзикл, не ознакомилась предварительно, но Нахожусь под большим впечатлением! Действительно, насилие , гордыня, ревность ужасны! Стихи пьесы как будто плёткой бьют! Мне очень отозвалось и показалось весьма красноречивым то, что Нина с начала пьесы ходит с «перерезанным» горлом. И правда, порой обидные слова могут сильно ранить. Сколько людей ходит с этой раной, нанесённой любимыми и родными а образ тюрьмы… скорее внутренней, разъедающей пороками изнутри …. В общем шикарный, многозначительный, серьёзный спектакль! Какие были декорации, все с безупречным вкусом!
МХТ им. Чехова представляет премьеру — «Маскарад с закрытыми глазами»
Спектакль поставлен по мотивам пьесы Михаила Лермонтова "Маскарад" и повести Артура Шницлера "Новелла о снах". В Петербурге на новой сцене Александринского театра пройдут открытые интервью, лекции и круглый стол с участниками создания спектакля Валерия Фокина «Маскарад. Костромской драматический театр им.А.Н Островского завершает Год театра спектаклем по драме Михаила Лермонтова «Маскарад», узнал
Театр Российской Армии дарит зрителю новое прочтение драмы Лермонтова «Маскарад»
Исследование великого спектакля начала ХХ века в спектакле «Маскарад. Воспоминания будущего» сочетается c глубоким проникновением в проблематику дня сегодняшнего. В Театре Российской Армии с успехом идет спектакль талантливого режиссера Нины Чусовой по произведению Михаила Юрьевича Лермонтова. «Маскарад» — спектакль в стихах. Спектакль сочетает в себе традиции императорского театра и одновременно имеет черты современного европейского.
Состоялась трансляция спектакля "Маскарад. Воспоминания будущего"
хрестоматийная драма Лермонтова - в весьма неожиданном прочтении. "Маскарад" – метафора жизни, в которой герои прячут под масками равнодушия и недоверия свои истинные чувства. Режиссер Андрей Житинкин поставил музыкальный спектакль. Именно в этой точке он «сошёлся» с именитым режиссёром, который поставил для юбиляра бенефисный спектакль «Маскарад с закрытыми глазами». *Macкapaд (словарь С. Ожегова) – бaл, гyляньe, yчacтники которого нaдeвaют мacки, xapaктepныe кocтюмы; пepeнocнoe знaчeниe: oбмaн, пpитвopcтвo. В Театре Российской Армии с успехом идет спектакль талантливого режиссера Нины Чусовой по произведению Михаила Юрьевича Лермонтова. «Маскарад» — спектакль в стихах. N писал, что на премьере спектакля «Журавли», который вышел в Ростовском театре драмы к 9 мая в прошлом году, зрители могли сдержать слёз.
Премьера спектакля «Маскарад с закрытыми глазами» состоялась в МХТ имени Чехова
Он пояснил, что спектакль сочинялся вместе с актерами. В постановке крупным планом на экран выводятся лица артистов. Говоря о работе в таком режиме, Мария Фомина, кот орая исполняет роль Нины, призналась, что не думает о видеокамерах. Мы предполагали, что они будут. Но я - может быть, это безответственно - про них не думаю вообще.
Владимировна Людмила 30. Два дня подряд посетила спектакль.. Всё очень интересно и познавательно. Суслов Станислав 30. Русакова Елена 28. Владимир Равданович просто неотразим в своей роли. Потрясающая игра актёров, аж до мурашек. Беляева Елена 28. Зенина Анастасия 28. Однозначно рекомендую!!! Малышкина Вера 17. Всем рекомендую! Лунев Егор 16. Лермонтова, потрясающая игра актёров Анна 16. Арбенин - шикарен! Нина 23. Актеры очень талантливые ребята. Ирина 22. Наши актеры играют лучше столичных. Выкладываются по-полной. Этот спектакль просто на одном дыхании. Калюхина Надежда 22. Понравилось оформление сцены, красивые костюмы. Но есть и отрицательный момент: на протяжении всего спектакля шёл дым, трудно было дышать и слезились глаза. С первых рядов люди уходили. Вера 21. Рекомендую всем!!!!! Шитько Сергей 13. Кожушко Алина 12. Великолепный спектакль, декорации потрясающие; актерская игра супер!!!!
Она создала не один запоминающийся спектакль в соавторстве с Ниной Чусовой. Костюмы для спектакля создает лауреат российской национальной театральной премии «Золотая маска», заслуженный художник России Виктория Севрюкова.
Мы предполагали, что они будут. Но я - может быть, это безответственно - про них не думаю вообще. Я работаю на сцене, на них стараюсь не ориентироваться", - сказала актриса. По ее словам, Нина в спектакле более самостоятельная и самодостаточная, чем у Лермо нтова. Пре мьерные показы пройдут также 11 и 28 октября.
Владимирский театр драмы представил премьеру пьесы "Маскарад"
Текст «Маскарада» зазвучит из уст героев спектакля 1917 года и будет подхвачен современными артистами. Исследование великого спектакля начала ХХ века в спектакле «Маскарад. Воспоминания будущего» сочетается c глубоким проникновением в проблематику дня сегодняшнего. «Этот спектакль в нашем репертуаре неслучаен, – говорит новый худрук Театра Сатиры Сергей Газаров. Премьера спектакля по пьесе Михаила Лермонтова запланирована на следующий год, сообщает РИА «Новости» со ссылкой на художественного руководителя театра Евгения. Но исследование великого спектакля начала ХХ века в спектакле «Маскарад.