Танцевальное направление. Современный танец. Соло. Нарышева Анастасия. УКРАИНА Молодые Ребята Танцуют Современный Танец. Оказалось, повторить танец из TikTok не так уж и сложно.
Все новости
| Стили и направления танцев | Стоковые видеоклипы с разрешением 4K и HD для творческих проектов по запросу «strip dance»: 7 058. А также выбирайте из более чем 11 миллионов высококачественных видеоклипов в любой категории. Зарегистрируйтесь бесплатно прямо сейчас. |
| От иллюжн до шаффла – что танцуют в 2023-м — Газета о России | Свежие новости про танцы, российских хореографов и танцоров — на сайте СтарХит. |
| Современный танец 2022/2023: неустойчивое равновесие | Разбираем 12 разновидностей современных танцев, их историю и возможность для изучения взрослыми и детьми. |
| Танцуй, пока молодой | УКРАИНА Молодые Ребята Танцуют Современный Танец. |
Чемпионаты
Сейчас я преподаю современный танец и ставлю номера в этом направлении. Разбираем 12 разновидностей современных танцев, их историю и возможность для изучения взрослыми и детьми. Стрип-пластика — актуальное направление современных танцев, представляющее собой комплекс чувственных движений с легким налетом эротики. Современные танцы – танцевальные стили, популярные в настоящее время, отвечающие актуальным веяниям в музыке. High Heels – танец, который включает в себя элементы Vogue, Jazz-Modern, Jazz-Funk, strip-пластики и других современных направлений танца.
Приоритетные направления нашей федерации
Есть шанс сделать это даже лучше, чем актриса: достаточно лишь запомнить простую комбинацию из ритмичных и плавных движений под песню Say So популярной американской исполнительницы Doja Cat. Танцевать можно как одной, так и в паре с бойфрендом — зато будет чем удивить друзей на дискотеке после окончания карантина. Танец для влюбленных под песню Relationship Этот танец под трек Relationship американского рэпера Young Thug больше остальных любят повторять влюбленные пары. Ключевое движение в нем — это покачивание невидимого ребенка на словах baby в пер. К слову, танцевать, конечно же, можно не только с возлюбленным: не исключено, что члены вашей семьи тоже воспримут эту идею с энтузиазмом! Танец под American Boy Бывалые тиктокеры говорят, что разучить этот танец, включающий в себя энергичные движения руками и прыжки, можно за 20 минут. Возможно, у вас получится сделать это быстрее. Не попробуете — не узнаете, так что вперед! Танец под песню Cannibal Популярный танец в TikTok под песню Cannibal певицы Kesha только с первого взгляда кажется сложным.
При детальном разборе становится понятно, что в нем есть всего два основных движения: пульсирующее сердце и жест с открытыми ладонями с призывом "я тебя съем". Сначала следует выучить их, а потом просто добавить к ним остальные несложные связки в танце. К нему следуют приступать, уже разучив более простые движения, о которых мы рассказывали выше: новички просто запутаются.
Например, я обожаю смотреть кино, читать книги и ходить на прогулки. Важно не забывать о хорошем отдыхе и не насиловать себя. Только так мы сможем сохранять свою энергию и наслаждаться жизнью в полной мере.
Вообще, кто эти люди? Среди них любители танцев, профессионалы, люди, которые пришли по рекомендации друзей или случайно забрели в театр. Но все они объединены общей страстью к танцам и желанием насладиться красотой и эмоциональностью наших выступлений. Мы всегда рады видеть новых зрителей и стараемся создать атмосферу, которая позволяет им наслаждаться нашим искусством и чувствовать себя комфортно в нашем театре. И они все разные. Например, есть сложный спектакль «Цугцванг».
Я прекрасно понимаю, насколько тяжело он мне дался и за это я его люблю. Я не знаю, почему так произошло, но это так… - Что для тебя сложнее: самому танцевать или обучать других? В то же время, когда я сам танцую, я могу полностью погрузиться в процесс и наслаждаться каждым движением без ограничений. Когда у тебя дома праздник, ты танцуешь? И занимаюсь этим делом в любую свободную минуту. Танец для меня - это не только способ расслабиться и отвлечься от повседневных забот, но и возможность выразить свои эмоции и чувства.
Ведь через движения тела можно передать гораздо больше, чем словами. Танец помогает мне находить внутреннюю гармонию и равновесие… - Кстати, как ты отдыхаешь? Но в основном — это хороший сон. А еще прогулки по парку — все просто.
Ещё один новый фестиваль, который отражает тенденции — «Танец без ума от себя и от любви» петербургской Студии перформативных искусств СДВИГ. Её команда давно работает как тихий мощный мотор определённой части танцсообщества, которую можно условно обозначить как посттанец. Со своего возникновения, с 2017 года, СДВИГ осознанно был вне мейнстримного российского танца и едва ли соприкасался с другими петербургскими компаниями. Во-первых, проявил круг — собрав программу и спектаклей, по которым можно составить впечатление, как сейчас выглядит посттанец в России. Во-вторых, громко заявил этот круг. Можно не отмечать на танцевальной карте небольшую студию.
Но нельзя не заметить новый фестиваль. В-третьих, это частное начинание — и отличный пример самоорганизации, которая смогла. Полный, хоть и небольшой, зал, разветвленная сетка показов, разность постановок, образовательная программа — всё это даже формально ставит «Танец без ума от себя и от любви» в один ряд с другими петербургскими фестивалями, проявляет, что посттанца хватает на целый смотр люди из российского современного танца начали осмыслять собственную историю Возможный признак автономности от больших институций — люди из российского современного танца начали осмыслять собственную историю. У нескольких компаний это произошло неизбежно: наступили юбилеи. Юбилеи встретили в том числе архивными проектами. ЧТСТ выпустил впечатляющий буклет, где перечислены постановки с 1992 года с составами и краткими характеристиками, собраны биографии артистов и летопись жизни театра. Микроархивное начинание организовали Context и Институт театра — лаборатория «Практики создания проектов в современном танце». Для финального проекта её участницы и участники изучали значимые российские танцсобытия, искали, как можно встроить в свои работы идеи других постановщиков, найдя им современную рифму. Самое же значительное начинание — это Информационно-исследовательский центр «Танцсоюз» при калужском Инновационном культурном центре, цифровой архив материалов о российском современном танце. Возник он из давней идеи исследователя контемпорари Екатерины Васениной.
Архив аккумулирует разнообразные материалы, от билетов и программок до видео, и сделает их доступными для исследования. Именно сейчас, когда любое прямое высказывание под вопросом, а в соседних сферах имена буквально вымарывают с афиш, изнутри среды проявляется запрос на сохранение и потенциальное осмысление. Любопытно, что к нему обратился прежде всего современный танец, летучий, импульсивный, возникающий внезапно и пропадающий. В этом можно увидеть важное движение в сторону рефлексии — что мы такое, как мы оказались в этой точке, что было до. Это тем более важно в момент, когда сама хореографическая среда растерялась — буквально и морально. Стало сложнее ездить и приглашать, ушли фонды, которые давали гранты и возможность межстрановых коллабораций, однако среда не осталась на первых порах «без рук». Сильно по полю ударили события сентября 2022 года. Из строя стали непредсказуемо выбывать артисты и хореографы-мужчины. Уже к зимним фестивалям это дало удивительный эффект. За дело взялись женщины.
Кто-то, как Светлана Шуйская, возглавил компанию. Кто-то, как Анна Щеклеина, получил множество престижных контрактов. Кто-то просто стал заметнее, проявился в разреженной среде. Безусловно, не такими методами хотелось достичь усиления женского присутствия, особенно среди хореографов. Но стресс-тест показал, что девушки у нас замечательные: глубокие, вдумчивые, серьёзные, часто способные вывезти на себе и постановку, и её презентацию. Женский опыт, который проявляется через танец, невероятно многообразен. Это и «Объектно-уязвимый разговор» Анастасии Антонцевой, где артистка борется вроде бы с феном, но в том числе и с навязанными стандартами, которые всё бьют и бьют её, и нежная любовная лирика о несовпадении «Вместе поодиночке» Виктории Арчая, и приключения инопланетного интеллекта среди землян, которое в «Непокое» Ксении Михеевой оборачивается прежде всего её личным артистическим триумфом, и размышления о внутреннем критике в «Всё нормально» Ксении Бурмистировой и Любови Перовой, и опыт роботизации, пластической «зловещей долины» в Horse maintenance Вероники Тихоновой. Женщинам точно есть что сказать очень о многом. В этом сезоне они вышли на первый план со своими идеями, взглядами, оптикой. И это породило образовало свое поле напряжения, новый круг тем.
Многие ученые описывают этот феномен на примере антропоморфных роботов.
То, как обычно двигаются под музыку парни, Антон называет «прошлым веком» и тут же показывает современные варианты и под хаус, и под хип-хоп, и под фан. По паре движений в каждом направлении от Антона, плюс фантазия и уверенность в себе — на любом танцполе теперь можно стать его центром.
Антон, кстати, считает, что это заставит всех окружающих девушек любоваться вами. Остальные видео из этой серии можно посмотреть вот здесь. Crazy in dance В розовой гламурной студии хореограф SuperJanne показывает пять танцевальных движений, которые «может повторить каждая».
Энергию, размах, мощь проходок и жестов из клипа Crazy in love девушка за две с небольшим минуты разбирает на составляющие. Делает это так зажигательно и сексапильно, что хочется повторять и в клубе, и наедине с любимым. Важно, чтобы вокруг было достаточно места: Бейонсе любит эффектные появления самоуверенной походкой!
И не случайно этот танец вальс Подарок для пар — уроки с Евгением Папунаишвили и его ассистенткой Аллой. Популярный танцовщик, хореограф, участник проекта «Танцы со звёздами» показывает базовые шаги и рассказывает о тонкостях самого популярного в мире танца — медленного вальса.
История современного танца в 31 постановке
В этом году в Hit The Floor приняли участие 2000 танцооров и 50 команд. Главной целью создания такого фестиваля является популяризация танцев среди канадской молодежи. Red Bull Beat Battle Этот молодой контест уже успел зарекомендовать себя как из ведущих танцевальных проектов России. Демократичность и отсутствие каких-либо рамок позволяет командам в полной мере раскрыться и доказать, что их стиль и танец является лучшим. В этом году восемь команд с различных уголков России сразятся за звание лучшего танцевального коллектива страны. Не пропусти главное танцевальное событие России!
О пути танцевального коллектива от студии оригинального танца до настоящего шоу-балета Сегодня, 11:00 «Альянсу» — 30! О пути танцевального коллектива от студии оригинального танца до настоящего шоу-балета Остались считаные дни до юбилейного концерта народного шоу-балета «Альянс». В воскресенье, 28 апреля, на сцене Дзержинского ГДК зрителей ждет яркое красочное шоу, которое подарят участники танцевального коллектива в честь своего тридцатилетия. Именно 1994 год стал точкой отсчета творческого пути «Альянса». В это время в Дзержинском городском Доме культуры начала работать талантливый хореограф и балетмейстер Елена Сузько. Она стала идейным вдохновителем и первым руководителем тогда еще студии оригинального танца. Но последнее слово оказалось за Еленой Васильевной. Как-то ей приснился сон, что нужно назвать «Альянс», что подразумевает союз пластики и хореографии. И так как коллектив только был создан, еще не было каких-то официальных званий, то «Альянс» определили как студию оригинального танца. Тогда в коллективе было около десяти девчонок. Очень запомнился наш самый первый танец, для которого специально сшили большие черные юбки. Потом мы танцевали тирольский танец и даже рок-н-ролл, — поделилась Ольга. Особым моментом в истории «Альянса» стал праздник города в 1996 году. Постановка «Мстиславский хоровод» в народных костюмах и с рушниками была высоко оценена Патриаршим Экзархом всея Беларуси митрополитом Филаретом, который был приглашен на празднование в Дзержинск для освящения памятного знака города — Помню, как в тот вечер мы всем коллективом работали на городской дискотеке на площади.
Соревнования проходили в Москве. Свои навыки показали 8 команд из разных уголков страны. Ангарские спортсмены поднялись на вторую ступень пьедестала в мини-команде и заняли шестое место в большой группе. Елена Кокина, художественный руководитель Театра Современного танца «Dancer» «Дансер» : — Там мы заняли в малой группе второе место пьедестала и в большой группе-шестое, но это хороший результат, потому что номер мы танцевали впервые.
Настоящая Политика конфиденциальности распространяется только на Сайт и на информацию, собираемую этим сайтом и через его посредство. Она не распространяется ни на какие другие сайты и не применима к веб-сайтам третьих лиц, с которых могут делаться ссылки на Сайт. Сведения, которые мы получаем на Сайте, могут быть использованы для того, чтобы облегчить Вам пользование Сайтом, включая, но не ограничиваясь: - организация Сайта наиболее удобным для пользователей способом - предоставление возможности подписаться на почтовую рассылку по специальным предложениям и темам, если Вы хотите получать такие уведомления Сайт собирает только личную информацию, которую Вы предоставляете добровольно при посещении или регистрации на Сайте. Понятие "личная информация" включает информацию, которая определяет Вас как конкретное лицо, например, Ваше имя или адрес электронной почты. Тогда как просматривать содержание Сайта можно без прохождения процедуры регистрации, Вам потребуется зарегистрироваться, чтобы воспользоваться некоторыми функциями, например, оставить свой комментарий к статье. Сайт применяет технологию "cookies" "куки" для создания статистической отчетности.
От турбомакарены до продольного шпагата: 11 популярных танцев в TikTok для веселой самоизоляции
Катя Голышева покажет, как танцевать трендовый танец из Тиктока В рубрике «Зум Лайфстайл» блогеры демонстрируют свои интересы и умения, а также выполняют задания от редакции Звездач Зум. Современные танцы отличаются по многим аспектам от классических стилей, таких как балет. Танцевальные новости. В заключение отметим, что современный танец — это вид искусства, который открыт для всех, независимо от вашего танцевального образования или уровня мастерства.
Все новости
Современные танцы – танцевальные стили, популярные в настоящее время, отвечающие актуальным веяниям в музыке. Говорят, что этот танец зародился в результате попытки танцевать в паре в переполненном зале под быструю свинговую музыку) Основная позиция: партнёрша плотно прижата корпусом к корпусу партнёра. Обучалась в итальянской школе современного танца Ирмы Картонни Стажировалась в студии современного танца Дениса Бородицкого (jazz-modern) в Москве. Танцевала в постановках французского современного хореографа Режиса Обадиа спектакль «Шут и. Уже подписан первый эта проекта строительства Центра паралимпийского танца в Санкт-Петербурге», – подчеркнула президент Федерации спортивных танцев на колясках России Елена Лозко. Descubre videos de TikTok relacionados con «Быстрые Танцы Тренды».
Самые зажигательные и красивые танцы в мире
В процессе работы в театре я попробовал себя как постановщик в различных детских коллективах и как педагог. Сейчас я преподаю современный танец и ставлю номера в этом направлении. Тем более я много слышал про этот город, театр «нОга» и Ольгу Горобчу к, мечтал рабо тать в этом коллективе. Моя мама тоже хореограф, и с детства приучила меня к танцам. Хотя идея стать хореографом и танцовщиком пришла благодаря маме, все остальное — это моя личная инициатива. Мама просто хотела меня чем-то занять и так как она работала хореографом в коллективе, она просто меня туда отдала. Мама преподает классический танец, сама занималась очень плотно балетом. В итоге она отдала меня в детский коллектив, в котором я в итоге вырос. Что тебя вдохновляет? Иногда музыка помогает мне находить нужное настроение и вдохновение, иногда же я просто погружаюсь в свой внутренний мир и начинаю двигаться свободно и без ограничений.
Конечно, бывают дни, когда ничего не идет, но я стараюсь не сдаваться и продолжать работу, потому что зрители приходят в зал и я не могу подвести их. В целом, танцы — это моя жизнь и я счастлив, что могу заниматься любимым делом. Я общался со сверстниками и занимался танцами в коллективе. Все как у всех. А еще я рад, что мои близкие и друзья всегда меня поддерживали и уважали за мой выбор — заниматься танцами. Есть личности, которые интересны. Я просто ими вдохновляюсь. Я могу зайти к ним на страничку в социальные сети, посмотреть на то, что они выкладывают. Например, мне интересен Володя Варнава, многие другие.
Саша Портянникова и Дарья Плохова придумали его, когда первая действительно получила травму и месяц носила ортез. Исполненный на фоне помпезных зданий, этот перформанс иронично напоминает, что в балете травма почти всегда стоит карьеры, ни о какой инклюзии в этом высоком искусстве речи не идет, хотя еще вопрос, что зрелищнее и привлекательнее — балетные пачки или «футуристические доспехи», как назвали ортезы сами художницы. От нормативности балетных тел они и бегут — но не отказываясь от долгих упражнений и тренировок телесного воображения, а изобретая собственные способы делать это. Какие угодно практики, но регулярные и осмысленные», — говорит Анастасия Прошутинская. Как танцовщики балета каждый день тренируются у станка перед зеркалом, так и современные хореографы чуть ли не ежеминутно наблюдают за своим телом. Самые интересные паттерны часто превращаются в материал для коллективных лабораторных упражнений. Перед показами Плохова и Портянникова всегда проводили открытые воркшопы. Участники надевали ортезы и танцевали соло и контактную импровизацию, обсуждали стереотипы об особых физических потребностях, выходили в экипировке на встречи с друзьями, чтобы проверить их реакцию. Хореографы даже коллекционируют практики и устраивают из них офлайн-сериалы: танцуйте под одну песню, потом запишите определение танца, как вы почувствовали его за эти несколько минут; соберитесь на три часа и разговаривайте, как обычно, но все три часа будет играть техно; превратите ежедневные поездки в метро в тренинг по тай-чи — представляйте, что поручень заменяет вам деревянную палочку. Практика в метро.
Источник Практики возникают из множества культурных источников: повседневное движение, социальные танцы, боевые искусства, медитативные упражнения. Даже из балета и популярных танцевальных стилей — от вога и локинга до афроджаза и брейк-данса. Но танц-художники обычно перерабатывают их, и в основе изменений лежит один общий подход — соматика. Соматика уже почти целый век спорит с классической медицинской анатомией — точнее, дополняет ее. Соматисты призывают не только видеть в теле систему строго организованных органов, но и сконцентрироваться на собственных телесных ощущениях. Касания, вес, образы — всё это становится стимулами, и посетители соматических тренингов учатся замечать и фиксировать свою реакцию на них. Это единственная в России программа хореографического образования, которая сконцентрирована на теле и его отношениях с пространством, а не на технических тренингах. Мы приглашаем студентов проявить эти слои во времени и собственной памяти и научиться говорить о собственном теле и собственной практике, — вспоминает Гордеева еще одну идею Хосе Жиля, когда рассказывает о сути программы. Тогда же вошли в кризис многовековые попытки подчинить тело разуму. Сформировалось несколько поколений соматических методов, и на тех же эпистемологических основаниях рос современный танец.
Термин somatics ввел Томас Ханна в 1972 году. Большинство соматических тренингов начинаются с того, что человек лежит на полу и стремится к максимальной чуткости. Дальше есть вариации. Например, одно из направлений популярного метода Фельденкрайза основано на микродвижениях: инструктор предлагает сделать какое-то неудобное движение, потом оно дробится на множество маленьких, вроде бы не связанных с первоначальным, но после их многочисленных повторений первое ощущается по-новому. Маленькие движения позволяют не доходить до порога, за которым становится неудобно и возникает стресс. Метод Александера позволяет отказаться от намеренного действия и таким образом разрушить привычный паттерн. Например, на классах инструктор долго сам поднимает ученика со стула и сажает обратно — это одна из основ метода. В отличие от балетной техники и многих хореографических техник, соматика позволяет ощутить собственный вес, сфокусироваться на гравитационном опыте. В ситуации, когда цивилизация теряет Землю, гравитация приобретает политическое значение. Мы на программе вообще учимся принимать ответственность за среду вокруг, а не насиловать окружающее пространство своими творческими планами.
Так практикой становится всё: походка, мытье посуды». Сообщество: профессиональное, международное, дружеское Вымышленный «Переворот» — образцовый проект, говорящий еще и о финансовом положении местных танц-художников: проводить даже четверть такого фестиваля здесь пока просто не на что. Конечно, в России проходят большие танцевальные события: DanceInversion раз в два года привозит современный балет со всего мира в Большой театр, ежегодный Dance Open — на петербургские площадки, Context. Diana Vishneva каждый год отбирает зрелищный контемпорари и даже проводит конкурс молодых российских хореографов. Но всё это существует на территории грандиозного техничного танца, который имеет мало отношения к критическим, утопическим, концептуальным «онтологическим предложениям». Ярославское «Искусство движения», московский фестиваль школы «ЦЕХ», которые с 1990-х привозили умный зарубежный танец и поддерживали местный, рассыпались на рубеже 2000-х и 2010-х. В зону нового танца по-прежнему и регулярно заступает разве что питерский Open Look, но обычно это такой танец, который заигрывает с технологиями, зрительским участием — в общем, каким-то доступным удовольствием. В основном же всё держится на небольших самоорганизованных событиях: той же «Ночи перформанса», которую четырежды в год собирают кураторы «Сдвига», многочасовых нон-стоп-видеопоказах «Смотритель», которые несколько раз организовывала Катя Ганюшина, «Комьюнити-конгрессах», которые провела Прошутинская в свой последний год в ЗИЛе, фестивале дуэтов «Диверсия» на костромской «Станции». О недостатке ресурсов и обезоруживающей незащищенности говорит танц-сообщество по всему миру. В недавней книге «Художник на работе: близость искусства и капитализма» теоретик Бояна Кунст назвала современных хореографов образцовыми прекариями — людьми без постоянной работы и социальных гарантий, которые бесконечно торгуют собственным телом и обаянием.
Фото: sch35. В соревнованиях по современному танцу, которые прошли в Италии, школьница взяла первое место. Также девочка получила награду «Лучший образ».
Ввиду того, что места в зале расположены с постепенным подъемом от уровня горизонта практически с любого места обеспечен хороший обзор сцены! По итогам конкурса будут присуждаться первое, второе и третье место. За кого голосуем: группы принявшие участие во 2 отделении 31 отчетного концерта в рамках программы «Советское кино». Вы можете проголосовать в обеих соцсетях, результаты будут суммироваться. Сколько можно отдать голосов: Голосование, по правилам соцсетей разбито на три блока, в каждом блоке вы можете проголосовать за одну группу. Накрутки не допускаются!
При обнаружении накруток — группа будет дисквалифицирована. Полные правила конкурса: Сроки проведения Конкурса. Конкурс проводится в период с 1 апреля 2024 года по 26 мая 2024 года. В социальной сети ВК будут сделаны ссылки для перехода и просмотра номеров по группам. Рекомендуем подписаться на все наши социальные сети и каналы для того, чтобы не пропустить новости! Для этого вам нужно вступить в сообщество и далее вы получите доступ к голосованию. Все номера групп идут в сквозном порядке в трёх блоках на стене официальной группы Школы в социальной сети ВК и Телеграм. Баллы голосования из сети ВК и Телеграм суммируются при подведении итогов зрительского голосования. На нашем официальном сайте в разделе «Новости» www.
В период с 11 мая по 16 мая 2024г. Критерии оценки: Композиция танца; Артистизм; Исполнительское мастерство; Соответствие музыкального материала постановке; Раскрытие темы «Советское кино» в постановке хореографа; Уровень оригинальности; Костюмы. Призовой фонд По итогам конкурса будут выбраны три лучших видео по мнению зрительского голосования и оценки профессионального жюри с максимальным количеством баллов Среди трех видео будут распределены 1,2,3 место Все призеры получат дипломы и медали. Порядок определения Победителей Конкурса Победители определяются Организатором. В конкурсе продолжают участвовать те группы, которые набрали больше среднего балла от профессионального жюри. Победителями признаются Участники, набравшие максимальное количество голосов с учетом набранных балов в он-лайн голосовании и оценки данной профессиональным жюри. Организатор оставляет за собой право исключить Участника из участия в Конкурсе в случае нарушения им Правил на любом этапе Конкурса, включая предоставление Награды Конкурса. В случае отсутствия участника на 32-ом ОК получение им приза организаторы не гарантируют. Информирование Участников об изменении Правил, об отмене Конкурса или об иных существенных событиях, связанных с проведением Конкурса, производится путем внесения изменений в Правила Конкурса.
Организатор вправе использовать иные способы размещения информации о проведении Конкурса. Ссылки на видео групп: 3 группа 9 группа 14 группа 16 группа 18 группа 19 группа 20 группа 21 группа 24 группа 30 группа 34 группа 36 группа 37 группа 38,39 группы 47 группа 50 группа 52 группа 61 группа 82 группа 84 группа 88 группа 101 группа 104 группа 117 группа 118 группа 147 группа 170 группа 30 March 2024 Ежегодный Мастер Класс StepUp МАСТЕР КЛАСС 30 Марта 2024 года в 16:00 16:00 — 16:50 — Саша Г. Хип Хоп 1 час 17:00 — 17:50 — Лео С. Импровизация 1 час 18:00 — 18:50 — Лео С. Horeo 1,5 часа 19:40 — 21:00 — Бенита М. Лера К. Факщ Коллаборация 1,5 часа Адрес: м. Братиславская, ул. Уже совсем скоро 16 декабря, а это значит настанет время нашей регулярной классной вечеринки для взрослых.
Будут выступать сольники, дуэты, трио и конечно же группы. Вход платный, количество гостей ограниченно. Подробности у Вашего хореографа. Много творческих сил и усердия потребовалось чтобы создать ту программу, которую вы сможете посмотреть на сцене ДК им. На предстоящем концерте мы погрузимся в атмосферу так любимого нами советского кино, но уже в современной танцевальной интерпретации. Поверьте — это будет чрезвычайно интересно, а атмосфера погрузит в теплые воспоминания! Приглашаем вас присоединиться к нам и поддержать наших артистов, которые так старались все эти месяцы! Приходите всей семьей и приглашайте друзей! Хотим отметить, что количество мест в зале ограничено и мы просим вас заранее бронировать билеты, не дожидаться последнего дня бронирования.
Бронирование будет закрыто 10 декабря в 20:00! Возможно, по требованию принимающей стороны на входе будет в обязательном порядке проверяться температура и гостей и артистов при температуре 37 и более вы не будете допущены в пространства ДК.
Чемпионаты
Мой самый любимый стиль танца - это Контемп. В этом стиле можно растворится в музыке. Но так же мне нравятся и другие стили в танце! Например: Хип-хоп, Афро-хаус, Вакинг и другие современные направления! Максим: Для танцора важно поддерживать в себе бодрость духа и ежедневно практиковаться!
Я загорелся идеей стать танцором-постановщиком и начал танцевать тренды из музыкальных клипов и TikTok. Я тоже повторил этот танец и впервые просмотры моего видео превысили миллион просмотров!
Он абсолютно новый, и мы рады вообще тому, что мы попали в финал. Очень тяжело было соревноваться, там были очень сильные команды. Мы достойны там быть. И первое впечатление у меня было, я не поверила, что мы заняли второе место.
Микроархивное начинание организовали Context и Институт театра — лаборатория «Практики создания проектов в современном танце». Для финального проекта её участницы и участники изучали значимые российские танцсобытия, искали, как можно встроить в свои работы идеи других постановщиков, найдя им современную рифму.
Самое же значительное начинание — это Информационно-исследовательский центр «Танцсоюз» при калужском Инновационном культурном центре, цифровой архив материалов о российском современном танце. Возник он из давней идеи исследователя контемпорари Екатерины Васениной. Архив аккумулирует разнообразные материалы, от билетов и программок до видео, и сделает их доступными для исследования. Именно сейчас, когда любое прямое высказывание под вопросом, а в соседних сферах имена буквально вымарывают с афиш, изнутри среды проявляется запрос на сохранение и потенциальное осмысление. Любопытно, что к нему обратился прежде всего современный танец, летучий, импульсивный, возникающий внезапно и пропадающий. В этом можно увидеть важное движение в сторону рефлексии — что мы такое, как мы оказались в этой точке, что было до. Это тем более важно в момент, когда сама хореографическая среда растерялась — буквально и морально. Стало сложнее ездить и приглашать, ушли фонды, которые давали гранты и возможность межстрановых коллабораций, однако среда не осталась на первых порах «без рук». Сильно по полю ударили события сентября 2022 года.
Из строя стали непредсказуемо выбывать артисты и хореографы-мужчины. Уже к зимним фестивалям это дало удивительный эффект. За дело взялись женщины. Кто-то, как Светлана Шуйская, возглавил компанию. Кто-то, как Анна Щеклеина, получил множество престижных контрактов. Кто-то просто стал заметнее, проявился в разреженной среде. Безусловно, не такими методами хотелось достичь усиления женского присутствия, особенно среди хореографов. Но стресс-тест показал, что девушки у нас замечательные: глубокие, вдумчивые, серьёзные, часто способные вывезти на себе и постановку, и её презентацию. Женский опыт, который проявляется через танец, невероятно многообразен.
Это и «Объектно-уязвимый разговор» Анастасии Антонцевой, где артистка борется вроде бы с феном, но в том числе и с навязанными стандартами, которые всё бьют и бьют её, и нежная любовная лирика о несовпадении «Вместе поодиночке» Виктории Арчая, и приключения инопланетного интеллекта среди землян, которое в «Непокое» Ксении Михеевой оборачивается прежде всего её личным артистическим триумфом, и размышления о внутреннем критике в «Всё нормально» Ксении Бурмистировой и Любови Перовой, и опыт роботизации, пластической «зловещей долины» в Horse maintenance Вероники Тихоновой. Женщинам точно есть что сказать очень о многом. В этом сезоне они вышли на первый план со своими идеями, взглядами, оптикой. И это породило образовало свое поле напряжения, новый круг тем. Многие ученые описывают этот феномен на примере антропоморфных роботов. Слишком большая степень сходства заставляет пользователей бояться. Премьера, которая закрыла Дягилевский фестиваль-2023 в Перми. Безусловно, танцевальные компании у нас существуют минимум лет 30, в них работают прекрасные артисты с высоким техническим уровнем. Однако полуположение — без нормальных сцен и реп.
В последние пару лет образовались компании, у которых есть весь базовый набор: залы, деньги, достойные зарплаты. И на их примере особенно видно, каким мог бы быть российский современный танец в лучших условиях. За три недели Лилит Акопян «посадила» на артистов «Каннона» непривычную лексику, которая напоминает и Марко Гёке, и Шарон Эяль, и требует концентрации и безупречной выучки. Подобные спектакли не всегда с первой попытки выучивают даже балетные труппы, в жизни которых класс — обязательное и рутинное явление. Для современного танца такая острозаточенная выучка и вовсе редкость — и напоминание: чтобы хорошо получалось, нужна качественная база, а качеству нужны время, покой и средства на достижение. В момент, когда многим говорить сложно и нечего, а что есть — не скажешь, тело оказалось очень важным индикатором. Нечасто в сезоне находится собственный хореографический паттерн, который возникает у разных хореографов, в не связанных работах. В материале использованы фото Наталии Репиной и Ирины Григорьевой.
Я вижу здесь спортсменов, которые зажигают нас энергией, талантом, но самое главное — оптимизмом», — отметил градоначальник. Кубок России по танцам на колясках проходит в конгресс-холле «Московский». Вход для зрителей — свободный, полюбоваться танцами спортсменов может любой желающий. Фото: предоставила Федерация спортивных танцев на колясках Фото: предоставила Федерация спортивных танцев на колясках Больше новостей — в нашем официальном телеграм-канале «Фонтанка SPB online». Подписывайтесь, чтобы первыми узнавать о важном.