Где: Центр Творческих Индустрий «Фабрика», Москва, Переведеновский пер., 18. директором Центра Творческих Индустрий "Фабрика".
Навигация по записям
- Лента новостей
- День рождения Центра творческих индустрий Фабрика
- Ночь заводов на «Фабрике» - Москва 2024
- Ася Филиппова: "Искусство сильнее политики" / Культура / Независимая газета
- В печатном номере
В московском ЦТИ «Фабрика» открылась выставка про осмысление реальности
В частности, мы покупали акции разных предприятий, которые в то время активно переходили из государственной собственности в акционерную. Наша инвестиционная компания приобрела несколько фабрик в Москве и других городах России и бывшего Советского Союза. Когда мы их приобрели, все они еще работали, каждая в привычном ритме и под руководством тех директоров, которые вступили в свои должности еще в советский период. Все они были замечательными профессионалами старой закалки. Однако мир вокруг стремительно менялся, происходил экономический переворот, и большинству прежних директоров было очень трудно осознать новую реальность, перестроиться и как-то начать с ней взаимодействовать. В этой ситуации у руководства нашей компании возникла серьезная проблема с кадрами — нужно было вводить на купленные предприятия своих людей, во-первых, для контроля, а во-вторых, чтобы чтобы быть уверенными, что старая дирекция в справится с новыми экономическими условиями и сможет в них работать. Происходила же настоящая смена парадигмы! Пожилым людям, которые привыкли действовать в в условиях плановой экономики, приходилось учиться заново управлять своими предприятиями. Тогда я тоже пошла учиться дальше и получила степень MBA в области управления производством и практически сразу после этого стала директором фабрики технических бумаг «Октябрь».
То есть вы заведовали производством и ни про какое искусство еще речи не шло? Да, производство шло вовсю. Здесь я узнала, что на свете есть очень специальные бумаги: для деколей и скоростемерные ленты, диаграммная и мелованная… Как для старых директоров был непостижим мир рыночной экономики, так и для меня со свежей степенью МВА был тёмен этот мир технологических регламентов, калькуляции и закупок сырья. Тем более, что сама фабрика находилась в сложном положении: были проблемы со спросом на продукцию и с выплатами зарплат. И вот я пришла сюда, стала директором, начала разбираться в типах бумаг, вникать во всё, и в течение года мы поняли, что некоторые из них уже нет смысла производить, поскольку они не в состоянии конкурировать с импортными. В общем, всю работу пришлось постепенно перестраивать. В ходе реконструкции и трансформации производства появились свободные пространства, а часть оборудования оказалась не нужна. Сразу же возник вопрос — что с ними делать?
Конечно, можно было всё сдать в аренду под склады, это был беспроблемный вариант, но не самый увлекательный. В то же время, уже тогда у меня были интересы в сфере современного искусства, и я взяла на себя смелость предложить акционерам идею создания «творческого кластера», хотя самого термина тогда еще не было. Зато термин «культурный центр» был. В то время у меня не было особенных амбиций и никаких долгосрочных проектов. Я представляла, что это будет небольшой выставочный зал, порядка двухсот метров, где мы будем показывать художников, с которыми я знакома.
Иван Флоренский родился в 1993 году в Москве. Он участник множества групповых выставок, в том числе в Зверевском центре современного искусства, галерее «Открытый клуб», Фонде культуры «Екатерина», галерее «Ходынка», Башмет-центре и других институциях. Живет и работает в столице. По материалам организаторов.
Как всегда по пятницам, если хорошая погода, после работы мне хочется не домой, а гулять по Москве или выставкам. О выставке «Знакомый образ» я узнала из телеграмм канала «Афиша бесплатных событий Москвы», который периодически листаю, а уж по пятницам обязательно. Увидев анонс этой выставки, я, как всегда, легко поменяла свои планы прогулку по Лужникам и направилась в Центр творческих индустрий «Фабрика». Для начала хотелось бы несколько строк сказать об этом пространстве, которое возникло также как и первопроходец Артплей, Винзавод, Красный октябрь, Флакон и другие заводские и фабричные территории, превратившиеся из бывших фабрик в современные выставочные комплексы, при этом сохранив дореволюционную архитектуру.
Пожалуй, это символично, или мне только так кажется? Эти скульптурные портреты более чем двухтысячелетней давности удивительно живо передают мельчайшие детали лица и характера своего персонажа. Есть свидетельства, что маски, которые считаются посмертными, делались в расцвете лет, чтобы зафиксировать лучшее в облике человека и именно это передать потомкам. Смесь мягкой глины и теплого воска накладывали на лицо, позволяя материалу застыть на коже, а затем отливали маску в гипсе или бронзе. Фото: ЦТИ "Фабрика" Я использую фольгу, потому что она абсолютно безопасна для дерева, не оставляет на нем следов. Но она непрочна, поэтому я делаю фотографии слепка. Каждый слепок — именной. Здесь важен жест присвоения имен людей — жителей района жителям района — яблоням и тот, пусть и несколько формальный, эффект стирания границ между биологическим и социальным, который он собой несет. Таким образом я пытаюсь обратить внимание на проблему и "подсветить" важную тему взаимоотношений деревьев и людей в большом городе, где растения зависят от человека. Однако на самом деле все наоборот. Итальянский биолог и автор книги "Как думают растения" Стефано Манкузо пишет: "Если завтра растения исчезнут с лица Земли, жизнь людей будет продолжаться не более нескольких недель или месяцев". Работа Аллы Мироновской. Фото: ЦТИ "Фабрика".
Информация о месте
- Гид по «Винзаводу» и «Фабрике»
- «Я вижу конец ковида, но не вижу конца капитализма» — выпускники «БАЗЫ» представили новую выставку
- ВЫСТАВКА УЧАЩИХСЯ ИСИ "ПУЛЬСИРУЮЩАЯ МАТЕРИЯ" НА ФАБРИКЕ
- ВЫСТАВКА УЧАЩИХСЯ ИСИ "ПУЛЬСИРУЮЩАЯ МАТЕРИЯ" НА ФАБРИКЕ
- Центр творческих индустрий «Фабрика»
- Кочующая банановая галерея расположилась в ЦТИ "Фабрика"
Культурная среда
Ещё новости о событии. Выставочный центр «Центр творческих индустрий Фабрика» по адресу Москва, Переведеновский переулок, 18, стр. 4, метро Бауманская, показать телефоны. Новые выставки представили в Центре Творческих Индустрий " Фабрика ". Центр творческих индустрий «Фабрика» открывает прием заявок на восьмую сессию программы «Фабричные мастерские».
ВЫСТАВКА УЧАЩИХСЯ ИСИ "ПУЛЬСИРУЮЩАЯ МАТЕРИЯ" НА ФАБРИКЕ
Центру творческих индустрий Фабрика — десять лет! Одна из первых площадок в Москве, сформированных по принципу арт-кластеров — ЦТИ Фабрика — возникла как пространство для воплощения экспериментальных, новаторских, лабораторных проектов в области современного искусства. Юбилейный сезон Фабрика открывает 30 января 2015г. К юбилею должна звучать торжественная музыка. Потому и название главного «юбилейного» выставочного проекта ЦТИ «Фабрика» соответствует музыкальному термину. Кураторам — Сергею Хачатурову и Асе Филипповой — было интересно изучить опыт трансформации звука в изображение, попытки более-менее адекватно воплотить звук в зрительном образе, которые предприняли четырнадцать художников совершенно независимо друг от друга.
После практик, участники встречи переместятся в Библиотеку личных собраний чтобы поразмышлять в формате камерной дискуссии об изменениях связанных с текстом и письмом, которые произошли с приходом нейросетей и искусственного интеллекта. А следом, в 19:00, Оля Григорьева и Света Коваленко совместно с участниками разберут отрывки о телесности и сделают упражнения, в ходе которых каждый сможет написать свой собственный фрагмент. По желанию, в конце воркшопа, участники смогут прочитать и обсудить свои тексты.
Панорамные рестораны в Москве Москва стабильно входит в перечни городов мира с лучшими ресторанами. Традиции высокой кухни в столице имеют вековую историю.
Однако панорамных ресторанов, в которых можно обедать или ужинать, одновременно любуясь прекрасным видом за окном, не так много. Важно, чтобы панорамный обзор не был своег ТОП-14 онлайн-школ английского языка Онлайн-школы английского языка помогают получить знания в любом уголке мира, по удобному графику, легко совместить обучение с основной деятельностью.
Организаторы отбирают лауреатов сразу в нескольких номинациях, предоставляя возможность не только получить мастерскую, но и напечатать свои работы в студии Пиранези LAB и представить персональные выставки в фабричных залах в течение года. Еще по теме.
Фестиваль «Ночь заводов» в Центре творческих индустрий «Фабрика»
Место проведения: Телесные практики и дискуссия с 18:10 до 19:00, ЦТИ Фабрика, Переведеновский пер., 18, Цех Отделки. В Центре творческих индустрий "Фабрика" открылось сразу пять выставок, информирует телеканал "Культура".Выставки открылись в рамках Параллельной программы VII Московской. В наши дни освободившиеся производственные площади занимает культурный проект Центр Творческих Индустрий «Фабрика». В Центре творческих индустрий "Фабрика" состоялся совместный концерт Сергей Летова и Sanchillo Atmosphere Band. В ЦТИ «Фабрика» завершилась выставка «Все пройдет и забудется», ставшая выпускным проектом студентов Института современного искусства «БАЗА». В наши дни освободившиеся производственные площади занимает культурный проект Центр Творческих Индустрий «Фабрика».
«Фабрика» открывает новое пространство «Библиотека личных собраний»
16-18 мая Ежегодный фестиваль креативных индустрий. Купить билеты в «ЦТИ «Фабрика»» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. Организатор: Центр Творческих Индустрий "Фабрика". Центр творческих индустрий «Фабрика» — кластер, объединяющий мастерские художников, творческие индустрии и производство. Центр Творческих Индустрий «Фабрика» представляет коллективный проект студентов Школы современного искусства «Свободные мастерские» — «Открыть, закрыть, повторить». Центр творческих индустрий активно развивает и социальные проекты, например, Музей района, который исследует историю и культуру центрального района.
ВЫСТАВКА УЧАЩИХСЯ ИСИ "ПУЛЬСИРУЮЩАЯ МАТЕРИЯ" НА ФАБРИКЕ
Доступ к платформе будет открыт на протяжении всех двух месяцев работы. Рабочий язык резиденции: английский.
Отправляясь в путешествие — всегда приходится кого-то или что-то оставлять, смена локации подразумевает трансформации, и внешние, и внутренние. В своих работах авторы размышляют о том, что можно взять с собой в путешествие, а что человек вынужден оставить в прошлом. Эльдар Ганеев, куратор выставки: «Биеннале» — это художественная выставка, которая проходит раз в два года. Коллективная выставка «Я буду рядом» откроется в первый раз и неизвестно — будет ли она повторена через два года — как показывают события последних лет, пространство и обстоятельства меняются стремительно.
Центральным мероприятием «Ночи заводов» на «Фабрике» станет Ярмарка резидентов и художников, работающих на территории кластера. В программе: живая музыка; большая гаражная распродажа Ad Marginem; воркшопы по кукольной анимации от Большого Фестиваля мультфильмов; экскурсии по музею «Войти и разрешить», лаборатории экспериментальной печати ПиранезиLAB и пространству издательства Ad Marginem; спецпоказ видеоклуба галереи «Бомба»; показ мультфильмов для детей российских анимационных студий от Большого фестиваля мультфильмов в Библиотеке личных собраний; семейный воркшоп по дизайн-мышлению от команды Центра дизайн-мышления и специальное меню от кафетерия «ПирОГИ». Ярмарка резидентов и художников К большой Ярмарке резидентов Центра творческих индустрий «Фабрика» присоединится большинство компаний и художников, работающих на территории кластера.
Посетители смогут понаблюдать изнутри и ощутить, чем живет Фабрика, как много разных коллективов и сообществ соседствуют здесь друг с другом. Бренд Begimod представит одежду и аксессуары из кожи и меха; Мастерская Высокой Печати «Суворов и Ко» — открытки высокой печати, гравюры и плакаты; Студия мозаики «Фавока» — милые мозаичные объекты: броши, подставки под горячее, стеклянные фонарики с сухоцветами, а также украшения из полудрагоценных камней и жемчуга; Елизавета Дзуцева художник и сценограф театра LIQUID — натуральное мыло и косметику ручной работы и витражные украшения в технике Тиффани; компания Mongrel и мотомастерская D. Компания Капиталстрой представит на маркете образцы мебели, предметы декора и арт-инсталляции собственного производства из металла, стекла и других материалов, созданных лучшими мастерами своего дела. Библиотека им. Чиполлино прочитает лекцию про веганские корма для животных и представит букинистическую литературу и самодельный мерч, — доход от продаж пойдет в пользу приюта Два Пса. Выставки и кино Для гостей фестиваля будут открыты три выставочных проекта: выставка мозаики «Знакомый образ» и два студенческих проекта: выставка Московской Школы фотографии и мультимедиа им.
Как всегда по пятницам, если хорошая погода, после работы мне хочется не домой, а гулять по Москве или выставкам. О выставке «Знакомый образ» я узнала из телеграмм канала «Афиша бесплатных событий Москвы», который периодически листаю, а уж по пятницам обязательно. Увидев анонс этой выставки, я, как всегда, легко поменяла свои планы прогулку по Лужникам и направилась в Центр творческих индустрий «Фабрика». Для начала хотелось бы несколько строк сказать об этом пространстве, которое возникло также как и первопроходец Артплей, Винзавод, Красный октябрь, Флакон и другие заводские и фабричные территории, превратившиеся из бывших фабрик в современные выставочные комплексы, при этом сохранив дореволюционную архитектуру.
ЦТИ «Фабрика» и Музей историй Электрозавода запустили совместный проект
Вообще молодые художники сейчас оказались в интересной ситуации. Она, безусловно, сложная, тяжелая — из-за изоляции и ограниченной возможности участвовать в международном художественном процессе. С этой точки зрения молодые выпускники, наверное, чувствуют себя растерянными и одинокими. С другой стороны, в арт-сообществе происходит активное замещение художников, уехавших из России в силу различных причин или переставших выставляться, — как правило, это успешные авторы, можно сказать, первого эшелона. В итоге те, кто раньше не мог сделать выставку в музее, сейчас получили такой шанс, ведь институции загружены меньше. В общем, ситуация противоречивая, но для многих художников она таит большие возможности. Возможны выставки со странами Востока, Китаем, Ираном?
Во-первых, дружественные страны уделяют современному искусству не так много внимания, как Европа. Во-вторых, политические и культурные традиции этих стран — как, впрочем, и России — таковы, что главное место отводится статусным проектам, на уровне культурного обмена государственных институций: например, Дней культуры той или иной страны в России. Такие частные инициативы, как «Фабрика», в этой ситуации не представляют значительного интереса. Таким гигантам, как, например, Китай, где очень много художников, интереснее крупные государственные площадки — Пушкинский музей, Третьяковская галерея, — а не экспериментальные частные институции. Поэтому проектов с этими странами у нас пока нет, но мы все равно работаем в этом направлении — возможно, процесс просто займет больше времени. Когда мы выстраивали работу проекта «Художник в резиденции», рассчитанного на зарубежных авторов и сейчас приостановленного, — на то, чтобы установить постоянные долгосрочные контакты с иностранными партнерами, ушло примерно пять лет.
Если говорить о проектах, можно вспомнить выставки Хаима Сокола, Валерия Кошлякова, творческого объединения «Купидон», а из международных проектов — выставку шведских художников «Теле-трамплин: от детского телевидения к современному искусству и литературе». Мы заработали себе репутацию места свободного творчества, где царят открытость, демократизм и где проходят выставки, которые часто не могут быть показаны в других местах. Что касается нерешенных задач… Хотелось бы установить постоянный контакт с местными жителями — чтобы на выставки съезжались не только представители арт-сообщества со всей Москвы. Для этого необходимо показывать несколько иное искусство, и я это понимаю; нужно выстроить правильную пропорцию понятных и экспериментальных выставок. Один из важных шагов в эту сторону — наш музей «Войти и разрешить», который возник из дипломной выставки выпускников программы «Кураторство художественных проектов» РГГУ под руководством Натальи Владимировны Смолянской. Выставка была посвящена району вокруг «Фабрики», и пока шла подготовка, студентки ходили по окрестностям, общались с людьми.
В итоге было собрано много интересных историй, и урбанист Святослав Мурунов посоветовал нам сделать музей. У нас не было отдельного выставочного помещения, зато был красивый коридор XIX века. И я подумала — раз бывает дом-музей, почему не может быть коридора-музея? Так появился музей «Войти и разрешить». Я прохожу по этому коридору несколько раз в день и вижу разных посетителей — не только резидентов «Фабрики». Эту историю мы планируем развивать дальше.
Но вообще работа с сообществами в России пока в зачаточном состоянии. Не хватает опыта, к тому же наше общество — атомизированное, раздробленное: люди не хотят объединяться, не видят в этом смысла. И наша задача — объяснить, найти этот смысл. Многие думают: я устал, хочу провести вечер в тишине, на диване, зачем идти на «Фабрику», с кем-то общаться.
Основная программа фестиваля пройдет в большом зале Фабрики — «Оливье», чье название само по себе ассоциируется с Новым Годом и праздничным настроением. А если углубиться в историю, раньше это имя гордо носил самый большой станок Фабрики бумаг. В повестке дня — тема «Возможное и невозможное»: она объединила художников со всего мира, чтобы поставить под вопрос границы реальности, времени, пространства. Границы возможного и границы, которые разделяют нас.
К обсуждению «как работать вместе? Доступ к платформе будет открыт на протяжении всех двух месяцев работы.
У нас до сих пор отсутствует арт-рынок. Я имею в виду не тот случай, когда богатые люди приобретают что-то для своей коллекции, а когда средний класс что-то покупает. Это происходит, потому что у нас нет культурной политики, которая давала бы современному искусству место и голос.
Сейчас, я надеюсь, наметился некоторый прогресс, и хотя бы наши соотечественники постепенно узнают, что такое современное искусство и кто такие русские художники. Каким должен быть успешный управленец в арт-сфере? Когда меня спрашивают о таких вещах, я всегда цитирую фразу деятеля современного искусства Николая Палажченко: «Современное искусство и арт-менеджмент — это дисциплина и бюрократия, дисциплина и бюрократия». Поэтому успешный управленец в арт-сфере должен, во-первых, любить современное искусство, во-вторых — обладать навыками коммуникации и умением договариваться, потому что художники — непростые люди, и, в-третьих уметь структурировать и выстраивать процессы. А кто занимается отбором художников для выставки?
Общим отбором и планированием выставок занимаемся я и мои коллеги-ассистенты, а в рамках нашей программы «Фабричные мастерские», которая занимает около половины нашего выставочного времени, проекты отбирает экспертный совет и затем жюри. Сразу скажу, художников мы отбираем по любви. Мы часто берем проекты, которые невозможно показать на государственных площадках в силу многих обстоятельств. Например, сейчас мы находимся на выставке Андрея Митенева. Андрей сделал эту выставку, находясь в тюрьме, поэтому больше нигде не удалось показать эту серию работ.
Простому человеку очень сложно определить ценность искусства. Есть ли какая-то грань между артом и не артом? Этой грани нет. Современное искусство не всегда доступно для понимания и требует от зрителя определенных усилий. Если он готов к ним, то для него открываются новые смыслы, ощущения и знания.
Если нет, можно руководствоваться простым критерием: нравится — не нравится. Иногда бывает, что абстрактные «каракули» действительно цепляют, а прекрасно написанный натюрморт — нет, потому что таких уже было создано пятьсот тысяч штук. Критерий — это как раз уникальный взгляд на мир, который донесен до зрителя и дает ему возможность присоединиться к этому видению. Пандемия повлияла на все сферы деятельности, в том числе и арт-индустрию. А как прошли этот и прошлый год для «Фабрики»?
ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "МУЗЕИ"
- Читать еще
- #КультурныйПовод | 19:05 |
- ЦТИ «Фабрика» и Музей историй Электрозавода запустили совместный проект | BURO.
- ЦТИ «Фабрика»
- ВЫСТАВКА УЧАЩИХСЯ ИСИ "ПУЛЬСИРУЮЩАЯ МАТЕРИЯ" НА ФАБРИКЕ
- Члены союза
«Адаптанты» — выставка в ЦТИ «Фабрика» о выживании и о выживших в новом мире
В ЦТИ «Фабрика» на Бауманской открывается новое общественное пространство — основой для «Библиотеки личных собраний» стала коллекция книг художников и резидентов центра. Центр творческих инициатив «Фабрика», объединяющий мастерские художников, творческие индустрии и производство, расположился на территории бывшей московской фабрики. Если вас интересует аренда помещения под офис или мастерскую в ЦТИ «Фабрика», пожалуйста, заполните анкету ниже. Сегодня это — Центр Творческих Индустрий ФАБРИКА — единственный в Москве пример мирного сосуществования искусства и производства. Центр Творческих Индустрий «Фабрика» представляет коллективный проект студентов Школы современного искусства «Свободные мастерские» — «Открыть, закрыть, повторить».
Записи с тегом Центр Творческих Индустрий «Фабрика»
Здесь регулярно проходят мероприятия фонда «Дарящие надежду» , на которых можно забрать питомца из приюта. Поддержать такие выставки «Фабрике» предложила режиссер Олеся Буряченко, которая помогает фонду «Дарящие надежду». А фонд «Дарящие надежду» занимается этим ответственно и профессионально, поэтому у нас сложилось сотрудничество», — добавила директор «Фабрики». В центре также установили «добрый ящик», куда можно положить вещи для малообеспеченных семей, детей-сирот, бездомных людей. Ящик установлен по инициативе актеров Никиты Кукушкина и Анны Назаровой. Перед руководством встала задача наладить менеджмент на всех этих предприятиях. Тогда я получила MBA в области промышленного производства и мне предложили стать директором фабрики, на тот момент еще работающей как производство технических бумаг. В то время открывались границы, мы начали конкурировать с продукцией из Китая, Кореи, Европы.
Становилось все труднее жить по старинке, производить бумагу. Москва бурно развивалась: заниматься производством в Центральном округе стало сложно и по экологическим, и по логистическим причинам. Я стала директором фабрики в ноябре 2003 года, а к концу 2004-го поняла, что нужно менять ее структуру. Мы пересмотрели ассортимент производимых бумаг, у нас освободилась часть помещений и мы стали переводить их на производство культурного контента. В этом и есть, на мой взгляд, наша уникальность.
Это делает его настолько привычным, что взгляд не замечает голых, часто полых внизу стволов, опасно накренившихся под собственной тяжестью.
Яблони все еще очень красивы: узловатые, высокие, прихотливо изогнутые, усыпанные в конце лета одичавшими плодами. Но им все тяжелее. Фото: ЦТИ "Фабрика" Каждый год старые деревья теряют по несколько важных ветвей, потому что их спиливает коммунальная служба. Сухие крупные ветки считаются аварийными; бывает, что их ампутация оправдана, но далеко не всегда. Однако разбираться с этим никто не хочет, потому что это обычные яблони, по воле случая затесавшиеся в городскую среду, — они не считаются чем-то ценным. Коммунальщики стригут под корень траву, разрушая хрупкий природный баланс сада, "благоустраивают" его, прокладывая плиточные дорожки по корням деревьев, лишая их полноценного питания и общения с себе подобными деревья ведут его с помощью корней , которое необходимо для выживания в агрессивной среде.
Фото: ЦТИ "Фабрика" Жители района любят сад: круглый год здесь гуляют, по весне — наслаждаются ароматом цветущих деревьев, устраивают пикники на траве. Однако, несмотря на это, сад исчезает. Немногочисленные местные активисты не в силах это изменить, хотя отчаянно пытаются. Вера Маханькова, художница и местная жительница, своими силами реставрирует старые деревья в саду вот уже почти десять лет. Вопреки своему имени, Вера не очень верит в долгосрочный успех этой затеи. Но считает при этом, что если спасенное дерево простоит на несколько лет дольше, то это — уже победа.
Первоначально эта работа была серией фотографий, изображающих мертвого голубя с различными предметами, но мы подумали, что на нашей выставке может лучше сработать триптих, представляющий три ипостаси одного и того же: через изображение фотографию , объект символ власти и, собственно, тело фрагмент крыла мертвого голубя. Она называется «Фараон» потому, что в египетской «Книге мертвых», которую сейчас читает Лена, голубь — это царь. Голубь вообще довольно противоречивый образ: с одной стороны, это городская крыса, с другой — вестник мира. Природа фараона тоже двойственна: он царь и в то же время паразит по отношению к своему народу. В чем его отличие от других школ?
К тому же у них дневное обучение, мастерские. В теоретическом плане лучше «БАЗЫ» ничего нет. Кристина Чернявская: Антикапиталистическое там очень сильно. Все занятия — это упор именно на нее. Вы должны относиться критически буквально ко всему.
Насколько сильно влияние Анатолия Осмоловского на творчество студентов? Кристина Чернявская: Из-за того, что в «БАЗЕ» учат критически мыслить, всю информацию, даже данную в школе, пропускаешь через себя. Берешь ровно столько, сколько нужно. Влияние, конечно, есть, но не довлеющее. Вот про нашу выставку я бы сказала так: она очень «базовская», но не очень «осмоловская».
Мне кажется, хорошая почва для развития в искусстве — это когда вроде бы есть некий условный наставник, который учит определенным образом смотреть на вещи, но при этом оставляет студентам и студенткам пространство для собственного опыта и его осмысления. Школа заметна, но при этом есть много самости. Можно ли как-то отличить стиль студентов «БАЗЫ» от других школ современного искусства? Юлия Григорьева: У нас все очень материально и рукотворно, студентов «БАЗЫ» всегда можно отличить по тому, как люди работают с материалом. Сейчас будет «Винзавод.
Сессия VIII». Цель цифровой резиденции «Digital AIR» — это создание новых международных арт-проектов без привязки к эпидемиологической ситуации. Текст: Марина Рагозина.