Тегимультфильмы по народным промыслам, промысел это википедия, как назвать матрешку для конкурса, выставка народных промыслов спб, альбом народные промыслы россии для дошкольников. Народные промыслы — особые художественные традиции, которые столетиями складывались в разных регионах. Весь славный путь, который народный промысел прошёл за последние двести лет, сегодня ярко представлен в Музее, созданном при Павловопосадской платочной мануфактуре.
Города и регионы России с самыми красивыми видами народного искусства
Вас ждут стоковые изображения в HD по запросу «Народные промыслы» и миллионы других стоковых фотографий, трехмерных объектов, иллюстраций и векторных изображений без лицензионных платежей в коллекции Shutterstock. Народные промыслы России — народное творчество, которое делает нашу культуру неповторимой. Редакция «Правмир» собрала самые выдающиеся народные художественные промыслы. проект о народных художественных промыслах России. Каталог предприятий, новости, полезные статьи. Россия богата разнообразными народными промыслами. Народные художественные промыслы – это преимущественно кустарное производство художественных изделий утилитарного и (или) декоративного назначения, имеющее определенную преемственность и локализацию.
6 удивительных народных промыслов Русского Севера
Тегимультфильмы по народным промыслам, промысел это википедия, как назвать матрешку для конкурса, выставка народных промыслов спб, альбом народные промыслы россии для дошкольников. Центром льняного промысла испокон веков в России считается Вологодчина. В комплект демонстрационных материалов "Народные промыслы России" входят описания понятных и близких детям промыслов и ремесел: народные игрушки, лаковые миниатюры, росписи по дереву, посуда, платки. Ищите и загружайте самые популярные фото Народные промыслы на Freepik Бесплатное коммерческое использование Качественная графика Более 51 миллионов стоковых фото.
Работы кировских мастеров представлены на крупнейшей выставке народных промыслов в Москве
Декоративно прикладное искусство России. Ковш-Братина Михаила Романова.. Братина Древнерусская. Декаративно прикладное искусство. Художественные Ремесла. Городец музей росписи. Изделия народных художественных промыслов. Народное искусство России.
Традиционные народные промыслы. Декоративно прикладное искусство Болгарии. ДПИ И народные промыслы. Народное декоративно-прикладное искусство России. Народные промвылсы Росси. Народный промысел Хохлома. Хохломская роспись Золотая Хохлома.
Артель Хохломская роспись Семенов. Хохломская роспись в древней Руси. Хохлома Гжель Жостово. Гжель декоративно-прикладное искусство ДПИ. Народно-прикладное искусство Гжель Хохлома. Народные промыслы России ДПИ. Народно прикладное искусство.
Изделия народных промыслов. Народные промыслы России. Народные промысла России. Художественные промыслы и Ремесла. Деревообделочные промыслы и Ремесла. Народные промыслы фестиваль. Народные промыслы Мезенская роспись.
Изделия народного промысла. Изделия народных промыслов России. Музей Беломорские узоры Архангельск. Фабрика Беломорские узоры Архангельск. Народные Художественные промыслы «Беломорские узоры». Предметы народного творчества. Народные промыслы Росси.
Народный промысел России. Народные промыслы России Хохломская роспись. Хохлома старообрядцы. Хохломская роспись нижегородские. Хохломская роспись Нижний Новгород. Фабрика «Хохломская роспись» в Семенове. Хохломская роспись центр народного промысла Семенов.
Артель Хохломская Золотая Хохлома. Народные Художественные промыслы. Народных промыслов в современной жизни. Художественные промыслы народов России. Современные народные Ремесла. Гаютинская роспись Ольга Гладышева. Предмет народного декоративно-прикладного искусства..
Художественное прикладное искусство. Хохломская роспись промысел. Рязанские промыслы Касимовская Хохлома. Хохломская роспись русский народный промысел. Народное декоративно-прикладное искусство. Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы. Изделия народного творчества.
Город Семенов народный промысел Хохлома.
Если спросить современного россиянина о том, какие народные промыслы он знает, скорее всего, прежде всего будут названы гжель, хохлома, жостовская роспись. На самом деле в России существует невероятно огромное количество промыслов. И многие из них, несмотря на былую популярность, незаслуженно ушли в тень. А жаль, ведь они невероятно самобытны и оригинальны. Абашевская игрушка Эти свистульки в виде фантастических животных с длинной шеей и, как правило, многоярусными рогами не похожи ни на что другое. Промысел зародился в середине позапрошлого века в деревне Абашево Пензенской губернии, жители которой зарабатывали изготовлением глиняной посуды.
Среди сельских мастеров абашевской игрушки было немало староверов, и считается, что многоступенчатые рога, традиционно встречающиеся в мотивах мастеров, символизируют лестницу к Богу. Абашевска игрушка. Сейчас этот промысел не так распространен, как раньше. Финифть Роспись по белой эмали, называемая «финифть», в старые времена часто использовалась при изготовлении ювелирных украшений. Это довольно старый промысел, зародившийся около 400 лет назад под Вологдой и получивший свое развитие в Ростове Великом. Поначалу мастера изображали на изделиях миниатюрные иконы, но в дальнейшем стали появляться и природные мотивы цветы, птички и т. Старинный флакон.
Более современный вариант финифти.
Помимо этого, важно освещать истории и исследования, связанные с народными промыслами. Это могут быть рассказы о влиянии промыслов на экономику и культуру регионов, а также о том, как они адаптируются к современным вызовам, таким как интернет-торговля и экологическая устойчивость. Современные народные промыслы в России представляют собой уникальное и богатое поле для исследования и журналистики. Они являются не только частью культурного наследия, но и источником вдохновения и творчества, который продолжает эволюционировать в современном мире. Кроме того, стоит обратить внимание на социальное влияние современных народных промыслов. Многие из них предоставляют возможности для занятости и предпринимательства в сельских и отдаленных регионах России, способствуя снижению безработицы и улучшению качества жизни местных сообществ. Важным аспектом продвижения в этой области является исследование вопросов интеграции современных народных промыслов в мировой рынок.
Какие возможности и вызовы сопровождают экспорт народных ремесел и какие международные рынки наиболее привлекательны для продукции мастеров? Эти аспекты могут помочь понять место российских народных промыслов в мировой экономике. Следует также следить за инновациями и современными тенденциями в сфере народных промыслов, такими как использование цифровых технологий для продвижения продукции и расширения аудитории.
Крупным предприятиям помогают Министерство промышленности и торговли РФ, Ассоциация «Народные художественные промыслы России», выделяются средства, предоставляются гранты, льготы, оказывается помощь в продвижении изделий на рынок. Крупные предприятия могут рассчитывать на господдержку и, конечно, сами учатся жить в условиях конкуренции. Кустарное производство Другому участнику НХП, кустарю-надомнику, приходится тяжелее. Как правило, кустари — энтузиасты ремесла. Некоторым из них секреты мастерства достались по наследству от семьи, другие постигли премудрость ремесла сами, проведя много времени за книгами, в музеях и мастерских, воссоздавая утраченное и забытое народное искусство. Кустарей никто не опекает, от государства помощи нет, они рассчитывают только на себя.
Вызовы времени Труд кустаря — особый труд. Дело не в том, сколько ушло материала на изготовление вещи, хотя исходные материалы стоят сегодня недёшево. Главная ценность изделия — созданный образ. Кустарные изделия — плод творчества, наблюдательности, фантазии, вкуса мастера, его знания традиции и технологии. Именно эти качества позволяют создавать шедевры народного искусства. Что же дальше? А дальше надо продавать изделия, зарабатывать на жизнь. Мастер-кустарь может произвести ограниченное количество предметов, а сегодняшний рынок изделий НХП существенно недооценён. Вот и стоит перед мастером дилемма, продолжать традицию подлинного мастерства или упростить, сымитировать, сэкономить на материалах или современных технологиях.
Второе, к сожалению, приводит к упадку ремесла. Пример — раньше в полхов-майданских матрёшках наводку контур и разживки делали пером и тушью, а сегодня — фломастером. Вроде бы и там, и там, контур есть, но разница в том, что фломастер даёт одинаковую толщину и нечёткость линии, а пером можно было передавать больше детали разной толщины и интенсивности, которые и создавали знаменитую полхов-майданскую прорись. Победил всё-таки фломастер — им дешевле, но, главное, быстрее можно наводить рисунок. На фломастере было воспитано целое поколение мастеров, а вот промысел почти исчез. В этом, конечно, не только причина использования фломастера, но и она тоже. Как-то Пелагея Полина Курилкина, одна из двух сегодняшних мастериц традиционной полхов-майданской росписи, рассказала, как заново «открыла» перо, как почувствовала его, и насколько перо сегодня изменило её рисунки и создаваемые образы.
10 народных промыслов России и города, в которых их можно увидеть
Затем филигранный узор набирается пинцетом из гладкой или скрученной в жгутик медной проволоки и наклеивается по рисунку на бумагу, таким образом, получая сканный орнамент: сквозной, кружевной, сетчатый. Расцвет гжели, как одного из самых известных народных промыслов России, пришелся на время существования «Товарищества производства фарфорово-фаянсовых изделий М.С. Кузнецова» в конце XIX — начале XX века. Русские народные промыслы картинки. Тема: Картинки Народные промыслы Мезенская роспись Народные Художественные промыслы России Народные промыслы: Хохлома, Гжель, Жостово Народные промыслы Росси День. 4 августа в Куртамышском СУВУ прошло мероприятие «Народные промыслы России». Воспитанницы узнали, что с незапамятных времен на Руси в жизни русского народа важное место занимала особая форма творчества — «промысел» или «промыслы». Главная Новости Народные промыслы и саунд-дизайн: новый медиапроект представили на выставке "Россия". Исследователи относят к русским народным промыслам росписи посуды и других предметов быта, глиняную и деревянную игрушку, кружевоплетение, гончарное, кузнечное дело и другое.
Ассоциация Народные художественные промыслы
Специальная технология требует ровно 72 дня для изготовления любого изделия, каждое из которых по правилам расписывается вручную. Стиль росписи навеян мотивами елецких кружев. В Липецкой росписи часто встречаются изображения бабочек, птиц, рыб, представителей флоры и фауны южнорусской природы, а также сказочных животных. Характер орнамента называют «парчевым», а еще один важный элемент росписи — колосок пшеницы. Выполнялась она обычно акварелью — красной, зеленой, желтой, черной. Яркие северные росписи со сложным орнаментом совсем не похожи на Пижемскую, где основа — это четкая геометрия, выполненная черной краской, которую делали из сажи со смолой лиственницы. Ромбы, точки, кресты, строгая симметрия — это Пижемская роспись. А ведь когда-то Петербургская роспись была очень популярна. Скупая на изобилие разных цветов, она невероятно интересна и самобытна. Петербургская роспись возникла на основе изучения подносов, созданных в XIX веке в Петербурге. Изысканные белые цветы с золотыми листьями на черном фоне — это Петербургская школа росписи.
Гагарина д. Также даю свое согласие на осуществление трансграничной передачи персональных данных для достижения заявленных целей обработки персональных данных. В целях обеспечения реализации требований законодательства в области обработки персональных данных Оператор может: осуществлять обработку персональных данных путем сбора, хранения, систематизации, накопления, изменения, уточнения, использования, распространения, обезличивания, блокирования, уничтожения персональных данных; использовать автоматизированный способ обработки персональных данных с передачей по сети Интернет; Настоящее согласие вступает в силу с момента подтверждения и действует в течение 5 лет, если иное не установлено действующим законодательством РФ.
Фото: [Сергей Хакимов] В скором времени на выставке «Россия» также можно будет увидеть уникальную лаковую миниатюру из Федоскино и приобрести коломенскую пастилу. Ярмарка народных художественных промыслов будет работать до апреля следующего года. Фото: [Сергей Хакимов].
Гагарина д. Также даю свое согласие на осуществление трансграничной передачи персональных данных для достижения заявленных целей обработки персональных данных. В целях обеспечения реализации требований законодательства в области обработки персональных данных Оператор может: осуществлять обработку персональных данных путем сбора, хранения, систематизации, накопления, изменения, уточнения, использования, распространения, обезличивания, блокирования, уничтожения персональных данных; использовать автоматизированный способ обработки персональных данных с передачей по сети Интернет; Настоящее согласие вступает в силу с момента подтверждения и действует в течение 5 лет, если иное не установлено действующим законодательством РФ.
Народные художественные промыслы России
Код для вставки видео в блоги и другие ресурсы, размещенный на нашем сайте, можно использовать без согласования. Онлайн-трансляция эфирного потока в сети интернет без согласования строго запрещена. Вы можете разместить у себя на сайте или в социальных сетях плеер Первого канала.
Народные промыслы основаны на филигранном искусстве художественной обработки природных материалов: дерева, берёсты, глины, камня, металла, кожи, текстиля. Ремёсла сегодня В наши дни народные промыслы являются частью современной культуры и развиваются в рамках индивидуальной кустарной деятельности или промысловых объединений. Сегодня в России зарегистрировано более 200 крупных предприятий НХП, одновременно с ними в нашей стране работает более 800 кустарей-одиночек и семейных артелей, создающих изделия народного творчества, продолжающих и развивающих традиции мастеров прошлого.
Количество направлений и стилей русских ремёсел сегодня исчисляется многими сотнями. Всё больше и больше энтузиастов проводит время в музеях, с книгами, встречается с известными мастерами-наставниками, чтобы восстановить утраченные ремёсла, вернуть нам былую красоту народного искусства. Некоторые предприятия существуют с дореволюционных времён, однако большинство образовалось под влиянием «коллективизации» в советское время. Как правило, предприятия имеют производственные помещения, дорогостоящее оборудование, отделы разработки новых изделий, организованную систему закупки материалов и сбыта готовой продукции. В рыночных условиях не всем им удаётся быть прибыльными, недостаёт опыта, понимания рынка и умения продавать.
Крупным предприятиям помогают Министерство промышленности и торговли РФ, Ассоциация «Народные художественные промыслы России», выделяются средства, предоставляются гранты, льготы, оказывается помощь в продвижении изделий на рынок. Крупные предприятия могут рассчитывать на господдержку и, конечно, сами учатся жить в условиях конкуренции. Кустарное производство Другому участнику НХП, кустарю-надомнику, приходится тяжелее. Как правило, кустари — энтузиасты ремесла. Некоторым из них секреты мастерства достались по наследству от семьи, другие постигли премудрость ремесла сами, проведя много времени за книгами, в музеях и мастерских, воссоздавая утраченное и забытое народное искусство.
Кустарей никто не опекает, от государства помощи нет, они рассчитывают только на себя. Вызовы времени Труд кустаря — особый труд. Дело не в том, сколько ушло материала на изготовление вещи, хотя исходные материалы стоят сегодня недёшево. Главная ценность изделия — созданный образ. Кустарные изделия — плод творчества, наблюдательности, фантазии, вкуса мастера, его знания традиции и технологии.
Именно эти качества позволяют создавать шедевры народного искусства. Что же дальше? А дальше надо продавать изделия, зарабатывать на жизнь. Мастер-кустарь может произвести ограниченное количество предметов, а сегодняшний рынок изделий НХП существенно недооценён.
Рядом с ними расположены отделы мастеров: здесь можно рассмотреть и купить Вязовские пряники их производят в Кунгуре, ранее мы рассказывали историю этого предприятия , елецкие кружева, оренбургские платки, рязанское литье из бронзы, вязаные и валяные игрушки, керамическую посуду, традиционных славянских кукол, фигурки из камня, ароматные мочалки из джута, мед, валяную клюкву и многое другое. Знаменитые вязовские пряники. Их можно купить, а еще сходить на мастер-класс и научиться делать похожие Источник: Тимофей Калмаков.
Среди них было много иконописцев и мастеров книжной миниатюры. И те, и другие прекрасно владели кистью, а последние, к тому же, много работали с цветочными орнаментами. Художественные умения переселенцев вкупе с талантом местных токарей обусловили зарождение хохломы. Основной цвет хохломы — золотой — пришёл, по всей вероятности, из иконописи. Лёгкий, как пёрышко Оренбургского платка не было бы без особой породы оренбургских коз. Из их пуха русские казачки наловчились вязать тёплые изысканные шали с затейливыми узорами. Чтобы убедиться в тонкости оренбургского платка, принято пропускать изделие через обручальное кольцо. Неоднократно предпринимались попытки вывезти оренбургских коз за границу, чтобы наладить там производство изделий из нежнейшего материала. Но вот незадача: спустя какое-то время нахождения животных на чужбине их пух теряет драгоценные свойства и становится «обычным».
Причина — отсутствие морозного уральского воздуха. Я его слепила из того, что было Когда-то на Вятской земле существовал народный праздник — Свистопляска. Его непременным атрибутом была свистулька. В преддверии гуляния жители слободы Дымково добывали местную ярко-красную глину, лепили из неё фигурки-флейты и окрашивали их в яркие цвета. Со временем праздник канул в Лету, а вот промысел продолжил своё развитие. Дымковские мастера стали создавать не только свистульки, но и игрушки — преимущественно в форме баранов, индюков, скоморохов, барынь, нянек с детьми. Костяное кружево То, что косторезное ремесло зародилось близ беломорского побережья, напрямую объясняется географией.
Ассоциация Народные художественные промыслы
Подстаканник «Скань», мельхиор, 1972 г. Эта изначально египетская техника была популярна на всем протяжении истории России. Скань комбинировали с другими материалами: костью, эмалью, деревом, драгоценными камнями, хрусталем и перламутром. В советское время стали популярны вазочки и подстаканники в технике скань, производившиеся во многих ремесленных центрах. Деревянное и костяное творчество Дерево — самый распространенный материал в России на протяжении веков. Не случайно, что народных промыслов, связанных с ним, было великое множество. Не все из них были четко оформившимися. Например, изготовление резных наличников, хотя оно имеет ярко выраженные региональные традиции, народным промыслом обычно не называют. Деревянные наличники Томска, конец XIX — нач. Специфика богородской мелкой пластики во многом обусловлена материалом, преимущественно липой.
Мягкая древесина неплохо держит детали, но не годится для тонкого ажура и острых углов, плохо полируется. Богородская игрушка выразительна по пластике, отличается меткостью образных характеристик, проникнута юмором. Часто следы резца не зашлифовываются, а создают специфическую фактуру. Символами богородской резьбы можно назвать фигурку медведя, и подвижную композицию «Кузнецы», еще недавно почти обязательную для ребенка в каждой российской семье. Богородская резная игрушка «Кузнецы» В конце XIX века в Подмосковье возникает другой художественный промысел — абрамцевско-кудринская резьба по дереву. Промысел строился на сочетании геометрической и плоскорельефной резьбы для создания растительного орнамента, призванного украсить предметы быта. Художественная выразительность орнамента достигается то мягкими переходами от рельефа к фону, то резким контуром порезок, направленных вглубь. Орнамент плотный, равномерно заполняющий плоскость и объемную форму вещи. Матовый фон изделий контрастирует с блестящей отполированной поверхностью узора.
Абрамцевско-кудринская резьба На рубеже XXI века в России появилось направление художественной резьбы по дереву, хотя и не претендующее на статус народного промысла, но по характеру являющееся таковым. Основатель направления Шамиль Сасыков назвал его «Татьянка». В основе его стиля плотное, без фона, реалистичное изображение растительности, преимущественно листьев и цветов, реже животных, практически без последующей за резьбой обработки. Резьба в технике «Татьянка» Нельзя обойти вниманием и такой самобытный промысел, как резьба по бересте. Орнаменты шемогодских шире - вологодских резчиков использовались при изготовлении шкатулок, коробочек, чайниц, пеналов, туесов, блюд, тарелок, портсигаров. Шемогодская резьба по бересте Узор состоит, как правило, из стелющегося стебля с удлинёнными листьями и спиралевидно закрученными ветками. На их кончиках — круглые розетки, ягоды, трилистники. Окаймляют узор различные геометрические орнаменты. Сегодня серьезную конкуренцию шемогодским мастерам составляют изделия из Сибири, особенно из Томска и области.
Кроме прорезных узоров по многослойной бересте сибирские мастера внесли в изделия местные мотивы — изображение веток кедра, глухаря и т. Большое развитие получают и берестяные картины с изображением местных достопримечательностей.
Сейчас под хохломой подразумевают роспись по дереву, сделанную зелеными, красными и золотыми красками на черном фоне. Раньше хохломская роспись была известна далеко за пределами России: ее можно было встретить в Индии, Америке и даже Австралии. Обычно расписывают деревянную посуду и мебель. Однако хохлома стала так популярна, что сегодня традиционные узоры украшают что угодно, даже спортивные товары, машины и одежду.
Гжельская керамика Неподалеку от Москвы, в Раменском районе, находятся поселения, которые называют «Гжельский куст». Именно там зародился знаменитый гжельский промысел — эти места издревле славились глиной. Считается, что и первый русский фарфор был сделан как раз из гжельской глины. В начале XIX века изделия стали расписывать синей краской из окиси кобальта, выдерживающей высокие температуры обжига. Именно с синим цветом до сих пор и ассоциируется гжель. Гжельский фарфоровый завод находится в Раменском районе Подмосковья.
Там устраивают экскурсии и мастер-классы для путешественников. Обычно яркие узоры и сюжеты украшали деревянные прялки, а впоследствии — и мебель, и игрушки. Мастера сначала грунтовали дерево, а потом ярко расписывали его, изображая бытовые сюжеты и сценки.
Некоторые из них в нарядных расписных костюмах выставляют свои произведения на суд зрителей. Здесь можно полюбоваться и купить изделия из шерсти и войлока, органайзеры и корзины из бумажной лозы, броши и другие произведения из бисера, расписанную красками посуду, керамические и глиняные горшки и статуэтки, различные амулеты и игрушки ручной работы. Однако продают свои произведения, представленные на площадке праздника, не все. Мастер золотного шитья из Владивостока показывает гостям женский головной убор, расшитый золотыми нитями и украшенный камнями и жемчужными бусами. Изделие скрыто под стеклом, а заказать подобное украшение можно у мастериц светского и церковного шитья «Золотая нить». Больше это популярно в центральной России, но здесь [на Дальнем Востоке] всегда было много военных, чьи мундиры расшивались золотом.
Со временем праздник канул в Лету, а вот промысел продолжил своё развитие.
Дымковские мастера стали создавать не только свистульки, но и игрушки — преимущественно в форме баранов, индюков, скоморохов, барынь, нянек с детьми. Костяное кружево То, что косторезное ремесло зародилось близ беломорского побережья, напрямую объясняется географией. С древних времён северяне охотились на моржей и тюленей, искали останки мамонтов. Из добытой кости делались предметы быта и украшения, позднее — предметы декора. Искусные мастера вырезали на белоснежном материале растительные орнаменты, образы животных, сценки народной жизни. Холмогорская резная кость — один из самых старых русских промыслов: ему более 400 лет. Русская игрушка с японской душой «Отцом» матрёшки считается художник Сергей Малютин. Вероятно, идея создания разъёмной деревянной куклы пришла к нему после того, как он увидел вкладывающихся одна в другую японских куколок, олицетворяющих богов счастья. Представитель русского стиля, он занимался возрождением народной культуры и потому решил «одеть» фигурки в традиционные сарафаны. Продолжение вы знаете: матрёшка обрела огромную популярность и стала абсолютным национальным символом.
Название игрушки происходит от имени Матрёна, которое до революции ассоциировалось в сельской среде с матерью многочисленного семейства, женщиной с отличным здоровьем и пышными формами. Куда идти, что читать и смотреть? Ремёсла, о которых мы рассказали в этом материале, — лишь малая часть национального богатства страны. Если вы хотите глубже погрузиться эту тему, мы подготовили для вас некоторые рекомендации. В Москве советуем посетить Музей декоративно-прикладного и народного искусства , в Подмосковье — музей-заповедник «Абрамцево» , в Петербурге — Музей прикладного искусства Академии Штиглица , Этнографический музей и Русский музей.
Смотрите также
- Что еще почитать
- Новая эстетика народных промыслов: Идеи и вдохновение в журнале Ярмарки Мастеров
- Гжель, хохлома и финифть: 12 легендарных народных промыслов, которые можно купить
- народные промыслы
- Народные промыслы и саунд-дизайн: новый медиапроект представили на выставке "Россия"
- Народные художественные промыслы России
Россия ремесленная: известные промыслы и их происхождение
МУК "Егорьевский историко-художественный музей" 2. ИП Муратов Энвер Исмаилович 3. ИП Шестаков Сергей Иванович 4. ИП Карпинская Мария Олеговна 5.
Но такое впечатление обманчиво. Например, у каждого узора есть свое значение и предполагается определенное положение на игрушке. Одну из самых больших коллекций дымковской игрушки вы можете найти в музее «Дымковская игрушка: история и современность» в Кирове. Здесь более 700 экспонатов.
Адрес музея: Киров, ул. Свободы, 67, 4-й этаж. Отели в Кирове Вологодское кружево Особенность вологодского кружева не только в его тонких изящных узорах, но и в технологии производства. Плетут это кружево на коклюшках — деревянных палочках, к которым привязываются белые нитки разной толщины. С помощью таких коклюшек вологодские умелицы плели сложные витиеватые узоры. Сюжеты могут быть разными — от персонажей и архитектурных строений до морозных зимних узоров. Каким бы ни был сюжет — плетение вологодского кружева требует от мастериц высокий уровень концентрации, терпение и, конечно, хорошую память.
Попробуй запомнить всю геометрию вологодского узора и не сбиться! Этому искусству в Вологде посвящен целый музей. Адрес музея: Вологда, Кремлёвская площадь, 12. Отели Вологде Клинская елочная игрушка Стеклодувное производство в Клинской области началось в 1818 году, когда здесь появился первый стекольный завод в имении князя Александра Сергеевича Меньшикова. Но игрушки здесь стали изготавливать не сразу, а только с 1840 года, когда появилась традиция украшать ими рождественские елки. Первыми елочными украшениями, которые здесь сделали — елочные бусы. Сегодня, конечно, среди клинских елочных игрушек можно найти не только бусы — животные, люди, предметы обихода и просто абстрактные формы.
Сегодня преемником стеклодувных традиций стал клинский завод «Елочка». Хотите посмотреть на музей при фабрике и расписать собственную елочную игрушку? Адрес музея: Клин, ул.
Каждую ягодку вытачивали особым способом, например белую смородину склеивали из двух полусфер и обязательно высекали внутри тоненькие желобки. Мастерство уральцев отразилось в знаменитых сказаниях Павла Бажова о Даниле-мастере и малахитовой шкатулке. Назад Каслинское литье Небольшой уральский поселок Касли прославился изящными изделиями из чугуна. В 1740-х годах тут открылся завод, который сначала выпускал лишь сортовое железо, но перед войной 1812 года стал отливать для фронта чугунные ядра и гранаты. К 1840-м мастера взялись за художественное литье. Из грубого чугуна они создавали филигранные черные кружева, ажурные тарелки, тончайшие цепочки. В 1900 году на Всемирной выставке в Париже завод представил экспозицию своих изделий в полностью чугунном ажурном павильоне.
Президент Франции попытался купить павильон целиком, но ему отказали. Промысел успешно действует и сегодня: мастера собирают работы, тщательно их чеканят, а затем вручную окрашивают специальной краской «голландская сажа». Эта краска — также фирменный знак каслинского литья. Ее состав не менялся с середины XIX века.
Это сказывается на показателях — по объему выпущенной продукции местные предприятия НХП занимают первое место в Приволжском федеральном округе и третье в России после Московской области и Дагестана.
Региональные власти совместно с местным Фондом развития народных художественных промыслов и мастерами проводят регулярную работу по поддержке и развитию предприятий, которые сохраняют наследие предков и вплетают его в современность. Уникальность нижегородских промыслов Изделия нижегородских мастеров одни из самых узнаваемых в стране. Фото: АО «Хохломская роспись». Любимые мотивы художников городецкой росписи — изображаемые «дамы» и «кавалеры» во время свиданий, чаепитий, прогулок. Хохломская роспись не знает аналогов в мировом декоративном искусстве.
Городецкая роспись, чкаловский гипюр, балахнинское кружево, хохлома — это лишь часть старинных известных промыслов, которые существуют в Нижегородской области. В регионе уделяют особое внимание сохранению традиционных ремесел, поскольку это и локальные достопримечательности, и производство прикладного искусства, и культурные коды, которые имеют обширный потенциал для местной креативной экономики. На текущий момент на территории области работают 27 организаций, занятых в сфере народных художественных промыслов, а также индивидуальные предприниматели, которые занимаются производством изделий. Кирова» входят в федеральный перечень системообразующих организаций, ещё 10 предприятий включены в областной список жизненноважных, поскольку оказывают существенное влияние на занятость населения и социальную стабильность. Именно поэтому власти оказывали им особую поддержку в эпоху пандемии.
Преимущество нижегородских промыслов заключается в том, что они крайне разнообразны: есть и художественная обработка ткани, и уникальная металлообработка, и художественная обработка дерева. Качественное развитие промыслов объясняется большой площадью территории Нижегородской области и близким соседством с другими регионами. Также через область издревле проходил торговый путь: мощное судоходство по Волге, сплавы по рекам до Городца и известные нижегородские ярмарки внесли свою лепту. В регионе действуют десятки предприятий, где работают мастера, сохраняющие древние традиции. Многие из этих организаций охотно принимают у себя гостей, поддерживая и развивая туристический потенциал мест традиционного бытования промыслов.
В прошлом году в Нижнем Новгороде и Семёнове состоялся первый Форум креативных территорий, который, в частности, стал площадкой для обсуждения государственно-частного партнерства в сфере НХП. Нам важно развивать и поддерживать эту отрасль производства, в том числе и за счет крупных мероприятий и фестивалей, которые повышают интерес к региону», — отмечал глава региона Глеб Никитин. Как уже говорилось, Нижегородская область лидирует по количеству сохранённых видов промыслов, а по производству продукции уступает только двум регионам.