Биография Новости Гастроли Пресса.
О знаменитости
- Марта Аргерих / Martha Argerich
- Марта Аргерих - Martha Argerich -
- 460 лет назад родился Уильям Шекспир
- Произошла ошибка :(
- Марта Аргерих - Martha Argerich
Марта аргерих
Марта Аргерих / Martha Argerich. Биография Марта Аргерих — аргентинская пианистка, одна из самых знаменитых женщин в мире классической музыки. Проект Марты Аргерих приносит талант в Лугано от Евро Новости, 15 июня 2009 г. Born in Buenos Aires, Martha Argerich began learning the piano at the age of five with Vincenzo Scaramuzza. Аргерих Марта / Martha Argerich – аргентинская пианистка.
Марта Аргерих: биография, награды, личная жизнь
Карьера Аргерих стремительно идёт «в гору», она выступает с Клаудио Аббадо , Даниэлем Баренбоймом и другими именитыми музыкантами. Но на «пике» карьеры Марта внезапно решает сосредоточиться на камерном музицировании и посвящает себя ему. Следует отметить, что отказ от сольных выступлений никак не сказался на качестве исполнения. Работа в «ансамбле» была для Аргерих очень плодотворной. Она много и с удовольствием записывается Шуман , Шопен, Мессиан.
В 1963 и в 1968 годах аргентинская пианистка посещает СССР с концертами как ансамблистка и с сольными выступлениями, которые проходят с большим успехом. Тогда проявляются ставшие потом характерными черты стиля Аргерих — фантастическая скорость игры, отлично развитая техника исполнения и яркая «подача» произведения. Несмотря на то, что пианистка много играет современных композиторов, таких, как Мессиан, все-таки основное место в формировании её концертного репертуара занимают произведения композиторов-романтиков — Шопена, Шумана, Листа.
Даже в записи можно почувствовать обаяние и силу этой женщины. Марта Аргерих еще и одна из самых непредсказуемых персон в музыкальном мире. Про нее говорят, что нельзя быть уверенным в том, что ее концерт состоится, пока она не вышла на сцену. Вся ее жизнь — легенда: первый сольный концерт Марта дала в 8 лет, а о будущей карьере пианистки позаботился президент Аргентины Перон, направив ее родителей на работу в Вену.
Варшавский конкурс сделал 24-хлетнюю пианистку знаменитой. Ее блестящая виртуозность, неукротимый темперамент и поэтическое воображение приводило и приводит до сих пор любую публику в восторг. Многочисленные концерты по всему миру проходили и проходят всегда с большим успехом. В 2005 году Марта Аргерих стала лауреатом премии Грэмми за лучшее исполнение камерной музыки произведения Прокофьева и Равеля, записанные совместно с Мих. Плетневым , в 2006 — за лучшее инструментальное исполнение с оркестром Бетховен с К. Аббадо и Малеровским камерным оркестром. Ночной разговор» в 2002, она — командор ордена Искусств и Литературы Франции, академик Академии Санта Чечилии в Риме… В 1999 году Марта Аргерих основала Международный фортепианный конкурс и фестиваль в своем родном Буэнос-Айресе, в 2002 — "Progetto Martha Argerich" в Лугано… Полагаю, что я перечислила далеко не все, что сделала эта выдающаяся пианистка.
Пианистка явно тяготеет к произведениям, полным драматических контрастов, лирических порывов... Замечательно звуковое мастерство молодой пианистки. Звук, его чувственная красота - отнюдь не самоцель для нее". Так писал тогда молодой московский критик Николай Танаев, послушав программу, в которой исполнялись произведения Шумана, Шопена, Листа, Равеля и Прокофьева. Сейчас Марта Аргерих по праву входит в пианистическую "элиту" наших дней. Её искусство серьезно и глубоко, но, вместе с тем, обаятельно и молодо, ее репертуар последовательно расширяется. Основу его по-прежнему составляют сочинения композиторов-романтиков, но наряду с ними в ее программах полноправное место занимают Бах и Скарлатти, Бетховен и Чайковский, Прокофьев и Барток. Записывается Аргерих немного, но каждая ее запись - серьезная вдумчивая работа, свидетельствующая о постоянных исканиях артистки, ее творческом росте. Ее трактовки по-прежнему нередко поражают своей неожиданностью, многое в ее искусстве и сегодня "не устоялось", но такая непредсказуемость лишь увеличивает привлекательность ее игры.
Великолепная и неукротимая: Марта Аргерих
Биография Марта Аргерих — аргентинская пианистка, одна из самых знаменитых женщин в мире классической музыки. Марта Аргерих исполняет Партиту № 2 до минор Иоганна Себастьяна Баха, BWV 826 Здесь, на Марта Аргерих, родилась5 июня 1941 Буэнос-Айреса, аргентинский пианист, натурализованный швейцарец.
Творческие искания аргентинской пианистки Марты Аргерих
Аргерих, Марта — Марта Аргерих (1962) Марта Аргерих (иначе — Аргерич; исп. Martha Argerich, род. 5 июня 1941, Буэнос-Айрес) — аргентинская пианистка. Martha Argerich plays with Anne-Sophie Mutter. / Фотография Марта Аргерих (photo Martha Argerich). В 1968 и 2002 Марта Аргерих приезжала с гастролями в Россию.
А́РГЕРИХ АРХЕРИЧ МАРТА
Красавица с седою головой | Новости Швейцарии на русском. О знаменитости Карьера: пианистка Дата рождения: 5 июня 1941 г. (Близнецы) Место рождения: Буэнос-Айрес, Аргентина Семейное положение: разведена Биография Марта Аргерих. Марта Аргерих дала несколько концертов в Тель-Авиве с Израильским филармоническим оркестром под руководством Лахава Шани. АРГЕРИХ, Архерич (Argerich) Марта (р. 5.6.1941, Буэнос-Айрес), аргент. пианистка. Дебютировала в 1949. Аргерих, Марта — Марта Аргерих (1962) Марта Аргерих (иначе — Аргерич; исп. Martha Argerich, род. 5 июня 1941, Буэнос-Айрес) — аргентинская пианистка.
Великолепная и неукротимая: Марта Аргерих
Плетневым стала лауреатом «Grammy Award» за лучшее исполнение камерной музыки, в 2006 — за лучшее инструментальное исполнение с оркестром К. Аббадо и Малеровский камерный оркестр. За свои выдающиеся достижения была награждена в 1996 г. В 1997 г. Цецилии в Риме. В 2001 г.
В 2005 г.
Семья переехала в Европу в 1955 году, где Аргерих учился у Фридриха Гульды в Австрии , которого Аргерих описывает как одно из ее главных влияний. Позже она училась у Стефана Аскенасе и Марии Курчо. Аргерих также воспользовался возможностью для коротких периодов тренировок с Мадлен Липатти вдовой Дину Липатти , Аббатством Саймоном и Никитой Магалофф. В 1957 году, в шестнадцать лет, она выиграла как Международный музыкальный конкурс в Женеве и Международный конкурс Бузони в течение трех недель друг от друга. После этого успеха у Аргериха случился личный и художественный кризис; она не играла на пианино три года и подумывала бросить его, чтобы стать секретарем или врачом.
Она поблагодарила Анни Аскенасе, жену Стефана Аскенасе, за то, что она вдохновила ее вернуться к фортепиано. Профессиональная карьера Аргерих на репетиции с оркестром перед финалом VII Международного конкурса пианистов имени Шопена. Аргерих получила международную известность , когда она выиграла конкурс пианистов VII Международный Chopin в Варшаве в 1965 году, в возрасте 24 лет в том же году она дебютировала в Соединенных Штатах в Линкольн - центре великих исполнителей серии «s. В 1960 году она сделала свою первую коммерческую запись, в которую вошли произведения Шопена , Брамса , Равеля , Прокофьева и Листа ; он получил признание критиков после его выпуска в 1961 году. С тех пор она записала произведения таких композиторов, как Гинастера , Рахманинов и Шуман , с которыми, по ее словам, она чувствовала особую связь. Аргерих часто отмечал в интервью, что чувствует себя «одиноким» на сцене во время сольных выступлений.
С 1980-х годов она поставила несколько сольных спектаклей, сосредоточившись на концертах и, в частности, на камерной музыке и сотрудничая с инструменталистами в сонатах. Аргерье выступление в культурном центре Киршнера Аргерих также продвигала молодых пианистов, проводя ежегодный фестиваль и выступая в качестве члена жюри на международных конкурсах. Пианист Иво Погорелич оказался в музыкальном центре внимания отчасти из-за действий Аргериха: после того, как он выбыл в третьем туре Международного конкурса пианистов имени Шопена 1980 года в Варшаве , Аргерих объявил его гением и покинул жюри в знак протеста.
Его первый компакт-диск , записанный в 1960 году Deutsche Grammophon, включающий произведения Шопена, Брамса, Равеля, Прокофьева и Листа, снискал ему похвалу Владимира Горовица. Через несколько лет она записала третью сонату Шопена, а также полонез соч. Затем последовали многочисленные записи, в том числе третий концерт Прокофьева для фортепиано с оркестром , записанный в Берлинской филармонии под руководством итальянского дирижера Клаудио Аббадо в 1968 году. Для некоторых она последняя легендарная пианистка, лучшая пианистка своего поколения благодаря своей большой чувствительности в сочетании с виртуозной техникой, строго говоря, потрясающей, и безграничным воображением. Его фортепианная техника считается одной из самых впечатляющих в относительно небольшом кругу величайших исполнителей современности. Некоторые без колебаний сравнивают ее с Владимиром Горовицем или Маурицио Поллини. Хотя некоторые критики находят его звуковую динамику и темпы иногда преувеличенными, его игра характеризуется мощным звуком, несмотря на удивительную неподвижность его запястий.
Тем не менее, было бы более разумным сравнить ее с Фридрихом Гульдой, ученицей которого она была и сохранила технику и стилистику очень асептической игры, без приукрашивания, с темпами очень часто быстрее, чем большинство ее коллег. Близорукая и застенчивая на сцене Марта Аргерих неоднократно выражала чувство «одиночества», играя в качестве солистки. На самом деле, начиная с 1980 года, за исключением концерта в Карнеги — Холле в Нью — Йорке для основы рака, а другой на Бэппе фестивале Япония — которой она является художественным руководителем с 1996 года — она редко играла в одиночку, предпочитая концерты, камерную музыку или даже сочинения для двух фортепиано, которыми она делит с пианистом Нельсоном Фрейре. Она все — таки произвел на фестивале в Вербье в 2008 году, где она, в частности, проводившего Партиту п о 2 Баха, даже в 2014 году. Он также ценится за его записи произведений композиторов XX — го века, таких как Рахманинов, Мессиана и Прокофьева. Шура Черкасский не переставал превозносить «гений» Марты Аргерих; Стивен Ковачевич, в свою очередь, говорит «о непринужденности и непринужденности, недоступной всякому пониманию». Примечания и ссылки fr Эта статья частично или полностью взята из английской статьи в Википедии под названием. Само интервью датируется 1974 годом. Zycie Warsawy ,6 марта 1965 г..
Звук, его чувственная красота - отнюдь не самоцель для нее". Так писал тогда молодой московский критик Николай Танаев, послушав программу, в которой исполнялись произведения Шумана, Шопена, Листа, Равеля и Прокофьева. Сейчас Марта Аргерих по праву входит в пианистическую "элиту" наших дней. Её искусство серьезно и глубоко, но, вместе с тем, обаятельно и молодо, ее репертуар последовательно расширяется. Основу его по-прежнему составляют сочинения композиторов-романтиков, но наряду с ними в ее программах полноправное место занимают Бах и Скарлатти, Бетховен и Чайковский, Прокофьев и Барток. Записывается Аргерих немного, но каждая ее запись - серьезная вдумчивая работа, свидетельствующая о постоянных исканиях артистки, ее творческом росте. Ее трактовки по-прежнему нередко поражают своей неожиданностью, многое в ее искусстве и сегодня "не устоялось", но такая непредсказуемость лишь увеличивает привлекательность ее игры. Английский критик Б. Моррисон очертил сегодняшний облик артистки так: "Подчас исполнение Аргерих кажется часто импульсивным, ее легендарная техника используется для достижения раздражающе неряшливых эффектов, но когда она находится в своей лучшей форме, не может быть сомнений, что слушаешь артиста, чья интуиция столь же замечательна, как и ее общеизвестная беглость и легкость".
МАРТЕ АРГЕРИХ - 80!
Звук, его чувственная красота - отнюдь не самоцель для нее". Так писал тогда молодой московский критик Николай Танаев, послушав программу, в которой исполнялись произведения Шумана, Шопена, Листа, Равеля и Прокофьева. Сейчас Марта Аргерих по праву входит в пианистическую "элиту" наших дней. Её искусство серьезно и глубоко, но, вместе с тем, обаятельно и молодо, ее репертуар последовательно расширяется. Основу его по-прежнему составляют сочинения композиторов-романтиков, но наряду с ними в ее программах полноправное место занимают Бах и Скарлатти, Бетховен и Чайковский, Прокофьев и Барток. Записывается Аргерих немного, но каждая ее запись - серьезная вдумчивая работа, свидетельствующая о постоянных исканиях артистки, ее творческом росте. Ее трактовки по-прежнему нередко поражают своей неожиданностью, многое в ее искусстве и сегодня "не устоялось", но такая непредсказуемость лишь увеличивает привлекательность ее игры. Английский критик Б. Моррисон очертил сегодняшний облик артистки так: "Подчас исполнение Аргерих кажется часто импульсивным, ее легендарная техника используется для достижения раздражающе неряшливых эффектов, но когда она находится в своей лучшей форме, не может быть сомнений, что слушаешь артиста, чья интуиция столь же замечательна, как и ее общеизвестная беглость и легкость".
По словам критиков, в ее исполнительском стиле сочетаются техника, ярость, сила, воображение и интуиция, которые ранее встречались только у Клары Шуман. Детство и юность Мария Марта Аргерих родилась 5 июня 1941 года в Буэнос-Айресе, Аргентина, каталонка по национальности. Сейчас живет в Брюселе. Ее родители познакомились во время учебы на экономическом факультете и влюбились друг в друга, несмотря на постоянные споры из-за разных политических убеждений. В 1945 году на свет появился младший брат пианистки Хуан Мануэль. Девочка впервые исполнила музыку в возрасте двух лет и восьми месяцев, когда мальчик пяти лет начал дразнить ее, заявляя, что Марта никогда не сыграет ни одной ноты. Аргентинка тут же на слух воспроизвела кусок, который ранее детям играл учитель, на игрушечном пианино. И сделала это с таким увлечением, что сломала его. Взрослые, удивившись таланту ребенка, нисколько не рассердились и купили девочке настоящий инструмент. Первым преподавателем Марты стала Эрнестин Курова, использовавшая в учебном процессе фигурки животных.
Учитель сразу позвонил маме, и они «подняли шум». Она начала учиться игре на фортепиано в возрасте трех лет. В пятилетнем возрасте она перешла к учителю Винченцо Скарамуцца , который подчеркивал для нее важность лиризма и чувства. Аргерих дала свой дебютный концерт в 1949 году в возрасте восьми лет. Семья переехала в Европу в 1955 году, где Аргерих учился у Фридриха Гульды в Австрии , которого Аргерих описывает как одно из ее главных влияний. Позже она училась у Стефана Аскенасе и Марии Курчо. Аргерих также воспользовался возможностью для коротких периодов тренировок с Мадлен Липатти вдовой Дину Липатти , Аббатством Саймоном и Никитой Магалофф. В 1957 году, в шестнадцать лет, она выиграла как Международный музыкальный конкурс в Женеве и Международный конкурс Бузони в течение трех недель друг от друга. После этого успеха у Аргериха случился личный и художественный кризис; она не играла на пианино три года и подумывала бросить его, чтобы стать секретарем или врачом. Она поблагодарила Анни Аскенасе, жену Стефана Аскенасе, за то, что она вдохновила ее вернуться к фортепиано. Профессиональная карьера Аргерих на репетиции с оркестром перед финалом VII Международного конкурса пианистов имени Шопена. Аргерих получила международную известность, когда она выиграла конкурс пианистов VII Международный Chopin в Варшаве в 1965 году, в возрасте 24 лет в том же году она дебютировала в Соединенных Штатах в Линкольн - центре великих исполнителей серии «s. В 1960 году она сделала свою первую коммерческую запись, в которую вошли произведения Шопена , Брамса , Равеля , Прокофьева и Листа ; он получил признание критиков после его выпуска в 1961 году. С тех пор она записала произведения таких композиторов, как Гинастера , Рахманинов и Шуман , с которыми, по ее словам, она чувствовала особую связь.
Она сразу встала в один ряд с наиболее известными представителями артистической молодежи, начала широко гастролировать, записываться. В 1968 году и советские слушатели смогли убедиться в том, что слава ее не рождена сенсацией и не преувеличена, основана отнюдь не только на феноменальной технике, позволяющей ей с легкостью решать любые интерпретаторские проблемы - будь то в музыке Листа, Шопена или Прокофьева. Многие вспомнили, что в 1963 году Аргерих уже приезжала в СССР, только не в качестве солистки, а как партнер Руджиеро Риччи и показала себя отличной ансамблисткой. Но теперь перед нами была настоящая артистка. У нее блестящая техника, виртуозная в самом высоком смысле слова, отточенное пианистическое мастерство, удивительное чувство формы, архитектоники музыкального произведения. Но самое главное - пианистка владеет редким даром вдохнуть в исполняемое произведение живое и непосредственное чувство: ее лирика тепла и умиротворенна, в патетике нет налета излишней экзальтированности - одна лишь одухотворенная приподнятость. Пламенное, романтическое начало - одна из самых отличительных черт искусства Аргерих. Пианистка явно тяготеет к произведениям, полным драматических контрастов, лирических порывов... Замечательно звуковое мастерство молодой пианистки.