На выставке будет представлено камнерезное искусство, интерьерные и ювелирные изделия музейного уровня от 20 российских мастерских, продолжающих традиции ювелирного дома Фаберже. становится директором открывшегося в Санкт-Петербурге Музея Фаберже.
Искусство Фаберже
Выставка «Египетские мотивы в истории Санкт-Петербурга» в Петропавловской крепости Место: Петропавловская крепость 10. Посетите интернет-магазин Музея Фаберже в Санкт Петербурге. В 2006 году правительство Санкт-Петербурга передало дворец, который был признан объектом культурного наследия федерального значения, в аренду. Адрес: Санкт-Петербург, наб. реки Фонтанки, 21 (Музей Фаберже) Время работы выставки: ежедневно с 10:00 до 21:00. В Санкт-Петербурге, в музее Фаберже, представили выставку "Сальвадор Дали. "Атомная Леда" и другие образы Гала", сообщили организаторы. РИА Новости, 13.10.2021.
Эрмитаж обвинили в демонстрации подделок на выставке Фаберже
В Музее Фаберже работает выставка "Русский эпос в камне". Разработанные изделия воплощались в Санкт-Петербурге, но большая часть из представленных в выставочном пространстве эскизов – в московском филиале фирмы. В 2006 году правительство Санкт-Петербурга передало дворец, который был признан объектом культурного наследия федерального значения, в аренду. С 22 сентября 2023 по 28 января 2024 в Музее Фаберже в Санкт-Петербурге пройдет масштабная ретроспективная выставка работ художника Бориса Дмитриевича Григорьева (1886-1939) «Первый мастер на свете».
Эрмитаж обвинили в демонстрации подделок на выставке Фаберже
При жизни у ценителей искусства он получил широкую известность и признание, однако был забыт на собственной родине, из-за чего его терзали переживания. Главным мотивом работ художника были образы родной страны и ее народа. Ранее Мойка78 сообщала , что в Государственной Капелле Петербурга новый сезон откроют русской классикой.
На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии. Сетевое издание «МК в Питере» spb.
Санкт-Петербург, ул.
Все это — авторские работы лучших петербургских художников, интересные, эмоциональные и запоминающиеся. Чем не идеальный сувенир? Вы потратите не больше, чем собирались, но зато он будет по-настоящему уникальным. Вариантов в галерее «Сокровища» множество — от кольца с цитатой из классики до авторской керамики с петербургским котом. Выставка-продажа «Сокровища кота Фаберже» Будете в центре, обязательно загляните в гости к коту Фаберже на Большую Конюшенную, 14. Это рядом с Дворцовой площадью, в двух шагах от Невского.
Ювелирная галерея «Сокровища» на Большой Конюшенной, 14. Режим работы: с 15 января по 15 февраля 2024 года, ежедневно, с 11:00 до 22:00.
Украшения с котами, статуэтки из фарфора и камня, мозаика, керамика, бронза — буквально «полное собрание» петербургских котов в исполнении лучших художников и ювелиров. Выставка-продажа «Сокровища кота Фаберже» Коты действительно считаются символом города Санкт-Петербурга. Их считают побудителями удачи и оберегами города.
Они воплощают дух и атмосферу этого прекрасного города. Светлые ночи, уютные дворики и множество исторических зданий — все это создает особую атмосферу Петербурга. И коты, которых можно встретить по всему городу, являются настоящими хранителями его души. А почему Фаберже? Как и знаменитые эрмитажные коты, Кот Фаберже — хранитель сокровищ.
В очередь на «Фаберже…». Челябинск попрощался с шестой выставкой Музеев Московского Кремля
С 4 октября по 31 декабря 2023 в Белоколонном зале Музея Фаберже пройдет выставка Красота святости и святость красоты. Главная» Новости» Музей фаберже в санкт петербурге цена билета 2024 расписание. Четырнадцать предметов Фаберже транспортировали в Россию после выставки в Лондоне.
Роковые яйца: История скандальной выставки Фаберже в Эрмитаже и тех, кто за ней стоит
В 2004 году во время перевозки оно треснуло, и тогда под стеклом увидели икону. Впрочем, сам экспонат до сих пор числится в фондоханилище как зеркало. Фото: телеканал «Санкт-Петербург» Чтобы такой невероятный по масштабу проект состоялся, объединили экспонаты петербургского музея и крупнейшего коллекцинера Михаила Карисалова, который копил собрание более тридцати лет. Ровно до конца года эти залы музея Фаберже больше будут напоминать храм, только без привычного церковного полумрака и отблеска свечей.
Авторы выставки говорят, не так важно, какой у посетителя возникает интерес — религиозный или искусствоведческий, он наверняка будет вознагражден сполна.
Выдающийся живописец и график Борис Григорьев, эмигрировавший из России в 1919 году и получивший широкое признание при жизни, был забыт на родине на долгие годы. Он до конца своих дней тяжело переживал разрыв с Россией, главным мотивом его творчества всегда оставались образы родной страны и ее народа. Сам Григорьев считал себя «первым мастером на свете», и гений его заключался в умении работать в любых жанрах и техниках. Масштабная экспозиция призвана продемонстрировать талант живописца, широту охвата сюжетов и неповторимую экспрессию графических образов. Выставочный проект, объединивший работы мастера разных периодов во всем их жанровом и стилистическом многообразии, с одной стороны, обращен к культурному наследию художника, с другой, способствует развитию диалога времен, позволяет взглянуть на бурные исторические события первой трети XX века глазами их очевидца. Первое, после долгих лет забвения, обращение к творчеству Григорьева состоялось в 1989 году во время большой выставки, организованной Псковским музеем-заповедником. После ряда выставок, прошедших в 2007 году KGallery и в 2011-2012 годах Государственный Русский музей, Государственная Третьяковская галерея , имя одного из самых самобытных авторов своего времени начинает возвращаться в историю мирового и отечественного художественного процесса. Большинство российских любителей искусства знакомы с творчеством Бориса Григорьева по его портретам выдающихся деятелей российской культуры, образам русского крестьянства, бретонским типажам, парижским сценкам — Григорьев многообразен и велик мощью гротескного критического реализма.
Незаслуженно меньше он известен как блестящий иллюстратор литературных произведений.
Я думала, что эта тема не интересна, но я была поражена увиденным. Уроки Сергея Андрияки по телевизионному каналу Культура никогда не пропускала, рекомендую всем. Наталья Г. Отзыв на Яндексe Невероятный, фантастический музей! Картины акварелью как будто живые… Никогда бы не подумала, что акварель может так звучать Ольга З. Отзыв на Tripadvisor Контакты г.
Москва, ул.
Большой блок выставки займет камнерезная пластика. Именно при Фаберже произошел расцвет российской камнерезной школы, зародились основные стили и традиции. Авторы выставят преимущественно работы в жанре анималистики, так любимой Карлом Фаберже. Вас ждут миниатюрные тигры, слоны, быки, медведи, кабаны, рыбы и птицы, мастерски вырезанные из драгоценных и полудрагоценных камней. Как и у Фаберже, изображение животных реалистично, но у современных мастеров оно становятся живым, зачастую очеловеченным с ярко выраженными эмоциями, некоторые работы гротескны и саркастичны, некоторые интеллектуальны и метафоричны. Это изделия не ремесленников, а тонких художников, что и является отличительной чертой «петербургской школы камнерезов», самой сильной не только в России, но и в мире.
На выставке также будет представлены жанровая миниатюра и флористика. Многие вещи не были до сегодняшнего дня показаны широкой публике.
Музей Фаберже в Санкт-Петербурге: билеты и режим работы в 2024 году
Его можно также увидеть в работах мастеров, трудившихся на фабриках Павла Акимовича Овчинникова, открывшего для Западной Европы русский стиль, а также мастеров Хлебникова, Сазикова, живописца по эмали Рюкерта. Оклады, созданные в петербургской традиции, узнать легко - они гораздо более сдержанные Оклады, созданные в петербургской традиции, гораздо более сдержанные. По выражению Ирины Бусевой-Давыдовой, "строгий и стройный вид Северной столицы наложил отпечаток на все виды искусства", в том числе прикладное. И оклад иконы "Господь Вседержитель", вышедшей из рук мастеров фирмы Карла Фаберже, представляет по сути своей драгоценную раму, украшенную камнями, жемчугом, сканью, золочением.
Но на самой фигуре Христа дополнительных накладных элементов нет. Кстати, узнать иконы из Северной столицы можно также по сюжету. В отдельной витрине представлены иконы, принадлежавшие членам Императорского дома Романовых.
Например, старообрядцы Рогожской общины преподнесли в дар императору Николаю II икону "Святитель Николай Чудотворец": блеск золота и серебра, яркие краски эмали, скань, жемчуг...
Многие из произведений искусства принадлежали императорской фамилии и европейским монархическим дворам. Всего было создано 71 яиц, из которых 54 являются императорскими. Подробнее о шедеврах коллекции. Помимо работ Фаберже представлены украшения выдающихся русских ювелиров — Овчинникова, Хлебникова и других.
Прежде чем в его стенах разместился музей, была проведена масштабная многолетняя реставрация здания — первая за всю его 200-летнюю историю. Площадь дворца — приблизительно 4 700 квадратных метров. Каждая экскурсия по музею начинается с роскошной парадной лестницы, построенной в первой половине XIX века. С боков её окружает галерея с нишами для демонстрации скульптур, а сверху возведен богато украшенный лепниной купол. Стены зала обрамляет барельеф, изображающий рыцарский поединок.
Красная гостиная — второй выставочный зал. Синяя гостиная — главный выставочный зал музея, где выставлены всемирно известные пасхальные яйца Фаберже. Каждый из экспонатов — это подлинный шедевр ювелирного дела со своей историей. Золотая гостиная — бывшая столовая, а ныне хранилище императорских подарков. Основа экспозиции — сувениры от фирмы Фаберже, золотые табакерки с государственной символикой и портретами русских императоров.
Гиперссылка должна размещаться непосредственно в тексте, воспроизводящем оригинальный материал spb. За достоверность информации в материалах, размещенных на коммерческой основе, несет ответственность рекламодатель. Instagram и Facebook Metа запрещены в РФ за экстремизм.
Яйца Фаберже на выставке в Лондоне 2022. Музей Фаберже яйца. Музей Фаберже экспонаты. Фаберже Эрмитаж Императорские регалии. Трёхсотлетие дома Романовых яйцо Фаберже. Яйцо Фаберже 2021. Витрина яйца Фаберже Оружейная палата.
Императорские пасхальные яйца Фаберже. Яйцо Фаберже колоннада. Яйцо Фаберже фильм 2022. Выставка Карл Фаберже и Федор Рюкерт. Выставка Рюкерт Карл Фаберже. Карл Фаберже выставка. Музей Фаберже кассы. Музей Фаберже клуб друзей. Аванзал Фаберже. Музей Фаберже фасад.
Коллекция яиц Фаберже в оружейной палате. Яйцо Фаберже 300-летие дома Романовых. Яйцо Фаберже экспонат оружейной палаты. Яйца Фаберже в Питере. Яйца Фаберже Питер музей. Музей Фаберже внутри. Исторический музей в Туле выставка Фаберже. Гим исторический музей Тула. Тула выставка Фаберже и придворные ювелиры. Москва исторический музей выставка Фаберже.
Фаберже и придворные ювелиры выставка в историческом музее. Выставка Фаберже в Туле. Выставка Фаберже в Санкт-Петербурге 2021. Выставка Фаберже в Сочи 2021. Челябинский музей выставка Фаберже. Антип Кузьмичев музей Фаберже. Яйца Фаберже в оружейной палате. Яйца Фаберже Тула выставка. Музей Фаберже эмаль. Выставка Фаберже в Санкт-Петербурге.
Музей Фаберже в Москве. Выставка Фаберже. Магазин музея Фаберже. Выставка яйцо Фаберже в Москве. Исторический музей Фаберже Москва. Русский эпос в Камне музей Фаберже. Музей Фаберже выставка русский эпос в Камне. Выставка русский эпос в Камне в музее Фаберже в Санкт-Петербурге. Музей Фаберже в Санкт-Петербурге выставка эпос в Камне. Экспонаты оружейной палаты Фаберже.
Оружейная палата Фаберже. Выставка Фаберже в Эрмитаже.
В Эрмитаже показали распаковку экспонатов с выставки «Фаберже»
Экспонат выставки "Русский эпос в камне", Музей Фаберже Камнерезный дом Алексея Антонова вырос из мастерской, созданной в 2000 году. На выставке представлены произведения, выполненные его мастерской с 2010 по 2014 год. Вторая представленная в Музее Фаберже студия камнерезного искусства — "Святогор" — появилась ещё раньше, в 1996 году. За время существования она сменила несколько названий и руководителей, однако ядро творческого коллектива мастерской удалось сохранить. Сегодня во главе предприятия стоят Григорий Пономарёв и Иван Голубев, выпускники Уральского архитектурно-художественного университета. На выставке представлено более двадцати работ студии 2012—2020 годов, в том числе авторские произведения одного из её руководителей. Предприятие выполняет не только крупные композиции в технике объёмной мозаики, но и создаёт более камерные работы, построенные на внимании к особенностям природного материала.
Сегодня немного мастеров работает в этой сложной технике. Среди них Лейла и Игорь Кроль. На выставке можно увидеть превосходные рамки для фотографий, сильно напоминающие музейные экземпляры, шкатулку «Лимон», где с помощью эмали воссоздан срез лимона и множество ювелирных украшений в самых разнообразных цветах и оттенках горячей эмали. Радугу прозрачных гильоше-эмалей демонстрирует также работы ювелирного дома Kustov Кострома , который смог воссоздать редкие оттенки белого цвета, который при Фаберже называли «устричным» за его перламутровый отлив, и тёплого розового — так называемого «семужного». Изделия с использованием ювелирной и перегородчатой эмали Вы увидите в коллекциях подмосковной мастерской Виктора Туликова и петербургских ювелиров: Виталия Веревкина, Сергея Едемского, Анны Йохен. На выставке будет множество предметов интерьера, выполненных из камня от мастеров из Петербурга, Екатеринбурга и г. Здесь и письменные приборы и деловые аксессуары, вазы и посуда из редких самоцветов и минералов. Венец выставки — это пасхальное яйцо от мастерской Игоря Кроля и яйцо «Юбилейное», посвященное действующему президенту Российской Федерации, инкрустированное бриллиантами и изумрудами от Руслана Качановского.
Я стараюсь сделать музей в этом смысле ни от кого не зависимым. Пока это не очень возможно, но я по природе бизнесмен, поэтому надеюсь, что мы сможем поставить работу музея как бизнеса. Сейчас от этих идей отказались? Оказалось, что он тут никому не нужен. То, как все повернулось, меня поразило. Мы были готовы строить здание на свои деньги, я хотел открыть музей в Москве именно в новом здании. Хотел пригласить талантливого архитектора, мировую звезду, построить современное здание. Я люблю контрасты, мне казалось, что будет очень интересно: современное здание и наша коллекция — иконы, Фаберже, русское искусство. И мы это обсуждали еще при [тогдашнем министре культуры Москвы Сергее] Капкове, он нам давал разрешение на строительство в районе «Музеона», там тогда еще ничего не было. Но тогда не успели, потом Капков ушел, и с тех пор, когда мы возвращались к этому разговору, нам предлагали такие места под строительство, что строить расхотелось... В конце февраля в «Новой газете» вышла большая публикация о том, что реконструкция Западного флигеля XIX в. Члены президиума петербургского отделения Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры ВООПИиК Анна Капитонова и Александр Кононов оспаривают в суде ряд решений по этому вопросу, в том числе исключение комитетом по государственному контролю, использованию и охране памятников истории и культуры Западного флигеля из состава предметов охраны памятника [дворца Шувалова]. Защитники архитектуры утверждают, что строительство на месте Западного флигеля может негативно сказаться на шести исторических соседних зданиях. Вас лично как директора музея, призванного сохранять предметы старины, это беспокоит? Что тут сказать? Нашего обвинителя мы считаем либо мало осведомленным, не пожелавшим вникнуть в суть дела, либо предвзятым... На самом деле это странно: в 2018 г. Но вот один остался при своем особом мнении и, невзирая на официальную позицию своей же организации, пошел в суд. Мы, безусловно, будем отстаивать свою точку зрения и уверены как в нашей юридической правоте — проект прошел все полагающиеся инстанции, получил одобрение государственных уполномоченных институтов, — так и в безупречности нашей мотивации! Согласитесь, не так часто в городе строится что-то направленное исключительно на развитие культуры и искусства. Мы не собираемся строить ни банк, ни деловой центр, ни парк развлечений... Мы хотим подарить Санкт-Петербургу, к которому относимся с глубочайшим пиететом, еще одно музейное пространство. И мы точно сможем наполнить его выставочной и просветительской программой высокого, мирового уровня. Поэтому я считаю, что в этом суде мы отстаиваем не только и не столько свои интересы, сколько интересы жителей Санкт-Петербурга, его гостей, его студентов и пенсионеров... Наш проект еще в прошлом году поддержал экспертный совет Всемирного клуба петербуржцев, а Михаил Борисович Пиотровский присвоил Музею Фаберже золотой знак соответствия — это значит, что наш музей вошел в «Белую книгу» Санкт-Петербурга как удачный проект по созданию нового музея, соответствующий высочайшим стандартам Северной столицы. Может, есть смысл отказаться от реконструкции в такой форме? Она действительно необходима? Во-первых, мы с вами начали разговор с выставок — наши выставки, которые, как я убежден, обогащают культурную жизнь города, да и страны в целом, требуют масштабных, а главное, современных и профессионально приспособленных площадей. Да, мы научились делать выставки и в исторических залах Шуваловского дворца, достигая эффекта полностью автономного, специально созданного под выставку пространства и при этом сохраняя бережное отношение к историческим интерьерам. Но поверьте — и выставка Фриды и Диего в Манеже тому подтверждение, — современная живопись, не говоря уже о скульптуре и инсталляциях, в десятки раз выигрышнее смотрится в современном, нейтральном, полностью трансформируемом пространстве. Это базовая истина в современном выставочном деле. Так вот, проект реконструкции западной части дворца позволит сделать две важнейшие вещи — во-первых, мы воссоздадим часть дворца, утраченную в годы Великой Отечественной войны, сохранив исторический облик ее фасада, а во-вторых, избавим исторические залы и нашу постоянную экспозицию от неудобств временных выставок, построив внутри западного крыла современное выставочное пространство. Вторая причина связана с нашей постоянной экспозицией — она требует большего пространства, даже если не принимать во внимание новые поступления, которые хоть и редко, но продолжают иметь место. В наших витринах предметы стоят слишком плотно, так, что зачастую зритель не видит замечательных, но потерявшихся среди других предметов. Нам бы очень хотелось иметь несколько дополнительных залов для нашей коллекции эмали и серебра, не говоря уже об императорском фарфоре и русской живописи, — эти крайне ценные части собрания у нас вообще «дискриминированы», обделены пространством. И наконец, третья причина — ничуть не менее важная! Шуваловский дворец, его парадные и господские залы представляли собой каре — можно было пройти все залы и выйти к исходной точке. Сейчас благодаря военным разрушениям парадные залы имеют конфигурацию буквы П. Из-за того что экспозиция имеет тупиковые залы, пропускная способность музея резко уменьшается. Реконструкция западной части дворца позволит восстановить справедливость, и музей начнет принимать больше посетителей ежедневно. Как состоялся ваш переход из бизнесмена в деятели культуры? Потом с 2014 г. На московском рынке сейчас сохранились бутики, которые держат сами производители, продолжает работать прекрасная компания Mercury, которая продает, по сути, те же глобальные бренды. А в целом бизнес ювелирный пострадал очень сильно. Потому что покупательная способность упала, пропала даже. Чтобы покупать вещи, которых у людей уже и так много, нужно быть в хорошем настроении, нужно, чтобы дела шли прекрасно, чтобы экономика процветала. Потому что приобретение драгоценностей — это настроение. Да, женщин по-прежнему любят и балуют, женщинам по-прежнему покупают украшения, но объемы и темпы развития, суммы, которые стали тратиться, стали меньше фактически в разы. И бизнес стал безумно тяжелым. А то, что плохо идет, перестает вызывать интерес у основателя. Интерес есть тогда, когда ты видишь, что ты развиваешься, что у тебя впереди бескрайние горизонты, что ты можешь еще что-то сделать. А когда все не так... Компания Louvre жива, но я уже ею давно не занимаюсь, сейчас ею занимаются члены моей семьи. Но проиграла: немецкий суд постановил, что права на торговую марку и история — разные вещи. Вы с Ивановым общаетесь? Были у него в музее? Не хотел бы говорить и ничего плохого, и ничего хорошего. Но я отвечу. Да, мы с Ивановым не дружим. То, что Gemfields подала на его музей в суд, нелепо, и то, что они проиграли свой иск, закономерно... Gemfields — компания, которая добывает и продает неограненные цветные камни. Они купили бренд Faberge у Брайана Гилбертсона, который сам его получил не совсем правильным путем, скажем так. Гилбертсон должен был завершить покупку для Вексельберга, но он сделал то, что сделал. Впрочем, сейчас это уже неважно, давно прошедшие дни. Марку Faberge они выбрали в первую очередь, чтобы продвигать свои камни, это их бизнес.
Ювелирные украшения, элегантные аксессуары, драгоценная галантерея, миниатюрные портреты исторических личностей, дизайн-проекты изделий и образцы старинного и современного костюмов — у каждого предмета своя история, зачастую увлекательная, напоминающая приключенческий или детективный роман со множеством загадок. Несколько украшений имели клейма фирмы Карла Фаберже. Хотя изысканных мастеров и громких имен в то время было немало. В упомянутом кладе, к примеру, были изделия с клеймом «ВГ». Специалисты полагают, что оно принадлежало ювелиру Владимиру Голицыну, который сотрудничал со знаменитой московской фирмой «Ф. Тринадцать предметов из клада, найденного на Солянке, поступили в собрание Музеев Московского Кремля, часть из них вошла в челябинскую экспозицию. Если говорить о советском времени, для уральцев особенно приятно, что в историю ювелирного и камнерезного искусства России вошли имена мастеров и художников из Екатеринбурга. Прежде всего Владислава Храмцова и Бориса Гладкова, для наших соседей они известные и почитаемые люди. Урал, край, богатый месторождениями ценных минералов и камнерезных традиций, описанных Павлом Бажовым, самое место для такой исторической выставки ювелиров. Надо ли объяснять, почему челябинский музей на три месяца стал центром притяжения для горожан и гостей южноуральской столицы. Культурный ажиотаж — Эта выставка побила все рекорды посещаемости, — сказал на закрытии региональный министр культуры Алексей Бетехтин. Для сравнения скажу, что первую выставку Музеев Московского Кремля посетило 8 тысяч человек. Разница существенная. За три месяца проведено 530 экскурсий, кроме этого были индивидуальные посещения. В новогоднюю кампанию дано 577 спектаклей, на 120 больше, чем в прошлом году.
В Петербурге продлена работа выставки современных екатеринбургских мастеров
| В Эрмитаже показали распаковку экспонатов с выставки «Фаберже» | Три картины из коллекции Псковского музея-заповедника представлены на масштабной ретроспективной выставке «Борис Григорьев: Первый на свете мастер» в Музее Фаберже в Санкт-Петербурге. |
| Изысканный Фаберже | В петербургском Музее Фаберже открылась сенсационная выставка «Сальвадор Дали. |
| В Петербурге покажут ожившие камни Урала — фоторепортаж | Петербург Онлайн. |
Захваченные у ВСУ "Леопарды" и "Брэдли" покажут на выставке в Петербурге
Данная выставка проходит в новом пространстве музея, она будет доступна для посещения в период с 22 сентября до 28 января 2024 года.
Многие произведения будут представлены широкой публике впервые. К выставке будет выпущен каталог. Организатор выставки — Культурно-исторический фонд «Связь времен». Работы для выставки предоставили Государственная Третьяковская галерея, Государственный комплекс «Дворец конгрессов», Государственный музей изобразительных искусств им.
Пушкина, Государственный Русский музей, Институт мировой литературы им. Бродского , Новгородский музей-заповедник, Псковский музей-заповедник, Российский национальный музей музыки, Тульский музей изобразительных искусств. Партнером выставки выступила петербургская галерея KGallery. Помимо государственных музеев, работы из своих собраний предоставят московская галерея «Наши художники», а также московские и петербургские частные коллекционеры.
Самостоятельными разделами будут представлены драгоценная галантерея, жетоны, камнерезные изделия и работы фирмы Фаберже в годы Первой мировой войны. Также на экспозиции можно будет оценить и сопоставить манеру работы мастеров разных отделений фирмы: санкт-петербургского и московского. Особым пространством выставки станет царский зал, где будут продемонстрированы уникальные экземпляры царских подарков, знаменитые императорские пасхальные яйца, предметы из кабинета Его Императорского Величества, украшения членов императорской семьи. В числе ключевых экспонатов выставки — пасхальное императорское яйцо из карельской березы 1917 г. Как объясняет директор музейно-выставочного комплекса «Новый Иерусалим» Василий Кузнецов, « проведение выставки в Истре отнюдь не случайно. Прежде всего потому что Русская Палестина — место, исторически связанное с царской фамилией. В разные годы представители правящей династии Романовых благоволили здешним местам, даруя Ново-Иерусалимскому монастырю поистине роскошные вещи. Примеры этих вкладов сегодня представлены на нашей постоянной экспозиции. Бывал в Новом Иерусалиме и император Николай II, в годы правления которого ювелирная фирма переживала необычайный расцвет.
В главном музее страны с гордостью напоминают: Фаберже стал тем, кем он стал, благодаря Эрмитажу. В Галерее драгоценностей молодой мастер много лет трудился реставратором. Причем абсолютно безвозмездно. Мог ли он тогда предвидеть, что от хозяев сокровищницы мирового искусства впоследствии получит тысячи заказов на астрономические суммы? Татьяна Бабошина, научный сотрудник отдела западноевропейского прикладного искусства Государственного Эрмитажа: «Музей Фаберже в Баден-Бадене предоставил два яйца. Оба были сделаны на Пасху 1904 года.