собрал 10 современных российских художников (уверены, их намного больше), которые, возможно, впишут свое имя в классику живописи 21 века.
10 современных художников, известных всему миру
Топ10 художников. 10 современных художников, которых должен знать каждый. «Артгид» решил выяснить, кто же из наших современных художников собрал самые большие суммы на международных аукционах и, составив топ-10 самых дорогих ныне живущих русских художников по результатам аукционных продаж. Сейчас я предлагаю познакомиться и вдохновиться художниками современности.1. Томас Кинкейд —. Рубрика об искусстве «Водил меня Серега»: топ-5 современных российских художников, за которыми нужно следить.
20 самых восхитительных работ современных художников, пишущих маслом
Ниже я составила Топ 10, на мой взгляд, самых необычных художников современности. Топ 10 современных художников — это подборка талантливых современных мастеров изобразительного искусства, чьи работы приковывают внимание, вдохновляют и вызывают эмоции у зрителей. Картина была продана на аукционе Sotheby's в Гонконге за рекордные 23,3 миллиона долларов, что сделало ее самим дорогим произведением современных азиатских художников. Старых мастеров и классиков современного искусства на рынке теснят ультрасовременные художники, стоимость работ которых уже может исчисляться несколькими миллионами долларов.
Самые востребованные художники мира: кто они и почему их картины хотят все?
Современное искусство и старые мастера в мире искусства наиболее полный обзор богатых и разнообразных событий и выставок, посвященных наиболее влиятельным художникам, которых можно увидеть в Музее Дель Прадо в Мадриде, Музее современного искусства в Нью-Йорке, Музее Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке, Шанхайская биеннале и многие другие важные художники, определяющие идеи, альтернативы и возможности в искусстве в самом современном смысле.
Работа выражает мысли Кусамы о жизни, смерти и бесконечности. С начала 1990-х годов она высмеивала британскую культуру, сексуальность и гендерные стереотипы. Часто используя найденные предметы, она делает конфронтационные, непристойные скульптуры, инсталляции, фотографии и смешанные работы на бумаге, полные фрейдистских подтекстов. Своими скульптурами она откровенно заявляет об озабоченности современного общества и масс-медиа сексом, насилием, смертью. Еда, мебель, колготки и сигареты являются наиболее распространенными объектами, которые она включает в свою работу, превращая их в уродливые, гиперсексуализированные гениталии и фрагментированные человеческие тела. Ей удаётся создать зачастую непристойные и не лишенные юмора объекты, указывающие на неравноправие полов и стереотипы, которыми полны представления людей о сексе и отношениях между мужчиной и женщиной. В 1994 году Сара представляет миру Au Naturel — еще одну грубую во всех смыслах этого слова скульптуру из повседневных материалов. На этот раз старый матрас привален к стене. На левой половине матраса две дыни груди , под ними ведро вагина.
Справа, параллельно ведру, вертикально поставленный огурец и два апельсина, выложенные по обе стороны от него думаю, тут объяснять ничего не надо. Трейси Эмин Tracey Emin Трейси Эмин — одна из самых выдающихся членов группы «Молодых британских художников», которая создает глубоко чувственные произведения, вдохновленные собственными эмоциями и опытом. Во время обучения в Королевском колледже искусств в Лондоне Трейси Эмин создает множество картин, вдохновленных работами Эгона Шиле и Эдварда Мунка, которые она позже уничтожает в результате вспышки ярости. Эмин обрела известность в конце 1990-х годов, когда получила широкое освещение в СМИ инсталляция «Моя кровать», состоящая из ее собственной неубранной постели. По словам художницы, в этой кровати она провела несколько дней в депрессии после очередной ссоры с парнем. На кровати лежит смятое и грязное постельное белье с большим количеством желтых пятен. Вокруг раскиданы самые разные предметы: тапочки, пачки сигарет, пустая бутылка из-под водки, нижнее белье со следами менструальной крови, противозачаточные таблетки, использованный презерватив и детская игрушка. Эмин позволила застать себя врасплох и представить широкой публике все то, что обычно прячут от посторонних взглядов. Таким образом она поставила под сомнение привычные границы личного и общественного, искусства и жизни. С тех пор Эмин создает рисунки и неоновые инсталляции, которые рассказывают личные истории художницы.
В своих работах Ганеш опирается на индийскую и греческую мифологию и популярную культуру, чтобы изобразить сюжеты из прошлого и представить новые видения будущего. Обширные и сложные, полные уныния и красоты, а также ослепительных, запутанных деталей, широкие работы Читры Ганеш сосредоточены на маргинальных и исключительных фигурах.
Художественные работы Дэниел Конвэя мгновенно узнаваемы. Они наполнены живыми красками, а фантастические сцены просто бесподобны. Картины погружают нас в мир, где человек и техника живут в красочной гармонии. Дэниел Конвэй по праву считается одним самых успешных художников в deviantART-сообществе, руководство которого в октябре 2008 года приняло решение наградить его ежемесячной почетной премией.
In November 2019, he blasted the network with new portraits of stars and characters. His works are created in flat design style — these are quirky and warm minimalistic drawings of everyday things and people. Charlie loves observing people and draws his creative ideas from the interactions he sees around him — his travels, his favorite artists, and what not. Brian pursues that subtle vintage style that influenced him significantly some time ago. Butcher Billy Behance Butcher Billy is one of the prominent digital illustration artists from Brazil. He is known for combining various ideas, subjects and aesthetics, thus creating one-of-a-kind type of modern nostalgia. Aside from creating illustrations, Billy works as a creative director in a digital agency. He resided in the UK for some time and traveled extensively. Maxim Shkret Behance Maxim Shkret, an artist from Moscow, became widely popular due to his digital sculptures of animals and people. He may be called one of the best digital artists due to his bizarre and eye-opening renderings.
Hoodass is highly praised for the series that depict pop culture icons and their decay, showing us how all these well-known characters from cartoons, movies and video games will soon be forgotten and will fade into obscurity. Among his works, you will see a burnt-out Pac Man, deceased Hello Kitty, a Martian Playstation space station and more. His main goal is to add motion to the illustration, make his artworks as dynamic as possible. To achieve his goal, Yann actively uses rhythmic strokes and vibrant colors. In his artwork, Yann mixes the means of classic painting ink, watercolor, pen, acrylic, etc. He is mostly involved in creating illustrations for movies, children and comic books. Not long ago, Tonic began creating cover art for a vast array of clients, like Boom! As of now, she resides in Dubai, UAE. For 6 years, she has been working in advertising agencies and design studios as an art director. Alongside this, Camila has been working for several projects as a freelance 3D Illustrator and graphic designer.
Her famous digital artwork is a combination of three-dimensional and flat drawing that slightly resembles crafts made from modeling clay. He has been working in the Game sphere for 25 years. Mike Campau Behance Mike Campau is one of the best digital artists who has been working for various agencies and studios for more than 20 years. He sets high visual standards and aspires to surpass them. With such a vast experience in the fields of illustration, graphic design, photography and CGI, Mike has plenty of tools at his disposal and actively uses them. As of now, he is focused on mixing photography and CGI in his artwork. He is only 22 years old but he has already become famous thanks to the stunning surreal works. Using the capabilities of Photoshop and his limitless imagination, Peters creates incredible collages combining the most diverse and sometimes incompatible elements of the surrounding world. Justin Peters finds pictures for his collages on various stock photo websites. As a result of merging such images, we can often observe surreal scenes with a special sentimental atmosphere.
Peters can create the most incredible combinations that evoke genuine feelings and emotions. For example, it can be a girl diving into the water and then turning into a jellyfish or a boy who settled down on the beach next to the shining moon.
Современное искусство: 10 самых влиятельных художников
Фактрум знакомит читателя с творчеством современных нам художников, снискавших славу за свои работы маслом. Эксперты Artsy проанализировал продажи, имевшие место на их портале в первой четверти 2023 года, и составили рейтинг современных художников, которые пользуются наибольшим спросом среди покупателей. Лучшие современные художники мира, в 21 веке, выходят за грани классических стилей в живописи, рисуя картины в экспериментальном направлении.
5 современных художников, на которых стоит обратить внимание
Творчество Марико Мори легко узнать по минималистическому сюжету и гладкой обтекаемой форме футуристических объектов, выполненных из необычных современных материалов. Много лет художница создаёт на основе своего образа кибер-женщину будущего. Нара Ёсимото Nara Yoshimoto Фото: haverford. С 90-х годов его пугающие детские портреты выставляются в галереях по всему миру. Нара Ёсимото играет со зрительским впечатлением: издалека его работы кажутся милыми книжными иллюстрациями, но если присмотреться к деталям, то облик героев приобретает жуткие черты. Мультяшные милые дети играют с оружием, сигаретами и запрещёнными веществами. Сам художник говорит, что в работах воссоздаёт мир, опираясь на детскую психологию. Беззащитный ребёнок окружён злыми взрослыми, испытывает неуверенность и страх, поэтому защищается от враждебной среды, копируя агрессию.
Его работы — призыв к продлению детства и созданию безопасной свободной детской среды. Эрина Мацуи Erina Matsui Фото: erinamatsui. Она предпочитает технику масляной европейской живописи, но использует её для воссоздания современных японских реалий. Известна фантастическими автопортретами, в которых гиперреализм женского образа искажён сюрреалистическими вставками.
Vanity Fair назвал топ-10 ныне живущих художников Журнал опросил 100 известных художников, историков искусства и кураторов 05. Составляя топ-10 ныне живущих художников, они руководствовались именно этой целью, а не идеей выделить среди них самого важного, значимого и влиятельного. Сотрудники издания опросили 100 известных художников, историков искусства и кураторов, каждый из которых назвал по шесть имен. Арт-дилеров и галеристов опрашивать не стали — журнал был заинтересован в непредвзятом мнении.
Анатомия Души II». Владимир Немухин Художник Владимир Немухин родился в 1925 году в небольшой деревне Прилуки, расположенной в Московской области. Он был участником многих зарубежных выставок в Европе. В девяностых годах жил и вёл активную деятельность в Германии, но в 2005 годупереехал в Россию. Его творчество характерно трехмерной композицией, наличием контррельефа и разными сквозными мотивами, например, колодой карт. Франсиско Инфанте-Арана Художник с необычным именем, сын испанского политэмигранта, родился в небольшом селе Васильевка в Самарской области в 1943 году. Он был организатором группы художников «Арго», входит в Московский союз художников. Также Франсиско был наделён Государственной премией за достижения в области изобразительного искусства. Художник ведёт активную творческую деятельность как в России, так и за рубежом. Александр Меламед Художник Александр Меламед раньше был одним из участников весьма известного творческого дуэта Комаров-Меламед, но он распался ещё в 2003 году, тогда они начали работать по отдельности.
Местом жительства с 1978 года является Нью-Йорк. Большую часть известных работ он написал совместно с Виталием Комаром, также они вместе создали движение соц-арт и являлись организаторами Бульдозерной выставки. Виктор Пивоваров Этот русский художник, известный как один из основателей московского концептуализма, родился в Москве в 1937 году, где и закончил Полиграфический институт. По словам самого Виктора Пивоварова, первое его произведение было написано в пять лет. Также он представитель «неофициального» искусства. Его картины расположены в одних из самых известных и крупных выставочных центрах: в Русском музее, Третьяковской галерее, ГМИИ им. Зураб Церетели Этот художник родился в 1934 году в Тбилиси. Он является одним из ярчайших представителей монументальной живописи. Зураб известен своей работой в виде памятника Петру I, который находится в Москве, а также монумента, который расположен перед зданием ООН в Нью-Йорке. Зураб является президентом Российской художественной академии, при которой работает его собственный музей-галерея.
Творения этого художника известны не только России, но и всему миру. Оскар Рабин Русский художник Оскар Рабин известен тем, что был организатором Бульдорной выставки в 1974-ом году и через четыре года его лишили Советского гражданства.
Центральный мотив её творчества — важность заботы об окружающем мире.
Мико Хирано считает, что жителям современных мегаполисов необходимо помнить о том, как важно оставаться в гармонии с природой. Тихо Асима Tiho Asima Фото: christies. Известна фантастическими кислотными пейзажами и жутковатыми мифическими существами.
Она конструирует инсталляции небольших городов, населённых демонами и призраками. В 2006 году Тихо Асима была одной из участниц крупного арт-фестиваля, цель которого — преобразование станций лондонского метро в арт-объекты. На 17 арках станции Gloucester Road она воссоздала изменяющийся пейзаж.
Проходя под арками, зрители видели смену дня и ночи и превращение сельской местности в городские джунгли. Инсталляция была настолько впечатляющей, что о таланте молодой японской художницы говорил весь Лондон. В творчестве она использует современные технологии: снимает видео, делает концептуальные фотографии и создаёт архитектурные объекты из высокотехнологичных материалов.
Вдохновение для неё — технологии будущего, религиозные теории и популярная культура. Творчество Марико Мори легко узнать по минималистическому сюжету и гладкой обтекаемой форме футуристических объектов, выполненных из необычных современных материалов.
В печатном номере
- Топ-10 +1 и 50: самые заметные молодые художники
- Artsy представил свежий рейтинг наиболее востребованных современных художников
- Илья Колесников
- Самые продаваемые художники современности
- 10 многообещающих петербургских художников, о которых (надеемся!) будут говорить все |
- 10 самых дорогих современных художников России
10 успешных зарубежных художников, которые живут в наше время
Одна из особенностей пейзажей Дойга — расположений линий горизонта. Три плана будто бы наслаиваются друг на друга. Например, деревья одновременно позади героев которые расположились на первом плане и наверху, над ними. Отсюда другое, новое ощущение пространства. Кроме того, из картины в картину перемещается образ лодки — кажется, это уже стало отличительным символом полотен шотландского художника. Вот будто бы кровавая ладья плывет с пассажирами в белых одеяниях. А тут на все таком же алом каноэ мы видим девушку. Любопытно, что за основу Питер Дойг часто берет фотографии, картины мастеров прошлого, буклеты и другие изображения. Но они проходят настолько грандиозную художественную обработку, что на исходник в итоге становятся мало похожи. Словно мерцающие что только усиливает ощущение чего-то сверхъестественного , яркие и контрастные полотна Питера Дойга экспонировались в Шотландской Национальной галерее, галерее Tate в Лондоне, парижском Музее современного искусства, Музее искусств Далласа, и этот список можно продолжать долго. Кажется, вся суета мира, все стремительные изменения в обществе и в людях, связь пространства и времени — все это нашло отражение на полотнах Джули.
Название «бицикл цепи» предназначено, чтобы предложить, что функция художников - это нажать изменения вперед. Это вера, которая вызвала много художественных действий Ганзеера. По итогам революции, которая ousted Hosni Mubarak в 2011 году, Ganzeer начал участвовать в «альтернативной медиа-кампании», распределяя политически заряженные наклейки, флаеры и анкеты. Хотя некоторые обсуждали, является ли он активистом или художником, истинное рассмотрение его работ приводит к реализации, что для Ganzeer, не должно быть никакого различия. Используя картину, фотографию, видео, установку и графический дизайн, он не человек, чтобы быть голубым отвержденным. Женщины, изображенные не сидят пассивно, но сбивают на зрителя, соблазняют и бросают вызов; они явно женщины с историями. Существует четкое ускорение обратно к Egyptian Pharaonic identity ; его цифры являются четкими предложениями гармоничных форм Древнего Египта. Прогулка по отображением его скульптуры с артеально падающим светом, собирая тени позади каждой фигуры, тишина необходима, так как фигуры появляются, чтобы требовать его. Египетское художественное наследие развивалось со временем, но его целостность и резонанс не волновали.
Сергей Шутов 32. Леонид Соков 33. Максим Кантор 34. Таисия Короткова 35. Александра Паперно 36. Сергей Шеховцов 37. Андрей Ройтер Татьяна Ахметгалиева возглавила рейтинг наиболее успешных молодых российских художников. В рейтинг молодых до 35 лет вошли: 1. Татьяна Ахметгалиева 2. Евгений Антуфьев 3. Саша Пирогова 4. Групповая переработка 5. Тимофей Парщиков 6. Олег Доу 7. Данила Ткаченко 8. Дмитрий втол Морозов 9. Женя Миронов 10. Полина Канис 11. Ксения Гнилицкая 12. Анастасия Рябова 13. Устина Яковлева 14. Антонина Баевер 15.
В ее ленте вы найдете восхитительные рисунки природы и животных, выполненные в ярких и теплых цветах. В своих работах он создает ландшафты и сцены, от которых прямо-таки веет мистикой. В своем блоге Мартинас описывает, что его вдохновило на создание одной из работ. Ее лента в IG — сплошное развлечение: здесь множество персонажей и животных, у каждого из которых явно есть своя история за кадром. В ее ленте вы найдете множество всего: редакционные работы, фрагменты творческого процесса и, конечно, ее прекрасные иллюстрации. В этой подборке я часто отмечаю, как художники работают с цветом, но то, как это делает Лидия, меня особенно очаровывает! Он рисует яркие, красочные иллюстрации, полные деталей и жизни. Его работы — жутковатые, вселяющие тревогу, но при этом прекрасные портреты. Они рисует очаровательные иллюстрации животных и природных пейзажей. В своих иллюстрациях она часто смешивает традиционные и цифровые материалы: к примеру, дополняет рисунки акварелью цифровыми штрихами. Это делает ее работы поистине сказочными. Мало кто из художников может похвастаться таким постоянством стиля и цвета в ленте. Цветовая палитра, в которой работает художница, навевает мысли о закате. Портреты Шанталь Хорейс великолепны с точки зрения техники рисования и дополнены интересными паттернами, в исследование которых можно погрузиться надолго. Наталья Кубица Natalia Kubica Рисунки польского иллюстратора Натальи Кубицы наполнены растениями и людьми, прячущимися за масками животных, и насыщены цветом — что делает их запоминающимися. Его паттерны и рисунки, насыщенные яркими, веселыми цветами, очаровательными созданиями и цветочными темами, прямо-таки заряжают счастьем и позитивом. Сами Вильянто Sami Viljanto Финский иллюстратор Сами Вильянто создает очаровательных пухлых и рельефных фантастических персонажей в разных странноватых сценариях. В дополнение к этому — необычные цветовые палитры. Мне особенно нравятся коты в исполнении Джейха: они все такие толстые и уютные, какими котам и полагается быть! Загляните на страничку Джейха — там куча очаровательных иллюстраций. С технической точки зрения работы художницы великолепны, и вдобавок к этому она не боится экспериментировать со своим искусством, создавая сюрреалистичные и очень увлекательные творения. Ее иллюстрации и портреты наполнены какой-то глубокой тьмой — и это мне очень нравится. Оана Бефорт Oana Befort Оана Бефорт — иллюстратор и, как она сама себя называет, поклонник канцелярских товаров. Почти все ее иллюстрации наполнены цветами, растениями и милыми животными.
Warren Chang
- 5 современных художников, на которых стоит обратить внимание
- 10 сучасних художників, яких варто знати
- 9. Ричард Принс
- Топ лучших современных российских художников
Немецкий художник Георг Базелиц
- Такасі Муракамі
- Какие современные художники сегодня лучше всего продаются и кто их покупает - Российская газета
- Топ-5 современных российских художников, за которыми нужно следить
- Лучшие современные художники мира: необычные картины 21 века
- Лучшие современные художники мира: необычные картины 21 века
- Рейтинг «Культуры». Кто из современных художников самый дорогой? - Валерия АНТОНОВА