В среду показом оперы Джузеппе Верди «Отелло» во Владикавказе завершились двухдневные гастроли Мариинского театра. Оперу Верди «Отелло» представят 16 февраля на Новой сцене Мариинского театра со звёздным составом исполнителей. 25 и 27 октября в Астраханском государственном театре Оперы и Балета состоялась премьера оперы Дж. Верди «Отелло».
Опера Верди «Отелло» прозвучала в концертном исполнении – ФОТО
В театре отметили, что опера «Отелло» всегда была спектаклем для демонстрации лучших вокальных возможностей труппы. Премьера оперы «Отелло» итальянского композитора Джоаккино Россини прошла 4 декабря 1816 года. Opera in four acts. Libretto by Arrigo Boito based on the William Shakespeare’s play Othello. Премьера оперы Джузеппе Верди «Отелло» состоялась в Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко в рамках фестиваля «Черешневый лес». Хибла Герзмава, Арсен Согомонян и Владислав Сулимский выступят в опере «Отелло» в Мариинском театре.
Состоялась премьера оперы «Отелло»
На днях премьерой оперы "Отелло" Дж. Верди Красноярский театр оперы и балета открыл свой 21-й сезон. Официальный сайт АУ Чувашский государственный театр оперы и балета Минкультуры Чувашии. Не пропустите выдающееся культурное событие сезона – впервые за 40 лет в историческом театре Ла Фениче пройдет постановка оперы Джузеппе Верди "Отелло" под открытым небом. Популярная опера Джузеппе Верди "Отелло" в исполнении национального филармонического оркестра Армении обещает стать грандиозным событием. Яго не может простить Отелло, что тот назначил на высокую должность молодого Кассио, обойдя его, Яго. В 2014 году опера была показана в Йошкар-Оле на сцене Марийского государственного академического театра оперы и балета имени Э.
Состоялась премьера оперы «Отелло»
Собственная продукция фестиваля была представлена операми «Отелло» Джузеппе Верди, «Записки из мертвого дома» Леона Яначека, а также возобновлением не шедшего пять лет «Дон Жуана» Моцарта. В двух из этих трех постановок приняли участие певцы Мариинского театра: сопрано Екатерина Гончарова исполнила партию Дездемоны, а бас Павел Шмулевич — неунывающего Лепорелло. Екатерине Гончаровой, неоднократно выступавшей в этой партии на сцене Мариинки, выпала честь спеть на открытии фестиваля. Ее партнером, исполнившим роль ревнивого Отелло, стал прибалтийский тенор Кристиан Бенедикт, также знакомый завсегдатаям Мариинского по своим выступлениям в Петербурге. Для постановки «Отелло» в крепости была приглашена французская команда, которая в силу весьма специфичных условий двора, обнесенного массивными каменными стенами, не стала придумывать каких-то особенных трюков или осовременивать героев, а в основном стандартно следовала указаниям либретто.
После антракта зрителей ждет неожиданный режиссерский ход, о котором журналистам запретили говорить вслух.
Да что же там такое? Смотрите в видеосюжете.
Провести зрителей по человеческим страстям, раскрыть драматизм образов — под силу лишь истинным талантам. На премьере 25 октября главные роли исполняли приглашенные артисты: солист московского театра «Геликон-опера» Вадим Заплечный Отелло и солист театра «Русская опера» Сергей Москальков Яго. На втором премьерном спектакле дирижировал оркестром Раушан Якупов. Максаковой Несмотря на разные премьерные составы, небольшие различия в игре и звучании, зрители обеих премьер увидели совершенное полотно спектакля. Безусловно, в этом большая заслуга постановочной группы. Режиссёр-постановщик Константин Балакин намерено сохранил сюжетную линию оригинала, не экспериментируя с перемещением героев во времени и пространстве, ведь речь идет о вечном: любви, надежде, страдании, вере и душе. Зрители отблагодарили артистов и постановщиков овациями.
Перейти в Дзен Следите за нашими новостями в удобном формате Андрей Кончаловский продолжил дело великих мастеров, правда, в своем стиле! Классический «Дуэт» Шекспира и Верди, старый добрый «Отелло» возвращается, но теперь с совсем другим лицом. Уникальный спектакль на сцене Музыкального театра Станиславского и Немировича-Данченко — это новое прочтение давно знакомой истории.
Джузеппе Верди
Сквозное развитие, дробление тематического материала, частая смена фактуры, внедрение речитативности в вокальную линию и, конечно, качественно новое отношение к роли оркестра, который далеко уходит от скромной аккомпанирующей функции. Сложность в том, что визуальный ряд в опере не обязательно должен соответствовать зрительному видению Верди. Тут возможен определенный шок, но только такого рода, который бы не разрушал музыкального прочтения великим композитором великой драматургии. Она буквально вплыла в первую сцену — прекрасная, преисполненная достоинства. Однако прекрасно звучащий голос отодвинул сомнения на второй план. Хибла Герзмава демонстрирует сегодня отличную вокальную форму. И слушать ее большое удовольствие.
Стихийная буря, открывающая оперу, становится предвестницей разрушительного бедствия, вероломно сметающего на своём пути душу Отелло. Режиссер-постановщик Константин Балакин в целом не отошел от классической линии спектакля, хотя все же добавлены современные нотки прочтения оперы, которые оживили спектакль: спецэффекты в зале заставят зрителей стать участниками действа. По словам главного режиссера спектакля Константина Балакина: «Классика не терпит никаких экспериментов».
AZ Наверняка неспроста информация о том, что Азербайджанский государственный театр оперы и балета, мол, ставит оперу Дж. Верди «Отелло» в концертном исполнении, до меня дошла и от тех, кто озвучивал ее с неким осуждающим подтекстом - у любого достойного мероприятия находятся ревностные недоброжелатели. Но меня этот, с позволения сказать, укор как раз и воодушевил на то, чтобы с особой объективностью и вниманием отнестись к новому проекту. Говорят же, что дыма без огня не бывает, а если предстоит рассказывать о том, что воодушевило большой коллектив без шумных авансов взяться за постановку этой масштабной оперы, тут нужна подчеркнутая объективность… И вот суббота — день премьеры в театре, переполненный зал которого уже сам по себе говорит о том, насколько важная акция сейчас здесь произойдет, сколько людей с волнением ждут встречи с шедевром мирового уровня, очень редко звучащим на мировом пространстве. Встречи здесь, в столичном театре Азербайджана, в исполнении наших музыкантов — оркестра, хора и солистов, освоивших высшие по сложности вокальные партии партитуры. Без лишних атрибутов и декораций, на фоне белоснежного элегантно задрапированного занавеса и со вкусом выполненных под старину люстр-светильников на сцене «выстраивается» весь личный состав вокальной труппы — ближе к заднику - артисты хора, затем — на нарядных стульях солисты. Мужчины — во фраках, женщины в вечерних черных туалетах. Строго, элегантно. Торжественно и величественно. Так и чувствуется, насколько они горды участием в этом представлении и как много, готовясь к нему, усвоили из непостижимого обычным людям таинства, эти жрецы музыки, независимо от ранга каждого из них.
Одеяния эпохи Рисорджименто итальянское национально-освободительное движение против иноземного господства за объединение раздробленного государства в период с конца 18-го века по 1870 год — прим. Великий Отелло способен вызвать у публики симпатию и сочувствие, но суровый мавр в исполнении Антоненко — это скорее убийца, чем трагический персонаж. Его первое появление на сцене с возгласом «Esultate! Яркий и звонкий голос Антоненко впечатляет, но его эмоциональная палитра довольно однообразна на протяжении почти всего спектакля: певцу не хватало мягкости звучания во время любовного дуэта в первом акте, не доставало боли, какого-то надрыва в голосе, когда его герой, наконец, понимает, что его предали. Соня Йончева придала образу Дездемоны дополнительную нежность и невинность за счет объемного звучания своего голоса, а за ее элегантными, изящными движениями было приятно наблюдать. Тем не менее, болгарской сопрано не всегда удавалось быть убедительной в этом образе. С трудом верилось в ее страдания, когда Отелло обвиняет Дездемону в измене; «Песня ивы», хотя и была спета очень красиво, но душу, все же, не трогала. Взаимодействие Йончевой и Антоненко с режиссерской точки зрения не было продумано до конца. Случайный драматический жест — когда Дездемона кладет руку на сердце Отелло или когда он хватает ее за волосы — казалось, был сделан только для привлечения внимания, а не с целью подчеркнуть драматизм сюжета.
Джузеппе Верди
К слову, премьера состоялась 135 лет назад - в ноябре 1887 года. Для исполнения оперы "Отелло" необходим первоклассный состав певцов. На первом показе в главных партиях выйдут Хибла Герзмава, один из главных современных вердиевских певцов Владислав Сулимский, а также приглашенный солист Музыкального театра им.
Моя задача — прежде всего не отнять у слушателя музыку, ради которой это искусство и существует. Тем более, когда ставишь оперу гениального композитора. Первостепенная роль на сцене принадлежит интерпретаторам музыки — дирижеру и певцам. Это они определяют движение музыкальной стихии, которая заставляет слушателей а не зрителей испытывать неповторимый восторг. Главное в оперной режиссуре для меня — попробовать вызвать у зрителя ощущение эстетической гармонии зримого со слышимым.
Андрей Кончаловский Режиссер-постановщик оперы Структурно эта опера ближе к «Тоске» или «Мадам Баттерфляй» Пуччини, написанным в тот же период. Не стилистически, а именно по типу организации музыкального материала.
Но зрителям все время подбрасывают какую-нибудь нежданную ассоциацию типа Яго, застывшего в позе врубелевского Демона. Ты еще не уверен, что это тебе не померещилось, но зарубка остается: весь спектакль существует в широком культурологическом контексте, он такими призраками плотно упакован. Жесткая рука режиссера ведет по действу целеустремленно, не позволяя никакой случайности утянуть крепнущую мысль в сторону.
Кончаловский оперирует здесь категориями максимальной крупности, подавая безмятежное счастье любящей Дездемоны едва ли не в красках босховского Рая, который в "садах земных наслаждений", как известно, тесно соседствует с Адом. И когда во втором акте герои облачаются в парадные мундиры муссолиниевских времен, а из задника вылупляется гигантская голова мраморного диктатора, по-босховски уродливая изнанка которой многократно отражена зеркалами, это не кажется неожиданным: ты уже готов к тому, что это история Зла вечнозеленого, легко меняющего века и обличья - готового рулить этим хрупким миром в любые времена выдающаяся по красоте, лаконизму, емкости и метафоричности сценография британца Мэтта Дили. Кукловод Яго - главный мотор действа, остальные пляшут под его дудку, свершая непоправимое. Не случайно первое название оперы было - "Яго". В чем, на мой взгляд, сила режиссерской позиции Кончаловского?
Он понимает, что Верди писал на сюжет Шекспира, но это не Шекспир просто потому, что музыка - драма иной природы. Слушать ее - для оперного режиссера самое важное. Кто усомнится в том, что открывающие "Отелло" мощные штормовые стенания обещают нечто большее, чем бурю в стакане семейных страстей! Великая музыка всегда обобщает, возвышает свой сюжет над конкретикой либретто, и Кончаловский в своих построениях ее союзник. Он решает оперу как сшибку не только характеров, но и движущих ими глобальных, титанических сил - тех, что делают Историю не только человека, но и человечества.
Зрителям был продемонстрирован «Борис Годунов» Модеста Мусоргского в исполнении артистов из России и на русском языке. Последнее — исключительный случай в истории театра. Певец Ильдар Абдразаков признался, что за 20 лет работы в La Scala ему впервые выпала возможность петь на родном языке и это стало для него беспрецедентным и важнейшим событием.
С артистом пообщались корреспонденты российского Пятого канала. По словам Абдразакова, четыре года назад маэстро Рикардо Шаи после успеха поставленной им оперы «Отелло» спросил исполнителя главной партии, что бы он хотел исполнить из того, что не исполнял прежде.
Мариинский театр покажет оперу «Отелло» со звездным составом артистов
Режиссер рассказал, что когда работал над "Отелло", проявлял смирение. Главное в постановке - это музыка. Я подчиняюсь законам музыки. И надо понять Верди. Это нелегко. Важно, чтоб Верди не переворачивался в гробу, когда он видит. Вот я не знаю, что будет с ним, что сейчас с ним происходит».
Музыкальные фестивали в Санкт-Петербурге Не пропустите выступления известных певцов и музыкантов на лучших площадках Северной столицы и под открытым небом. Афиша КП рассказывает о самых долгожданных концертах и гастролях популярных артистов. Список фестивалей Сюжет Изложение либретто ясное и лаконичное: злая отточенность вокального языка Яго, убеждающего мужа в измене супруги, вызывает мученические перепады состояний Отелло. Но безмятежность, излучаемую Дездемоной, ложь и притворство не могут поколебать. В безупречной нравственной чистоте она примет смерть от рук супруга, пришедшего в ярость из-за ревности.
Вот и весь смысл вывороченных декораций: фарс — это изнанка трагедии. Николай Рощин снова продемонстрировал свое умение обновить классику своими излюбленными средствами, бережно сохранив ее дух. Юрий Юдин. Три взгляда на одну и ту же историю — три истории одного события. При этом, пока одна любит, второй ревнует, а третий сводит со всеми счёты, четвёртый безнадежно резюмирует, констатируя отсутствие в человеке души. Алексей Исаев. В чаще человеческих страстей ПТЖ. И каждый персонаж, периодически используя эти поверхности, включает свою музыкальную тему. Основной смысл, который дарит нам неожиданный взгляд на происходящее и контрастирует с предыдущими действиями, кроется в завершающей версии.
Во-первых, она красивая, простая. Собрали камни, экран, крест и поехали — вот уже готово к гастролям", — рассказал солист оперной труппы Мариинского театра Владислав Сулимский. В образе Отелло на сцене "Зарядья" — тенор Нажмиддин Мавлянов. Партия венецианского полководца — одна из его любимых. Своего героя чувствует и понимает. Он боится потерять, у меня много версий, почему он так быстро вспыхнул. Он боялся потерять любовь, потерять эту чистоту.
Мариинский театр привез в Москву оперу Верди "Отелло"
По словам Абдразакова, четыре года назад маэстро Рикардо Шаи после успеха поставленной им оперы «Отелло» спросил исполнителя главной партии, что бы он хотел исполнить из того. Горожане ищут Отелло среди выловленных тел – мало кто верит, что из этих волн возможно вырваться живым! В связи с премьерой «Отелло» неизбежно вспоминается прошлогодняя постановка другой шекспировской оперы Верди на той же сцене. Опера Верди «Отелло» закрывает «Большие гастроли» Мариинского театра во Владикавказе. В Астраханском театре оперы и балета состоялась премьера спектакля Джузеппе Верди “Отелло”. Драматическая опера Верди о мести, основанная на пьесе Шекспира, в которой главный герой – Отелло поддается своей неистовой ревности и несправедливо убивает свою жену.