Тегиавторы песни эй красотка, что сегодня в мило концерт холл, песни для концерта современные в исполнении женщин, музыканты женщины русские, музыка для выхода женщины на сцену. Просмотрите доску «для женщин песни» пользователя Marina Krupina в Pinterest.
Женщины + Музыка
| Музыка и сентиментальные истории - Афиша Daily | Cтраница 1 | Они выпустили ироничную песню с названием «Дамы за 30». По словам знаменитостей, они захотели рассказать об этом возрасте, потому что считают его лучшим для женщин. |
| Как понятие «женская музыка» мешает музыкантам и аудитории? | Eatmusic | «Знаешь ли ты?» — кто автор песни «Страна Лимония» и у какого музыканта более 1000 пар очков. |
| «Женщина – музыка, женщина – свет» | Лента с персональными рекомендациями и музыкальными новинками, радио, подборки на любой вкус, удобное управление своей коллекцией. |
| Женский симфонический оркестр: без женщин жить нельзя | Музыка позволяет женщине поделиться своими переживаниями и взглядами, проявить себя и рассказать о том, что для нее важно. |
| Женские песни о главном 07.12.2023 ТВЦ смотреть онлайн | Всенародно любимый Мэтр шансона, Заслуженный артист России Михаил Захарович Шуфутинский представил новую песню на стихи Ларисы Рубальской и музыку Игоря Слуцкого, которая называется «Взрослая женщина». |
Женский симфонический оркестр: без женщин жить нельзя
Другое дело – песни. Вот где выкладывали всё как на духу. О своей преданности возлюбленному и о его предательстве, об обманутых надеждах, о горьком романе с женатым. В преддверии 8 Марта в фойе библиотекарь сельского отдела обслуживания читателей в ки оформила книжную выставку «Женщина-музыка, женщина-свет!». Слушать. Песни. Christina Aguilera. Певица Zivert и Клава Кока на церемонии награждения музыкальной премии «Жара Music Awards», 6 апреля 2023 года. Первыми партитурами из музыки XX века, которые «взломали ее музыкальный мир изнутри», по ее собственным воспоминаниям, стали «Весна священная» Стравинского и «Атмосферы» Лигети.
Подпишитесь на нашу рассылку
- Лера Кудрявцева записала гимн женщин за 30 // Новости НТВ
- Женщины в музыке: из «Бермудского треугольника» прошлого к популярным фигурам настоящего
- Книжная выставка "Женщина – музыка, женщина – свет".
- БРЫЗГАЛОВ МИХАИЛ АРКАДЬЕВИЧ
«Noone’s Little Girl»: как понятие «женская музыка» мешает и музыкантам, и аудитории
В Британии вместе с Дербишир трудилась Дафна Орам Daphne Oram , на счету которой как множество чисто академических работ, так и саунд-дизайн к ранним эпизодам Бондианы за который она не удостоилась даже упоминания в титрах. Несмотря на то, что все эти женщины пользовались в кругу академических композиторов большим авторитетом, их работы долгое время были достоянием очень узкого круга ценителей. Полноценное признание пришло к ним уже в XXI веке с ростом интереса к авангардной электронике, электроакустике и модульным синтезаторам. К счастью, большая часть из этих гранд-дам дожили до признания в добром здравии. Например, Беатрис Феррейра в свои 81 продолжает активно гастролировать и даже приезжала год назад в Россию.
Возвращаясь к хитам, нельзя не упомянуть Венди Карлос Wendy Carlos и вышедший в 1968-м альбом "Switched On Bach", состоящий из синтезаторных интерпретаций произведений Баха. Эта пластинка не просто стала суперхитом миллион проданных копий, три "Грэмми" , но и сыграла ключевую роль в популяризации синтезатора и интеграции его в поп-музыку. А вот с личностью автора этой пластинки не всё так просто. Карлос родилась мужчиной и альбом выпустила еще под именем Уолтер.
Уолтер с детства страдал гендерной дисфорией, в 1968м начал курс гормонотерапии и в 1972-м окончательно сменил пол и имя. Однако на протяжении семидесятых пластинки Венди продолжали выходить под именем Уолтера. То ли дело было в контрактных обязательствах, то ли смена пола была слишком большим шоком для широкой аудитории, и издатели решили подстраховаться. Но чем активнее электроника проникала в поп-пространство, тем менее заметны в ней становились женщины.
Увидеть девушку за клавишами в составе поп-группы было делом обычным вспомним хотя бы New Order , но вот женщин композиторов или тем более продюсеров в то время было немного. Первой в голову приходит всё та же Сьюзан Чани. В семидесятые она сделала успешную карьеру в качестве саунд-дизайнера ей принадлежит озвучка, например, знаменитых рекламных роликов Coca-Cola и попробовала себя в экспериментальной электронике, но по-настоящему раскрылась как самостоятельный артист именно в 1980-е, долго перед этим добиваясь сольного контракта. Сьюзан стала символом набравшего популярность нью-эйджа — мягкой и успокаивающей электроники, завязанной с одной стороны на медитативной этнике, с другой — на классике.
Результатом стали миллионы проданных пластинок и многочисленные премии. Невероятного успеха в начале 80-х добилась и британка Лори Андерсон Laurie Anderson. Её дебютный альбом "Big Science"более всего напоминал авангардный арт-поп, но центральное место в аранжировках занимала именно электроника.
Безусловно, дочери и передался её талант. В 1941 году Николая отправили на фронт, в 1942 году он погиб, так и не узнав, что у него родилась дочь. Всю войну мама проработала на военном заводе, справлялась со всеми тяготами жизни, растила дочь. Уже после войны Александра Анисимовна вышла замуж, во втором браке родились двое детей — сын Геннадий и дочь Ирина.
Сейчас они живут в Калининграде, Геннадий Николаевич — полковник запаса, Ирина Николаевна — хореограф. Сила творчества Инна Николаевна рассказала, что петь начала с детства, особенно когда ей было трудно. Маленькая девочка долго не могла принять отчима, но обожала брата и сестрёнку. После войны у них дома появилось пианино, на котором играла его дочь Галина. Она часто приглашала Инну послушать музыку и просила что-нибудь исполнить. Любовь к музыке и ко всему прекрасному повлияла на выбор девушки. Студентка Ленинградского государственного библиотечного института им.
Крупской Инна Кузнецова После окончания десятилетки Инна поехала в Северную столицу и поступила в Ленинградский государственный библиотечный институт им. В студенчестве опять же нашлось время для творчества. Инна вернулась в родной город, пошла работать в школу.
Несколько своих ранних произведений она направила в адрес Иоганнеса Брамса, который принял их за сочинения композитора-мужчины. В 1912 году Этель Смит провела два месяца в тюрьме Холлоуэй за участие в акциях по борьбе за предоставление женщинам избирательного права, а спустя десять лет стала первой женщиной-композитором, удостоенной ордена Британской империи.
Написанный ею в 1911 году «Марш женщин» стал гимном суфражистского движения. Маргарет Рутвен Ланг 1867—1972 — дочь известных бостонских музыкантов, друживших с Листом и Вагнером, обучалась у Джорджа Чедуика, до 50 лет активно занималась композицией и написала более 200 песен, а затем вела христианскую миссионерскую деятельность. Ее Драматическая увертюра стала первым написанным женщиной произведением, которое исполнил крупный американский симфонический оркестр. В 1967 году Бостонский симфонический оркестр дал концерт в честь ее 100-летия. Эми Бич 1867—1944 — пианистка, самостоятельно изучившая композиторское искусство, первая успешная американская женщина-композитор.
После замужества была вынуждена на 25 лет ограничить публичные выступления до двух концертов в год. Овдовев в 1910 году, отправилась в четырехлетний концертный тур по Европе. Написала несколько фортепианных произведений и около 150 песен. Пол Полдовски Ирена Регина Венявская 1879—1932 — композитор из Англии, дочь польского скрипача и автора музыки Генрика Венявского, произведения которой при жизни чаще всего исполнялись под псевдонимом Пол Полдовски. Автор нескольких оркестровых произведений, часть которых была утрачена в годы Второй мировой войны, наиболее известна своими песнями на стихи Поля Верлена.
Вращалась в аристократических кругах, владела бутиком высокой моды в Лондоне и даже написала несколько сочинений специально для британской королевской семьи. Ребекка Кларк 1886—1979 — одна из величайших женщин-композиторов родом из Англии. Начала музыкальную карьеру как профессиональная скрипачка, была одной из первых учениц ирландского композитора Чарльза Стэнфорда, по совету которого в 1907 году сменила специализацию на альт, незадолго до этого ставшего самостоятельным исполнительским сольным инструментом. Ее занятиям музыкой препятствовал деспотичный отец, который в конце концов выгнал Ребекку из дома. Переехав в США, она принимает участие в музыкальных конкурсах, спонсируемых меценаткой Элизабет Кулидж.
На первом конкурсе написанную Ребеккой Кларк Сонату для альта и фортепиано ошибочно принимают за произведение Эрнеста Блоха — никто не мог поверить, что автором произведения является женщина. Сочинения Ребекки Кларк не получали должного признания до 1970-х годов, пока один из музыкальных критиков не обратился к ней с вопросами о британской пианистке Майре Хесс и не открыл для себя и всего мира ее творчество. Флоренс Прайс 1887—1953 — начала занятия музыкой с матерью, опубликовала первое сочинение в возрасте 11 лет, в разные годы возглавляла музыкальные факультеты университетов в Атланте и Чикаго, вошла в историю как первая афроамериканка, чью симфонию исполнил в 1933 году крупный симфонический оркестр. В своем творчестве часто обращалась к музыкальному наследию афроамериканцев, в том числе спиричуэлсу и рэгтайму. После смерти ее сочинения оказались почти забыты из-за несоответствия моде.
В 2009 году значительная коллекция ее рукописей, в числе которых оказались два скрипичных концерта и симфония, были найдены в заброшенном полуразрушенном доме в штате Иллинойс. Сегодня музыка Флоренс Прайс переживает второе рождение.
Премьера состоялась 23 сентября на «Радио Шансон», а 24 сентября «Взрослая женщина» впервые прозвучала на телевидении - в программе «Привет, Андрей! Все песни Ларисы — это не слова, а стихи. Эти пронзительные, трепетные строки резонируют в самое сердце. Посвящаю эту песню чарующим и пленительным взрослым женщинам, которые, словно терпкое вино, наделены безграничной палитрой чувств!
Феминистичный панк: как женщины борются за свои права в музыкальной индустрии
Она придумывала разные мероприятия, проводила конкурсы, организовывала встречи, в общем, полностью занялась организацией культурной жизни. Со временем из вечерней школы перешла в дневную, а затем и вовсе ушла в первую коммерческую школу Якутска. Инна Николаевна была приглашена на работу как разработчик авторской программы работы с детьми. Все свои знания и организаторские способности она вложила в новый проект — создание музея «Полина изба». Вместе с ребятами они собирали предметы русского быта, народные костюмы, изучали родную культуру и фольклор. Много сил отдала этой работе Инна Николаевна, чем заслужила уважение среди коллег. В 2012 году по приглашению брата и сестры приехала в Зеленоградск.
Здесь решила остаться и сразу окунулась в творческую работу. Инна Франкфурт пела в хоре «Аструм» художественный руководитель Лина Тихонравова. Имея прекрасный голос сопрано , Инна Николаевна постоянно выступает перед зрителями, участвует в конкурсе «Таланты серебряного возраста», проводит культурно-развлекательные мероприятия. Занимаясь всю жизнь любимым делом, человек может преодолеть все трудности, обрести новое счастье и друзей», — уверена Инна Николаевна. Коллеги и друзья ценят Инну Франкфурт за отзывчивость, оптимизм и открытость. Для сына Александра, внука Дмитрия и внучки Алисы она самая любимая, заботливая мама и бабушка на всём белом свете!
На этой основе композитор подготовил 13 микрофильмов и сочинил музыку для арфы и оркестра. В 2019 году симфония была впервые исполнена в России в переложении Артёма Дервоеда с солирующей гитарой вместо арфы, Госоркестр России имени Е. Светланова, дирижер Валентин Урюпин.
Программу готовит молодой дирижер Сяобо Ху Китай , который в 2022 году получил концертный ангажемент в качестве специального приза от театра Новая Опера на Международном конкурсе пианистов, композиторов и дирижеров имени С.
Отец Марианны Мартинес был дружен с драматургом Пьетро Метастазио. Сама Марианна регулярно давала в своем доме музыкальные вечера, частыми гостями которых были Моцарт и Гайдн. Играла для австрийской императрицы Марии Терезии, написала множество хоровых произведений от светских кантат до церковных месс. С самого детства вместе с отцом путешествовала по Европе с концертами, некоторые слушатели считали Наннерль гораздо более искусной пианисткой,чем ее младшего брата.
Отец не поощрял ее тяги к сочинительству, но, как известно, однажды высоко оценил написанное ею произведение. По воле отца Наннерль вышла замуж за вдовца-судью, который был на 15 лет старше и уже имел пятерых детей, и больше не занималась композицией. Воспитанием одного из трех собственных детей Анны Марии занимался ее отец, который планировал представить свету нового Моцарта. После смерти супруга занималась преподаванием музыки в Зальцбурге. Рукописей ее сочинений, написанных в молодости, не сохранилось. В 2010 году вышел французский фильм «Наннерль, сестра Моцарта», в котором Анна Мария является главным персонажем.
Луиза Фарранк 1804—1875 — прославилась как виртуозная пианистка, за что в 1842 году была назначена профессором игры на фортепиано Парижской консерватории и занимала этот пост тридцать лет. При жизни опубликовала около 50 собственных сочинений в том числе три симфонии , получивших восторженные отзывы от Берлиоза и Листа. Ее музыка по стилю была гораздо ближе к сочинениям австрийских или немецких композиторов-романтиков, особенно Шуберта и Вебера. На родине же сочинения Фарранк считались слишком нефранцузскими. Перестала писать музыку после смерти дочери от туберкулеза в 1859 году. Сочинения Луизы Фарранк стали вновь исполняться в последние 20 лет.
Фанни Мендельсон 1805—1847 — старшая из четырех сестер известного композитора Феликса Мендельсона, немецкая пианистка, певица и композитор. Против ее занятий музыкой на профессиональном уровне был отец, но Фанни поддерживал ее муж, художник Вильгельм Гензель — он иллюстрировал чистовики написанных Фанни произведений. Почти все ее сочинения были изданы под именем брата. Исследования последних лет показали, что часть произведений, автором которых принято считать Феликса Мендельсона, были написаны именно ею. В 42 года Фанни умерла от удара во время репетиции концерта. Сегодня известно порядка 500 ее сочинений — песни, пьесы, органные прелюдии, струнные и фортепианные квартеты, оратория, лирический цикл «Год», написанный в качестве подарка мужу к Рождеству 1841 года, и многие другие.
Клара Шуман 1819—1896 — пожалуй, самая известная из женщин-композиторов. Жена Роберта Шумана, в девичестве Вик, на момент заключения брака она была гораздо известней своего супруга — главным конкурентом виртуозной пианистки считался сам Ференц Лист.
Подать заявку на участие в конкурсе, ознакомиться с условиями и следить за этапами проекта можно на сайте www. Показать ещё.
Музыкальные комплименты и оды женщинам собраны в плейлист
| Музыка и ее влияние на жизнь женщин | Слушать. Песни. Christina Aguilera. |
| «Метафора всех женщин»: песню Манижи номинировали на премию Eurostory Award | Лента с персональными рекомендациями и музыкальными новинками, радио, подборки на любой вкус, удобное управление своей коллекцией. |
| Время женщин | Музыкальная жизнь | Впечатлениями от музыкального вечера и теплыми словами в адрес женщин спешат поделиться гости концерта. |
| ЖЕНЩИНА - МУЗЫКА, ЖЕНЩИНА - СВЕТ (18+) - 9 Марта 2023 - МУК МЦРБ Ижморского района | То были времена самого зарождения электронной музыки, и женщины-композиторы сыграли в этом не последнюю роль. |
Изысканность и тайна: «Тайные песни женщин» в Новой Опере
8 марта в Детской библиотеке оформлена книжная выставка: «Женщина-музыка, женщина-свет!». К Международному женскому дню библиотека НОКИ им. С. В. Рахманинова (I корпус) подготовила книжную выставку под названием "Женщина – музыка, женщина – свет". Композиторское наследие Нади Буланже состоит из большого количества вокальных композиций, включая свыше 30 песен, и произведений камерной музыки.
Музыкальные комплименты и оды женщинам собраны в плейлист
В библиотеке была оформлена книжная выставка-вернисаж «Женщина – музыка, женщина – свет». Певица Тамара Кутидзе, которая ворвалась в эфир «Радио Шансон» песней «Докурю и брошу» и дуэтом с Евгением Григорьевым, представляет новую песню «Женщина». Levi’s® запускает конкурс для женских коллективов и исполнительниц по всей России «Levi’s® Frontwoman».
Лера Кудрявцева записала гимн женщин за 30
Сила творчества Инна Николаевна рассказала, что петь начала с детства, особенно когда ей было трудно. Маленькая девочка долго не могла принять отчима, но обожала брата и сестрёнку. После войны у них дома появилось пианино, на котором играла его дочь Галина. Она часто приглашала Инну послушать музыку и просила что-нибудь исполнить. Любовь к музыке и ко всему прекрасному повлияла на выбор девушки. Студентка Ленинградского государственного библиотечного института им. Крупской Инна Кузнецова После окончания десятилетки Инна поехала в Северную столицу и поступила в Ленинградский государственный библиотечный институт им.
В студенчестве опять же нашлось время для творчества. Инна вернулась в родной город, пошла работать в школу. Потом окончила ещё и педучилище. У Инны Николаевны более 50 лет трудового стажа. Она работала в школе учителем музыки и организатором внеклассной работы, каждое лето — художественным руководителем в детских пионерских лагерях. Однажды она встретила на улице своего одноклассника Эриха Зоммера, которого не видела долгое время.
Встреча была неожиданной и очень приятной.
Когда у человека уже юбилей, он с высоты своего опыта смотрит назад и понимает, что и с точки зрения творчества, и с точки зрения коммерческого проекта успех есть», — рассказал он. Бабичев добавил, что певец намеренно использовал в своих песнях все производные от местоимения «ты». Он также заявил, что одной из самых приятных для женщин песен является «Королева вдохновения».
Как признаётся певица, заниматься творчеством её побудило желание «сделать общество немного светлее». Её клипы «Оловянные солдатики», «Бой Морпехов за Курилы» и «Волки» набрали миллионы просмотров, другие же песни уже перевалили за 500 тысяч. Всего же в репертуаре Насти более 40 песен.
Улыбок за масками, конечно, не видно, но это тот самый момент, когда все можно прочитать по глазам. В Египте спешащих женщин на улицах останавливают, чтобы подарить им цветы и поднять настроение. С 8 марта поздравили и женщин Африки. В Гане, Того и Камеруне волонтеры поют песни и рассказывают стихи. Трогательно порадовали девушек и в Индии. Цветы получили все представительницы прекрасного пола — и самые маленькие, и пожилые.
◦ Новости ◦
Как признаётся певица, заниматься творчеством её побудило желание «сделать общество немного светлее». Её клипы «Оловянные солдатики», «Бой Морпехов за Курилы» и «Волки» набрали миллионы просмотров, другие же песни уже перевалили за 500 тысяч. Всего же в репертуаре Насти более 40 песен.
Сейчас все становится лучше, в последнее время девушки не боятся заявлять о себе. Становится больше прогрессивных семей, в которых не считают, что девушка должна после учебы удачно выйти замуж. Многие женщины рассказали о том, с какими проблемами они сталкиваются в жизни, — надеюсь, что мужчины, читая такие статьи, делают выводы. Я думаю, что еще круче изменить ситуацию поможет воспитание: важно, чтобы мужчин перестали воспитывать в парадигме добытчиков и глав семей. Мужское эго очень легко задеть, если девушка зарабатывает больше парня или успешнее. Такое должно уйти, и будет мир во всем мире.
Факт есть факт. Не думаю, что женщины менее заметны, просто их меньше. В моих случаях сексизм всегда был спутником эйджизма. Действительно сложно увидеть профессионала в 16-летней девочке. Но уже в этом возрасте я оказалась частью большой команды, и там меня приняли. Да и на площадке все равно, женщина ты или нет. Мне приходилось самостоятельно таскать аппарат, райдер, разнимать драки, когда не хватало хелперов и никто другой сделать это не мог. Не думаю, что есть сильно большая разница в заработке женщин и мужчин.
Если честно, не заглядываю в чужие кошельки и сама решаю, является ли моя заработная плата достойной или нет. Сейчас в музыкальном мире работает много успешных женщин. Они просто берут все в свои руки, создают личные бренды, делают комфортные условия для сотрудничества. К ним тянутся, они яркие и сильные. Это связано только с желанием работать. Важно не стесняться, больше говорить о себе, реализовывать самые разные идеи. Люди видят результат и реагируют на это. Не надо останавливаться на достигнутом.
Ася Фил Звукорежиссер «1326» По-моему, женщины в индустрии заметны больше, чем мужчины, по крайней мере в моей специализации, потому что нас гораздо меньше. Из-за этого на нас лежит гораздо большая ответственность за результаты нашей работы. К счастью, в моей практике примеры снисходительного отношения мужчин к моей работе имели исключительно дружелюбно-комический подтекст. Я полагаю, мне очень-очень повезло. Меня всегда окружали обходительные, компетентные коллеги-мужчины, готовые прийти на помощь в случае необходимости. Порой мой заработок превосходит заработок коллег-мужчин по совершенно субъективным причинам. Я знаю множество талантливейших ребят-продюсеров и звукорежиссеров, которые в силу собственных убеждений, критического отношения к работе или проживания в других городах это, к слову, значимый фактор берут за свою превосходную работу несоизмеримо низкую плату. Студия, на которой я имею честь творить, представляет собой закрытую, довольно обособленную от внешнего мира территорию, в стенах которой мы делаем музыку с весьма ограниченным количеством артистов.
Моя единственная коллега — моя подруга, потрясающий режиссер и очень близкий мне человек. Нам пишет большое количество девушек с просьбой взять их на работу. Я смотрю их портфолио и понимаю, что они очень хороши в своем деле, но все же пока не готова менять идейный формат работы. Но я с удовольствием делаю выводы о том, что нас становится больше. Думаю, что самим девушкам нужно смелее мечтать, усерднее работать, учиться дружить и взаимодействовать с людьми и поменьше оглядываться на негативное мнение мужчин о плодах своего труда. В нас, женщинах, скрыта великая энергия, и способ ее воплощения также зависит только от нас самих. Ольга Шпигальских Промоутер, общественный омбудсмен в сфере организации культурно-массовых мероприятий Женщины в музыкальной индустрии не менее заметны, чем мужчины. По крайней мере в концертной индустрии я не вижу дисбаланса и дискриминации.
Лично меня как женщину-предпринимателя партнеры-мужчины воспринимают объективно, безотносительно пола — просто как профессионала. И с теми, кому подходит мой стиль работы, с кем мне комфортно, мы сотрудничаем уже много лет. Однако есть и некоторые особенности работы с женщинами. Внимательность, чуткость, дополнительная осторожность, мягкость — в концертной сфере эти качества очень ценятся. Девушки более трепетно подходят к проектам. С мужчинами диалог выстраивается более формально-циферный и аргументированный, если того требует ситуация. Но от женской эмоциональности нужно абстрагироваться, чтобы решать бизнес-вопросы. Крайне важно работать по существу, обращать внимание на договорные отношения и детали.
Не могу отметить, что положение женщин в индустрии укрепляется, поскольку в нашем бизнесе преимущественно работают мужчины. Женщин процентов 30, не больше. Наверное, это связано с мужским характером самого бизнеса: здесь никуда без желания рисковать, добиваться своих целей. Наша сфера достаточно закрыта, крайне часто после огромной работы предприниматель остается в минусе. Вероятно, девушек это пугает: справляться с отрицательными финансовыми результатами довольно непросто. Сложно сказать, что нужно сделать, чтобы ситуация изменилась в лучшую сторону. Если человек профессионален, надежен, ответственен, то к нему и относиться будут соответствующе. Бизнес открыт и для мужчин, и для женщин.
Пол не имеет значения. Мария Митрофанова Концертный фотограф Однажды меня не взяли в тур с музыкальной группой, сказав, что с фотографом-мужчиной музыканты могут спокойно переодеваться в гримерке. Пожалуй, это единственный случай, когда отказ действительно имел отношение к тому, что я женщина. Я никогда не сталкивалась с тем, чтобы заработок зависел от пола. О многом, что раньше замалчивалось, в последнее время начали говорить вслух, поэтому женщины стали чувствовать себя увереннее и смелее. Я считаю, что мы все в первую очередь люди, а взаимоотношения в индустрии или где-то еще строятся исходя из профессиональных и личных качеств, поэтому именно над этим и нужно работать. Диана Горовая Звукорежиссер Женщин в индустрии действительно меньше, но мне не кажется что они менее заметны или их труд как-то обесценивается по половому признаку. Я училась на кафедре звукорежиссуры в РАМ им.
Еще один важный атрибут хип-хоп-культуры — семплы. В RPM 1999 для оркестра и электроники Николь собирает настоящий звуковой витраж. Композитор сочиняет оригинальные оркестровые семплы, а также обращается к хитам из киномюзикла «Звуки музыки», песням Перри Комо и группы Sandpipers — «лаунж музыке», по мнению Лизе.
Посмотрите, как выглядят оркестровые семплы в нотной партитуре — очевидно, Николь ценит авангардную музыку Ноно, Берио и Лахенмана, знакома со звуковыми петлями из партитур Бернхарда Ланга. RPM 1999 , рукопись Пастиччо из семплов в RPM обусловлено концепцией диалога между хип-хоп-культурой и академической музыкой, воображаемой дуэлью диджея и оркестра. Не случайно в 2005-м из пьесы для оркестра Лизе сделала версию для солиста-диджея и большого инструментального ансамбля.
Фишка Лизе — погружение привычного в новый контекст. В Zoetropes 2014 игра ансамбля деревянных духовых инструментов включена в поток глитчевых видео и звукового «вращения», создаваемого средствами многоканальной записи. В «Хичкок-этюдах» 2010 знаменитые фрагменты из фильмов Альфреда Хичкока подвергаются трансформации — растягиваются и зацикливаются.
По аналогии с инсталляцией Дугласа Гордона 24 Hours Psycho в этой работе «Психо» Хичкока лишено звука и замедлено настолько, что продолжительность составила ровно двадцать четыре часа , пьеса Лизе подвергает сомнению то, что видят наши глаза. Композитор играет с человеческой памятью, отказывается от линейности повествования и саспенса. Идея преображения артефактов киноискусства увлекла Лизе — спустя несколько лет после «Хичкок-этюдов» в творческом багаже появились «Кубрик-этюды» 2013 и «Тарантино-этюды» 2015, 2017.
Zoetropes 2014 Николь Лизе. Хичкок-этюды 2010 Для многих проектов Николь Лизе характерны ирония и концепция интеллектуальной игры — Йохан Хёйзинга, философ и автор бестселлера Homo Ludens, пришел бы в восторг. Патч и музыкальные секвенсоры в этой мультимедийной пьесе пытаются подавить и акустическое звучание, и живых музыкантов.
Видеоарт решен здесь как псевдодокументальные комедийные вставки. Название композиции — отсылка к ироничному жанру видео на YouTube , которое, по мнению многих интернет-пользователей, «просто взрывает ваш мозг». Комментируя название пьесы, Лизе добавляет отсылку к знаменитому сериалу Black Mirror с его сарказмом, злой иронией, критикой трансгуманизма и тотальной диджитализации.
Black MIDI 2017 Несмотря на кажущуюся прогрессивность и технологичность партитур, Николь Лизе вряд ли можно назвать автором, тяготеющим к современной массовой культуре.
Золотом листопад осыпает всю страну, Ветер метёт асфальт, дворник жжёт листву. Признаюсь, не бросая слов на ветер, Что для себя решил я уж давно. За милых дам, за милых дам Мой первый тост и тут, и там.
Без милых дам, без милых дам Как день прожить, не знаю сам. Для милых дам, для милых дам Всегда я свеж не по годам И если надо, жизнь отдам за милых дам. А тем, кто без подруги пропадает, Открою я сейчас один секрет - Ведь некрасивых женщин не бывает, Бывают лишь мужчины так себе.
Бердчанок покорил концерт «Женщина-музыка, Женщина-свет…»
| Как понятие «женская музыка» мешает музыкантам и аудитории? | Eatmusic | Первыми партитурами из музыки XX века, которые «взломали ее музыкальный мир изнутри», по ее собственным воспоминаниям, стали «Весна священная» Стравинского и «Атмосферы» Лигети. |
| Женский симфонический оркестр: без женщин жить нельзя | композитор Имре Кальман оперетта "Сильва"; «Хочу признаться Вам в любви» музыка М. Протасова, слова Е. Шкловского; Э. Асадов – «Стихи о женщине»; шуточная песня группы Дизель шоу «Чудо – женщина» и др. |
| чПКФЙ ОБ УБКФ | Особое душевное настроение было создано благодаря ведущему праздника – актеру театра и кино – Ивану Балашову, который одарил всех присутствующих женщин комплиментами и подарил им песни в собственном исполнении! |
| Новости МУЗ-ТВ, Шоу-бизнес, Премьеры клипов | Певица Тамара Кутидзе, которая ворвалась в эфир «Радио Шансон» песней «Докурю и брошу» и дуэтом с Евгением Григорьевым, представляет новую песню «Женщина». |
«Holding Out for a Hero» (Бонни Тайлер)
- Музыка и ее влияние на жизнь женщин
- «My Heart Will Go On» (Селин Дион)
- 2. Art School Jocks
- BBC Radio 3 вернёт «забытую» музыку женщин-композиторов
«К нам относятся как к чему-то экзотическому»: опыт женщин в музыкальной индустрии
Исполнительница оказалась первой россиянкой, попавшей на обложку плейлиста флагманского Equal Global , в котором собраны песни женщин-музыкантов из разных уголков земли. Фото Манижи разместили на билборде на площади Таймс-сквер в Нью-Йорке. Новое лицо проекта определила международная команда Spotify, которой понравилась новая песня Манижи Now or Never. Программу по поддержке исполнительниц Spotify запустил в апреле 2021 года.
Прозрачный, хрупкий, ясный звук челесты дал импульс — как эту чистоту увидеть, как воплотить, подарить людям? Тогда девушка подумала, что именно так звучит душа. Работать с человеческой душой и стало призванием директора по персоналу торгового дома «SV-центр». В сотруднике Татьяна Петрова видит прежде всего человека. Татьяна раскрывает его сильные стороны, поддерживает в желании создавать красоту, в чем бы она ни выражалась: в качестве сервиса, в оригинальности создаваемых комплектов одежды… Часто Татьяна думает: как бы этот день прозвучал в исполнении челесты? Нет ли фальшивых нот? Челеста на вид скромна, но ее участие придает оркестру особый колорит. Так и директор по персоналу сети магазинов мужской и женской одежды превращает стандартные рабочие процессы в увлекательное общение. В атмосфере внимания и доверия люди раскрываются. Креативные, яркие, профессиональные — такими и должны быть сотрудники магазинов модной одежды.
А стильная одежда от торгового дома «SV-центр» дарит импозантным томичам и прекрасным томичкам уверенность в себе и завершенность образа. Ольга Ханова, провизор аптеки «Целебная» Если бы провизору аптеки «Целебная» Ольге Хановой предложили поучаствовать в нашем проекте лет 5-10 назад, она бы не задумываясь выбрала трубу. За энергичность, пробивной характер, позитивный настрой. Но обаяние настоящей женщины — в ее переменчивости. Сегодня характер Ольги точнее всего отражает саксофон с его насыщенным, выразительным, глубоким звуком. Яркая и эффектная, она отличается уравновешенным и выдержанным характером. Это называется женской мудростью, — говорит Ольга. Убеждение некоторых людей в том, что саксофон — инструмент сугубо мужской, она не разделяет. В современном мире с его равноправием полов прекрасная и сильная половины человечества могут осваивать одно и то же дело с одинаковым успехом. Но при всей своей жизненной стойкости и готовности броситься грудью на амбразуру женщина не должна забывать о своем предназначении: быть заботливой женой, мамой и встречать вечерами любимых людей вкусным ужином.
Сразу вспоминаются времена комсомольской юности, когда вместе с друзьями могли ночь напролет петь нестареющие бардовские хиты. Марина Васильевна и сегодня, несмотря на большой профессиональный опыт, руководящую должность и серьезный фронт работы, остается человеком команды и душой коллектива. Марина Васильевна не над своим коллективом — вместе с ним. Поможет, подскажет, возьмет удар на себя. Но и накажет, если нужно. Правда, необходимость в этом возникает крайне редко — юридический отдел «Горсетей» справляется со своими задачами. Один за всех и все за одного. Разве может быть по-другому с таким руководителем! А еще Марина Васильевна — человек-плечо: коллеги, случается, обращаются к ней за юридической консультацией. И каждый раз убеждаются в широчайшем диапазоне ее профессиональных знаний и замечательных человеческих качествах.
Мужчины получают возможность осыпать своих дорогих и любимых с головы до ног комплиментами, нежностью, вниманием, подарками. В преддверии праздника в читальном зале МЦРБ им. Ивотского тоже чествовали женщин.
Библиотекари читального зала Татьяна Пустовая и Елена Данилевская подготовили и провели для своих читательниц праздник «Женщина — музыка, женщина — свет».
Программу по поддержке исполнительниц Spotify запустил в апреле 2021 года. Главная цель инициативы — продвижение гендерного равенства в музыке.
По статистике музыкального сервиса, только один из пяти артистов в музыкальном чарте — женщина, что, мнению Spotify, контрастирует с женским вкладом в музыкальную индустрию. Манижа представляла Россию на конкурсе «Евровидение» в 2021 году.