museum@ Музей открыт с понедельника по воскресенье с 10:00 до 19:00 (касса до 18:30).
В Москве откроется выставка «Искусство игры: шахматы – музыка»
| Российский национальный музей музыки - афиша на 2024 год. | Музей «Российский национальный музей музыки» по адресу Москва, улица Фадеева, 4, метро Маяковская, +7 495 605 65 15. |
| Музыка в необычных декорациях: куда сходить в Москве на концерт | (6+) Музыка мирового кинематографа Центральный музей музыкальной культуры (Фадеева ул., д.4) Летняя сцена 7 июля, четверг Начало в 19:00 Исполнители: Российский центр духовой музыки Директор и художественный руководитель – Сергей. |
| Афиша Дома Музыки | Российский национальный музей музыки обнаружил среди лотов аукциона Vichy (Франция) виолончель работы мастера Джованни Батиста Роджери (Италия, XVIII в.), похищенную в 1995 году. |
| Концерт «Шостакович — Мравинскому» | Вечер музыки регги и соул. |
Музыка в музеях, или «Соединение всех искусств, которые придумал Бог»
С 6 марта в Музее П.И. Чайковского в Москве будет представлена выставка, приуроченная к 185-летию со дня рождения Модеста Петровича Мусоргского и посвящённая историческому пути оперы «Борис Годунов». Расписание выставок, а также отзывы о музее «Музей музыки», Москва. В столичном Национальном музее музыки собрана золотая коллекция уникальных музыкальных инструментов.
В Музее музыки в Москве показали 300-летнюю скрипку Страдивари
При любом использовании материалов сайта ссылка на m24. Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24.
Один из разделов выставочного проекта посвящен пекинской опере: здесь можно увидеть китайские маски театральных героев, фотографии сцен из спектаклей пекинской оперы в Москве в 1950-х и 1980-х годах. Посетители также могут увидеть струнный музыкальный инструмент цинь эпохи правления династии Мин, ударный музыкальный инструмент баньгу конца XIX века, эскиз костюмов китайца и китаянки к балету Чайковского "Щелкунчик" художника Доррера и другие экспонаты. Выставка станет доступна для массового посещения с 22 марта 4 ноября.
Кроме того, в рамках экскурсии для гостей исполнят Сонату для скрипки и фортепиано Сезара Франка, Итальянскую павану Антонио де Кабесона и «Ночь» Антона Рубинштейна Российский национальный музей музыки приглашает на экскурсию «Сокровища Музея музыки». Кроме того, в рамках экскурсии для гостей исполнят Сонату для скрипки и фортепиано Сезара Франка, Итальянскую павану Антонио де Кабесона и «Ночь» Антона Рубинштейна Добавить в избранное.
Выбор песен неслучаен — традиция подбадривать друг друга музыкой во время космических экспедиций появилась практически с самым началом пилотируемой космонавтики. Так, Юрию Гагарину перед самым стартом по его просьбе включили в наушники советские шлягеры, а инженеры НАСА передавали своим астронавтам по спутниковой связи песни из популярных мюзиклов.
Иногда заявки на конкретные композиции оставляют сами космонавты и астронавты, но чаще всего такие плейлисты создаются по опросам их родных и близких и становятся для участников космических экспедиций полным сюрпризом. По словам самих героев космоса, любимые песни, звучащие на орбите по утрам, повышают на борту чувство товарищества и взаимовыручки! Песня «Нежность», неофициальный гимн советских космонавтов, звучала из Хьюстона летом 1975 года — так американский ЦУП приветствовал Алексея Леонова и Валерия Кубасова, участников легендарной стыковки «Союз»-«Аполлон».
У вас отключен JavaScript.
Наша задача, чтобы посетитель, который переступит порог выставки, нашел ответы на эти и другие вопросы! В рамках работы выставки запланирован ряд просветительских мероприятий, таких как «Трансформация музыки. Завтра», паблик-ток «Композитор или нейросеть: кто-кого? Выставка будет открыта для посетителей с 16 февраля 2024 года и до января 2025 года.
Большинство концертных программ можно услышать только в рамках проекта «Музыка в музее» — они эксклюзивны как подбором репертуара, так и благодаря приглашаемым исполнителям. View fullsize В репертуаре проекта «Музыка в музее» — выставка работ Асмик Чахмахчян The art of Hasmik Chakhmakhchyan в галерее «Нико», которая расположена в особняке художника и скульптора Николая Никогосяна. Проходить будет выставка с 8 по 21 февраля. Асмик Чахмахчян — дизайнер, художник, продюсер, автор-разработчик более 100 дизайн-проектов, участник международных выставок, а также автор и создатель арт-проектов и музыкальных постановок.
Асмик родилась в Ереване.
View fullsize Основная программа — музыка классическая, камерная, инструментальная, вокальная. Репертуар концертов богат и разнообразен, музыканты — яркие индивидуальности, выступающие на престижных мировых концертных площадках. Серия концертов призвана познакомить с самыми разными музыкальными проявлениями столицы и представить аудитории разнообразную музыкальную палитру — не в концертном зале, а в музее с его более камерной обстановкой и уютной атмосферой, где зритель может спокойно прогуляться по залам и до концерта, и в антракте. Большинство концертных программ можно услышать только в рамках проекта «Музыка в музее» — они эксклюзивны как подбором репертуара, так и благодаря приглашаемым исполнителям. View fullsize В репертуаре проекта «Музыка в музее» — выставка работ Асмик Чахмахчян The art of Hasmik Chakhmakhchyan в галерее «Нико», которая расположена в особняке художника и скульптора Николая Никогосяна.
Музей мировой музыкальной культуры располагается в Даляне, а его коллекция объединяет как восточную, так и западную музыкальные традиции.
Музей музыки представит выставку к 100-летию российского джаза
Национальный музей музыки в Москве — афиша событий и билеты по официальным ценам. (6+) Музыка мирового кинематографа Центральный музей музыкальной культуры (Фадеева ул., д.4) Летняя сцена 7 июля, четверг Начало в 19:00 Исполнители: Российский центр духовой музыки Директор и художественный руководитель – Сергей. Старым и Новым Арбатом - в тихом Большом Николопесковском переулке расположился уютный музыкальный музей, которому на днях исполнилось 105 лет. Музыка Москва проходит параллельно с Международной выставкой сценического и студийного оборудования, видеотехнологий и инсталляций Light + Audio Tec. Главная • Музеи • Российский национальный музей музыки • На календаре.
Национальный музей музыки
Музей космонавтики, один из самых посещаемых музеев Москвы, не привык к тишине, которая установилась сейчас в его залах. Главная» Новости» Концерты в музее. Российский национальный музей музыки, Москва, ул. Фадеева, 4. 30 ноября в Музее-усадьбе Ф. И. Шаляпина состоится финальный концерт из цикла «Музыкальные вечера с Оксаной Фёдоровой»: «Вечер третий: песни из кинофильмов».
Концерты в Мемориальной квартире Святослава Рихтера
Уникальное качество «музыкального короля» проявилось также в его замечательной способности быть индикатором эстетических идеалов своего времени, поэтому многие композиторы различных эпох и стилей нередко находили в органе новый источник своего творческого вдохновения. Орган, находящийся в Музее музыки, - это единственный сохранившийся в России инструмент работы Фридриха Ладегаста, старейший из ныне звучащих исторических органов страны... Новость о находке единственного прижизненного снимка великого скрипача быстро распространилась и встретила бурную реакцию публики.
Поделиться: О нововведении сообщает пресс-служба Музея музыки. В будущем учреждение будет также использовать нейросеть в креативных проектах и просветительских программах.
Если вам интересно, где еще применяется искусственный интеллект, предлагаем почитать материалы из подборки ниже.
Российский национальный музей музыки, основанный в 1912 году, является одним из старейших и крупнейших музыкальных музеев мира. Коллекция музея насчитывает около одного миллиона музейных предметов. В фондах хранятся ценные нотные и литературные авторские рукописи, редкие издания, аудиозаписи, пластинки, уникальные документы, связанные с жизнью и творчеством российских и зарубежных музыкальных деятелей.
В трех тематических залах расположено много интересной и редкой винтажной аппаратуры с конца XIX века до 80-х годов XX-го века. Все экспонаты нового столичного музея — из частной коллекции. Она собиралась больше 20-ти лет и уже достигла цифры в 400 аппаратов и 3000 виниловых пластинок. Все экспонаты — в рабочем состоянии.
Многие из них принадлежали известным историческим личностям, например, фонограф Томаса Эдисона 1900 года, проигрыватель Жана-Поля Бельмондо, радиоприемник "Филипс" из фильма о Джеймсе Бонде, аппаратуру из студии, где записывались The Beatles, и другие.
Музыка в необычных декорациях: куда сходить в Москве на концерт
Выступление состоит из двух частей, в перерыве между которыми Дмитрий Цветков расскажет гостям об экспозиции выставки «Шкафы Москвы». Дмитрий Цветков — российский художник, известный на отечественной и международной сцене как автор, долго и плодотворно развивающий тему изящного рукоделия, скрещенного с регалиями и атрибутами имперского стиля. Работы Дмитрия Цветкова включены в фонды ведущих музеев, таких как Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей, Государственный музей изобразительных искусств имени А.
Peppers Lonely Hearts Club. Выбор песен неслучаен — традиция подбадривать друг друга музыкой во время космических экспедиций появилась практически с самым началом пилотируемой космонавтики. Так, Юрию Гагарину перед самым стартом по его просьбе включили в наушники советские шлягеры, а инженеры НАСА передавали своим астронавтам по спутниковой связи песни из популярных мюзиклов. Иногда заявки на конкретные композиции оставляют сами космонавты и астронавты, но чаще всего такие плейлисты создаются по опросам их родных и близких и становятся для участников космических экспедиций полным сюрпризом. По словам самих героев космоса, любимые песни, звучащие на орбите по утрам, повышают на борту чувство товарищества и взаимовыручки!
Также музей отметит 150-летие со дня рождени оперного и камерного певца Ф едора Шаляпина.
Кроме того, экспозиции с предметами из крупнейшего в стране хранилища рахманиновского наследия, находящегося в фонде музея, будут представлены в Тамбове, Ульяновске и Воронеже. Совместный проект музей готовит и с Белорусской государственной филармонией.
Громкий звук такого инструмента помогал собрать стадо или отпугнуть диких зверей, а в свободное время пастух развлекался, наигрывая плясовые мелодии или песни. В конце XIX — начале XX века появились профессиональные коллективы рожечников, свирельщиков, дудочников. Они стали популярны и в России , и за рубежом. Хор владимирских рожечников под управлением Николая Кондратьева выступал перед членами императорской семьи и даже ездил на гастроли в Париж. Эта команда русских крестьян, которая дебютировала на последнем бале в Опере, состоит из музыкантов, разнообразный репертуар которых действительно привлекателен, и эффект усиливается из-за странности инструмента, на котором они исполняют мелодии своей страны». Балалайка Балалайка прима. Мастер Семен Налимов. За границей она даже стала символом русской культуры.
Балалайка — струнный щипковый инструмент с круглым или треугольным корпусом. Классические модели имели от двух до шести струн и шесть-семь ладов. Играли на них двумя основными способами: бряцанием — ударами по всем струнам одновременно — и тремоло, при котором струны быстро перебирали пальцами, чередуя звуки или повторяя один и тот же. Одним из лучших балалаечных мастеров начала XX века считался Семен Налимов. За свои инструменты он получил медаль на Всемирной выставке 1900 года в Париже. В экспозиции Музея музыки представлена балалайка, которую Налимов создал для Василия Андреева — организатора первого в мире оркестра русских народных инструментов. Именно по инициативе Андреева мастера изменили форму инструмента. Балалайки стали больше, у них появились колки для натяжения струн, а на грифе — металлические ладовые порожки. Тогда же инструмент стал в основном трехструнным. После смерти Андреева инструментом из музейной коллекции пользовался балалаечник Борис Трояновский.
В 1919 году он создал Московский великорусский оркестр народных инструментов — один из старейших действующих музыкальных коллективов России. Гитара «цыганки Тани» Гитара семиструнная первоначально шестиструнная. Начало или 1-я четверть XX века. Российский национальный музей музыки, Москва Эту гитару изготовил мастер Иван Краснощеков в 1837 году. Много лет инструмент принадлежал исполнительнице цыганских песен и романсов Татьяне Демьяновой, которая была известна под именем «цыганка Таня». Ей посвящали свои стихи Александр Пушкин и Николай Языков. Гитару ему подарила подруга Татьяны Демьяновой — певица Мария Николаева. От нее же Кручинин узнал множество цыганских романсов, которые позднее вошли в его репертуар. Музыкант сам часто играл на этой гитаре и даже выступал с ней перед солдатами во время Великой Отечественной войны. Второй зал: музыкальные инструменты народов Европы и Средней Азии Второй зал: музыкальные инструменты народов Европы и Средней Азии Во втором зале располагается одна из крупнейших в России коллекций европейских и среднеазиатских народных инструментов.
Здесь можно увидеть итальянскую мандолину, украинскую бандуру, французскую цистру и многое другое. В этом же зале выставляется коллекция инструментов народов Средней Азии, которую собрал военный дирижер Август Эйхгорн. Украинская бандура Бандура. Мастер Владимир Тузиченко. Мастер Иван Краснощеков. Играть на нем было несложно благодаря удобной форме и стабильной высоте звука. Поэтому появились даже слепые бандуристы — странствующие музыканты, в чей репертуар входили народные песни. Во втором зале музея представлена особая басовая разновидность бандуры — торбан. Этот инструмент принадлежал музыканту Василию Шевченко, он подарил его музею в 1946 году. От других подобных инструментов торбан отличается вытянутым корпусом, широким длинным грифом и очень большим количеством струн — до 60.
Модель из музейной коллекции изготовил известный скрипичный и гитарный мастер Иван Краснощеков. Басовую бандуру он, вероятно, создал на заказ или в качестве эксперимента. Лютни, цистры и мандолины Цистра. Мастер Жерар Делепланк. Лилль, Франция Российский национальный музей музыки, Москва Лютня-гитара лютневидная гитара. До 1966 года Российский национальный музей музыки, Москва Мандолина неаполитанская. Мастер Януариус Гальяно. Неаполь, Италия Российский национальный музей музыки, Москва В эпоху Возрождения в Европе были популярны струнные щипковые инструменты: мандолины, цистры, лютни. На них играли как профессиональные музыканты, так и любители. Мандолина считается одним из символов итальянской культуры Ренессанса.
В Музее музыки хранится один из старейших подобных инструментов в России. Его изготовил неаполитанский мастер Януариус Гальяно в 1765 году. Выпуклый корпус этой мандолины склеен из нескольких частей, на нем расположены четыре парные струны. По строю такой инструмент близок к современной скрипке. Играли на нем плектром — небольшой пластинкой из черепашьего панциря. Если на мандолинах играли многие аристократы, то у простого народа большой популярностью пользовалась цистра. Стоила она дешевле, чем другие струнные инструменты, весила меньше, поэтому и играть на ней было легче. На цистре часто аккомпанировали певцам, но иногда исполняли и самостоятельные мелодии.