С помощью рекомендаций звезд ФЛИСТ выбрал девять самых красивых аниме-фильмов. ТОП-10 Самых высоких девушек из аниме. постер к аниме Боевой континент 2: Непревзойдённый клан Тан. Самые лучшие и запоминающиеся аниме – это не просто хорошая история с необычным сюжетом, но и графика, которая радует глаз, затягивает не меньше, чем – Самые лучшие и интересные новости на развлекательном портале
Монстры и романтика: Самые ожидаемые аниме 2024 года
По выбранным вами критериям аниме отсутствуют. Пожалуйста, укажите другие категории. Новинки аниме смотреть онлайн. Самые свежие и новые аниме, доступны для просмотра в хорошем качестве на AnimeStars. В сериале аниме One Piece она получила корону как самая красивая женщина. Теперь страстные поклонники определённых серий и просто ценители всего нового могут не бояться, что пропустят самое свежее. Новости аниме наФильм Про иллюстрации. Наряду с аниме, рассказывающими о параллельных реальностях и космосе, существуют аниме, описывающие исторические события, или даже воссоздающие повседневную жизнь главных героев в самом обычном Токио.
Самые красивые аниме фильмы
Почему стоит смотреть. Это аниме по одной из самых популярных серий в главном манга-журнале Shonen Jump. Удивительно, но его релиз остался почти незамеченным — все из-за невероятно насыщенной премьерами осени. Несмотря на это, сериал достоин внимания. В нем яркий и изобретательный экшен. Например, главный герой использует регенерацию для того, чтобы носить внутри тела катану и летать на потоках крови.
Однако сможет ли их связь выжить в конце концов? Нет ни одной части этого полнометражного мультфильма, которая не была бы прекрасной. Эта история - достойный кандидат на звание романтики века, а аниматоры используют умные кадры и сюжет, чтобы подчеркнуть каждый аспект этих зарождающихся отношений. Хотя романтические аниме часто пренебрегают всем остальным происходящим, этот фильм делает все возможное, чтобы создать красивую обстановку для красивой истории. Все - от капель дождя, отражения в окне до самого сада - невероятно потрясающе и выглядит так, словно вырвано из самого сладкого сна. Быстрый обзор - Премьера: 31 мая 2013 г. Howl No Ugoku Shiro — Ходячий замок Этот номинированный на "Оскар" фильм всегда оказывается в списке, когда говорят о красивой анимации. Бабник-волшебник, ревнивая ведьма и несчастная дочь мельничихи - все это вышито в этой уникальной сказке. С чего начать? С существ?
В сериале рыцарь Лайос и его друзья Марцилла и Чилчук спускаются в подземелье, которое наполнено монстрами, чтобы найти пропавшую сестру Лайоса. Фильм рассказывает о Тоцуко, которая посещает христианскую академию в Нагасаки и может видеть сердца людей как цвета. Аниме-фильм о девятом короле Рохана Хельме Молоторуком и обороне крепости Хорнбург, которая расположена в Хельмовой Пади. Предстоящие аниме отличает сюжетное разнообразие. Сериалы и полнометражные ленты в 2024 года расскажут интересные истории.
Но это еще не все. У Аркуэйд Брунестуд приличный бюст с чашечкой Е, что делает ее еще более привлекательной. Она — Белая Принцесса Истинных Предков, и ее внешность и манеры соответствуют ее высокому статусу. Она — королевский вампир, и ее сила и мощь не оставят вас равнодушными. Ее внешность, характер и история заставляют нас влюбляться в нее снова и снова. Если вы еще не знакомы с этой удивительной героиней, то обязательно посмотрите Tsukihime. Shouko Komi — У Коми проблемы с общением Возраст: 15 лет первое появление , 17 в настоящее время Поговорим о персонаже аниме «У Коми проблемы с общением», ставшем настоящей классикой, — Сёко Коми. Эта красивая старшеклассница с длинными черными волосами, стройным телом и очаровательным лицом привлекает к себе внимание всех окружающих. Однако у Коми есть одна проблема — она страдает от сильного социального беспокойства, заикания и проблем с общением. Из-за этого ее природная красота иногда работает против нее, заставляя окружающих думать о ней как о необщительной красавице-одиночке. Но со временем Коми получает любовь и поддержку от своих близких друзей и одноклассников, что в конечном итоге помогает ей. Если вы еще не знакомы с этим аниме, обязательно посмотрите «У Коми проблемы с общением» и познакомьтесь с Сёко Коми поближе. Вы узнаете, как она преодолевает свои проблемы и находит свое место в мире. Она представляет собой идеальное сочетание культовой личности и внешности. Внешне ведьма представляет собой стройную красавицу с черными волосами длиной до колен. Ее глаза произвольно меняют цвет, что придает ее внешности еще один слой загадочности. Дома Юко предпочитает носить кимоно, а на выход — более яркие наряды. Однако заметно, что она никогда не надевает один и тот же наряд дважды. Сочетание бледной кожи, идеального тона тела, пышной груди и стильной одежды привлекает внимание всех, кто ее видит. Юко Итихара — персонаж, который не оставит вас равнодушным. Ее загадочность и утонченная элегантность привлекают внимание каждого, кто с ней встречается. Фэй Валентайн — Ковбой Бибоп Дата рождения: 14 августа 1994 г. Предполагаемый возраст: 22-23 года по восприятию, 77 лет по хронологии Рост: 168 см. Фэй Валентайн — Ковбой Бибоп Фэй Валентайн — молодая женщина, которая выглядит на 23 года, но ей уже 77 лет. У нее короткие фиолетовые волосы до подбородка, стройное телосложение и гладкая бледная кожа. Однако, как и многие члены команды «Бибопа», Фэй травмирована. Она умеет использовать свою женственность и привлекательность для достижения своих целей, но ненавидит быть желанной для других. Это трагический недостаток, который она не может преодолеть. Фэй также находится в поиске своей идентичности и места в полуапокалиптическом мире, в котором происходят события повести. Ее характер очень понятен и приземлен: Фэй высокомерна и ленива, она справляется со своими проблемами, злоупотребляя множеством ужасных привычек, таких как пьянство, слепая игра, чрезмерное курение, беспричинное насилие. Несмотря на свои недостатки, Фэй — сильный и независимый персонаж, который не боится брать на себя ответственность и рисковать ради достижения своих целей. Она является неотъемлемой частью команды Бибопа и помогает им в их приключениях. Ее история — это история о том, как человек может преодолеть свои недостатки и найти свое место в мире, даже если этот мир находится на грани катастрофы. Она — капитан, затем майор, и на момент начала сериала ей всего 29 лет. Мисато — красивая женщина с длинными волнистыми черно-фиолетовыми волосами, челкой на пробор и темно-карими глазами. Но за этой внешней красотой скрывается надежный и способный человек. Как и все героини сериала, Мисато страдает от экзистенциального ужаса и невозможности обрести счастье. Она пытается забыть о своих проблемах, предаваясь гедонистическим удовольствиям, таким как выпивка и секс. Но даже это не помогает ей избавиться от страха смерти и одиночества. Мисато не просто красивая женщина, она сильная и независимая личность, готовая бороться за свою жизнь и жизнь других людей. Она — ключевая фигура в борьбе с инопланетными существами, называемыми «ангелами». Ее решительность и смелость помогают ей преодолеть свои страхи и стать настоящим героем. Асука Лэнгли Сохрю — Евангелион Асука Лэнгли Сохрю — 14-летняя ученица средней школы, еще один персонаж из любимого всеми источника экзистенциального ужаса Neon Genesis Evangelion. Асука на четверть японка, родилась от отца-американца и матери-немки.
Самые популярные аниме 2023 года среди читателей «КГ-Портала»
| Аниме и Манга - | Аниме арт Девушки, Арт, Аниме, Anime Art, Рисунок, Искусство, Современное искусство, Сериалы, Rascal Does Not Dream of Bunny, Mai Sakurajima, Rascal Does Not Dream of Bunny Girl Senpai. |
| Лучшие аниме-сериалы 2023 года | 2023 год стал одним из самых ярких и насыщенных сезонов в аниме-индустрии. |
| 20 красивых и эстетичных аниме для просмотра | Связанный: 20+ самых симпатичных аниме-девушек года (2022). |
Top 100 Best Female Anime Characters Of All Time [2024]
| Горячие аниме новости | Предлагаем вашему вниманию топ-10 самых красивых аниме в мире. В рейтинг вошли японские мультфильмы про любовь с замечательной рисовкой. |
| Топ-50 самых милых и красивых девушек из аниме. Фото и описание | В 2023 году вышли отличные полнометражные и многосерийные аниме. |
Anime Art + Contemporaryart
Блич: Тысячелетняя кровавая война часть 2 Продолжительность: вышло 13 эпизодов Где смотреть: Crunchyroll без русского языка, неофициальные источники Культовый сериал второй половины «нулевых» вернулся с новой аркой, и оказалось, что он до сих пор актуален и интересен. Конфликт между мирами разгорается с новой силой, а персонажи и вызывают ностальгию, и раскрываются заново. Рисовку тоже осовременили, так что следить за перезапуском — одно удовольствие. Ребенок идола Продолжительность: 11 эпизодов по 30 минут Где смотреть: Crunchyroll без русского языка, неофициальные источники Мистический сериал, который сфокусирован на сеттинге шоу-бизнеса.
Дети популярной певицы знакомы со славой и всеобщим вниманием с детства, что дает о себе знать. Красок тайтлу добавляют загадки, связанные с матерью главных героев. В скором времени становится ясно, что без сверхъестественного тут не обошлось.
Клинок, рассекающий демонов 3 сезон Продолжительность: 11 эпизодов по 30 минут Где смотреть: Crunchyroll без русского языка, неофициальные источники Одно из самых хайповых аниме 2022 года продолжило держать планку в 2023-м. Да, прыгнуть выше головы создатели не смогли, но новый сезон получился качественным. Теперь остается ждать продолжения, которое должно выйти уже скоро.
Попытка раскрыть дело о серийном убийце внезапно вскрывает историю о тайной организации, которую пытается замять даже правительство. Миги и Дали Продолжительность: 13 эпизодов 1-й сезон Где смотреть: Crunchyroll без русского языка, неофициальные источники Очень яркий, местами абсурдный и по-хорошему дерзкий сериал о братьях-близнецах, которые притворяются одним ребенком ради того, чтобы их усыновили. Впрочем, это только первый шаг к большой цели — пытаясь влиться в новую семью, Миги и Дали ни на миг не забывают о расследовании, ради которого и оставили приют.
Сага о Винланде 2 сезон Продолжительность: 24 эпизода Где смотреть: Crunchyroll без русского языка, неофициальные источники Продолжение нашумевшего в 2019 году сериала о викингах и покорении Англии. Не самый стандартный для аниме сеттинг прописан очень хорошо, да и западной аудитории истории про завоевателей куда ближе странно-фентезийных японских миров.
Однако с точки зрения визуального повествования «Мононоке» настолько оригинален, насколько может быть шоу. Персонажи обладают уникальными особенностями, каждая сцена вспыхивает яркими цветами, и даже анимация кажется чем-то, что вы никогда раньше не видели. Devilman: Плакса Devilman: Crybaby ощущается как гигантское кислотное путешествие, совершенное во время проповеди. Все в этом шоу настолько немного отличается от того, к чему вы привыкли, что снова и снова заставляет вас застать врасплох.
В одну минуту есть сцена спокойной езды по шоссе, а в следующий момент сама реальность начинает искажаться, и из стен появляются демоны что ни один трезвый человек не может придумать и начинают танцевать. Шоу определенно уникальное. И если вы не против того, чтобы аниме использовало зрелые темы довольно экспериментальным образом, вам обязательно понравится Devilman: Crybaby. Место за пределами Вселенной. В этой статье я не раз упоминал красивые пейзажи. Но «Место дальше, чем Вселенная» в этом отделе мне просто нравится.
Это все о грандиозном приключении на край Земли, и его очаровательный актерский состав сталкивается с любыми ландшафтами. Единственное, что характерно для всего шоу, — это чувство приключений, открытий и веселья. Это шоу, обладающее таким заразительным шармом, что может вытащить вас из самых серьезных трудностей в вашей жизни. Земля блестящего Аниме, основанное на компьютерной графике, подвергалось критике в течение многих лет я смотрю на вас, Повелитель и Берсерк. Однако это шоу доказало, что у аниме CGI есть будущее. Шоу потрясающее, мягко говоря, поскольку сами персонажи, за которыми мы следим, сделаны не из плоти и костей … а из кристаллов, которые могут разбиться на миллион частей.
Это может показаться произвольной деталью. Но поверьте мне, когда вы увидите это сами, вы поймете, насколько ужасающе красиво выглядит это аниме. Можно даже сказать, что это шоу было настоящей жемчужиной! Извини, я не мог с собой поделать. Галактика татами Теперь это шоу в равной степени мягкое и успокаивающее, а также быстрое и запутанное. Это даже рифмуется, так что это должно быть правдой.
Художественный стиль шоу мгновенно узнаваем, а использование одного цвета заставит вас почувствовать, что вы переживаете необыкновенный опыт, в то время как, с другой стороны, диалог определенно не подходит для новичков. Шоу имеет тенденцию идти в быстром темпе. И их подход к визуальному повествованию может меняться от эпизода к эпизоду, всегда заставляя вас быть в тонусе. Так что, если вы не против быстрых субтитров, это, вероятно, будет самое уникальное и интригующее аниме, которое вы когда-либо смотрели. Содержание статьи.
А уж в аниме-исполнении даже набившие оскомину жанры — от семейных комедий и школьных мелодрам до боевиков и приключений — обладают совершенно особенным шармом. Совместно со стриминг-сервисом VOKA мы выбрали пятерку самых необычных и стильных полнометражных аниме, которые можно посмотреть прямо сейчас. А первой полнометражной работой мастера стал спин-офф этого самого сериала «Замок Калиостро», в котором Миядзаки не только довел до пика стиль мангаки Манки Панча создателя Люпена , но и впервые воплотил на экране некоторые из собственных излюбленных мотивов. С другой стороны, во всем этом есть совершенно уникальная миядзаковская романтика. Вымышленное княжество Калиостро — первое из его утопических видений никогда не существовавшей Европы главным сокровищем в финале картины оказывается вовсе не денежная сумма, а спрятанные римские развалины на дне озера. Принцесса Кларисса, первая из череды обворожительных героинь Миядзаки, — миленькая и изящная, как редко какие девушки в аниме. Да и сам Люпен в этом фильме вовсе не такой плут, как обычно, а на удивление благодушный и галантный герой. Картина, состоящая из череды коротеньких сценок-скетчей, рассказывает о повседневности одной обыкновенной японской семьи: отца-трудоголика, ленивой мамы-домохозяйки, двух противоположных по темпераменту детей, сварливой бабушки и, наконец, апатичного пса. С точки зрения жанра это анимационный семейный ситком, своеобразный японский аналог «Симпсонов» фильм даже заканчивается сценой коллективного исполнения классической песни Que Sera, Sera — равно как и одна из серий «Симпсонов».
И тем удивительнее, насколько выше стиль «Моих соседей Ямада» по сравнению с западным аналогом: минималистичный рисунок здесь отсылает к традициям японской живописи тушью, а общую сюжетную канву иначе как философской назвать нельзя. В том-то и дело, что режиссера Юасу совсем не интересует качество графики в статике, он впечатляет зрителей экспрессивностью рисунка в движении, а для этого, как известно всем гикам анимации, неизбежно нужно жертвовать излишними графическими деталями.
Выживший Дзэндзи обретает суперспособности своего странного пёсика — теперь его конечности превращаются в бензопилы. Уникальный дар парня привлекает начальницу Бюро безопасности. Девушка нанимает его в охотники на демонов, пристраивая в команду к эксцентричной полукровке-демонессе Пауэр и вечно напряжённому Аки. Выйдя на экраны осенью 2022 года проект стал настоящим хитом, и дело здесь не только в анимированной жестокости и кровожадных битвах, но и тонкой психологии шоу, проникновенных и грустных историях его героев и в пошловатом, но великолепном юморе. Когда-то давно космическая раса сверхлюдей решила обуздать спиральную силу, но жители Земли отважились им противостоять, создав огромных пилотируемых роботов Ганмэнов. Война привела к большим жертвам, энергия спирали стала угасать, популяция людей сократилась.
По итогу о войне забыли, а роботы впали в спячку. Прошли годы и люди переселились под землю, опасаясь природных катаклизмов и расы неких зверолюдей. В подземной деревушке Дзихе взрослые и сироты занимаются бурением, чтобы расширить пространство для жизни. Среди бурителей есть и мальчик Симон. Он вместе с другими ребятами мечтает выбраться на поверхность планеты, но старейшины запрещают даже думать об этом. Всё меняется в одночасье: в недрах земли Симон находит странный ключ, маленького робота и огромного монстра. На рык пробудившегося зверя появляется снайперша Ёко. Она помогает Симону и его другу Камине одолеть чудище с помощью найденного робота и выводит их на поверхность.
С этого начинаются их яркие приключения, борьба за освобождение планеты и знакомства с необычными обитателями Земли. Дерзкий мечник Мугэн и ронин Дзин очень разные, но привыкли вместе ввязываться в передряги. На этот раз их нанимает девушка Фуу. Она уже долго ищет убийцу своей матери, но самостоятельно отыскать заклятого врага не так просто — мир полон опасностей, бандитов и злодеев. Связавшись с Дзином и Мугэном проблем не убавилось — ребята привыкли рисковать и попадать в неприятности, но с ними точно веселее. Путешествуя по Японии, герои встречают разных маргинальных личностей, противостоят врагам и трудностям судьбы. Действие разворачивается в 2076 году в коррумпированном городке Найт-Сити. Социальное неравенство разделило жителей города на касты, а территорию Найт-Сити на благополучные районы и гетто.
В центре сюжета подросток Дэвид, который потерял мать в автокатастрофе. Не успев отгоревать, Дэвид вынужден искать заработок. Он устанавливает себе кибернетические импланты и становится наёмником. Режиссёром сериала выступил Хироюки Имаиси и наделил своё творение яркими футуристическими образами и завернул интересную историю в экспрессивный визуальный стиль. На хирургический стол Кэнзо однажды попал 9-ти летний мальчик, получивший ранение в голову. В ходе сложной операции врачу удаётся сохранить ему жизнь, но подвиг оборачивается чувством вины и болью, когда спасённый мальчик вырастет в серийного убийцу. Кэнзо решает поймать маньяка. Ему на помощь приходит сестра-близнец убийцы, которая уже давно заметила в брате садистские наклонности.
Проект успел объединить не одно поколение зрителей — всё благодаря весёлому и наивному сюжету, необычным персонажам и игривой интонации. Поговаривают, что предводитель пиратов Гол Д. Роджер перед смертью где-то спрятал свои сокровища, но их никому не удаётся найти. На поиски ринулся Монки Д. Луффи — мальчишка из прибрежной деревни, обладающий суперпластичностью. С командой таких же энтузиастов Луффи погружается в опасную, но увлекательную пиратскую жизнь, полную странных встреч с кровожадными до богатств чудаками. Маленький принц Боджи с рождения не слышит, из-за чего над ним насмехаются подданные. Потеряв мать, он стал по-настоящему одиноким.
Отец-король отстранился от него и женился на злой мачехе, которая готовит своего сына к восходу на престол после смерти правителя.
Итоги десятилетия. Лучшие аниме: от самых упоротых до самых красивых
Tialiko 26 минут назад Хммм ладненько. Пока что идут вровень с сюжетом оригинала. Уже что-то приятное от этой непонятной студии, испортившей всю изначальную стилизацию оригинала. Tialiko 27 минут назад уж кто бы говорил.
А так как лента получилась изящная и прочувствованная, то «Волчьи дети» покорили зрителей как в Японии, так и за рубежом. На родине, например, картина обошла по сборам первой недели «Храбрую сердцем» студии Pixar, которая вышла одновременно с фильмом Хосоды. Факт Режиссер Мамору Хосода открыл собственную студию Studio Chizu, чтобы создать «Волчьих детей» и свои последующие работы Зачем смотреть: чтобы взглянуть с необычной точки зрения на воспитание детей 34. О чем: японская семья переживает атомную бомбардировку Хиросимы В 1945-м Кейдзи Накадзава был маленьким мальчиком, который жил в Хиросиме. В тот год он потерял почти всю свою семью, кроме матери и тех, кто уехал из города до взрыва. Когда Накадзава вырос, он начал писать книги о Хиросиме и, наконец, сочинил многостраничный комикс «Босоногий Гэн», который в художественной форме рассказывал о бомбардировке и её последствиях.
Это произведение стало бестселлером, и оно неоднократно переносилось на экран, в том числе в виде аниме-фильма режиссера Мори Масаки. Графический стиль у этой картины довольно детский, но тем страшнее та отнюдь не детская история, которую «Босоногий Гэн» предлагает. Фильм бьет наотмашь — это тяжелое, но необходимое испытание для вдумчивого зрителя. Факт В японской версии звуковой дорожки главного героя ленты озвучил актер-подросток Иссей Миядзаки, уроженец Хиросимы Зачем смотреть: чтобы понять, почему атомная бомбардировка не должна повториться 33. О чем: девушка из расы долгожителей усыновляет человеческого сироту Как не устают нам повторять фэнтези и фантастические повествования, вечная или очень долгая жизнь — это не только благо, но и проклятие для тех существ, кто связывает себя с обычными людьми. Зато такие коллизии добавляют пафоса и трагизма в произведения вроде фильма Мари Окады, где непростые отношения матери и приемного сына развиваются в рамках традиционного для фэнтези рассказа о королевстве, которое жаждет захватить мир и раскрыть тайну долголетия. Вместо того чтобы поставить в центр событий обычного «героического героя», «Укрась прощальное утро» показывает войну глазами страдающей, но не сдающейся женственной героини, и привычный сюжет начинает играть новыми красками и раскрываться с неожиданной стороны. Факт Фильм стал режиссерским дебютом аниме-сценаристки Мари Окады, успевшей поработать над десятками сериалами и несколькими картинами Зачем смотреть: чтобы увидеть фэнтези-мир глазами матери, а не героя 32. О чем: друзья детства не могут забыть свою любовь даже после долгой разлуки Пять сантиметров в секунду — это скорость, с которой опадают лепестки отцветающей сакуры.
В Японии цветущая сакура — символ мимолетности бытия, а в нежной мелодраме Макото Синкая она символизирует течение жизни, путешествие из прошлого в будущее, от которого в наших сердцах порой остаются неувядающие лепестки. Это довольно простое, но элегантное повествование, значение и ценность которого становятся тем яснее, тем меньше лепестков остаются на сакуре жизни зрителя. И, конечно, нарисована картина с фирменным блеском Синкая и его скрупулезным вниманием к деталям. Факт Вскоре после выхода фильма режиссер Макото Синкай издал роман, основанный на сценарии «Пяти сантиметров в секунду» Зачем смотреть: чтобы вспомнить лучшие моменты своей жизни 31. О чем: космические охотники за головами сражаются с биотеррористами Марса Один из самых популярных аниме-сериалов конца 1990-х, фантастический неонуарный триллер «Ковбой Бибоп» привил многим западным зрителям любовь к японской анимации. Снятый на основе сериала фильм лучше всего смотреть в промежутке между сериями основного шоу, но он специально создавался так, чтобы его могли понять и новички. Благо что персонажи сериала — охотники за головами, летающие на звездолете «Бибоп», — достаточно колоритны, чтобы их легко было запомнить при первом знакомстве. Для режиссера Ватанабе фильм был всего лишь второй работой для большого экрана, но он превосходно «проапгрейдил» анимацию «Ковбоя» и вместе со своей командой закрутил динамичный и драматичный сюжет, более чем достойный большего экрана. Факт Формальный создатель цикла «Ковбой Бибоп» Хадзиме Ятате — это коллективный псевдоним творцов из японской аниме-студии Sunrise Зачем смотреть: чтобы отправиться на Марс в поисках приключений 30.
О чем: молодой сыщик и девушка-робот противостоят фашистскому режиму В послевоенные годы, когда Япония лежала в руинах и была оккупирована американскими войсками, ей нужны были творцы, которые отвлекали людей от мрачных мыслей и дарили им желание жить. Одним из таких творцов был легендарный художник комиксов Осаму Тедзука, чьи идеи до сих пор питают японское искусство. Лишь полвека спустя режиссер Ринтаро, ученик Тедзуки, смог превратить «Метрополис» в эпический и драматичный фильм. Конечно, его история о мире людей и роботов может показаться отчасти наивной и старомодной, но она всё ещё захватывает, а анимация картины восхищает. Факт Режиссер Ринтаро настоящее имя — Сигеюки Хаяси начал свою карьеру в аниме как художник выпущенной в 1958 году «Легенды о Белой Змее» — первого японского цветного мультфильма Зачем смотреть: чтобы оценить, какие комиксы издавались в послевоенной Японии 29. О чем: художник-неудачник влипает в конфликт с якудза и встречается с Богом У «Игры разума» довольно сложный сюжет, который можно по-разному трактовать, однако это не то кино, которое смотрят ради отточенного сценария. Дебютная лента Масааки Юасы — экспериментальный винегрет из графических и анимационных стилей, который отражает безумие и многогранность реальной жизни. Эту головокружительную картину нужно не смотреть, а впитывать, проникаясь её художественной свободой и раскованностью, которые обычно не характерны ни для японской анимации, ни для западных высокобюджетных мультфильмов. Факт При всем безумии «Игр разума», это отчасти автобиографическое кино, вдохновленное некоторыми деталями жизни Робина Ниси — автора комикса, на котором лента основана Зачем смотреть: чтобы вдохновиться внутренней свободой создателей фильма 28.
О чем: итальянский воздушный ас состязается с американским визави Великий японский аниматор Хаяо Миядзаки еще в детстве влюбился в авиацию и пронес любовь к полетам через всё своё творчество. Ярче всего его привязанность проявилась в «Порко Россо» — веселой и душевной ретрофантастической зарисовке о межвоенном периоде на Средиземном море, где в небе снуют воздушные пираты и охотники за головами, а на Земле отгоняют мысли о грядущей новой войне. Главный герой носит прозвище «Порко Россо» «Розовый Свин» , потому что превратился в человекоподобную свинью после событий Первой мировой войны. Однако это единственная сказочная деталь в картине, которая в остальном сравнительно реалистична, и где показаны подлинные итальянские и американские самолеты 1930-х. Факт Картина была задумана как короткометражный фильм для японской авиакомпании Japan Airlines, но постепенно переросла в полноценное размашистое кино Зачем смотреть: чтобы погрузиться в атмосферу предвоенной Южной Европы 27. О чем: студент университета заботится о своенравной парализованной девушке «Её заветное желание» так и хочется назвать японским ответом на французских «Неприкасаемых», но лента основана на книге Сейко Танабе, которая была издана в 1984 году, задолго до рождения европейского хита. Тем не менее, параллели очевидны — это тоже история о тесных отношениях двух разных людей с непростым характером, один из которых прикован к инвалидному креслу. И это также замечательная жизнеутверждающая лента, показывающая, как много люди могут сделать друг для друга, если приложат хоть немного усилий. При этом лента Тамуры ещё и использует уникальные возможности анимации, чтобы дать зрителям лучше прочувствовать переживания главных героев.
Японский фильм вышел в 2003-м, а корейский — в 2020-м Зачем смотреть: чтобы проникнуться жаждой жизни и нежеланием сдаваться 26. О чем: двое подростков-сирот защищают родной город от корпораций и мафии Железобетонные трущобы не всегда заслуживают любви, но те, для кого эти трущобы стали родными, будут сражаться за них до конца. Такова одна из идей яркого, графически необычного, и порой изумительно красивого фильма Майкла Ариаса. Хотя его главные герои — подростки, лента преимущественно предназначена для взрослых, поскольку в ней немало мрачных и жестоких сцен. Впрочем, в основе своей, это кино о любви и привязанности, и в нем достаточно света, чтобы не дать тьме поглотить души героев и повествование об их приключениях. Факт Американец Майкл Ариас работал в Японии с начала 1990-х, чтобы стать первым в истории аниме неяпонским постановщиком значимой киноленты Зачем смотреть: чтобы понять, как сильно можно любить родные «хрущобы» 25. О чем: незадачливый космонавт готовится к первому полету человека в космос Нужно ли стремиться в небо, если на Земле хватает проблем? Этот вопрос можно встретить в публицистике, но, кажется, «Крылья Хоннеамиз» — единственное художественное произведение, которое его ставит и ищет на него ответ. Амбициозный дебют студии Gainax изображает альтернативный мир со своей версией конфликтов 1950-х и показывает, как может быть труден и идейно неоднозначен путь к первому полету в космос.
И хотя в итоге лента дает вполне определенный ответ, повествование «Крыльев» достаточно насыщенно и многогранно, чтобы допускать разные интерпретации и провоцировать глубокие размышления. Факт Основными авторами ленты были начинающие аниматоры, прежде известные как создатели любительских проектов. Режиссеру Ямаде было 24 года, когда он завершил фильм Зачем смотреть: чтобы проникнуться философией стремления в космос 24. О чем: юная ведьма открывает службу доставки на метле Взросление — тема многих фэнтези-произведений, но обычно она раскрывается через подвиги и приключения. В ней нет ни зловещих сил, ни тайных чар, и юная Кики взрослеет так же, как взрослеют обычные люди. Она улетает из дома, находит новое пристанище, открывает мелкий бизнес и учится выживать без родительской заботы, но зато с помощью новых друзей. Конечно, это не самое драматичное и захватывающее произведение Миядзаки, но зато «Служба» исключительно обаятельна, и это куда более полезное зрелище для современных детей, чем шаблонные фэнтези-саги о войнах с Черными Властелинами. Факт Хаяо Миядзаки изначально планировал поручить фильм одному из своих протеже, но он так увлекся работой над сценарием, что решил сам поставить картину Зачем смотреть: чтобы показать своим детям, как надо входить во взрослую жизнь 23. О чем: небесная девушка становится земной принцессой «Сказание о принцессе Кагуя», также известное как «Сказание о резчике бамбука» — одно из древнейших и известнейших произведений японской литературы.
Его изучают в японских школах и читают дома, и оно не раз переносилось на экран, а также обыгрывалось в современных японских произведениях в том числе в известных аниме. Поэтому любому, кто интересуется японской культурой, стоит прочесть эту волшебную сказку и посмотреть её рисованную версию, созданную мэтром анимации Исао Такахатой. Это изящное, стильное и прочувствованное полотно, которое уделяет много внимания душевным волнениям главной героини и раскрывает её характер так глубоко и полно, как он никогда прежде в Японии не раскрывался. Факт Исао Такахата задумал экранизацию «Сказания» в конце 1950-х, когда он был начинающим аниматором на студии Toei и еще не мог сам выбирать для себя проекты Зачем смотреть: чтобы познакомиться с одним из сокровищ японской культуры 22. О чем: юный математик и семья его подруги сражаются с искусственным интеллектом Когда фильм начинается как семейная комедия о дне рождения прабабушки, от него никак не ждешь, что он перерастет в глобальную компьютерную войну. Однако «Летние войны» выкидывают этот неожиданный фортель и блестяще его оправдывают, сталкивая мир виртуальных игр и социальных сетей с миром реальных семейных связей и отношений. В «Летних войнах» подросткам и взрослым приходится вместе сражаться с общим врагом. И хотя в картине есть сатирические нотки и комедийные сцены, это в первую очередь история о неразрывной связи поколений и семейном чувстве локтя. Факт Действие картины развивается в японском городе Уэда, потому что там жила семья невесты режиссера фильма, вдохновившая сюжет «Летних войн» Зачем смотреть: чтобы проникнуться духом семейного единения 21.
О чем: вор-джентльмен спасает принцессу от брака по принуждению В 1960-х годах японский автор комиксов Кацухико Като придумал персонажа по имени Арсен Люпен III. Это был внук Арсена Люпена, героя романов Мориса Леблана о воре-джентльмене. Комикс Като стал многолетним хитом, породившим множество экранизаций и позволившим японскому аниматору Хаяо Миядзаки сперва создать мультсериал о Люпене, а затем и отличный полнометражный мультфильм, ставший дебютом постановщика в этом формате. Ко времени создания «Замка» Миядзаки поднаторел в задорных приключениях, и фильм получился не пробой пера, а предвестником будущих шедевров, над которыми Миядзаки работал на собственной студии Studio Ghibli. Картина и сейчас считается лучшей инкарнацией Люпена III на экране. Факт В комиксах Люпен III водил дорогой Mercedes, а в «Замке» у него скромный Fiat, потому что Миядзаки не хотел изображать машину «гитлеровской» марки Зачем смотреть: чтобы пережить отличное и веселое приключение 20. О чем: школьница переживает первые серьезные увлечения Японский мэтр аниме Хаяо Миядзаки прославился фантастическими и приключенческими лентами, но «Шепот сердца», для которого Миядзаки написал сценарий, — лента иного плана. В ней есть эффектные фантастические сцены, но это не более чем фантазии главной героини — девочки на пороге взросления. Вместо того чтобы следовать за героиней в её грезы, картина рассказывает о подростковой влюбленности, о выборе призвания, о мечтах о будущем… И она рисует очень трогательный портрет девочки в том нежном возрасте, когда кажется, что нет ничего невозможного.
Факт Режиссеру Ёсифуми Кондо прочили светлое будущее после выхода «Шепота сердца», но он безвременно ушел из жизни, так и не успев начать работу над своей второй лентой Зачем смотреть: чтобы умилиться детским страстям и мечтам 19. О чем: школьный хулиган искупает свою вину перед глухой одноклассницей В отличие от тех школьных драм, которые изучают детские издевательства с точки зрения жертв, «Форма голоса» ставит перед собой куда более сложную задачу — показать издевательства с точки зрения хулигана и изобразить его угрызения совести годы спустя, когда он осознает свою вину и сгибается под её ношей. Это тонкая и многогранная психологическая драма, которая не боится тяжелых сцен, но при этом вместе с центральным персонажем ищет выход из его положения. В сущности, это вариация на тему «Преступления и наказания», но на совершенно ином материале и в иных реалиях. Факт Создательница комикса, который лег в основу «Формы голоса», придумала его сюжет с помощью своей матери, переводчицы с языка жестов Зачем смотреть: чтобы увидеть свет в конце тоннеля депрессии 18. О чем: знаменитая актриса, давно оставившая кино, рассказывает свою историю В отличие от классической голливудской ленты «Бульвар Сансет», где Билли Уайлдер нарисовал очень мрачный и гротескный портрет вышедшей в тираж дивы, «Актриса тысячелетия» — светлое и доброе полотно, изображающее женщину, которой не о чем сожалеть. Да, её жизнь в искусстве и в послевоенной Японии была драматичной, и не всё сложилось так, как ей хотелось. Но её сердце и душа вынесли все испытания, и даже слава её не сломала. Выстроив свою ленту вокруг столь достойной героини и наполнив её отсылками к классике, Сатоси Кон создал уникальное и завораживающее рисованное признание к старому японскому кино и к тем людям, которые его создавали в восстающей из пепла стране.
Факт Одним из прототипов главной героини была Сецуко Хара — звезда 1930-1950-х, которая ушла из кино и стала отшельницей после смерти знаменитого режиссера Ясудзиро Одзу, снявшего её в шести картинах Зачем смотреть: чтобы познакомиться с японским взглядом на японское кино 17. О чем: старшеклассница влюбляется во время коротких прыжков по времени Когда мы представляем себе истории о путешествиях во времени, мы обычно думаем о перемещениях в далекое прошлое или будущее. Но даже короткие временные прыжки, всего на несколько минут или часов, могут стать основой для восхитительной фантастической ленты, когда над ней работают такие творцы, как режиссер Мамору Хосода. Юная героиня «Девочки» стремится всюду успеть, исправить все ошибки, продлить самые приятные мгновения, и это столь естественная и правдоподобная реакция на способность прыгать по времени, что картина может затянуть не только ценителей фантастики, но и всех, кто ценит изобретательные и душевные истории. Факт Картина изначально была выпущена в ограниченный прокат, но зрители буквально ломились на все доступные показы, и пришлось срочно добавлять новые сеансы Зачем смотреть: чтобы восхититься нестандартным взглядом на прыжки по времени 16. О чем: енотовидные собаки пытаются отстоять родные холмы от людской застройки Когда в начале карьеры мэтр аниме Исао Такахата работал режиссером на студии Toei, он был одним из её профсоюзных активистов, пытавшихся улучшить отношение боссов к рядовым сотрудникам. Особых успехов Такахата не добился, и он был вынужден уйти со студии, но десятилетия спустя профсоюзное прошлое творца вдохновило «Пом Поко» — восхитительную трагикомическую сатиру о активизме, замаскированную под экологическую сказку о застройке Токио. Енотовидных собак-тануки в японском фольклоре считают волшебными, но недотепистыми созданиями, и именно такими они предстают в «Помпоко», когда пытаются протестовать и сражаться против наступающего мегаполиса, используя древнюю магию иллюзий и превращений. Факт Слово «помпоко» в японском фольклоре означает звук, который тануки якобы издают, когда барабанят по своим набитым животикам Зачем смотреть: чтобы увидеть, как устроен социальный активизм по-японски 15.
О чем: юные пилоты огромных роботов сражаются с мистическими монстрами Любой настоящий поклонник аниме скажет вам, что блистательный сериал Хидэаки Анно «Евангелион» нужно смотреть в его исходной телеверсии из 26 серий. Но если у вас нет столько времени, а вы хотите оценить один из самых прославленных аниме-циклов конца XX века, то вы вполне можете посмотреть два полнометражных фильма, первый из которых кратко пересказывает события шоу, а второй предлагает эпический альтернативный финал, часто считающийся каноническим. В свое время «Евангелион» стал сенсацией, и он и сейчас отлично смотрится как превосходное зрелище, в котором почти каждый найдет что-то для себя, поскольку в нём органично сплетается множество жанров — от фантастического боевика до школьной комедии и от семейной драмы до философского размышления о смысле жизни. Ну, а его яркие герои — это просто иконы современного аниме. Факт Создатель «Евангелиона» был в глубокой депрессии до начала работы над циклом, и тема борьбы с внутренними демонами стала ключевой для психологического рисунка эпопеи Зачем смотреть: чтобы оценить одно из самых пылко обожаемых аниме 14. О чем: гениальный чародей пытается избежать участия в бессмысленной войне Мэтр японской анимации Хаяо Миядзаки родился в 1941 году, и американские бомбардировки стали первым сильным переживанием в его жизни. Хотя Миядзаки не раз изображал сражающихся персонажей, он всегда понимал, как на самом деле страшна война, и его ужас перед ней в полной мере проявился в «Ходячем замке», где главный герой может и обязан сражаться за свое королевство, но не хочет участвовать в волшебном кровопролитии, и изо всех сил сопротивляется попыткам призвать его в армию. Согласимся, это нестандартный пацифистский сюжет, особенно для фэнтези-повествования, и он подан с привычным для Миядзаки и Studio Ghibli повествовательным и графическим блеском. Факт «Ходячий замок» был создан как художественный ответ Миядзаки на западное вторжение в Афганистан и Ирак Зачем смотреть: чтобы проникнуться презрением к необоснованным войнам 13.
О чем: трое бродяг находят новорожденную девочку и пытаются о ней позаботиться Среди японцев немного христиан, но они уважают западную традицию Рождества, и «Однажды в Токио» снят в типичном для западного кино стиле реалистичной рождественской сказки. Впрочем, реализма здесь больше, чем сказочности, и в фильме есть достаточно мрачные сцены, которые оттеняют атмосферу новогоднего чуда и напоминают, что доброту к людям нужно проявлять не только по большим праздникам. Так что картина должна особенно понравиться тем, кто принципиально не возражает против новогодних лент, но находит большинство из них слишком приторными и бесконфликтными. Факт Сюжет картины вдохновлен вестерном Джона Форда «3 крестных отца» 1948 , в котором главную роль сыграл Джон Уэйн Зачем смотреть: чтобы насладиться драматичной новогодней сказкой 12. О чем: принцесса маленького королевства защищает родной край от вторжения Японский анимационный гений Хаяо Миядзаки пришел в индустрию в 1963 году, но лишь в середине 1980-х смог воплотить свою мечту и основать собственную студию, где он мог бы создавать высокобюджетные анимационные ленты. Формально Studio Ghibli была основана в 1985 году, но фактически её костяк сложился во время работы над «Навсикаей», и эта эпическая лента о постапокалиптическом мире с гигантскими насекомыми стала дебютом бескомпромиссного художественного видения Миядзаки. Картина впечатлила многих зрителей в Японии и за рубежом, а также вдохновила многих творцов, прежде полагавших, что их удел — создание низкобюджетных ТВ-аниме, доминировавших в Японии в 1970-е. Факт Необычное имя главной героини Миядзаки позаимствовал из «Одиссеи» Гомера. Там упомянута принцесса Навсикая, любившая играть с жуками Зачем смотреть: чтобы оценить блестящий независимый дебют Миядзаки 11.
О чем: исследователи снов сражаются, проникая в сознание друг друга Мир снов — постоянная тема режиссеров-сюрреалистов, но «Паприка» поразит даже насмотренного зрителя. Такой визуальный разгул трудно найти где-либо ещё. И это притом, что Статоси Кон не заливает публику потоком невнятных сюрных образов, а рассказывает вполне понятную и захватывающую фантастическую историю, в которой профессиональный конфликт выплескивается в мир грез и подспудных желаний. При всём графическом богатстве «Паприки», это кино о людях, а не о «глюках». Недаром лента названа в честь альтер-эго главной героини — врача-психиатра, которая в начале действия использует машину снов для помощи пациентам. Сам режиссёр никогда этого прямо не признавал, но сюжетные параллели слишком очевидны, чтобы быть случайностью Зачем смотреть: чтобы восхититься уникальным вторжением в мир снов 10. О чем: двое подростков ищут небесный город погибшей цивилизации «Небесный замок Лапута» стал рубежной картиной для японского гения Хаяо Миядзаки. Это последнее его творение, где чувствуется молодой задор аниматора, который пришёл в профессию, чтобы рисовать яркие и увлекательные истории. Позднейшие творения мастера ничуть не хуже, но это уже работы мудрого мэтра, а не того, кто юн душой и рисует «как мальчишка для мальчишек».
Поэтому «Лапуту» обожают ценители залихватских приключенческих историй — особенно те, кто предпочитает ретро-фантастику космическим эпопеям. Для них в картине есть всё: колоритные персонажи, головокружительные полеты, напряженное действие… И юная принцесса, которая нуждается в помощи, но может и сама себя спасти. Факт «Небесный замок Лапута» вдохновил множество анимационных фильмов, вплоть до диснеевской ленты «Атлантида: Затерянный мир» и картины Pixar «ВАЛЛ-И» Зачем смотреть: чтобы пережить захватывающее воздушное приключение 9. О чем: бродячий воин и девушка-ниндзя сражаются с заговорщиками против властей Идеально отточенный мрачный боевик, «Манускрипт ниндзя» не теряет ни секунды впустую. Его сцены либо знакомят нас с персонажами средневековой Японии, либо показывают, как герои сражаются до последней капли крови, движимые понятием чести или жаждой власти и наживы.
Это ассорти следует сюжету первоисточника — одноименного иллюстрированного романа Рифудзин-на Магонотэ. После электронной публикации в 2012 году он стал настолько популярным, что был издан на бумаге, потом дважды в формате манги, затем перевоплотился в аниме, потом еще и в мобильную игру. На нее засматриваются все парни в школе, а Юте приходится жить с ней в одной квартире. Новоявленные родственники чувствуют себя некомфортно, не зная, как найти общий язык и какими должны быть правила их взаимоотношений. Поэтому они приходят к решению держать вежливую дистанцию.
Поначалу это работает прекрасно, но со временем юноша и девушка проникаются друг к другу всё большей симпатией, так что на горизонте начинает маячить нечто большее, чем просто дружба. Новый романтический аниме-сериал начинался с канала на YouTube, где автор Гоуст Микава выкладывал короткие, минимально анимированные ролики о повседневной жизни сводных брата и сестры. После история переросла в ранобэ, и на сегодняшний день серия насчитывает девять томов. Вскоре подтянулось издательство Kadokawa с предложением выпустить мангу, а за ними — Studio Deen. У студии нет своего выраженного стиля, зато есть пара заметных аниме вроде «Бродяги Кэнсина» и «Дзюндзи Ито». В деревеньке Пасро он встречает богиню-волчицу Холу и нечаянно освобождает ее от обязательств по охране местного урожая. Богиня, приняв облик прекрасной девушки, присоединяется к путешествию Крафта. Она хочет вернуться в родные края на севере, а по пути обещает поделиться с молодым торговцем своей шестивековой мудростью. Парень поначалу не принимает слова смешной девицы всерьез, но скоро она на деле доказывает, что прекрасно разбирается в людях и искусстве купли-продажи. Новый проект будет связан с уже существующим сериалом 2008—2009 годов лишь общим источником вдохновения — романом «Волчица и пряности» Исуны Хасэкуры.
Сюжет о мудрой волчице вернется к самому началу, почти не изменив дизайна персонажей. Режиссером новой постановки стал Такэо Такахаси, который принимал участие в создании первого сериала. Истории есть куда развиваться, поскольку со времен окончания первого аниме вышло еще несколько томов ранобэ — как продолжения «Волчица и пергамент», так и отдельных рассказов-ответвлений основного сюжета. Ситуация требует решительных мер, потому что королевству Фарсас будет нужен следующий наследник. После отчаянных поисков Оскар находит другую ведьму в надежде на помощь.
Зеро Ту дали прозвище «Убийца Напарников», именно поэтому девушку опасаются даже самые опытные пилоты. Розоволосая бестия имеет своенравный характер, из-за чего постоянно вступает в стычки с руководством. Нами Обаятельная героиня из саги «Ван Пис» - одна из самых популярных девушек из аниме в Японии. Любимицей она стала благодаря своей милой внешности и аппетитным формам. Но за образом нежной девушки кроется сильная и решительная девушка, которая может дать отпор любому врагу.
Представляю вам белокурую красавицу из «Гинтама». Эта девушка, несмотря на пару шрамов на лице покоряет окружающих своей харизмой и сексуальностью. Цукуе очень преданная и верная подруга. Девушка считает своим долгом поддерживать и обеспечивать спокойствие своих друзей. В силу своей серьезности, она ловко выходит из любой ситуации. Ведь оценивает ситуацию с «холодной» головой. Йона Принцесса Королевства Коука, наследница императора — невероятно привлекательная девушка с огромными фиолетовыми глазами и огненными волосами. Стальной и суровый взгляд Йоны пугает, но в тот же момент и очаровывает противника. В глазах девушки «играют» огоньки. Изначально, девушка зарекомендовала себя капризной и эгоистичной девушкой — настоящей принцессой.
Но после смерти отца, Йона полностью меняет свою манеру поведения и пытается стать сильной, независимой, способной себя защитить. Мисудзу Камио Девочка из аниме «Высь» привлекает своими прекрасными, но грустными глазами.
Топ аниме сериалов за все время
Вышел новый трейлер аниме "Дандадан", основанного на популярной манге Shonen Jump Plus с таким же названием. Самый свежий на данный момент аниме-фильм современного мастера Макото Синкая – это очередная демонстрация его умения создавать безупречно красивые, трогательные, захватывающие и необычные фильмы с романтическим уклоном. постер к аниме Боевой континент 2: Непревзойдённый клан Тан. Совместно со стриминг-сервисом VOKA мы выбрали пятерку самых необычных и стильных полнометражных аниме, которые можно посмотреть прямо сейчас.
Новинки аниме смотреть онлайн
подборка любимых аниме героинь! Самый свежий на данный момент аниме-фильм современного мастера Макото Синкая – это очередная демонстрация его умения создавать безупречно красивые, трогательные, захватывающие и необычные фильмы с романтическим уклоном. В этом списке самых красивых аниме-девушек представлены красивые/милые/сексуальные женские аниме-персонажи, в которых вы влюбитесь мгновенно. Анимация в ДжоДжо прекрасная.(Например таже самая битва с дио).Окружение не мыльное и красивое. В данном разделе собраны самые красивые аниме девушки. Подборка лучших романтических аниме и самых любимых пар прошлого года!
Новинки аниме смотреть онлайн
топ-100 лучших сериалов от редакции сайта Выбрать Топ-10 самых красивых аниме-девушек никогда не было легкой задачей. В 2023 году вышли отличные полнометражные и многосерийные аниме. Список самых популярных аниме 2023 года по версии читателей «КГ-Портала».
Лучшие аниме-сериалы 2023 года
Она вспыльчива, быстро набрасывается и пытается скрыть свои чувства одиночества и незащищенности. Что мне нравится в ней, так это привязанность, которую она проявляет к Соске, хотя она проявляется в жестокой форме и в своего рода резких реакциях, которые часто включают «исправления». Тика Фудзивара Кагуя-сама ва Кокурасетай Чика — одна из лучших и самых красивых аниме-девушек всех времен, и хотя она новичок, она до сих пор любима многими фанатами. У нее милое лицо, очаровательное тело и отличный характер. Фудзивара — красивая анимешная девушка с серебристыми волосами и голубыми глазами. Она любит сплетничать и часто мешает планам Шиномии и Широгане из-за своей непредсказуемости. Тем не менее, она немного более приспособлена, чем ее товарищи по студенческому совету, и иногда берет на себя ответственность научить их, как преодолеть свои недостатки.
У нее красивые карие глаза и блестящие светлые волосы до плеч, обычно перевязанные разноцветными лентами. Люси изначально была слабым магом, который обычно полагался на Нацу и других сильных членов. Несмотря на это, ее решимость позволила ей быстро совершенствоваться и осваивать новые приемы. Люси умная, добрая, искренне заботливая, гордится своей внешностью и уверена в привлекательности своего тела. Она одна из самых красивых аниме-девушек всех времен. Она милая рабыня и прекрасный тануки-получеловек.
Она помогает главному герою Наофуми Иватани в его поисках. Что делает ее особенной и чертовски милой, так это ее пушистые собачьи уши и пушистый хвост среднего размера. Она очень преданная, опытный боец, а позже превратится в великолепную зрелую леди. Холо Волчица и пряности Холо — женское божество и главный герой аниме-сериала «Волчица и пряности». У нее длинные распущенные волосы, волчьи уши и красивый темно-коричневый хвост. У нее клыки вместо клыков.
В начале ее трансформации все ее зубы превращаются в клыки. Более того, в своей человеческой форме Холо появляется как девочка-подросток с длинными оранжево-каштановыми волосами и красными глазами. Холо умна и уверена в себе, но ей не нравится одиночество, поэтому она сильно привязана к Лоуренсу. Ей часто нелегко показать ему свою волчью форму, но она готова сделать это, чтобы защитить его, даже если это означает риск для ее жизни. Хината Хьюга серия Наруто Одна из самых востребованных красивых девушек аниме — Хината. Она ниндзя, которая не сдастся, потому что она смелая и хочет везде ходить с Наруто.
Она часто готова выйти из своего робкого «я», чтобы помочь ему. Она застенчивая и скромная девушка, которую часто затмевают более популярные товарищи по команде. Несмотря на это, у Хинаты сильное чувство долга и непоколебимая решимость. Черты характера Хинаты часто рассматриваются как идеальные характеристики аниме-вайфу. Она нежная, добрая и заботливая — все эти черты делают ее отличным партнером. У нее мощные, особенные белые глаза.
И потрясающие темно-синие волосы, которые по ходу аниме принимали множество форм.
Аниме-фильм о девятом короле Рохана Хельме Молоторуком и обороне крепости Хорнбург, которая расположена в Хельмовой Пади. Предстоящие аниме отличает сюжетное разнообразие. Сериалы и полнометражные ленты в 2024 года расскажут интересные истории. У ярких и динамичных аниме миллионы поклонников. Во всем мире с упоением смотрят рисованные азиатские истории, встречая каждый новый проект с искренним интересом.
Нами Обаятельная героиня из саги «Ван Пис» - одна из самых популярных девушек из аниме в Японии. Любимицей она стала благодаря своей милой внешности и аппетитным формам. Но за образом нежной девушки кроется сильная и решительная девушка, которая может дать отпор любому врагу. Представляю вам белокурую красавицу из «Гинтама». Эта девушка, несмотря на пару шрамов на лице покоряет окружающих своей харизмой и сексуальностью. Цукуе очень преданная и верная подруга. Девушка считает своим долгом поддерживать и обеспечивать спокойствие своих друзей. В силу своей серьезности, она ловко выходит из любой ситуации. Ведь оценивает ситуацию с «холодной» головой. Йона Принцесса Королевства Коука, наследница императора — невероятно привлекательная девушка с огромными фиолетовыми глазами и огненными волосами. Стальной и суровый взгляд Йоны пугает, но в тот же момент и очаровывает противника. В глазах девушки «играют» огоньки. Изначально, девушка зарекомендовала себя капризной и эгоистичной девушкой — настоящей принцессой. Но после смерти отца, Йона полностью меняет свою манеру поведения и пытается стать сильной, независимой, способной себя защитить. Мисудзу Камио Девочка из аниме «Высь» привлекает своими прекрасными, но грустными глазами. К сожалению, на этой прекрасной девушке лежит проклятье вечного одиночества. И, несмотря на свою красоту Мисудзу всегда одинокая.
Однозначно, те анимационные шедевры, которые попали в этот список, достойны драгоценного времени, потраченного за просмотром. Здесь представлены разные жанры: повседневность, драма, романтика, фантастика, экшен. Количество серий в них, как правило, небольшое и рассчитано на тех, кому нравятся короткие по длительности анимационные сериалы.
Топ-10 тян или самые красивые аниме-девушки
В данном разделе собраны самые очень красивые аниме-персонажи. Вышел новый трейлер аниме "Дандадан", основанного на популярной манге Shonen Jump Plus с таким же названием. Анимация в ДжоДжо прекрасная.(Например таже самая битва с дио).Окружение не мыльное и красивое.