МХАТ имени М. Горького представит публике в Санкт-Петербурге спектакль «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина. Показы пройдут на сцене театра-фестиваля «Балтийский дом» во вторник и среду, сообщили в пресс-службе московского театра. спектакль МХАТ им. Горького. Одна из самых резонансных премьер театральной Москвы спектакль МХАТа им. Горького "Женщины Есенина" в Новосибирске 15, 16 и 17 июня на сцене театра "Глобус". «Женщины Есенина» – знаковый спектакль Московского художественного академического театра, который с момента премьеры посмотрели уже около 70 тысяч зрителей в Москве, Санкт-Петербурге и Новосибирске.
«Женщины Есенина» на сцене МХАТ / ТЕО ТВ
3 и 4 декабря в МХАТ имени М. Горького состоятся премьерные показы спектакля «Женщины Есенина» в инсценировке Елены Исаевой. спектакль МХАТ им. Горького. На сцену МХАТа имени Горького вернулся спектакль Галины Полищук «Женщины Есенина» по мотивам книги Захара Прилепина «Есенин». В течение полугода артисты театра гастролировали с этой постановкой по городам России. «Женщины Есенина» на сцене МХАТ. В МХАТ им. Горького состоялась премьера спектакля «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина и в инсценировке Елены Исаевой. Зрителям рассказали тайны личной жизни поэта, его детства и творчества.
«Вечер был испорчен»: почему десятки человек не пустили на спектакль во МХАТ
МХАТ им. Горького. Женщины Есенина. 20 Февраля пройдет спектакль Женщины Есенина в МХАТ Горького, купить билеты на который вы можете уже сегодня на нашем сайте. Днем 23 марта на спектакль «Женщины Есенина» в Москве не пустили 75 зрителей. В пресс-службе МХАТ имени Горького объяснили, что купившие билеты с рук у третьих лиц зрители стали жертвами мошенников.
Спектакль «Женщины Есенина»
Российский книжный союз засомневался, соответствует ли русская классика нашим семейным ценностям, и нет ли там, напротив, пропаганды нетрадиционных отношений — решили проверить «Обломова» Ивана Гончарова. Ну и дальше конкретные подозрения. Возможно это толстая шутка, которую в Думе раскусили и комментировать отказались. Но ведь существует и вполне реальный и даже уважаемый жанр — исследовать не художественные произведения, а их авторов.
В жизни Есенина было несколько больших романов. Почти все они заканчивались трагически. Он посвящал своим возлюбленным стихи, ставшие классикой русской поэзии, но не умел сохранить чувство к женщине надолго. Каждый роман был для Есенина прежде всего глотком творческой энергии. Он искал любви и бежал от нее, спасался от одиночества и жаждал уединения.
Кто они — эти женщины Есенина? Кого они любили — гениального поэта?
В Минкульте подчеркнули, что, вероятно, зрители стали жертвами мошенников. По информации театра, на субботу, 25 марта, куплено 275 билетов по Пушкинской карте, а на понедельник, 27 марта, ещё 308. Возможно, часть этих билетов тоже была продана аферистами. Поэтому Минкульт вместе с театром принял следующее решение: таких зрителей пустят на спектакль, но попросят написать заявление в полицию прямо в фойе театра. Нужно будет объяснить, где, когда, у кого был куплен билет.
А судьба Сергея Есенина была вечным поиском счастья и вечным разочарованием. В жизни Есенина было несколько больших романов. Почти все они заканчивались трагически. Он посвящал своим возлюбленным стихи, ставшие классикой русской поэзии, но не умел сохранить чувство к женщине надолго. Каждый роман был для Есенина прежде всего глотком творческой энергии.
МХАТ имени Горького объяснил, почему не пустил на спектакль 75 человек
Каждый раз артисты пускаются в путь как сталкеры, просят не ставить им в репетиции в день показа, настолько им важно сыграть этот сложный и по устройству, и по актерским задачам спектакль. И что особенно дорого — они горды театром и спектаклем. Наверное, это и есть тот самый забытый патриотизм, который именно сегодня заставляет задуматься: у нас есть МХАТ с его великой историей, у нас есть наш Есенин», — рассказала режиссер-постановщик спектакля «Женщины Есенина» Галина Полищук. Спектакли запланированы 22, 23, 24, 25 и 26 ноября. Добавим, что этот спектакль стал первой постановкой, осуществленной при непосредственном участии Владимира Кехмана.
Жизнь Сергея Есенина — это вечный поиск счастья и вечное разочарование. Спектакль расскажет о тайнах детства и семьи всенародно любимого русского гения, с этой стороны на творчество и жизнь поэта еще никто не смотрел. Известно, что в жизни Сергея Есенина было несколько больших романов, отразившихся в его поэзии. Почти все они заканчивались трагически. Он посвящал своим возлюбленным стихи, ставшие классикой русской поэзии, но не умел сохранить чувство к женщине надолго.
Кто они — эти «женщины Есенина»?
В министерстве уточнили, что при сканировании билетов контролеры театра обнаружили, что билеты были приобретены по "Пушкинским картам". В этом случае контролерам необходимо сравнить данные, указанных на билете, с паспортом или с личным кабинетом на портале Госуслуг. Отмечается, что данные некоторых граждан, указанные на билете, либо отличались с предоставленными им документами паспортом и личным кабинетом на Госуслугах , либо билеты были выписаны на реальные фамилию и имя зрителя, возраст которого младше 14 лет либо старше 22 лет и, следовательно, он не может быть законным держателем "Пушкинской карты". Горького на спектакль "Женщины Есенина" не были допущены 75 человек.
Авторы постановки размышляют о том, как отношения родителей поэта и драматичная судьба его матери повлияли на жизнь самого Есенина и его отношения с женщинами. У Есенина особое предназначение — быть со всеми и ничьим одновременно, превозмочь время, уйти, но остаться. Поэт и пророк не может принадлежать кому-то», — отметила режиссер постановки Галина Полищук.
Есенин не был Дон Жуаном?
И на какое-то время Есенин и Маяковский оживляются обрушившейся новью. И решают, что в этом их жизнь. Не в силу того, что Советская власть хорошая или плохая, это в данном случае не имеет никакого значения. При любой другой власти от такого конца их не спасла бы ни эмиграция, ни восстановленная монархия, ни любая другая форма правления. Документально зафиксировано, что в 1924 году Есенин говорил своему приятелю: "Вот увидишь, и я, и Маяковский покончим жизнь самоубийством". Так что женщины, алкоголь, советские вожди, слава и все остальное - всего лишь атрибуты неизбежного.
Кого больше всех любил Есенин? Или он любил поэзию? Захар Прилепин: Конечно, он больше всего любил поэзию. Но самые острые чувства он испытывал к Райх и Дункан. О них написаны самые яростные стихи "Москвы кабацкой": "Пей со мной, паршивая сука", "Дорогая… я плачу… Прости… Прости…" - это, конечно, навеяно Дункан.
Гениальные стихи "Письмо к женщине": Вы помните,.
С помощью банковской карты на сайте онлайн или наличными курьеру Как получить билет? Максима Горького представляет спектакль «Женщины Есенина», в котором авторы попытались исследовать душу поэта через его романтические отношения с женщинами.
Премьера прошла с большим успехом не только на Основной сцене МХАТа, но и во всех других городах, где театр был с гастролями. Билеты на спектакль «Женщины Есенина» приобрести и сейчас считается большой удачей, хотя премьера прошла в декабре 2021 года. На сцене разворачивается история яркого и неординарного поэта Серебряного века, его личная жизнь.
Женщины в его судьбе, мать и возлюбленные оставили свой след в творчестве Есенина. Его непродолжительная жизнь была полна быстрых отношений: романов, коротких влюбленностей и больших чувств.
На одном из ежегодных фестивалей «Традиция» я наблюдал небольшой отрывок из спектакля о Бродском, где в том числе играл Николай Коротаев, и мне не нравилось, как он это делает.
Что же я увидел в «Женщинах Есенина»? В роли Анатолия Мариенгофа он оказался ничуть не менее виртуозным и харизматичным, нежели чудесный, конечно, Вешкурцев, равно как и Михаил Сиворин в роли поэта Ганина Михаил Сиворин, впрочем, всегда прекрасен — удивительной психологической лепки актер. Агнию Кузнецову я люблю давно, и, о боже, до чего же у нее тонкая и точная вышла Галина Бениславская!
Я могу очень долго и подробно рассыпаться в комплиментах перед всеми, кто принимал участие в создании спектакля, причем делать это не просто искренне, а на каком-то, что ли, оголенном нерве, но вряд ли это опять-таки необходимо, вряд ли эти комплименты передадут все то, что было пережито в натуральную величину. Я читал рецензии откровенно злые, читал замечания и пожелания. Коснусь пары моментов.
С мнением о том, что название «Есенин и его женщины» было бы более правильным, спорить в целом не хочется, притом что концепция спектакля, я полагаю, диктует имеющееся заглавие: из детской травмы неверность матери отцу и последующих встреч с разнообразными, интересными, ярчайшими женщинами формируется тот самый Сергей Есенин, которого мы знаем. Поэтому женщины Есенина — это по сути он сам и есть. Они его во многом породили одна — в прямом смысле этого слова: мама, которую играет Екатерина Стриженова.
Касательно претензий, что в спектакле якобы оставлена только разгульно-«клубничная» линия: претензии беспочвенные, ибо наличествуют там как минимум и поэтический от имажинизма до выхода за его пределы , и политический от большевизма до славянофильства ракурсы «клубничный» же, строго говоря, как раз отсутствует, ибо женщина здесь является не олицетворением наслаждения, но — страдания и судьбы.
Корреспонденту НГС удалось увидеть постановку — рассказываем и показываем, чем она так зацепила зрителей. Горького состоялась в декабре прошлого года. С тех пор спектакль был показан в Москве 25 раз, и каждый — с аншлагом. В Новосибирске зритель может увидеть его на сцене театра «Глобус». На все три дня билеты были полностью распроданы. Мы подготовили для вас небольшое видео со спектакля. Источник: Антон Дигаев Из названия можно подумать, что в центре внимания будут женщины великого поэта. Их у него было немало, и каждая из них осталась в истории. Но всё же через истории этих женщин, готовых без остатка отдать всю себя, мы знакомимся в первую очередь с самим Сергеем Есениным.
Каждая спутница появлялась в его судьбе не случайно, каждая любила, каждая страдала и сгорала в кипящей страсти поэта, не терпящего быт и оковы условностей. Сергей Есенин с головой тонул в каждой своей новой любви в поисках чего-то большего, и каждый раз разочаровывался, опускаясь всё ниже на дно из-за своих пагубных привычек и неспособности привыкнуть к новой реальности. Чего я хочу? Кто я? Кто люди вокруг меня? Зачем всё это? Все эти вопросы переплетаются между собой, вскипают и находят выход в стихах. И уже говорю я не маме, А в чужой и хохочущий сброд: «Ничего! Я споткнулся о камень, Это к завтраму всё заживет!
"Женщины Есенина" З.Прилепина-Е.Исаевой в МХАТ им. Горького, реж. Галина Полищук
Выгдядело как музыкальный спектакль в каком-нибудь ДК. Актёрская игра не смотря на звёздность некоторых не особо впечатлила. Возможно, сыграли роль резкие переходы со сцены на сцену, из-за чего ни актёрам ни зрителям не удалось глубоко погрузиться в персонажа.
Дальше эта история только усугублялась. Попытка схватиться, удержаться за ту или иную «свою» не принесла результатов. И он неминуемо шел к гибели, сгорал, как Икар, никто уже не мог его согреть.
И тут в финале для меня важен текст, что он нигде, ибо он — во всех. Он в космосе, он в книгах, в песнях, в телефонах. Он принадлежит той, кто оставит перчатку в его кармане. Мне нравятся ее спектакли и как она работает. Сперва мне нужно услышать от режиссера, что он хочет сказать этой постановкой, и как ему помочь это сказать.
Потом я как сце- нограф предлагаю различные варианты. Так и работают люди различных творческих профессий. Мне самому нравится, когда мне что-то предлагают художники по свету или сотрудники цехов по производству декораций. Любую хорошую идею можно сделать еще лучше. Создание спектакля — это творческий тандем, диалог.
Айгар Озолиньш Для этой постановки я хотел найти сильный символ, чтобы он остался в памяти людей после просмотра спектакля. И я подумал о солнце! Я решил, что это должно быть бешенной яркости освещение, заливающее волшебным солнечным светом, весь зрительный зал. И этот символ обыгрывается максимально. Воплощение идеи — дело техники.
Это и светоигровые моменты, и проекции… Как художник я использую одну прозрачную краску, которая покрывает полотно и собирает вместе все яркие пятна. В эскизах я задал много сюрреалистических моментов: играл с тенями деревьев, добавил воспоминания Есенина… Принцип работы Галины Полищук: в центре стоит актер, который может сыграть все. Он обживает пространство при помощи минимального реквизита. Потому в этом спектакле просто не могла появиться какая-нибудь натуралистичная деревянная изба. В сценографии используется принцип минимализма.
В Латвии я уже сталкивался с идеей постановки о Сергее Есенине. Спектакль, к сожалению, не получился, но я много смотрел и читал про поэта. Для «Женщин Есенина» я предложил использовать образ татуировки с изображением Есенина. Это подчеркивает ту мысль спектакля, что поэт — жив. И люди хотят, чтобы этот знак был постоянно с ними.
Они продолжают жить с его стихами. А режиссер Галина Полищук, работавшая в Латвийском национальном театре, поставила драму, где неприглядная проза жизни сочетается с гениальной поэзией, надежды революции — с крахом любви, болезненная меланхолия Серебряного века — с хмельным весельем дружеских ИРЭНА БЕЛОУСОВА — художник по костюмам Галина Полищук, на мой взгляд, очень тонкий режиссер. В нашей предыдущей работе спектакль «Олеся» в театре EtCetera ей удалось создать удивительную атмосферу: очень нервную, мистическую и чувственную, и для меня не понятно, каким образом достигаемую. Поэтому участвовать в работе над постановкой «Женщины Есенина» было для меня и любопытно и необычайно познавательно. Мы решили не идти путем воссоздания реальных исторических персонажей с портретным сходством, хотя это и очень соблазнительно.
Я считала своей задачей передать ощущение времени, найти «код» и особенности каждой личности. Что касается образа самого Есенина, его гений и талант очевидно настолько сложны, противоречивы и объемны, что предметное, фотографическое копирование читалось бы неприемлемо банально. Ирэна Белоусова На сцене присутствуют главные персонажи и группа людей, которые переходят из образа в образ. Делают они это лишь силой своего актерского мастерства, меняя в облике лишь небольшие детали. Галина Полищук не любит, когда костюм выглядит так, будто человек нарядился, и в этом я с ней согласна.
Хотелось убрать ощущение театрального костюма, чтобы все было приближено к естественному существованию. Персонажи получаются будто с эффектом сепии, Бениславская — чуть ли не единственное цветное пятно. У нее строгий костюм сумасшедшего желто-оранжевого цвета. Она должна быть самой сдержанной, но ее костюм — на разрыве эмоций.
Акцент в спектакле делается на жизни и творчестве самого поэта, а также на его эмоциональной составляющей. Отдельное внимание уделяется важным женщинам, чьи взаимоотношения с поэтом оказали значительное влияние на его творчество и жизнь.
Интерес к самому поэту и его личной жизни не угасает по сей день, и его загадочная смерть остается не разгаданной. Тем не менее, создателей спектакля привлекает в основном романтический путь поэта и то, как он развивался со временем. В судьбе Сергея Есенина замечено несколько серьезных и несчастных любовных историй, ставших трагическим завершением. Множество его стихотворений, написанных в честь этих отношений, позднее стали известными шедеврами русской литературы. Причиной большинства разрывов стало отсутствие способности сохранять долгую верность одному человеку. Горького может варьироваться в зависимости от выбранного места.
Обычно цены на билеты начинаются от 3000 рублей. Наш сайт предлагает удобную систему выбора мест и безопасные методы оплаты.
Эхо строк обращено ко всем и к никому, оно хлестко рассекает пустоту полного зрительного зала. Любовь как танец Пластический язык постановки — блестящий. Сцена с танцем-поцелуем Есенина и Зинаиды Райх когда герои — одно целое, вечная борьба и вечное притяжение — пример той хореографии, через которую чувствуешь гораздо большее, чем через самые искусно подобранные слова.
А танец с Бениславской-куклой, которая безвольна в руках любимого человека? В сущности, все они — марионетки, судьбами которых он играет. Наконец, гениальное по своей эффектности решение, визитная карточка спектакля — «танец» Айседоры Дункан с кровавым знаменем. Он Иван-царевичем на сером волке перелетел океан и, как жар-птицу, поймал за хвост Айседору Дункан. Он и стихи свои писал сказочными способами, то, как из карт, раскладывая пасьянсы из слов, то записывая их кровью сердца».
Чья эта перчатка? Я люблю ту, чью перчатку держу в руке». Так заканчивается спектакль. Спектакль начинается с финала жизни Есенина, песней «Погасло солнце» на его стихи. В финале спектакля же он живой, вечно живой: «Меня будут помнить вечно».
Соответственно и принадлежать он не мог никому. Отсюда для меня и вытекает финал: «Он любит ту, чью перчатку сейчас держит в руке». Он не помнит, чья эта перчатка» Галина Полищук, режиссер-постановщик.
Сколько женщин было у Есенина — спектакль МХАТа покажут в новосибирском НОВАТ
Стоимость билетов на спектакль «Женщины Есенина» в МХАТ им. Горького может варьироваться в зависимости от выбранного места. «Женщины Есенина» на сцене МХАТ. В МХАТ им. Горького состоялась премьера спектакля «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина и в инсценировке Елены Исаевой. Зрителям рассказали тайны личной жизни поэта, его детства и творчества. Интернет-газета «Ваши новости», 7 декабря 2021 г. все самое интересное о театральной постановке МХАТ им. Горького в Москве. Узнайте первыми о выступлениях в 2024 и старте продаж билетов. Читайте последние новости спектакля на сайте «Женщины Есенина» на сцене МХАТ. В МХАТ им. Горького состоялась премьера спектакля «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина и в инсценировке Елены Исаевой. Зрителям рассказали тайны личной жизни поэта, его детства и творчества.