Свой 31-й сезон «Новая опера» открыла не традиционным «Евгением Онегиным» — спектаклем-долгожителем авторства еще самого отца-основателя Евгения Колобова. Интересная афиша — заслуга первого руководителя театра, известного дирижёра Евгения Колобова. Свой 31-й сезон «Новая опера» открыла не традиционным «Евгением Онегиным» — спектаклем-долгожителем авторства еще самого отца-основателя Евгения Колобова.
«Новая опера»: тут всё помнит Евгения Колобова
Один из самых молодых музыкальных театров страны, Московский театр Новая Опера был создан в 1991 году выдающимся дирижером Евгением Колобовым и. Для установки декораций и репетиций театр был фактически закрыт, поскольку выстроенную над оркестровой ямой конструкцию невозможно оперативно разобрать. Московский театр «Новая опера» создан в 1991 году по инициативе дирижёра и основателя театра Евгения Колобова (1946—2003) и мэра Москвы Юрия Лужкова. 28 декабря в актовом зале Саратовской православной духовной семинарии прозвучали произведения классической музыки в исполнении солистов Московского театра «Новая опера».
Десятки актеров, которых уволили из "Новой оперы", просят защиты у Владимира Путина
14 ноября в Красноярском государственном театре оперы и балета в опере «Князь Игорь» партию Владимира впервые исполнит молодой талантливый певец. разница организации зрителя во взрослом и детском театрах. Московский театр "Новая Опера" был создан в 1991 году по инициативе Евгения Колобова (1946-2003), чье имя он носит с 2006 года. Свой 31-й сезон «Новая опера» открыла не традиционным «Евгением Онегиным» — спектаклем-долгожителем авторства еще самого отца-основателя Евгения Колобова. Солист Театра "Новая опера" имени Е.В. Колобова (г. Москва). Основатель театра Новая Опера, дирижер Евгений Колобов, чье имя театр сейчас носит, задал симфоническому оркестру театра высокую планку.
Лица театра
основателем театра, а также лучшие музыканты нового поколения вышли на сцену московского. дирижера Евгения Колобова. Московский театр «Новая Опера» имени Е. В. Колобова» представил оперу «Мертвый город» Эриха Корнгольда в постановке Василия Бархатова, сообщает ТАСС.
Московский театр Новая Опера имени Е. В. Колобова объявил планы на 32-й сезон
Московский театр «Новая опера» им. Е.В. Колобова, декорационное оформление оперы «Дитя и волшебство», художник Александр Арефьев. Интересная афиша — заслуга первого руководителя театра, известного дирижёра Евгения Колобова. Московский театр «Новая Опера» имени Е. В. Колобова накануне вывесил афишу на новый, 32-й Театральный сезон 2022/23 года. XIV окружного конкурса «Общественное признание» состоялась 17 февраля в Московском театре Новая Опера имени Евгения Колобова. Свой 31-й сезон «Новая опера» открыла не традиционным «Евгением Онегиным» — спектаклем-долгожителем авторства еще самого отца-основателя Евгения Колобова.
«Новая опера» раскололась на традиционалистов и новаторов
В 2017 году солистка театра Бурятского театра оперы и балета Билигма Ринчинова попала в шорт-лист претендентов Национальной оперной премии «Онегин» в номинации «Роль второго плана». Фестиваль музыкальных театров России «Видеть музыку» проходит в рамках «Биеннале театрального искусства» при поддержке Министерства культуры РФ и Фонда Президентских грантов. В этот период зрители могут увидеть самые яркие постановки музыкальных театров России на всех музыкальных сценах столицы. Фестиваль возник благодаря деятельности Ассоциации музыкальных театров. Сегодня это один из крупнейших отечественных проектов в театральной сфере.
Билигма Ринчинова выступила на сцене Московского театра «Новая Опера» им.
На заключительном гала-концерте Фестиваля 14 ноября выступила народная артистка Республики Бурятия Билигма Ринчинова. За две репетиции мы нашли общий язык, и на сцене я почувствовала тот «нерв», который помог донести до публики нужные эмоции. Думаю, всё получилось, так как зал принял выступление с теплотой». В рамках Фестиваля «Видеть музыку» Билигма Ринчинова выступает уже третий раз.
Последнее безнадежное выступление бывших артистов «Новой Оперы» — коллективное письмо к Владимиру Путину с просьбой спасти театр и защитить их самих. Оно отослано всего несколько дней назад — пока еще не поздно, как считают его авторы. В октябре — у Дмитрия Сибирцева новый трудовой договор в Департаменте культуры. Хор недовольных Среди уволенных — солисты, артисты хора, режиссеры, часть технического персонала, например, пошивочный цех, уникальные мастера театрального костюма. Ну и по мелочи — матери-одиночки, те, которым осталось совсем мало до пенсии. Да что там говорить! За ненадобностью, как было сказано, сократили даже главного художника театра, заслуженного художника РФ Виктора Герасименко. Его должность просто вывели из штатного расписания — как слишком затратную. Взамен Виктору Герасименко предложили стать... На выбор. Больше двадцати бывших сотрудников «Новый Оперы» между тем подали исковые заявления с требованием восстановить их в должности, прокуратура и прочие контролирующие органы, включая Департамент культуры Москвы, завалены жалобами, разборки длятся уже который месяц... По форме-то — верно, а по содержанию — скверно», — качает Герасименко головой. Она наотрез отказывается встречаться, чтобы «не бередить» старые раны. Вся история театра развивалась на моих глазах. И когда только что назначенный Дмитрий Сибирцев заявил мне, что «дочь Колобова — не профессия», это было очень больно и несправедливо. Я ушла по собственному желанию... А соратники Колобова — нет. Они до сих пор — а ведь прошло больше десяти лет после его смерти — «не хотят почему-то осознавать, что наступили иные времена». Некоторые из спектаклей, поставленных еще при Колобове, по мнению нового менеджмента, уже изжили себя и либо нуждаются в доработке, либо должны вообще исчезнуть из репертуара. И сам театр должен осовремениться — чтобы остаться интересным зрителю. Но как должна происходить эта реорганизация, все видят по-разному. Пока что приказал долго жить традиционный январский фестиваль «Крещенская неделя в Новой Опере», учрежденный в память маэстро. Саму Наталью Попович, народную артистку России, лауреата Государственной премии РФ за создание театра «Новая Опера», стоявшую когда-то у истоков «Новый Оперы», директор без объяснения причин, как она утверждает, лишил должности председателя художественно-творческой коллегии, оставив пока главным хормейстером. А все, так или иначе поддерживавшие ее, вообще потеряли работу — несогласным просто не продлили ежегодные срочные трудовые контракты, на которые был переведен весь творческий состав. Мы были уверены в завтрашнем дне». У меня и у самого такой же срочный ежегодный контракт с Департаментом культуры», — объясняет Дмитрий Сибирцев. Фото: Алексей Мощенков Театр на улице «Новая Опера» организовывалась в бурную эпоху перемен, когда и сама новая Россия делала свои первые шаги. Новая жизнь. Новая опера. Мы и организовались на улице. Удержать такой театр мог только настоящий, мощный лидер, каким и был великолепный Колобов. Дирижер, за которым пошли, которого боготворили», — Наталья Григорьевна Попович встречает меня в своей квартире на «Белорусской». Беседовать с Попович в самом театре мы не можем. Несмотря на то что за ней пока что сохраняется ее кабинет, прав у нее в театре не осталось. И даже дать интервью там она не может. По распоряжению нового директора любые встречи с журналистами без резолюции руководства отныне невозможны. Там единственно остался кабинет Колобова, его партитуры, вещи — и то Сибирцев хотел забрать под какие-то нужды». В трудные времена Евгений Колобов выбрал Россию, несмотря на то, что его звали и ждали на лучших оперных площадках мира. Колобов расширял рамки чистой оперы …» Лужков передал полуразрушенное здание Зеркального театра в саду «Эрмитаж», где ночной клуб. В те времена это было в порядке вещей. Колобова грозились убить. Дочку мы отправили в другой город… — вспоминает вдова. Стены старого театра рухнули. И на обломках его были воздвигнуты новые. Казалось — на века. Столь любовно отстроенный театр остался без хозяина. После того как Женя умер, такое «совмещение» стало уже невозможно.
Фотографии Дарьи Сергачевой. РФ — всё о культуре в Свердловской области: об уральских легендах и о том, что происходит прямо сейчас, о музейных раритетах и уральской кухне, народных промыслах и знаменитых людях, прославивших наш край. Сетевое издание «Культура-Урала. Электронный адрес: news uralcult. Присоединяйтесь, читайте, слушайте, смотрите. Чтобы лучше знать Урал.
В драмтеатре пройдёт концерт в честь 50-летия творчества народного артиста РФ Виктора Бобкова
Колобов — режиссер-постановщик спектакля ; так и на популярных оперных произведениях: "Снегурочка" и "Царская невеста" Н. Театру принадлежат первые в России постановки опер: "Мария Стюарт" Г. Всего в репертуаре театра "Новая Опера" более 70-ти произведений оперного и концертного жанров. Мы подготовили для вас статью на эту тему","employerReviews. Пожалуйста, дополните ваш отзыв","employerReviews. Попробуйте повторить операцию позднее","employerReviews.
После модерации он появится на сайте Dreamjob. Отображается последний отзыв. Попросим работодателя открыть отзывы","employerReviews.
Колобова 16 октября в киноконцертном зале Дарвиновского музея состоялось костюмированное театрализованное представление, в котором приняли участие солисты Московского театра Новая Опера им.
Колобова и студенты Государственного музыкально-педагогического института им. Цель совместного проекта — выявление и поддержка молодых талантов. Выступления на одной сцене с мастерами вокального искусства очень престижно и ответственно для будущих артистов.
Благодарственное письмо Заместителя директора-начальника отдела зарубежных стран и международных организаций Департамента регионального развития и приоритетных проектов Министерства культуры Российской Федерации «за вклад и профессионализм при проведении Международных культурных фестивалей «Цветы России» в 2019 году в Киргизской Республике, Республике Узбекистан, Федеративной Республике Германия. Болтина «за значительный вклад в развитие сферы культуры Санкт-Петербурга». О театре «Приют комедианта» — первый в России государственный репертуарный театр без постоянной труппы. В репертуаре театра более 20-ти спектаклей, как признанные шедевры русской и мировой литературы, так и современная драматургия. Основное меню.
Художественное кредо театра можно определить как вдохновенный творческий поиск и смелое новаторство. Для "Новой Оперы" характерен современный подход к сценографии и режиссуре. Театр сотрудничает с известными мастерами в области театрального искусства для создания спектаклей разных направлений и стилей. Репертуар театра включает шедевры оперной классики - неизвестные ранее в России оперные произведения, спектакли, основанные на оригинальных музыкальных редакциях Колобова.
Ольга Колобова: «Опера “Царская невеста” – это трагедия в духе Шекспира»
На сегодняшний день произведения Кайи Саариахо — одни из самых востребованных в репертуаре музыкальных коллективов разных стран, а ее положение как одного из национальных героев Финляндии является бесспорным. В 2017 вышла первая и пока единственная книга на русском книга о творчестве Саариахо Галины Схаплок «Музыка Кайи Саариахо». Сочинение рассказывает о жизни, текстах и смерти Симоны Вейль, о которой Сергей Аверинцев сказал: «Если XXI век — будет, то есть если человечество не загубит своего физического, или нравственного, или интеллектуального бытия, не разучится вконец почтению к уму и к благородству, я решился бы предположить, что век этот будет в некоем существенном смысле также и веком Симоны Вейль». Симфонические программы Симфонические программы театра были представлены с сентября 2021 по июнь 2022 в виде тематических блоков, объединенных памятными датами.
На открытии сезона 14 сентября прозвучал первый акт оперы «Орлеанская дева» Чайковского партию Иоанны исполнила Мария Мотолыгина — артистка Молодежной оперной программы Большого театра, лауреат XVI Международного конкурса имени П. Чайковского и X Международного вокального конкурса имени Станислава Монюшко и — к 50-летию со дня смерти Стравинского — опера-оратория «Царь Эдип» в роли Рассказчика выступил Лоран Илер — на тот момент художественный руководитель балетной труппы МАМТа. С концерта 15 сентября 2021 в Новой Опере стартовал монографический цикл симфоний и оркестровых произведений Сергея Прокофьева к 130-летию со дня рождения композитора цикл продлится до конца 2022.
На концерте-открытии прозвучала сюита из балета «Стальной скок», Четвертый фортепианный концерт и Четвертая симфония. Чайковского 2011. В той же программе был исполнен Первый скрипичный концерт Прокофьева солистка Татьяна Самуил и Пятая симфония.
К сожалению, масштабный концерт получил куда меньше внимания, чем заслуживал — в зале было приблизительно столько же людей, сколько на сцене. В июне 2022, в завершение сезона, под управлением В. Урюпина прозвучало еще одно редко исполняемое сочинение — исполинская 6-частная Третья симфония Густава Малера, премьера которой состоялась 120 лет назад — 9 июня 1902.
Именно с этой симфонией Валентин Урюпин в 2016 стал лауреатом Международного конкурса дирижеров им. В июньское исполнение Урюпин, выходец из Украины, как будто вложил все тягостные размышления и поиски ответов, которые терзают людей в нынешней ситуации, но говорить о них можно либо эзоповым языком, либо абстрактным языком музыки. Танцы провинциальные и столичные В 2021 театр начал развивать полноценное танцевальное направление, открыв первую «Dance резиденцию» — ежегодное выступление компаний современного танца.
С 24 ноября по 5 декабря 2021 на сцене Новой Оперы прошли спектакли Екатеринбургского театра современной хореографии «Провинциальные танцы» под руководством Татьяны Багановой, включая возобновление «Весны священной», созданной в 2013 для Большого театра.
Молодые солисты, имеющие в театре постоянный ангажемент, являются лауреатами международных конкурсов вокалистов и обладателями престижных театральных наград, таких как « Золотая Маска », « Casta Diva », « Триумф ». Многие солисты театра выступают на лучших оперных сценах России и мира. Высокую исполнительскую планку оркестру задал основатель театра Новая Опера Евгений Владимирович Колобов. После его смерти главными дирижёрами были выдающиеся музыканты Феликс Коробов 2004—2006 , Эри Клас 2006—2011 , Ян Латам-Кёниг 2011—2019, с 2019 — главный приглашённый дирижёр , Александр Самоилэ 2019—2021, с 2021 — дирижёр театра. С августа 2021 года пост главного дирижёра — музыкального руководителя театра занимает Валентин Урюпин [7].
Помимо участия в оперных спектаклях, оркестр выступает на лучших концертных площадках России с симфоническими программами: в Большом зале Московской консерватории , Концертном зале имени П. Чайковского , в зале Санкт-Петербургской филармонии. Концертный репертуар оркестра разнообразен: симфонии П. Чайковского , Д. Шостаковича , С. Рахманинова , Л.
Моцарта , произведения И. Стравинского , П. Хиндемита , А. Онеггера , Ф. Шопена , Э. Лало , концертные программы с участием солистов театра, хора и приглашённых музыкантов.
Моцарта и « Саломея » Р. Штрауса на Савонлиннском оперном фестивале в Финляндии. Хор театра — неизменный участник всех спектаклей, коллектив единомышленников-профессионалов.
Главный герой оперы — "отец" атомной бомбы Роберт Оппенгеймер, научный руководитель "Проекта Манхэттен", в рамках которого во время Второй мировой войны разрабатывались первые образцы ядерного оружия.
Действие происходит на полигоне в Нью-Мексико перед решающим испытанием ядерной бомбы в 1945 году. Однако в "Докторе Атоме" Адамс и Селларс не только рассказывают историю о первом испытании ядерного оружия и подготовке к бомбардировке Японии, но и поднимают важнейший политический вопрос доверия к власти. Исследователи отмечают очевидные параллели между сюжетом оперы и контекстом, в котором она создавалась. Герои произведения — генерал Лесли Гровс, руководитель проекта, и Роберт Оппенгеймер — в начале едины во мнении, что граждане должны доверять правительству в его решении ударить ядерным оружием по милитаристской Японии.
Однако к концу оперы Оппенгеймер меняет свою точку зрения. Адамс признавался, что музыка написана под сильным влиянием "Гибели богов" Р. Вагнера, и "Доктор Атом" с его постоянным ощущением приближающегося конца выглядит неким ответом Адамса великому предшественнику. Но ничто не является метафорой, всё — реальность".
Апокалиптический размах проблемы — не приведет ли взрыв такого заряда к сгоранию атмосферы? Он намного более жесткий и диссонантный, чем привычный язык Адамса, минималистические аккордовые паттерны сочетаются с нетипичными для минимализма созвучиями-кластерами. В оркестре — богатый набор ударных инструментов, челеста, в партитуре — элементы конкретной музыки и электроника. Фото: пресс-служба театра Новая Опера 24 и 27 января 2023, С.
Все оперы в концертном исполнении. К 150-летию со дня рождения С. Рахманинова 1873—1943 солисты, хор и оркестр театра исполнят все оперы композитора в концертной версии.
Колобова - театра, являющегося неотъемлемой частью праздничной культуры столицы. Новая Опера - это не только лучшие музыкальные спектакли Москвы, но и богатая палитра интересных концертных программ, проводимых не только на сцене театра.
Начнем мы с мероприятия, посвященного 80-летию со дня рождения Елены Образцовой 1939 — 2015 , который состоится 14 октября в Концертном зале «Зарядье».
КОНТАКТЫ ПОРТАЛА
Сергей Николаев Московский театр «Новая опера» имени Е. Запланированы и две оперные премьеры. Откроет сезон спектакль, созданный в копродукции с Пермским оперным театром: «Летучий Голландец» Вагнера в постановке режиссера Константина Богомолова и дирижера Филиппа Чижевского.
РФ — всё о культуре в Свердловской области: об уральских легендах и о том, что происходит прямо сейчас, о музейных раритетах и уральской кухне, народных промыслах и знаменитых людях, прославивших наш край. Сетевое издание «Культура-Урала.
Электронный адрес: news uralcult. Присоединяйтесь, читайте, слушайте, смотрите. Чтобы лучше знать Урал. Региональный ресурсный центр в сфере культуры и художественного образования.
Московский театр «Новая опера» имени Е. Колобова — российский музыкальный театр, созданный в Москве в 1991 году по инициативе известного советского и российского дирижёра и художественного руководителя театра Евгения Колобова 1946—2003 и мэра Москвы Юрия Лужкова. В 2006 году театру присвоено имя его основателя — Евгения Владимировича Колобова. Репертуар театра в настоящее время складывается из нескольких линий: русская и западная классика, оригинальные спектакли-дивертисменты, а также опера XX—XXI веков.
Ранее носил название "Зеркальный театр". Строительство "Зеркального театра", как нового летнего театра еще при задумке владельца сада Я. Щукина, завершилось в 1910 году.
Немировича-Данченко, главный приглашенный дирижер Михайловского театра Т имур Зангиев, который впервые выступит в "Новой Опере". Далее афиша фестиваля строится по давно апробированному принципу: всего понемногу. Будет и опера Ве рди " Разбойники" в концертной версии, и таким образом 2 февраля это сочинение будет впервые исполнено в России по инициативе и под руководством дирижера Александра Самоилэ.
А 4 февраля прозвучит одно из самых исполняемых в мире вердиевских произведений - "Реквием".
Новая Опера
Более того, я должен выполнять те задачи, которые передо мной ставит Департамент культуры, наш учредитель. Наталья Григорьевна не согласна с той политикой, которую я веду. Но если меня оценивали как человека, который придет сюда следить за тем, чтобы трубы не текли, и подписывать бумажки, а не заниматься творчеством, то это просчет. Суды идут в каждом театре, уж поверьте. И в Большом, и в Станиславского... Любым директором, если он принимает непопулярные решения, будут недовольны.
Что он стал площадкой для концертов. Разовых мероприятий. Тот же недавний спектакль «Поворот винта», который обвинили в пропаганде педофилии, шел всего два раза. Помимо совершенно потрясающей музыки Бриттена, очень деликатной и лаконичной режиссуры Оливера Мирса, работы дирижера Яна Латама-Кенига я ничего в этом спектакле не вижу. У нас совершенно убийственные по своей положительности отзывы прессы.
По условиям контракта мы и должны были показать «Поворот винта» дважды. После этого декорации уехали в Лондон. Хотя… Если жюри «Золотой маски» отберет его на свой фестиваль, то мы сделаем все возможное, чтобы его восстановить и прокатывать. На них до сих пор аншлаги. Но я ничего не могу сделать, если публика не ходит на спектакль «Каприччио» Рихарда Штрауса.
А он был поставлен за два дня до моего прихода, в рамках проекта «Открытая сцена», поставлен откровенно слабо, это отметили все критики. Мы с этим режиссером контракт не продлили. Да, я понимаю, что люди, покидающие театр, обижены, — но «Новая Опера» не поле для экспериментов. Вы же предложили знаменитому Виктору Герасименко, который начинал вместе с Колобовым, работать гардеробщиком. Люди писали служебные записки с просьбой не выходить на сцену, так как это было опасно.
Слава богу, что ничего не упало… Но последней каплей стало безобразие, которое было выпущено под названием «Пиковая дама»… — Безобразие? Режиссером и художником. В этот спектакль были вложены достаточно серьезные средства. Театр рассчитывал их вернуть. Этого не случилось.
И тогда мной было принято решение, что в дальнейшем художников, которые будут ставить премьеры, мы приглашаем со стороны. И некоторых режиссеров тоже. Поэтому надобность в главном художнике у театра отпала. Мы будем делать разные спектакли с разными приглашенными мастерами. Это будет гораздо интереснее для зрителя.
Они же живые. Они отдали театру всю жизнь. Если они найдут себе применение в соответствии со своим уровнем — прекрасно. Если нет — каждый имеет право судиться и защищаться. У нас не частный театр.
Он принадлежит Москве. Мы должны ставить спектакли, которые идут в ногу со временем, на которых театр воспитает новую молодую публику и будет зарабатывать. А не тратить бюджетные деньги. Колобов был великим музыкантом. Мы все еще студентами ходили «на него».
Но… Колобов ушел из жизни 11 лет назад. Сейчас другие времена... Именно поэтому все они, от артиста до последней гардеробщицы, до сих пор его помнят». Я встретилась с бывшим главным художником «Новой Оперы» Виктором Герасименко и посочувствовала ему. Как же он без театра: «О чем вы?
У меня шесть спектаклей в этом году выходят, мне передохнуть некогда.
Мысль о полноценных постановках и "Онегина", и "Годунова", и "Травиаты" давно витает в воздухе. Также, к труппе на постоянной основе присоединён балет, который, правда, больше обитает на другой сцене, что очень жаль. Теперь о вчерашней премьере. Набравший в последнее время серьёзный режиссёрский вес постановщик Денис Азаров объединил "Иоланту" П.
Чайковского и "Карлика" А. Слепота девушки, случайно осознавшей свою ограниченность и неопытность, вместе с внешним уродством любящего, великодушного и духовно богатого поэта и композитора Карлика, поневоле ставшего подарком ко дню восемнадцатилетия жестокосердной испанской красавицы-инфанты, являются объединяющим обе оперы мотивом к внутреннему прозрению главных героев. Карлик Азарова начинает дилогию, выводя Иоланту из её комнаты- полупалаты-полупокоев в сценическое пространство оперы П. Чайковского, Иоланта, в свою очередь, приходит к гибнущему Карлику и пытается утешить его в горечи в конце действия оперы А. Цемлинского, завершающей вечер.
Нужно сказать, что Д. Азаров не первый русский постановщик, обратившийся к музыке "Карлика". В 1996 году, впервые в России, на сцене Самарского оперного театра оперу, в паре с "Ёлкой" Ребикова, ставил американец иранского происхождения Курайша, вместе с дотошным художественным руководителем той постановки А. Дирижёром был тонкий музыкант караяновской школы, хорошо понимавший и чувствовавший музыку А. Цемлинского более ста лет назад учившегося у австрийцев Брукнера, Малера и Брамса , В.
Не так давно и в Мариинском театре силами Академии молодых певцов осуществлено концертное исполнение маленького шедевра.
Факультет Коррекционной педагогики, специальность — Специальное дефектологическое образование диплом магистра. Центр итальянского языка и культуры. Курс «Менеджмент организаций исполнительских искусств». Кичеджи «за большой личный вклад в проведении Петербургского театрального сезона в Милане в ноябре 2011 года». Благодарность Вице-губернатора Санкт-Петербурга В.
Пусть вдохновенное наитие Каталани не так эффектно и броско, как уверенное в себе мастерство того же Пуччини с его "Тоской" или "Турандот", зато оно куда тоньше, изысканнее и, наверное, сложнее для восприятия. Смелая девушка, дитя природы, ушла в горы, чтобы стать такой же прекрасной, как красота альпийских снегов, но снежные феи погубили ее, накрыв лавиной, - и превратилась девушка в белый цветок эдельвейс. Именно эту древнюю легенду рассказывает в начале первого акта мальчик Вальтер. Почти так заканчивается и сама опера - героиня по прозвищу Валли-стервятница этакая тирольская смесь Кармен и Настасьи Филипповны - со знаком "плюс" бросается вслед за любимым в снежную лавину. Одним словом, вы поняли - это жгучая мелодрама с игрой любви и смерти и с изрядной порцией альпийских холодов. Когда есть Главное, не хочется вдаваться в детали. На премьере этим Главным была человеческая и музыкантская личность Колобова. Высококлассный оркестр и мощный, слаженный хор под руками маэстро, казалось, излучали все краски и звуки природы, особо акцентируя едва уловимые полутона - это была гениальная музыкальная живопись. Не знакомая многим музыка вливалась в душу, как что-то душистое, теплое и родное. В какие-то мгновения даже казалось, что из партитуры извлекается куда больше красот, нежели там есть. А чего стоил испепеляющий взгляд маэстро в зал, когда после знаменитой арии Валли раздались аплодисменты, разрушившие иллюзию непрерывности музыкальной линии! Не останавливая исполнения, Колобов склонился со своего постамента и театрально поцеловал ручку примадонны - как бы извиняясь за недогадливость публики. С последней нотой первого акта он бросил в зал второй взгляд: мол, теперь можно. Так Колобов воспитывает нас.