Фото, видео: РИА Новости / Евгений Биятов. Максим Аверин рассказывает, насколько важно для него менять амплуа и представлять зрителю новые образы. Максим Аверин рассказывает, насколько важно для него менять амплуа и представлять зрителю новые образы. Заслуженный артист России Максим Аверин рассказал об отношении к Иркутску и драматическому театру имени Охлопкова во время пресс-конференции сегодня, 11 апреля.
Максим Аверин и Анна Якунина выступают на сцене Оренбургского драмтеатра
В этом была Вера Васильева. Пройти по жизни так, чтобы тебе не плюнули в спину. В этом тоже Вера Кузьминична», — отметил артист. Прощание с Верой Васильевой Люди в зале в этот момент не могли сдержать слез. Ведь многие вспомнили свой удивительный момент общения с Верой Васильевой. Долгое время звезда «Склифосовского» хранила эту неприглядную тайну.
Моноспектакль «Научи меня жить... Это не творческая встреча, не концерт — это именно моноспектакль, полноценное театральное действо, продуманная и искусно сложенная мозаика из музыки, поэзии и прозы, сопровождающаяся мастерской звуковой и световой партитурой. Это спектакль, в котором Актер остается один на один с публикой и открывает свою душу в этом диалоге.
Максим Аверин из тех артистов, кто ведет за собой зрителя, находя в нем искреннего слушателя и собеседника.
А положительная энергия, излучаемая актером, дарит вдохновение и мечту, проникая в самое сердце. Говорит Максим Аверин: «Признанных мастеров поэтической мысли - Вертинского, Самойлова, Рождественского, Евтушенко - объединяет одна великая тема: Любовь с большой буквы. И этой темой, темой высокой любви, пронизан весь спектакль К сожалению, в нашей стране, да и во всем мире, огромный процент недолюбленности, и если говорить о женском внимании к моей персоне, в том числе в интернете, — наверное, я эту самую недолюбленность восполняю своими скромными силами.
Мне приходит очень много писем, живых, не электронных, а написанных на бумаге, как в добрые старые времена. Некоторые из них я даже храню.
Артисты флиртовали и появлялись за ручку на разных церемониях.
И хотя у Ардовой на тот момент был муж, зрители на какое-то время поверили. С Анной Ардовой в 2016 году. То же самое — на её странице.
К примеру, в её день рождения в октябре Максим написал: «Разлучаясь мы скучаем, Ты и я — мы будем вечно, Без тебя неинтересно. Без тебя меня не будет». Ниже — кадр рекламной сцены спектакля «Там же, тогда же», где играют Аверин и Якунина.
Однако впервые опубликовав это фото в инстаграме, Максим этого не написал и создал большую интригу. Подпись к посту гласила: «Вот и всё». Посыпались вопросы и комментарии, но оба хранили молчание.
Объяснились они только осенью 2021 года в программе «Судьба человека». На самом деле мы были на открытии памятника Роберту Рождественскому. И нас просто секундочку попросили подождать в ЗАГСе.
Ну мы ж хулиганы. А Аверин тогда заявил: «Она много что в моей жизни значит. Анюта, моя Нюрка — это женщина, ради которой я действительно хочу делать поступки».
Не скрывая своих близких отношений, они уточняют, что друг другу скорее как брат и сестра. Так что официально Максим Аверин так и остаётся таинственным холостяком. Во всяком случае он так сказал в интервью журналу «Телепрограмма» : «Холостой мужчина намного интереснее женатого — это хитрости профессии.
Я интересен, пока остаюсь завидным женихом. Но даже если я женюсь, об этом не близкие мне люди узнают в последнюю очередь. В жизни должен быть момент интимности».
Подписывайтесь на наш канал , чтобы не пропускать новые публикации. Есть что сказать об этой статье?
Билеты на спектакль Максима Аверина «Научи меня жить»
| Аверин Максим Викторович | Это был момент в жизни театра, когда начал обучение курс Ярославского театрального института на базе нашего театра. |
| Максим Аверин рассказал, как фанаты "Склифосовского" срывают ему спектакли | Актер Максим Аверин на торжественной церемонии вручения кинопремии Золотой орел, учрежденной Национальной Киноакадемией, в первом павильоне киностудии Мосфильм. |
| Максим Аверин сыграет Арбенина в спектакле Театра сатиры | Лента новостей. |
| Максим Аверин. Научи меня жить | Максим Аверин — один из ведущих актеров московского театра «Сатирикон» имени А.И. Райкина, успешный киноартист, заслуженный артист Российской Федерации. |
Актер Максим Аверин в Воронеже: «Мне повезло, я – разнорабочий»
Дмитрий Аверин блистательно исполняет роль Хлестакова в спектакле "Ревизор", создает незабываемые для зрителя образы в спектакле «Примадонны» Доктор Майерс. Он играет роль Франсуа Пиньона в спектакле «Ужин дураков»: маленький человек, часто наивный и неловкий, простоватый, но очень обаятельный - таков герой в исполнении Дмитрия Аверина. Также актер выступает в качестве режиссера шоу «Феерия-Буфф».
Прогресс Сцена А. Джигарханяна Театра сатиры Москва, Ломоносовский пр. Детская сцена Театра сатиры Москва, ул. Кооперативная, д.
На сцене выступили оркестр народных инструментов «Русский сувенир», ансамбль казачьей песни «Любо», песенно-инструментальный ансамбль «Кудрина», вокальный ансамбль «Сочи Соло», инструменталист Денис Громов и певица Ольга Коржова. Часть номеров исполнил и сам Аверин, сообщает городской портал Сочи. Аккомпанировал артисту оркестр народных инструментов «Русский сувенир». Ранее сообщалось, что в кинотеатрах Кубани вышел в прокат новый российский блокбастер «Последний богатырь: посланник тьмы».
А я в темноте, поскольку слепой, насадился лбом как Буратино на торец стола. Кровища повсюду. Я поднимаю глаза и вижу портрет Марка Анатольевича Захарова. И говорю ему: «Спасибо», — вспоминает актёр. Максим Аверин с отличием окончил актёрский факультет Высшего театрального училища им.
Звезда «Склифосовского» Максим Аверин выступил на сцене Зимнего театра
Несколько дней назад я был у кинотеатра «Победа». Узнал, что в этом здании расположится Театр юного зрителя. Жаль, что в Уфе некогда культурные заведения теперь используются не по назначению: например, ДК имени Орджоникидзе теперь превратился в университет. Я там играл в народном театре с малых лет, там я посмотрел потрясающий фильм «Ромео и Джульетта», совсем малым. Я помню, что вышел из зала и рыдал. В этом здании я впервые, когда учился в 1-2 классе, пел в детском хоре и участвовал в постановке первой детской оперы «Кошкин дом». Еще я занимался в детском ансамбле в ДК имени Калинина за Гастелло. Говорят, там сейчас огромный микрорайон. Очень любил скверик возле театра оперы и балета, раньше там поблизости был «Детский мир» и трамвайное кольцо, которого теперь, к сожалению, нет.
Грустно, что сейчас ни на Ленина, ни на проспекте Октября нет трамваев. Меня возили в «Детский мир» и мы там выбирали игрушки, остались волшебные воспоминания. Еще на конечной остановке была пивнушка с большими деревянными бочками, где папа пил пиво. На улице Маяковского был магазин «Четвертинка» — подвальчик, где продавали хлеб, мы стояли с двоюродной сестрой в очереди в 60-х годах. Когда сейчас приехал туда, увидел, что уже нет почти ничего, осталась только пара-тройка домов. Мой двухэтажный дом сохранился, но из 12 квартир заселенных только 4-5, думаю, что скоро и наш дом снесут. На углу Нежинской и Маяковского теперь вырос целый квартал из 20-25 этажных домов, сначала думал, что я не туда попал… Аверины Иван Сергеевич и Валентина Павловна, 1956 год - Ваших родителей уже нет в живых? Мой отец в 1967 году был похоронен в Лопатино, но теперь там кладбища практически нет, остался только кусок.
Оказывается, было объявление, что при желании жители могут сделать эксгумацию и перезахоронить, я узнал об этом поздно. Маму в 1995 году похоронили на Северном кладбище в Тимашево. Там кладбище и сейчас есть, но мамина могила не сохранилась. Был издан приказ: могилы всех, кого похоронили до 1999 года, и те, за которыми не ухаживали, могли изыматься. А у меня с 2000 по 2015 год не было возможности приезжать в Уфу, артисты получали по 4 тысячи, мы ели в «бомжатнике», а мне надо было кормить семью. Было невозможно не то что прилететь в Уфу, есть нечего было. В 2000-е вроде уже стало немного налаживаться… - Вся Россия находилась в плачевном положении. Это в Башкирии стало налаживаться, у вас другой бюджет.
Татарстан сидит на газе, Башкортостан — на нефти. Если бы я раз в год прилетал в Уфу из Брянска — моя семья 2-3 месяца сидела бы без куска хлеба. Вы согласны? Когда Шаляпину предложили спеть и он попросил денег за свое выступление, ему сказали эту фразу. А он ответил: «Птичку пока не покормишь, она не запоет». Надо хотя бы пару зернышек, чтобы птичка хотя бы крякнула. В этом году я приехал, отправился в администрацию кладбища. Они мне рассказали, что у кладбища есть сайт «Помним» и в его перечень вошли все могилы, которых теперь нет или люди были перезахоронены.
Видимо, место кладбища было «козырным» для застройки и его продали за большие деньги. Мамина фамилия в списке нашлась. А в Лопатино, где лежал отец, на этом месте сейчас находятся заправка и административные здания. Остался маленький кусочек кладбища. Там построили новый железнодорожный мост… - Очень печально, конечно. Но вернемся к творчеству.
И вот когда от Желткова требуется оборвать это чувство, он не может сделать этого иначе, чем расставшись с жизнью. Максим Аверин считает своего героя страдающим, но мужественным, способным не омрачать жизнь других. Глубоко проживая историю человека, погруженного в безответное чувство и подчинившего ему свою жизнь, Максим Аверин создает в фильме абсолютно купринский образ: «Худые, нервные пальцы Желткова забегали по борту коричневого короткого пиджачка, застегивая и расстегивая пуговицы». Подробнее о работе актера над образом смотрите на видео.
Он очень разный в разных спектаклях — но всегда образы, создаваемые им, наделены качеством внутреннего единства и яркой характерности. Отрешённый и неординарный Фарятьев "Фантазии Фарятьева" , озорной, циничный и в то же время беззащитный Васька "Ангел Скорбное понимание" , эксцентричный и трогательный Жевакин, невероятно смешной и потерявшийся в жизни Подколесин "Женитьба? Наиболее ярко актёрская индивидуальность Аркадия Аверина раскрывается в спектакле "Необойдённый дом" , где он в течение 50 минут сценического времени должен из юного разбойника Фёдора превратиться в зрелого мужчину — атамана, затем в 60-летнего разбойника, страдающего от ноши своих преступлений, раскаяться в содеянном, а затем, став 90-летним старцем — монахом Феоктистом, закончить своё земное бытие и даже перенестись в мир иной. Натяжек нет ни в одном из периодов жизни героя. Почему всё достоверно? Почему молчит потрясённый зритель, а затем долго и благодарно аплодирует? Этого, наверное, до конца не знает и сам Аркадий… Из творческой характеристики: Аркадий Аверин — ярко одарённая личность. Несомненная способность к перевоплощению, природный темперамент, органичность и любовь к яркой форме помогают создать на сцене удивительные образы. Играя ведущие роли репертуара театра, Аркадий умеет быть разным, диапазон его актёрского мастерства таков, что ему подвластны все жанры: от юмора и гротеска до предельной, щемящей искренности и истинного трагизма.
На следующий день после похорон Максим стоял в кадре и пел «Мурку», и никто вокруг даже не мог предположить, что в его семье случилось горе. Мне казалось, что во мне будто 5 стадионов энергии» — описал свои чувства Аверин. Вместе с тем он отметил, что никогда не поддается депрессии, потому что роли в театре и кино дают возможность выплескивать любые эмоции и переживания. Галина Викторовна в юности Несмотря на огромную любовь к своему делу, Максим Аверин признался, что изменил к нему отношение.
"Тайны души": Максим Аверин
Говорит Максим Аверин: «Признанных мастеров поэтической мысли - Вертинского, Самойлова, Рождественского, Евтушенко - объединяет одна великая тема: Любовь с большой буквы. И этой темой, темой высокой любви, пронизан весь спектакль К сожалению, в нашей стране, да и во всем мире, огромный процент недолюбленности, и если говорить о женском внимании к моей персоне, в том числе в интернете, — наверное, я эту самую недолюбленность восполняю своими скромными силами. Мне приходит очень много писем, живых, не электронных, а написанных на бумаге, как в добрые старые времена. Некоторые из них я даже храню. Я вижу много людей, которые недоласканы, недолюблены, и для них каждое моё появление на сцене — коллективная ли это работа, либо мой моноспектакль — это пусть эфемерная, но любовь.
Сочинское концертно-филармоническое объединение включает в себя Сочинскую филармонию, Зал органной и камерной музыки имени Алисы Дебольской и Зимний театр. Его творческий путь — пример самоотдачи, служения искусству и зрителю.
Хотя жанр пьесы «Лес и, соответственно, спектакля определён как комедия, в ней много драматизма и трагифарса, в которых тонко завуалирована вся наша жизнь. Сценография художника Марины Рыбасовой погружает публику в лаконичное пространство загородной помещичьей усадьбы, где в разных геометрических пропорциях на вращающейся платформе перемещаются деревянные конструкции. Костюмы Марии Вольской также очень эстетичны и эклектичны - в образах всех персонажей преобладает чёрно-белая цветовая гамма, только комик Счастливцев выбивается из этого стиля. Музыка Ивана Замотаева добавляет динамику и драйв событиями, а в некоторых моментах придаёт меланхолию и, напротив, немного успокаивает и гасит градус накала страстей. Форма обрамляет содержание, но не отвлекает внимание своей помпезностью - всё внимание публики направлено на актёров, каждый из которых филигранно воплощает своего героя. В «Лесе» два центральных персонажа, которые являются антагонистами: властная помещица Раиса Павловна Гурмыжская Алёна Яковлева и её племянник, актёр-трагик Геннадий Несчастливцев Максим Аверин. И для народной артистки России Алёны Яковлевой, и для заслуженного артиста России Максима Аверина роль в спектакле «Лес» можно назвать настоящим творческим бенефисом, который изобилует ярким калейдоскопом эмоций и многогранной палитрой красок. В начале первого акта герой Максима Аверина, декламируя монолог Гамлета «Быть или не быть», проходит из амфитеатра через весь зал на сцену. Драматические отрывки, искусно интегрированные в монологи Несчастливцева, изящно усиливают смысл всего произведения. Каждый человек рано или поздно ставит перед собой вопрос: «Быть или не быть? Своенравная помещица Гурмыжская Народная артистка России Алёна Яковлева - невероятно стильная моложавая дама, в которой ещё не остыли природные инстинкты, но, увы, уже растворились морально-нравственные принципы. Едва ли кто-то осудит её за страсть к юноше, который в разы моложе: мезальянс давно превратился из исключения в норму и мало кого удивляет в свободном, прогрессивном обществе. Но лицемерие, фальшь, изворотливость и лживость, которые Раиса Павловна прикрывает благими намерениями, псевдо-искренним участием в судьбах окружающих, вряд ли у кого-то вызовут симпатию и одобрение.
У Сан Саныча был серьезный кастинг на Чарноту, и только после него выбор пал на меня. Репетирую я с огромным удовольствием. Прежде всего потому, что имею дело с замечательной драматургией, а для меня это важно, не хочу принимать участие в постановках приземленных, бытовых, несмешных. У Булгакова есть все: и юмор, и трагедия людей, бегущих из России во время лихолетья. И жизнь, и слезы, и любовь. Лазарев играет? А партнеры мои — весь цвет театра «Ленком». Хлудова играет прекрасный Игорь Миркурбанов, и в очередь с ним — замечательный Дмитрий Гизбрехт. Корзухина — Андрей Леонов и Иван Агапов.
Билеты на спектакль «Максим Аверин, Научи меня жить»
Я сыграл 90-летнего старика — там нужны были другая походка, другие плечи, другие руки... Но я больше люблю театр. Потому что в театре вошел в образ, придумал, сделал с режиссером, начал и через два часа закончил, прожил жизнь. А там, в кино — сегодня ты снимаешь завтрашний день, а завтра — позавчерашний. Такой разброс, очень сложно входить в образ. Всё время надо включаться, помнить, что ты делал, как ты делал, и держать мысль не один, не два дня. Я люблю театр, обожаю театр, живу театром.
Чем может быть полезен ребенку театр, ведь потом не все становятся актерами. Что главное вы стараетесь в них вложить? У нас дети от 7-8 до 16 лет обучаются театральному искусству, изучая такие предметы, как мастерство актера, речь, сценическое движение, фехтование, грим, пластика. Наверное, актерский опыт помогает им в этом? Мы запрещаем детям пользоваться гаджетами, телефонами, дома они пишут роли, стихи только ручкой на листочке. Никаких распечаток!
Только ручка и тетрадный лист. И читать не с телефона и компьютера, а только с книги, перелистывать, муслякать палец. У нас в этом году 6 человек поступили в разные учебные заведения — и в Москву, и Санкт-Петербург, и Нижний Новгород, и Казань. Мы очень горды, что наши дети поступают в театральные учебные заведения. А ваш собственный сын не стал актером? Дети пошли по стопам?
Сын капитан полиции, сейчас занимается бизнесом. Старшему внуку 12 лет, он тяготеет к театру, любит читать, выступать, снялся в одном фильме. А младший занимается самбо, карате, борьбой. Актер Максим Аверин не родственник вам? Но мы с Максимом в хороших приятельских отношениях. Совершенно случайно познакомились.
У нас моноспектакли были в один день в одном городе в одно время в разных точках. Люди, которые пришли, сказали: ой, как загримировали, мы его даже не узнали. Максим рассказывал эту байку по телевидению. С годами это восхитительное ощущение притупляется. Что сегодня может вас вдохновить? И жизнь моя, и друзья.
А семейная жизнь идет параллельно. Моя жена уже лет 10 не ходит в театр вообще, даже на мои премьеры. Когда я спрашиваю почему, она отвечает: «Тебя уже дома хватает, что еще нового я могу увидеть? А внуки и сын с невесткой с большим удовольствием с друзьями ходят на мои премьеры. Еще вдохновляет меня чтение. Я каждый год перечитываю книги — обожаю сказки, особенно Пушкина.
Я их знаю наизусть, могу любую процитировать. Люблю сказки и рассказы Джанни Родари.
Всего я сыграл более 170 ролей за это время. Мы живем вместе с людьми, со страной. У нас были перепады, когда не было главного режиссера. А вообще я работал с замечательными режиссерами.
У нас был Борис Цейтлин, «золотомасочник», с 1997 года в течение семи лет руководил Леонид Кулагин — известный советский артист, был ажиотаж в театре. Сам играл и ставил, и приглашенных было много. Сейчас у нас нет своего здания, уже пятый сезон идет реконструкция. Это очень печально… Часто приходится гастролировать. Через неделю после Уфы поедем в Белоруссию, в Бобруйск. Вообще бывали в разных городах, раньше часто ездили на Украину, наша область граничит.
Хорошо дружим с театрами Кабардино-Балкарии, с Нальчиком, с Грозным. Вам интересно было попробовать себя в кино? Я сыграл 90-летнего старика — там нужны были другая походка, другие плечи, другие руки... Но я больше люблю театр. Потому что в театре вошел в образ, придумал, сделал с режиссером, начал и через два часа закончил, прожил жизнь. А там, в кино — сегодня ты снимаешь завтрашний день, а завтра — позавчерашний.
Такой разброс, очень сложно входить в образ. Всё время надо включаться, помнить, что ты делал, как ты делал, и держать мысль не один, не два дня. Я люблю театр, обожаю театр, живу театром. Чем может быть полезен ребенку театр, ведь потом не все становятся актерами. Что главное вы стараетесь в них вложить? У нас дети от 7-8 до 16 лет обучаются театральному искусству, изучая такие предметы, как мастерство актера, речь, сценическое движение, фехтование, грим, пластика.
Наверное, актерский опыт помогает им в этом? Мы запрещаем детям пользоваться гаджетами, телефонами, дома они пишут роли, стихи только ручкой на листочке. Никаких распечаток! Только ручка и тетрадный лист. И читать не с телефона и компьютера, а только с книги, перелистывать, муслякать палец. У нас в этом году 6 человек поступили в разные учебные заведения — и в Москву, и Санкт-Петербург, и Нижний Новгород, и Казань.
Мы очень горды, что наши дети поступают в театральные учебные заведения. А ваш собственный сын не стал актером? Дети пошли по стопам? Сын капитан полиции, сейчас занимается бизнесом. Старшему внуку 12 лет, он тяготеет к театру, любит читать, выступать, снялся в одном фильме. А младший занимается самбо, карате, борьбой.
Актер Максим Аверин не родственник вам? Но мы с Максимом в хороших приятельских отношениях. Совершенно случайно познакомились. У нас моноспектакли были в один день в одном городе в одно время в разных точках. Люди, которые пришли, сказали: ой, как загримировали, мы его даже не узнали.
Премьера постановки состоялась 25 декабря 2020 года, пандемия оказала влияние на всех нас, сделав мудрее и заставив по-новому воспринимать ценность каждого мгновения жизни. Антон Яковлев, режиссер-постановщик: «В этой пьесе есть все.
Острая, сатирическая комедия и, в то же время, пронзительная человеческая драма. Она и сегодня звучит так же современно, как и сто с лишним лет назад, а это и есть признак настоящей Классики. Но самое главное, почему я захотел поставить ее, это очень близкая мне по духу Тема. Мне всегда интересен герой, которого не смогла сломать и подчинить себе обывательская, рациональная среда. Герой, у которого есть принципы, которые он никогда не предаст и не разменяет. И если в этом мире и есть смысл, то только благодаря таким идеалистам». События и герои, о которых рассказывал в своих произведениях драматург Александр Николаевич Островский в 1870 году, не теряют актуальность в современном мире, как и неискоренимые человеческие пороки, которые высмеивали и обличали великие классики литературы.
В позапрошлом веке влюблённость престарелых богатых дам или джентльменов в юношей и девушек считалась гораздо большим нонсенсом, чем сейчас, когда мезальянсы стали обыденностью. Театральные деятели, как и 150 лет назад, в 21 веке далеко не всегда находятся в фаворе благосостояния, а молодые барышни по-прежнему страдают от отсутствия а порой - от избытка приданого. Волею случая они оказываются недалеко от имения Гурмыжской, тетки Несчастливцева Алёна Яковлева. Островский назвал свою пьесу не из-за помещичьих угодий, которыми не слишком рентабельно приторговывает главная героиня Гурмыжская.
Также зрители смогут насладиться песнями советских и российских композиторов и увидеть интересный видеоряд. Важным моментом спектакля является то, что Максим Аверин остается один на один с публикой, открывая свою душу в этом диалоге. Он умеет задействовать зрителя, создавая атмосферу искреннего общения и проникая в самое сердце своей убедительной и положительной энергией.
Такое общение с Актером заставляет зрителя задуматься о жизни, о своих мечтах и вдохновляет их на новые свершения. На нашем сайте вы можете легко и быстро купить билеты на этот уникальный спектакль Максима Аверина в Театре Ермоловой.
Билеты на спектакль Максима Аверина «Научи меня жить»
Официальная группа, посвященная творчеству артиста Максима Аверина, связанная с официальным сайтом артиста. Главную роль в постановке исполнил заслуженный артист России Максим Аверин, сообщает Максим Аверин впервые о политике и отношении к сбежавшим артистам — звезда сериала «Склифосовский» готов подраться в споре о Родине? Актер Максим Аверин на торжественной церемонии вручения кинопремии Золотой орел, учрежденной Национальной Киноакадемией, в первом павильоне киностудии Мосфильм.
Максим Аверин о работе в театре: «Пролить кровь на сцене — это очень хорошо»
Новость, что заслуженный артист России Максим Аверин назначен художественным руководителем Сочинского концертно-филармонического объединения (СКФО), а это значит. Все спектакли актера и режиссера Максима Аверина (Maksim Averin) все спектакли с рейтингом и отзывами. В Театре Сатиры стартует «Весна премьер» с Сергеем Чонишвили, Максимом Авериным и Федором Лавровым.
Во Владикавказ приехал популярный российский актер Максим Аверин с авторской программой
| Репертуар - Официальный сайт театра Ермоловой | В составе труппы приезжал народный артист России, наш земляк Владимир Аверин. |
| Максим Аверин и Анна Якунина выступают на сцене Оренбургского драмтеатра | Новость, что заслуженный артист России Максим Аверин назначен художественным руководителем Сочинского концертно-филармонического объединения (СКФО), а это значит. |
| Максим Аверин сыграет в "Поминальной молитве" в "Ленкоме" | Режиссером выступил Сергей Гинзбург, спектакль был поставлен в театре «Русская песня» в октябре 2020 года. |
Аверин Максим Викторович
По окончании вуза Аверин был приглашен Константином Райкиным в труппу театра «Сатирикон», в котором состоял до 2015 года. По окончании вуза Аверин был приглашен Константином Райкиным в труппу театра «Сатирикон», в котором состоял до 2015 года. Описание Продолжительность: 1 час 40 минут Максим Аверин на сцене Театра Сатиры с новой версией своего легендарного Моноспектакля «Все начинается с любви» — спектакля, который. Максим Аверин прочтет творения Роберта Рождественского, среди которых: поэма «До твоего прихода», «Все начинается с любви», «Ливень» и другие лирические произведения. @user-qi5cn9jn5i Максим, спасибо огромное за этот спектакль! Готова смотреть снова и снова! И на сцене, и в записи. Прошу прощения за съемку, я долго сомнева.