Так говорил об Александре Островском писатель и критик Иван Гончаров. Но священник Павел Островский не пожелал донести свою позицию не то чтобы до эллинов и иудеев, но даже до русских православных, не согласных с его позицией.
Великий летописец русской жизни
Александр Николаевич Островский – писатель, зародивший великое понятие драмтеатра. Выставка, приуроченная к 200-летию со дня рождения драматурга и писателя Александра Островского, откроется 27 мая на улице Арбат, ее подготовили в рамках общероссийской. В 1845 году Островский начал работать уже в Коммерческом суде, где не только вел протоколы, но и принимал жалобы от людей. А читателям было предложено ознакомится с материалами выставки и ответить на вопросы кроссворда по произведениям знаменитого писателя. В рамках фестиваля театром «Галерка» был проведен культурно-просветительский проект «Достоинство русского человека в творчестве А.Н. Островского», направленный на. Тем не менее Островский каким-то чудесным образом умудрился получить медаль Петра Столыпина «за большой вклад» в проведение юбилея.
Островскому — 200: «Дурного хорошим не назовешь»
В 1845 году Островский начал работать уже в Коммерческом суде, где не только вел протоколы, но и принимал жалобы от людей. Чтобы глубже понять творчество писателя и его место в литературном процессе своего времени, предлагаем издания об Александре Островском. К юбилею писателя в Москве проводят XIII международный театральный фестиваль «Островский в Доме Островского». В 1933 году Николай Островский в Сочи продолжил работу над второй частью романа, а в 1934 году вышло первое полное издание этой книги. Островский заговорил купеческим языком, как никто из наших писателей, потому что жил и вращался среди купцов с малого возраста».
Книжная выставка «Неисчерпаемый Островский»: к 200-летию со дня рождения драматурга и писателя
И на конференции была особая атмосфера — спокойная, уютная, располагающая к размышлению… Ведь мы находились в центре Замоскворечья, там, где жили драматург и его герои. Оживало Замоскворечье не через технические средства, а от вида из окна зала, где проходила конференция. Проект назывался «Взгляд на творчество А. Островского из XXI века». Выступление было доказательным и интересным. Действительно, XXI век задает вопросы, на которые Островский уже ответил. Наша задача лишь услышать драматурга. В проекте этот путь был подсказан зрителю и читателю. Довольно смелым был выбор темы «А.
Островский и Ф. Эта статья критика и редактора брата Федора Михайловича почти не упоминается в школе, но она важна, актуальна и интересна. И тем похвальнее, что выпускница школы справилась с освоением такого материала. В этом немалая заслуга и конференций, которые стимулируют познавательную деятельность выступающего и дают опыт публичного выступления. Доклады обсуждались в прениях. Конечно, с интересом слушали о том, как писал Островский о любви.
Бывает, кому-то не нравятся герои или отдельные события, а это портит общее впечатление о прочитанном.
Чаще хочется изменить конец истории. А самоубийство лично для меня не выход. Раньше я относилась к этому очень категорично, сейчас же спокойнее. Главная героиня ошиблась. Но мне удобно рассуждать в моем веке, сидя за компьютером, о событиях того времени. Раньше все было по-другому.
Его жизнь полна интересных событий, а литературное наследие исчисляется десятками пьес. Александр Островский родился и вырос в купеческом Замоскворечье, в семье судебного чиновника Николая Островского. Он получил хорошее домашнее, а затем и гимназическое образование, еще в годы учебы увлекся театральным искусством.
Об этом можно было бы долго рассказывать. Но теперь, учитывая определённые жизненные обстоятельства, гораздо актуальнее заострить проблему, которая побудила меня второй раз взяться за постановку «Леса». Это упомянутый вами спектакль, родившийся в трудное время 1990-х и создававшийся мною как программный. Нужен заслон уничтожению классики — Какая же проблема побудила вас взяться за тот спектакль? Оно началось двумя путями. Один — просто изъятие того же Островского из репертуара. Как «устаревшего» и современной публике «неинтересного». Оговорюсь, что происходило это как раз тогда, когда зал нашего театра, например, взрывался аплодисментами во время спектакля «На всякого мудреца довольно простоты».
Со сцены звучало: «Да, мы куда-то идём, куда-то ведут нас; но ни мы не знаем — куда, ни те, которые ведут нас. И чем всё это кончится? Тем не менее во множестве театров к ним перестали обращаться, как никогда. А одновременно возрос и другой способ уничтожения: пьесу как будто ставят, однако узнать её на сцене абсолютно невозможно. Сколько подобных сюрпризов мы с вами обсуждали! Причём мне «повезло» увидеть в разных театрах подряд несколько постановок «Леса», которые прямо-таки повергли меня в шок. Одна называлась «Нужна драматическая актриса», и, честное слово, мне жаль зрителей, не читавших великолепное произведение Островского. В данном случае театр их обокрал, преподнеся подделку.
В другом театре я видел «Лес», где звучали песни Высоцкого, а русский купец устраивал стриптиз. Я очень люблю и уважаю Высоцкого, но какое он имеет отношение к «Лесу»? В этом спектакле купец Восмибратов снимал с себя рубаху, а затем стаскивал ещё и штаны. На актёре оказались плавки импортного производства. Молодёжь хохотала, ей было смешно. А я думал: вдруг эти молодые люди никогда больше не увидят «Лес» и не прочтут пьесу, где такой изумительный язык, такие потрясающие человеческие отношения и столь глубокий философский смысл… — От смысла в первую очередь и уводят людей, подменяя всё бездумной, пустой и, как правило, пошлой развлекательностью. Ради неё эта натужная модернизация классики, якобы её осовременивание. К тому же сильно у него здесь звучит тема искусства, среди главных действующих лиц — актёры.
И монологи трагика Несчастливцева, а также всё его благородное поведение взывают к нравственной и художественной высоте. И какой же контраст восприятия! Искренний восторг зрителей, обеспечивший аншлаг, — на фоне уже привычного брюзжания «модной» критики. Вопреки ей вы устояли и продолжили следовать своим путём. Обращаю ваше внимание на символический факт. Сейчас мы отмечаем 200-летие великого драматурга, а в будущем году отметим такой же юбилей основного здания Малого театра. Как будто самой судьбой было предназначено подготовить тогда Дом Островского. Здесь ему, как автору, будет особенно хорошо.
Здесь его отлично понимали и радушно принимали, в этих стенах он был вознаграждён наибольшими творческими радостями. Так что ответственность наша перед ним чрезвычайно велика. Но его 200-летие требует также по достоинству оценить роль нашей великой литературной классики в истории страны. Вот вышло так, что день рождения Островского — 12 апреля — стал много лет спустя Днём космонавтики. Само по себе такое совпадение, конечно, случайно. Однако же люди, обеспечившие первый полёт человека в космос, и сам этот человек, Юрий Алексеевич Гагарин, были ведь читателями пьес Островского и зрителями его произведений. Значит, воспитывались на них, как и на всей классической русской литературе. На ней воспитывались и наши победители в Великой Отечественной войне.
Если говорить об Островском, его в предвоенные 1930-е годы театры ставили всё больше и больше. А на киноэкран вышли замечательные фильмы — «Бесприданница» Якова Протазанова и «Гроза» Владимира Петрова; несколько позднее к ним прибавятся «Без вины виноватые» с Аллой Тарасовой в главной роли. И фронтовые бригады советских артистов очень часто приезжали к бойцам со сценами из пьес Александра Николаевича. Вы же помните, что тогда получил распространение необычный киножанр — фильм-спектакль. Лучшие театральные спектакли в ускоренном порядке переносились на киноплёнку. Больших дополнительных затрат тут не требовалось, зато спектакли эти могли видеть по всей стране. Вы же школьником наверняка смотрели их у себя в Чите? Некоторые пересматривал по нескольку раз.
Драматургия вне времени: как Александр Островский изменил русский театр
И хотя чествование Островского будет продолжаться весь год, уже можно подвести некоторые итоги. Островский основал Артистический кружок в 1866 году, благодаря которому появилось много талантливых людей в театральном кругу. «Как закалялась сталь» Николая Островского: трагическая история одного писателя и пациента.
Вперёд, к Островскому!
Соавтор драматурга Н. Я. Соловьёв расценивал своё сотрудничество с Островским как «лучшую образовательную школу драматического писателя». Кларк считала, что главным объектом имитации для советских писателей были жития святых воинов, однако в случае Островского это так лишь отчасти. Биография советского писателя Николая Островского: личная жизнь, лечение болезни Бехтерева, причина слепоты, дата рождения, отношения с женой. К 200-летию русского драматурга публике представили цикл мероприятий о жизни и творчестве писателя.
Вперёд, к Островскому!
Начало 1880-х годов В 1866 году по другим сведениям — в 1865 Островский основал Артистический кружок , давший впоследствии московской сцене многих талантливых деятелей. В доме Островского бывали И. Гончаров , Д. Григорович , И. Тургенев , А. Писемский , Ф.
Достоевский , И. Турчанинов, П. Садовский , Л. Косицкая-Никулина , М. Салтыков-Щедрин , Л.
Толстой , П. Чайковский , М. Ермолова , Г. В 1874 году было образовано Общество русских драматических писателей и оперных композиторов , бессменным председателем которого Островский оставался до самой смерти. Работая в комиссии «для пересмотра законоположений по всем частям театрального управления», учреждённой в 1881 году при дирекции Императорских театров Российской империи , он добился многих преобразований, значительно улучшивших положение артистов.
В 1885 году Островский был назначен заведующим репертуарной частью московских театров и начальником театрального училища. Несмотря на то, что его пьесы делали хорошие сборы и что в 1883 году император Александр III пожаловал ему ежегодную пенсию в три тысячи рублей, денежные проблемы не оставляли Островского до последних дней его жизни. Здоровье не отвечало тем планам, какие он ставил перед собой. Усиленная работа истощила организм. Скончался Островский 2 14 июня 1886 года в своём костромском имении Щелыково от болезни сердца.
Чаще всего он писал по ночам, когда все домашние спали. Ему вкладывали в папку транспаранта 30 листов чистой бумаги и давали несколько заточенных карандашей. За ночь он обычно исписывал всю бумагу. Если Островский начинал писать, то уже не отрывал руки от транспаранта, чтобы не ошибиться и дважды не пройти карандашом по одному и тому же месту. К утру пол комнаты был усеян исписанными листами. Родные писателя подбирали их, складывали по порядку писатель нумеровал страницы , а затем написанное переносилось в блокноты. Вскоре на помощь Островскому пришла соседка Галя Алексеева. Она бескорыстно записывала главы книги под диктовку писателя. К осени 1931 года была готова первая часть романа "Как закалялась сталь".
Под большим секретом Николай сообщил мне, что книга содержит всю его личную и общественную жизнь; всё это им было пережито совсем недавно, когда он был здоров и совсем молод Галя Алексеева, секретарь Островского Лишь издание книги могло доказать Островскому, что удача наконец-то улыбнулась ему. Но первые книгоиздатели отказали писателю в публикации его произведения. Только журнал "Молодая гвардия" согласился напечатать роман. Как только книга вышла в свет, она приобрела большую популярность: в библиотеках за ней выстраивались очереди и устраивались читки. Островский получал хвалебные письма от читателей, что вдохновляло его продолжать работу. При жизни писателя "Как закалялась сталь" была издана 41 раз. После смерти Островского роман продолжил пользоваться популярностью у читателей. Писатель Борис Полевой вспоминал, как во время обороны Сталинграда заглянул ночью в расположение одного из передовых батальонов. Бойцы собрались у костра: "Все слушали, сидя в напряжённых позах, стараясь не пропустить ни одного слова.
Читали роман "Как закалялась сталь". Когда разговорились, бойцы пожаловались, что книга эта одна на весь полк.
Островский и Москва». В книге представлены недавно найденные архивные документы, свидетельствующие о тесной связи рода Александра Островского с Москвой, приведены сведения о детстве и юности драматурга. Прочитать книгу можно в виртуальном музее Главархива «Москва — с заботой об истории». Александр Островский родился в Замоскворечье — в ту пору непрестижной и обособленной части Москвы. Главархив хранит подлинное свидетельство о факте рождения и крещения будущего драматурга. Молитвословили священник и дьячок. Крещен месяца апреля 4-го дня, оное крещение исправляли священник Василий Васильев, диакон Никифор Максимов и дьячок Иван Петров». В Замоскворечье Островский прожил первые три года своей жизни.
Отец драматурга Николай Островский происходил из духовного сословия и был родом из Костромы. По окончании Костромской духовной семинарии в 1818 году он завершил курс обучения во вновь образованной Московской духовной академии, но поступил на гражданскую службу в Общее собрание московских департаментов Правительствующего сената.
Островский мечтал о возрождении театральной школы, в которой можно бы было обучать профессиональному актерскому мастерству, однако смерть писателя помешала осуществить давно задуманные планы.
Островский умер 2 июня 1886 года в своём имении в селе Николо-Бережки Костромской губернии.