Потрясающий немецкий фильм о войне МОСТ The BridgeГермания Военные фильмы о. После Дня Победы айтишник дает обзор немецких фильмов, связанных с событиями Второй мировой войны.
Кино о Второй мировой войне, снятое немцами
В этом фильме в основном показывают войну не со стороны русских, как обычно, а со стороны немцев, ну что я могу сказать, жалко и тех, и тех, ну командиров немцев не особо, но молодых парней. Военный фильм с Константином Хабенским и Кристофером Ламбертом в главных ролях основан на правдивой истории и рассказывает о единственном состоявшемся за всю войну массовом побеге заключённых из лагеря смерти. Вот один нашла: "Spiegel", Германия Новый немецкий фильм рассказывает о судьбе одной из многих женщин, изнасилованных красноармейцами на заключительной стадии Второй мировой войны. Два из упомянутых Меллером немецких фильмов, относящихся к жанру молодежного эксплуатационного кино Жанровые фильмы, эксплуатирующие какую‑либо популярную тему. —. После окончания Второй мировой войны немцам показывали фильмы о зверствах во время холокоста, вызывавшие шок, гнев и недоверие.
Военные фильмы про немцев во Второй Мировой войне — большая подборка
Хотя на мой взгляд самые важные фильмы про войну сняты как раз гораздо раньше. Список лучших фильмов про зомби-нацистов: классические фильмы ужасов и черные комедии про оживших немецких солдат. Таймкоды в Описании!Вторая Мировая война является самым кровавым конфликтом в истории человечества и именно про нее снято огромное количество фильмов. Жанр военный фильм повествует о сражениях и связанных с ними событиях Производства Германия. Немцы всю войну истребляли евреев, и больше всего заключенных было убито в концлагере Холокоста.
«Сталинград»
- Фильмы про войну смотреть онлайн бесплатно
- Флаги над Берлином (Flags over Berlin) 2019
- Потрясающий российско-украинско-немецкий фильм про войну - "4 ДНЯ В МАЕ". Режиссер Ахим фон Боррис.
- Фильмы про войну — немецкие кинокартины, доступные бесплатно и без регистрации в видеоформате
- «Под знаменем нацизма»: 10 немецких фильмов о нацистском прошлом
- Немецкие военнопленные смотрят фильм о холокосте
немцы не снимают военные фильмы, они снимают антивоенные фильмы.
Страны-победители не спешили помогать бывшему врагу — наоборот, растаскивали его богатства по своим углам. Амбиции оказались ложными: Германия проиграла Первую мировую войну, потеряла империю, обрушила армию и экономику. Следующее десятилетие страна проведет в унижении. Гиперинфляция принесла немцам голод и разрушила устоявшийся уклад жизни. Голливуд отвечал на американскую Великую депрессию комедиями — ведь надо дать несчастным безработным мало-мальский повод улыбаться. Немцам такой подход, видимо, чужд. Они ответили на агонию государства страшными, сюрреалистичными фильмами про безумных и мстительных монстров.
В состоянии колоссальной бедности они создали новый жанр кино — немецкий киноэкспрессионизм: эдакий беспокойный сон германского народа о приближающейся смерти. Тяжелая пора в объективе Вальтера Баллхауза Государства на время не стало, а привыкшее к императорское руке общество существовать в беспорядке не умело. О катастрофе послевоенной Германии очень хорошо рассказал в романе «Черный обелиск» уже порядком поднадоевший Эрих Мария Ремарк. Миллионы людей разом оказались в нервозной атмосфере разрушенного мира. Больное немецкое общество походило на сиуцидальную психбольницу, полную голодных и безумных постояльцев. Одни жаждали мести, другие — просто хотели однажды заснуть и никогда больше не просыпаться, не видеть творящегося вокруг кошмара.
Это довольно цинично, но германское искусство должно быть благодарным послевоенному аду. Не было бы его — не случилось бы настоящей революции. Художники вообще склонны к экспериментам на голодный желудок. Как будто транслируя все беды немцев, в особо трудные для страны годы появляется так называемый «киноэкспрессионизм». Просто из ничего, без подготовки и почти без денег. Киноэкспрессионизм предложил зрителю совершенно разные фильмы о безысходности: от безумных лент о тщете сущего до закрученных детективов в духе «Бандитского Петербурга».
Сон первый: безумцы и неврастеники «Кабинета доктора Калигари» В 1920 году в Германии значительно увеличилось количество умалишенных и, как следствие, начали массово открываться психбольницы. На фоне общего экономического упадка содержание желтого дома превратилось в достаточно неплохой бизнес, не уступающий по прибыльности похоронному или барному. Такое чувство, что вся жизнь граждан Веймарской республики проходила в пьянстве, потом в смирительной рубашке, и наконец, кончалась могилой. Творческий коллектив режиссера Роберта Вине за несколько месяцев поставил и выпустил в прокат сюрреалистический фильм «Кабинет доктора Калигари», в котором отразил личные переживания происходящих в Германии безумств. Юноша Франц расследует убийство своего приятеля, умерщвленного ночью в собственной постели. Пока полиция с присущей ей бессмысленностью ловит преступника, Франц проводит собственное расследование.
Он выясняет, что истинный убийца — сомнамбула Чезаре, который вот уже 23 года спит в ящике для театрального реквизита. Чезаре просыпается только по приказу своего ментора доктора Калигари — жуткого толстяка в смешных очках, с которого Тим Бертон потом срисует Пингвина для фильма о Бэтмене. Погоня за убийцами друга приведет Франца в сумасшедший дом, где весь сюжет перевернется вверх ногами, а персонажи начнут, каждый по своему, терять рассудок. При этом сюжет фильма имел вполне реальную основу. Происходящие в искривленном городе события почерпнул из воспоминаний сценарист Ганс Яновиц, ставший свидетелем зверского убийства женщины в Гамбурге. Черты безумства главных героев рисовались писателем Карлом Майером, который долгое время наблюдал за сходящим с ума отцом.
Спустя несколько лет «Кабинет доктора Калигари» назовут самым бесчеловечным фильмом в искусстве. Весь хронометраж — это лишь сборник химер и снов несчастных, которым уже не помочь. Для Германии того периода — печальное отражение реальности. Роберта Вине можно считать родоначальником психологического детектива — он одним из первых попытался рассказать историю о раздвоении мира психически нездоровых людей.
Последний, помимо того, что прямо отсылает к классике экспрессионизма — «М» Фрица Ланга черновое название фильма — «Убийца среди нас» , также использует темные фланерские тенденции веймарского кино. Убийца М Ланга — критический символ, ставящий под сомнение современное ему устройство начала 1930-х. В прогуливающемся в поисках жертвы маньяке заключается темпоральная метафора: он является маркером времени, городских изменений и тревожного настроения улиц. Аналогичным образом «руинное кино» использует фланера в качестве наблюдателя-странника, чтобы представить радикально измененные пространства.
Эти путешествия по знакомой, но отчужденной среде есть свидетельства изменений, а свидетели их — фланеры. Их движения и перемещения становятся стратегией исторической репрезентации. Образы недавнего прошлого всплывают перед ними городской панорамой, превращающейся в коллективную память. По Беньямину, город служит «мнемоническим средством для одинокого путника», придавая форму не только его личному опыту, но и опыту целой эпохи. Эти смыслы задействует и Штаудте, так и называя свой фильм и обнаруживая неочевидную в то время «банальность зла»: они-нацисты-убийцы среди нас, мы и есть эти нацисты-убийцы, и нам с этим жить. Но это можно преодолеть и зафиксировать опыт как коллективный, так и личный и воспоминание. Фланирование и городская панорама служат инструментами этой фиксации. Руина как коммуникация Германия хорошо вписывается в повестку неореализма — это истории слабых, маленьких людей, поставленных в условия выживания.
Дискурс нацизма интересно вплетается в повествование. После войны агентность приобретают те «элементы» общества, которые раньше были менее значимыми, — дети и женщины, в то время как мужчины, некогда бравые солдаты Третьего рейха, прячутся по углам, больны физически или же зациклены на травмах своего смутного прошлого. Эта мужская, точнее — отцовская, слабость является основным сюжетным двигателем истории Эдмунда. В фильме есть три опорных эпизода-заявления: Сестра Эдмунда Ева делится рассуждениями о том, что им было бы легче без отца, что их проблемы «не так уж плохи, пока отец находится в больнице. Но он возвращается завтра, а у нас в доме ничего нет». Эдмунд навещает своего бывшего учителя Хеннинга, вероятно — нациста-педофила, чтобы взять у него товары для продажи на черном рынке. Тот высказывает мнение, которое перекликается с интенциями Евы: «слабые должны умирать, освобождая дорогу сильным». Эдмунд посещает больницу, где лечится его отец.
Тот произносит монолог, где тоже артикулирует свою обременительную для семьи позицию: «Было бы лучше, если бы я был мертв.
Становление нацизма в Германии показано на примере династии сталелитейных «королей»: гибели одних ее представителей, бегства других и возвышения третьих. Настоятель католического колледжа для мальчиков решается дать приют нескольким еврейским детям. Главный герой, мальчик-француз по имени Жюльен Кантен, подружился с одним из них.
IMDb: 7,6. Кадр из фильма «Фальшивомонетчики» Узник концлагеря, фальшивомонетчик Соломон Соровиц, получает задание подделать нужные рейху доллары и фунты. Отныне герой вместе со своими помощниками живёт намного лучше остальных заключённых. Но прекрасно понимает, что в конце войны он и его товарищи станут ненужными и их просто уничтожат. Говоря об ужасах концлагерей, драму австрийского режиссёра Штефана Рузовицки вспоминают незаслуженно редко, и зря.
Лучшие Немецкие фильмы военные 2022
Он там один такой. А в «Жаворонке» — скорее наоборот. Финальная сцена оригинала: все немцы проникаются благородством главного героя и с осуждением смотрят на того единственного, кто решил в него стрелять. Символично , конечно, но… Только вот недобрые немцы в ремейке несколько лет тратили продукты на смутьяна, принципиально не выполняющего приказы и с семью попытками побега. Да и Ягер больно уж панибратски относится к тому, кто убил его мехвода и оставил ему шрам на лице. Тут явно накосячили сценаристы: хотели показать несгибаемость главного героя, а вышла совершенная глупость: дескать, немцы с ним сюсюкаются. Кстати, в фильме «Жаворонок» у немцев были совсем другие цели. Испытание новых орудий и снарядов на подвижной мишени, потому и требовался полный экипаж, чтобы оценить повреждения у трупов. С заклёпками в фильме вроде бы нормально… да не очень. С одной стороны, авторы молодцы — вся боевая техника исторически абсолютно достоверна: восстановили танк времён Великой Отечественной войны и нанесли камуфляж «зимний лес», использовавшийся зимой 1941 г.
Такую надпись ещё надо заслужить: личные имена присваивали либо машинам, построенным на народные деньги, либо особо отличившимся в бою — отдельным приказом командира. Нанести имя самовольно — ну, примерно как повесить на грудь фальшивую медаль Героя Советского Союза: засмеют. Ну, вообще-то, мы же не знаем, через что прошел экипаж Т-34 до того как им дали нового командира — Колю Ивушкина. И не знаем куда делся прежний командир. За всю войну именных танков было всего около сотни, и быть зачисленным в экипаж такого было большой честью. При сравнительно неплохой работе с реквизитом эта часть начисто губится отсутствием внимания к мелким деталям. Сцена порки Ивушкина отсутствующей плетью можно было бы предположить избиение коротким стеком, но до и после в той же сцене у коменданта нормальный хлыст , чисто умытые лица всех узников концлагеря особенно девушки , усы и борода у тех же узников силой сценария героев нельзя не только расстрелять, но даже насильно побрить? А самый морально неустойчивый и трусливый вплоть до отказа бежать из лагеря смертников — белорус. В оригинальном «Жаворонке» главный герой был показан как Мессия причём без привязки к конфессиям и религии вообще.
Создатели ремейка так не умеют: у них в танке целый Христос сидит. Приписываемая ей предсмертная фраза «это счастье — умереть за свой народ» здесь звучит до первого боевого задания как наивный пафос и подвергается деконструкции. Другие современные клише также на месте: Сталин , лично инструктирующий Зою на дворе 41-й год, земля под ногами горит, промышленность в Сибирь эвакуируют, у Сталина что, других дел нет? Председателю колхоза-миллионера поступает приказ Партии: организовать какое-нибудь высококультурное мероприятие. Решено снимать художественный фильм. Конечно же, правайну. Самодеятельные артисты входят в раж, и от колхоза остаётся… мало чего. Теперь про самолётики, целиком отрисованные «ГайдзиноУлитками», с гламурной мордашкой мажора-Прилучного, концентрированной упоротой антисоветчиной и натуральным оправданием коллаборационизма. Реальный подвиг Михаила Девятаева обстоятельства которого известны хотя бы из его книг перевран практически полностью, поэтому к душевным страданиям зрителей от творящегося на экране добавляется и лютейшая пытка увеболлом.
Единственный плюс — довольно душевное исполнение Тиллем Линдеманном песни «Любимый город». Правда, всё равно, обычный пиар-ход. Итак, чего же в фильме нет: ни слова о детстве и юности Девятаева, его проблемах в школе, желании стать лётчиком, учёбе на капитана речного флота, авиакружке, о первых боях, ранении, переводе в санитарную авиацию, встречу с боевым товарищем, воюющим в дивизии Покрышкина, переводе в эту дивизию, вступление в партию, повреждение ноги при прыжке с парашютом в фильме он устраивает бодрые забеги по ВПП , скармливание правдоподобной «дезы» немецким службистам, изощрённые зверства нацистов, про друзей-узников, которые помогали друг другу и всеми доступными силами саботировали работу, про подпольные партячейки, про всеобщее и личное его, Девятаева, презрение к предателям, про подозрения в стукачестве, про встречу в послевоенное время с теми людьми, которые в немецком плену помогали, поддерживали и участвовали в планировании побега многие из них выжили и стали уважаемыми людьми и почётную работу капитаном на «Метеоре». Ну, это же неважно всё. Вместо этого показали другое… А что, собственно, показали: друга-предателя полностью вымышленный персонаж , который добровольно перешёл на сторону немцев и у которого руки по локоть в крови причём не только за кадром и с которым Михаил трогательно обнимается и отказывается выдавать СМЕРШевцам. Которого непременно надо понять и простить — ошибся человек, ничего страшного, с кем не бывает. Ну, ещё про презрение от советских граждан, про 12 лет под угрозой расстрела — и запоздалое признание… Кто-то назовёт это хэппи-эндом — но он такой только по меркам фильма; нет, ребята, настоящий хэппи-энд — у самого Девятаева. Так чем же хуже? Тем, что в «Т-34» показывались заведомо вымышленные персонажи, и события не претендовали на реализм.
В этом фильме идея о прощении коллаборантов прямо вкладывается в уста широко известного и уважаемого в народе героя который в своих книгах высказывал прямо противоположное, и не заметить этого господин Бекмамбетов просто не мог. То есть зрителю намеренно скармливается беспардонная ложь под соусом «да так всё и было, отвечаю! Российско-британский фильм «По этапу» — о том, что предназначение женщины не ненавидеть, а «любить, рожать»… В общем, как в « Иди и смотри » Климова. С тем лишь ма-а-аленьким отличием, что по мнению плодовитой сценаристки Натальи Портновой любить и рожать можно и от пленных немцев. Со стороны советов выступают злобный КГБшник в исполнении Серебрякова и его ненавидящая Союз напарница, которой за сотрудничество обещали освободить сосланного на десять лет без права переписки отца. Противостоят им добрые американцы и англичане, вынужденные сотрудничать с этими красными зверями только из-за общего врага в лице нацистов главного из которых играет Рон Перлман! Тот случай, когда российский фильм во многом даже выигрывает у советского. И ещё одна экранизация того же Казакевича — «Дорога на Берлин» режиссёра Сергея Попова, по мотивам повести «Двое в степи». Вообще, у автора правки сложилось ощущение, что качественная советская военная проза, взятая за основу сценария — одно из немногих средств избежать тропа.
Хотя и не гарантия, да. Хороший, годный, крепко сделанный фильм в лучших традициях старого кино. Впрочем, и её некоторые умудрялись причислять к антисоветчине — а как же, первый артобстрел провоцирует панику! Тем не менее, раскрыта тема комиссаров, именующих Германию «союзником» cоюзничество — это формула «мы, если что, впряжемся за вас, а вы за нас», а не «делим оккупированные территории и сферы влияния, поставляем хлеб, нефть и стратегические металлы в обмен на современное вооружение» [20] , а майора Гаврилова объявляют репрессированным хотя единственная «репрессия» — его не восстановили в партии автоматически, а предложили вновь вступать на общих основаниях. За потерю партбилета, а не за плен. Но — это ещё девяностые. Ещё не до конца умерла советская школа. Самому Борису Васильеву фильм, правда, не понравился — но только из-за того, что события повести, по его мнению, трудно было вместить в одну серию. А на две не хватило денег.
Девяностые… « В августе сорок четвёртого ». Да, автор оригинальной повести Владимир Богомолов был недоволен экранизацией даже снял своё имя из титров! Однако первая версия фильма действительно попадала под троп если верить воспоминаниям съёмочной группы. От экшн-поноса спасает то, что в центре сюжета — не боевые действия, а история непростой любви белорусской девушки и молодого немецкого солдата. Гламура и чистеньких гимнастёрок тоже не завезли — несчастные ребята пытаются кое-как выжить и сохранить жизнь Францу, шарятся по лесам в грязи, голодают, страдают и бегают от патрулей. И хэппи-энда, даже такого условного, как в повести, тоже не ждите. Недостатки есть, но чисто условные. Кто хочет подробностей — идите по ссылке. Несмотря на всю присутствующую в сюжете мистику, смотрится бодрее и реалистичнее!
Красноармейцы в кои-то веки показаны не трусами, сражающимися лишь потому, что им в спину стреляет заградотряд, а героями, стоящими насмерть за свою Родину. Самих заградотрядов, кстати, тоже не замечено, более того — советские спецслужбы здесь представлены исключительно положительными персонажами. Нет расстрелов, нет штрафбатов, ни разу не упоминаются сталинские репрессии. На фоне продолжающей выходить чернухи, попадающей под данный и соседний тропы, становится крайне обидно, что создателям этого мультфильма в своё время удалось реализовать лишь ничтожно малую часть своих замыслов. Ни злобных чекистов, ни побед вопреки, ни добрых немцев. Даже вездесущего слоу-мо не завезли, и Мадянов не бухой и не истерит! Любовная линия имеется, но она смотрится органично и не перетягивает на себя акцент от основного сюжета. Зато прекрасно раскрыта тема ужасов войны и самоотверженного героизма; прекрасно показан настоящий отец солдатам , героический политрук , поднимающий бойцов в атаку явно срисованный с Алексея Ерёменко , работа разведчиков и диверсантов. Бои воссозданы максимально достоверно; с заклёпками имеются некоторые вполне простительные неточности, но сценаристы и реквизиторы вспомнили что-то, о чём в военных фильмах вспоминают редко — например, что среди последних резервов артиллерийского училища были орудия времён ПМВ.
И это неудивительно: историческим консультантом выступил Олег Комиссар, создатель и руководитель поискового отряда «Ильинский патруль». Из проблем: крайне неудачный рваный монтаж из-за желания впихнуть невпихуемое во временной формат кинотеатралки, из-за чего теряется целостность повествования. Возможно, это исправят в телеверсии, но надежд на её существование всё меньше и меньше. Также стоит отметить довольно нетипичную для современного кино операторскую работу, однако едва ли это стоит считать недостатком — всяко лучше традиционного «глянца». Объективно фильм есть за что критиковать, но вот за принадлежность к тропу — едва ли. Сами немцы присутствуют только в качестве военопленных, один из которых, несмотря на дружелюбие, получил от ребятишек камнем по schnobel. Ещё бы, у многих отцы не вернулись с фронта. Впрочем, конкретно эти немцы вряд ли особенно «отличились» — эсесовцев и отморозков из Вермахта не заставили бы трудиться на благо страны, а поставили бы к стенке. Несмотря на откровенную малобюджетность и непрофессионализм актёров большинство из них — простые энтузиасты без опыта актёрской работы , фильм вышел убедительным и смотрится гораздо круче своего бюджета который проявляется главным образом в нехватке исторически достоверного реквизита — но у немцев, к примеру, настоящий MG-42, а не ПКМ с перфорированным цилиндрическим кожухом на стволе.
Сюжет несколько наивен, но с неплохими арками характеров у второстепенных персонажей сам Чээрин свою тоже имеет, но он крут прямо с завязки — поэтому его арка не впечатляет и не содержит ровно ни одного признака предмета статьи. Отдельно хочется похвалить оператора: ставить кадры так, чтобы якутские пейзажи были похожи на среднюю полосу России — это надо уметь! На полновесный шедевр фильм всё же не тянет, но на общем фоне — внушает определенную надежду на светлое будущее российского военного кино. Но, максимум — регионального. Потому что у.
Он ставил безумные спектакли включая оперы в Байройте и африканских деревнях , снимал наглые издевательские фильмы; его имя — синоним острого, политически и эстетически некорректного искусства. Шлингензиф умер от рака лёгких на пике славы, в 49 лет, в 2010 году, успев спроектировать невероятный немецкий павильон для Венецианской биеннале 2011-го.
На его счастье по пути он находит офицерский мундир, после чего ситуация кардинально меняется — наделенный властью, которую ему обеспечило чужое обмундирование, он начинает властно распоряжаться окружающими, создает собственный отряд и не гнушается творить омерзительные военные преступления.
Все основано на реальных событиях. Смерть — мое ремесло 43 Военная драма 1977 года, снятая в Германии. Фильм вызывает очень сильные и тревожные чувства, глубокие переживания от демонстрируемых на экране военных ужасов, ведь он основан на биографии реального человека — жуткого Рудольфа Ланге, начальника СС айнзацгруппы A, бывшего комендантом группы лагерей смерти «Освенцим-Биркенау». Бункер 43 Немецкая военная драма о последних днях нацистской верхушки, укрывшейся в секретном бункере в окруженном со всех сторон Берлине. Фильм получился правдоподобным и интересным, волнительным и исторически достоверным, ведь основой для него выступила знаменитая историческая книга Иоахима Феста, в свою очередь базирующаяся на мемуарах Гертрауд Хумпс, бывшей в то время секретарем фюрера. Например, не многие зрители знают, что большая часть сцен была снята не в Берлине, и даже не в Европе, а на территории России, в Санкт-Петербурге и некоторых других отечественных городах. Также интересно узнать, что в создании фильма принимала участие реальная Гертрауд Хумпс, которой на момент сьемок было 84 года. Штильке, Хайнц, 15 лет 43 Интересная драма про немецкого подростка, в возрасте 15 лет вступившего в молодежную нацистскую организацию гитлерюгенд.
Американцами был составлен опросный лист из 131 вопроса. Ответы сверялись с сохранившейся картотекой и архивными материалами нацистов. В общей сложности опросник заполнили 13 миллионов бывших граждан Третьего рейха, из них 3,5 миллиона предстали перед судом. Анкету обязан был заполнить каждый немец старше 18 лет. В противном случае он не получал разрешение на работу и продуктовые карточки. Претенденты на руководящие посты в политике, экономике и госслужбе должны были проходить дополнительную проверку. Кроме этого, проводился контроль имущества.
48 фильмов и сериалов о холокосте, изменивших историю кино
Хороший военный фильм про войну 1941-45!!!!про пятерых друзей. Смотрите фильмы, сериалы, и мультфильмы из списка "Военные Германия (ФРГ) – фильмы и сериалы" в нашем онлайн-кинотеатре. После Второй мировой войны немецкая киноиндустрия уже не могла сравниться по своим масштабам с высокобюджетными американскими фильмами. Немецкие фильмы о Второй мировой войне пропитаны авторской рефлексией и зачастую способны предложить неординарный взгляд на известные события. Фильм расскажет о молодом немецком солдате Пауле Боймере и его товарищах по оружию, которые добровольно вступают в армию для участия в Первой мировой войне.
Лучшие Немецкие фильмы военные 2022
Поделиться: После побед на полях сражений перед союзниками встала не менее сложная задача — искоренить нацистскую идеологию. Решалась она методом денацификации, которая была частью плана, согласованного на Потсдамской конференции. Назывался он «5 Д» и состоял из денацификации, демократизации, демилитаризации, децентрализации и демонтажа нацистской экономической системы. Процедура денацификации отличалась в американской, британской и советской зонах оккупации, но в главном она совпадала: речь шла об определении степени виновности каждого проверяемого. Американцами был составлен опросный лист из 131 вопроса. Ответы сверялись с сохранившейся картотекой и архивными материалами нацистов. В общей сложности опросник заполнили 13 миллионов бывших граждан Третьего рейха, из них 3,5 миллиона предстали перед судом.
Их пустые заявления, как рассуждает Моррисон, будто сделаны для того, чтобы заполнить тишину нулевого года.
В них нет больше императива к какому-либо действию, однако восприимчивое детское сознание интерпретирует их в обратном ключе. В трещинах руин — трещинах между прошлым и настоящим — и в персонажах, чьи идеологии разрушены, не может быть честного утверждения и определенного смысла. Эдмунд представлен в фильме как своего рода трещина, разрыв в ткани фильма. Он — загадочное означающее, пространство за пределами ясного смысла. Он молча ходит по улицам и спокойно наблюдает, как взрослый мир декламирует свои реплики». Бенедикт Моррисон, Complicating Articulation in Art Cinema Эта «этика невнятности», как обозначает ее Моррисон, определяет и структуру самого фильма, такую же разрозненную, неустойчивую и неопределенную, как речь героев. Андре Базен в знаменитом труде «Что такое кино?
Такой нарратив — вызов фашистской гегемонии: ясной, целостной и предполагающей абсолютный императив. Часть со спойлером и цитатой Жижека Конечно, фильм заканчивается убийством отца, затем совершает суицид и сам Эдмунд. Кто-то, как кинокритик Таг Галлахер, объясняет мотив «последнего солдата Третьего рейха» отголосками нацистской идеологии. Бенедикт Моррисон же, развивая свою идею об «усталой послевоенной риторике», утверждает, что действия Эдмунда — извращенный силлогизм противоположных идеологий. Склоняется к последнему и Славой Жижек. Славой Жижек, Enjoy your symptom! В нулевой год Эдмунд превращается в лакановское «нулевое множество», то есть в субъекта без воображаемой или символической идентификации, в пустое место.
Женщины и новый порядок Известно, что Франсуа Трюффо был под большим впечатлением от картины Росселлини, а именно — от детского образа, лишенного сентиментальности. Отчасти этим он вдохновлялся, снимая «400 ударов». Помимо трансформации детских персонажей, в послевоенном кино стоит обратить внимание на изображение женщин, так как им определяется задача восстановления нового порядка и новой страны: активные женщины-труженицы призваны исправлять праздных мужчин-фланеров, приводить их в норму, исцелять травмы прошлого. И здесь снова вступают в силу контрадикторные отношения пространств дома и улицы. Сюжет разворачивается вокруг того, что два героя вынуждены делить квартиру — военный хирург Ханс Мертенс и дизайнерка Сюзанна. В то время как Мертенс бесцельно фланирует по берлинским улицам, наблюдая за руинами Германии и всё больше погружаясь в пространство травмы, Сюзанна почти всё время остается в квартире, пытаясь наладить быт: наводит порядок, достает у местного лавочника посуду и чистые скатерти.
Однако взаимное недоверие парадоксальным образом оборачивается духовной близостью. Когда Петр с женой и детьми тайно бежит из города, гонимый страхом расстрела, немецкий инженер вместо облегчения испытывает чувство утраты. Вскоре Ханс возвращается в те же места, но уже в офицерской форме, смотрит в бинокль сквозь созданные им же линзы, обозревая окрестности: а была ли недавняя мирная жизнь?
Попы же все — сплошь прагматичные скоты и пособники , из них по-настоящему положительным выглядит только главный герой, отец Александр.
Причём в фильме ещё их облагородили: в реальности руководитель Псковской православной миссии просто бежал за границу, едва запахло жареным. Единственный момент, когда, кхм, «истинная мысль» картины всплывает, происходит в конце, когда дети очень трогательно просят НКВДшника выпустить попа из-под стражи, на что он, довольно терпеливо послушав их, внезапно ловит злодейский мяч и разгоняет их, ладно, не матом. То есть, в сущности, из панегирика РПЦ получилось « На тебе! Так ведь всё то, что описано в абзаце выше, в фильме показано напрямую. А откуда там взялись «благовоспитанные бюргеры», большая загадка. Немецкий офицер — типичный псевдомилый злодей. Двойственная позиция церковного начальства в те годы и сотрудничество некоторых иерархов с оккупантами не драпируется, командир партизанского отряда высказывает отцу Александру это прямым текстом и даже называет их имена. И да, и священник и режиссер прекрасно понимают, что у этого героя были все причины для того, чтобы озлобиться. Всё уважение немцев к чужой вере — ловкий ход, полицаи — просто сволота, а сцены казней и глумления над красным флагом сняты так, что не вызывают ничего, кроме ненависти к оккупантам. На чьей стороне в этой войне были, по мнению создателей фильма, правда и Бог, очевидно с первых минут.
А то что Хотиненко-де хотел снять одно, а получилось совсем другое… Ну и чем, скажите, это мнение принципиально отличается от концепции «победы вопреки»? Фильм «Сволочи». Эталонный пример сабжа. Вскоре после премьеры историки без особого труда вывели авторов фильма на чистую воду, а те начали выставлять виновными друг друга. Интересно, что в дальнейшем в детективном сериале «Кулагин» вышла серия про писателя, деятельность которого была крайне похожа на сценариста «Сволочей». Красноречивее всего о фильме говорит эпический перфоманс Владимира Меньшова, который в 2007 году был приглашён вручать премию MTV за лучший фильм. Сам Владимир Валентинович болел за фильм «Питер FM», но, открыв конверт, увидел, что премию дали вот этому поделию. Меньшов моментально изменился в лице, бросил конверт на пол и заявил: «Я надеялся, что пронесёт… Не пронесло. Пусть награду этому подлому и позорящему мою страну фильму вручает Памела Андерсон, я этого делать не буду». И ушёл со сцены, повергнув аудиторию в шок.
Тот факт, что фильм с реальными событиями будет иметь мало общего, подсветили сразу, поменяв главному герою фамилию, биографию и звание, но серьёзных вопросов, даже не связанных с этим, всё равно осталось много: Зачем главного героя сделали капитан-лейтенантом, если штатная должность командира «эски» — капитан третьего ранга? Чтобы побольше звёздочек на погоне было? Или просто звание показалось режиссёру более звучным? Это два разных звания, первый соответствует общевойсковому полковнику, и мог бы обоснованно обидеться. Почему подводная лодка при входе в базу о потоплениях оповещает на британский манер сиреной, если советские подводники делали это холостыми выстрелами? Если одна лодка базировалась в Ханко, а вторая — в Хельсинки это по прямой 120 километров, а по дороге, да с поправкой на не окончательно замирённое местное население… , где конкретно встречались их офицеры с целью совместно нажраться и поиграть в карты на тонны немецкого флота? Какого чёрта в прикрытии конвоя участвует «Мессер», который ещё и по радио болтает с командиром конвоя? В какой альтернативной вселенной германские авиация и флот помирились настолько, что истребители, которых остро не хватает для ПВО Рейха, участвуют в конвойных операциях [16]? Кто из них под кого прогнулся, что у них наконец-то появились общие радиочастоты? Какого немецкого командира нужно отправить под трибунал за отправку на боевую операцию одиночного самолёта?
Стараниями какого инженера «Мессеру» хватает топлива не только долететь от аэродрома до конвоя и обратно, но и долго кружить над ним? И наконец, кому нужно подарить учебник истории, чтобы заменить несчастный истребитель нормальным противолодочным гидросамолетом «Арадо» или «Блом унд Фосс»? Откуда у корабля-цели крейсерские обводы и силуэты трёх двухорудийных башен единственное, откуда это можно было почерпнуть — собственные отчёты Маринеско, в которых транспорт «Генерал Штойбен» был обозначен как «линейный крейсер типа Эмден», вот только «Эмден» был лёгким крейсером, и вооружён был восемью орудиями ГК в одноорудийных башнях? И где немцы наэкономили шесть эсминцев охранения [17] , если в реальности их было два, причём один из них — довооружённый торпедолов? Как побитая, как сидорова коза, и сочащаяся соляркой изо всех дыр лодка смогла незамеченной пронырнуть под таким конвоем? Что за «последний и решительный артиллерийский бой» между подводной лодкой-подранком отсек с дизелями сначала сгорел, потом был затоплен и вышеупомянутым великолепием, усиленным уже парой «Мессеров»? И как конкретно он мог закончиться выживанием лодки? Наконец, как после всего этого, с выгоревшим и затопленным отсеком дизелей, лодка смогла самостоятельно дошлёпать до базы? Мини-сериал «Снайперы: любовь под прицелом» — эпичный представитель тропа, прямо с заставки, в которой советская девушка-снайпер и её немецкий коллега, увидев друг друга, бросают винтовки и прыгают друг другу в объятия [18]. Помимо великолепного сюжета имеются фееричные диалоги, историческая достоверность и отличная постановка.
О степени профессионализма создателей лучше всего свидетельствуют ранние репортажи в которых фильм про летчиков-истребителей назывался «Штурмовики». Изнасилование лётчиц политруком, фанерные самолёты и кровавое НКВД прилагается. Правильнее всех высказался замкомэска в одной из финальных серий — показательно расстрелять перед строем контуженного! К женщинам-военным отношение было сложное, сама ситуация, в которой женщина была вынуждена жить и работать с мужчинами, многими моралистами тех лет воспринималась как непристойная все мы понимаем, чем женщины в армии занимаются. Создатели обещали снять «правдивый фильм» о «засекреченной битве» хотя все исторические сведения есть в открытом доступе. Фильм снят по повести В. Кондратьева «Искупить кровью», в которой пострадавшие от кровавого советского режима граждане сражаются вопреки тупым НКВДшникам. Тем не менее, нужно отдать авторам должное — они хотя бы попытались снизить общий градус клюквы и антисоветчины , который был в оригинале, однако, получилось это достаточно топорно, например, никаких «добрых немцев» в фильме вы не найдете персонажа, который верил в «добрых немцев» ждало жестокое разочарование , а кровожадному упырю-гэбисту, который хочет-всех-расстрелять попытались сделать более убедительную мотивацию. Тем не менее, в фильме присутствуют такие вещи как полевые священники, бомбардировка немецкими листовками, за которые расстреливают, тупой и истеричный политрук, куча религиозной символики, аллюзии на политическую ситуацию и прочее. Ну а пафоса в фильме попросту тонны, начиная с названия — в центре сюжета бои возле одной деревни под названием Овсянниково, однако для пафоса и аллюзии на известное стихотворение фильм назвали «Ржев».
Более того, данный индивид готов был расстрелять оружейника! Туда же холёного и упитанного блокадника Судаева [19] , который каждое появление либо пьян, либо сводит разговор к выпивке — при том, что в жизни у него была тяжелейшая язва желудка, и спиртное он употреблять не мог в принципе. Несмотря на все заявления авторов фильма, что он снят по мемуарам Калашникова, никаких совпадений не обнаружено. Это не утрирование и не преувеличение: история от начала и до конца выдумана сценаристами сохранены только топонимы и имена реальных людей, от которых осталась только оболочка. Совершенно непонятно, зачем так было делать: у Михаила Тимофеевича история значительно глубже и интереснее. К этому добавлен традиционный злобный НКВДшник, который хочет расстрелять героев, но в итоге таки милует, в лучших традициях современной пропаганды облиты дерьмом герои Сопротивления, а за момент, где герой получает медаль «За взятие Берлина», подарив генералу отжатый у немцев автомобиль притом, что ставший прототипом Александр Милюков получил ранение при взятии Берлина! Особенно с учётом того, что в начале «Утомлённых солнцем-2» Михалков окунул Сталина головой в торт. Плюсом ко всему, главного героя солдаты зовут «особистом», хотя он выполняет работу снайпера, но никак не особиста или политрука. Рассказывает историк Баир Иринчеев. Конкретно в этом случае решение сделать ремейк, возможно, правильное: уж больно все современные фильмы о войне страдают от кризиса идей и непонимания сценаристом своих героев.
А тут — казалось бы, беспроигрышный вариант: взяли хорошо забытый старый фильм и, что греха таить, не венец советской кинематографии и попытались по-новому подать. Герои обзавелись предысторией, появился харизматичный антагонист. Вот только в процессе все равно изгадились и получилось, как всегда: link Слооооуууумооооооо … Тут его слишком много. Безумно много! Более того, им дополнительно подсвечивается что несколько раз героев спас только промах немцев. Плакатная, блокбастерная картинка и явный закос под геймплей WoT. Причём этого геймерского фансервиса тут куда больше, чем в снятых непосредственно на деньги фанатов WarThunder «28 панфиловцах». Любовная линия. Совершенно идиотская и ненужная. Немецкий концлагерь показан каким-то пионерлагерем.
Как вариант — из-за возрастного рейтинга. Не замечено большинством критиков: эпизод с посещением пивной в городке при адаптации стал идиотским и просто ненужным. В оригинале действие происходит в начале войны, и Пётр убеждён в несокрушимости немецкой армии — Иван его отправляет за пивом одного и без оружия, чтобы тот своими глазами увидел вблизи, что немцы тоже умеют бояться. В ремейке действие происходит в 1944 году, никто из команды не сомневается, что немцы умеют дрожать от страха Хотя… мехвод в плену с 1941го года. Когда попали в плен верующий-заряжающий и наводчик — мы не в курсе, равно как и видели ли они «умеющих делать хэндэ-хох» немцев — поэтому эпизод вышел о том, как советские танкисты… простите, что делают? Занимаются мародёрством? С шутками и прибаутками? А вы сравните сцену из «Жаворонка», где Пётр на ватных ногах идёт за пивом, и из «Т-34», где лихие молодцы не зная страха отбирают винтовку у немца. Для кого из них боящийся немец — нечто доселе невиданное и даже немыслимое? Понятно, что финал «Жаворонка» большинство современных зрителей сочло бы неприемлемым , но это, чёрт возьми, фильм о войне, а не новогодний блокбастер.
Вышеупомянутое «чёрт возьми» — это, кстати, как раз первый случай. И снова добрые немцы. Казалось бы: антагонист — достойный противник и злодей со стандартами причём злодейство показано в кадре , однако на общем фоне других нацистов он выгодно выделяется в лучшую сторону. Он там один такой. А в «Жаворонке» — скорее наоборот. Финальная сцена оригинала: все немцы проникаются благородством главного героя и с осуждением смотрят на того единственного, кто решил в него стрелять.
«Эксперимент 2: Волна» (Die Welle, 2008)
- Список 22 художественных немецких фильмов о 2-ой Мировой войне
- Уроки фарси (2020)
- Немецкие фильмы про Вторую мировую войну 1941-1945 смотреть бесплатно онлайн
- Die Zeit: конфликт на Украине подсветил все изъяны развития немецкой ПВО — ИноТВ
Сезоны и серии
- Немецкие военнопленные смотрят фильм о холокосте
- 100 лучших фильмов про вторую мировую войну! • FilGroup
- Военные фильмы про немцев во Второй Мировой войне — большая подборка
- «Непокорeнные». Документальный фильм об узниках концлагерей во время Великой Отечественной войны
Альтернативная история нацизма в кино
| Фильмы про войну — немецкие кинокартины, доступные бесплатно и без регистрации в видеоформате | Новинки и популярные фильмы про войну немецкие запрещенные. |
| 10 лучших немецких фильмов про военных | Главная Фильмы Список 22 художественных немецких фильмов о 2-ой Мировой войне. |
Кино о Третьем рейхе /Wehrmacht
| Лучшие фильмы про зомби-нацистов (не считая «Оверлорда») | Этот немецкий пропагандистский фильм подробно описывает подвиги группы пилотов люфтваффе, летавших на пикирующих бомбардировщиках Junkers Ju 87 "Штукас", в битве за Францию в первые дни Второй мировой войны. |
| Немецкие фильмы про войну | Фильмы про войну рассказывают не только о зрелищных сражениях и эпичных победах. |
| Немецкие военнопленные смотрят фильм о холокосте | Подборка фильмов про войну поможет вам посмотреть на знаковое историческое явление с разных сторон. |
| Die Welt: Новый немецкий фильм по роману Ремарка получился оправданием Германии за войну | Показ фильма "Следы войны", рассказывающего о последствиях войны в Карабахе, состоится 19-го сентября в Ереване. |
Фильмы про войну 1941 1945
Фильм расскажет о молодом немецком солдате Пауле Боймере и его товарищах по оружию, которые добровольно вступают в армию для участия в Первой мировой войне. ФИЛЬМЫ «Это случилось здесь» («It Happened Here»), 1965 Одна из. О Великой Отечественной войне снято сотни фильмов, но ни один из них, не передаст вам столько ненависти к немцам, как в "Иди и смотри". Уже после съемок Валерий Шелыга на военном кладбище под Житомиром обнаружил могилу немецкого солдата Михаэля Габриэля.
Между фюрером и совестью: какое кино снимают немцы о войне
Войну выигрывают штрафники, уголовники и репрессированные. А если не они, то разведотряды порой хотя бы частично состоящие из этих же категорий. Опять же, всё это существовало в реале, штрафбаты тема вообще интересная и экзотическая, однако их было на порядок меньше обычных частей — а судя по кино, армия состояла сплошь из штрафников и особистов. Да и разведотряды с диверсантами уже начинают надоедать… « На войне атеистов нет ». Хотя есть и исключения Бондарчук не испугался показать, экранизация Шолохова-таки! Понятно, что такую тему сейчас поднимать можно и нужно, однако нередко это становится академической иллюстрацией к пословице: «Заставь дурака Богу молиться, он весь лоб расшибёт». А точнее, всё вокруг себя. В результате, вера превращается в какую-то магию , сокрушающую цитадели, на героях вырастает непробиваемая сюжетная броня , в танке икону вешать не будет смысла, потому что командир и так уже с нимбом над головой, а неверующими остаются только злобные и трусливые особисты.
Причина этого «синдрома» очень проста и понятна. Когда закончилась Вторая Мировая война и началась Холодная, то многие немцы обнаружили очень интересную ситуацию. Часть документов сгорела при штурме Берлина, часть уничтожили немецкие штабы при отступлении или попадая в окружение, а часть попросту оказалась в руках у «красных», которым верить никто не будет. К тому же никому не хочется быть виноватым, и в мемуарах немцев началось массовое перекладывание с больной головы на мёртвую. А те из Альгемайне, кто не оказались на виселице или на тёплых пляжах Латинской Америки, предпочитали или помалкивать в тряпочку, или описывать исключительно быт, или валить на мёртвых особенно на Гитлера: не проходит и десяти страниц, чтобы кто-то не обвинил Адольфа Алоизыча в том, что он мешал воевать автору книги. И вот прославленный генерал-танкист, отдавший по собственной инициативе, а не по команде сверху в 1941-м приказ о недопустимости взятия в плен солдат противника, если это приведёт к замедлению темпа наступления, пишет в своих мемуарах о том, как плохой Гитлер направлял своих цепных псов творить всякие непотребства. Командир панцергренадирского полка СС 400 страниц своих воспоминаний посвящает невероятно важной информации о том, какую кашу на завтрак ели его солдаты, и какие модификации танка Панцер поступали в нему в часть, и только мельком рассказывает о повешенных партизанах — причём не немцами, а силами хиви.
В результате люди 1980—90-х, интересующиеся историей, имели перед глазами: или такие вот насквозь белые и пушистые мемуары немцев; или выверенные и политически корректные мемуары советских генералов, которые всем давно осточертели и в которые не верили даже их авторы; или модные развенчания советской истории от Солженицына, Суворова и тому подобных личностей со штрафбатами и миллионами расстрелянных лично Сталиным. Вот и пошли в народ и в кинематограф мифы о «добрых бюргерах с шоколадками для детей» [5] , «офицерах-аристократах с тросточками и рыцарской честью», «плохих чёрных и хороших зелёных СС» и прочая, и прочая. Другая причина — то, что в советском искусстве образ «доброго немца» был под запретом и неважно, что он существовал в реальности! А потом стало можно… Синдром добрых немцев. Глядя на этих милых благородных людей, непонятно, как они могли с улыбками фотографироваться на фоне повешенных людей и жечь деревни вместе с жителями. Наверное, это Сталин чекистов послал, чтобы немцев подставить, а фотографии отфотошопил. Справедливости ради, зверствовали далеко не все солдаты Третьего рейха, но и тех, что вешали, сжигали и убивали, было вполне достаточно, чтобы оставить о себе соответствующую память.
Либо же наоборот: изображение немцев тупыми нацистами , голливудскими злодеями или безликими головорезами. В среде особо одарённой публики бытует мнение, что такими их, собственно, показывать и надо. Признак хорошего военного фильма — это то, что зверства в нём творят в принципе обычные люди, не так уж далёкие от нас с вами. Скажем, в « 17 мгновениях весны » немцы показаны вполне себе «с человеческим лицом», что никак не противоречит идее «Нацизм — это зло». Распространено заблуждение, что это в советском искусстве не допускалось изображение «хороших немцев». Это, разумеется, пиз… полная чушь. В советское время вполне себе спокойно выпустили фильм Марка Донского «Здравствуйте, дети!
А попробуйте сейчас — героические бойцы диванного фронта, у которых, видимо, душенька болит за Отчизну больше, чем у советских людей, переживших фашизм в реале, затравят почище, чем злосчастного школьника из Уренгоя. Немцы, как положено, насилуют и расстреливают советских граждан, но даже они выглядят не такими уж злодеями на фоне красномордого гэбиста, который ненавидит фашистов исключительно потому, что расстреливать и насиловать советских граждан имеет право только он и только по личному приказу товарища Сталина. Синдром добрых русских aka понять, простить, трусы спустить — ну как порядочному человеку не пожалеть бедных, голодных, оборванных немецких военнопленных! Они ведь самом-то неплохие ребята, это все Гитлер проклятый виноват и в штаны им при наступлении советских войск насрал тоже он. Так что советские бабоньки, включая и тех, кто не дождался мужа с фронта, будут крутить с пленными оккупантами большую и чистую любовь и даже рожать от них детей. Потому что, во-первых, какая разница, лишь бы член стоял, а во-вторых, сострадание должно быть подкреплено делом… А потом придут красномордые гэбисты и всё опошлят. Заградотряды неизменно сидят за спинами наступающих частей и стреляют прямо в своих атакующих!
Про то, что заградотряды действовали за много километров от линии фронта и в основном отлавливали именно отлавливали и возвращали, расстрелянных практически не было дезертиров, а также служили последней линией обороны, режиссёры и сценаристы не слышали. Это не говоря уж о том, что остановить бегущую дивизию огнём нескольких пулемётов можно разве что в Вархаммере книжках Дэйлов Браунов и Джонов Хэкеттов. Фашисты вооружены не хуже штурмовиков Империи , а то и лучше, судя по невероятно красивым и эффектным компьютерным взрывам. Удивительно, как наши бойцы вообще умудрялись выживать под таким огнём. Непонятно даже, зачем Гитлеру при такой огневой мощи понадобилось ядерное оружие? Благо хоть лазеров и боевых роботов на вооружении немцев нет. Шо, уже есть?!
Впрочем, и от нас идёт столь же крутая ответка. Каждый эсэсовец, судя по грохоту сапог, весит не меньше хорошо откормленного ваховского орка. Когда эсэсовцы маршируют, под их ногами дрожит земля [8]. Это при большом бюджете. При маленьком они неуклюже топочут, как неумелые реконструкторы-любители. А взрывы так неубедительно-компьютерны , что непонятно, зачем нашим бойцам были танки, когда можно было спокойно пройти сквозь арт-огонь и выдать супостатам звиздюлей вручную. И, напротив, советские солдаты частенько бывают вооружены, в лучшем случае, одной винтовкой с одним патроном для себя на десятерых, в худшем — поделками из спичек и желудей а все пулемёты находятся у заградотрядов и стреляют исключительно по своим.
Конечно, в воспоминаниях фронтовиков эпизоды нехватки оружия вполне описываются — когда речь идёт о попавших в окружение или отрезанных от снабжения во время отступления первых недель войны частях. Так-то армия, конечно, снабжалась исправно, ведь для фронта и победы вкалывали буквально все. Но режиссёры, пущей драмы ради, с удовольствием проецируют экстренные ситуации на всю войну, вооружая победителей черенками от лопат. Явление, скорее всего, нагло позаимствовано у американских коллег, которые ещё в 1990-е обратились к теме этой самой победы советских воинов вопреки отсутствию средств, причём многие американские кинематографисты реально хотели как лучше и думали, что снимают правду , а потом очень огорчались, когда приглашённые на премьеру советские ветераны Сталинграда благодарили их добрыми матерными словами. Пафос , нередко перетекающий в бафос. Слооооооооооооооооооооооооооууууууууууууууумооооооооооооооооооооооооо да, на экране это выглядит именно так. Применяется по поводу для драматизЬму и без потому что современные «творцы» прутся от слоу-мо.
Глянцевая, красиво подсвеченная картинка. Опять же, при большом бюджете. При маленьком — картинка сериальная. Нововведение от Бондарчука — 3D. Уж конечно, без трёхмерного изображения кино про Великую Отечественную войну было неполноценным. Национальная трагедия — это ведь аттракцион. Надеемся, что следующим шагом кинотворцов не станет ремейк « Иди и смотри » в 5D с соответствующей инструкцией на билете: «Когда эсесовец на экране пустит из огнемёта струю, разорвите пакетик, выданный вам на входе, и вы почувствуете запах горящего человеческого мяса».
Не в ладах с военным делом. Немцы у гениальных творцов бомбят лагеря ГУЛАГа с невинно репрессированными комдивами, а в некоторых случаях даже посылают на их захват диверсионные группы. Ну, все вокзалы, транспортные узлы, военные заводы, административные здания, линии связи и порты к первым неделям войны уже были уничтожены коммунистическими жидорептилоидами , так что можно сосредоточиться на главном ресурсе советской военной машины — уголовниках. Посреди чиста поля нацисты строят средневековые крепости, которые злой Сталин штурмует силами гражданского населения с черенками от лопат, а сражения происходят исключительно между отделениями или ротами, вокруг которых на сотни километров пустота. Всё по секретным документам. Вот эта вакханалия выше заявляется и пиарится как почти что документальное кино, что только усиливает праведный гнев достаточно просвещённых зрителей. Причем помимо таблички «Все основано на реальных событиях» привешена и табличка «Все события и персонажи вымышлены, все совпадения случайны», для защиты от критиков и разозлённых зрителей, и авторы в нужные моменты показывают то одну, то другую табличку.
В результате получается «Ни рыба, ни мясо»: если смотреть это как комедию — не смешно и не весело. Если как экшен — неинтересно, глупо и скучно. В худшем же случае иначе как праведным гневом эмоции зрителя не назовешь. Как ни странно, тропу весьма близки фильмы, снятые во время самой войны и в первые годы после неё. Снимались в них в основном необстрелянные красавцы, а излишний натурализм не приветствовался — им страна и так была сыта по горло, а в кино люди ходили отдохнуть и забыться. Где встречается « А зори здесь тихие… » 1972 и 2015 гг. Кто из них больше похож на простого деревенского мужика, прошедшего войну?
Шведы из « Сабатона » уважительней спели «высоту 3234», чем Бондарчук снял. На фоне того, что обычно порождает российский кинематограф, это хотя бы технически приемлемо сделано, но при этом картина состоит из набора банальностей, красивостей и штампов пополам с даже по болливудским меркам смехотворным пафосом, не говоря уж о том, как вольно он относится к оригинальным книге и фильму [9]. По словам создателей, они хотели сделать героев книги более близкими и понятными для современной молодёжи, но получилось как всегда… Наилучшим образом оценил новое поделие Андрей Мартынов, сыгравший Федота Васкова в первом фильме: после недолгого просмотра загремел в реанимацию с тяжёлым сердечным приступом. И было от чего: Старшина Васков. По книге — не шибко грамотный, но по-крестьянски мудрый мужичок , которого молодые девчата за глаза называют «стариком». Выглядит соответствующе, так и не скажешь, что ему всего 32. Тихий, замкнутый, страшно смущается, если ненароком видит девушек голыми, боится их шуточек и «неуставного» [10] поведения.
В фильме 1972-го года полностью соответствует тексту, так и не скажешь сразу, что ветеран Финской войны, его крутость нам показывают постепенно. В фильме 2015-го — альфа-самец бравого вида, в самом начале бодро раздающий по мордасам пьяным солдатам.
Новости, статьи, обзоры Фильмы про войну — немецкие кинокартины, доступные бесплатно и без регистрации в видеоформате Война — тема, которая всегда привлекает внимание зрителей и вызывает много эмоций. Немецкие фильмы о войне часто представляют особый интерес, ведь они позволяют взглянуть на события с другой стороны.
Фильм был снят совместными усилиями российских и белорусских кинематографистов. В ходе съемок, проходивших на территории крепости, были обнаружены останки советских солдат, неразорвавшиеся бомбы и снаряды. Бункер 2004 Один из лучших немецких фильмов о Второй мировой войне, «Бункер» рассказывает о последних днях нацистского Берлина. Третий рейх в агонии: сражаться против Красной Армии вывели стариков и детей, офицеры спиваются, а командование ломает голову, как спасти эту безнадежную ситуацию. Центральная фигура повествования - Гитлер. При этом если российский зритель привык видеть его в кино в качестве истеричного кричащего неврастеника, то немецкие кинематографисты изобразили фюрера сломленным понурым стариком. Интересно, что большую часть берлинского пейзажа снимали в… Санкт-Петербурге! Если хорошо присмотреться в одном из моментов, когда советская пехота по улице с боем пробивается к Рейхсканцелярии, на заднем фоне можно заметить один из центральных соборов города - Троице-Измайловский. Они сражались за родину 1976 Когда человек слышит о Сталинградской битве, на ум ему приходят бои в заснеженных развалинах. На самом деле сражение за город началось еще в июле 1942 года, и именно об этом малоизвестном периоде рассказывает фильм Сергея Бондарчука. Режиссер «Войны и мира» и «Ватерлоо» хотел добиться наивысшей достоверности на экране. Он заставлял актеров целыми днями ходить в военной форме, самим рыть окопы и обходиться без дублеров. Так некоторые из них без страховки бросались под танки, а другие в итоге чуть не оглохли от взрывов. На съемках было использовано рекордное количество тротила - пять тонн. Иди и смотри 1985 Один из самых страшных и тяжелых фильмов о Второй мировой войне, «Иди и смотри» рассказывает о проведении нацистами карательной операции в одной белорусской деревне в 1943 году. Фильм изобилует жестокими сценами изнасилований, расстрелов и сжигания людей живьем.
Вышедшее сейчас на Netflix кино — первая немецкая картина по классическому роману. Разумеется, к производству подошли со всем почтением: «На Западном фронте без перемен» продвигался как самый дорогой фильм в истории страны, который скоро станет еще и претендентом на «Оскар» от Германии. Режиссером стал Эдвард Бергер , который на родине снял шпионскую «Германию 83», а для Showtime поставил блестящий мини-сериал «Патрик Мелроуз» с Бенедиктом Камбербэтчем. Как ни удивительно, «На Западном фронте без перемен» выглядит не только и не столько дорого, сколько по-настоящему завораживающе Бергер дает множество широкоугольных общих планов, на которых изрытая боями земля и рассветная дымка перед наступлением вместе образуют какой-то совершенно неземной пейзаж. Непосредственно военные сцены тоже сняты потрясающе: безукоризненный монтажный ритм, внимание к деталям и, как итог, — абсолютные внятность и прозрачность даже в длинных сценах сражений. При этом Бергер ничуть не злоупотребляет сентиментальностью которой, признаем, всегда грешила ремарковская проза. Никакой драматичной закадровой музыки, никаких крупных планов с заламыванием рук или мимическими судорогами, призванными изобразить крайнюю степень страдания. Кадр: фильм «На Западном фронте без перемен» Напротив, «На Западном фронте без перемен» выдерживает по отношению к героям небольшую, но почтительную дистанцию. Более того, собственно экранизация пресловутой пользуясь позднесоветской терминологией окопной правды выполнена почти как психоделическая фантастика в духе «Сталкера» Андрея Тарковского.
Фильмы про войну 1941 1945
Некоторые из этих фильмов были запрещены и считались провокационными из-за своего контрверсиального содержания. Немецкие кинематографисты не боятся поднимать сложные и болезненные темы, такие как война, их фильмы заставляют зрителя задуматься и пересмотреть свои убеждения.
После устроенной облавы она остается единственной, кто выжил. Молодая женщина бежит в Нидерланды, ища поддержки там.
В незнакомом государстве Рахиль становится тайным шпионом, присоединившись к Сопротивлению. Он вышел в прокат во многих странах, окупил потраченный бюджет, завоевал международные награды. Известен любопытный факт относительно его создания: как признавался Пол Верховен, он разрабатывал идею картины более десяти лет.
Шарлотта прибыла из Шотландии в Лондон, где познакомилась с военным летчиком. Питер уходит на войну, а вскоре поступает сообщение о его пропаже. Веря, что любимый жив, Шарлотта отправляется в оккупированную Францию на его поиски.
Здесь она становится тайный агентом. Ей предстоит спасти жизни маленьких детей и подорвать поезд с танками. Не сдаваться!
В разгар войны немецкие фашисты толпами собирают по всей стране евреев. Желая уничтожить ненавистный им народ, они везут их в знаменитый концлагерь Освенцим.
Точно как в «Зловещих мертвецах», героям приходится бороться за свою жизнь против опасных и разумных воскресших нацистов, которыми руководит штандартенфюрер Герцог. В итоге обычные подростки должны дать бой нацистам, превосходящим их как числом, так и подготовкой, ведь свои скиллы они не растеряли даже после смерти. А еще весь фильм сдобрен отличным черным юмором и сатирой на жанр зомби-хорроров. По законам жанр, выживает в конце только один, но от оживших мертвецов просто так не скрыться, поэтому фильм закончился мощным клиффхенгером, намекавшим на сиквел. И он вышел спустя пять лет. Сказалось это в первую очередь на истории — она приобрела масштаб. Появились столкновения десятков зомби. Фильм стал походить скорее на «Армию тьмы», но определенные линии из «Зловещих мертвецов» тут все же адаптированы.
Например, единственный уцелевший герой первого фильма Мартин лишается руки и ему пришивают потерянную конечность Герцога, которая не слушается своего нового хозяина и действует вне его контроля. Параллель с Эшем Уильямсом более чем очевидна. Собственно, главное достижение фильма — финальная битва с участием людей, охотников на зомби из США, воскресших советских солдат и, конечно, нацистов.
Они испытали унижение, оскорбление своего человеческого достоинства и… осуждение в своей родной стране после возвращения из плена. Аня Андрющенко попала в концлагерь в возрасте пяти лет. Лида Мягкова в шесть лет стала живым щитом для немецких эшелонов. Женя Бойко в 16 лет была угнана в Германию, была в трех концлагерях.