30 апреля вместо спектакля "Пиковая дама" состоится спектакль "Лев и Софья".
Спектакль «Пиковая Дама»
| Ирина Текслер оценила премьеру спектакля “Пиковая дама” в Магнитогорске | Премьера балета «Пиковая дама» по повести Пушкина и на музыку Чайковского стала последней премьерой, запущенной еще при прежнем руководителе театра Владимире Урине. |
| Что нагадала в Большом театре новая "Пиковая дама" | 22, 23 и 24 октября Ростовский театр драмы им. М. Горького представил премьеру спектакля «ПИКОВАЯ ДАМА» А.С. Пушкина в постановке главного режиссера театра Геннадия Шапошникова. |
| Творческая команда выпускников ГИТИСа поставила «Пиковую даму» в Казахстане | В преддверии юбилейного года поэта в театре-фестивале «Балтийский дом» поставили спектакль по мотивам повести «Пиковая дама». |
| Репортаж с премьеры оперы «Пиковая дама» | "Пиковой дамы". |
В театре прошла премьера спектакля "ПИКОВАЯ ДАМА" А.С. Пушкина
«Пиковая дама» Натальи Индейкиной – полная тревожной, но притягательной сказочности фантасмагория, в которой становятся предельно зыбкими грани между реальностью и сновидением, обнажаются пороки и страсти. Кто: режиссёр Игорь Яцко, актёры: Валентина Талызина, Станислав Бондаренко, Ксения Комарова, Ксения Хаирова, Дмитрий Журавлёв, Виктор Гордеев, Александр Бобровский, Дмитрий Попов и др. Повод: пресс-показ спектакля «Пиковая дама». Первая леди Челябинской области, общественный деятель Ирина ТЕКСЛЕР посетила премьерный спектакль «Пиковая дама» магнитогорского драмтеатра. Премьера балета «Пиковая дама» по повести Пушкина и на музыку Чайковского стала последней премьерой, запущенной еще при прежнем руководителе театра Владимире Урине. «Пиковая дама», где народная артистка сыграла графиню Томскую, это еще один ее бенефис.
Пиковая Дама
Выпускники ГИТИСа в своей постановке превращают Пушкина в хозяина бродячего театра, через выступления которого поэт рассказывает зрителям из отдалённых от его родного Петербурга стран о любимом городе. Самая важная часть — это, конечно, буханка. Она — главный герой вместе с Пушкиным, Германом, Лизой и графиней. Кстати, она настоящая, её еле нашли в какой-то деревне, потому что сделать такую постановочная часть была не в силах! В результате с неё сняли мотор, чтобы максимально облегчить, ведь она весит 3 тонны, ну и, помолившись всем театром, затянули её веревками на второй этаж по досочкам и станкам. Это было незабываемо! Работа с труппой Шымкентского городского русского драматического театра принесла выпускникам ГИТИСа невероятное удовольствие.
Герои повести Пушкина вновь ожили под музыку Чайковского: фрагменты из различных сочинений классика скомпоновал и переработал современный композитор Юрий Красавин. И без того мистическую литературную основу — об игроке, который встречается с призраком и постепенно сходит с ума, — приправили декадентским настроением и элементами в духе фильмов ужасов. В репертуаре Большого театра балет "Пиковая дама" появился не впервые: в начале нулевых одноактную постановку, сочиненную специально для Николая Цискаридзе и Илзе Лиепы, выпустил французский хореограф Ролан Пети. Спектакль Юрия Посохова не реконструкция, а оригинальная история, объемная и самобытная. Над концепцией и формой в соавторстве работали композитор Юрий Красавин, художница Полина Бахтина, драматург Валерий Печейкин и артисты театра. Это хоррор-балет, если так можно выразиться. И поэтому в нем много визуальных трансформаций — что-то кажется, что-то мерещится, — поделилась перед показом Полина Бахтина. Драматургия нового балета ближе к либретто одноименной оперы его написал Модест Чайковский , чем к литературному первоисточнику: в нем больше персонажей, а значит, можно задействовать больше артистов и сделать номера выразительнее. Легенда графини Пространство сцены обрамляют и рассекают несколько "каменных" арок — создается ощущение, что это порталы, уводящие в бесконечность. Неизвестно, входило ли в планы постановщиков натолкнуть зрителей на размышления о параллельных вселенных, но открывающая картина, в которой Герман Игорь Цвирко смотрит на своих двойников, лишь подпитывает эту мысль. Герман — скромный и бережливый, за карточной игрой пока лишь только наблюдает. От своего приятеля Томского Артем Овчаренко , франтоватого и беспечного, он узнает, что его бабушка-графиня хранит тайну трех карт, которые приносят игрокам большую удачу. Этот секрет открылся ей еще в молодости: графиня была светской львицей, потеряла целое состояние, но благодаря всего трем картам отыгралась. Об их комбинации она рассказала еще двум людям, а затем получила предостережение от призрака: "Получишь смертельный удар ты, от третьего, кто, пылко, страстно любя, придет, чтобы силой узнать от тебя три карты!
Его повесть динамична, насыщена действием. Ее лаконизм порождает массу трактовок и интерпретаций не только в драматическом театре, но на оперной и балетной сценах. В своем авторском прочтении пушкинской повести режиссер-хореограф Сергей Землянский отказывается от вербального языка в пользу пластической драматургии.
В спектакле «Пиковая дама» старая графиня, а не Германн становится главным действующим лицом. Игра С. Романовой не только оборачивается новыми смыслами образа старой графини, но и по-новому выстраивает всю содержательную вертикаль, казалось бы, знакомой-презнакомой пушкинской повести. Такое случается при несомненных удачах в интерпретациях классики. Пашков, «Нижегородские новости», 2003 г. Пушкинская провокация в постановке Александра Славутского приобрела обостренные черты игры. Играли в карты, играли карты, танцевали танго, кружили между стеклянными дверьми, замирали, страсть и азарт накалялись. Аплодисменты режиссеру! Варюхина, «Симбирский курьер», г. Ульяновск, 2009 г. Здесь, кажется, нет особых режиссерских ходов или придумок: все лавры вроде бы отданы артистам, но на самом деле режиссерская работа в «Пиковой даме» вдохновенна и ювелирна. Спектакль, несмотря на гусарские кители и кринолины дам, до отчаяния современен. Культ молодости — того самого свойства, которое быстро проходит — превращает жизнь в погоню за неуловимым, а в конце пути оставляет человека один на один с ужасом, отчаянием и одряхлевшим телом. Романова в роли графини Анны Федотовны не боится быть уродливой, нелепой. Ведет ее к инвалидному креслу миловидная Лиза Э. Фардеева с модными мушками на свежем личике, а графиня трепыхается суетливой, припрыгивающей, дерганой походкой, точно сломанный паяц на спутавшихся нитках. И тем внезапнее переход в воспоминания — Анна Федотовна выпрямляется, танцует давно забытый бальный танец — грациозно, изящно, — но шорох у двери возвращает ее в действительность, и старость вновь скручивает ее тело. Остальные же все кичатся своими гладкими лицами, щегольскими прическами, упругими мышцами, пусть и каждый на свой лад. Германн К. Ярмолинец — бритый налысо, в очках, больше похожий на кропотливо-спокойного прозектора, чем на инженера, но изнутри раздираемый страстями, алчущий денег, игры, роскоши. Сумасшествие этого Германна — всего лишь взрыв долго копившейся внутренней энергии, не подмигивал ему никто, просто глаза заволокло туманом отчаяния и злобы.
Пиковая Дама
Главная Новоcти Анонсы Спектакли «Пиковая дама» и «Касатка. Первый сезон в звании «академический» Магнитогорский драматический театр имени А. С. Пушкина начинает спектаклем «Пиковая дама». Премьера балета «Пиковая дама» по повести Пушкина и на музыку Чайковского стала последней премьерой, запущенной еще при прежнем руководителе театра Владимире Урине. Спектакль-монолог Евгения Князева перенесет нас в Петербург времен Пушкина. Мы очутимся в обществе разодетых в пышные наряды дам и блистающих светскими манерами господ.
В театре прошла премьера спектакля "ПИКОВАЯ ДАМА" А.С. Пушкина
купить билеты на спектакль в Новосибирске | 02 июня 2024 18:00 Красный факел, Малый зал. В "Пиковой даме" Театр Кукольный формат KUKFO Sankt-Petersburg продолжает тему городского мифа. В краевом театре драмы имени Николая Березина прошла премьера спектакля "Пиковая дама".
Мистика пандемии и «Пиковая дама» — интервью с режиссёром Аллой Чепиногой
О работе над спектаклем "Пиковая дама" народная артистка РФ Валентина Талызина и режиссер Игорь Яцко говорили давно. Объединяет всех хореограф Юрий Посохов, который превратил свою "Пиковую даму" в гимн любви грандиозному стилю Большого театра и труппе, в которой он когда-то вырос и для которой ставит пятый большой спектакль. Шедевр, который во все времена привлекает режиссеров, — таинственная пушкинская «Пиковая дама». Пиковая дама. Автор: по мотивам повести а. В рамках XI Зимнего международного фестиваля искусств Юрий Башмет представит авторскую версию оперы Петра Чайковского по мотивам одноимённой повести Александра Пушкина «Пиковая дама» (либретто Модеста Чайковского).
Спектакль «Пиковая дама» в сотый раз показали на сцене псковского драмтеатра
Ранее он ставил на этой площадке «Волки и овцы». Львиная доля успеха этого спектакля — заслуга Валентины Талызиной актриса Театра Моссовета, снималась в фильмах «Старики-разбойники», «Большая перемена», «Ирония судьбы, или С легким паром» и др. Пушкинскую полумистическую повесть Яцко оставил в XIX в. Никаких заковыристых трактовок зрителю здесь не предлагается. Вышло что-то вроде «краткого содержания», спектакль будто специально поставлен для того, чтобы на него ходили классами. Глубокие философские вопросы, поставленные Пушкиным, вынесены за скобки: человек или его эго, любовь или жажда наживы и — какова цена неверного выбора, конечно. В Театре Моссовета явно озадачились не тем, как заставить зрителя думать, гораздо важнее — проиллюстрировать Пушкина.
И поэтому в нем много визуальных трансформаций — что-то кажется, что-то мерещится, — поделилась перед показом Полина Бахтина. Драматургия нового балета ближе к либретто одноименной оперы его написал Модест Чайковский , чем к литературному первоисточнику: в нем больше персонажей, а значит, можно задействовать больше артистов и сделать номера выразительнее. Легенда графини Пространство сцены обрамляют и рассекают несколько "каменных" арок — создается ощущение, что это порталы, уводящие в бесконечность. Неизвестно, входило ли в планы постановщиков натолкнуть зрителей на размышления о параллельных вселенных, но открывающая картина, в которой Герман Игорь Цвирко смотрит на своих двойников, лишь подпитывает эту мысль. Герман — скромный и бережливый, за карточной игрой пока лишь только наблюдает. От своего приятеля Томского Артем Овчаренко , франтоватого и беспечного, он узнает, что его бабушка-графиня хранит тайну трех карт, которые приносят игрокам большую удачу. Этот секрет открылся ей еще в молодости: графиня была светской львицей, потеряла целое состояние, но благодаря всего трем картам отыгралась. Об их комбинации она рассказала еще двум людям, а затем получила предостережение от призрака: "Получишь смертельный удар ты, от третьего, кто, пылко, страстно любя, придет, чтобы силой узнать от тебя три карты! Герда в Стране чудес: каким получился балет "Снежная королева" в МАМТе Образ графини — один из самых интересных и загадочных в спектакле. Хотя бы потому, что раскрывается сразу в трех ипостасях. Сначала зрители и герои знакомятся с молодой графиней Виктория Брилева : порталы переносят в прошлое. В амплуа светской львицы она играет в карты и крутит интриги в Версале. О том, что действие происходит во Франции, напоминают разве что напудренные парики и пасторальный дуэт Чайковского "Мой миленький дружок". Балет периодически сопровождается фрагментами из оперы — ариями, речитативом, что делает действие еще более эстетским, динамичным и понятным благодаря тексту.
Наш тандем с Сергеем Федотовым я режиссер, он художник строится на взаимопонимании человеческих ценностей. Для нас очень важны гуманизм и традиции русского художественного театра и литературы. Подробная работа над деталями: будь то характер героя, элемент реквизита или звучание музыки — всему придается особое внимание. А работа с актерским ансамблем — это отдельная система в театре «У Моста». Задумывая новый спектакль, всегда думаем об актерах, о перспективах их развития. Спектакли живут, обогащаются новыми исполнителями и рождаются каждый раз заново. А какое оно сложится — время покажет. ИА REGNUM: На сколько трудно, возможно, и легко, будучи режиссером-постановщиком музыкального театра, работать с драматическими артистами, с пермской труппой? Время, характеры, атмосфера — это все заложено композитором, и надо уметь расшифровывать этот авторский язык. Ты вынужден существовать в очень четких рамках. С одной стороны, это просто, а с другой — невероятно сложно раскрыться внутри этих рамок. В драматическом же театре этого нет. Ты свободен. И свобода эта заманчива и опасна. Ты сам творец формы, стиля и содержания и сам решаешь, где та грань, за которую не стоит переходить, чтобы соблюсти баланс и создать свой уникальный спектакль. Работа с актерами драмы для меня всегда вызов и возможность совершенствовать свои профессиональные навыки, играя на «чужом поле». Чайковского и Театр-Театр, который тяготеет к музыкальным жанрам. Как Вы оцениваете профессиональный уровень пермских театров, могут ли они посоревноваться со столичными в выборе материала, который точно попадает в нерв времени? Мало кто из региональных театров может похвастаться такой знающей, любящей познавать новое публикой. Во время войны Мариинский, в то время Кировский театр был в эвакуации в Перми и заложил традиции.
Смотрела его уже 4 раза Действие очень динамичное, диалоги глубокие, представление зрелищное... Именно эта сцена, сопровождаемая такой яркий, пронизывающей музыкой, всегда возникает в памяти. Спасибо любимым актёрам - Михаилу Солодянкину, Михаилу Арефьеву и Александре Олвиной - и браво режиссёру Якову Ломкину за незабываемые впечатления и долгие думы о Пушкине Смотреть весь отзыв 10 20. Только ради Фауста, старой герцогини и Чекалинского стоит посетить эту постановку!!! Спасибо, Михаил!! Вы великолепны!!! Думаю, мой предстоящий визит в театр на "Даму Пик", снова не станет последним! Пока актёры будут играть этот спектакль,я буду постоянным его зрителем!! Смотреть весь отзыв 5 10. Прекрасный Солодянкин, играющий несколько ролей, музыка и сцена похорон - вот что вызывало во мне всплески интереса. Скучно было смотреть на танцы трех девушек с партнерами и без. Утомительно наблюдать за главным героем - актеру почему-то не верится. Я с симпатией отношусь к этому театру - некоторые спектакли действительно прекрасны. Этот - для меня исключение. Смотреть весь отзыв 10 09.
«Балтийский дом» поставил «Пиковую даму» с участием Пушкина
Помимо Валентины Талызиной в спектакле заняты Андрей Анкудинов Сурин и Ксения Хаирова, актриса Центрального академического театра Российской армии и дочь Валентины Талызиной одно удовольствие видеть их вместе. Отдельного внимания заслуживает Станислав Бондаренко в роли Германна. Его герою реально сочувствуешь хотя, по идее, и не надо бы — сам виноват. Моссовета Станислав Бондаренко Германн. Словно город на сцене Важная составляющая спектакля — сценография Натальи Авдониной и костюмы Вадима Андреева. Вместе им удаётся воссоздать на сцене убедительную атмосферу Петербурга начала XIX века. Те же мосты, дома и люди, готовые веселиться. Все, кроме Германа. Стоит сказать и о музыке — её в спектакле много.
Кого-то это, может, шокирует.
Аплодисменты были бурными. С другой стороны, спасибо, что обратились к классике. Несмотря на разделяющие нас с Пушкиным столетия, люди ведь не слишком-то с той поры и изменились. Разве что квартирный вопрос их испортил : Этот персонаж тоже, кстати был в спектакле - постукивать палкой, видимо, посчитал режиссёр, весьма статусно : Ну, а нас вы всё-таки извините, если кого-то обидели. Поверьте — не хотели.
Но от театра с такой историей ждёшь всегда почему-то большего….
Согласна со всеми хвалебными отзывами выше. Такого чудесного действа на сцене давно не видела. Саратовский избалованный театральный зритель рукоплескал стоя. Дама Пик-10 из 10 баллов! Смотреть весь отзыв 26. Русский драматический театр Удмуртии открыл гастроли в Саратове спектаклем "Дама Пик". Особый выразительный художественный язык, богатый символами, пространством, пластично-динамичный, структрурированно-графичный, очень эмоциональный, притягивающий, масштабный.
Загадочная, мистическая и очень жизненная история была проглочена зрителями на одном дыхании. Попытки поддержать актеров выступлениями после сцен, где дыхание замирало, не удавались - в этом спектакле нет пауз на поклоны. Иррациональный, сбивчивый, импульсивный танец обиженной нежной души. Междусловье несложившейся любви. Роковая всепоглощающая непобедимая фигура, которая внутри, снаружи, везде. Сюжет из мира, где нет Бога, но всегда есть Фауст и Мефистофель. Смотреть весь отзыв 10 14. Ни на секунду не было скучно!
Я уверена, что это не простое прочтение Пушкина.
Знаю, что мы можем ожидать, потому что много работ Ильи я уже видела — не только в Челябинске в рамках его сотрудничества с Челябинским драматическим театром. Ожидаю, что и этот спектакль, который открывает новый театральный сезон, станет настоящей жемчужиной. Я положительно отношусь к современному прочтению классики. Потому что действие этих произведений можно поместить в любую эпоху, и они будут так же актуальны.