Нелли Филиппова. Режиссёр (радио) - Родион Нахапетов. Статья автора «» в Дзене: Советский и американский кинорежиссер Родион Нахапетов в январе отметил 80-летний юбилей. Режиссер: Теймураз Эсадзе. В ролях: Александр Балуев, Александр Домогаров, Марина Зудина и др. Известный предприниматель, владелец крупной торговой компании Андрей Николаевич Прохоров, находящийся при смерти.
«Я поступила, как полная идиотка»: о чем очень сожалела Вера Глаголева
Картину долго проверяла цензура, Нахапетову пришлось исправлять некоторые моменты, но к счастью, ее пропустили. Следующим удачным проектом Родиона можно назвать ленту «Враги». В 80-е годы Нахапетов плодотворно трудится, снимает много картин. Самой удачной получилась работа «Не стреляйте в белых лебедей», которую высоко оценило жюри на Всесоюзном кинофестивале в столице Армении — Ереване. И опять придирки цензуры, переделки и ошеломительный успех. Последней картиной, снятой на родине, была «На исходе ночи». В Союзе ею почти не заинтересовались, зато ее купила голливудская студия «ХХ век Фокс». Родиона Нахапетова пригласили на работу в Америку. Режиссер ответил согласием и в 1991 году уехал. Вначале было очень трудно.
Наступили времена невостребованности. Он уже вынашивал мысль о возврате на родину, но тут ему предложили контракт на съемки картины «Телепат». Съемки закончились в 1997-м. В результате этой работы зрители могли насладиться продолжением сериала «Убойная сила-2», снятыми в Америке. В 2002-м была совместная работа «Русские в городе ангелов», в 2004-м «Пограничный блюз». Возвращение в Россию состоялось в 2003 году. Нахапетов продолжает снимать, а зритель с удовольствием смотреть его работы. Самыми заметными после возвращения стали ленты «Моя большая армянская свадьба» и «Заражение». Личная жизнь В личной жизни Родиона Нахапетова было две женщины.
Первая жена — актриса Вера Глаголева. Их знакомство произошло во время съемок фильма «На край света». Свадьба состоялась в 1974-м, а брак существовал 14 лет, до 1988 года. Они родители двух дочерей — Анны 1978 г. Их разрыв был очень болезненным, а причиной был отъезд Нахапетова за границу.
Уже несколько десятков лет Нахапетов живет в США. В день рождения народного артиста Passion.
Через год режиссер Марлен Хуциев пригласил молодого актера в свою ленту о молодежи 60-х «Мне двадцать лет». В этих картинах актер сыграл Владимира Ленина в юном и зрелом возрасте. После успешной премьеры фильма Родион понял, что теперь обречен постоянно играть вождя мирового пролетариата в патриотических фильмах. Когда Донской позвал его в киноленту «Надежда» на ту же роль, артисту пришлось тактично отказать мастеру. Известность пришла к актеру после выхода на советские экраны двух картин Эльёра Ишмухамедова под названием «Нежность» и «Влюбленные», где партнершами Нахапетова выступили яркие красавицы Мария Стерникова и Анастасия Вертинская. Фото молодого артиста стали регулярно украшать ведущие советские журналы о кино. Родион Нахапетов кадр из фильма «Влюблённые» После этих фильмов за ним закрепился образ немногословного интеллигента, в некоем смысле — героя своего времени. В последнем фильме Родион Нахапетов сыграл пожарного-взрывника, которого режиссер наделил некоторыми биографическими данными самого актера. Даже имя Родин было взято из биографии артиста. Первую награду Нахапетов получил после выхода ленты «Пароль не нужен» режиссера Бориса Григорьева. За роль разведчика Исаева жюри Всесоюзного кинофестиваля присудило ему первую премию. Особая популярность и зрительская симпатия пришли к Родиону после роли кинооператора Потоцкого в драме «Раба любви». Этот фильм Никиты Михалкова вышел в 1976 году, его посмотрели миллионы советских зрителей. Читайте также: Коллеги - об артисте: В работе Жарков был настоящим вампиром! Родион Нахапетов в роли Александра Белоброва кадр из фильма «Торпедоносцы» Еще одна кинематографическая работа, поднявшая артиста на новую ступень — это роль мужественного морского авиатора Александра Белоброва. В 2004-м, через 35 лет после выхода на экраны картины Ишмухамедова «Влюбленные», принесшей Родиону Рафаиловичу первую популярность, вышел фильм «Влюбленные-2», где артист снова сыграл прежнего героя Родина, состарившегося на 20 лет. Интересные факты о Родионе Нахапетове При рождении у будущего актера было имя Родина, которое мама дала ему в честь партизанского отряда. Одноклассники называли его Радиком, а когда пришло время получать паспорт, то его записали как Родин, убрав из имени букву а. Родионом его стали называть после выхода на экраны картины «Первый снег», после того, как редактор подумал, что в имени произошла опечатка. Проживая в детдоме в Новомосковске, будущий артист научился давать сдачи своим обидчикам. В 10-летнем возрасте он стал курить вместе с другими детдомовцами, а так как денег на сигареты не было, то они подбирали бычки на улице. Режиссер как то побывал в тех краях, правда, сейчас на том месте стоит церковь. На съемках фильма «Живет такой парень», которые проходили на Алтае, он подружился с Леонидом Куравлевым. Исполнитель главной роли имел не только актерский талант, но и был интересным собеседником, хорошо разбирающимся в литературе, поэзии и живописи. Чтобы перевоплотить Нахапетова в образ Ильича, гримеры сбрили ему брови, волосы перекрасили в светлый тон и сделали залысины. Когда молодой актер посмотрел на себя в зеркало, то ужаснулся. Но после фотопробы многие выявили некое сходство с Лениным. Съемки фильмов режиссера Ишмухамедова проходили в Узбекистане, где актеров кормили пловом, ставшим впоследствии любимым блюдом Родиона Рафаиловича. Когда съемочная группа отдыхала, они отправлялись в гости к сельчанам, у которых была свадьба или какой то праздник. Там можно было не только хорошо поесть, но и погулять вместе со всеми. Переболев туберкулезом, его мама стала работать воспитателем в колонии. Женщина жалела заключенных, среди которых было много невинно осужденные. Она пыталась бороться с несправедливым отношением сотрудников колонии к таким людям и даже написала в ЦК партии, из-за чего ее отправили в психиатрическую клинику. Режиссер пытался помочь маме, он собирал документы и ходил в разные инстанции.
Яркий, трогательный, захватывающий и очень искренний. Персонажи настоящие, понятные люди, которые живут, жили и будут жить рядом с нами. Сопереживала каждому, смеялась и плакала. Как здорово и ненавязчиво раскрыты их истории! Всё как в жизни: у каждого человека своя личная драма, все живут, любят и страдают. Каждый по-своему. Оля Замечательный спектакль, смотрится на одном дыхании, все 2,5 часа! Глаза актеров как бриллианты, горят от слез, радости и страдания. Ребята 2018 года выпуска, очень красивые, молодые, восхитительно талантливые и заразительно эмоциональные. Спасибо громадное! Олег Гусев Как обычно в любом театре постановка - "вулкан страстей", гипертрофированные эмоции, крики, истерики, заламывание рук и прочая театральщина. По сюжету - чисто Островский "Бесприданница" , по драматизму - чисто Шекспир. Но, несмотря на всё это, неожиданно понравилось - только благодаря игре актёров, которые молоды и ещё не научились переигрывать, в силу чего их персонажи выглядят живыми нормальными людьми, а не шутами гороховыми. Особенно понравилась игра совсем молодой исполнительницы роли Валентины - Кристины Куца и Зины - Марии Столяровой, которые большей частью играют "на полутонах". Уважаемые актёры, возможно, это мои субъективные предпочтения, но мне кажется, что в большинстве случаев не стоит, изображая страдание, орать и надрываться, ведь чувства можно показать по другому лицом, походкой, ну, вам виднее. В спектакле, который я посмотрел, практически все актёры, к счастью, это умеют. Ирина «Луч света из-за туч…» Спектакль закончился, а я который день продолжаю думать о нем… «Прошлым летом в Чулимске» - это история о людском равнодушии и эгоизме, а также о доброй, светлой девочке Валентине, которая упорно чинит полисадник и верит в то, что эти самые люди могут стать лучше. Не зря Шаманов назвал её лучом света, ведь только Валентина думает не о себе, а о других. Актеры играют великолепно, даже сложно выделить кого-то одного, т. Не часто бывает такое, что смотришь спектакль и вдруг ловишь себя на мысли о том, что очень хочется, чтобы он не заканчивался и длился как можно дольше, ведь каждое его мгновенье прекрасно! Спасибо всем актерам и любимому театру за это чудо! Арина М. Знаю эту пьесу хорошо, видела несколько спектаклей напр. Вчера была на спектакле в Мастерской. И поняла: это пьеса о девочке, о целомудренной, нежной и твердой девочке, которая вышла из простого народа. Это такая девочка как Дева Мария, Матерь Иисуса. Живет в простом народе, окруженная людьми со всякими страстями, грехами и болью. А оказывается она, маленькая совсем девочка, каждого поймет, погладит по голове, пожалеет, кого надо, собой пожертвует, кому надо - дорогу укажет. А сама как камень, благодаря которому этот народ держится. Девочку бесподобно создала Кристина Куца. Шаманова играл Михаил Гаврилов, тонко играл, верила ему безоговорочно. Впрочем, все артисты замечательны - в декорациях , из которых не хотелось уходить на улицу. Спасибо от всего сердца! Галина Я из Москвы, в Санкт-Петербург приехала на пару дней, а билеты в театр купила ещё в Москве по рекомендации друзей. Прекрасная постановка, прекрасная труппа, видно, что актёры молодые, но они все такие красивые, что глаз оторвать нельзя.
Первая Любовь Школьные Года
| 21 января - Родион Нахапетов - 80-летие | — Не согласится Нахапетов, — строго взглянул на меня Сизов, — попросим кого‑то другого. |
| Тест на логику | Родион Рафаилович Нахапетов родился 21 января 1944 года в городе Пятихатки, Днепропетровская область. |
| Торпедоносцы | Биография актера Родиона Рафаиловича Нахапетова: личная жизнь, смерть бывшей жены Веры Глаголевой, переезд в США и брак с Натальей Шляпникофф. |
| Событие БОЛЬШОЙ ЗАЛ. Архивное кино. «Не стреляйте в белых лебедей» | Однако один из приятелей Родиона Нахапетова убедил режиссера по пути в столицу России презентовать фильм Петропавловскому зрителю. |
| Родион Нахапетов посетил похороны Веры Глаголевой | Родион Нахапетов родился 21 января 1944 года в Пятихатках Днепропетровской области. |
Бесы — Video
Жена и дети остались в России. Вере открыто говорили, что в Штатах ее супруг сожительствует с другой женщиной. Но верить в это брошенной жене не хотелось. Она получала от мужа письма, но как-то раз во время личной встречи все встало на свои места. У него и правда появилась другая. Этой другой оказалась Наташа Шляпникофф, дочь эмигрантов из России. Наташа и Родион живут вместе уже больше трех десятков лет. Оба задействованы в киноиндустрии и отлично понимают друг друга. Как признавался Нахапетов, Наташа дает ему невероятную поддержку во всем.
Со временем Вера, которая также наладила свою личную жизнь, смогла принять все эти трагичные события их общего прошлого. Они даже стали общаться.
Он наравне со всеми принимал соболезнования от друзей и коллег, чьи сердца затронула кончина Веры Витальевны. Было видно, что Родион Нахапетов реально потрясен смертью народной артистки — порой Родион Рафаилович нуждался в поддержке. Его заботливо держала за руку старшая дочь Анна. Когда выносили гроб, вслед за ним шли дочери актрисы и режиссера — Анна, Мария и Анастасия, супруг Кирилл Шубский, Родион Нахапетов и близкие друзья семьи.
Схватки у его мамы начались прямо под бомбежкой, и сына она рожала в развалинах жилого дома. Женщина была связана с подпольной организацией «Родина», в честь нее и назвала мальчика. Лишь со временем его имя превратилось в более привычное для большинства — Родион. Долго он считал своего отца погибшим, а потом узнал горькую правду. Родители познакомились в партизанском отряде, а когда кончилась война, папа вернулся к своей официальной семье. Послевоенное детство Родиона было тяжелым, голодным. Его мать заболела туберкулезом, и мальчика на три года определили в детдом. Позже сердобольная женщина, работавшая в лагере для политзаключенных, была поймана на том, что передавала их письма на волю. После этого маму Нахапетова упекли в психиатрическую больницу, а доконал женщину рак. Фрагмент из фильма «Живет такой парень» Родион очень рано начал мечтать вырваться из окружающей его реальности, о какой-то особенной доле. Всему прочему он предпочитал шахматы, книги и драматический кружок. Позже в плюс к актерскому окончил еще и режиссерский. Родиону было всего 19, когда он сыграл в знаменитом фильме «Живет такой парень».
Мотоцикл погиб безвозвратно, мы вытаскивали из Юлика сотни заноз, а мысль о разведчике в нем засела и потом замечательно воплотилась в Штирлица» ЛГ. Свадьба Семенова и падчерицы Михалкова состоялась 12 апреля 1955 года. А потом способного востоковеда Анатолий Софронов взял корреспондентом к себе в журнал «Огонек». Разъезжая по службе по миру, Юлиан взял за правило вести дневники, на материале которых в 1957—1958 годах написал несколько романтических рассказов. Эти рассказы он предложил редакции московского журнала «Знамя». Но редакторы, не забывшие дело космополитов, на всякий случай потребовали от автора скрыться за псевдоним. Он, не мудрствуя, остановил свой выбор на фамилии Семенов. В журнале «Знамя» Семенова продвигал в первую очередь Виталий Уваров. Однако член редколлегии этого издания Евгений Сурков считал, что печатать нового автора было рано. Уваров прав: по материалу рассказы интересны и очень нужны журналу. Автор даровит, большинство его рассказов читаются с интересом. Но и очень манерен! Все написано под Хемингуэя, в манере нарочитой недосказанности, огрубленности, с непременным стремлением свести все сложные психологические коллизии к простейшим физическим действиям и т. Многое поэтому в рассказах ощущается как недописанное, иногда даже кажется логически неясным, необъяснимым см. Я думаю поэтому, что над рассказами придется тщательно и детально поработать, но поработать следует: основная тональность рассказов мужественна, оптимистична» РГАЛИ. Впрочем, вскоре Сурков стал посговорчивее. В 1959 году Семенов выпустил книгу «Дипломатический агент» о первом российском после в Афганистане Иване Виткевиче. С ней он потом хотел вступить в Союз писателей. В протоколе этого заседания было записано: «Рецензировавший книги Ю. Семенова А. В этом жанре он работает с нарастающим успехом. Семенов владеет сюжетом, язык писателя образный, точный. Дальше книги Семенова были переданы на рецензирование литературоведу Сергею Макашину и прозаику Надежде Чертовой. Макашин оценил первую книгу соискателя членского билета Союза писателей «Дипломатический агент» как первый блин, который получился комом. Но при этом Макашин вполне доброжелательно отнесся к рассказам Семенова. Зато проза Семенова очень по душе пришлась Надежде Чертовой. Получив два противоречащих друг другу отзыва, приемная комиссия, собравшаяся на свое заседание 27 апреля 1960 года, поначалу растерялась. И тогда в атаку бросились критик Михаил Гус и сатирик Леонид Ленч, которые буквально изничтожили дебютную книгу Семенова. Это — чепуха. Это я заявляю с полной ответственностью. Я собирал 20 лет материалы о Виткевиче со дня его рождения и до его смерти. Я изучал отчеты, парламентские материалы, включая архив Форинофиса Министерства иностранных дел, который я читал в американских источниках. Это легкомысленная детская попытка рассказать о трагической судьбе замечательного человека. Это гимназический лепет. Ленч: Правильно! Я, как человек, который изучал 20 лет историю Виткевича, заявляю, что это детский лепет. Когда я прочитал эту повесть — она меня оскорбила. История Виткевича требует еще рассмотрения. Виткевич чуть ли не вызвал войну между Англией и Россией. Я перерыл все архивы Министерства иностранных дел, связанные с Виткевичем, я прочитал его собственные донесения, английские донесения о нем. Поэтому я повторяю: так нельзя! Тема уже испорчена! Но они не переубедили Гуса. В итоге за прием Семенова проголосовало девять человек и девять человек воздержались. После этого Прилежаева попросила прочитать вещи соискателя прозаика П. Сажина, литературоведа В. Жданова и поэта М. Следующее заседание приемной комиссии было назначено на 28 июня 1960 года. За эти два месяца представители Вадима Кожевникова и Сергея Михалкова провели с некоторыми писателями дипломатические беседы. На новом заседании комиссии в поддержку Семенова уже безоговорочно выступил С. Макашин, с мнением которого согласились также И. Горелик и П. Особую позицию занял один Александр Крон. Выступая на заседании, он сказал: «Наше совпадение поразительно до установления источников влияния. Я тоже стал полным специалистом по Юлиану Семенову. Кстати, это не так много. Что касается Семенова, нам придется его принять, потому что он писатель. Но вопрос в том — есть ли необходимость очень остро указать человеку на недостатки, чтобы поманежить с этим делом, или не манежить. А поговорить хочется потому, что полная противоположность Миксону. Миксон — офицер от практики, знает армию, но он в пределах газет, популяризации уставных норм и т. У Семенова все наоборот. Это чересчур рафинированный юноша, причем, для того чтобы рафинирование было положительным, не хватает квалификации. В особенности это видно там, где мы наблюдаем влияние Тынянова. Но разница в том, что у Тынянова есть чему поучиться — великолепному чувству эпохи, изощренному слову и т. То, что может себе позволить Тынянов, на все это Семенов права не имеет, потому что если Тынянов знал много, то Семенов знает чуть-чуть. ГУС: По молодости лет. По молодости лет за любую вещь не берутся. Это отсутствие духа приводит к тому, что то, что выглядит у Тынянова остро, парадоксально, у Семенова выглядит грубо и претенциозно. По-моему, эта книжка очень плохая, и я понимаю, что человек, который прочитал только это, должен говорить с известной злостью. Что касается книжки о народном Китае, то она вызывает наименьшее количество разговоров и сомнений, но она и может служить наименьшим основанием для суждения о Семенове, потому что она написана в соавторстве с Н. Кончаловской, и поэтому ее стилистическое благополучие нас не удивляет. Это беглые впечатления, путевые зарисовки. Все это стилистически безупречно. Но это только сопутствующая работа, а не дело его жизни. Это случайная вещь. Но перейдем к самому главному — к рассказам. Рассказы гораздо лучше повести, но тоже не без подражания разным писателям, и больше всего Хемингуэю. Девушка любила положительного, который чуть не свихнулся на отрицательного, отрицательный струсил, и получается схема: Воронов некрасивый, но надежный, Горохов надежный, но некрасивый. Схема верная, но неинтересная. Мне кажется, что очень неблагополучно с языком, язык претенциозен, правда, лихость сравнений можно было бы простить за счет молодости. Приведу фразу, которая чрезвычайно характерна для его стилистики. Вроде нет описания жилища, нет описания характера и ничего не видно. Вот так примерно написаны эти рассказы. Против этого хочется воевать. Если бы это были разговоры не на приемной комиссии, а на секции, то я наверно разговаривал бы еще гораздо резче. Здесь же мы должны быть требовательны, но в какой-то степени всеядны. Хемингуэй своих рыбаков, кубинцев знает очень прочно, очень глубоко, он действительно говорит по-испански. Здесь же знание эстонской жизни в пределах 26-дневной творческой командировки. И лаконизм иногда не от скупости, а от бедности. Чувствуется, что по этому поводу он знает все, а больше ничего. Я произнес горячую речь, а насчет выводов — послушаю других. Может быть, стоит и потянуть. В конце концов мы его примем». Я глубоко убежден, что мы имеем дело с талантливым писателем, еще не всегда самостоятельным, еще чаще находящимся в плену хороших мастеров. Вы, специалисты, все прочитали? Не все прочитали. Вы его все равно примете, не по тем соображениям, по которым Василий Федорович обещал нам, что мы примем Туницкого, а потому что мы имеем дело с безусловно талантливым парнем» РГАЛИ. Окончательно вопрос о приеме Семенова решился 14 сентября 1960 года на заседании Президиума Московской писательской организации. Понятно, что Семенов, когда спустя год написал новую вещь — повесть о полярных летчиках «При исполнении служебных обязанностей», первым делом решил показать рукопись главному своему заступнику — Вадиму Кожевникову. Однако главный «знаменосец» эту вещь отверг. Одни утверждали, что Кожевникова испугали критический настрой Семенова по отношению к Сталину и вскользь затронутая тема репрессий. Якобы Сталин очень любил прозу Кожевникова. Говорили, что, когда Кожевников издал свою повесть «Март-апрель», Сталин в знак благодарности прислал ему конверт с десятью тысячами рублей. Но была и другая версия, почему Кожевников отклонил семеновскую повесть «При исполнении служебных обязанностей». Молодой автор, по сути, восхвалял героя Арктики Илью Мазурука, у которого Кожевников в свое время отбил жену. В общем, в итоге семеновское творение появилось не в «Знамени», а в «Юности», которую после великого циника Валентина Катаева принял в свои руки графоман с большими связями в ЦК Борис Полевой. Однако надолго закрепить свой успех в «Юности» Семенов не смог. Не поэтому ли он с какого-то времени стал настойчиво стучаться в другой журнал — «Москву»? Однако там поначалу к нему отнеслись настороженно. Во всяком случае, заместитель главного редактора журнала Б. Евгеньев в 1961 году отверг его рассказ «Один день любви». Смущает меня до некоторой степени другое: чисто литературная незавершенность, недоделанность этого рассказа. О такой любви неплохо рассказал И. И именно сила этой любви оправдывает все. Кстати сказать, у Бунина в рассказе 12 страниц на машинке, у Ю. Семенова их — 65... В рассказе же Ю. Семенова я просто не ощутил этой силы любви, — есть случайная встреча, случайная связь. Любит ли Ирина Ларина? Говорит, что любит, отдается ему. Но верить ей приходится на слово: внутренний мир ее чувств нам, по существу, неизвестен. Любит ли Ларин Ирину? Похоже, не любит. Она ему симпатична, приятна, к тому же она очень красива и очень доступна. Ларин любит жену, своих мальчишек. И все в этом рассказе как-то случайно. И очень много в нем придуманного, бьющего на оригинальность. Все это уводит куда-то в сторону, тормозит повествование, как перегружают повествование стихи Тихонова и песни Окуджавы. В рассказе много ложно-значительных разговоров, не имеющих глубокого подтекста и потому скучноватых и однообразных. По-моему, автору следует еще много подумать над рассказом, поработать с ним. Но очень скоро отношение в редакции «Москвы» к Семенову изменилось. Он стал там любимчиком. Однако первое, что Семенов сделал в качестве члена редколлегии «Москвы», — предложил родному журналу повесть «Петровка, 38». Как выяснилось, тема милиции его интересовала уже несколько лет.
"Звезды советского экрана": Родион Нахапетов
После выхода фильма «Выйти замуж за капитана» Веру признали актрисой года по версии журнала «Советский экран». Вера Глаголева в фильме «Бедная Саша» В 1990-е Глаголева попробовала силы как режиссер и в итоге сняла семь самостоятельных полнометражных работ. В их числе наделавшая в свое время много шума «Одна война». А вот с театром у Глаголевой практически не сложилось. Еще в начале карьеры, после работы в фильме «В четверг и больше никогда», Вера получила от режиссера Анатолия Эфроса предложение сыграть главную роль в его спектакле «Месяц в деревне» в Театре на Малой Бронной. О своем поступке она очень сожалела. Первые две родились от Нахапетова, с которым Глаголева в итоге развелась. Режиссер отправился попытать счастья за океаном и встретил там другую женщину.
Этот брак просуществовал до последнего вздоха Глаголевой. Несмотря на то, что статус женатого мужчины не помешал Кириллу увлечься известной гимнасткой Светланой Хоркиной.
Нахапетов также пробовал себя и в качестве композитора, написав музыку к двум документальным фильмам.
Родион Нахапетов в США В 1989 году, после того как его фильм На исходе ночи 1987 купила кинокомпания «20th Century Fox», Родион Нахапетов по приглашению своего знакомого выехал в США, где жил и работал до 2003 года, оставшись на постоянное жительство. Первоначальные попытки реализовать себя в американском кино не увенчались успехом. Написанные им многочисленные сценарии и синопсисы оказались невостребованными.
Только в 1992 году, когда Родион Нахапетов с женой Натальей уже собирались возвращаться в Россию, ему удалось подписать первый голливудский контракт на съёмку остросюжетного художественного фильма «Телепат» «Stir» по сценарию Эрика Ли Бауэрса Eric Lee Bowers , который вышел в прокат в 1997 году. В этом фильме режиссёр впервые работал в новом для себя, но популярном у американского зрителя киножанре — фантастическом триллере. Поллард Michael J.
В небольшой роли снялся и сам режиссёр. Для съёмок этого фильма Нахапетов со второй женой Натальей Шляпникофф в 1995 году создали свою кинокомпанию «RGI Productions», на которой после «Телепата», в сотрудничестве с каналом «ОРТ», снял три «американские» серии популярного в СНГ телесериала «Убойная сила-2» под общим названием «Миссия выполнима». В съёмках этих серий Нахапетов принял участие как актёр, режиссёр и продюсер.
Успех этого сотрудничества привёл к реализации следующего совместного российско-американского проекта — созданию 12-серийного остросюжетного детективного телефильма «Русские в городе ангелов», который вышел на экран в 2002 году. Сценарий к фильму написал Родион Нахапетов. Главную роль исполнил сам Нахапетов.
В одной из ролей в этом фильме снялась его старшая дочь Анна. Следующий полнометражный фильм-триллер «Пограничный блюз» «Border Blues» по своему сценарию Нахапетов снял с уже сложившимся актёрским составом. Фильм вышел на экран в 2004 году.
В том же году вышла на экран снятая режиссёром в России на киностудии «Централ Партнершип» по сценарию Ганны Оганесян-Слуцки Hanna Hovhannes Oganesyan-Slutski многосерийная лирическая комедия «Моя большая армянская свадьба». Режиссёр сыграл в фильме небольшую роль отца главной героини. После «Армянской свадьбы» Нахапетов написал сценарий и снял по нему на киностудии своей компании «RGI Productions» психологический триллер «Заражение» «Contamination».
Сценарий частично основан на реальных событиях, произошедших в начале 1960-х годов с матерью режиссёра. Наряду с постоянными актёрами режиссёра — звёздами американского кино Эриком Робертсом и Карен Блэк, в этом российско-американском фильме снимались и известные российские актёры — Андрей Смоляков, Игорь Арташонов, Александр Андриенко и другие. В фильме исполнила роль и младшая дочь режиссёра — Мария.
Фильм вышел в прокат в 2007 году. В 2008 году на кинофестивале «Золотой феникс» режиссёр за фильм «Заражение» получил Специальную премию Гильдии актёров кино России в номинации: за продвижение российской культуры в мировой кинематограф. Кроме художественного кино, на студии «RGI Productions» Нахапетов снял три полнометражных документальных фильма.
С 2003 года Нахапетов постоянно живёт и работает в России, снимается в отечественных фильмах и телесериалах. Рост Родиона Нахапетова: 170 сантиметров. Личная жизнь Родиона Нахапетова: Первая жена - Вера Глаголева , известная советская и российская актриса.
Он познакомился с ней на съёмках своего фильма «На край света». Глаголева вспоминала: "Нахапетову я понравилась чисто внешне. У меня были модные штаны-трубы, расклешенные от бедра.
Я как раз ездила со школой в Польшу, вернулась и сказала: «Там все ходят на платформах и во-от в таких клешах! Еще я носила необычную по тем временам стрижку с челкой, как у Мирей Матье". Во время съемок фильма у Нахапетова и Глаголевой начался роман, причем, влюбленные ни от кого своих чувств не скрывали.
Летом 1975 года Нахапетов отправился в Одессу, где ему предстояли съемки в картине «Раба любви».
После выхода фильма «Выйти замуж за капитана» Веру признали актрисой года по версии журнала «Советский экран». Вера Глаголева в фильме «Бедная Саша» В 1990-е Глаголева попробовала силы как режиссер и в итоге сняла семь самостоятельных полнометражных работ. В их числе наделавшая в свое время много шума «Одна война».
А вот с театром у Глаголевой практически не сложилось. Еще в начале карьеры, после работы в фильме «В четверг и больше никогда», Вера получила от режиссера Анатолия Эфроса предложение сыграть главную роль в его спектакле «Месяц в деревне» в Театре на Малой Бронной. О своем поступке она очень сожалела. Первые две родились от Нахапетова, с которым Глаголева в итоге развелась.
Режиссер отправился попытать счастья за океаном и встретил там другую женщину. Этот брак просуществовал до последнего вздоха Глаголевой. Несмотря на то, что статус женатого мужчины не помешал Кириллу увлечься известной гимнасткой Светланой Хоркиной.
Интерес к творчеству Нахапетова возник с началом эпохи сериалов, что позволило режиссеру реализовать свой потенциал в полной мере. Детство и юность Родион Рафаилович Нахапетов появился на свет в январе 1944 года в украинском городе Пятихатки. Рождение было трудным. Мама, Галина Прокопенко, во время Великой Отечественной войны была связной подпольной организации. Будучи беременной, женщина выполняла важное задание. По пути к цели Галина попала в плен.
В последний момент расстрел заменили концлагерем, откуда подпольщица сумела сбежать. На последнем месяце беременности женщина попала под бомбежку. В развалинах одного из домов городка Пятихатки Днепропетровской области она родила сына, назвав его так же, как подпольную организацию, — Родина. В быту мальчика называли Радиком. По окончании войны отец ребенка, Рафаил Татевосович Нахапетов, армянин по национальности, уехал к себе на родину, где у него была семья. Мальчик долгое время считал отца погибшим на фронте. Сначала Галина Прокопенко с сыном жила у матери в деревне на Криворожье. Потом женщина устроилась учительницей в школу в Днепропетровске. В 1951 году у нее обнаружили туберкулез и госпитализировали.
Родина до 1954-го жил в детском доме. Когда Нахапетов получал паспорт, служащая паспортного стола решила, что имя Родина — это опечатка. Таким образом Нахапетов получил имя Родин. А Родионом он стал, когда на экраны вышел его первый фильм, и монтажеры вставили в непонятное имя букву «о». В юности Родион, как и многие его ровесники, мечтал о Нахимовском училище. Но однажды мальчику поручили сыграть на новогоднем спектакле медведя. Именно тогда Нахапетов впервые задумался об актерстве. Вскоре он начал посещать драматический кружок. По окончании школы юноша с первой попытки стал студентом ВГИКа, который окончил в 1965 году.
Актерская карьера Кинематографическая биография Родиона Нахапетова началась еще в студенческие годы. Дебютной была роль Гены в картине «Живет такой парень» Василия Шукшина. В том же 1964 году Нахапетов снялся во втором фильме — «Первый снег», где зрители увидели его в образе поэта Коли, а режиссер Марлен Хуциев пригласил актера в ленту о молодежи 60-х «Мне двадцать лет». В этих картинах актер сыграл В. Ленина в юном и зрелом возрасте.
Родион Нахапетов на похоронах Веры Глаголевой попросил прощения за предательство
Недавно в Stories Родион Нахапетов рассказала, как едва не лишился жизни на съемочной площадке во время сцены с пиротехникой. народный артист РСФСР Родион Нахапетов. Родион Нахапетов рассказал о том, как открыл и потерял Веру Глаголеву. Однако один из приятелей Родиона Нахапетова убедил режиссера по пути в столицу России презентовать фильм Петропавловскому зрителю. Родион Нахапетов окончил актёрский факультет ВГИКа в 1965 году[5][6][11].
Актеру Родиону Нахапетову исполнилось 80 лет
Уезжая в Америку, он оставил дома семью — актрису Веру Глаголеву и двух дочерей. Она работала в Ассоциации независимого телевидения Америки. Девушке очень понравился фильм «На исходе ночи», и она попросила одного своего друга познакомить ее с постановщиком. Она сказала, что станет моим менеджером в Штатах. Как можно было отказаться?
И постепенно наши отношения стали более глубокими. Я считаю, что нашел самого близкого человека для себя и счастлив», — вспоминал Нахапетов. Несмотря на обстоятельства, ему удалось сохранить хорошие отношения с дочерьми. В 1992 году, когда Родион Нахапетов с Натальей уже собирались возвращаться в Россию, ему удалось подписать первый голливудский контракт на съёмку фильма «Телепат» «Stir» по сценарию Эрика Ли Бауэрса.
Возвращение на родину Позднее Нахапетов снял еще несколько картин в Америке — «Русские в городе ангелов» и «Заражение». В 2000 году по заказу Первого канала он снял в Лос-Анджелесе три фильма из серии «Убойная сила».
В конце 1980-х годов Родион Нахапетов уехал в Америку. Ему казалось, будто в СССР эпоха лирического кино закончилась, а он не представлял себя, как режиссёра, в других жанрах. Он хотел снять нечто выдающееся, поэтому оставил на родине жену Веру Глаголеву с двумя дочерями, Анной и Марией, и отправился покорять Голливуд. В США он встретил женщину, которая вызвалась ему помочь с работой, а позже стала и его второй женой. С Натальей Шляпникофф Родион Нахапетов живёт вот уже почти 35 лет. Творческая судьба режиссёра в США сложилась далеко не сразу. На протяжении восьми лет ему пришлось перебиваться случайными заработками в виде написания сценариев, и лишь потом одна из голливудских кинокомпаний заключила с Нахапетовым контракт на съёмки фильма. Но режиссёр никогда не отказывался и от своей родины, он часто прилетал в Россию, снимал совместные российско-американское проекты, снимался в фильмах и сериалах сам.
Родион Нахапетов и Наталья Шляпникофф. К тому же вместе со второй женой Родион Нахапетов организовал Фонд помощи русским детям, страдающим пороком сердца. Всё началось с того, что однажды ему в Америку позвонил незнакомый человек, умолявший помочь его шестимесячной дочери Анечке. Убитый горем отец узнал, что в США делают операции, способные спасти малышку. Он обратился к Нахапетову, считая, что актёр, сыгравший множество замечательных порядочных людей, не отвернётся равнодушно от чужой беды. Родион Нахапетов и Наталья Шляпникофф нашли лучшего кардиохирурга, организовали перелёт девочки и её родителей в США, малышке очень удачно сделали операцию. И позже супруги стали помогать уже на регулярной основе, привозили больных детей в Америку, а в Россию везли самых лучших врачей. Родион Нахапетов. Однако о кино Родион Нахапетов никогда не забывал, одно время он жил на две страны, после гораздо больше времени проводил в России, даже жил на родине постоянно. Здесь у него всегда хватало работы, правда, однажды во время съёмок он едва не погиб, а своё спасение он и сегодня называет Божьим провидением и вмешательством ангела-хранителя.
В сериале Теймураза Эсадзе «Наследство» была сцена, где его герой бросается в погоню за героем Александра Домогарова. При выезде на широкое плато Нахапетов притормозил, а по радиосвязи ему кричали, чтобы он ехал прямо, не снижая скорости. Но чей-то тихий голос велел ему остановится и посмотреть, что находится впереди. Он вышел из машины и, сделав несколько шагов, увидел обрыв, а под ним — море и скалы.
Еще более заметной становится лента Нахапетова «На край света» 1975 года, получившая главный приз на Международном кинофоруме в Любляне. Путь фильма на экраны оказался непростым, цензура усмотрела в нем множество моментов, которые режиссер должен был исправить. Но картина все же вышла и была тепло встречена зрителями.
Следующим успехом постановщика становится фильм «Враги». В 80-х Родион снимает несколько картин, самой популярной из них становится лента «Не стреляйте в белых лебедей», получившая приз Всесоюзного кинофестиваля в Ереване. Снова режиссеру приходится долго сражаться с цензурой, но после выхода фильм ждет огромный успех. Она не получила большого зрительского внимания, но была замечена и куплена для мирового кинопроката голливудской студией 20th Century Fox. Он соглашается и работает в США с 1991 по 2003 годы. Начало оказалось трудным, режиссер долгое время был невостребованным. Успех пришел тогда, когда он собрался возвращаться в Россию.
Режиссер подписал первый контракт на съемку остросюжетного голливудского фильма «Телепат». Триллер с элементами фэнтези вышел в 1997 году. Плодом этого сотрудничества становятся «американские» серии «Убойной силы — 2», названные «Миссия выполнима». Удавшееся сотрудничество продолжается в лентах «Русские в городе ангелов», которая вышла на экран в 2002 году, и «Пограничный блюз» 2004. В 2003 году Родион Рафаилович возвращается в Россию. После приезда он снимает несколько фильмов, наиболее известные из которых — «Моя большая армянская свадьба» и «Заражение». Последняя лента стала знаковой для фильмографии кинорежиссера.
Это автобиографическая работа, в которой показаны реальные события, произошедшие с матерью Нахапетова. Родион Нахапетов кадр из фильма «Заражение» Работая в лагере для политзаключенных воспитателем, женщина не могла оставаться в стороне при виде невинно осужденных людей. Галина Антоновна пыталась привлечь к проблеме внимание ЦК партии, но за это сама угодила в психиатрическую клинику. Здесь женщине назначили лечение, которое должно было превратить ее в «овощ». Только благодаря стараниям сына, которого уже узнавали по знаменитым фильмам, его мать вновь обрела свободу. После больницы Галина Прокопенко прожила недолго и в 1966 году скончалась от онкологии. По словам Нахапетова, работа над фильмом давалась ему тяжело.
Картина получила премию от Гильдии актеров России. Читайте также: Рамзан Кадыров — биография, фото, семья, политические взгляды, личная жизнь, фото и последние новости 2020 Жизнь в США, второй брак С Наташей Шляпникофф Родион познакомился уже после того, когда по приглашению друга прибыл в Соединенные Штаты. Эта женщина трудилась в Ассоциации независимого телевидения, у нее было много полезных связей. Сначала актер и режиссер предложил ей должность своего менеджера, затем их отношения приобрели романтический характер. Фото второй жены Родиона Нахапетова можно увидеть ниже. Первые попытки актера и режиссера реализовать себя в американском кино успеха не имели. Сценарии Родиона долгое время отвергались.
Нахапетов уже почти утратил надежду и всерьез подумывал о возвращении в Россию, когда ему удалось подписать свой первый голливудский контракт. В 1997 году он представил на зрительский суд фантастический триллер «Телепат». Интересно, что в этом жанре мэтр работал впервые.
В 1974 году выпустил первую режиссерскую работу — "С тобой и без тебя". С 1978 году — актёр и режиссёр киностудии "Мосфильм". В 1988 году уехал работать в США. Организовал Фонд помощи больным детям России. С 2003 года активно работает в России. Написал книгу воспоминаний "Влюблённый".
Папа Штирлица
Родион Нахапетов окончил актёрский факультет ВГИКа в 1965 году[5][6][11]. Живя в таежном поселке, Валя мечтает о настоящей любви и находит ее в лице приезжего следователя Владимира Шаманова (Родион Нахапетов). После Родион Нахапетов так объяснял ее успех: «Она не была заинтересована в том, чтобы быть актрисой. Перед вами один из лучших тестов на логику, при помощи которого вы сможете узнать, насколько хорошо у вас развито логическое мышление, и как умело вы.
Нахапетов, Родион Рафаилович
Режиссер: Евгений Аксенов, Виктор Бутурлин, Александр Рогожкин, Евгений Татарский, Виктор Татарский, Вадим Островский, Родион Нахапетов. Недавно в Stories Родион Нахапетов рассказала, как едва не лишился жизни на съемочной площадке во время сцены с пиротехникой. 21 января исполняется 80 лет народному артисту РСФСР, кинорежиссеру, сценаристу, продюсеру Родиону Нахапетову.
Актеру Родиону Нахапетову исполнилось 80 лет
То есть, грубо говоря, носил он погоны или нет? И опять же тут несколько версий. Одна из версий официальная, самого Семенова, для советской печати, правда уже времен перестройки. Более того, его вызвал Андропов и сказал, что из книг Семенова, написанных по материалам ГБ, торчат уши этого ведомства, и, дескать, нам этого не надо, и, пожалуйста, уважаемый Юлиан Семенович, пишите дальше, пользуясь только вашей прекрасной творческой фантазией. Так у вас лучше получается. Вторую версию мне поведала энергичная дама готовившая для российского телевидения документальный фильм о Семенове. Она тоже читала это интервью Юлиана Семенова и консультировалась по этому поводу с профессиональными разведчиками. Асы советской разведки смеялись, говорили, что Юлик — фантазер, и утверждали, что никаких бесед с Андроповым у него не могло быть, ибо товарищ Андропов принципиально избегал любых встреч с писателями». Были у Гладилина еще и другие версии, якобы доказывающие причастность Семенова к советским спецслужбам. Но где правда, а где мифы, доподлинно выяснить пока никому не удалось. В 1965 году Семенов закончил работу над первой книгой о майоре Вихре.
Рукопись нового произведения он предложил журналу «Москва». Очень интересная тема взята, вернее, ракурс темы. Фашизм ведет атаку именно на культуру, как серьезную задачу ставит перед собой уничтожение исторических памятников. Автор использует интереснейшие документы. Вид пепелищ будет соответствующим образом формировать будущие поколения славян. В войне, в большом трудном наступлении сотни людей, от маленькой радистки Ани до работников Ставки, были заняты спасением города именно как очага исторической культуры. Люди шли за это на пытки и смерть. Пусть еще и еще раз читают об этом те, в ком нет сознания важности сохранения подобных очагов. Очень важен и актуален ракурс военной темы в романе. Отлично написаны многие поистине трагедийные ситуации в романе, взять хотя бы историю Либова, приземление и взлет самолета с ракетой на борту, последний бой группы Вихря и многое-многое другое.
Интересно и большей частью органично входят в текст подлинные документы. Словом, повторяю, я горячо за роман. С моей точки зрения, во время редактуры кое-что в нем надо убрать, а кое-что, может быть, подчеркнуть. Рукопись у меня проработана, как всегда, постранично; если эти заметки пригодятся, я могу передать их автору или редактору. Сейчас выскажу только основные свои замечания. Выше я говорила об органичной связи текста и документов, но вначале и из документов некоторые все же утомляют и излишне замедляют повествование. Легкие перебранки гитлеровских главарей, например на с. Думается, очень растянута вся история Степана Богданова: беседы его со следователями, их долгие и невероятно грубые в написании речи. Ведь Степан-то все-таки по сюжету персонаж не первого плана. Вообще, долгих бесед, диалогов и монологов в романе много.
Надо бы их поужать с. Иногда сами по себе интересные рассуждения, думается, и психологически оказываются не к месту. Богданову, хоть он и все понимает, не может не быть все-таки обидно, и Вихрь не может этого не понимать. Он должен поэтому говорить как можно энергичней и короче, иначе получается, что он человек не чуткий, что на Богданова ему наплевать. Для меня сомнительна по существу и не ясна с. Стоит подумать, нужно ли все это вообще. Продумать и взвесить надо и высказывания Гитлера о китайцах на с. Есть общее замечание. Чрезвычайно раздражает блатной жаргон, которым то и дело пользуются почти все действующие лица, а иногда не брезгует и сам автор. Берусь утверждать, что для разведки скорее стратегической, нежели тактической, для людей, прошедших специальную подготовку, такая манера вовсе не характерна.
Только благодаря грубятине и в мыслях, и в языке, между прочим, даже Аня поначалу выглядит очень примитивной и попросту малопривлекательной. Не надо этого, как не надо и такого количества не очень остроумных подчас острот на сексуальные темы. Желательно оставить только лучшие. Есть у меня некоторое сомнение насчет заглавия. Материал необычен, если можно так выразиться, чрезвычаен, и мне потому казалось бы уместным какое-то более скромное, что ли, название. Но возможно, что это и субъективное ощущение. Однако «Майор Вихрь» почему-то появился не в «Москве», а в журнале «Смена». А «Москва» напечатала уже при другом редакторе, Михаиле Алексееве, другие вещи писателя: в 1969 году «Семнадцать мгновений весны» и в 1971 году «Бомбу для председателя». Работая над книгами о Штирлице, Семенов испытывал нужду в архивных материалах и книгах, которые хранились в спецхранах. Литфункционер 10 октября 1968 года просил разрешить писателю «ознакомиться со спецдокументами, переведенными с иностранных языков в связи с его работой над темой советской и англо-американской разведки в Германии и странах ОСИ в 1941—1945 годах РГАЛИ.
В тот же день, 10 октября 1968 года, и. Спустя неделю, 17 октября 1968 года, директор издательства «Прогресс» И. Понятно, что все рукописи Семенова о Штирлице предварительно просматривали чекисты. В архиве сохранилось обращение заместителя главного редактора журнала «Москва» Николая Горбачева к полковнику КГБ Владимиру Кравченко, посланное 24 декабря 1970 года. Поскольку после этого заключения прошел известный срок, просим Вас подтвердить свое согласие на публикацию романа» РГАЛИ. Здесь стоит подчеркнуть: Семенов всегда отличался исключительной работоспособностью. Он каждый год выдавал на-гора тысячи и тысячи страниц. По скорости сочинительства угнаться за ним вряд ли кто мог. При этом писатель не отказывал себе ни в каких удовольствиях. Но означала ли скоропись высокое качество?
Ведь не случайно никто из серьезных критиков о Семенове никогда не писал. За исключением разве что Льва Аннинского. Впрочем, Аннинский тоже однажды оговорился, что видел в Семенове не столько блестящего стилиста, а прежде всего удивительно интересного человека. В начале 2000-х годов в интервью главному редактору журнала «Студенческий меридиан» Юрию Ростовцеву критик, вспоминая свои встречи с писателем, заметил, что «эти его тексты со штирлицами» не лезли ни в какие ворота. Я сразу осекся, понял, что полез не в свое дело. Действительно, взялся писателя учить. Ни слова ему больше об этом! Семенов был интересен как политический писатель. Сегодня уже значительная часть книг — проекты. И потом — у него был ум, но не было языка.
У Астафьева — художественная плоть, он верил в красоту и выразительную силу слова, в художественное осмысление действительности... У Юлиана Семенова тексты — игра ума. Это 1969 год, меня не печатают. Катя кормит нас обедом. А я в ту пору читал много религиозной литературы, переучивался за университет. Бердяева и подобные книги, все, что удавалось достать. Так вот, я — пастор. Юлиан начинает со мной диалог о России, о мировой политике и так далее. Я ему отвечаю, как если бы был пастором. И он записывает все это.
Проходит года два. Появляется его новый роман, в котором действует пастор Шлаг. Он мне дарит. Я начинаю читать, и волосы встают дыбом. Пастор у него говорит моими словами. У Юлиана идет роман. Там какой-то белогвардеец Вася Родыгин опять шпарит моими речами. Густо идут Розанов, Леонтьев... Все, что я тогда читал. Я Юлиану заявляю, что мой патриотический имидж этим белогвардейцем уязвлен.
Он говорит: подожди. В следующей журнальной подаче выясняется, что Вася — наш разведчик. Помимо всего прочего, в этом интервью существенна одна ремарка Аннинского: «Семенов был интересен как политический писатель». Неплохо все-таки устроились некоторые наши зоилы. Боясь сказать всю правду о низком качестве текстов своих приятелей, они придумали новую тактику: заворачивать халтуру в блестящие фантики. Мне так и непонятно осталось, почему политическим романам простительно по своему уровню уступать, скажем, семейным сагам. Или «политическая» проза — это литература второго сорта? Лично мне читать Семенова никогда интересно не было. Другое дело — экранизации его произведений. Один сериал «Семнадцать мгновений весны» чего стоил!
К слову, за него писатель в 1976 году получил всего лишь Государственную премию России когда исполнителю главной роли — актеру Тихонову сразу дали самое высокое звание — Героя Социалистического Труда. При этом что интересно: вообще-то Союз писателей России летом 1976 года выдвигал Семенова на премию не за фильм, а за политические хроники о коммунисте-дзержинце Максиме Исаеве: «Бриллианты для диктатуры пролетариата», «Пароль не нужен», «Нежность», «Испанский вариант», «Альтернатива», «Майор Вихрь», «Семнадцать мгновений весны» и «Бомба для председателя» РГАЛИ. Первый киношный опыт Семенов приобрел, кажется, в 1957 году, написав по мотивам восточных сказок сценарий мультфильма «Маленький Шего». Потом, через пять лет, по его сценарию был снят фильм «Будни и праздники». Но я особо, конечно, выделил бы картину «Пароль не нужен». Она вышла в прокат в 1967 году. Родион Нахапетов стал первым исполнителем роли восходящей звезды советской разведки Исаева. Ну а дальше фильмы об Исаеве—Штирлице у Семенова стали появляться как грибы после летнего дождя. Про книги я уже молчу. Только Исаеву—Штирлицу писатель посвятил 14 романов и повестей.
Я перечислю их здесь не по времени создания, а оттолкнусь от хронологии событий, в них освещенных. Порядок получился такой: роман «Бриллианты для диктатуры пролетариата» в нем рассказывается о действиях ВЧК в Петрограде и Ревеле в 1921 году; экранизировали эту книгу в 1976 году, пригласив на ведущие роли Владимира Ивашова и Александра Кайдановского », «Пароль не нужен» 1921—1922 , «Нежность» 1922 , «Испанский вариант» 1938 , «Альтернатива» 1941 , «Третья карта» 1941 , «Майор Вихрь» 1944—1945 , «Семнадцать мгновений весны» 1945 , «Приказано выжить» 1945 , «Экспансия-1» 1946 , «Экспансия-2» 1946 , «Экспансия-3» 1947 , «Отчаяние» 1947 и, наконец, «Бомба для председателя», отчасти реконструирующая события в Западном Берлине в 1967 году. Народ до сих пор гадает, были ли у Исаева—Штирлица конкретные прототипы. И да, и нет. Наша разведка этого сотрудника гестапо завербовала еще в 1936 году. Но он в 1942 году провалился, рассказав во время операции под наркозом что-то про Москву и шифры. Но по другой версии, писатель, когда работал над своими романами о Штирлице, прежде всего имел в виду советского разведчика Исая Борового, работавшего в Германии с конца 20-х годов и почти до самого окончания войны. Но истинную правду мы вряд ли когда-либо узнаем. Кроме Штирлица, Семенов создал образ журналиста-международника Степанова, который объездил, по сути, все «горячие точки» времен холодной войны и оказался в центре противостояния советской разведки и западных спецслужб. Про Степанова тоже было снято много фильмов.
Здесь можно вспомнить хотя бы экранизацию романа «ТАСС уполномочен заявить». Историю создания этой вещи позже рассказал один из руководителей советской контрразведки генерал-майор КГБ Вячеслав Кеворков. Уже в 2000-е годы он вспоминал: «Наступил момент, когда наша контрразведка нащупала шпиона Огородника. Долго за ним ходили, а когда убедились в правильности предположений, я на свой страх и риск позвонил Юлиану. Юлиан моментально захотел об этом написать. Андропов, который к нему прекрасно относился, сразу дал добро. Через несколько дней Юлиан зашел ко мне в Комитет. Я подготовил три тома дела и говорю: — Вот, посмотри, а я отойду в столовую. Прихожу через сорок минут. Его нет.
Спрашиваю секретаря: — Зина, а где же Семенов? Я опешил: мы три года писали, а он за сорок минут прочел?! При следующей встрече Юлиан мне объяснил: — Документы я просмотрел, но мне легче выдумать, чем следовать за всеми этими подслушками и наружками.
Картинка даже по сегодняшним временам уж очень откровенная, но и в своё время зрители приняли фильм остро и близко.
В год премьеры Аранович получил приз Всесоюзного кинофестиваля — не в Москве, правда, а в Киеве — и государственную премию. В СССР фильм посмотрели более 11 миллионов зрителей. Он и по сей день имеет высокие рейтинги на кинофорумах и считается одним из самых реалистичных фильмов о войне. Работа актёров перед камерой в картинах Арановича лишена намёка на игру в ситуацию — все они полностью погружены в происходящее или растеряны в нём.
Режиссер к тому же часто чередует архивную кинохронику с игровыми съемками — и у зрителя возникает эффект захватывающего, но в то же время вроде как документального кино. Пятисерийное «Противостояние», показанное в 1985-м по центральному телевидению, снято в той же манере и стреляет. Впрочем, сюжет действительно был основан на реальных событиях, но в итоге фильм снят не без авторских фантазий. Это философская история о войне, которая застряла в герое как тяга к преступлению.
О неприглядных сторонах последствий войны до этого говорить было не принято: сцены с лечением заикания Кротова с помощью тока засели в памяти зрителя, кажется, навечно. Олег Басилашвили, исполнивший роль полковника уголовного розыска Костенко, был столь реалистичен, что зрители переставали узнавать в нём, собственно, Олега Басилашвили. В 1980-е Аранович решил вернуться в документальное кино. Вскоре он выпустил действительно монументальные полотна: «Дмитрий Шостакович.
Русские монологи». Девяностые Аранович начал двумя картинами: «Я служил в охране Сталина, или Опыт документальной мифологии» и его продолжением «Я служил в аппарате Сталина, или Песни олигархов». Эти ленты были, безусловно, тогда вершиной документалистики.
Это сейчас все на компьютерах, а тогда все писали кольцами в течение 10 смен. Сколько персонажей на экране, столько и актеров в студии стояло. Долгий и трудный процесс.
К тому времени я озвучил уже некоторых западных актеров. И тут на киностудию пришел фильм «Побег», прошел кастинг, и меня утвердили. Хотя до меня голосом Пьера Ришара говорили блестящие актеры. А буквально через два месяца пригласили озвучить Ришара в картине «Налево от лифта». Видно, посчитали, что первый эксперимент удался, и утвердили без всяких проб. Позже я старался приближаться к голосу и тембру оригинала.
А там немного себе позволял вольности, больше ориентировался на его богатую мимику и темперамент. У Ришара достаточно низкий и приятный баритон, а я говорил немного визгливым голосом. Но вроде все легло органично. Актер он замечательный. Как-то, когда он снимался в России, лет 15 назад, я познакомился с ним. Пьеру сказали, что я дублировал его, он спокойно к этому отнесся, знал, что в нашей стране идет много фильмов с его участием.
Милый, славный и позитивный человек. Я уже лет 8 не занимаюсь дубляжом, появилась какая-то аллергия на него. Озвучил ведь более 100 фильмов.
Во время финала Кубка Гагарина мы поговорили с голкипером о самых ярких страницах его карьеры. Как появилась идея создания такой должности?
Вратари — другая каста людей, подход к ним нужен другой, необходимо знание вратарской деятельности. Сергей Юрьевич, когда занял пост спортивного директора, предложил мне такую должность. Он сказал: «Надо наводить порядок, заново возрождать былую славу вратарской школы Магнитогорска». За детьми следите? Не всегда, бывает в одно время два льда.
Я подвижен постоянно, не бывает такого, что только сидишь в кабинете, с детишками тоже возишься. Я стараюсь не вмешиваться в тренировочный процесс, я смотрю, что делают тренеры, беру их план занятий, потом мы его корректируем с тренерами. На тот момент, когда мы летом выбирали Загидулина, на рынке свободных голкиперов, тем более с российским паспортом, не было совсем. Посреди сезона был выбор между Подскребалиным и ещё рядом голкиперов, я высказался в пользу Подскребалина. Как это проявляется в работе с молодой бригадой «Магнитки»?
Первые два года в МХЛ была явно выражена проблема психологии, надо было понять и разобраться. В первую очередь он сам должен был в себе разобраться, ему подсказывали в этом направлении. Он полностью оснащён технически, это ни у кого сомнений не вызывало и не вызывает, но надо было найти себя в ментальном плане. Неуверенность в решающих матчах? Если кто-то следил, то Илья в МХЛ в шестых-седьмых играх неуверенно себя чувствовал, проигрывали матчи зачастую именно из-за его неуверенной игры.
Он себя преодолел с помощью тренерского штаба, спортивного директора, капитана команды, сам работал — было много факторов, которые повлияли на то, что он сейчас показывает. Откуда взялся 21-летний чемпион, который снёс рекорды лиги — У Ильи как будто не было переходного периода: из МХЛ — почти сразу основным в КХЛ… — А его жизнь заставила быть таким. Взять меня в 19 лет — я приехал в Магнитогорск, и получилось так, что отвоевал место второго-третьего вратаря в команде, а потом так постепенно сожрал конкурентов. И он точно так же, ему сразу пришлось взваливать на себя ответственность. Он выдержал, молодец.
Всё через работу, он очень, очень трудолюбивый парень. Сейчас вообще такая тенденция, что нетрудолюбивые хоккеисты — как вратари, так и полевые — они максимум в МХЛ один год и заканчивают. Наблюдали лично, как строилась та команда? Девять лет провёл, много ребят видел. Как можно было заманить в те времена ребят из Москвы?
Только финансовыми условиями. В те времена блага были другими: давали дублёнку, и люди радовались, была возможность получить телевизор, машину. Были другие возможности тогда.
ЗАВТРА БЫЛА ВОЙНА
prohodila_mimo. P. Ах какой красавчик молодой Родион Нахапетов. Родион Нахапетов с детства был амбициозным – став известным актером, он заинтересовался режиссурой. Режиссер: Евгений Аксенов, Виктор Бутурлин, Александр Рогожкин, Евгений Татарский, Виктор Татарский, Вадим Островский, Родион Нахапетов.