Большая выставка в Инженерном корпусе Третьяковки к 200-летию прославленного, увенчанного многочисленными званиями и наградами еще при жизни, художника Алексея Боголюбова начинается с моря. RUSSPASS Журнал рассказывает о главных выставках Третьяковской галереи. Посмотреть полный список мероприятий и купить билет в Инженерный корпус Третьяковской галереи на Третьяковская галерея, Инженерный корпус.
Третьяковка откроет шесть масштабных выставок в 2024 году
Кроме живописи и скульптуры, там представлены рекламные плакаты и афиши, созданные знаменитыми русскими художниками начала ХХ века. Инженерный корпус: временные выставки Лаврушинский переулок,12. Билеты, приобретенные не в Третьяковской галерее, не действительны. Инженерный корпус. говорит куратор выставки Евгения Илюхина о портрете художницы Натальи Гончаровой в исполнении ее супруга Михаила Ларионова. Государственная Третьяковская галерея представляет выставку произведений из частного собрания. В новом корпусе Третьяковской галереи построят большой световой атриум.
Планы Третьяковской галереи на декабрь 2021 г.
Главная» Новости» Третьяковская галерея инженерный корпус кинозал афиша. Государственная Третьяковская галерея представляет выставку произведений из частного собрания. Музей «Инженерный корпус» по адресу Москва, Лаврушинский переулок, 12, метро Третьяковская, +7 495 957 07 27. Третьяковская галерея продлила работу выставки "Николай Рерих" по воскресеньям. Долгое время васнецовское здание находилось на ремонте, и Инженерного корпуса галереи хватало только на сливки, самое-пресамое.
Третьяковка запланировала выставки Николая Рериха и Алексея Боголюбова
| Третьяковская галерея показывает ретроспективу Игоря Грабаря | Впервые Третьяковская галерея приоткрывает завесу тайны над одной из своих самых закрытых коллекций. |
| Выставки - Третьяковская галерея | Музей «Инженерный корпус» по адресу Москва, Лаврушинский переулок, 12, метро Третьяковская, +7 495 957 07 27. |
| Третьяковка показала документальную стихию художника-моряка Боголюбова | Выставки в Третьяковской галерее. Выставки в Пушкинском музее. |
| Выставки в Третьяковской галерее в Лаврушинском переулке в 2024 году | Николаю Павловичу Ульянову. |
| Вот как выглядит внутри новый корпус Третьяковки | Инженерный корпус Третьяковской галереи. |
Вот как выглядит внутри новый корпус Третьяковки
Мы получили шедевр русской архитектуры современного формата", - рассказала Наталья Зарубина, директор Дирекции по строительству уникальных объектов ППК "Единый заказчик". Фото: Алиса ТИТКО Менять проект кардинально не пришлось, были изменены лишь минимальные задумки и связано это было лишь с импортозамещением. Окончательно стройка завершилась в январе 2024 года. Не заходя в галерею, уже на фасаде здания можно рассматривать известные картины - точнее репродукции художественных произведений живописи Васнецова, Шишкина, Саврасова, Крамского, Левитана, Куинджи, Врубеля, Дейнеки, Малевича и других известных русских художников. Всего на фасадах комплекса 34 окна-картины. А вот можно ли будет увидеть именно эти картины в новом здании Третьяковки - пока под вопросом. Здесь шедевры можно и экспонировать, и реставрировать в мастерских. Но решение будет принимать руководство Третьяковской галереи", - сказал Михаил Россиев, руководитель проекта по строительству нового здания Третьяковской галереи ООО "Ланит-Интеграция".
В рамках программы специалисты Третьяковской галереи рассмотрят понятие музея как результат ответственного выбора разных людей: коллекционера, куратора, зрителя. Михаил и Иван Морозовы» Лектор: Татьяна Юденкова, доктор искусствоведения, заведующая отделом живописи второй половины XIX — начала XX века Семейная программа 9, 16, 23, 30 октября, 12:00—16:00 Игротека Каждое воскресенье посетители смогут принять участие в игротеке Новой Третьяковки, которая разместится в вестибюле 2-го этажа. Детям и их родителям будут предложены тематические настольные игры, пазлы, раскраски, а под руководством профессионального ведущего, который объяснит правила, все желающие смогут вместе сыграть в захватывающие игры. Во время нее участники проложат свой собственный маршрут по выставке «Моя Третьяковка. Часть 1», сочинят историю, главными героями которой станут персонажи, изображенные на картинах, и создадут игру-бродилку, в которую смогут играть и дома со своими родными и друзьями. Культурно-просветительская программа к выставке «Дягилев. Генеральная репетиция» Культурно-просветительская программа будет посвящена различным аспектам «Русских балетов». Будут представлены главные герои дягилевской антрепризы: хореографы — от Михаила Фокина до Джорджа Баланчина; художники — от участников сообщества «Мир искусства» до Пабло Пикассо и Анри Матисса; композиторы — от Николая Римского-Корсакова до Эрика Сати — и, конечно, особое внимание будет уделено фигуре самого Сергея Павловича Дягилева. Программа к выставке включает два лекционных цикла, дискуссию и интерактивные экскурсии с художественной практикой для детей с родителями. Цикл лекций «Сергей Дягилев: импресарио, продюсер, просветитель» Новая Третьяковка, Крымский Вал, 10, Малый зал 14 октября, 19:00 Дягилев и мифы «Русских сезонов» Лектор: Павел Гершензон, балетный критик, теоретик и историк балета 28 октября, 19:00 В зеркале закулисья. О том, как репетировали пять дягилевских хореографов Лектор: Варвара Вязовкина, кандидат искусствоведения, критик и историк балета Цикл лекций «Балет модерн и революция в сценографии. Сценография в императорском балете 22 октября Синтез искусств в балетах «Русских сезонов».
На полотне изображалась антицерковная сатира — участники крёстного хода показаны выпившими, а их образы примитизированы, — что вызвало вопросы следователя Пречистенской и Хамовнической полицейских частей [17] [ нет в источнике ]. Большое влияние на формирование музея оказало общение Третьякова с художником Иваном Крамским , который помогал формировать экспозицию и отбирать полотна [8] [12]. Начнём с того, что Павел Михайлович Третьяков собирал исключительно современное искусство. Он опережал время — покупал идею. В 1868-м Третьяков был избран почётным вольным общником Академии художеств , что позволило меценату официально поддерживать малоизвестных мастеров: Василия Максимова , Иллариона Прянишникова , Виктора Васнецова и Владимира Маковского [8]. Это вдохновляло художников не бояться цензуры [20]. На рубеже 1890-х годов Третьяковская галерея приобрела статус национального музея, частного по принадлежности и общественного по характеру. Это означало, что галерея была открыта для бесплатного посещения для любого посетителя [10]. В это же время Павел Третьяков стал принимать участие в организации государственных мероприятий. Так, меценат решал вопрос о создании отдела русской живописи на международной выставке 1892 года в Париже [8]. В 1892 году Павел Третьяков передал галерею в дар Москве. Поводом послужила смерть брата, завещавшего перед смертью Москве половину дома в Лаврушинском переулке, капитал размером 125 тысяч рублей и собранную художественную коллекцию. Чтобы ускорить передачу, Павел объединил коллекции и подарил их городу. На тот момент в собрании братьев Третьяковых находилось более двух тысяч произведений живописи, скульптуры и графики. По решению городской думы Павел Третьяков был назначен пожизненным хранителем галереи. В его обязанности входил отбор произведений для постоянной экспозиции, приобретение картин на государственные средства, а также решение вопросов о расширении помещений музея [10] [19] [21]. В честь передачи галереи городу в 1894 году Московское общество любителей художеств собрало Первый съезд русских художников, на котором с речью выступил художник Николай Ге [8]. Формирование коллекции[ править править код ] Основа музейной коллекции сформировалась в 1860—1880-е годы. Портрет Тургенева не понравился Третьякову, который лично знал писателя [8] [12]. Вы говорите, что у вас впечатления чего-то львиного в фигуре Тургенева. В портрете Репина это есть: но нет того Тургенева, каким мы его знаем, нет того, что есть в портрете Гончарова , т. Для этого художник приехал в Ясную Поляну , однако граф не был настроен на позирование и всячески мешал процессу. Сын писателя Сергей вспоминал, что Крамской смог написать только голову Льва Толстого, остальные части тела и одежду ему пришлось дописывать по памяти [8]. В 1884 году в галерею поступила работа Репина « Крестный ход в Курской губернии », которая, по мнению Третьякова, отражала «крестьянскую реальность» и должна была экспонироваться в отдельном зале. Через несколько лет полотно переместили в общий зал, а Третьяков купил у Репина другие его работы: «Отказ от исповеди» и «Арест пропагандиста», в которых художник воплотил образы революционных борцов и деятельность группировки « Народная воля ». В это же время в коллекцию Третьяковской галереи вошли работы Василия Сурикова , первая из которых — « Утро стрелецкой казни » — была куплена в 1881 году на IX Передвижной выставке. Позднее Третьяков приобрёл « Боярыню Морозову » и другие полотна Сурикова, за созданием некоторых из них Третьяков следил прямо в мастерской [8] [22]. Многие работы для Третьяковской галереи приобретались на выставках в оживлённой борьбе за покупку. Художник Аркадий Рылов так описывал процесс покупки его картины «Догорающий костёр»: Наконец настал последний день приема произведений на выставку. Утром пришли два служителя Академии за картиной. Я решил не выставлять ее, сказал, что картина не окончена, но они не захотели слушать меня, почти силой взяли картину с мольберта и унесли. Я так боялся, что не хотел спрашивать, принята ли моя картина. Комиссия музея Александра III в Петербурге , ныне Государственный Русский музей постановила приобрести картину, но пока писали протокол, Третьяков поторопился внести заведующему выставкой задаток и картина осталась за ним. Передо мной стоял высокий худой, с впалыми щеками и глазами бородатый человек в сюртуке. Павел Михайлович, как настоящий купец, считал долгом торговаться с художниками, но в данном случае цена невысока, всего шестьсот рублей, а картина большая, в три аршина, да и музейная комиссия тут ходит — он только сказал: «Уж вы мне вместо уступки пришлите картину в Москву за свой счет». Я, конечно, с радостью согласился, это обошлось мне всего в двенадцать рублей [23]. В 1890-е годы в фонды вошли работы русских художников-реалистов , которые изображали жизнь русских рабочих. В этот же период в музейную коллекцию вошли картины Виктора Васнецова « Богатыри », «Псковитянка», портрет Петра Чайковского работы Николая Кузнецова и другие [8]. Многие художники приносили в дар Третьяковской галерее свои произведения. Строительство здания[ править править код ] Здание Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке, 1913 год Изначально галерея располагалась в специально выделенных комнатах особняка Третьяковых. В 1859 году братья приобрели более 140 работ из Туркестанской серии картин и этюды Василия Верещагина, из-за чего в особняке не стало хватать места.
Отсюда же можно попасть в детскую студию Третьяковской галереи и в храм-музей Святителя Николая в Толмачах.
Планы Третьяковской галереи на декабрь 2021 г.
Так, обсуждались работы Михаила Врубеля « Пан » и « Демон поверженный » [21]. Конфликты между Советом попечителей и членами думы возникали и по другим поводам. Депутаты выступали за консервативный характер галереи, то есть только известных художников, в то время как Совет попечителей стремился приобретать работы молодых мастеров. В 1909 году думский гласный Васильев выдвинул обвинение совету, что из-за их «попустительства» и небрежного отношения к экспонатам многие полотна были испорчены. Специально созданная комиссия установила ложность показаний Васильева, однако слухи возобновились после инцидента в 1913-м, когда Абрам Балашов, признанный психически больным, порезал лица на картине Репина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года».
После происшествия Илья Остроухов отправил телеграмму художнику с просьбой восстановить картину. На изнанку был приклеен новый холст, реставрация длилась шесть месяцев [8] [13] [21]. Владимирская икона Божией Матери в коллекции музея, 2016 год В 1913 году пост попечителя Третьяковской галереи занял художник Игорь Грабарь, под началом которого в музее изменилась концепция формирования экспозиции: если раньше новые поступления выставлялись отдельно от постоянных выставок, то теперь картины были развешаны в историко-хронологическом порядке [10]. В этом же году в Московской городской управе обсуждалась возможность построения нового здания для размещения там расширенной экспозиции.
Члены Совета и специально созданной комиссии поделились на два лагеря: одна группа считала, что необходимо построить новое музейное здание, специально оборудованное под нужды галереи, а другая — что перенесение галереи нарушит волю её создателя Павла Третьякова. Последнюю точку зрения поддерживала группа петербургских художников, лично знавших коллекционера. Они же напечатали в газете « Новое время » письмо, в котором обсуждали несообразность строительства новых помещений. Мнение Совета попечителей Третьяковской галереи также разделились.
Репин присоединился к мнению петербургских художников, считавший обратное Остроухов принял решение покинуть совет [8] [21] [24] [25]. Согласно новой культурной политике советской власти , музею присваивалась роль главного художественного центра страны, который должен был отражать развитие СССР. В 1918-м галерея получила статус национального достояния, а музейная экспозиция начала пополняться за счёт других национализированных частных коллекций из дворянских усадеб. Так, в 1919 году в Третьяковку вошла работа Владимира Боровиковского «Портрет князя Александра Куракина », ранее находившаяся в имении Куракино Орловской губернии , а в 1921-м — «Вид соборной площади в Кремле » работы Фёдора Алексеева из имения Ивановское [8] [13] [21] [25].
Перед главным фасадом Третьяковской галереи стоял памятник Владимиру Ленину , на месте которого в 1939 году был установлен памятник Сталину работы скульптора Сергея Меркулова. В 1958-м памятник Сталину перенесли во двор, а у фасада правого крыла была установлена скульптурная группа «Футболисты». Памятники вождям в 1980 году заменил памятник Павлу Третьякову , выполненный скульптором Александром Кибальниковым по проекту архитектора Игоря Рожина [27] [28]. После революции Третьяковская галерея начала развивать научную и выставочную деятельность.
Первой временной экспозицией стала «Художественные произведения московских частных собраний, выставляемых в Третьяковской галерее» в 1918 году. В 1922-м был организован показ полотен Дмитрия Левицкого , в 1923-м — Фёдора Рокотова , а в 1924-м открылись выставки Михаила Врубеля и Петра Кончаловского [21]. Также в 1924 году в состав Третьяковской галереи вошли филиалы: Музей живописной культуры , Цветковская галерея , Музей иконописи и живописи , основу фонда которого составила коллекция [8] [29]. Портрет Алексея Щусева на марке, 2003 год В 1926 году пост директора музея занял архитектор Алексей Щусев , при нём музейная экспозиция пополнилась полотнами XIX века ликвидированного в 1927-м Госфонда [24].
Через два года в музей поступили картины в стиле формализм из расформированного Музея живописной культуры. В дальнейшем пополнение музейной коллекции происходило через Государственную закупочную комиссию, которая с 1930-х годов играла важную роль в формировании основной экспозиции [8] [21] [30]. С увеличением фонда возрастала и необходимость обустроить дополнительные помещения. В 1920-е годы в упразднённой церкви Николы в Толмачах был сделан запасник картин.
В 1927—1935 годах средняя часть особняка была дополнена шестнадцатью новыми зданиями, спроектированными лично Щусевым. В присоединённом соседнем доме разместили библиотеку и научный отдел. Благодаря пристройке в 1932 году работу Иванова «Явление Христа народу» и этюды к ней поместили в персональный зал [8] [13] [29]. Памятник Павлу Третьякову во дворе музея, 2017 год К концу 1920-х годов в Третьяковке организовали отдел, посвящённый работам художников из таких ведущих творческих объединений, как Ассоциация художников революционной России , Общество станковистов и другие.
Из Музея новой западной живописи бывших собраний Сергея Щукина и братьев Морозовых , взамен выведенных из коллекции Сергея Третьякова работ западных художников, поступили полотна второй половины XIX — начала XX века: К. Коровина, Ал. Головина, Серова, Коненкова. Несколько работ были приняты из Ленинградского музейного фонда [8] [25] [29].
Советский период[ править править код ] Первый выпуск стандартных почтовых марок Российской Федерации. Третьяковская галерея в Москве. В 1933 году в рамках новой культурной политики СССР вышло положение, согласно которому деятельность музея должна была сконцентрироваться на основных направлениях: изучении и экспонировании картин, а также политической и просветительской работе в области искусства России и народов СССР. В это же время происходила коренная перестройка экспозиции Третьяковской галереи по марксистскому принципу, поддерживая идею «бесклассового» искусства.
Портрет Андрея Белого. Третьяковская галерея Матюшин М. Кристалл Автопортрет.
Третьяковская галерея Митурич П. Портрет Веры Хлебниковой-Митурич, жены художника. Третьяковская галерея Кацман Е.
Портрет художника Малевича К. Третьяковская галерея Малевич К. Портреты и автопортреты деятелей культуры того времени — художников, писателей, поэтов, режиссеров: К.
Малевича, Эль Лисицкого, М. Ларионова, Н. Гончаровой, И.
Клюна, Андрея Белого, А. Луначарского, В. Мейерхольда, В.
Маяковского, В. Хлебникова, Н. Гумилёва и многих других.
Графические произведения дополнены скульптурными портретами. Сигнальная система Новый выставочный проект представит около 70 произведений из серии «Сигнальная система» и около 20 «Протосигналов» Юрия Злотникова 1930—2016 — выдающегося российского художника, пионера послевоенного беспредметного искусства. Главное открытие Злотникова, занявшее прочное место в истории российского искусства второй половины XX века, — «сигнальная система», созданная во второй половине 1950-х годов.
Юрий Злотников. Cигнальная система. Бумага, гуашь, темпера.
Собрание семьи художника Злотников Ю. Государственная Третьяковская галерея Злотников Ю. Из серии «Cигнальная система».
Собрание семьи художника В экспозиции важное место занимают архивные документы: рукописи художника и сопровождающие их рисунки. Пространство выставки представляет собой белый куб, в центре которого возвышается «остров» — «кабинет» художника-теоретика, где на столах, подиумах и в витринах расположены рукописи автора: тетради, машинописные листы, миниатюрные рисунки, схемы, фотографии. Искусство без манифеста Государственная Третьяковская галерея представляет выставку, посвященную 150-летию со дня рождения Николая Ульянова 1875—1949 — живописца, графика, художника театра, талантливого педагога, автора мемуаров и эссе.
Один из лучших учеников В. Серова, Ульянов отдал дань многим тенденциям в искусстве: от импрессионизма в ранние годы до примитивизма и даже супрематизма в пору зрелости, весьма своеобразно интерпретировав каждую из стилевых новаций. Сотрудничество с режиссёрами К.
Станиславским, В. Мейерхольдом и В. Немировичем-Данченко продолжалось несколько десятилетий.
В возглавляемых ими театрах Ульянов оформил ряд постановок, пользовавшихся успехом у зрителей. Николай Ульянов. Автопортрет с парикмахером.
ГТГ Николай Ульянов. Парижская витрина. Портрет поэта Вячеслава Ивановича Иванова.
Портрет К. ГТГ В советские годы широкую известность получила его серия графических работ «Пушкин в жизни» и картина «А. Пушкин и Н.
Пушкина перед зеркалом в Аничковом дворце». За прошедшие десятилетия произведения Н. Ульянова лишь изредка покидали запасники, имя художника оказалось незаслуженно забыто.
Задача проекта — представить творческий путь мастера, показать масштаб дарования и его роль в русском искусстве. В состав выставки войдут произведения из собрания Третьяковской галереи, российских музеев и частных собраний. Инженерный корпус, Лаврушинский переулок, 10, 3 этаж 20 марта — 21 июля 2024 года Купить билет в Третьяковскую галерею Васнецовы.
Связь поколений. В экспозицию войдут лучшие произведения Виктора Михайловича 1848—1926 и его младшего брата Аполлинария Михайловича 1856—1933 , который впервые в русском искусстве обратился к новой теме — живописной реконструкции архитектуры и быта Древней Руси, обратившись к новейшим достижениям археологии. Третий участник проекта — Андрей Владимирович Васнецов 1924—2009 , знаковая фигура в культурной жизни страны второй половины ХХ века.
Потомственный дворянин, профессиональный моряк, его называли историком российского флота — так достоверно и мощно он показывал морские баталии. Море закипает, мачты кренятся, паруса трещат от силы ветра. Музейные залы буквально охватывает стихия, когда речь идет о полотнах.
Ранее Государственная Третьяковская галерея сообщила свой режим работы в новогодние праздники. А 2, 3, 4, 5, 6 и 7 января с 10:00 до 21:00 горожане смогут посетить постоянные экспозиции и выставки в основном здании галереи, Инженерном корпусе и в здании Новой Третьяковки.
Кассы и вход для посетителей будут открыты до 20:00. Также на сайте указано, что экспозиции и выставки в основном здании галереи, в Новой Третьяковке и Западном крыле будут открыты 8 января с 10:00 до 18:00, выставки же в Инженерном корпусе — с 16:00 до 18:00. Малые музеи Третьяковской галереи по обычному своему графику станут работать с 3 января. Третьяковская галерея продлила работу выставки "Николай Рерих" по воскресеньям Читайте также.
Какие выставки планируются в Третьяковке в сезоне 2024-2025?
Некоторые произведения покажут в Москве впервые. Специально к выставке будет отреставрирован задник к "Половецким пляскам", которые Сергей Дягилев представил в 1909 году в Париже. Открытие выставки запланировано в октябре 2023 года. Вторая часть выставки "Моя Третьяковка. От виртуального к реальному" объединит офлайн- и онлайн-площадки музея и познакомит аудиторию с собранием галереи.
А вот если в галерее проходит выставка и, понятно, что сроки её проведения ограничены, то мотивация выбраться на экскурсию значительно возрастает. Поэтому я решила сама познакомиться с расписанием выставок и поделиться со своими любимыми подписчиками...
В экспозиции важное место занимают архивные документы: рукописи художника и сопровождающие их рисунки. Пространство выставки представляет собой белый куб, в центре которого возвышается «остров» — «кабинет» художникатеоретика, где на столах, подиумах и в витринах расположены рукописи автора: тетради, машинописные листы, миниатюрные рисунки, схемы, фотографии. Николай Ульянов.
Искусство без манифеста. ГТГ Инженерный корпус, Лаврушинский переулок, 10, 3 этаж Государственная Третьяковская галерея представляет выставку, посвященную 150-летию со дня рождения Николая Ульянова 1875—1949 — живописца, графика, художника театра, талантливого педагога, автора мемуаров и эссе. Один из лучших учеников В. Серова, Ульянов отдал дань многим тенденциям в искусстве: от импрессионизма в ранние годы до примитивизма и даже супрематизма в пору зрелости, весьма своеобразно интерпретировав каждую из стилевых новаций. Сотрудничество с режиссерами К. Станиславским, В. Мейерхольдом и В. Немировичем-Данченко продолжалось несколько десятилетий. В возглавляемых ими театрах Ульянов оформил ряд постановок, пользовавшихся успехом у зрителей. В советские годы широкую известность получила его серия графических работ «Пушкин в жизни» и картина «А.
Пушкин и Н. Пушкина перед зеркалом в Аничковом дворце». За прошедшие десятилетия произведения Н. Ульянова лишь изредка покидали запасники, имя художника оказалось незаслуженно забыто. Задача проекта — представить творческий путь мастера, показать масштаб дарования и его роль в русском искусстве. В состав выставки войдут произведения из собрания Третьяковской галереи, российских музеев и частных собраний. Связь поколений. Аполлинарий Васнецов. ГТГ Новая Третьяковка, Крымский Вал, 10, залы 60—62, 80—82 Выставка познакомит с разносторонним творчеством талантливой художественной династии Васнецовых. В экспозицию войдут лучшие произведения Виктора Михайловича 1848— 1926 и его младшего брата Аполлинария Михайловича 1856—1933 , который впервые в русском искусстве обратился к новой теме — живописной реконструкции архитектуры и быта Древней Руси, обратившись к новейшим достижениям археологии.
Третий участник проекта — Андрей Владимирович Васнецов 1924—2009 , знаковая фигура в культурной жизни страны второй половины ХХ века. Задача выставки — показать многогранный вклад рода Васнецовых в русскую культуру, а творчество каждого из них представить в свете наиболее значимых достижений в области станковой, монументальной, театрально-декорационной живописи. В состав проекта вошло более 200 произведений живописи, графики, театральных эскизов из собрания Третьяковской галереи, 14 российских музеев и 6 частных коллекций. От мала до велика. Сомов К. Старая кокетка. Необычная величина рисунков часто бывает обусловлена какими-то особыми задачами, обстоятельствами, специальным заданием и, конечно, как и любой другой параметр, отражает тенденции развития изобразительного искусства. На выставке будут представлены экстраординарные по своим размерам произведения графики из собрания Третьяковской галереи: гигантские рисунки и крошечные миниатюры. Появление и тех, и других складывается в занимательную историю, в которой пики активного интереса к необычному формату чередуются с годами забвения. В состав экспозиции войдут крупноформатные графические эскизы, произведения станковой графики, парадные портреты, рекламные плакаты.
Контрастом крупным работам станут изящные миниатюры, выполненные на кости и бумаге в технике эгломизе, а также миниатюрные акварельные портреты и пейзажные эскизы. На выставке представлена графика К. Брюллова, И. Шишкина, И. Репина, В. Серова, М. Врубеля, И. Левитана, В. Васнецова, А. Сентябрь 2024 — январь 2025.
Адепты красного.
Море закипает, мачты кренятся, паруса трещат от силы ветра. Музейные залы буквально охватывает стихия, когда речь идет о полотнах. Экспозицию одной из первых увидела Кристина Левиева.
Выставки в Третьяковской галерее
Ограничение доступа в залы Третьяковской галереи (Лаврушинский переулок, д.10). Ограничение доступа в залы Третьяковской галереи (Лаврушинский переулок, д.10). Выставки в Третьяковской галерее. Выставки в Пушкинском музее. Пожаловаться Завтра в Инженерном корпусе Третьяковской галереи открывается выставка «Алексей Боголюбов.