Новости дидюля лучшее

Концерт в Кремле 2011г (Неизданное). На своем концерте Дидюля и его музыканты исполнят лучшие композиции с этих пластинок.

Работа с ансамблем “Белые росы”

  • ДиДюЛя - Инструментальная музыка за пределами слов. — Подкаст «Музыка в стол»
  • ДиДюЛя - Путь домой!
  • 10 лучших песен Дидюля
  • Дидюля: творчество
  • Дидюля. Эфир от 31 октября

Дидюля: Казанская публика избалована хорошей музыкой

ДиДюЛя: «Белому цвету и белому свету отдана главенствующая роль в концерте». 25 мая вышел в эфир очередной выпуск популярного российского телешоу «Вечерний Ургант», гостем которого стал белорусский гитарист-виртуоз Валерий Дидюля. Валерий Михайлович Дидюля – продюсер, аранжировщик, автор музыки, основатель и руководитель группы «ДиДюЛя», один из лучших гитаристов на постсоветском пространстве. Лучшая музыка всех жанров, полные версии концертов в высоком качестве самых популярных исполнителей здесь! Там стоит хорошая система Harman Kardon, которая создает сбалансированную звуковую картину. дидюля лучший концерт скачать с видео в MP4, FLV Вы можете скачать M4A аудио формат.

Дидюля лучшее

Дидюля покажет «Уникальное инструментальное шоу» под открытым небом - Новости артистов ЛУЧШИЕ ПЕСНИ ДИДЮЛЯ 2022 2023 лучшая электронная музыка 2022 лучшие русскиеПодробнее.
ДиДюЛя - Официальная группа Главная» Новости» Дидюля полет на меркурий концерт с большим симфоническим оркестром.
ДиДюЛя - Путь домой! - Александр Путиенко — КОНТ «Ээхх, Разгуляй!» Выпуск от 11.06.2023.
ДиДюЛя - Путь домой! Валерий Михайлович Дидюля – продюсер, аранжировщик, автор музыки, основатель и руководитель группы «ДиДюЛя», один из лучших гитаристов на постсоветском пространстве.

Дидюля: биография, фото, личная жизнь

Отец, Михаил Антонович, по специальности был слесарем по другим данным — инженером ; мама, Галина Петровна, — бухгалтером. Когда Валере исполнилось пять лет, мама подарила ему гитару. Сначала он, совсем ребенок, не осознал, какой мир открывает перед ним инструмент. Но скоро музыка стала его главной страстью.

О своих первых впечатлениях и о том, как этот подарок повлиял на его дальнейшую жизнь, Дидюля рассказывал позже в одном из интервью: Красивая большая игрушка, блестит, струны натянуты. Потом, повзрослев, понял, что это замечательный инструмент, который может дарить радость и печаль. С гитарой нужно разговаривать, причем она многое расскажет.

Сегодня гитара для меня — это целый мир. Музыка находится за гранью слов, о ней трудно говорить. Это способ самовыражения, мое второе я, инструмент — личность со своим характером, своими сюрпризами, минусами и плюсами.

Когда Валерий подрос, то попросил родителей купить ему настоящую гитару. Он занимался самообразованием, постепенно продвигаясь в изучении инструмента. Как это обычно бывало, первыми его учителями стали дворовые друзья.

Они вместе начинали играть песни Владимира Высоцкого , « Машины времени », «Битлз». Это были первые кумиры Валеры. Позже Дидюля увлекся роком, джазом, испанской музыкой.

Одно время он находился под большим влиянием Андреса Сеговии, затем его поразил исполнением фламенко Маноло Санлукар. В рок-музыке очень нравился Ричи Блэкмор, Ангус Янг. В джазовой музыке произвели впечатление Джанго Рейнхард и Луис Салинас.

В классической музыке — Джулиан Брим. В интересной авторской музыке — Томми Эммануэль. Многообразие музыкантов, стилей и направлений, игравшие в разных стилях и направлениях, влияли на Валерия и как на гитариста, и как на человека, начавшего писать собственную музыку.

Дидюля записался на курсы гитары и кропотливо занимался с преподавателем, изучая аккорды, манеры и приемы игры. Вскоре он начал экспериментировать со специальными датчиками и усилителями собственного изобретения, пытаясь извлечь из инструмента новое, ранее неизвестное звучание. Творческий путь Первым и неоценимым опытом для музыканта стало участие в качестве третьего гитариста в гродненском вокально-инструментальном ансамбле «Алые зори», которым руководил Николай Хитрик.

Гитарист-виртуоз Валерий Дидюля ВИА ездил по близлежащим совхозам и колхозам с концертами, выступал на городских мероприятиях. Позже коллектив стал играть в первом кооперативном ресторане. Дидюля очень гордился первыми заработками, которые получал за шесть часов ежевечерней игры на гитаре.

Когда коллектив распался, юношу пригласили на должность звукорежиссера в танцевальный ансамбль «Белые росы». В основном ставились народные композиции: белорусские, польские, украинские, цыганские танцы. Валерий научился многому за звукорежиссерским пультом.

Валерия Дидюля — Путь домой С коллективом он впервые стал выезжать на зарубежные гастроли, побывал в Италии, Франции, Германии. Концертируя в Испании, Дидюля ближе познакомился со стилем фламенко, выходил с гитарой на улицы города и давал уличные представления. Валерий Дидюля в молодости Хорошая технологическая база позволяла музыканту творчески экспериментировать, он стал записывать сочиненные им композиции.

Одну из них можно найти в моем последнем альбоме, вышедшем в этом году, называется «Город Великого Княжества». Эта инструментальная композиция — посвящение Гродно — любимому городу, где я родился, и где впитал спокойствие и доброту. Моему городу посвящена также «Легенда», с которой часто мы начинаем свой концерт. Яркая, насыщенная композиция, написанная для классической гитары. Коллекция гитар большая, и для каждого случая и тональности подбирается свой инструмент. Заранее я никогда не знаю, какая из моих гитар будет лучше всего звучать в каждом определенном случае.

Я очень рад, что все гитары — а их у меня около 35 — не музейные экспонаты. С каждым годом они немного стареют, но зато раскрывают свой звук и становятся певучее. Валерий: «Музыку народного артиста, композитора-песенника Александра Морозова знают все. Это «Малиновый звон», «Голубь сизокрылый», «Фантазер», «Кукла», «В краю магнолий», «Душа болит» и многие другие песни. Александр живет на Кипре, я был очень рад нашему личному знакомству, душевному общению, и меня очень вдохновило, что Александр, будучи в немолодом возрасте, в кураже — глаза горят, много идей. У них с Мариной замечательный семейный союз.

Это пример хорошего творческого долголетия. Мы поделились друг с другом творческими планами и возможно, в будущем, нам удастся посотрудничать». Люблю перкуссию: конга, тарелки, шейкеры, все, что можно отбивать руками, пальцами. Мне это очень близко. Для меня очень важен ритм, ощущение движения, пульсации, времени. А как относитесь к другим направлениям гитарной музыки: классический рок, хард-рок… — Всегда стараюсь разобраться в каждом направлении: электронная музыка, экспериментальная, авангардная, хип-хоп… Мне интересно, куда движется цивилизация, как мыслят молодые музыканты, что происходит в текстах, в аранжировках.

Музыкальное пространство едино. Хорошая и качественно сделанная мелодия и аранжировка — будь это треш-металл или авангардный джаз — если там есть сила, мысль и любовь — мы это почувствуем. Потому что когда что-то идет от сердца, оно туда же, в сердце, и попадает. Это относится и к музыке, и к живописи, и к любому другому творчеству. В этом смысле, на мой взгляд, любое музыкальное творчество имеет право на существование, и если это сделано с любовью, то достойно уважения, изучения и поддержки. В последнем стиле мне сейчас особенно нравится работать, и у меня на альбоме «2021» есть написанная в этом стиле композиция «Еду-доеду», где есть и симфонический оркестр, и народные напевы, и электроника, и размерность.

Также слушаю симфоническую, академическую, электронную, экспериментальную музыку, транс, хаус, дип-хаус, фри-джаз, этно-джаз, классику прошлых лет например, Abba или Quееn , талантливый современный поп…. Авангардную музыку — меньше, я не всегда ее понимаю, но могу послушать совсем немного. А в целом мне нравится музыка, которая обладает хорошим мелодизмом.

У пары родилась дочь. Сам музыкант рассказал о том, что когда впервые взял свою дочь на руки, это был очень трепетный и волнительный момент. Это во многом повлияло и на его творчество. Ребенок дает музыканту много вдохновения. Дидюля старается как можно больше внимания уделять дочери и наблюдать за ней. Каждый раз, когда гитарист приезжает с гастролей, он сразу же старается как можно больше времени проводить со своим ребенком. Он говорит о том, что дети очень быстро растут и все меняется в их жизни мгновенно и он не хочет пропускать эти моменты.

Потому что он очень близок по ментальности. Я понимаю это чувство юмора, эти фразы, если хорошее кино. Прежде всего фильм «Остров». Потом мне очень нравятся фильмы Балабанова, но тут правда русская, настоящая; режиссер сильный, мощный, масштабный. Плюс мы с ним сотрудничали, извините. Самому приятно об этом говорить. В фильме «Кочегар» практически через весь фильм проходит наша музыка. Вообще, у Балабанова музыка главную роль в фильме занимает. Это и «Брат», и «Брат-2», и другие фильмы — они все связаны с музыкой. Можно любые фильмы брать у Балабанова, но вот «Кочегар», «Брат», «Брат-2», однозначно, одни из моих любимейших. Эпохальные работы. Мне нравятся фильмы-аттракционы, не скрою. Это может быть что-то из американского кинематографа. Например, «Аватар», который переломил наше ощущение мира, воображение. Фильмы-аттракционы мне нравятся, но, всё же, хочется, чтобы они были жизненные, добрые, позитивные. То есть стрелялки, войнушки, мрачноватые фильмы я не люблю. Все-таки жизненное, светлое, космическое — это мне нравится. Люблю я и фильмы о космосе «Время первых» , и фильмы о спорте «Движение вверх». Это яркие работы, которые меня впечатлили. Вчера посмотрел «Богемскую рапсодию» про группу Queen... И как вам? Мне понравилось. Вы знаете, все, что связано с музыкой, с творчеством, с культурой, мне очень нравится. В свое время на меня повлиял фильм «Абба». Я был маленьким мальчиком, посмотрел на большом экране фильм «Абба», обалдел от этого и стал сильнее заниматься музыкой, увидев, что музыка — это волшебное фееричное пространство. Теперь я посмотрел фильм «Богемская рапсодия», и меня она тоже мотивировала: я что-то отметил, я увидел эти технологии, увидел, как люди работают, как верят в себя. Внутренние противоречия, одиночество, музыка, какие-то вещи, связанные с характером. Кинематографисты смогли показать Фредди с другой стороны. Все это впечатлило. Опять же, все это гениальное из киномира положено на великолепную музыку.

Валерий Дидюля

ДиДюЛя, Сергей Сиротин. Слушать на сайте. ДиДюЛя, Сергей Сиротин. Слушать на сайте. Концерт в Кремле 2011г (Неизданное).

Гитарист-виртуоз Дидюля: Музыка возвращает человека к божественной природе

Гитарист-виртуоз ДиДюЛя рассказал, что считает свою музыку «саундтреком сегодняшнего дня». Дидюля не был похож на своих сверстников-музыкантов: ему мало было просто бренчать на гитаре, мальчику хотелось добиться большего. Дискография ДиДюЛя — все популярные треки и альбомы, плейлисты лучших песен, концерты, клипы и видео. ЛУЧШИЕ ПЕСНИ ДИДЮЛЯ 2022 2023 лучшая электронная музыка 2022 лучшие русскиеПодробнее. Валерий Дидюля — гитарист и композитор, лидер группы «ДиДюЛя». ДиДюЛя, Белорусский композитор и гитарист-виртуоз: полное расписание событий на Яндекс Афише с возможностью покупки билета на ближайшие мероприятия.

ДиДюЛя о музыке, политике, ошибках и свободе

Дидюля выпустил альбом лучших композиций со струнным оркестром | Musecube Творческий вечер группы «ДиДюЛя» в мультимедийном центре «РИА Новости» 07.06.2012 г.
Концерты Дидюли — 2024/2025 Дискография ДиДюЛя — все популярные треки и альбомы, плейлисты лучших песен, концерты, клипы и видео.
Дидюля: биография, фото, личная жизнь Слушайте альбом «ДиДюЛя. Лучшее. В исполнении симфонического оркестра» (Симфонический оркестр Ли Отта) в Apple Music.
«Не пережил, что я вышла из рабства»: бывшая жена Валерия Дидюли обвинила его в избиении У нас вы можете посмотреть бесплатно Дидюля лучший концерт или скачать в максимальном доступном качестве, которое было загружено на ютуб.

Гитарист-виртуоз Дидюля: Музыка возвращает человека к божественной природе

Его приняли звукорежиссером в ансамбль песни и пляски «Белые росы». С этими артистами он впервые побывал на гастролях в странах Европы. Работа в профессиональном коллективе многому научила его. Гитарист стал лучше разбираться в психологии публики, предугадывать, чего она хочет и придумывать, чем удивить зрителя. Благодаря «Белым росам» у Дидюли появилась техническая база для собственных экспериментов. Вскоре ему надоело все время оставаться за кулисами, выполняя работу звукорежиссера. Он воспользовался приглашением пианистаИгоря Брускина и переехал в Минск.

Но и в столице Белоруссии он долго не задержался. Его манила Москва, где он и оказался в 1998 году. Это время было непростым, но гитарист не опускал руки. Он стал играть на улице и в переходах.

Например, «Галатея» навеяна Кипром. Мы познакомились с музыкантом Сергеем Сиротиным — он там живет — и подружились, творчески пообщались. До этого была композиция «Складук» — это редкий духовой инструмент.

Сейчас мы готовим новый сингл, где будет звучать ирландская волынка. Я рад, что мир сейчас стал абсолютно прозрачным! Благодаря интернету мы можем оказаться в любой точке земного шара, прикоснуться к культуре, узнать о кухне, традициях, да и вообще получить любую информацию. Границ нет, рамок нет — нам не составляет труда поизучать аргентинское танго, принципы перкуссии в Японии или Китае, окунуться в мелодику народов Крайнего Севера... Так что, если с умом пользоваться цифровым миром, который накрыл человечество, можно найти много интересного и творческого. Я так и живу, наблюдаю за разными музыкальными течениями и технологиями. Сейчас остались такие проекты?

Я славянин и вижу колоссальную ответственность, которая лежит на России в плане цивилизации. Тектонические сдвиги, политические, экономические и финансовые, которые происходят в мире, сфокусировались сейчас на нашей стране, и ей нужно выстоять, сохранив традиционные ценности, понимание культуры, веры, божественной природы... Много можно перечислить. Я понимаю, что нужен здесь, где самый трепетный и любящий зритель. Ощущаю себя все же человеком планеты Земля, но родом я отсюда. Корневое древнее понимание родовой программы, музыкальной и человеческой, дает мне спокойствие. Мы поддерживаем дух, энергию, мощь людей в непростое время в стране, которая порой бывает очень разной.

Я же много езжу по регионам, вижу и сложную жизнь. Но никто же не обещал нам, что она будет сладкой. Земная жизнь — это испытание, путь, полный судьбоносных вызовов. Конечно, хотелось бы, чтобы изменения были масштабнее, да и вообще более справедливого мироустройства... Но в моих силах создавать музыку и дарить ее людям, этим я и занимаюсь. Как могу — так и меняю мир. Многие векторы сейчас сфокусировались на России.

Это говорит о том, что именно от нашей страны цивилизация ждет серьезных шагов, чтобы люди вновь понимали духовность, божественность, пришли к молитве, медитации, пониманию тонких духовных планов и отсюда черпали силы для возрождения. К сожалению, человечество сейчас катится в пропасть. Проблема войн, ядерного конфликта встала как никогда остро. Мы живем в переломном моменте, в учебнике истории, как сейчас часто говорят. Наша страна ведь, с одной стороны, богата ресурсами, но людей небогатых много. Это показывает, что мы спокойно и терпеливо идем по жизни и не скатываемся в низость, пошлость. В России удерживают традиционные ценности, поддерживают религии, причем разные: православие, ислам, иудаизм...

Мы все живем мирно, страна держится, хоть на нее и бросаются со всех сторон, царапаются. Россия — место силы на земном шаре и остров благоразумия в современном мире, который с катушек слетел, потому что в приоритете материальные ценности. А в России люди любят правду. И наше творчество в этом контексте имеет особенную уникальность — в непростое время мы появились, и уже 20 с лишним лет несем этот огонек надежды и смыслы, которые не выразить словами, только музыкой. Геополитическое понимание у меня в творчестве присутствует всегда. Я говорю с командой, что у нас особая, важная миссия. Может, мы где-то недооценены, но я понимаю, что наша музыка мирового масштаба.

Она гармонично может звучать в любой точке мира, потому что есть внутреннее доброе желание поделиться красотой гармонии.

Первый музыкальный инструмент Валерию Дидюле в детстве, когда ему было всего 5 лет, подарила мама. С тех пор прошло почти полвека. Теперь Дидюля, один из лучших музыкантов континента, дает более 100 концертов в год. Он и композитор, и исполнитель, и аранжировщик, и продюсер.

Там была дикая профессиональная ревность. Человек мне не давал ни петь, ни выпускать альбомы. Даже песни, которые делала я, путем махинаций он записал на концертного директора. Теперь мы судимся и с ним, потому что якобы даже обладателем моего голоса является этот концертный директор. С какой стати?

Мне муж кричал: «Рот закрой, жарь котлеты, на сцену я тебя не пущу и прикую к батарее! Пока у меня небольшие площадки, но тем не менее мы стабильно собираем свою аудиторию. Если нет, то каким он должен быть человеком? У меня суды, забота о дочери и восстановление моей карьеры. Все, что было угроблено ради большой и великой любви.

Теперь все это нужно воскрешать и поднимать. Для меня это хороший урок. Моя музыка никогда не повернется ко мне и не скажет, что меня не любит. С уверенностью могу сказать, что мой бывший муж меня никогда не любил. Я была для него молодой, красивой и здоровой дурой, которая и котлетки жарила, и детей рожала, и на концертах с гастролями бесплатно выступала.

Для него это просто было дико удобно, вот и все. Это то, чего мне не хватало в браке, и то, что я хотела бы получить в семье. Как таковой семьи у меня и не было. То есть я все тянула, а меня ни в грош не ставили. Я хотела заботливого, любящего и верного супруга, который возьмет меня на руки и понесет.

Больше никого не буду из лужи поднимать. Я перестала верить словам. Действия будут — будет ответка. Сама я прекрасно справляюсь и никого на шею сажать не собираюсь. Как это было?

Не зашкварно, учитывая его репутацию? Этот образ, на котором Леша любит хайповать, кардинально отличается от настоящего Леши в жизни. Настоящий Панин — совершенно другой человек, и мне очень радостно, что я это узнала.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий