Бегущий по лезвию (англ. Blade Runner) — художественный фильм режиссёра Ридли Скотта, снятый по мотивам научно-фантастического романа Филипа Дика «Мечтают ли андроиды об электроовцах?». Blade Runner - Бегущий по лезвию бритвы - актеры и роли - голливудские фильмы - Фантастика, драмы, детективы. Режиссер: Ридли Скотт. В ролях: Харрисон Форд, Рутгер Хауэр, Шон Янг и др. Лос-анджелесский детектив Рик Декарт получил задание найти четырёх роботов-андроидов, взбунтовавшихся против власти людей и поэтому ставших опасными.
Культовому фильму "Бегущий по лезвию" сегодня исполнилось 40 лет
Смысл был в том, что к моменту действия фильма 2019 год Лос-Анджелес превращается в главный мегаполис планеты — и из-за наплыва мигрантов кардинальным образом изменяется локальная речь, вмещающая в себя элементы различных иностранных языков. Закадровый голос был включен в фильм после провальных скринтестов Первые зрители фильма остались, мягко говоря, в замешательстве. Им было сложно разобраться в запутанном сюжете фильма про мир будущего, в котором постоянно темно, не прекращается дождь, а города населяют не только люди, но и репликанты кстати, термин, был придуман авторами фильма. Аудитория поставила невысокую оценку проекту, и продюсерам вместе с режиссером пришлось в срочном порядке спасать ситуацию. Скотт предложил добавить в фильм закадровый нарратив, который смог бы частично объяснить суть истории. Против этой идеи выступил Харрисон Форд. Актер пытался саботировать запись своего закадрового голоса, несколько раз испортив пленку. Но демарш оказался напрасен — Скотт все же добился своего, и в фильме появился «закадровый рассказчик». Картина с треском провалилась в прокате Найти ключ к пониманию фильма не смогли не только зрители, но и профессиональные критики.
Спецы не рассмотрели в картине Скотта новое слово в жанре при том, что лента вышла на волне успеха фантастических фильмов «Звездные войны», «Чужой», «Инопланетянин» и удостоили ее минимальных оценок. Конечно же, время всех рассудило: 40 лет спустя «Бегущий по лезвию» — культовый фильм, один из главных образцов жанра. Скотт против всех: увольнение и восстановление режиссера Во время съемок британец Ридли Скотт успел рассориться практически со всей американской съемочной группой.
Ради сохранения тотального контроля над искусственными людьми их хозяева и создатели прибегнули к внедрению специальной генетической программы, уничтожающей человекоподобное существо через четыре года после выпуска. За отказывающимися подчиняться или пустившимися в бега репликантами ведут охоту «блейдраннеры», «бегущие по лезвию». Это сотрудники специального подразделения правоохранительных органов, способные уничтожить взбунтовавшихся существ. Причем процесс аннигиляции именуется не убийством, а «отправкой в отставку».
Так как внешне отличить репликанта от человека практически невозможно, «бегущие» используют для их выявления специальный тест на эмпатию. Готовящегося уйти в отставку «блейдраннера» Рика Декарда отзывают из отпуска. Ему предстоит выследить и уничтожить группу сбежавших из колонии и прибывших на Землю репликантов новейшей модели Nexus-6. В напарники Декарду руководство определяет странного и явно неглупого парня Гаффа. Для начала Рику необходимо выяснить, способны ли репликанты новой серии сопереживать, то есть, обойти тест Войта-Кампфа, тот самый тест на эмпатию. Для этого он пребывает в корпорацию Tyrell, ответственную за выпуск Nexus-6, где общается с главой компании, Элдоном Тайреллом. Тот знакомит Декарда со своей секретаршей Рейчел, на которой, в качестве эксперимента, Рик и должен провести тест.
В то же время сбежавшие репликанты пытаются выяснить, сколько еще времени им отведено до конца жизни. Позже он подружился с Филипом Диком, хотя писатель и остался недоволен финальной версией фильма. При этом Дик восторженно отзывался о визуале фильма. В итоге напряженность после нескольких мелких инцидентов вылилась в серьезное противостояние. Персонал стал называть картину «Бегущий по крови» Blood Runner. А в один прекрасный день группа явилась на съемки в футболках с надписью «Уилл Роджерс никогда не встречал Ридли Скотта», что отсылает к известной фразе Роджерса «Я никогда н встречал человека, который бы мне не понравился». Они заставили Скотта вновь заняться монтажом, добавлением закадрового голоса, объясняющего происходящее на экране и изменением ряда сцен.
Многие правки режиссеру удалось оспорить, настояв на своем. Но инвесторы все же заставили его изменить открытую и неоднозначную концовку на хеппи-энд. Создатели обратились с просьбой к Стэнли Кубрику одолжить не вошедшие в его «Сияние». На самом деле, писать о «Бегущем по лезвию» можно еще очень и очень долго. А пост и так уже выходит совсем уж длиннопостом. Поэтому предлагаю фанатам ознакомиться с лентой о съемках фильма, которая называется «Опасные дни» и длится более трех часов. В сети она имеется с закадровым переводом.
Новая версия продюсеру понравилась, и он пустил проект в производство. В сборник Mechanismo, повлиявший на «Бегущего», вошли футуристические работы многих художников, включая Гигера, а основной текст написал Гарри Гаррисон Между делом Фанчеру на глаза попался артбук Mechanismo, эстетика которого походила на то, что он хотел увидеть на экране. Фанчер показал Дили книгу и предложил взять её название для фильма, но Дили выбрал рабочий вариант «Опасные дни».
Фанчеру он не нравился, и в итоге они сошлись на варианте «Бегущий по лезвию». У этого названия сложная история: оно взято из романа Алана Ноурса The Bladerunner 1974. Там так называли продавцов контрабандных медицинских товаров грубо говоря, «толкач лезвий».
В 1979 году Уильям Берроуз переработал роман в черновик сценария для фильма, который так и не сняли, что позволило Дили купить права на бренд. Приход Ридли Скотта Дили решил, что идеальным режиссёром станет Ридли Скотт, только что прогремевший на весь мир благодаря « Чужому ». Британец прочитал сценарий Фанчера… и отказался.
В то время Скотт готовился к съемкам «Дюны» и не хотел снимать две фантастики подряд, опасаясь ярлыка жанрового режиссера. Однако пре-продакшн «Дюны» шел медленно, а сценарий постоянно менялся. А в это время Ридли пережил семейную драму: его старший брат Фрэнк умер от рака.
Чтобы справиться с депрессией, режиссер решил занять себя работой. Буксующая «Дюна» для этого не подходила, так что Скотт связался с Дили и сообщил, что передумал. Хэмптон Фанчер, сценарист «Бегущего».
Он хотел расширить мир «Бегущего» и вывести героев наружу, на улицы футуристического города. Постепенно сюжет становился похож на тот, который нам знаком, но оставались и различия. Так, в финале Декард просто расстреливал Роя Батти, а затем увозил Рейчел за город и убивал, пока до неё не добрались другие охотники.
Фанчер спорил с идеями Скотта, обстановка накалялась, и продюсеры наняли другого сценариста, Дэвида Пиплза, чтобы он исправил сценарий по требованиям режиссёра. Правки имели и другое последствие: бюджет проекта рос как на дрожжах. Изначально он составлял 13 миллионов, но быстро вышел из-под контроля.
Требовалось дополнительное финансирование, которое Дили отыскал на студии Warner Bros. Это «спасение» ему ещё аукнется. Тот несколько месяцев встречался с создателями, обсуждая сюжет и своего героя.
Но представления Хоффмана о Декарде начали расходиться с мнением создателей, и он покинул проект. Его место занял Харрисон Форд , которому в этом помог Стивен Спилберг. Режиссер только что завершил съемки «В поисках утраченного ковчега» и искал любую возможность продвинуть его звезду.
А Форд хотел попробовать себя в более серьезной роли. Ридли согласился, что Хауэр станет идеальным воплощением «сверхчеловека», и отдал ему роль, даже не встречаясь с актером. Рутгер привнес в образ много своего.
Например, на совместной вычитке сценария он добавил в финальный монолог слова про «слезы под дождем». После чего с озорством посмотрел на сценариста, словно желая проверить реакцию. Финальный монолог вошёл в фильм именно в версии, дополненной актёром Репликанта Рейчел сыграла Шон Янг, которая ранее пробовалась на роль Мэрион в «Поисках утраченного ковчега».
А неудачливого охотника на репликантов Холдена из вступительной сцены сыграл Морган Пол — он же на пробах актрис зачитывал реплики Декарда. Хотя роль полицейского Гаффа сильно уменьшилась по сравнению со сценарием, Эдвард Джеймс Олмос отнесся к работе серьёзно. Он помог разработать «городской язык» — причудливую смесь диалектов, на которой говорил Гафф На роль «модели для удовольствий» Прис претендовала Стейси Нелкин, которая очень нравилась продюсерам, но получила отказ: девушка была слишком хрупкой, чтобы убедительно избивать Декарда.
Не помните Мэри? С вашей памятью всё в порядке. Создателям не хватало бюджета, и шестого репликанта пришлось вырезать из сценария.
Но Мэри все же оставила след в картине: создатели забыли поменять фразу, что на Землю прибыло шесть репликантов. Куда девался последний, шестой? Фанаты строили теории, что это сам Декард.
На основе этой фразы был даже написан неиспользованный сценарий сиквела. Лишь в 2007 году Скотт исправил ошибку в «финальной» версии картины, выпущенной на видео. Слезы под дождем Фраза «слезы под дождем» неплохо подходит для описания съёмок, которые стартовали в марте 1981 года и длились четыре месяца.
Большую часть эпизодов снимали в студийном павильоне, но были и натурные съемки — в Брэдбери-билдинг, сыгравшем жилище Себастьяна, и на вокзале Юнион, замаскированном под полицейский участок. Режиссёра предупреждали, что эти здания примелькались в других фильмах, но Скотт заявил, что покажет их так, как никто раньше не показывал, — и оказался прав. Вообще Скотт начала 1980-х сильно отличался от нынешнего.
С учетом расходов на рекламу, картину также можно назвать провальной, так как она не смогла принести значимой прибыли. Видеоигра «Blade Runner» —Лучшие Игры по Мотивам Фильма для ПК и Консолей Фильм «Бегущий по лезвию» произвел неизгладимое впечатление на всех поклонников научной фантастики и жанра киберпанк в частности. Он собрал вокруг себя немало преданных поклонников, которые были рады продолжить приключения в полюбившемся мире. Подобный ажиотаж не могла обойти стороной игровая индустрия, которая довольно быстро выдала добротный продукт по вселенной. В 1997 году вышла компьютерная игра Blade Runner от студии Westwood Studios. Она основывалась на одноименном фильме 1982 года и позиционировалась как первый трехмерный проект в реальном времени. Сюжет игры повторяет сюжет фильма с некоторыми отличиями. Создатели смогли предложить публике действительно качественный продукт, представляющий собой смесь приключений, детектива и квеста. В игре использовалось множество передовых на тот момент технологий по типу полностью трехмерных моделей и динамического освещения.
Игра Blade Runner получила положительные отзывы от критиков и игроков. Она стала по-настоящему успешным с коммерческой точки зрения проектом, поскольку продалась примерно на 2. К 2002 году по всему миру было продано более 800 тысяч копий. Некоторые отметили очевидную прогрессивность используемых идей и концепций, тогда как другим явно не понравилось выдвижение спецэффектов на передний план в ущерб основному сюжету.
Читайте также
- Бегущий по лезвию (1982) – смотреть трейлер, о фильме, читать рецензии
- Бегущий по лезвию - новости к фильму
- Фильмы «Бегущий по Лезвию» — Про Что Кинофраншиза, Сюжет Частей
- Blade Runner
- Бегущий по лезвию: фильм 2020 смотреть онлайн бесплатно на
9 фильмов, в которые попали реальные травмы актеров
В фильме использованы темы философии искусственного интеллекта, затрагивая вопросы морали и человеческой природы. Время выхода фильма совпало с золотой эрой научной фантастики, вдохновив другие произведения и создателей. Декорации и образы персонажей продемонстрировали впечатляющую работу художников и костюмеров. В сценарии присутствуют многозначительные отсылки к литературе и философии, что добавляет глубину сюжету.
Фильм стал культовым благодаря своему воздействию на поп-культуру, а также многим последующим научно-фантастическим произведениям. Уникальный стиль съемки и освещения помогли создать устойчивую визуальную подпись фильма. Важным элементом фильма является игра актеров, включая не только Харрисона Форда, но и Рутгера Хауэра, Даррила Ханны и других.
Использование темы охоты за беглыми андроидами обеспечило напряженность и динамичность сюжета.
Кадр из фильма «Бегущий по лезвию». Своенравный Ридли Скотт мало того что настроил против себя практически всю съёмочную группу, кроме разве что британских коллег, так он еще не на шутку разозлил своих основных инвесторов из студии Tandem. А поводом послужили два обстоятельства — финал, который по мнению Tandem должен был быть со счастливым концом, и запись закадрового голоса героя Харрисона Форда. В итоге звуковую дорожку пришлось записывать и монтировать отдельно без участия Скотта.
Именно она вошла в прокатную версию фильма, а всего их было семь. К слову, прокатная версия сразу же провалилась, собрав за первые дни около 6 миллионов долларов и прохладные отзывы со стороны критиков, в отличие от режиссёрской, вышедшей спустя десять лет с открытым финалом, — именно она обрела статус культовой. В данном случае время расставило свои акценты и повлияло на непреходящую популярность картины, продлив её актуальность на целое десятилетие, а в контексте нынешнего времени и ожидаемого продолжения, лента продолжает оставаться востребованной и поныне. Режиссёр в одном интервью британскому изданию пожаловался на американских актёров, которые не подчиняются его требованиям, в отличие от британских актёров, отвечающих на любую просьбу «Yes, Gov» «Да, капитан». Был ещё другой вариант издёвки, который звучал как «Уилл Роджерс никогда не встречался с Ридли Скоттом», — намёк на известную цитату Роджерса: «Я никогда не встречал человека, который бы мне не нравился».
На следующий день британская часть съёмочной группы во главе со Скоттом пришла в футболках с ответом «Xenophobia sucks» «Ксенофобия — отстой» и после этого удивительным образом атмосфера внутри коллектива стала улучшаться.
Этим вопросом задаётся Декард, разыскивая репликантов, а затем тестируя Рейчел, которая не подозревает о том, кто она. Этот вопрос он задаёт и себе. Этим же вопросом задаются зрители после просмотра кинофильма.
Кроме того, я не буду затрагивать вышедший в 1998 году фильм «Солдат», главную роль в котором исполнил Курт Рассел. Несмотря на то, что события ленты происходят в этой же вселенной, каноном её можно назвать с очень большой натяжкой, если вообще можно.
К тому времени на Земле уже успело произойти несколько катаклизмов, которые унесли жизни миллиардов людей, уничтожили большую часть животных, практически полностью опустошили самые крупные города и навсегда испортили климат. В связи с этим население активно мигрирует на внеземные колонии, одна из которых находится на Луне. Протагонистом картины выступает сотрудник полиции Рик Декард Харрисон Форд , занимающий должность «бегущего по лезвию» — человека, который охотится на сбежавших на Землю репликантов и отправляет их в утиль. Когда герой решает уйти на покой и бросить своё ремесло, начальство выдаёт ему последнее задание: найти и уничтожить шестерых биороботов новейшей модели «Нексус-6», скрывающихся в Лос-Анджелесе. Группа действует под предводительством Роя Батти Рутгер Хауэр , боевого андроида, который принимал участие в боевых действиях в отдалённых уголках Солнечной системы. Декард без особого энтузиазма берётся за миссию.
В поисках своих целей «бегущий» посещает штаб-квартиру корпорации «Тайрелл», где знакомится с доктором Элдоном Тайреллом Джо Тёркел , «отцом» всех репликантов, а также его секретаршей Рейчел — девушкой, которая перевернула жизнь Декарда с ног на голову, и стала одним из ключевых персонажей всей франшизы. Я не буду описывать дальнейшие события фильма, так как это испортит впечатления от просмотра и убьёт всю интригу вдруг его до сих пор кто-то не смотрел! Харрисон Форд в роли Рика Декарда Помимо одной сюжетной линии, в которой Декард охотится на андроидов, в картине Ридли Скотта есть и другая, менее заметная, сосредоточенная на происхождении героя. Даже сегодня доподлинно неизвестно, кто на самом деле Декард, человек или репликант, так как в поддержку обоих вариантов выступают множество теорий и несколько версий ленты, которых, к слову, целых семь. Самой «правильной» принято считать The Final Cut, которую Ридли Скотт выпустил в 2007 году, — она приурочена к 25-летию с момента релиза «Бегущего по лезвию». Именно этот монтаж наиболее близок к более мрачному и запутанному «рабочему» варианту, который забраковали зрители тестовых показов, из-за чего фильм отправили на переделку — в итоге вышла «первоначальная» версия, с треском провалившаяся в прокате и получившая смешанные отзывы, в большинстве которых критиковали невнятный сюжет.
Только спустя два с лишним десятилетия постановщику удалось полностью раскрыть свою задумку, чему поспособствовало добавление нескольких особенно важных сцен в середине фильма, отказ от нелепого «голоса рассказчика» и, конечно же, открытый финал, который в конечном итоге послужил связывающим звеном между оригиналом и «Бегущим по лезвию 2049». Игру рекламировали как «первую трёхмерную адвенчуру в реальном времени», что, в общем-то, так и есть. Разработкой тайтла занималась ныне несуществующая студия Westwood, а в производство, помимо прочего, были вовлечены несколько актёров, снявшихся в фильме Ридли Скотта, включая Шон Янг и Джо Тёркела, которые повторили роли Рейчел и Элдона Тайрелла. События Blade Runner разворачиваются одновременно с лентой Скотта, а главным героем игры выступает детектив Рэй МакКой, новичок в команде «бегущих по лезвию», которому поручают задание по поимке неизвестных, уничтоживших зоомагазин и находящихся в нём животных. Кажущееся простым на первый взгляд расследование постепенно набирает обороты и протагонист выясняет, что за погромом стоит группа репликантов, которая подобно отряду Роя Батти сбежала на Землю. На скриншоте изображена лапшичная «Белый дракон», где зрители впервые увидели Рика Декарда На момент выхода Blade Runner не могла похвастаться выдающимся сюжетом, потому что завязка, как и общая структура повествования, отчасти были позаимствованы у фильма, однако поклонники любят её за другое.
Игра даёт редкую возможность вновь вернуться в мир «Бегущего», чему способствует атмосферный саундтрек, передающий дух оригинала и впечатляющая работа художников, которые с мастерски воспроизвели часть локаций из фильма и создали множество новых. К этому добавляются уникальные для своего времени системы рандома и «реального времени» — это основные «фишки» игры, работающие на реиграбельность и тринадцать различных концовок. Всё дело в том, что при запуске Blade Runner генерирует несколько переменных, которые оказывают влияние на дальнейшее прохождение, вплоть до самой концовки. Эта механика несколько раз определяет, кто из главных и второстепенных персонажей окажется человеком, а кто — репликантом, и, следовательно, будет содействовать или противостоять МаКою. Всё это совмещается со второй особенностью, благодаря которой находящиеся в других локациях NPC занимаются своими делами одновременно с главным героем.
Культовому фильму "Бегущий по лезвию" сегодня исполнилось 40 лет
Ну и атмосферный, живой мир, созданный без каких-либо компьютерных спецэффектов, CGI технологий и тому подобного Миниатюры и настоящие декорации. Постоянный, непрекращающийся дождь, дым, неоновые огни, депрессивная, мрачная атмосфера и потрясающий саундтрек, написанный Вангелисом. Потрясающая актёрская игра. Рутгер Хауэр создал просто невероятный образ, который я вряд ли уже когда-нибудь забуду.
О фильме и его создателях «Бегущий по лезвию» — это уникальная смесь из нео-нуарного детектива, научно-фантастического триллера, антиутопии и киберпанка. Фильм снят по мотивам книги «Мечтают ли андроиды об электроовцах? Дика, вышедшей в 1968 году. И фильм не имеет с литературным первоисточником практически ничего общего.
Впрочем, с произведениями Дика, которые чуть позже начнут экранизировать все, кому не лень, подобное произойдет еще не раз. Достаточно сравнить «Вспомнить все» Верховена, «Крикунов» Дюгея или «Особое мнение» Спилберга с рассказами, по которым они поставлены. Это «Мы вам все припомним» или «Воспоминания оптом и в розницу», «В глубине памяти», «Из глубин памяти», «Вторая разновидность» или «Вторая модель» и «Особое мнение» соответственно. Но сейчас не об этом. За постановку «Бегущего по лезвию» взялся Ридли Скотт, у которого за плечами на тот момент были вполне себе успешные «Дуэлянты» дебют в большом кино, сразу принесший британцу «Золотую пальмовую ветвь» и, как чуть позже станет известно, отлично показавший себя в прокате «Чужой». Как складывалась дальнейшая карьера режиссера, многие и так знают. Сэр Ридли Скотт выдаст целый ряд потрясающих картин в самых разных жанрах.
Первая версия сценария была написана Хэмптоном Фэнчером задолго до присоединения к проекту британского постановщика. Одним из первых к работе над грядущей картиной присоединился продюсер Майкл Дили. Позже не без вмешательства инвесторов изначальный сценарий будет практически полностью переписан Дэвидом Уэббом Пиплзом. К тому моменту он успел поработать лишь над сюжетом ленты «День после «Тринити», а позже потрудится над скриптами «Леди-ястреба», «Непрощенного», «Солдата» и «12 обезьян». Оператором фильма стал Джордан Кроненвет, который также работал над «Первой полосой», «Путем Картера» и «Не ищи смысла». Во многом именно благодаря впечатляющей операторской работе Blade Runner может похвастаться таким впечатляющим визуалом. Но это также заслуга целого штата художников-постановщиков, среди которых особенно стоит выделить Лоуренса Дж.
Полла, Сида Мида и Дэвида Л. Ройсдена и Пег Каммингс, придумавших и воссоздавших захватывающие дух декорации. Да и сам Скотт отнесся к работе очень серьезно, всячески мотивировал съемочную группу, просил художников ответственно относиться к каждой мелочи и неоднократно обращался к ним с просьбами внести кое-какие корректировки. К примеру, в интерьере дворца Тайрелла для сцены тестирования Рейчел Ридли попросил перевернуть массивные колонны вверх ногами. Немного офигев от такой затеи, подопечные вместе со строителями выполнили просьбу, попутно снова надраив до блеска мраморный пол. Причем весь процесс занял всего полдня, так что к обеду съемки продолжились. Также Скотт мог обратиться к осветителям, чтобы те добавили определенного рода бликов на стенах или еще чего.
С этой стороны фильм — шедевр. Но если взглянуть на «Бегущего по лезвию» с другой стороны, объективно, то сюжет окажется скучным и затянутым, а некоторые моменты — плохо продуманными и крайне скверно реализованными. Например, у репликантов было много возможностей убить Рика Декарда. Но вместо этого врубался так называемый «монолог злодея», где репликант вместо того чтобы действовать слишком много болтает я не про конец фильма , а в сражении с другим репликантом вообще непонятно, как Декард остался жив просто чудо из чудес, не иначе. Атмосфера фильма — мрачный технологичный город Лос Анджелес будущего, с летающими машинами и гигантской японской световой рекламой на домах, неоновыми иероглифами повсюду. Видимо, в 1982-м полагали, что Япония будет оказывать гораздо большее влияние на Америку, чем мы видим сейчас. В качестве будущего выбран 2019 год.
Почему же именно 2019-й, никто не задавал себе вопрос? Могли же выбрать 2020-й или 2022-й или 2025-й, что, казалось бы, более круглая и логичная цифра. И вот, мы дожили до 2019-го, будущее перед нами. Чем запомнился этот год? Нет, не летающими машинами и неоновой рекламой на японском языке. COVID-19 опять эта цифра 19 , насаждаемая цифровизация всех сфер жизни, самоизоляция, вышки технологии 5G на крышах домов повсюду, во всём мире. Попытка из человека творца сотворить человека рабочего… то есть, репликанта?
Был ли это их план, программа развития для человечества, которую они готовили заранее? Отсылок и знаков в фильме очень и очень много. Сова в офисе главного создателя репликантов — символ иллюминатов. Гигантская пирамида, в которой он жил — тоже их главный символ. У совы один глаз биомеханический и камера выхватывает его крупным планом — отсылка к Всевидящему Оку, ещё одному главному символу иллюминатов. Протыкание гвоздём ладони — отсылка к Библии распятие , взлетающий ввысь белый голубь — отсылка к Святому Духу, поведение репликанта Роя на фоне идущего ливня — опять же отсылка к Евангелия от Матфея 5:43-45: «Вы слышали, что сказано: люби ближнего твоего и ненавидь врага твоего. А Я говорю вам: любите врагов ваших, благословляйте проклинающих вас, благотворите ненавидящим вас и молитесь за обижающих вас и гонящих вас, да будете сынами Отца вашего Небесного, ибо Он повелевает солнцу Своему восходить над злыми и добрыми и посылает дождь на праведных и неправедных».
Также в фильме было упомянуто созвездие Орион. Масоны верят знают? Созвездие Орион и сами пришельцы изображены на купюрах Швейцарских франках. Был упомянут Тангейзер — видимо отсылка к Тангейзеру Вагнера, персонажу, потерявшему благодать перед людьми и Богом оперная адаптация Рихарда Вагнера «легенды о средневековом немецком рыцаре и поэте Тангейзере». Репликант Рой, как и Тангейзер, потерял благодать, то есть не имеет души. Да, и ещё, Вагнер как известно был любимый композитор немецких нацистов. Декард ломает два пальца на руке.
Возникает вопрос, почему только два? Потому что надо было изобразить масонский жест mystic sign of Jevoish rabbis мистический жест иудейских раввинов. На этом странности фильма не заканчиваются. Рутгер Хауэр умер в 2019 году, как и его герой репликант Рой Бэтти. В фильме нет и намёка на светлое будущее, на борьбу добра со злом. Постапокалипсис киберпанк уже наступил. Главный герой Декард, словно биоробот, бездумно выполняет приказы начальства, даже девушка репликант задаёт вопрос, а проходил ли он сам тест на человечность.
Возможно здесь намёк, что каждый из людей может быть репликантом, сам того не осознавая. Такая мысль прямым текстом озвучивается в фильме. Любовные отношения между человеком и биороботом андроидом — одна из сюжетных линий, которая вставлена в фильм, но не была до конца раскрыта. Любовная линия вдохновлена романом Филипа К. Дика «Мечтают ли андроиды об электрических овцах? И особенно если андроид этого не знает. Подводя итог, визуальная составляющая фильма с поправкой на 1982 год — выше всяческих похвал.
Сюжет — очередное программирование человечества либо раскрытие своих планов на человечество. Харрисон Форд ещё молод и крут. Восстание биороботов репликантов — тоже одна из излюбленных тем иллюминатов, встречается во многих музыкальных клипах современности. В целом фильм, в отличие от «Бегущего по лезвию 2049», оставляет какое-то крайне мрачное и неприятное послевкусие. Оценивая с высоты 2022 года, мне фильм не понравился. Объясню, почему. Человечеству не дают никакой альтернативы.
Нет шанса победить фашизм. Антиутопия наступит, смиритесь, это неизбежно, максимум что вы сможете, это любить андроида. Конечно, если это чувство не запрограммировано в вас заранее и вы, сами того не осознавая, не являетесь андроидом. Общая стилистика киберпанка, где правят корпорации био инженеров иллюминатов, безусловно, великолепна в своём ужасном воплощении, но не хотелось бы чтобы нашим детям и внукам досталась незавидная участь жить в столь мрачном мире без шанса на его изменение к лучшему. Но очевидно самым культовым, влиятельным и цитируемым фильмом можно по праву назвать — «Бегущий по лезвию». Я смотрел фильм непосредственно в 2019г. И в общем то я не отказываюсь от своего впечатления, но я понял, почему так.
Действие фильма происходит в Лос-Анжелесе в 2019г. При этом мегаполис представляет собой гиблое место: С одной стороны, летающие машины, колонизация других планет, небывалые достижения в робототехнике, огромные небоскребы, но при этом мир упадочный. Постоянный дождь, действие всегда происходит ночью в полумраке, которую разбавляет лишь неоновые вывески на зданиях, да огромные рекламные билборды, город перенаселён, смешение культур и в целом всё ощущается упадочным, отрешённым и антигуманным. И всё это выглядит просто обалденно. Обычно мы называем «красивыми» фильмы вроде «Хроники Нарнии», «Игра престолов», «Голубая лагуна», «Мулан» и др. В «Бегущий по лезвию» наоборот всё очень антиутопично и загнивающе, но этим фильм и манит. Я смотрю на этот мрачный, дождливый, одновременно перенаселённый и в то же время пустующий, город и понимаю, что хочу это лицезреть бесконечно.
Каждый кадр этого фильма можно устанавливать на фон думерского плэйлиста и будет выглядеть органично. Серьёзно, мне наплевать было на сюжет. Плевать, кто там на кого охотится. Я хотел смотреть на этот город. Мне реально хотелось узнать, чем живут жители этого Лос-Анжелеса; во что верят, на что надеются; в фильме не показали ни одного ребёнка, но они же есть и как тут воспитывают детей; куда жители сбегают в отпуск от этого дождя. Интересен не только фильм, а даже то как это создавалось. Ридли Скотт вдохновлялся фильмом «Метрополис» 1927г.
Ещё, в отличи от вышеприведённой научной фантастики, «Бегущий по лезвию» крайне медленный и флегматичный, так что невольно начинаешь засыпать. Но в данном случае это идёт на пользу, поскольку позволяет не торопясь прочувствовать каждый кадр этого фильма. Тут помогает то, что фильм, являясь неонуаром, грамотно использует штампы классических нуарных детективов 1940-50-ых гг. Например, отстранённый циник Рик Декард в плаще — это образ типичного детектива из нуар-фильмов. Его подружка Рейчел с сигаретой и красной помадой — это типичная «роковая красотка». Когда они разговаривают то свет на них падает сквозь решётки, создавая решётку у них на лицах. Весь фильм пронизан нуарным цинизмом, неоднозначностью персонажей и отрешённостью.
В общем, «Бегущий по лезвию» вписал себя в историю одним крышесносящим визуалом. В этом плане фильм стал одним из самых цитируемых, ведь его стиль небоскрёбы в небо, дождь, летающий транспорт, кибернетика впоследствии копировали: «Матрица», «Пятый элемент», «Бэтмен» 1989г. Это то, что ещё делает фильм обалденным. Фильм состоит из композиций ныне покойного Вангелиса и они все прекрасны. Его композиции одновременно «электронные» в стиле киберпанка и одновременно напоминают меланхоличные джазовые мелодии всё тех же нуарных фильмов 40-ых. Пронизывающие мелодии Вангелиса ещё более погружают в этот жестокий мир. Надо и про него сказать.
Фильм рассказывает о том, как отставной детектив Рик Декард разыскивает пятерых репликантов, которые сбежали от рабской работы. Тут небольшой недостаток, я не знаю Харрисон Форд так играл или его так прописали, но его Декард не очень интересный персонаж. Он главный герой, но он слишком мало говорит, слишком мало делает чего-то полезного и как-то теряется на фоне своего противника Роя Батти и даже самого Лос-Анжелесса. Я читал историю создания фильма, что Форд на съёмках постоянно конфликтовал со Скоттом, потому что не понимал фильма, в котором он играет. Возможно, это непонимание и дало о себе знать.
Смерть артиста подтвердил его менеджер Сэнди Джозеф. Уолш умер от остановки сердца в больнице. Эммет Уолш снялся в более чем 150 фильмах.
Однажды он сказал, что к каждому проекту относится как к особенному событию: «Я подхожу к каждой работе с мыслью, что она может быть последней. Поэтому нужно все делать наилучшим образом. Я хочу, чтобы меня запомнили как трудолюбивого актера. Мне платят за то, что я готов делать и даром».
«Бегущий по лезвию»... актёры фильма 34 года спустя
Сцены с участием Лето были сняты в Будапеште за две недели. Соавтором сценария стал Хэмптон Фэнчер, который работал над созданием оригинала. На одну из ролей рассматривалась Эмили Блант, но актрисе пришлось отказаться от проекта из-за беременности. Сильвия Хукс, сыгравшая одну из ролей в фильме, - второй человек родом из Нидерландов, участвующий в проекте Бегущего по лезвию. В предыдущей части снимался нидерландец Рутгер Хауэр. Год создания фильма: 2017.
Несмотря на то, что некоторые модели превосходят человека, они все равно люди второго сорта. Генная инженерия определила срок жизни в 4 года со дня создания. Периодически репликанты совершают побеги, и их отлавливает и уничтожает специальная команда «бегущие по лезвию».
У Форда есть и другие дети — биологические: двое сыновей от первой жены — художницы Мэри Марквардт, а также сын и дочь от второй жены — сценаристки Мелиссы Мэтисон. Фото: globallookpress Нидерландский актер Рутгер Хауэр проснулся знаменитым в 29 лет, когда на экраны вышла эротическая драма Пола Верховена «Турецкие наслаждения», где этот блондин с голубыми глазами сыграл импульсивного скульптора Эрика: лента вызвала неоднозначную реакцию у критиков, но, тем не менее, получила номинацию на «Оскар» в категории «Лучший фильм на иностранном языке». Впрочем, в Голливуде Хауэра заметили только в 1981-м, после выхода триллера «Ночные ястребы», где нидерландцу досталась роль террориста Вульфгара. И все же репликант Батти — киборг с «человеческим сердцем», выпускающий белого голубя, а потом умирающий под дождем, — самая запоминающаяся роль в многолетней карьере Рутгера. Можно с уверенностью сказать, что после выхода «Бегущего по лезвию» Хауэр на долгие годы самым знаменитым нидерландским киноактером: «Попутчик», «Слепая ярость», «Достучаться до небес», «Город грехов», «Зеркальные войны. Отражение первое», «Валериан и город тысячи планет» — всего лишь несколько названий фильмов с его участием. Самый последний проект актера — «Император» о судьбе Иоханны ван дер Гейнст — возлюбленной императора Карла V — должен выйти в этом году. Первой женой Хауэра стала швейцарская пианистка Хайди Мерц — в этом браке родилась дочь Айша. В 1985-м он женился на художнице Инеке Тен Кейт: этот брак просуществовал 34 года — до самой смерти Рутгера. Общих детей у пары не было. Фото: globallookpress Профессиональная балерина Шон Янг дебютировала на большом экране в 1980-м — в романтической драме Джеймса Айвори «Джейн Остин на Манхэттене». Но популярной актрису сделал именно «Бегущий по лезвию», где она сыграла Рейчел — стильную секретаршу-репликанта с имплантированной «человеческой эмоциональностью». После выхода фильма Янг стала одной из самых популярных актрис Америки, а ее фильмографии обнаружить и экранизацию «Дюны» Дэвида Линча, и драму «Уолл-стрит» Оливера Стоуна, и комедию «Даже девушки-ковбои иногда грустят» Гаса Ван Сента. Но в 2000-х карьера актрисы пошла на спад — нет, ее продолжали снимать, но это были в основном малобюджетные проекты. Одна из причин — алкогольная зависимость актрисы: она не один раз обращалась за помощью к специалистам-наркологам и, если верить светским хроникерам, сегодня Янг ведет вполне здоровый образ жизни. Что, впрочем, не мешает ей попадать на страницы таблоидов: летом 2018-го Шон пробралась в нью-йоркский офис режиссера Тимоти Хайнса, откуда вынесла два ноутбука с материалами к фильму «Мальчик Чарли», который изначально должна была снимать именно она. Через пару дней представитель Янг вернул компьютеры — киностудия не стала подавать на звезду в суд. Лучшие фантастические фильмы, которые стоит посмотреть Вечная классика, без привязки к какому-то одному периоду. Так можно проследить, как менялся жанр фантастических фильмов на протяжении развития киноиндустрии. Посмотреть все фильмы Вот уже много лет Шон является женой актера и композитора Роберта Лухана, в браке с которым родились два сына.
Закадровый голос был включен в фильм после провальных скринтестов Первые зрители фильма остались, мягко говоря, в замешательстве. Им было сложно разобраться в запутанном сюжете фильма про мир будущего, в котором постоянно темно, не прекращается дождь, а города населяют не только люди, но и репликанты кстати, термин, был придуман авторами фильма. Аудитория поставила невысокую оценку проекту, и продюсерам вместе с режиссером пришлось в срочном порядке спасать ситуацию. Скотт предложил добавить в фильм закадровый нарратив, который смог бы частично объяснить суть истории. Против этой идеи выступил Харрисон Форд. Актер пытался саботировать запись своего закадрового голоса, несколько раз испортив пленку. Но демарш оказался напрасен — Скотт все же добился своего, и в фильме появился «закадровый рассказчик». Картина с треском провалилась в прокате Найти ключ к пониманию фильма не смогли не только зрители, но и профессиональные критики. Спецы не рассмотрели в картине Скотта новое слово в жанре при том, что лента вышла на волне успеха фантастических фильмов «Звездные войны», «Чужой», «Инопланетянин» и удостоили ее минимальных оценок. Конечно же, время всех рассудило: 40 лет спустя «Бегущий по лезвию» — культовый фильм, один из главных образцов жанра. Скотт против всех: увольнение и восстановление режиссера Во время съемок британец Ридли Скотт успел рассориться практически со всей американской съемочной группой. Постановщик имел неосторожность высокомерно высказаться о коллегах в одном из интервью, и в отместку съемочная группа сделала футболки с насмешливым принтом в адрес Скотта.
Киберпанк с привкусом нуара
- Все версии «Бегущего по лезвию» – ИНОЕКИНО
- 10 интересных фактов о «Бегущем по лезвии»: kiri2ll — LiveJournal
- Бегущий по лезвию 2049 фильм (1982)
- Актеры и роли фильма «Бегущий по лезвию» (1982)
Бегущий по лезвию (1982) — Актёры и роли
Сергей Афанасьев, использованы кадры из фильма "Бегущий по лезвию" с Мелодрамыдрамытриллерыфантастика. Режиссер: Ридли Скотт. В ролях: Харрисон Форд, Рутгер Хауэр, Шон Янг и др. Отставной детектив Рик Декард вновь восстановлен в полиции Лос-Анджелеса для поиска возглавляемой Роем Батти группы киборгов. О фильме. Актеры и роли.
«Бегущий по лезвию» (1982)
Кино. Кинотеатры Рейтинги Лучшие рейтинги фильмов Каталог фильмов Каталог сериалов Подборки по темам Каталог персон Обзоры и статьи. Blade Runner - Бегущий по лезвию бритвы - актеры и роли - голливудские фильмы - "Бегущий по лезвию" (Blade Runner), выпущенный в 1982 году, является культовым научно-фантастическим фильмом, режиссированным Ридли Скоттом. Первоначальный сценарий к этому фильму, основанный на книге Алана Нурса «Бегущий по лезвию бритвы», написал Уильям Берроуз.
Информация
- Актеры и роли фильма «Бегущий по лезвию» (1982) - «Кино »
- Coming Soon to Theaters
- Contribute to This Page
- Фильм Бегущий по лезвию актёры и роли (Blade Runner 1982)
- Фильмы «Бегущий по Лезвию» — Про Что Кинофраншиза, Сюжет Частей
- Бегущий по лезвию (1982). Календарь кино
Фильм «Бегущий по лезвию»
Фильм Ридли Скотта «Бегущий по лезвию» вышел тогда, когда люди ещё не задавались вопросом об этичности использования искусственного интеллекта. Фантастика, драма, детектив. Режиссер: Ридли Скотт. В ролях: Харрисон Форд, Рутгер Хауэр, Шон Янг и др. Кто кого играет в фильме «Бегущий по лезвию» (1982): актеры и их роли.