Подборка топ-20 лучших аниме по жанрам: большой путеводитель по аниме от редакции Wink Блог. Представляем вам топ список, куда попали новые популярные и лучшие полнометражные аниме 2022 – 2023 года — популярные мультфильмы новинки, которые выйдут или уже вышли на экраны. На веб-сайте АнимеБит вы найдете самую обширную коллекцию полнометражных аниме всех времен и народов, доступных для просмотра с русской озвучкой. Здесь представле. Топ 100 лучших аниме. Лучшая сотня аниме за всё время по версии посетителей нашего сайта, этот список составлен по оценкам наших пользователей и по количеству просмотров. Мы надеемся, что этот список поможет вам найти своё аниме. Новинки аниме. Лучшие образцы азиатской анимации, в которой есть место и нежным любовным историям, и суровой фантастике.
Непостижимая Ахарэн (2022)
- Топ 100 аниме 2022 - список лучших новинок, которые уже вышли
- Комментарии
- Содержание
- Содержание
- 19. Бродяга Кэнсин (сериал)
- Топ 10 НОВЫХ Аниме 2023 Года Которые Стоит Посмотреть! - YouTube
100 лучших аниме за всю историю кино
Типичный синопсис про людей и всемогущих демонов отходит на второй план. Тут, как и в случае с «Атакой Титанов», важное значение играет подача сюжета и глубина персонажей, которые придают особой атмосферы. Одаривая этот замечательный мир взрывами! Продолжительность: 12 эпизодов спин-офф, 1 сезон Где смотреть: Crunchyroll без русского языка, неофициальные источники Полюбившийся многим «Этот замечательный мир! Несмотря на 6-летний перерыв, красочный аниме-мир с необычными персонажами до сих пор жив в сердцах фанатов, и создатели благодарно ответили им отличным сезоном, а теперь готовят еще и продолжение основной линии. Моя любовь 999 уровня к Ямаде-куну Продолжительность: 13 эпизодов 1-й сезон Где смотреть: Crunchyroll без русского языка, неофициальные источники Новый сериал про геймеров и для геймеров, простенький романтический тайтл с хорошим юмором. Девушка, потерявшая парня, находит новую любовь — соклановца в популярной MMO. Однако быстро выясняется, что добиться его расположения в реальной жизни намного сложнее, чем выбить лут в любимой игре.
Хотя у нас намного больше известен фильм, в котором неуверенный в себе музыкант влюбляется в таинственную незнакомку и пытается победить семь злых бывших парней девушки на пути к любви. Экранизация, повторяющая сюжет легендарного экшена с Майклом Серой и Мэри Элизабет, вышла не шедевральной, но довольно достойной — как повод еще раз вспомнить классную картину из конца 2010-х. Адский рай Продолжительность: 13 эпизодов 1-й сезон Где смотреть: Crunchyroll без русского языка, неофициальные источники Мультсериал с необычной манерой повествования. Проект вызвал много споров в сообществе, основную суть которых можно свести к одному — любители жанра «сенен» считают «Адский рай» чем-то гениальным, а хейтеры — проклинают тайтл. Допускаем, что у возрастной аудитории сериал может быстро вызвать отторжение, но хотя бы попробовать вникнуть в историю о приговоренных к смерти, блуждающих по незнакомому миру в поисках секрета бессмертия, стоит. Реинкарнация безработного 2 сезон Продолжительность: вышло 12 эпизодов 2 часть в апреле Где смотреть: Crunchyroll без русского языка, неофициальные источники Крепкое продолжение истории о мужчине, который переродился в фэнтези-мире с сохранившимися знаниями и памятью. Казалось, что после повторного взросления персонажа наблюдать за этим будет не так скучно.
Еще он отвечал за акварельные рисунки « В этом уголке мира » и сториборд с фоном на « Киноманке Помпо ». Над лентой также работают дизайнер персонажей Utsushita « Иллюзия рая », видеоклип для песни Juntoumei Shounen в исполнении Yorushika , Акико Мадзима арт-директорка «Твоего имени», « Судзумэ » и композитор Сюта Хасунума. Читать «Крысеныш Дзирокити» — немое аниме про японского Робин Гуда В каннском пресс-релизе говорится, что работа вдохновлена землетрясением 2011 года и эволюцией японского пейзажа после него. Сам Ёситоси Синомия комментирует замысел так: «Этот фильм — моя первая полнометражная картина.
На Токио нападает цветочный монстр Глициния и начинает высасывать из людей жизненные силы. Воинам удается остановить монстра, но тут появляется еще один противник — пришелец вместе с гигантским ксенианским цветком. Они пытаются убить Сейлор Мун, но в последний момент ее спасает Такседо Маск. Земля все еще в опасности. Он и его семья живут мирно среди других животных и густой растительности. Во владения Лео приходят люди и разрушают его мир поисками «сияющих камней» — источника здоровья.
В своих поисках люди безжалостны. Животные обеспокоены вторжением людей и должны оказать сопротивление непрошеным визитерам. Собрал он их великое множество, столько, что ночами золото освещало океан. Когда пирата не стало, за золотом стали охотиться многие, в том числе и команда Луффи. Однако у девочки Шторми другие планы и она намерена помешать Королеве радуги. Шторми отвечает за бури, грозы и зиму. Они спешат и устраивают гонку в тучах. Старлайт обгоняет коня Шторми. Однажды на захваченной им и его воинами планете он получает способность видеть будущее своей расы. В грядущем он становится свидетелем гибели своего народа и теперь пытается сделать все возможное и невозможное, чтобы предотвратить это в настоящем.
Так продолжается до тех пор, пока на свет не появляется его младшая сестренка Мирай. Мама и папа теперь много внимания уделяют младенцы, Кун начинает ревновать. Мальчик прячется на заднем дворе, где растет волшебное семейное дерево. Неожиданно Кун оказывается в мире, где переплетаются прошлое, настоящее и будущее. Мальчик встречает своих родственников из разных времен. Мама наказывает ей не разговаривать с незнакомцами, ведь кто же знает, что у них на уме. Девочка не слушает советы мамы и встречает в лесу замечательных друзей — олененка Бивера и птичку Траш. У дома бабушки Красную Шапочку уже поджидает волк. Верные друзья дадут отпор злобному хищнику. Вскоре она самым удачным образом выигрывает в магазине Маки поездку на четверых в Гонконг.
Сакура отправляется в путешествие с Томое, Юкито и Тоей. С помощью семьи Сяорана, Сакура узнает тайны прошлого создателя карт Клоу Рида. В пути он вдруг начинает слышать музыку, доносящуюся из леса. В первый же занятий в школе одноклассники рассказывают ему историю о проклятом рояле, стоящем в лесу. В разговор вмешивается странный юноша по имени Кай Итиносэ, заявляющий, что это его рояль и он на нем постоянно музицирует. Это происшествие становится началом крепкой дружбы и истории пути совершенствования мальчиков как музыкантов. Однажды после утреннего собрания Джун решает сделать руководителем проекта нового аниме с уклоном на театральную тематику. Миямори готова к трудностям и ответственности, поэтому берется за это задание. Но возникают трудности, и девушка уже не уверена, сможет ли компания осуществить свой замысел, учитывая текущее плачевное положение дел. Аой встречает новую сотрудницу компании — Каэдэ Мияй.
Встреча оказывается судьбоносной и теперь команда MusAni готова решить все проблемы. Кто может ему помешать? Это под силу только злейшему врагу Красной Кометы — пилоту Амуро Рэю. Он может помешать планам Нео-Зеона обрушить астероид «Ось» на Землю. Там он оказался не один, пещера уже укрывала его собрата по несчастью.
Поэтому авторам в целях экономии приходилось делать сюжет завораживающим с первых минут фильма, разворачивались события также очень быстро и не отпускали зрителя до последних минут.
Вторая причина популярности полнометражных аниме - внешний вид героев. Огромные глаза, маленький, вздёрнутый нос и практически незаметный рот делает персонажей очень милыми, сказочными. Смотреть полнометражные аниме онлайн можно именно в этом разделе.
Атака Титанов: Финал. Расширенная версия (мини-сериал, 2023)
- Топ-100 лучших аниме жанра исекай: Часть 1
- Авантюристы, которые не верят в человечество, спасут мир (2023)
- ТОП-10 лучших аниме – список самых популярных аниме в мире | Читайте на Эльдоблоге
- Топ полнометражных аниме
- Топ 100 фильмов и сериалов
10 самых кассовых полнометражных аниме в истории
Рейтинг лучших аниме-мультфильмов всех времен: топ-70 по версии КП. В представленной подборке – полнометражные аниме от известных и начинающих режиссеров и мультипликаторов. Весь топ-20 самых популярных сериалов в первом квартале 2024-го выглядит так. На сайте происходит регулярное обновление контента, благодаря чему его пользователи могут смотреть в режиме онлайн аниме 2023 года в хорошем качестве.
10 лучших аниме 2023 года: сериалы и полнометражные
| ТОП 100 Аниме-фильмов | Более 1 ТЫСЯЧИ фанатов аниме проголосовали за 15 лучших аниме-фильмов 2023 года, которые вы не должны пропустить. Текущий топ-3: Сузуме, Мальчик и цапля, Семейный кодекс шпиона икс: Белый. |
| 10 лучших аниме последних лет | Огромное количество самого разнообразного аниме, удобный поиск и сортировка. Жанры и категории. |
| Лучшие аниме | «Кино » представляет каталог фильмов в жанре аниме. В любое время дня или ночи вы можете воспользоваться нашим предложением: найдите все лучшие аниме и получите полную информацию об интересующих вас шедеврах и новинках кинематографа. |
| Топ лучших аниме-сериалов | Но аниме не попало бы в топ, будь оно просто отличным из-за вышеперечисленных достоинств. |
Выбор редакции
ТОП 100 Аниме-фильмов. Аниме-фильмы уже несколько десятилетий покоряют зрителей своим уникальным художественным стилем, увлекательными персонажами и фантастическими сюжетами. Представляем список популярных полнометражных аниме фильмов на AnimeStars. Самые рейтинговые 100 аниме фильмов онлайн в хорошем качестве. Теперь пришло время подводить 20 лучших полнометражных аниме по версии «Канобу» На первое место без каких-либо откровений забралось аниме «Унесенные призраками». Смотрите аниме «Клинок, рассекающий демонов: Собрание высших лун и деревня кузнецов» у нас на сайте в озвучке от студийной банде.
10 лучших аниме лета 2023 года
Мы напоминаем вам о том,что дубляж для цифровой версии фильма находится в разработке и мы выложим его тогда, когда будем уверены в его качестве, как и обещали. Мы усердно работаем над тем, чтобы вы получили ещё большее удовольствие от просмотра фильма в нашем дубляже. А пока мы хотим поздравить вас с наступлением осени!
В сериале рыцарь Лайос и его друзья Марцилла и Чилчук спускаются в подземелье, которое наполнено монстрами, чтобы найти пропавшую сестру Лайоса.
Фильм рассказывает о Тоцуко, которая посещает христианскую академию в Нагасаки и может видеть сердца людей как цвета. Аниме-фильм о девятом короле Рохана Хельме Молоторуком и обороне крепости Хорнбург, которая расположена в Хельмовой Пади. Предстоящие аниме отличает сюжетное разнообразие.
Сериалы и полнометражные ленты в 2024 года расскажут интересные истории.
Приходит понимание, что Нарита все еще могёт, что он «все еще тот». Солитер — краш. Еще и адаптация Strange Fake от Нариты вышла — ну что за год! Что это? Нетипичный гоночный спокон спортивное аниме , который концентрируется не на соревновательном элементе, а на психологических проблемах персонажей и драматических коллизиях. Из похожего — недавно выходил такой тайтл, как Hoshiai no Sora Небо, где встретились звёзды. Также можно вспомнить о Chihayafuru Яркая Тихая. Но сравнение, будет, как говорится, на вырост: все-таки Chihayafuru — это венец жанра, величайший спокон 21 века, zenith of the medium… что-то я отвлекся.
С оригинальными аниме в прошлом году было туго… В этом вы можете убедиться, взглянув на другие работы из списка: практически все они являются манга-адаптациями. Поэтому так ценен для меня оригинальный Овертейк, который и выглядит здорово хотя многим наверняка придутся не по вкусу лопоухие дизайны персонажей , и рассказывает вполне приличную историю, пускай и не без огрехов пожалуй, баланс между двумя сюжетными линиями — спортивной и журналистской — так и не был найден. Единственное, что меня по-настоящему расстраивает — это влияние успеха Lycoris Recoil на все оригинальные сериалы, которые выходят и будут выходить в ближайшие годы. Это заметно даже на примере одного из онгоингов — Металлик Руж, в котором, подобно Ликорису, сделана ставка на юри-байт прим. В случае же с Овертейком мы имеем дело с суровым яой-байтом о дружбе юноши и мужчины среднего возраста... Хотя, возможно, я просто додумываю и иногда сигара — это просто сигара. Что касается сюжета, то в Плуто, так как это произведение Урасавы, перекочевали многие проблемы Монстра. Главная из них — несоответствие интриги и развязки. Дело в том, что Урасава — мастер закручивания интриги и нагнетания саспенса, но на этом его полномочия заканчиваются тут я утрирую - у Урасавы, конечно, много достоинств.
Когда наступает кульминация и приходит время отвечать на вопросы, я каждый раз реагирую примерно так: «И это все? Поговаривают, что причиной тому категоричность мангаки. Несмотря на перечисленные моменты, Плуто остается весьма любопытной работой, поэтому я бы не рекомендовал ее пропускать. Ах да, это же еще и переосмысление Астробоя Осаму Тэдзуки, и я совершенно точно не добавляю постскриптум в самый последний момент, потому что совсем забыл об этом факте через пару месяцев после просмотра. Так и запишите. Hikari no Ou Король огненной охоты В последнее время Мамору Осии вновь загорелся любовью к движущимся картинкам. Не так давно он порадовал нас синефильской слэпстик комедией Vlad love, а в 2023 принял участие в создании Короля огненной охоты, пусть и не в режиссерском кресле. Король огненной охоты выглядит как привет из прошлого — наблюдая за его эстетикой, невзрачной цветовой палитрой, на ум сразу приходят такие вещи, как Эрго Прокси и Технолайз. Здесь, как и в классике нулевых, царит атмосфера артхауса, а в наличии имеются депрессивный фантастический сеттинг и аутичные персонажи — куда уж без них.
Советовать сие кому-либо я не могу — «Короля» тяжело смотреть сразу по нескольким причинам. Во-первых, в нем очень мало анимации как таковой — ситуацию спасают только невероятно красивые статичные кадры, которые подчеркивают значимые моменты — в стиле Осаму Дедзаки. Довольно часто я ловил себя на мысли, что теряю нить происходящего. Очень жаль, что у «Короля» не было должных ресурсов на привлекательную картинку, потому что потенциал у него огромный — тут полно нетипичных для японского фентези деталей миропостроения. Да и всегда приятно, когда появляется что-то кроме приевшегося днд-шного хрючева. Если бы этот сериал вышел не сегодня, а, скажем, два десятилетия назад и с качественной анимацией, то вполне мог бы попасть в пантеон так называемого элитарного аниме с Лэйнами, Серокрылыми и проч. А так имеем что имеем. Kusuriya no Hitorigoto Монолог фармацевта Изначально я не хотел включать в список незаконченное шоу, но, так как осенью 23 года у него вышел полноценный кур то есть 12 эпизодов , я решил, что почему бы и нет. Все-таки есть что сказать.
Монолог фармацевта далее — Аптекарша — это псевдоисторический детектив в декорациях Древнего Китая про дочь лекаря, которая по стечению обстоятельств оказывается втянута в интриги императорского двора. Из плюсов Аптекарши хочется отметить следующее: харизматичная и деятельная главная героиня, а также потрясающая Аой Юки, которая эту героиню озвучивает; забавная динамика отношений между МаоМао г. Глядя на финансовый успех Аптекарши, Фрирен и Ощи но ко, я задумываюсь о том, что массовый зритель, возможно, начинает потихоньку уставать от боевых сёненов Магичку не вспоминаем, а то теория сразу затрещит по швам.
Дела идут хорошо, пока странная авария и сверхъестественные события не приводят к предполагаемой помолвке Ичиро и Сиори.
Главные герои милые и добрые, а дополнительный поворот с участием Сиори отличает «Галактику по соседству» от других романтических аниме. Смертельная игра Мёртвой горы сериал Жанр: фэнтези, боевик, ужасы Рейтинг IMDb: еще нет Дата выхода: 11 апреля Смертельная схватка между рыцарем и некромантом, известным как Бог-мертвец, приводит к реинкарнации последнего в тело убитого подростка в современном Токио. В то время как Бог-мертвец желает мирной жизни, он быстро обнаруживает, что есть люди, которые все еще хотят смерти его тела-хозяина. Поскольку баланс между Землей и Иным миром нарушен, ему придется сражаться с новыми врагами и заводить друзей, чтобы достичь своей цели.
Исследуя охотничьи угодья, она натыкается на своего товарища по гильдии Ямаду и рассказывает ему о своих неудачных отношениях. Его ответ? Но когда Аканэ посещает мероприятие для игроков FOS, пытаясь отомстить своему бывшему, она неожиданно встречает Акито Ямаду, игровую легенду, который оказывается ее нелюбезным товарищем по гильдии.
Список аниме 2024 года
Не забыл режиссер и про любимые облака и шлагбаумы. Как минимум визуально фильм точно поражает. С небольшим отрывом всего в несколько голосов третье место занял «Призрак в доспехах» Ghost in the Shell. Классику киберпанка почти во всех сильных моментах так никто и не превзошел, а многие выдуманные элементы полнометражки в 2019 году стали реальностью. Но на философские вопросы, поставленные аниме, ответа так и нет. Теперь перейдем к аниме, которые в редакционный топ не попали.
Конечно, многим может не прийтись по душе набивший оскомину троп о том, что демоны, оказывается, человечнее людей. По какой-то причине в японском фентези крайне распространен сюжет, в котором условно католические клирики и даже ангелы наряду с Богом оказываются высшим злом. Является ли это результатом страха перед гайдзинами и их монотеистической религией или чем-то еще, пусть объясняют культурологи.
Kimi no Koto ga Daidaidaidaidaisuki na 100-nin no Kanojo Сто девушек, которые очень-очень-очень-очень-очень сильно тебя любят Перед просмотром "Ста девушек" меня одолевали сомнения. Еще до выхода экранизации мангу неплохо так хайповали — мне на регулярной основе попадались на просторах сети отдельные страницы, глядя на которые сразу становилось очевидно, насколько манга креативна по части фрейминга и визуального юмора. Но это было не единственным поводом для беспокойства — я не был уверен, будет ли задумка автора работать на практике. Не стану скрывать, что частично сомневаюсь даже сейчас: все-таки сто — это большое число, и сконструировать сюжет так, чтобы происходящее смотрелось органично и не превратилось в какой-то момент в выбивание ачивки — задачка не из легких. У создателей аниме получилась крайне изобретательная комедия, которая — особенно в первых эпизодах — так обильно выдавала гэги, что я попросту начал уставать. Даже девочки, которые на первых порах казались не более чем ходячими штампами, к концу сезона получили какое-никакое развитие, пусть и не в равной степени. Отдельные шутки тут, конечно, hit or miss, но в целом — это достойный гаремник, который ощущается свежо и обязательно придется по вкусу любителям жанра. Trigun Stampede Триган: Ураган Вэш с зумерской прической заставил полыхать олдов Ремейк классического аниме из девяностых о пустынях, перестрелках и пацифизме.
Из основных достоинств оригинала точнее, первой экранизации — непередаваемая атмосфера. Сейчас Триган 1998 года воспринимается не иначе как капсула времени. Если говорить о сюжетной составляющей, то критиковать ремейк получается гораздо проще, чем хвалить. По той причине, что почти все изменения, внесенные в повествование, мне совершенно не нравятся уточню, что новый Триган — не дословный ремейк, а нечто среднее между приквелом и ребутом. По моему мнению, рассказывать историю Вэша с самого ее начала — это большая ошибка. Вэш по своей природе — персонаж такого же пошиба, что и Кенсин не знаю, правда, был ли тот первопроходцем, или имеется общий предок , и контраст между маской беззаботности и трагичным бэкграундом для героев подобного типа является ключевым элементом. Но если переставить два этих компонента беззаботность и трагизм местами, то контраста не получится. Драматургия рассыпается.
А все потому, что делала его небезызвестная студия Orange — одна из немногих студий, создающих достойную 3д анимацию в индустрии. И если раньше они анимировали животных Бистарз и фантастических гуманоидов Страна самоцветов , то теперь они взялись и за людей. И пускай получилось не без шероховатостей — многие по-прежнему останутся недовольны результатом, но данный тайтл — это большой шаг на пути к дестигматизации 3д технологий в аниме. Как и ремейк Тригана, Мертвую гору хочется скорее ругать, чем наоборот. Применяя современные штампы и жанровые клише, Нарита напоминает мне Стива Бушеми, надевшего кепку козырьком назад и говорящего: «How do you do, fellow kids? Приходит понимание, что Нарита все еще могёт, что он «все еще тот». Солитер — краш. Еще и адаптация Strange Fake от Нариты вышла — ну что за год!
Что это? Нетипичный гоночный спокон спортивное аниме , который концентрируется не на соревновательном элементе, а на психологических проблемах персонажей и драматических коллизиях. Из похожего — недавно выходил такой тайтл, как Hoshiai no Sora Небо, где встретились звёзды. Также можно вспомнить о Chihayafuru Яркая Тихая. Но сравнение, будет, как говорится, на вырост: все-таки Chihayafuru — это венец жанра, величайший спокон 21 века, zenith of the medium… что-то я отвлекся. С оригинальными аниме в прошлом году было туго… В этом вы можете убедиться, взглянув на другие работы из списка: практически все они являются манга-адаптациями. Поэтому так ценен для меня оригинальный Овертейк, который и выглядит здорово хотя многим наверняка придутся не по вкусу лопоухие дизайны персонажей , и рассказывает вполне приличную историю, пускай и не без огрехов пожалуй, баланс между двумя сюжетными линиями — спортивной и журналистской — так и не был найден. Единственное, что меня по-настоящему расстраивает — это влияние успеха Lycoris Recoil на все оригинальные сериалы, которые выходят и будут выходить в ближайшие годы.
Это заметно даже на примере одного из онгоингов — Металлик Руж, в котором, подобно Ликорису, сделана ставка на юри-байт прим. В случае же с Овертейком мы имеем дело с суровым яой-байтом о дружбе юноши и мужчины среднего возраста... Хотя, возможно, я просто додумываю и иногда сигара — это просто сигара.
История прогуливающего занятия школьника и его странной встречи с таинственной незнакомкой в парке, завязанная на теме дождя, любования природой и смены сезонов позволяет лучше понять чисто японский «созерцательный» подход режиссера к картинам. Любовная история о девочке-лилипуте, которая находит общий язык с взрослым человеком, получила признание критиков и аудитории, а также выиграла премию японской академии как лучший анимационный фильм. Сюжет рассказывает о девочке, которая любит читать и раз за разом встречает в библиотечных карточках своих книг имя одного мальчика. Их встреча становится режиссерским исследованием первой любви девочки, ее чувств и взросления. Девочка Макото Конно случайно получила доступ к устройству перемещения во времени и с его помощью пытается устроить свою жизнь, однако у нее это не слишком хорошо получается.
По пути она встречает своего одноклассника Тиаки, который и является владельцем прибора по перемещению во времени, но у него была своя цель путешествия в прошлое. Софи знакомится с могущественным волшебником Хаулом и его демоном Кальцифером, надеясь, что они помогут ей избавиться от проклятия. Фильм был номинирован на премию Оскар как лучший анимационный полнометражный фильм. Три короткие истории рассказывают о жизни обычного японского юноши, показывая его детство, юность и взросление. Картина, несмотря на свою принадлежность к анимации, самими японцами считается исключительно взрослой, «созерцательной», так как в ней нет ярких сюжетных перипетий или острой драмы. Фэнтези, в котором животные огромных размеров разговаривают и ведут свои войны, отточило мастерство Миядзаки и сделало из него суперзвезду, а также положило начало неизменному финансовому успеху его фильмов во всем мире. Культовое кино, фильм обратил на себя внимание западной аудитории.
Некоторые ты видел, про некоторые слышал, про некоторые лучше бы не слышал.
Самый старый из них датирован 1998 годом, что изрядно давно. И все же кассовые сборы чемпионов суммируются без поправки на инфляцию — хотя бы потому, что многие из картин выходили в повторные прокаты в наше время и пересчитать всех зрителей не в состоянии даже продвинутый боевой робот. Занятная сказка напоминает гибрид Дюймовочки с Тоторо, хотя и не достигает столь широких размахов душевности, как «Мой сосед Тоторо». Прямое следствие этого — детальная картинка и обаятельная картина. Легенда о столкновении духов природы с человечеством, которое только-только стало осваивать огнестрельное оружие. Сложная и комплексная история, визуально детская, однако взрослая по сути. Стоит многократного пересмотра, чтобы разобраться в происходящем, хотя насладиться легко и с первой попытки. Потом последует более двадцати полнометражек!
Действие фильма развивается во времена первого сезона мультсериала. Он склеен из нескольких историй, в центре которых сага о том, как боевой покемон Мьюту сражается с покемонами добра. Остальное себе нетрудно представить без подсказок. В спальню к школьнику-недотепе влезают посланцы из будущего и дарят которобота Дораэмона.
Топ 100 полнометражных аниме фильмов онлайн
Дорогие подписчики,мы рады сообщить вам ,что нам вернули доступ к нашему клипу по мотивам нового анимационного фильма Макото Синкая "Suzume no tojimari" Данный клип повящён песне Kanata Haluka. Приятного прослушивания!!! Показать ещё P.
Это не изобретение авторов фильма — легенда об Агарте известна из эзотерических и теософских книг Зачем смотреть: чтобы задуматься о любви, привязанности и утрате 38. О чем: нищий сирота и его пес пытаются выжить в Бельгии XIX века В наши дни Бельгия — сердце Западной Европы, а вот 150 лет назад там дела шли не очень. В 1872 году британскую писательницу Марию Луизу Раме так поразило то, что она увидела в окрестностях Антверпена, что она написала книгу о талантливом мальчике, чьим мечтам не суждено сбыться. Со временем «Фландрийский пес» стал популярен как в англоязычных странах, так и в Японии, где оценили печальный пафос романа, рифмующийся с любовью японцев к историям о мимолетности жизни. Маленьким и впечатлительным детям фильм лучше не показывать. Факт В Бельгии книга Марии Луизы Раме сравнительно малоизвестна, но местные жители подстраиваются под запросы японских туристов и воздвигают памятники в честь героев романа Зачем смотреть: чтобы познакомиться с грустной классикой детской литературы 37.
О чем: японский конструктор Дзиро Хорикоси создает самолеты Второй мировой войны Создатель легендарного истребителя Mitsubishi A6M Zero не был милитаристом. Он был творцом, и он мечтал создавать элегантные машины, которые бы удивляли, а не убивали. Но Японии нужны были военные самолеты, и творения Хорикоси были одной из причин того, почем страна втянулись во Вторую мировую войну. Zero были столь хороши, что вселяли надежду в победу, какие бы враги не стояли у Империи на пути. Семья великого японского режиссера Хаяо Миядзаки имела отношение к производству этих самолетов, и художника с детства занимал парадокс мирного, интеллигентного человека, создающего орудия смерти. Поэтому в самом конце своей блистательной карьеры Миядзаки снял трогательный и вдумчивый биопик о Хорикоси и некоторых других конструкторах, чьи машины царили в воздухе в начале войны. Факт В японской версии саундтрека главного героя озвучил знаменитый японский режиссер аниме Хидэаки Анно, создатель цикла «Евангелион» Зачем смотреть: чтобы познакомиться с историей японской авиации 36. О чем: офицер полицейского спецназа решает, на что он готов ради службы Герои «Оборотней» Хироюки Окиуры живут в альтернативной Японии, которая после войны была оккупирована не Америкой, а нацистской Германией.
В результате в стране установились столь жёсткие порядки, что это спровоцировало волну терроризма, и началась война всех против всех — не только полиции против преступников, но и властных группировок между собой. Может ли человек на острие этой войны сохранить свою человечность? Или же верх возьмет «волчья натура», которая привела его в спецназ? В «Оборотнях» есть экшн-сцены и напряженные моменты, но в первую очередь это мрачная психологическая драма, которая заглядывает в сердца тех, кого часто игнорируют и считают тупыми дуболомами кровавых режимов. Факт Сценарист Мамору Осии планировал лично поставить «Оборотней», но во время запуска проекта он работал над «Призраком в доспехах», и потому вынужден был доверить своё детище дебютанту Окиуре Зачем смотреть: чтобы проникнуть в душу полицейского спецназовца 35. О чем: мать-одиночка растит детей от романа с оборотнем Что делать, если хочешь рассказать историю, которую зрители вряд ли захотят услышать? Можно развернуть её с неожиданной, фантастической стороны, и тогда публика наверняка найдется. Когда режиссер Мамору Хосода решил раскрыть банальную, на первый взгляд, тему воспитания детей, он сделал заглавных героев маленькими оборотнями, и сюжет заиграл новыми красками.
А так как лента получилась изящная и прочувствованная, то «Волчьи дети» покорили зрителей как в Японии, так и за рубежом. На родине, например, картина обошла по сборам первой недели «Храбрую сердцем» студии Pixar, которая вышла одновременно с фильмом Хосоды. Факт Режиссер Мамору Хосода открыл собственную студию Studio Chizu, чтобы создать «Волчьих детей» и свои последующие работы Зачем смотреть: чтобы взглянуть с необычной точки зрения на воспитание детей 34. О чем: японская семья переживает атомную бомбардировку Хиросимы В 1945-м Кейдзи Накадзава был маленьким мальчиком, который жил в Хиросиме. В тот год он потерял почти всю свою семью, кроме матери и тех, кто уехал из города до взрыва. Когда Накадзава вырос, он начал писать книги о Хиросиме и, наконец, сочинил многостраничный комикс «Босоногий Гэн», который в художественной форме рассказывал о бомбардировке и её последствиях. Это произведение стало бестселлером, и оно неоднократно переносилось на экран, в том числе в виде аниме-фильма режиссера Мори Масаки. Графический стиль у этой картины довольно детский, но тем страшнее та отнюдь не детская история, которую «Босоногий Гэн» предлагает.
Фильм бьет наотмашь — это тяжелое, но необходимое испытание для вдумчивого зрителя. Факт В японской версии звуковой дорожки главного героя ленты озвучил актер-подросток Иссей Миядзаки, уроженец Хиросимы Зачем смотреть: чтобы понять, почему атомная бомбардировка не должна повториться 33. О чем: девушка из расы долгожителей усыновляет человеческого сироту Как не устают нам повторять фэнтези и фантастические повествования, вечная или очень долгая жизнь — это не только благо, но и проклятие для тех существ, кто связывает себя с обычными людьми. Зато такие коллизии добавляют пафоса и трагизма в произведения вроде фильма Мари Окады, где непростые отношения матери и приемного сына развиваются в рамках традиционного для фэнтези рассказа о королевстве, которое жаждет захватить мир и раскрыть тайну долголетия. Вместо того чтобы поставить в центр событий обычного «героического героя», «Укрась прощальное утро» показывает войну глазами страдающей, но не сдающейся женственной героини, и привычный сюжет начинает играть новыми красками и раскрываться с неожиданной стороны. Факт Фильм стал режиссерским дебютом аниме-сценаристки Мари Окады, успевшей поработать над десятками сериалами и несколькими картинами Зачем смотреть: чтобы увидеть фэнтези-мир глазами матери, а не героя 32. О чем: друзья детства не могут забыть свою любовь даже после долгой разлуки Пять сантиметров в секунду — это скорость, с которой опадают лепестки отцветающей сакуры. В Японии цветущая сакура — символ мимолетности бытия, а в нежной мелодраме Макото Синкая она символизирует течение жизни, путешествие из прошлого в будущее, от которого в наших сердцах порой остаются неувядающие лепестки.
Это довольно простое, но элегантное повествование, значение и ценность которого становятся тем яснее, тем меньше лепестков остаются на сакуре жизни зрителя. И, конечно, нарисована картина с фирменным блеском Синкая и его скрупулезным вниманием к деталям. Факт Вскоре после выхода фильма режиссер Макото Синкай издал роман, основанный на сценарии «Пяти сантиметров в секунду» Зачем смотреть: чтобы вспомнить лучшие моменты своей жизни 31. О чем: космические охотники за головами сражаются с биотеррористами Марса Один из самых популярных аниме-сериалов конца 1990-х, фантастический неонуарный триллер «Ковбой Бибоп» привил многим западным зрителям любовь к японской анимации. Снятый на основе сериала фильм лучше всего смотреть в промежутке между сериями основного шоу, но он специально создавался так, чтобы его могли понять и новички. Благо что персонажи сериала — охотники за головами, летающие на звездолете «Бибоп», — достаточно колоритны, чтобы их легко было запомнить при первом знакомстве. Для режиссера Ватанабе фильм был всего лишь второй работой для большого экрана, но он превосходно «проапгрейдил» анимацию «Ковбоя» и вместе со своей командой закрутил динамичный и драматичный сюжет, более чем достойный большего экрана. Факт Формальный создатель цикла «Ковбой Бибоп» Хадзиме Ятате — это коллективный псевдоним творцов из японской аниме-студии Sunrise Зачем смотреть: чтобы отправиться на Марс в поисках приключений 30.
О чем: молодой сыщик и девушка-робот противостоят фашистскому режиму В послевоенные годы, когда Япония лежала в руинах и была оккупирована американскими войсками, ей нужны были творцы, которые отвлекали людей от мрачных мыслей и дарили им желание жить. Одним из таких творцов был легендарный художник комиксов Осаму Тедзука, чьи идеи до сих пор питают японское искусство. Лишь полвека спустя режиссер Ринтаро, ученик Тедзуки, смог превратить «Метрополис» в эпический и драматичный фильм. Конечно, его история о мире людей и роботов может показаться отчасти наивной и старомодной, но она всё ещё захватывает, а анимация картины восхищает. Факт Режиссер Ринтаро настоящее имя — Сигеюки Хаяси начал свою карьеру в аниме как художник выпущенной в 1958 году «Легенды о Белой Змее» — первого японского цветного мультфильма Зачем смотреть: чтобы оценить, какие комиксы издавались в послевоенной Японии 29. О чем: художник-неудачник влипает в конфликт с якудза и встречается с Богом У «Игры разума» довольно сложный сюжет, который можно по-разному трактовать, однако это не то кино, которое смотрят ради отточенного сценария. Дебютная лента Масааки Юасы — экспериментальный винегрет из графических и анимационных стилей, который отражает безумие и многогранность реальной жизни. Эту головокружительную картину нужно не смотреть, а впитывать, проникаясь её художественной свободой и раскованностью, которые обычно не характерны ни для японской анимации, ни для западных высокобюджетных мультфильмов.
Факт При всем безумии «Игр разума», это отчасти автобиографическое кино, вдохновленное некоторыми деталями жизни Робина Ниси — автора комикса, на котором лента основана Зачем смотреть: чтобы вдохновиться внутренней свободой создателей фильма 28. О чем: итальянский воздушный ас состязается с американским визави Великий японский аниматор Хаяо Миядзаки еще в детстве влюбился в авиацию и пронес любовь к полетам через всё своё творчество. Ярче всего его привязанность проявилась в «Порко Россо» — веселой и душевной ретрофантастической зарисовке о межвоенном периоде на Средиземном море, где в небе снуют воздушные пираты и охотники за головами, а на Земле отгоняют мысли о грядущей новой войне. Главный герой носит прозвище «Порко Россо» «Розовый Свин» , потому что превратился в человекоподобную свинью после событий Первой мировой войны. Однако это единственная сказочная деталь в картине, которая в остальном сравнительно реалистична, и где показаны подлинные итальянские и американские самолеты 1930-х. Факт Картина была задумана как короткометражный фильм для японской авиакомпании Japan Airlines, но постепенно переросла в полноценное размашистое кино Зачем смотреть: чтобы погрузиться в атмосферу предвоенной Южной Европы 27. О чем: студент университета заботится о своенравной парализованной девушке «Её заветное желание» так и хочется назвать японским ответом на французских «Неприкасаемых», но лента основана на книге Сейко Танабе, которая была издана в 1984 году, задолго до рождения европейского хита. Тем не менее, параллели очевидны — это тоже история о тесных отношениях двух разных людей с непростым характером, один из которых прикован к инвалидному креслу.
И это также замечательная жизнеутверждающая лента, показывающая, как много люди могут сделать друг для друга, если приложат хоть немного усилий. При этом лента Тамуры ещё и использует уникальные возможности анимации, чтобы дать зрителям лучше прочувствовать переживания главных героев. Японский фильм вышел в 2003-м, а корейский — в 2020-м Зачем смотреть: чтобы проникнуться жаждой жизни и нежеланием сдаваться 26. О чем: двое подростков-сирот защищают родной город от корпораций и мафии Железобетонные трущобы не всегда заслуживают любви, но те, для кого эти трущобы стали родными, будут сражаться за них до конца. Такова одна из идей яркого, графически необычного, и порой изумительно красивого фильма Майкла Ариаса. Хотя его главные герои — подростки, лента преимущественно предназначена для взрослых, поскольку в ней немало мрачных и жестоких сцен. Впрочем, в основе своей, это кино о любви и привязанности, и в нем достаточно света, чтобы не дать тьме поглотить души героев и повествование об их приключениях. Факт Американец Майкл Ариас работал в Японии с начала 1990-х, чтобы стать первым в истории аниме неяпонским постановщиком значимой киноленты Зачем смотреть: чтобы понять, как сильно можно любить родные «хрущобы» 25.
О чем: незадачливый космонавт готовится к первому полету человека в космос Нужно ли стремиться в небо, если на Земле хватает проблем? Этот вопрос можно встретить в публицистике, но, кажется, «Крылья Хоннеамиз» — единственное художественное произведение, которое его ставит и ищет на него ответ. Амбициозный дебют студии Gainax изображает альтернативный мир со своей версией конфликтов 1950-х и показывает, как может быть труден и идейно неоднозначен путь к первому полету в космос. И хотя в итоге лента дает вполне определенный ответ, повествование «Крыльев» достаточно насыщенно и многогранно, чтобы допускать разные интерпретации и провоцировать глубокие размышления. Факт Основными авторами ленты были начинающие аниматоры, прежде известные как создатели любительских проектов. Режиссеру Ямаде было 24 года, когда он завершил фильм Зачем смотреть: чтобы проникнуться философией стремления в космос 24. О чем: юная ведьма открывает службу доставки на метле Взросление — тема многих фэнтези-произведений, но обычно она раскрывается через подвиги и приключения. В ней нет ни зловещих сил, ни тайных чар, и юная Кики взрослеет так же, как взрослеют обычные люди.
Она улетает из дома, находит новое пристанище, открывает мелкий бизнес и учится выживать без родительской заботы, но зато с помощью новых друзей. Конечно, это не самое драматичное и захватывающее произведение Миядзаки, но зато «Служба» исключительно обаятельна, и это куда более полезное зрелище для современных детей, чем шаблонные фэнтези-саги о войнах с Черными Властелинами. Факт Хаяо Миядзаки изначально планировал поручить фильм одному из своих протеже, но он так увлекся работой над сценарием, что решил сам поставить картину Зачем смотреть: чтобы показать своим детям, как надо входить во взрослую жизнь 23. О чем: небесная девушка становится земной принцессой «Сказание о принцессе Кагуя», также известное как «Сказание о резчике бамбука» — одно из древнейших и известнейших произведений японской литературы. Его изучают в японских школах и читают дома, и оно не раз переносилось на экран, а также обыгрывалось в современных японских произведениях в том числе в известных аниме. Поэтому любому, кто интересуется японской культурой, стоит прочесть эту волшебную сказку и посмотреть её рисованную версию, созданную мэтром анимации Исао Такахатой. Это изящное, стильное и прочувствованное полотно, которое уделяет много внимания душевным волнениям главной героини и раскрывает её характер так глубоко и полно, как он никогда прежде в Японии не раскрывался. Факт Исао Такахата задумал экранизацию «Сказания» в конце 1950-х, когда он был начинающим аниматором на студии Toei и еще не мог сам выбирать для себя проекты Зачем смотреть: чтобы познакомиться с одним из сокровищ японской культуры 22.
О чем: юный математик и семья его подруги сражаются с искусственным интеллектом Когда фильм начинается как семейная комедия о дне рождения прабабушки, от него никак не ждешь, что он перерастет в глобальную компьютерную войну. Однако «Летние войны» выкидывают этот неожиданный фортель и блестяще его оправдывают, сталкивая мир виртуальных игр и социальных сетей с миром реальных семейных связей и отношений. В «Летних войнах» подросткам и взрослым приходится вместе сражаться с общим врагом. И хотя в картине есть сатирические нотки и комедийные сцены, это в первую очередь история о неразрывной связи поколений и семейном чувстве локтя. Факт Действие картины развивается в японском городе Уэда, потому что там жила семья невесты режиссера фильма, вдохновившая сюжет «Летних войн» Зачем смотреть: чтобы проникнуться духом семейного единения 21. О чем: вор-джентльмен спасает принцессу от брака по принуждению В 1960-х годах японский автор комиксов Кацухико Като придумал персонажа по имени Арсен Люпен III. Это был внук Арсена Люпена, героя романов Мориса Леблана о воре-джентльмене. Комикс Като стал многолетним хитом, породившим множество экранизаций и позволившим японскому аниматору Хаяо Миядзаки сперва создать мультсериал о Люпене, а затем и отличный полнометражный мультфильм, ставший дебютом постановщика в этом формате.
Ко времени создания «Замка» Миядзаки поднаторел в задорных приключениях, и фильм получился не пробой пера, а предвестником будущих шедевров, над которыми Миядзаки работал на собственной студии Studio Ghibli. Картина и сейчас считается лучшей инкарнацией Люпена III на экране. Факт В комиксах Люпен III водил дорогой Mercedes, а в «Замке» у него скромный Fiat, потому что Миядзаки не хотел изображать машину «гитлеровской» марки Зачем смотреть: чтобы пережить отличное и веселое приключение 20. О чем: школьница переживает первые серьезные увлечения Японский мэтр аниме Хаяо Миядзаки прославился фантастическими и приключенческими лентами, но «Шепот сердца», для которого Миядзаки написал сценарий, — лента иного плана. В ней есть эффектные фантастические сцены, но это не более чем фантазии главной героини — девочки на пороге взросления. Вместо того чтобы следовать за героиней в её грезы, картина рассказывает о подростковой влюбленности, о выборе призвания, о мечтах о будущем… И она рисует очень трогательный портрет девочки в том нежном возрасте, когда кажется, что нет ничего невозможного. Факт Режиссеру Ёсифуми Кондо прочили светлое будущее после выхода «Шепота сердца», но он безвременно ушел из жизни, так и не успев начать работу над своей второй лентой Зачем смотреть: чтобы умилиться детским страстям и мечтам 19. О чем: школьный хулиган искупает свою вину перед глухой одноклассницей В отличие от тех школьных драм, которые изучают детские издевательства с точки зрения жертв, «Форма голоса» ставит перед собой куда более сложную задачу — показать издевательства с точки зрения хулигана и изобразить его угрызения совести годы спустя, когда он осознает свою вину и сгибается под её ношей.
Это тонкая и многогранная психологическая драма, которая не боится тяжелых сцен, но при этом вместе с центральным персонажем ищет выход из его положения. В сущности, это вариация на тему «Преступления и наказания», но на совершенно ином материале и в иных реалиях. Факт Создательница комикса, который лег в основу «Формы голоса», придумала его сюжет с помощью своей матери, переводчицы с языка жестов Зачем смотреть: чтобы увидеть свет в конце тоннеля депрессии 18. О чем: знаменитая актриса, давно оставившая кино, рассказывает свою историю В отличие от классической голливудской ленты «Бульвар Сансет», где Билли Уайлдер нарисовал очень мрачный и гротескный портрет вышедшей в тираж дивы, «Актриса тысячелетия» — светлое и доброе полотно, изображающее женщину, которой не о чем сожалеть. Да, её жизнь в искусстве и в послевоенной Японии была драматичной, и не всё сложилось так, как ей хотелось. Но её сердце и душа вынесли все испытания, и даже слава её не сломала. Выстроив свою ленту вокруг столь достойной героини и наполнив её отсылками к классике, Сатоси Кон создал уникальное и завораживающее рисованное признание к старому японскому кино и к тем людям, которые его создавали в восстающей из пепла стране. Факт Одним из прототипов главной героини была Сецуко Хара — звезда 1930-1950-х, которая ушла из кино и стала отшельницей после смерти знаменитого режиссера Ясудзиро Одзу, снявшего её в шести картинах Зачем смотреть: чтобы познакомиться с японским взглядом на японское кино 17.
О чем: старшеклассница влюбляется во время коротких прыжков по времени Когда мы представляем себе истории о путешествиях во времени, мы обычно думаем о перемещениях в далекое прошлое или будущее. Но даже короткие временные прыжки, всего на несколько минут или часов, могут стать основой для восхитительной фантастической ленты, когда над ней работают такие творцы, как режиссер Мамору Хосода. Юная героиня «Девочки» стремится всюду успеть, исправить все ошибки, продлить самые приятные мгновения, и это столь естественная и правдоподобная реакция на способность прыгать по времени, что картина может затянуть не только ценителей фантастики, но и всех, кто ценит изобретательные и душевные истории. Факт Картина изначально была выпущена в ограниченный прокат, но зрители буквально ломились на все доступные показы, и пришлось срочно добавлять новые сеансы Зачем смотреть: чтобы восхититься нестандартным взглядом на прыжки по времени 16. О чем: енотовидные собаки пытаются отстоять родные холмы от людской застройки Когда в начале карьеры мэтр аниме Исао Такахата работал режиссером на студии Toei, он был одним из её профсоюзных активистов, пытавшихся улучшить отношение боссов к рядовым сотрудникам. Особых успехов Такахата не добился, и он был вынужден уйти со студии, но десятилетия спустя профсоюзное прошлое творца вдохновило «Пом Поко» — восхитительную трагикомическую сатиру о активизме, замаскированную под экологическую сказку о застройке Токио. Енотовидных собак-тануки в японском фольклоре считают волшебными, но недотепистыми созданиями, и именно такими они предстают в «Помпоко», когда пытаются протестовать и сражаться против наступающего мегаполиса, используя древнюю магию иллюзий и превращений. Факт Слово «помпоко» в японском фольклоре означает звук, который тануки якобы издают, когда барабанят по своим набитым животикам Зачем смотреть: чтобы увидеть, как устроен социальный активизм по-японски 15.
О чем: юные пилоты огромных роботов сражаются с мистическими монстрами Любой настоящий поклонник аниме скажет вам, что блистательный сериал Хидэаки Анно «Евангелион» нужно смотреть в его исходной телеверсии из 26 серий. Но если у вас нет столько времени, а вы хотите оценить один из самых прославленных аниме-циклов конца XX века, то вы вполне можете посмотреть два полнометражных фильма, первый из которых кратко пересказывает события шоу, а второй предлагает эпический альтернативный финал, часто считающийся каноническим. В свое время «Евангелион» стал сенсацией, и он и сейчас отлично смотрится как превосходное зрелище, в котором почти каждый найдет что-то для себя, поскольку в нём органично сплетается множество жанров — от фантастического боевика до школьной комедии и от семейной драмы до философского размышления о смысле жизни. Ну, а его яркие герои — это просто иконы современного аниме. Факт Создатель «Евангелиона» был в глубокой депрессии до начала работы над циклом, и тема борьбы с внутренними демонами стала ключевой для психологического рисунка эпопеи Зачем смотреть: чтобы оценить одно из самых пылко обожаемых аниме 14. О чем: гениальный чародей пытается избежать участия в бессмысленной войне Мэтр японской анимации Хаяо Миядзаки родился в 1941 году, и американские бомбардировки стали первым сильным переживанием в его жизни. Хотя Миядзаки не раз изображал сражающихся персонажей, он всегда понимал, как на самом деле страшна война, и его ужас перед ней в полной мере проявился в «Ходячем замке», где главный герой может и обязан сражаться за свое королевство, но не хочет участвовать в волшебном кровопролитии, и изо всех сил сопротивляется попыткам призвать его в армию. Согласимся, это нестандартный пацифистский сюжет, особенно для фэнтези-повествования, и он подан с привычным для Миядзаки и Studio Ghibli повествовательным и графическим блеском.
Факт «Ходячий замок» был создан как художественный ответ Миядзаки на западное вторжение в Афганистан и Ирак Зачем смотреть: чтобы проникнуться презрением к необоснованным войнам 13. О чем: трое бродяг находят новорожденную девочку и пытаются о ней позаботиться Среди японцев немного христиан, но они уважают западную традицию Рождества, и «Однажды в Токио» снят в типичном для западного кино стиле реалистичной рождественской сказки.
Фанаты могут проголосовать за фильм из списка и повлиять на его позицию, так что голосуйте за ваши любимые полнометражные аниме фильмы и смотрите, как они поднимаются в списке. Если вы хотите получить более подробную информацию, нажмите на кнопки, чтобы увидеть трейлер или описание. В этом рейтинге представлены как лучшие классические аниме, такие как «Akira» и «Totoro», так и новые.
Вместе с ним в путешествие отправляется его мачеха Нацуко, несколько пожилых горничных во главе с бойкой Кирико и странная серая цапля которая, как окажется позже, умеет разговаривать. В один момент Нацуко исчезает — чтобы ее отыскать, Махито и цапля входят в старую башню, которая открывает путь в альтернативную вселенную. Мальчик и птица попадают в волшебный мир — им предстоит столкнуться с удивительными существами, вернуть Нацуко домой и узнать, что же случилось с матерью Махито. В «Мальчике и птице» можно найти множество отсылок к биографии самого Миядзаки: так, режиссер застал Вторую мировую ребенком, его отец работал на фабрике по изготовлению деталей к военным самолетам, он сам жил в сельской местности, а его мать тяжело болела впоследствии она выздоровела, но ее болезнь наложила отпечаток на жизнь будущего мультипликатора.
На сталелитейном заводе произошел взрыв, который перекрыл все входы и выходы, отрезав город от остального мира. Местному населению запрещено что-либо менять — они носят одну и ту же одежду и изо дня в день занимаются унылыми рутинными делами, надеясь, что однажды жизнь вернется в норму.
Топ-20 самых успешных полнометражных аниме фильмов
| Лучшие фильмы в жанре «Аниме» за 2015-2023 годы | «Кино » представляет каталог фильмов в жанре аниме. В любое время дня или ночи вы можете воспользоваться нашим предложением: найдите все лучшие аниме и получите полную информацию об интересующих вас шедеврах и новинках кинематографа. |
| Список аниме 2024 года | Лучшее полнометражное аниме — «Магическая битва 0». |
| Полнометражное | Одно из самых известных аниме всех времен, фильм является также единственным аниме, получившим Оскара в номинации «Лучший полнометражный мультфильм». |
| ТОП 100 Аниме — смотреть лучшие аниме фильмы и сериалы онлайн | Студия TOHO animation и компания Crunchyroll объявили дату западного релиза полнометражного аниме по мотивам манги. |
Полнометражные аниме и сериалы 2023–2024: топ-10 проектов
The Tomatometer takes on the best anime movies of all time! That means we’re ranking everything from the feverishly dark 1980s/1990s films (Akira, Ghost in the Shell, Ninja Scroll), to the Studio Ghibli golden era (Princess Mononoke, Spirited Away, Grave of the Fireflies), and into today’s mainstream. Browse the highest-ranked anime on MyAnimeList, the internet's largest anime database. Find the top TV series, movies, and OVAs right here! Смотреть онлайн лучшие аниме. В онлайн-кинотеатре PREMIER с оригинальным российским контентом вы можете посмотреть тысячи сериалов, фильмов и шоу в формате Full HD, 1080 и 720 на телевизоре SmartTV в Ultra HD 4K и с любого устройства. Browse the highest-ranked anime on MyAnimeList, the internet's largest anime database. Find the top TV series, movies, and OVAs right here! Смотрите аниме «Клинок, рассекающий демонов: Собрание высших лун и деревня кузнецов» у нас на сайте в озвучке от студийной банде.
Миядзаки, Сейлор Мун и глупый свин: Аниме-фильмы 2023 года
Новые похождения мальчика и кота — это уже 42-й мультфильм суперпопулярной в Японии франшизы. Помимо комиксов, существуют компьютерные игры и два сериала, общее количество серий в которых превышает 2000. Фильмы из серии «Дораэмон» стабильно собирают кассу. Картины выходят с 1980 года и пока не планируют останавливаться, никакому Бонду такой успех и не снился. Новую картину возглавил Такуми Дояма, который поднатаскал мастерство на раскадровке и режиссуре для телесериала «Дораэмон». В сценаристы довольно долго звали Рёту Косаву, который обычно специализируется на драматических игровых фильмах и сериалах. Писатель поначалу отказывался, а потом все-таки решил попробовать новый для себя жанр. За дизайн персонажей отвечала Майко Кобаяси, старожил франшизы, разрабатывавшая оригинальные рисунки для сериала.
В Японии для профилактики преступности введены психопаспорта — сканеры, отслеживающие эмоциональный фон каждого гражданина. Если уровень агрессии индивида слишком высок, система «Сивилла» это определит — и человека или отправят на принудительное лечение, или, в крайних случаях, ликвидируют. Ловлей потенциальных преступников занимается Бюро Общественной Безопасности, где служит Аканэ Цунэмори. В ее практике уже много сложных дел, а на этот раз инспектор отрабатывает странный сигнал об инциденте на иностранном судне. Лента из киберпанковской серии о «Психопаспорте» выпущена к 10-летию франшизы и должна закрыть пробелы между оригинальным сериалом 2012—2019 годов и мини-сериалом «Грешники системы» 2019 года. Аниме выделяется среди других представителей своего жанра тем, что было создано по оригинальному сценарию.
Рисовка красивая и экшен на месте его достаточно много и он разнообразен как и показаная магия с оружием, а это уже немало. Короче смотреть можно я посмотрел и не пожалел хоть и особого удовольствия не получил. FxBoy 1 час назад Да эта семейка вообще что-то вроди нинзя-ассасинов заговоры, тайные операции, работа в тени , и их сильная сторона магия воздействия на мозг.
То, что окружает персонажей — не просто декорации; изображённый мир тесно связан с сюжетом, от его особенностей зависит жизнь или смерть героев. На сайте IMDb аниме посмотрели и оценили 31 тысяча пользователей, а его рейтинг составляет 7. Во время поездки с семьёй девочка Тихиро попадает в таинственный городок без людей. Проклятье превращает её родителей в свиней. Чтобы спасти их, Тихиро вынуждена устроиться на работу к местной злой колдунье. Отрабатывая долг родителей, она встречает самых разных фантастических персонажей — в том числе мрачного, но доброго к ней ученика колдуньи по имени Хаку.
В отличие от «Навсикаи» и «Небесного замка Лапута», эта работа Миядзаки имеет одну чёткую тему — взросление юной героини. В начале фильма Тихиро показана плаксивой, тревожной девочкой; пройдя через все испытания, она не только обрела храбрость и уверенность — Тихиро не потеряла себя. А испытания ей выпадают недетские. Несмотря на сдержанность и общую доброту мультфильма, особенно в сравнении с предыдущими фильмами Ghibli, назвать его простым нельзя. Миядзаки в очередной раз создал богатый лор с отсылками к японской мифологии, запоминающимися героями и призраками, а заодно одним из самых печальных и одновременно страшных демонов кинематографа. Превращение родителей в свиней и долгое искупление Тихиро — метафора сложных экономических процессов в Японии 80-х годов.
Наивность главной героини и её трогательная история любви умиляют даже на десятый просмотр фильма. Но главное достоинство «Унесённых призраками», по словам самого автора — чувство ностальгии, доступное не только взрослым, но и детям. Как считает Миядзаки, это то, что делает нас людьми. На IMDb фильм получил рейтинг 8. В середине двадцатого века она была одной из крупнейших звёзд Японии, но в последние годыстала сторониться публики. Давний поклонник Фудзисаве, режиссёр Ген Татибана, мечтает снять о ней документальный фильм — гениальный байопик, который расскажет миру о жизни актрисы.
Дело даже доходит до сбора материала и разговоров с самой Фудзисаве. Но в рассказах актрисы реальность начинает смешиваться с кино. История Тиеко переплетается с ее киноролями и с документалкой. Сцены перетекают одна в другую так, будто нет никакой разницы, говорит ли Фудзисава правду. Выход «Актрисы тысячелетия» — ещё одна важная веха в творчестве уже упомянутого Сатоси Кона. Все его произведения связаны мотивом ирреальности: в «Идеальной грусти» жизнь актрисы переплелась с ее ролями и превратилась в кошмар, в «Агенте паранойи» 2004 размывалась грань между истиной и вымыслом, а в «Паприке» 2006 — между сном и явью.
Вместо обычной драмы у Кона вышел фантасмагорический калейдоскоп из образов, эпох и жанров. Это одновременно и яркий экскурс в историю японского кинематографа, и просто невероятно хорошо написанная и поставленная история. Как и в «Идеальной грусти», режиссёр мастерски смешал печальную реальность с различными фантазиями — романтичными, страшными, забавными. Вместе они сложились в сложный и нестабильный внутренний мир героини, которая всегда предпочитала гнаться за недостижимым. И даже если не пытаться вникнуть в хитросплетения двух планов мирского и метафорического , «Актриса тысячелетия» Millennium Actress трогает своей красотой и необычным повествованием. Зрительский рейтинг аниме на сайте IMDb составляет 7.
Главный герой, 20-летний неудачник Ниси мечтает стать мангакой. На улице он случайно встречает свою первую любовь, Мион. Несмотря на желание завоевать сердце девушки, Ниси не может выдавить из себя ни слова. К тому же, Мион рассказывает ему, что совсем скоро выйдет замуж. Но с первых же минут заметна неординарность аниме-фильма: визуальные стили сменяются один другим, камера берет безумные ракурсы, и всё это во время банального диалога двух людей. А дальше Юаса совершает резкий поворот сюжета, который сложно объяснить без спойлеров.
Аниме намеренно переполнено разными визуальными изысками и неожиданными сюжетными линиями. Но основная сила «Игры разума» в том, что при всём безумии оно остается последовательным. Что бы ни творилось на экране, зритель всегда может найти причины и следствие происходящего. Это невероятно интересное наблюдение за полётом фантазии автора — полётом, который не лишен логики и смысла. По дороге домой Макото сбивает поезд. Однако девушка не умирает, а перемещается назад во времени.
Обнаружив эту удивительную способность, она использует её для всего, чего хочется типичному подростку — хорошей учёбы, отношений с друзьями и даже любви. Например, «прыжок» спасает её от неловкого признания лучшему другу Тиаки. Но путешествия во времени оказываются исчерпаемым ресурсом. Вскоре Макото ждёт горький урок о том, почему им стоило распоряжаться мудро. Картина на основе фантастического романа получила премию Японской киноакадемии как самый лучший полнометражный фильм. Именно эта работа принесла славу Мамору Хосоде, японскому режиссёру и сценаристу, ныне известному на западе на уровне Миядзаки.
На первый взгляд «Девочка, покорившая время» Toki wo Kakeru Shoujo напоминает типичное кино про путешествия во времени, фильм с одной ведущей концепцией вроде «Дня сурка». Но на деле все махинации со временем — лишь умелый инструмент в руках Хосоды. Способности Макото помогли автору создать трогательную и по-своему уникальную историю любви. Важнее всего в этом аниме концовка: отношения между молодыми людьми полноценно раскрываются лишь в последние минуты картины. А дальше Хосода оставляет зрителей с массой вопросов, на которые намеренно не даёт ответа. Всего одна реплика в корне меняет впечатление от фильма: в нём нет традиционного хэппи-энда, но и трагическим финал не назовешь.
На сайте IMDb рейтинг «Девочки, покорившей время» составляет 7. Позже, в 2012 году, вышли фильмы Beginnings и Eternal — пересказ событий сериала. В оригинальном сериале авторы объединили идеи «Фауста» Гете и деконструкцию жанра махо-сёдзё — аниме о молодых девушках со сверхъестественными способностями. Согласно лору «Девочки-волшебницы Мадоки», загадочные существа Кюбэи, заключают контракт с юными жительницами Земли. Любое желание девушки будет исполнено, но взамен она должна убивать злых ведьм и дарить человечеству счастье. Рано или поздно в ходе службы волшебниц переполняет отчаяние, и тогда они сами превращаются в ведьм.
Мадока — 14-летняя школьница, которая как раз соглашается на такую сделку. Но ей уготована гораздо более уникальная и трагическая судьба, чем остальным волшебным девочкам. То, что в иных аниме было бы последней битвой, в фильме происходит почти в самом начале. События, которые в других циклах стали бы кульминацией, для этого аниме — лишь затравка сюжета. Тем поразительнее, что фильм не теряет структуры, не разваливается из-за обилия сюжетных линий и тем.
Это данные « Индекса Кинопоиск Pro », который анализирует популярность сериалов у зрителей на основе аналитики «Яндекса» и Google. В топ-20 самых популярных проектов первого квартала прослеживается явный азиатский тренд.
Самой заметной премьерой первых трёх месяцев года стало аниме «Поднятие уровня в одиночку» Solo Leveling. Это позволило ей занять четвёртое место в квартальном рейтинге.