Продюсер Гевонд Андреасян считает, что «Кома» провалилась из-за пандемии, так как у создателей на ее фоне отменились несколько международных сделок. Гевонд Андреасян. Добрые русские и шквал эмоций в фильме «Землетрясение». Мы решили подарить волшебную сказку фанатам семьи Драгунских», — рассказал в интервью Гевонд Андреасян.
Продюсеры Андреасяны лишены прав на боевик "Кома" из-за долгов.
- Правила комментирования
- Продюсеры Андреасяны лишены прав на боевик "Кома" из-за долгов.
- В фильме братьев Андреасян Юрия Никулина воссоздали с помощью нейросетей
- Лента новостей
Из-за долгов продюсеры Сарик и Гевонд Андреасяны отдали права на последний фильм «Кома»
Сериал представили: заместитель генерального директора Premier Макар Кожухов, продюсер Гевонд Андреасян и режиссер Юлия Трофимова. Гевонд Андреасян. Добрые русские и шквал эмоций в фильме «Землетрясение». «Большое кино» намерено выполнить обязательства перед «Марс Медиа» и Фондом кино, заявил “Ъ” Гевонд Андреасян. Гевонд и Сарик Андреасян Гевонд и Сарик Андреасян. Исполнители главных ролей пока держатся в секрете. Ранее Общественная служба новостей сообщала, что актер Михаил Галустян отсудил за долговые обязательства у режиссера Сарика Андреасяна права на фильм «Непрощенный». Алексей Гореславский (председатель) — генеральный директор АНО «Институт развития интернета»; Гевонд Андреасян — генеральный продюсер кинокомпании «К.Б.А.
Создатели и актёры
- Брат Сарика Андреасяна объявил о старте съёмок «Рынка шкур» и показал лого сериала
- Гевонд Андреасян, продюсер
- Сарик и Гевонд Андреасяны выпустят сериал по мотивам суда между Джонни Деппом и Эмбер Херд
- Газета «Суть времени»
- Режиссёр Сарик Андреасян снимет фильм про «скопинского маньяка» по книге его жертвы
- Правила комментирования
Гевонд Андреасян
Жанр постепенно развивался в России, молодёжь «подсаживалась» на супергеройское кино, и сейчас существует армия поклонников, поэтому нельзя сказать, что нам это совершенно чуждо. О востребованности жанра можно судить по динамике сборов западных картин, да и некоторых российских, близких по тематике. Например, многие говорят, что « Защитники » не первый русский супергеройский фильм и вспоминают достаточно успешную « Чёрную молнию ». Есть мнение, что российские продюсеры не способны сделать достойное супергергеройское кино. Но если ничего не делать, то наша индустрия не будет развиваться. Пусть, благодаря американским картинам, но в России есть лояльная аудитория, которая хочет видеть российских супергероев. И тому есть реальное подтверждение: мы постоянно следим за мнениями в интернете, хэйтерство, на самом деле, заканчивается на определенном количестве людей. Нина Ромодановская: Лояльных гиков в оффлайне оказалось больше, чем виртуальных хэйтеров? Гевонд Андреасян: Да, в оффлайне лояльных потенциальных зрителей намного больше. Мы проводили фокус-группы, и большинство опрошенных, в разной степени знакомых с проектом, были настроены позитивно, говорили, что это интересный опыт.
В интернете люди делятся на два лагеря и спорят. На самом деле, очень важно, когда есть обсуждение. Страшнее, если бы о фильме не говорили. Тишина хуже всего. Нина Ромодановская: Как известно, критики всегда больше, потому что те, у кого негативное мнение, охотнее его высказывают… Гевонд Андреасян: По-разному. Это специфика этой сети: там принято высказываться позитивно. В Instagram я читаю мнения расслабленных, спокойных людей. Редко увидишь: «Не ходите на этот фильм! Аудитория сети Facebook — это в основном люди околоиндустриальные, соответственно, и обсуждение фильма скорее профессиональное.
В любой же другой группе соцсетей, посвященной кино, люди просто высказывают свое мнение, которое считают истинной в последней инстанции. Они приходят высказаться, хотят, чтобы их услышали. Таким образом, формируются группы по интересам и за этой тенденцией будущее. Нина Ромодановская: То есть вы считаете, opinion makers перестанут влиять на принятие решений о походе в кино? Гевонд Андреасян: Я думаю, что скоро ситуация в интернете изменится. Киносайты себя изживают, у обычных пользователей почти не осталось доверия к кому-либо, а есть полное ощущение, что все продается и все покупается. На один и тот же фильм может выйти 10 рецензий с разной оценкой. И человек перестает понимать, кому верить. Он либо советуется с друзьями, либо сам идёт в кино, чтобы решить, хороший или плохой фильм.
Плюс есть вопрос вкуса. Например, кинокритики очень хвалили ленту « Ла-Ла Ленд ». И это хороший фильм, но он музыкальный. А если зритель не любит мюзиклы, но пошел в кино на основе рецензий, лента ему может и не понравиться. И в этом нет ничего страшного. В дальнейшем, зрители будут все больше ориентироваться на мнения друзей, сарафан в соцсетях. Если 8-9 лет назад люди приходили в кинотеатры и выбирали фильм непосредственно у кассы, то сейчас это большая редкость.
BadComedian и Сарик Андреасян встретились в одной студии. В описании к видео Андреасян написал, что полное интервью длилось еще дольше — три с половиной часа. Из финальной версии убрали семь минут, где участники разговора «пили кофе и воду», 15 минут, где «Ануар прокашлял», и восемь минут, где операторы «меняли аккумуляторы и мучались с микрофонами». Ануар — это видеоблогер Ануар Тлегенов, у которого есть свою ютьюб-канал , и который периодически появляется в обзорах Баженова.
Поскольку во время съемок фильма Сарик Андреасян разбогател на Bentley, деньги до фильма могли дойти далеко не все, что объясняет его качество. Чиновники хотели было разобраться с режиссером и продюсером, но что-то пошло не так. А теперь в руках Андреасянов и вовсе госсериал с более крупными вложениями.
А я же считаю свою маму самым лучшим критиком, потому что она, как истинная мать, всегда довольна. Поэтому тут я просто посмотрел на реакции других людей и понял, что кино получилось. Кадр из фильма «Землетрясение» - Вы гордитесь номинацией на «Оскар» за фильм «Землетрясение»? Потому что это логично, ведь землетрясение произошло в Армении, хоть и тогда в Советском Союзе. Каждый год, 7 декабря, в дату землетрясения мне пишут 1000 людей. Это кино словно стало живым памятником этого события, потому что тот момент стали забывать. А это мои воспоминания из детства. Когда началось землетрясение, мне как раз было четыре годика, и я находился в детском саду. Как я уже говорил ранее, моя мама работала воспитателем в том садике, куда я ходил. Так вот, я помню, как стали вылетать окна, чуть-чуть шататься стены. Мы тогда были в Ереване, да не в Ленинакане, где произошло землетрясение, и все вместе выбежали на улицу. Некоторых детей даже растоптали, в том плане, что дети постарше просто наступали на них и прочее. И все эти события отложились у меня в памяти. Я вот прямо помню лестницы, бегущих детей, помню практически весь двор. А еще рядом была школа, где как раз учились мои братья. Тогда всю страну охватила паника. Ведь в соседнем городе под завалами осталось 25000 человек, было ранено около 15 000 жителей. Поэтому в своем фильме мы отдали дань уважения и трагедии, и народу. И слава Богу, что кино получилось и с точки зрения искусства. Потому что, если бы не получилось, я уверен, что как армянин был бы персоной нон грата, потому что слишком высокие требования. И даже вот в Казахстан, где я жил, приезжали семьи из Ленинакана, жертвы землетрясения. Практически у каждого армянина есть товарищ, просто знакомый, который прошел через эту трагедию. Например, отец моего друга возглавлял там некую спасательную операцию. Мать работала в больнице, куда привозили и детей. Один артист прямо на завалах разыгрывал для юных зрителей спектакли. Чтобы местные жители могли пережить этот апокалипсис... В фильме собрано очень много историй реальных людей. То есть, там нет и вымысла как такового. Поэтому первую премьеру мы сделали в Ленинакане, сегодня этот город называется Гюмри. Понятное дело, что люди рыдали. Один человек даже упал в обморок, потому что они все это помнят. И люди говорили, что все показано настолько правдоподобно, что они как будто бы перенеслись в то время. Конечно, невозможно сделать такое кино, не поговорив с очевидцами, поэтому мы встречались с представителями МЧС, с теми, кто непосредственно был под завалами. И люди рассказывали нам свои истории. Я специально ездил в этот город несколько раз и прямо скупал какую-то литературу, общался в книжных магазинах. Литературы, рассказывающей о трагедии, становится все меньше и меньше, потому что люди стараются начать новую жизнь. Неудивительно, что материал мы собирали по крупицам. Если вы видели фильм, то, наверное, помните, что в конце есть документальная хроника. Мы просто показываем, насколько четко мы воссоздали реальные кадры. То есть, я боялся излишней художественности. Знаете, бывает, что режиссеры любят делать на этом акцент. И в «Землетрясении», и в «Непрощенном», и в «Чикатило» я от этого отходил. Мне было важно, чтобы все было приближено к реальности, заземлено. Мне кажется, что на самом деле в этом основа успеха этих фильмов. Это очень скрупулезный подход, и в то же время минимизированная нереальность, скажем так. К поступку Калоева можно относиться по-разному, но в первую очередь, это история маленького человека, который встает на путь борьбы. А эта вечная тема в России и в литературе, и в кино. Фильм «Брат» - это тоже история маленького человека, который борется за справедливость. Мы знаем еще немало таких кинокартин. Я посмотрел документальный фильм о трагедии Калоева, и эта история попала в меня. У меня есть друзья из Осетии, которые живут в Москве, и я искал встречи с ними больше года. Сам Виталий не планировал ни с кем встречаться, потому что вообще не хотел, чтобы о нем делали кино. Нот я попросил у него разрешения, сказал: «Обещаю, что мы не опорочим честь вашей семьи. Я хорошо понимаю, какие вещи имеют значения». И он ответил: «Вы можете делать кино, я вас не держу за руку» Уже после выхода фильма на одном фестивале нам вручили три награды, и туда приехал Виталий со всеми родственниками, человек сорок было. Вы знаете, это невероятное чувство, я его помню до сих пор, когда ты вдруг смотришь кино о человеке, а он в это время сидит в зале. Помню, что думал про себя: «Господи не, дай бог, если что-то не так, либо же фильм просто не понравится». У меня даже мелькнула мысль, что меня могут убить прямо там. Но когда фильм закончился, Виталий отвел меня в сторону, пожал мне руку и даже сказал очень трогательную вещь, которую я запомнил на всю жизнь. Он сказал: «Пусть все дети попадут в рай, если он существует». Поэтому для меня это личное кино, потому что ты не рассказываешь просто некую историю про какого-то человека, которого ты не знаешь. Эти люди уже рядом с тобой. Когда у Виталия в новом браке родилось двое детей, я считаю, что Господь вернул. Он меня пригласил на их годовщину, я ездил к ним на праздник во Владикавказ. Слава Богу, все у него сложилось максимально удачно. Странно, если бы было наоборот. Но я все- таки считаю, что человек имеет право на справедливость, на борьбу. И я воспринимаю эту историю как столкновение разных менталитетов, Востока и Запада. Потому что это история, в которой все правы, и все одновременно не правы. То есть, она уникальна тем, что в ней нет очевидных героев, потому что, по мнению условно западного человека, диспетчера и представителя страховой службы, - сотрудник понес наказание, ему выписали штраф, он отстранен, типа, что вам еще надо? А вот по мнению человека, живущего на постсоветском пространстве, этого недостаточно. Виталий просто хотел, чтобы у него попросили прощения. Для него было важно, что человек, если не осознает степень того, что он совершил, то пусть хотя бы извинится. Потому что диспетчер действительно ошибся. И в тот момент, когда он выбил фотографии детей Виталия из его рук, соответственно, понятно, что это уже началось состояние аффекта. Поэтому я, безусловно, не одобряю преступление. Но как отец скажу вам честно, я понимаю, что такое любить своего ребенка и думать о том, что если с ним что-то случится… Ну, скажем так, не быть в стороне. Дмитрий Нагиев в фильме «Непрощенный» - Почему эту роль вы дали Дмитрию Нагиеву, ведь он комедийный актер? Я, допустим, никогда не понимал, почему наша страна немножко схожа с Индией, либо с Китаем, где человек, один раз сыгравший злодея, делает это всю жизнь. Когда человек - комедийный артист, он всю жизнь снимается в комедиях. То есть, у нас очень любят эти ярлыки, в отличие от Голливуда, где Джеймс Франко может играть в «Ананасовом экспрессе», а потом получить «Золотой глобус» за некий другой драматический фильм. То же самое у Джима Керри и Билла Мюррея. В 1998 году я посмотрел фильм «Чистилище» с Нагиевым режиссера Александра Невзорова. И он остался в моем сознании как очень большой артист. И я не понимал, почему его не снимают, ведь у него огромный драматический потенциал. И когда я выслал Дмитрию сценарий, он написал мне ночью: «Сарик, я плачу». Потом мы встретились, стали все обсуждать и поняли, что мы хотим это делать. И зритель тоже хотел увидеть Нагиева не Нагиевым, понимаете? То есть, он подтвердил это тем, что пришел в кинотеатры, и фильм постоянно показывают, и у него всегда большие рейтинги. Я о том, что зритель тоже ждет от артистов определенных перемен, ему тоже не нравится, что актер как будто бы постоянно ходит в одном костюме. Просто, к сожалению, бизнес ли, рынок ли устроены так, что мы, продюсеры и те, кто над нами, зачастую не позволяем артистам перевоплощаться, потому что нам кажется, что зритель любит его вот таким, пусть он будет таким. Но нужно рушить эти стереотипы, поэтому я и «Гудбай Америку» сделал с ним, там у Дмитрия тоже драматическая роль. Мелодраматическая, скажем так. Ну а Чикатило тем более, вы знаете. Все напечатали эту новость и как обычно никто не перепроверил. История такая, что мы со своими партнерами, скажем так, делили имущество. Часть фильмов осталось за нашей кинокомпанией, а другая - за кинокомпанией партнеров. А дело в том, что в состав учредителей той компании входил Миша Галустян, он в доле. Они близкие друзья и после этого появилась новость, как будто бы Миша что-то у нас отобрал, хотя он даже не в курсе был. Ну то есть, это оказалось настолько неожиданно для всех, что из этого попытались сделать какой-то скандал. То есть, вообще не было никаких скандальных ситуаций и ругани. И мы с ним очень хорошо общаемся. Просто, когда информацию публикует мощный Телеграм-канал, даже своим постом в Инстаграме ты уже просто не способен остановить эту волну новостей, поэтому просто молчишь. Суд — это официальная процедура. И если бы мы обратились в судебные инстанции, то это все было бы не на уровне Телеграм канала, поэтому это все абсолютно мирно. Последние два года часть фильмов мы отдали бывшим партнерам. Дмитрий Нагиев в сериале «Чикатило» - Как решились на экранизацию историю о маньяке Чикатило, и почему снова же пригласили Дмитрия Нагиева? Я всегда ему говорю: «Спасибо, Дима, ты часть моего успеха. Причем, мне кажется, что большая часть». Однажды, когда я приехал к нему в гости, Дмитрий спросил меня, что я снимаю. Я ответил, что «Чикатило» и сказал, что хотел бы пригласить его на роль следователя, которую в итоге сыграл Константин Лавроненко. А потом прошло несколько дней. И я понял, что он не очень «горит» играть следователя. Я даже создал в фотошопе картинку: надел Дмитрию очки, морщинки сделал и так далее, чтобы доказать, что он будет смотреться очень органично в этом образе и не будет похож на Дмитрия Нагиева. А потом я сказал Диме: «Ну, рассмотри себя на роль Чикатило». Дмитрий, как он любит говорить в интервью, походил по комнате из одного угла в другой и в итоге сказал: «Да». Вы же понимаете, что это был вызов для нас обоих. Для меня он заключался в том, чтобы снять кино про нехорошего человека, а для него - сыграть этого человека так, чтобы вызвать максимальное презрение к этому герою. То есть, перед нами стояла задача сделать Чикатило таким, что бы он ни на секунду не вызывал жалость или симпатию, чтобы это была конченная мразь. Мы даже анализировали голливудские попытки делать фильмы про этого маньяка. Они пытались его очеловечить, показать, что КГБ заставило его убивать людей. И мы сказали, что «нет», это ни в коем случае. Мразь есть мразь. Поэтому и Дима его очень даже по животному играет, а вот эти показанные им слюни и постоянно мокрые губы создают ощущение мерзости. На онлайн-платформе, где показывался фильм, невероятные рекорды, благодаря чему я понимаю, что мы сделали правильно. И самое важное, что мы скрупулезно отнеслись к роли, потому что Дима пересматривал и хронику, хотя, конечно же, он всегда говорит, что он этого не делал. Но он смотрел… Обратите внимание на ужимки персонажа, на его манеру поведения в зале суда. Она кажется чуть-чуть гипертрофированной, как будто бы он в наигрыше, а это Чикатило реально так себя вел. У него вообще была очень странная манера существования… А почему именно история Чикатило? Во-первых, есть истории, о которых не нужно стесняться говорить. Например, колумбийцы же не стесняются рассказывать про Эскобара, который убивал по 1600 человек в год. Понимаете, ни один Чикатило рядом не стоит. Или же мы вспомнили фильмы «7», «Молчание ягнят», того же «Джокера». И только у нас люди любят говорить: «Ой, ой, ой, да как же так, сейчас же вырастут маньяки». Маньяки растут, не от кино, поверьте мне. Во-первых, там возрастной ценз 18 плюс, во-вторых, мы же все в детстве смотрели фильмы с перестрелками, и с погонями, и с сексом, но ни насильниками, ни убийцами не стали. Личность формируют совершенно другие вещи: семья, общество и много чего еще. Поэтому мне в принципе интересна история, почему человека не могли поймать на протяжении 13 лет. К тому же это один из самых известных серийных убийц. И кроме того, мне писало очень много народу, люди признавались, что они даже кое- какие фрагменты, безусловно, не страшные, показывают своим детям. Мол, посмотри - зло не приходит с косой или в костюме пирата. Зло - это обычный человек, который может сказать тебе, что у него есть дома собачка, конфетка, жвачка. Потому что поменялось же всего лишь форма. Сегодня, к примеру, вы возможно, не обманите ребенка конфеткой, но наверно можете обмануть его айфоном, либо PlayStation и так далее. Я к вопросу о том, что это имеет не только художественную, но и моральную ценность. То есть, очень много людей, если смотреть на это с правильного угла, - это определенно обучающий контент. Как нужно вести себя в обществе и как распознавать в какой-то степени зло. Как относитесь к критике? Иногда какие-то вещи просто доходят до меня, потому что я существую в Интернете. И если что, то гиперважные люди мне сами что-то скидывают. Но в целом, знаете, я мыслю такой категорией, что условно, когда твой сериал посмотрело 15 миллионов человек, и, к примеру, у вас одна или две отрицательные рецензии, то мы же с вами понимаем, что, это даже не то, чтобы один процент от 15 миллионов, это ноль целых там какая-то сотая. Наверное, на самом деле это даже статистическая погрешность. Поэтому в целом я понимаю, как важно мнение аудитории, что зрителю понравилось, и он ждет продолжения. Да, если сейчас говорить про того же «Чикатило», либо же о каком-то другом контенте, я все равно мерю категориями зрительского успеха, то есть, смотрю хэштеги в Инстаграме. Потому что очень многие люди указывают их. И исходя из этого, по хэштегам, ты идешь и читаешь людей, которые не работают в кино, а являются простыми зрителями. А когда я вижу простые отзывы, меня это всегда успокаивает, потому что зачастую они всегда позитивные. Что касается критики профессиональной прессы, то я не скрываю, что ее много. Хотя последние пять-шесть лет стало намного меньше, может быть, как раз - таки, начиная с того же «Землетрясения». Но вот раньше это была какая-то очень большая куча негатива именно со стороны кинематографического сообщества. Но вы знаете, я такие вещи связываю во многом с тем, что мы живем в стране, в которой успех не приветствуется. То есть, это в Штатах человек становится успешным именно тогда, когда много работает. У него появляются и мастер-классы, и люди хотят услышать, как он чего-то добился. А у нас же зачастую происходит обратный процесс, люди начинают искать много причин, почему человек недостоин успеха.
Сарик Андреасян снял комедийный сериал по мотивам суда Джонни Деппа и Эмбер Херд
Гевонд Андреасян: Представители компании подошли к нам на Кинорынке, показали технологию и приобрели лицензию. рассказал продюсер проекта Сарик Андреасян. Сарик и Гевонд Андреасяны дали эксклюзивное видеоинтервью «Вокруг ТВ», в котором обсудили свой недавно вышедший сериал «Жизнь по вызову», посвященный индустрии. Об этом сообщает «Бюллетень кинопрокатчика» со ссылкой на комментарий продюсера проекта Гевонда Андреасяна. Сарик Андреасян рассказывает, как и зачем экранизировал «Евгения Онегина».
Брат Сарика Андреасяна объявил о старте съёмок «Рынка шкур» и показал лого сериала
Фильмы, сериалы, телепередачи с участием Гевонда Андреасяна: Продюсер, Актер. Информация о Гевонде Андреасяне. Кинопродюсер Гевонд Андреасян, владелец кинокомпании «Большое кино», пообещал в течение года вернуть Фонду кино 60,5 млн руб. ХроникаВоенная операция на УкраинеОбновлено в 13:50. Новости по тэгу. Гевонд Андреасян у себя в Facebook объявил о начале съёмок сериала «Рынок шкур», который режиссирует его брат Сарик Андреасян. Продюсер фильма ОНЕГИН Гевонд Андреасян рассказал БК, как проходило продвижение самого дорогого проекта Кинокомпании братьев Андреасян, продемонстрировавшего лучший. Братья Андреасян приступили к работе над сериалом по произведению «Манюня».
Режиссера «Слова пацана» испугала популярность сериала среди молодежи
- Из истории:
- Сарик Андреасян снял комедийный сериал по мотивам суда Джонни Деппа и Эмбер Херд
- Братья Андреасян отдали права на последний фильм “Кома” другой компании за долги
- Гевонд Андреасян, продюсер
- Смотрите также
Гевонд Андреасян: «Нам повезло, что перед «Онегиным» в прокат выходили «Мастер и Маргарита»
Производством фильма занимались продюсеры Сарик и Гевонд Андреасян и их кинокомпания «Большое кино». Российская лента «Кома» вышла в прокат 30 января 2020 года. Фильм, бюджет которого составил 250 миллионов рублей, собрал в прокате лишь 151 миллион рублей.
Я ни в коем случае не хвалю себя, но для меня было естественным и органичным его уважение к старшим, деликатность в обращении с девушками и тому подобное. Но мой Витвицкий может быть и немножко выскочкой — он человек принципиальный, борется за добро и полагает, что умнее некоторых людей. А еще в «Тени Чикатило» в характере Витвицкого все-таки появляется крепкий стержень. И это помогает ему справиться с трагедией, которая произошла с ним и его невестой Овсянниковой десять лет назад, когда они потеряли ребенка. Он осознал, что если не станет сильным сейчас, то, наверное, сломается.
В этом сезоне Витвицкий предстанет перед зрителями более мужественным, напряженным, сильным. Все же надеюсь, что не часто буду с ними встречаться. Но надо сделать оговорку, что, наверное, каждый сотрудник полиции работает по-своему. Поэтому к органам правопорядка, к полиции очень сложно иметь какое-то определенное отношение. Из истории: Появление в 2002 году статьи об «ангарском маньяке» в центральной газете наконец дало расследованию импульс — делом заинтересовалась Генпрокуратура. В том же году в Ангарск из Москвы командировали специалистов — была сформирована оперативно-следственная бригада МВД России и Генпрокуратуры. Около 30 дел по Иркутску, Ангарску и Усолью-Сибирскому объединили в одно производство — «серию».
Обнаружилось, что ранее ни по одному из убийств не было проведено полноценных оперативно-следственных действий и что как минимум треть вещдоков утеряна. Новое расследование установило, что убийца имеет отношение к правоохранительным органам. Дело в том, что тела жертв находили за пределами Ангарска, а в 90-х на всех выездах из города в связи с повышенной криминогенной обстановкой стояли посты, дежурные досматривали машины особенно внимательно в ночное время , о чем проставлялись отметки в специальном журнале. Частного автотранспорта тогда было мало, поэтому досмотр проходили практически все. Но для милицейских машин и личных автомобилей правоохранителей делалось исключение. Режиссер Давид Дадунашвили: «Нет срока давности преступлениям, горю и трагедии, с которыми столкнулись люди. Невозможно снимать правдиво, не пропуская через себя события тех лет» Фото: предоставлены пресс-службой онлайн-кинотеатра OKKO — А какая обстановка царит на съемочной площадке таких драматических проектов?
Есть ли место, например, актерским розыгрышам, шуткам? И хотя сниматься достаточно трудно, было много радости от совместной работы и партнерства. Поэтому, случалось, и «дурачка включали». Например, снимали сцену в аэропорту, и вдруг Козак решил, что мы какие-то суперагенты. Он начал в кадре делать кувырки, прыгать, и мы все стали подыгрывать. Но это уже, знаете ли, от усталости, в том числе и эмоциональной. Все-таки разрядка нужна — вот мы и выпускали пар.
Было весело! Строг с актерами или, наоборот, открыт к импровизации? Он всегда справедливо скорректирует — скажет, когда перебор, или, наоборот, похвалит, если здорово. Ощущение свободы, которое он дает, — очень важно, Сарик не зажимает артиста, с ним можно раскрыться! Думаю, они с возрастом у меня появятся, и какие-то из них точно будут седыми в память об этих съемках. Возможно, седина уже ждет своего часа. А кроме шуток, наша профессия не вызывает столько седых волос, как само время!
Работа наша — одно удовольствие! Юлия Афанасьева, исполнительница роли Ирины Овсянниковой, старшего лейтенанта милиции — Для каждой девушки встреча с маньяком — страшный сон. Долго ли вы принимали решение, прежде чем согласиться участвовать в этом проекте? Я бесповоротно влюбилась в своего персонажа и поняла, что это — моя роль. В детстве я обожала смотреть такие сериалы, как «Секретные материалы» агент Скалли вообще была мом любимым героем , «Комиссар Рекс» и прочие детективы. Часто примеряла на себя роли из них. А маму я всегда просила купить мне пистолет с пульками.
Наверное, с самого детства мне очень хотелось сыграть героиню, которая побеждает зло, несмотря ни на что. Такой человек может не есть, не спать, но расследовать, искать зацепки и ловить преступника. И я счастлива, что стала частью этого проекта. А что касается темы… Да, тема очень тяжелая и болезненная. Но зло не дремлет, и мы должны помнить об этом и быть очень осторожными. Из истории: Когда в городе появилась группа следователей из центра, Попков залег на дно. К тому времени он уже не работал в органах, уволился в звании младшего лейтенанта в 1998 году.
С тех пор работал в частном охранном предприятии, потом водителем, халтурил на кладбище — копал могилы. Физическая форма Попкова всегда была отличной: говорят, он по сей день, в свои 60, подтягивается больше 50 раз. На воле Попков увлекался лыжами, биатлоном, автомобилями, чтением, походами, в которые нередко ходил с женой и дочерью. Его семья со стороны выглядела идеальной, Михаил очень заботился о своих родных. Вообще, коллеги по службе давали ему самые положительные характеристики. Но все это оказалось иллюзией… Попкова задержали лишь в 2012 году. По каким же причинам так долго не удавалось поймать маньяка?
Если не брать в расчет халатность и общее равнодушие правоохранительных органов, то одной из основных причин можно назвать осторожность Попкова, который практически не оставлял улик. Биологический материал, принадлежавший одному человеку, был найден на телах только трех жертв. И еще одна причина — несовершенство экспертизы тех лет. Например, в 2005 году экспертизу делали только в Москве — это было невероятно дорогое исследование. Со временем анализ ДНК стал доступен и на местах. И к лету 2012 года против Попкова появились прямые улики — совпал генетический материал. Сам преступник в эти дни выехал на поезде во Владивосток — он занимался перегоном машин из Приморья.
Оперативники купили билеты на самолет и опередили убийцу. На станции перед Владивостоком оперативники Артем Дубынин руководитель группы по расследованию преступлений серийного убийцы и Виктор Маслаков с двумя бойцами СОБРа сели в разные концы вагона и, когда поезд набрал скорость, произвели задержание.
Общественность активно обсуждала ход и итоги процесса. Джонни Депп известен еще и как музыкант. Его супергруппа Hollywood Vampires , в которой играют в Элис Купер и Джо Перри из Aerosmith, выпустила уже два альбома, а в июне 2023-го они отправятся в новый тур.
Его участники разработали и начали реализовывать несколько новых проектов, среди которых: продюсерский центр для молодых музыкантов, детский лагерь для ребят с разными кодами воспитания, анимационный фильм про Урал. Первый сезон «Академии эмоций» собрал медиатехнологов со всей страны и состоял из трех модулей. В финальный модуль попали лучшие проекты. На одной площадке мы собрали талантливых ребят с большим потенциалом и хорошей гуманитарной подготовкой.
Их менторами и наставниками стали признанные эксперты в сфере креативных индустрий — продюсеры, режиссеры, которые уже реализовали множество крупных успешных проектов. Такая коллаборация создала условия для развития новых инициатив, которые наполнят медиаполе полезными и интересными продуктами.