Составляя этот список, мы выбирали сериалы и полнометражные аниме-фильмы 2023 года с учётом рейтинга, популярности, и, конечно, захватывающего сюжета. Теперь пришло время подводить 20 лучших полнометражных аниме по версии «Канобу» На первое место без каких-либо откровений забралось аниме «Унесенные призраками».
Убивающая любовь (2022)
- Аниме 2023 смотреть онлайн. Лучшие аниме новинки 2023 года бесплатно
- «Проза бродячих псов» (4 сезон)
- Топ 100 фильмов и сериалов
- 100 лучших аниме за всю историю кино
- 10 лучших аниме 2023 года: сериалы и полнометражные
10 лучших аниме 2023 года: сериалы и полнометражные
Девушку-ниндзя Кагэро вместе с остатками её клана посылают исследовать провинцию Ямасиро, где всех жителей выкосила эпидемия чумы. Но во время миссии на ниндзя нападают неизвестные существа со сверхъестественными способностями. Кагэро спасает странствующий самурай Дзюбэй, который случайно оказался неподалёку. Всхватке он убивает одного из воинов группировки «Восемь демонов Киона». Так оба героя становятся мишенью для могущественных демонов, а также оказываются в центре политического заговора, цель которого — развязать братоубийственную войну в Японии. Практически все аниме режиссёра и сценариста Есиаки Кавадзири — цепочка поединков героя с разнокалиберными противниками. Сюжет в них чаще всего выступает формальностью, условным поводом для очередной экшен-сцены с выпуском мозгов и рассечением глазных яблок. Боевые сцены Кавадзири по-совему уникальны: он использует рваный монтаж, отводит на каждое движение сражающихся всего несколько кадров и постоянно сменяет ракурс. Стиль режиссёра легко прочувствовать в первой же боевой сцене — поединке на мосту. Боевые сцены сделали «Манускрипт ниндзя» Ninja Scroll бессмертной классикой экшен-аниме. Но в фильме интересен и сюжет: среди дворцовых интриг, шпионских гамбитов и охоты за золотом в чумной деревне Кавадзири спрятал достойную любовную историю и пару действительно сильных драматических моментов.
Их достаточно, чтобы картина запомнилась не только дуэлями ниндзя и самураев. Рейтинг фильма на сайте IMDb составляет 7. В далёком будущем люди крепко связаны с машинами и механизмами, а продвинутые технологии позволяют заменить любую часть организма. Основное действие разворачивается вокруг спецотряда японской полиции — «Девятый отдел» защищает общество от новых опасностей. Его основной козырь в борьбе с преступностью — майор Мoтоко Кусанаги, которая с детства находится в кибернетическом теле. Под идеальной механической оболочкой она сохранила только свой разум. Над «Призраком в доспехах» работала по-настоящему звездная команда. Студия Production I. Все условия сложились так, что из полнометражки мог получиться только шедевр на года. Но даже так она превзошла все ожидания.
Технический прорыв «Призрака в доспехах» очевиден даже зрителям, которые ничего не понимает в анимации, раскадровках и прочих нюансах. Кропотливая работа заметна во всём: в заставке с внутренностями киборга, в медленных пролетах камеры мимо абстрактных вывесок, даже в сценах с разлетающимися в щебень колоннами. Фильм оставляет ощущение, что каждым кадром работали, как над целым сериалом. Потому он даже сегодня превосходит иные аниме полнометражки 2019-го года. Но все написанное выше — лишь «оболочка», а пленяет «Призрак в доспехах» Ghost in the Shell как раз «духом». Ведь в центре ее истории искрятся почти кантовские размышления о сущности бытия и человеческой природе. Аниме поднимает невероятно сложные вопросы, и полных ответов на них человечество не узнает, возможно, никогда. На сайте IMDb у аниме рейтинг 8. На волне популярности меха-аниме 1995-1996 года студия Gainax решила выпустить альтернативную концовку, которая полностью заменяет два последних эпизода «Евангелиона». Почему стоит посмотреть ещё один финал культового сериала?
Во-первых, зрелищность фильма в разы выше, и «Конец Евангелиона» неоднократно разделяли на отдельные кадры, ролики и мемы. Если сериал заканчивался рефлексией и очень абстрактным, метафоричным разрешением истории, то полнометражка полна боёв и экшена. Ещё «Конец Евангелиона» вышел более мрачным и серьёзным в сравнении с сериалом, где проскальзывали короткие юмористические элементы. Весь фильм — это слитная история о человечестве, которое встречает свой конец. На фоне проблем пубертатных школьников и пятидесятиметровых роботов разворачивается почти голливудская драма, которая точно запомнится. Рейтинг «Евангелиона нового поколения» на сайте IMDb составляет 8. Уход из группы вызывает бурную реакцию как у фанатов, так и у её товарок. Но Мимарин твёрдо намерена стать актрисой и вскоре получает второстепенную роль в сериале «Двойная связь». Тяжёлая роль давит на психику Мимарин, но это не единственная её проблема. В сети она натыкается на дневник, где кто-то описывает её повседневную жизнь в мельчайших подробностях.
Японский режиссёр Сакоси Кон «Паприка» Papurika известен своими психоделическими сюжетами. С одной стороны, это первоклассный триллер, современная городская версия страшной сказки братьев Гримм, в которой все не так, как нам кажется. С другой — философское размышление о том, как развиваются отношения исполнителей или любых других творцов с их аудиторией. Но все подтексты «Идеальной грусти» перечислить невозможно — Кон создал очень сложную структуру из сюжета, видеоряда и потока сознания героини. Отдельные моменты из фильма позже копировали многие режиссёры — достаточно вспомнить знаменитую сцену из «Реквиеме по мечте» с девушкой, кричащей под водой. А ещё аниме отличается реалистичной картинкой Токио конца 90-х годов — с маленькими квартирками и тесными улочками, контрастирующими с огромными билбордами, яркими сценами для выступлений гёрлз-бэнда и съёмочной площадкой «Двойной связи». У «Идеальной грусти» рейтинг на IMDb составляет 8. Человеческую цивилизацию сменило общество бессмертных властелинов-вурдалаков. Но и их постепенно уничтожают специально обученные убийцы — охотники на вампиров. Одна из таких специалистов, Дорис Ланг, подвергается нападению могущественного лорда Магнуса.
Из-за укуса Магнуса она рискует превратиться в вампира. Чтобы этого не случилось, Дорис нанимает охотника-полукровку по прозвищу Ди — чтобы тот убил лорда и остановил процесс трансформации. Один из знаковых образов полнометражного аниме — чёрная карета-катафалк, держащая путь через бесплодные земли. Благодаря этому «Ди — охотник на вампиров: Жажда крови» Vampire Hunter D: Bloodlust полон погонь, перестрелок, засад и всяческих трюков в духе «Безумного Макса» на дороге и бездорожье. Как и в «Манускрипте ниндзя», в фильме есть целая цепочка дуэлей. Только теперь в боевых сценах участвует бригада разношерстных в буквальном смысле слова охотников на вампиров, а катаны и мечи сменились на оружие в духе игр Fallout. Студия Madhouse выпустила «Ди — охотника на вампиров» на пике творчества. Феноменальной получился не только экшен, которым славится компания, но и фоны и построение локаций в фильме. То, что окружает персонажей — не просто декорации; изображённый мир тесно связан с сюжетом, от его особенностей зависит жизнь или смерть героев. На сайте IMDb аниме посмотрели и оценили 31 тысяча пользователей, а его рейтинг составляет 7.
Во время поездки с семьёй девочка Тихиро попадает в таинственный городок без людей. Проклятье превращает её родителей в свиней. Чтобы спасти их, Тихиро вынуждена устроиться на работу к местной злой колдунье. Отрабатывая долг родителей, она встречает самых разных фантастических персонажей — в том числе мрачного, но доброго к ней ученика колдуньи по имени Хаку.
Фото: Shin-Ei Animation «Неправильный способ использования исцеляющей магии» Премьера: 6 января 2024 года Продолжительность: 1-й сезон, 13 серий Лёгкий экшен от сравнительно молодой команды, с новой стороны раскрывающий историю обычных людей, попадающих в мир фэнтези и получающих сверхспособности. Один из таких — Кэн Усато.
В отличие от двух товарищей, он получает бесполезные в новой вселенной навыки лечения. Однако он не намерен присоединяться к отбросам общества — и уже прокручивает в уме новые варианты использования лечебной магии в своих целях.
Желаем вам ярких красок, тепла и уюта в этот прекрасный сезон. Всем доброго дня и отличного настроения! Театральная версия фильма:.
Даже если вы не являетесь ярым поклонником аниме, в списке найдётся история, которая затронет душу.
«Черный клевер: Меч короля магов»
- Топ 20 лучших полнометражных аниме — по версии читателей «Канобу»
- Атака Титанов: Финал
- Смотреть аниме Полнометражное. В хорошем качестве и без регистрации за 2023 год
- Список самых кассовых аниме-фильмов — Википедия
Подборка топ-20 лучших аниме по жанрам: большой путеводитель по аниме от редакции Wink Блог
Перед вами все самые лучшие и новые, популярные полнометражные аниме 2022 года: вышедшие топ новинки в кино. Лучшее полнометражное аниме — «Магическая битва 0». Mushoku Tensei: Jobless Reincarnation S2 Part II takes the top spot of the 2th issue of the Spring 2024 Top Anime Rankings. Заходи и смотри лучшие новинки аниме 2024 года с русской озвучкой. Все новые аниме в хорошем качестве на сайте АнимеГО. ТОП 10 онгоингов.
Миядзаки, Сейлор Мун и глупый свин: Аниме-фильмы 2023 года
Родители Кудо покинули….
Мы напоминаем вам о том,что дубляж для цифровой версии фильма находится в разработке и мы выложим его тогда, когда будем уверены в его качестве, как и обещали. Мы усердно работаем над тем, чтобы вы получили ещё большее удовольствие от просмотра фильма в нашем дубляже. А пока мы хотим поздравить вас с наступлением осени!
Сериал снят по мотивам одноименной настольной и видеоигры.
Шоу также удалось получить награду в категории «Лучший актёр дубляжа», где приза удостоился Зак Агилар за озвучку главного героя Дэвида Мартинеса. Больше всего наград забрали «Истребитель демонов», «Атака титанов» и «Семья шпиона» — по шесть на каждого.
Факт На момент своего выхода «Стимбой» был самым дорогим полнометражным аниме в истории. Его создание заняло 9 лет, часть из которых была потрачена на ожидание финансирования Зачем смотреть: чтобы погрузиться в удивительный мир паропанка 43.
О чем: волк и козленок внезапно становятся лучшими друзьями Сколько в мире мультфильмов о животных, которые дружат, хотя по законам природы должны враждовать? Однако лента многоопытного Гисабуро Сугии, снятая по популярной серии книг Юити Кимуры, не теряется на фоне аналогичных постановок. Напротив, она выделяется тем, что не просто призывает к дружбе всех со всеми, а проводит связь главных героев через драматичные и эмоциональные испытания и показывает, что уникальную дружбу нельзя принимать как должное. Ведь волчья природа не исчезает от того, что волк становится вашим другом.
Факт Юити Кимура изначально не планировал превращать свою сказку в эпопею, но читатели настояли, и писатель выпустил шесть продолжений Зачем смотреть: чтобы оценить, как трудно порой оставаться близким другом 42. О чем: экранизация трех коротких новелл художника комиксов Кацухиро Отомо «Воспоминания в будущем» состоит из трех очень разных фрагментов, каждый из которых по-своему замечателен и заслуживает внимания. Первый из них — это меланхоличный и трогательный киберпанковский рассказ об исследовании космической станции, которая хранит воспоминания своей прежней жительницы — знаменитой певицы. Второй фрагмент — это «висельная» сатира, в которой недотепа-лаборант случайно становится оружием массового поражения, а американская и японская армии не могут с ним сладить.
Наконец, третий фрагмент — это горькая антиутопическая зарисовка о городе, который живет ради бесконечной войны с, возможно, давно несуществующим врагом. Факт Создавая третью новеллу фильма, художники вдохновлялись французскими фотографиями с оборонительной линии Мажино времен Второй мировой войны Зачем смотреть: чтобы впечатлиться, посмеяться и задуматься 41. О чем: маленькая золотая рыбка знакомится с мальчиком и решает стать человеком В отличие от большинства знаменитых творений японского мэтра Хаяо Миядзаки, «Рыбка Поньо» адресована детской и взрослой, а не подростковой и взрослой аудитории. Поэтому это очень добрая лента, без зловещих персонажей, и конфликты в ней возникают лишь из-за недопонимания.
Главное же препятствие на пути главной героини — сама природа вещей, а не чья-то злая воля. К счастью, эти самоограничения создателей «Рыбки» не помешали сделать картину не только красивой, весёлой, и обаятельной, но и захватывающей, что особенно важно, когда работаешь для маленьких непосед. Факт Картина была вдохновлена «Русалочкой» Андерсена и отпуском, который режиссер Миядзаки провел на морском побережье Зачем смотреть: чтобы умилиться доброй сказке о непоседливой рыбке 40. О чем: молодая горожанка приезжает в деревню к родственникам Реалистичная мелодрама для взрослых — это, пожалуй, один из самых редких жанров в мировой анимации.
Однако в японской анимации возможно всё, в том числе и экранизация проникновенного комикса Хотару Окамото и Юко Тоне. В фильме мэтра аниме Исао Такахаты есть нежная романтическая линия, но, в первую очередь, это тонкий психологический портрет девушки, которая оказывается в непривычной обстановке, вспоминает свои детские переживания, и задумывается о том, какую жизнь она ведет и какую жизнь хочет вести. Несмотря на свою необычность, лента стала главным японским блокбастером 1991 года. Факт В звуковой дорожке фильма использовалась народная музыка Румынии, Венгрии и Болгарии — стран, известных в Японии своими крестьянскими хозяйствами Зачем смотреть: чтобы проникнуться прелестью японской сельской жизни 39.
О чем: учитель, потерявший жену, и ученица, потерявшая отца, отправляются за своими близкими в мир мертвых «Ловцы забытых голосов» — размашистое кино, которое говорит с разными зрителями на разные темы. Детям лента предлагает приключенческую историю о причудливом параллельном мире и об испытаниях, которые герои должны преодолеть, чтобы добраться до желанной цели. Взрослых же картина Макото Синкая просит задуматься о том, как далеко они бы зашли, чтобы вернуть тех, кто ушел. В сущности, это философское рассуждение в авантюрной и мистической обертке, и оно многих не оставит равнодушными.
Факт Герои фильма ищут волшебную страну под названием Агарта. Это не изобретение авторов фильма — легенда об Агарте известна из эзотерических и теософских книг Зачем смотреть: чтобы задуматься о любви, привязанности и утрате 38. О чем: нищий сирота и его пес пытаются выжить в Бельгии XIX века В наши дни Бельгия — сердце Западной Европы, а вот 150 лет назад там дела шли не очень. В 1872 году британскую писательницу Марию Луизу Раме так поразило то, что она увидела в окрестностях Антверпена, что она написала книгу о талантливом мальчике, чьим мечтам не суждено сбыться.
Со временем «Фландрийский пес» стал популярен как в англоязычных странах, так и в Японии, где оценили печальный пафос романа, рифмующийся с любовью японцев к историям о мимолетности жизни. Маленьким и впечатлительным детям фильм лучше не показывать. Факт В Бельгии книга Марии Луизы Раме сравнительно малоизвестна, но местные жители подстраиваются под запросы японских туристов и воздвигают памятники в честь героев романа Зачем смотреть: чтобы познакомиться с грустной классикой детской литературы 37. О чем: японский конструктор Дзиро Хорикоси создает самолеты Второй мировой войны Создатель легендарного истребителя Mitsubishi A6M Zero не был милитаристом.
Он был творцом, и он мечтал создавать элегантные машины, которые бы удивляли, а не убивали. Но Японии нужны были военные самолеты, и творения Хорикоси были одной из причин того, почем страна втянулись во Вторую мировую войну. Zero были столь хороши, что вселяли надежду в победу, какие бы враги не стояли у Империи на пути. Семья великого японского режиссера Хаяо Миядзаки имела отношение к производству этих самолетов, и художника с детства занимал парадокс мирного, интеллигентного человека, создающего орудия смерти.
Поэтому в самом конце своей блистательной карьеры Миядзаки снял трогательный и вдумчивый биопик о Хорикоси и некоторых других конструкторах, чьи машины царили в воздухе в начале войны. Факт В японской версии саундтрека главного героя озвучил знаменитый японский режиссер аниме Хидэаки Анно, создатель цикла «Евангелион» Зачем смотреть: чтобы познакомиться с историей японской авиации 36. О чем: офицер полицейского спецназа решает, на что он готов ради службы Герои «Оборотней» Хироюки Окиуры живут в альтернативной Японии, которая после войны была оккупирована не Америкой, а нацистской Германией. В результате в стране установились столь жёсткие порядки, что это спровоцировало волну терроризма, и началась война всех против всех — не только полиции против преступников, но и властных группировок между собой.
Может ли человек на острие этой войны сохранить свою человечность? Или же верх возьмет «волчья натура», которая привела его в спецназ? В «Оборотнях» есть экшн-сцены и напряженные моменты, но в первую очередь это мрачная психологическая драма, которая заглядывает в сердца тех, кого часто игнорируют и считают тупыми дуболомами кровавых режимов. Факт Сценарист Мамору Осии планировал лично поставить «Оборотней», но во время запуска проекта он работал над «Призраком в доспехах», и потому вынужден был доверить своё детище дебютанту Окиуре Зачем смотреть: чтобы проникнуть в душу полицейского спецназовца 35.
О чем: мать-одиночка растит детей от романа с оборотнем Что делать, если хочешь рассказать историю, которую зрители вряд ли захотят услышать? Можно развернуть её с неожиданной, фантастической стороны, и тогда публика наверняка найдется. Когда режиссер Мамору Хосода решил раскрыть банальную, на первый взгляд, тему воспитания детей, он сделал заглавных героев маленькими оборотнями, и сюжет заиграл новыми красками. А так как лента получилась изящная и прочувствованная, то «Волчьи дети» покорили зрителей как в Японии, так и за рубежом.
На родине, например, картина обошла по сборам первой недели «Храбрую сердцем» студии Pixar, которая вышла одновременно с фильмом Хосоды. Факт Режиссер Мамору Хосода открыл собственную студию Studio Chizu, чтобы создать «Волчьих детей» и свои последующие работы Зачем смотреть: чтобы взглянуть с необычной точки зрения на воспитание детей 34. О чем: японская семья переживает атомную бомбардировку Хиросимы В 1945-м Кейдзи Накадзава был маленьким мальчиком, который жил в Хиросиме. В тот год он потерял почти всю свою семью, кроме матери и тех, кто уехал из города до взрыва.
Когда Накадзава вырос, он начал писать книги о Хиросиме и, наконец, сочинил многостраничный комикс «Босоногий Гэн», который в художественной форме рассказывал о бомбардировке и её последствиях. Это произведение стало бестселлером, и оно неоднократно переносилось на экран, в том числе в виде аниме-фильма режиссера Мори Масаки. Графический стиль у этой картины довольно детский, но тем страшнее та отнюдь не детская история, которую «Босоногий Гэн» предлагает. Фильм бьет наотмашь — это тяжелое, но необходимое испытание для вдумчивого зрителя.
Факт В японской версии звуковой дорожки главного героя ленты озвучил актер-подросток Иссей Миядзаки, уроженец Хиросимы Зачем смотреть: чтобы понять, почему атомная бомбардировка не должна повториться 33. О чем: девушка из расы долгожителей усыновляет человеческого сироту Как не устают нам повторять фэнтези и фантастические повествования, вечная или очень долгая жизнь — это не только благо, но и проклятие для тех существ, кто связывает себя с обычными людьми. Зато такие коллизии добавляют пафоса и трагизма в произведения вроде фильма Мари Окады, где непростые отношения матери и приемного сына развиваются в рамках традиционного для фэнтези рассказа о королевстве, которое жаждет захватить мир и раскрыть тайну долголетия. Вместо того чтобы поставить в центр событий обычного «героического героя», «Укрась прощальное утро» показывает войну глазами страдающей, но не сдающейся женственной героини, и привычный сюжет начинает играть новыми красками и раскрываться с неожиданной стороны.
Факт Фильм стал режиссерским дебютом аниме-сценаристки Мари Окады, успевшей поработать над десятками сериалами и несколькими картинами Зачем смотреть: чтобы увидеть фэнтези-мир глазами матери, а не героя 32. О чем: друзья детства не могут забыть свою любовь даже после долгой разлуки Пять сантиметров в секунду — это скорость, с которой опадают лепестки отцветающей сакуры. В Японии цветущая сакура — символ мимолетности бытия, а в нежной мелодраме Макото Синкая она символизирует течение жизни, путешествие из прошлого в будущее, от которого в наших сердцах порой остаются неувядающие лепестки. Это довольно простое, но элегантное повествование, значение и ценность которого становятся тем яснее, тем меньше лепестков остаются на сакуре жизни зрителя.
И, конечно, нарисована картина с фирменным блеском Синкая и его скрупулезным вниманием к деталям. Факт Вскоре после выхода фильма режиссер Макото Синкай издал роман, основанный на сценарии «Пяти сантиметров в секунду» Зачем смотреть: чтобы вспомнить лучшие моменты своей жизни 31. О чем: космические охотники за головами сражаются с биотеррористами Марса Один из самых популярных аниме-сериалов конца 1990-х, фантастический неонуарный триллер «Ковбой Бибоп» привил многим западным зрителям любовь к японской анимации. Снятый на основе сериала фильм лучше всего смотреть в промежутке между сериями основного шоу, но он специально создавался так, чтобы его могли понять и новички.
Благо что персонажи сериала — охотники за головами, летающие на звездолете «Бибоп», — достаточно колоритны, чтобы их легко было запомнить при первом знакомстве. Для режиссера Ватанабе фильм был всего лишь второй работой для большого экрана, но он превосходно «проапгрейдил» анимацию «Ковбоя» и вместе со своей командой закрутил динамичный и драматичный сюжет, более чем достойный большего экрана. Факт Формальный создатель цикла «Ковбой Бибоп» Хадзиме Ятате — это коллективный псевдоним творцов из японской аниме-студии Sunrise Зачем смотреть: чтобы отправиться на Марс в поисках приключений 30. О чем: молодой сыщик и девушка-робот противостоят фашистскому режиму В послевоенные годы, когда Япония лежала в руинах и была оккупирована американскими войсками, ей нужны были творцы, которые отвлекали людей от мрачных мыслей и дарили им желание жить.
Одним из таких творцов был легендарный художник комиксов Осаму Тедзука, чьи идеи до сих пор питают японское искусство. Лишь полвека спустя режиссер Ринтаро, ученик Тедзуки, смог превратить «Метрополис» в эпический и драматичный фильм. Конечно, его история о мире людей и роботов может показаться отчасти наивной и старомодной, но она всё ещё захватывает, а анимация картины восхищает. Факт Режиссер Ринтаро настоящее имя — Сигеюки Хаяси начал свою карьеру в аниме как художник выпущенной в 1958 году «Легенды о Белой Змее» — первого японского цветного мультфильма Зачем смотреть: чтобы оценить, какие комиксы издавались в послевоенной Японии 29.
О чем: художник-неудачник влипает в конфликт с якудза и встречается с Богом У «Игры разума» довольно сложный сюжет, который можно по-разному трактовать, однако это не то кино, которое смотрят ради отточенного сценария. Дебютная лента Масааки Юасы — экспериментальный винегрет из графических и анимационных стилей, который отражает безумие и многогранность реальной жизни. Эту головокружительную картину нужно не смотреть, а впитывать, проникаясь её художественной свободой и раскованностью, которые обычно не характерны ни для японской анимации, ни для западных высокобюджетных мультфильмов. Факт При всем безумии «Игр разума», это отчасти автобиографическое кино, вдохновленное некоторыми деталями жизни Робина Ниси — автора комикса, на котором лента основана Зачем смотреть: чтобы вдохновиться внутренней свободой создателей фильма 28.
О чем: итальянский воздушный ас состязается с американским визави Великий японский аниматор Хаяо Миядзаки еще в детстве влюбился в авиацию и пронес любовь к полетам через всё своё творчество. Ярче всего его привязанность проявилась в «Порко Россо» — веселой и душевной ретрофантастической зарисовке о межвоенном периоде на Средиземном море, где в небе снуют воздушные пираты и охотники за головами, а на Земле отгоняют мысли о грядущей новой войне. Главный герой носит прозвище «Порко Россо» «Розовый Свин» , потому что превратился в человекоподобную свинью после событий Первой мировой войны. Однако это единственная сказочная деталь в картине, которая в остальном сравнительно реалистична, и где показаны подлинные итальянские и американские самолеты 1930-х.
Факт Картина была задумана как короткометражный фильм для японской авиакомпании Japan Airlines, но постепенно переросла в полноценное размашистое кино Зачем смотреть: чтобы погрузиться в атмосферу предвоенной Южной Европы 27. О чем: студент университета заботится о своенравной парализованной девушке «Её заветное желание» так и хочется назвать японским ответом на французских «Неприкасаемых», но лента основана на книге Сейко Танабе, которая была издана в 1984 году, задолго до рождения европейского хита. Тем не менее, параллели очевидны — это тоже история о тесных отношениях двух разных людей с непростым характером, один из которых прикован к инвалидному креслу. И это также замечательная жизнеутверждающая лента, показывающая, как много люди могут сделать друг для друга, если приложат хоть немного усилий.
При этом лента Тамуры ещё и использует уникальные возможности анимации, чтобы дать зрителям лучше прочувствовать переживания главных героев. Японский фильм вышел в 2003-м, а корейский — в 2020-м Зачем смотреть: чтобы проникнуться жаждой жизни и нежеланием сдаваться 26. О чем: двое подростков-сирот защищают родной город от корпораций и мафии Железобетонные трущобы не всегда заслуживают любви, но те, для кого эти трущобы стали родными, будут сражаться за них до конца. Такова одна из идей яркого, графически необычного, и порой изумительно красивого фильма Майкла Ариаса.
Хотя его главные герои — подростки, лента преимущественно предназначена для взрослых, поскольку в ней немало мрачных и жестоких сцен. Впрочем, в основе своей, это кино о любви и привязанности, и в нем достаточно света, чтобы не дать тьме поглотить души героев и повествование об их приключениях. Факт Американец Майкл Ариас работал в Японии с начала 1990-х, чтобы стать первым в истории аниме неяпонским постановщиком значимой киноленты Зачем смотреть: чтобы понять, как сильно можно любить родные «хрущобы» 25. О чем: незадачливый космонавт готовится к первому полету человека в космос Нужно ли стремиться в небо, если на Земле хватает проблем?
Этот вопрос можно встретить в публицистике, но, кажется, «Крылья Хоннеамиз» — единственное художественное произведение, которое его ставит и ищет на него ответ. Амбициозный дебют студии Gainax изображает альтернативный мир со своей версией конфликтов 1950-х и показывает, как может быть труден и идейно неоднозначен путь к первому полету в космос. И хотя в итоге лента дает вполне определенный ответ, повествование «Крыльев» достаточно насыщенно и многогранно, чтобы допускать разные интерпретации и провоцировать глубокие размышления. Факт Основными авторами ленты были начинающие аниматоры, прежде известные как создатели любительских проектов.
Режиссеру Ямаде было 24 года, когда он завершил фильм Зачем смотреть: чтобы проникнуться философией стремления в космос 24. О чем: юная ведьма открывает службу доставки на метле Взросление — тема многих фэнтези-произведений, но обычно она раскрывается через подвиги и приключения. В ней нет ни зловещих сил, ни тайных чар, и юная Кики взрослеет так же, как взрослеют обычные люди. Она улетает из дома, находит новое пристанище, открывает мелкий бизнес и учится выживать без родительской заботы, но зато с помощью новых друзей.
Конечно, это не самое драматичное и захватывающее произведение Миядзаки, но зато «Служба» исключительно обаятельна, и это куда более полезное зрелище для современных детей, чем шаблонные фэнтези-саги о войнах с Черными Властелинами. Факт Хаяо Миядзаки изначально планировал поручить фильм одному из своих протеже, но он так увлекся работой над сценарием, что решил сам поставить картину Зачем смотреть: чтобы показать своим детям, как надо входить во взрослую жизнь 23. О чем: небесная девушка становится земной принцессой «Сказание о принцессе Кагуя», также известное как «Сказание о резчике бамбука» — одно из древнейших и известнейших произведений японской литературы. Его изучают в японских школах и читают дома, и оно не раз переносилось на экран, а также обыгрывалось в современных японских произведениях в том числе в известных аниме.
Поэтому любому, кто интересуется японской культурой, стоит прочесть эту волшебную сказку и посмотреть её рисованную версию, созданную мэтром анимации Исао Такахатой. Это изящное, стильное и прочувствованное полотно, которое уделяет много внимания душевным волнениям главной героини и раскрывает её характер так глубоко и полно, как он никогда прежде в Японии не раскрывался. Факт Исао Такахата задумал экранизацию «Сказания» в конце 1950-х, когда он был начинающим аниматором на студии Toei и еще не мог сам выбирать для себя проекты Зачем смотреть: чтобы познакомиться с одним из сокровищ японской культуры 22. О чем: юный математик и семья его подруги сражаются с искусственным интеллектом Когда фильм начинается как семейная комедия о дне рождения прабабушки, от него никак не ждешь, что он перерастет в глобальную компьютерную войну.
Однако «Летние войны» выкидывают этот неожиданный фортель и блестяще его оправдывают, сталкивая мир виртуальных игр и социальных сетей с миром реальных семейных связей и отношений. В «Летних войнах» подросткам и взрослым приходится вместе сражаться с общим врагом. И хотя в картине есть сатирические нотки и комедийные сцены, это в первую очередь история о неразрывной связи поколений и семейном чувстве локтя. Факт Действие картины развивается в японском городе Уэда, потому что там жила семья невесты режиссера фильма, вдохновившая сюжет «Летних войн» Зачем смотреть: чтобы проникнуться духом семейного единения 21.
О чем: вор-джентльмен спасает принцессу от брака по принуждению В 1960-х годах японский автор комиксов Кацухико Като придумал персонажа по имени Арсен Люпен III. Это был внук Арсена Люпена, героя романов Мориса Леблана о воре-джентльмене. Комикс Като стал многолетним хитом, породившим множество экранизаций и позволившим японскому аниматору Хаяо Миядзаки сперва создать мультсериал о Люпене, а затем и отличный полнометражный мультфильм, ставший дебютом постановщика в этом формате. Ко времени создания «Замка» Миядзаки поднаторел в задорных приключениях, и фильм получился не пробой пера, а предвестником будущих шедевров, над которыми Миядзаки работал на собственной студии Studio Ghibli.
Картина и сейчас считается лучшей инкарнацией Люпена III на экране. Факт В комиксах Люпен III водил дорогой Mercedes, а в «Замке» у него скромный Fiat, потому что Миядзаки не хотел изображать машину «гитлеровской» марки Зачем смотреть: чтобы пережить отличное и веселое приключение 20. О чем: школьница переживает первые серьезные увлечения Японский мэтр аниме Хаяо Миядзаки прославился фантастическими и приключенческими лентами, но «Шепот сердца», для которого Миядзаки написал сценарий, — лента иного плана. В ней есть эффектные фантастические сцены, но это не более чем фантазии главной героини — девочки на пороге взросления.
Вместо того чтобы следовать за героиней в её грезы, картина рассказывает о подростковой влюбленности, о выборе призвания, о мечтах о будущем… И она рисует очень трогательный портрет девочки в том нежном возрасте, когда кажется, что нет ничего невозможного. Факт Режиссеру Ёсифуми Кондо прочили светлое будущее после выхода «Шепота сердца», но он безвременно ушел из жизни, так и не успев начать работу над своей второй лентой Зачем смотреть: чтобы умилиться детским страстям и мечтам 19.
От вечной классики Миядзаки до нового Хосоды: список лучших полнометражных аниме-фильмов
Новинки аниме. Лучшие образцы азиатской анимации, в которой есть место и нежным любовным историям, и суровой фантастике. Информация. Новости аниме. Mushoku Tensei: Jobless Reincarnation S2 Part II takes the top spot of the 2th issue of the Spring 2024 Top Anime Rankings. В 2023 году вышли отличные полнометражные и многосерийные аниме. Топ 100 лучших аниме. Лучшая сотня аниме за всё время по версии посетителей нашего сайта, этот список составлен по оценкам наших пользователей и по количеству просмотров. Мы надеемся, что этот список поможет вам найти своё аниме.
Топ 100 лучших аниме
Список лучших полнометражных фильмов в жанре аниме, которые стоит посмотреть: лучшие японские мультфильмы всех времен в подборке Forbes Life. Полнометражный фильм, который рекламировали как «последнюю работу Хаяо Миядзаки» — автора таких хитов, как «Ходячий замок» и «Унесенные призраками». Mushoku Tensei: Jobless Reincarnation S2 Part II takes the top spot of the 2th issue of the Spring 2024 Top Anime Rankings. 10 лучших аниме 2023 года: сериалы и полнометражные. Унесенные призраками, Ходячий замок и другие: топ-10 лучших аниме в мире. Но аниме не попало бы в топ, будь оно просто отличным из-за вышеперечисленных достоинств.
Топ 10 НОВЫХ Аниме 2023 Года Которые Стоит Посмотреть!
Четвертый сезон «Атаки титанов» на этот раз все-таки собирается закончиться и закрыть историю о человечестве, живущим в окружении хищников. А ведь ложный финал в 2022 году шокировал многих диким клиффхэнгером. Но то, что выйдет в марте — тоже не совсем конец. На самом деле создатели «Атаки титанов» опять разобьют финал на два жирных эпизода. Первый покажут 3 марта, а второй где-то в конце года. Но обещают, что в 2023-м нас ждет настоящая концовка. Учитывая высочайшие оценки тайтла на IMDb и «Кинопоиске», можно не сомневаться, что финал «Атаки титанов» войдет в топ аниме 2023 года. Но в остальном знакомая схема: гиперактивный протагонист Аста, отстающий от сверстников в магическом мире, его сдержанный друг-соперник Юно и утрированная вселенная с богатой внутренней мифологией. Конкретно «Меч короля магов» — отдельный фильм и пост мортем к аниме-сериалу, который закончился в 2021 году.
В случае множественных ошибок в тексте пост будет удален в общую ленту, а автор, в случае неоднократного несоблюдения правил, заблокирован. В сообществе не приветствуются фэйки, вбросы, теории заговора, конспирология и параноидальные бредни. Запрещены посты о ТВ-шоу и реалити-шоу сомнительного качества в очевидно рекламных целях. Управление сообществом.
Вскоре гигантский хранитель леса Тоторо стал одним из самых узнаваемых образов японской анимации, а отсылки к Тоторо встречаются во многих японских лентах. Картина рассказывает о самурайском воине, который убивает легендарного демона и спасает девушку. Теперь на него охотятся остальные «демоны» из «Восьми демонов Кимона», оказавшиеся ниндзя с выдающимися способностями. История сделана по биографии японского конструктора Дзиро Хорикоси, который спроектировал главные японские истребители времен Второй Мировой войны. Лента рассказывает о человеке, который следовал своей мечте - он не мог стать пилотом из-за близорукости, но нашел себя в самолетостроении. Название фильма отсылает к стихотворению Поля Верлена «Ветер крепчает! Нужно пытаться жить». Когда он погибает, их мать переезжает на новое место и пытается начать все сначала, скрываясь от посторонних. Дети взрослеют и перед ними встает выбор - становиться волком или остаться человеком. Фанаты реагируют на это слишком бурно, а один из них начинает вести за нее дневник в интернете, в котором описываются ежедневные события из жизни актрисы. Когда ей предлагают необычную роль в кино, перед Мимарин предстает выбор - остаться актрисой или же вернуться к карьере поп-звезды. Действие картины происходит в далеком будущем, где охоту на вампиров по-прежнему ведет опытный уничтожитель нежити по прозвищу Ди, сам наполовину являющийся вампиром и использующий это в борьбе против врагов.
И присоединился к разношерстной компании приключенцев, среди которых женщина-рыцарь, фея и старый маг, вечно забывающий заклинания. У Сайто нет суперспособностей, зато есть смекалка и «золотые руки». А иногда этого вполне достаточно, чтобы быть настоящим героем. NieR: Automata Ver 1. Действие происходит в 11 945 году нашей эры, два андроида YoRHa по имени 2B и 9S участвуют в войне, чтобы спасти Землю от вторгшейся армии машин. Поклонники игры будут рады узнать, что режиссер игры Ёко Таро написал сценарий в соавторстве с режиссером шоу Рёдзи Масуямой. Папаши-дружбаны сериал.
15 гениальных тайтлов, которые сделали аниме популярными во всем мире 🇯🇵
Из основных достоинств оригинала точнее, первой экранизации — непередаваемая атмосфера. Сейчас Триган 1998 года воспринимается не иначе как капсула времени. Если говорить о сюжетной составляющей, то критиковать ремейк получается гораздо проще, чем хвалить. По той причине, что почти все изменения, внесенные в повествование, мне совершенно не нравятся уточню, что новый Триган — не дословный ремейк, а нечто среднее между приквелом и ребутом. По моему мнению, рассказывать историю Вэша с самого ее начала — это большая ошибка. Вэш по своей природе — персонаж такого же пошиба, что и Кенсин не знаю, правда, был ли тот первопроходцем, или имеется общий предок , и контраст между маской беззаботности и трагичным бэкграундом для героев подобного типа является ключевым элементом.
Но если переставить два этих компонента беззаботность и трагизм местами, то контраста не получится. Драматургия рассыпается. А все потому, что делала его небезызвестная студия Orange — одна из немногих студий, создающих достойную 3д анимацию в индустрии. И если раньше они анимировали животных Бистарз и фантастических гуманоидов Страна самоцветов , то теперь они взялись и за людей. И пускай получилось не без шероховатостей — многие по-прежнему останутся недовольны результатом, но данный тайтл — это большой шаг на пути к дестигматизации 3д технологий в аниме.
Как и ремейк Тригана, Мертвую гору хочется скорее ругать, чем наоборот. Применяя современные штампы и жанровые клише, Нарита напоминает мне Стива Бушеми, надевшего кепку козырьком назад и говорящего: «How do you do, fellow kids? Приходит понимание, что Нарита все еще могёт, что он «все еще тот». Солитер — краш. Еще и адаптация Strange Fake от Нариты вышла — ну что за год!
Что это? Нетипичный гоночный спокон спортивное аниме , который концентрируется не на соревновательном элементе, а на психологических проблемах персонажей и драматических коллизиях. Из похожего — недавно выходил такой тайтл, как Hoshiai no Sora Небо, где встретились звёзды. Также можно вспомнить о Chihayafuru Яркая Тихая. Но сравнение, будет, как говорится, на вырост: все-таки Chihayafuru — это венец жанра, величайший спокон 21 века, zenith of the medium… что-то я отвлекся.
С оригинальными аниме в прошлом году было туго… В этом вы можете убедиться, взглянув на другие работы из списка: практически все они являются манга-адаптациями. Поэтому так ценен для меня оригинальный Овертейк, который и выглядит здорово хотя многим наверняка придутся не по вкусу лопоухие дизайны персонажей , и рассказывает вполне приличную историю, пускай и не без огрехов пожалуй, баланс между двумя сюжетными линиями — спортивной и журналистской — так и не был найден. Единственное, что меня по-настоящему расстраивает — это влияние успеха Lycoris Recoil на все оригинальные сериалы, которые выходят и будут выходить в ближайшие годы. Это заметно даже на примере одного из онгоингов — Металлик Руж, в котором, подобно Ликорису, сделана ставка на юри-байт прим. В случае же с Овертейком мы имеем дело с суровым яой-байтом о дружбе юноши и мужчины среднего возраста...
Хотя, возможно, я просто додумываю и иногда сигара — это просто сигара. Что касается сюжета, то в Плуто, так как это произведение Урасавы, перекочевали многие проблемы Монстра. Главная из них — несоответствие интриги и развязки. Дело в том, что Урасава — мастер закручивания интриги и нагнетания саспенса, но на этом его полномочия заканчиваются тут я утрирую - у Урасавы, конечно, много достоинств. Когда наступает кульминация и приходит время отвечать на вопросы, я каждый раз реагирую примерно так: «И это все?
Поговаривают, что причиной тому категоричность мангаки. Несмотря на перечисленные моменты, Плуто остается весьма любопытной работой, поэтому я бы не рекомендовал ее пропускать. Ах да, это же еще и переосмысление Астробоя Осаму Тэдзуки, и я совершенно точно не добавляю постскриптум в самый последний момент, потому что совсем забыл об этом факте через пару месяцев после просмотра. Так и запишите. Hikari no Ou Король огненной охоты В последнее время Мамору Осии вновь загорелся любовью к движущимся картинкам.
Не так давно он порадовал нас синефильской слэпстик комедией Vlad love, а в 2023 принял участие в создании Короля огненной охоты, пусть и не в режиссерском кресле. Король огненной охоты выглядит как привет из прошлого — наблюдая за его эстетикой, невзрачной цветовой палитрой, на ум сразу приходят такие вещи, как Эрго Прокси и Технолайз.
Рисовка красивая и экшен на месте его достаточно много и он разнообразен как и показаная магия с оружием, а это уже немало. Короче смотреть можно я посмотрел и не пожалел хоть и особого удовольствия не получил. FxBoy 1 час назад Да эта семейка вообще что-то вроди нинзя-ассасинов заговоры, тайные операции, работа в тени , и их сильная сторона магия воздействия на мозг.
Сериал снят по мотивам одноименной настольной и видеоигры. Шоу также удалось получить награду в категории «Лучший актёр дубляжа», где приза удостоился Зак Агилар за озвучку главного героя Дэвида Мартинеса. Больше всего наград забрали «Истребитель демонов», «Атака титанов» и «Семья шпиона» — по шесть на каждого.
Стоило 17-летнему Синъити Кудо на прогулке с подругой детства Ран Мори отвлечься на деяния подозрительных лиц, как злые бандиты схватили его и заставили принять странную пилюлю, которая обратила парня в 7-летнего мальчика. Чудом выживший Кудо бросился за помощью к другу, но даже гениальный профессор Агаса не смог ничего поделать.
Кабанэри железной крепости
- «Высокоскоростная этуаль» ТВ-1
- Миядзаки, Сейлор Мун и глупый свин: Аниме-фильмы 2023 года
- 70 лучших аниме-мультфильмов: рейтинг самых интересных по версии КП
- Топ 20 лучших полнометражных аниме — по версии читателей «Канобу»
- ТОП 100 Аниме — смотреть лучшие аниме фильмы и сериалы онлайн
25 лучших аниме полнометражек, которые не оставят вас равнодушными
В 2023 году вышли отличные полнометражные и многосерийные аниме. Рейтинг: самые ожидаемые аниме-сериалы, которые выйдут в 2024 году. Более 1 ТЫСЯЧИ фанатов аниме проголосовали за 15 лучших аниме-фильмов 2023 года, которые вы не должны пропустить. Текущий топ-3: Сузуме, Мальчик и цапля, Семейный кодекс шпиона икс: Белый. Полнометражное аниме режиссёра Макото Синкая, получившего всемирную известность благодаря фильму «5 сантиметров в секунду». Составляя этот список, мы выбирали сериалы и полнометражные аниме-фильмы 2023 года с учётом рейтинга, популярности, и, конечно, захватывающего сюжета. В топ вошли только лучшие аниме 2023 года, поразившие аудиторию эстетичной рисовкой и неординарными сюжетными переплетениями.
В топ-20 сериалов в России сразу пять аниме. Смотрели какие-то из них?
Фото: Pierrot «Блич: Тысячелетняя кровавая война — Конфликт» Премьера: 2024 год Продолжительность: 3-й сезон, число эпизодов неизвестно Третья часть новой арки культового аниме «Блич», которое выходит с 2004 года. Позади 20 лет работы и почти четыре сотни серий, но студия Pierrot явно не желает останавливаться — и фанаты ей за это благодарны. Фото: Lerche «Добро пожаловать в класс превосходства» Премьера: 3 января 2024 года Продолжительность: 3-й сезон, 13 серий С первых дней нового года на экраны вернулся один из самых популярных тайтлов на школьную тематику. Несмотря на популярность оригинала, работа над аниме-адаптацией продвигается не очень быстро пять лет на второй сезон, а теперь релиз и вовсе сдвинули на полгода — зато качественно. Сериал рассказывает про престижную школу и неудачников из самого слабого класса, которые изо всех сил пытаются забраться повыше, чтобы ощутить все преимущества лучших учеников.
Для многих людей знакомство с этой экзотической формой искусства было важной или даже основной причиной посещения Японии. К счастью, больше не нужно лететь в Японию, чтобы насладиться шедеврами японского аниме. Веб-сайт Dunhua. Благодаря широкому выбору доступных вариантов, включая аниме с русским дубляжем или оригинальную озвучку с субтитрами, зрители могут выбирать из классики восьмидесятых и девяностых годов, а также новейшие аниме-творения всех жанров — от комедии до ужасов, детских от сказок до детективов.
Среди таких будет и топ этти, и топ гарем аниме они же аниме гаремники. Не забуду я и про топ романтических аниме. А многим нравятся фэнтези аниме - и они также есть и вы их найдете! Показать больше.
Хаяо Миядзаки работал над «Рыбкой Поньо» в максимально детском режиме. Это его самый семейный мультфильм — нечто вроде «Русалочки» для детишек, про дружбу пятилетнего мальчика и волшебной рыбки. Много красивых кадров и прекрасных музык, а развлечений для взрослых здесь не предусмотрено. В какой-то момент даже максимально сосредоточенный зритель начинает теряться, и возникает желание пересмотреть все с начала. Бродячий замок — нечто вроде избушки на курьих ножках, только на стероидах Хаяо Миядзаки этого не скрывал. Хотя сюжет основан на книге английской сказочницы Дианы Уинн Джонс. Так как ты видел мультфильм раз семь-восемь, то мы перейдем к следующему. Комплексная тема развивается сразу в нескольких реалиях: в прошлом, в настоящем и в снах. А начинается все с пустяковой, казалось бы, фантастической коллизии — когда душа юноши и душа девушки вдруг начинают обмениваться телами без их на то дозволения. Очень японская история, к этому надо быть готовым перед началом просмотра. Происходящее тем не менее настолько завораживающе живописно, что, единожды включив, уже не выключишь. Самое поразительное в этом творении Хаяо Миядзаки — то, насколько этот сложнейший мультфильм легок для вхождения. Включил — и ты уже в нем.