Купить билеты в ММДМ (Театральный зал) на и по телефону +7 (495) 665-9999.
Новому залу Дома музыки присвоено имя Альфреда Шнитке
В Театральном зал Московского международного Дома музыки премьера постановки по пьесе Анны Черкасовой о тайной смерти одного из величайших композиторов в истории мировой музыки Вольфганга Амадея Моцарта. В Московском международном Доме музыки открылся новый зал, арт-пространство в фойе и мемориальная комната Альфреда Шнитке. Московский международный Дом музыки (Театральный зал)Космодамианская наб., 52 стр. 814 ноября 2017 19:00Возрастной ценз: 16+Режиссер – Владимир Мирзоев. Новый многофункциональный зал Дома музыки рассчитан на 286 зрителей и создан с учетом инновационных технологий, позволяющих проводить выступления любых коллективов и номеров, осуществлять трансляции и кинопоказы в интернете. Денис Мажуков в Театральном зале Дома музыки с композицией I'm on fire.
Новому залу Дома музыки в Москве присвоено имя Шнитке
Московский международный Дом музыки, Светлановский зал В Светлановском зале Дома музыки находится самый большой в Москве и один из крупнейших в Европе орган. дом музыки схема зала места ммдм светлановский зал лучший обзор. Главная» Новости» Камерный зал дома музыки афиша.
Женщин-композиторов реабилитировали в Доме музыки
Наряду с удовольствием спеть любимые песни в оркестровом сопровождении они испытали радость встречи с Юрием и Владимиром Торсуевыми, знаменитыми исполнителями ролей Электроника и Сыроежкина в одном из самых музыкальных детских фильмов — «Приключения Электроника». Музыка из этой картины тоже прозвучала в концерте, вызвав овации и пожелания актёров чаще проводить подобные музыкальные программы, заставляющие людей отрываться от повседневности и переноситься в мир счастливого детства.
Звучат и песни Маргулиса разных лет, естественно в живом исполнении автора: "Про себя", "Пусть она станет небом", "До свидания, друг"… Многие зрители признавались потом, что им хотелось песен от Маргулиса больше, музыкант обещал подумать: это же спектакль-сон, тут все может меняться, и плейлист тоже. Пару слов о художественном оформлении спектакля. Технологии уже давно позволяют одним кликом на ноутбуке превращать сцену в метро, в вокзал, в лес, в космос, во все, что угодно. И кэрролловские миры им тоже не помеха. Но как сделать так, чтобы у зрителя не пропадало чувство подлинности, чтобы он принял этот мир, сочетающий сказку с техникой на грани фантастики? Главный художник Виктор Антонов и художник-технолог Александра Громова нашли удачную форму - зрители погружаются в мир 3D, не надевая специальных очков.
Завершится спектакль, конечно же, хэппи-эндом: куклы, Кэрролл и рок-н-ролл вернут музыканту вдохновение, вытащив его из экзистенциальной норы и депрессий по поводу уходящего времени. Оказывается, иногда так важно увидеть сказку, пусть даже во сне. Образцова "Алисы в стране чудес" - спектакль для подростков и взрослых, для тех, кто в сказкотерапию уже не верит, но зато верит в рок-н-ролл. Английский и российский рок вновь стал модным среди молодежи, этим в театре кукол, всегда держащем нос по ветру, не преминули воспользоваться…Тоже - удачно.
В ней можно увидеть личные вещи композитора, его фотопортрет и антикварную мебель. Мебель, которую вы здесь видите, — начала XX века, и она как будто звучит и несет отпечаток души хозяина».
Светлановский зал Изначально в Доме музыки планировали устроить три зала. Самый большой из них носит имя выдающегося дирижёра Евгения Светланова. В этом зале есть 1699 мест для меломанов. Его стены отделаны сибирской лиственницей. Она придаёт залу особые акустические свойства. В Светлановском зале установили самый большой по количеству регистров орган. Сделали его в Германии в городе Бонн. Орган включает 86 регистров, а длина труб колеблется от 12 метров до 10 мм. Общее количество органных труб составляет умопомрачительную цифру — 5562! Камерный зал Камерный зал Дома музыки занимает пространство в двух цокольных этажах. Он втрое меньше Светлановского. В нём около 550 мест. Отделка напоминает интерьеры столетней давности. По официальной версии, это стиль ар-нуво, хотя я больше склоняюсь к ар-деко. В любом случае, классическое сочетание тёмно-красного, белого и зелёного создаёт торжественный настрой и способствует встрече с прекрасным. Особенно уютно выглядят ложи. В них установили не только концертные стулья, но и диванчики. Мебель обита зелёным плюшем. В фойе Камерного зала можно увидеть уникальный артефакт.
Новому залу Дома музыки в Москве присвоено имя Шнитке
Новый зал Дома музыки впервые откроет двери для. Детский музыкальный театр «Домисолька» собирает друзей на большой праздничный концерт «День защиты детей»! Вид на сцену Светлановского зала Московского международного Дома музыки в Москве. Главная» Новости» Камерный зал дома музыки афиша.
В Органном зале прозвучит третий концерт Дениса Громова из серии «Музыкальная коллекция»
В Московском Доме Музыки сочетается классика и современность — начиная с архитектурного решения и заканчивая репертуаром. В распоряжении российских и зарубежных коллективов три больших зала: Светлановский, Камерный и Театральный. Площадка была построена в 2002 году на средства Правительства Москвы по инициативе Юрия Лужкова и Владимира Спивакова. Это десятиэтажное здание, отведенное для различных культурных в частности музыкальных мероприятий.
Новый зал зал Шнитке — многофункциональный зал с трансформируемой сценой. Фойе залов украшают картины и скульптуры знаменитых современных авторов из коллекции маэстро Владимира Спивакова.
В Доме музыки вы сможете насладиться выступлениями лучших артистов и коллективов как из России, так и со всего мира. Благодаря комфортабельной атмосфере, каждый зритель получит максимальное удовольствие от посещения мероприятий Дома музыки. Афиша Дома музыки постоянно обновляется.
В творческой копилке мексиканского артиста также множество совместных проектов и выступлений с семикратным лауреатом «Грэмми» певцом Элом Джерро, мультиинструменталистом Эдгаром Уинтером, знаменитым фьюжн-гитаристом Скоттом Хендерсоном, барабанщиком Кармином Эпписом, британским гитаристом Тони Фрэнклином, одним из величайших блюзменов Гэри Муром и многими другими феноменальными музыкантами планеты. График гастролей исполнителя охватывает весь мир. И это будет премьера! Зажигательный рок-н-ролл на лучшей концертной площадке!
Так же и в музыке", — подчеркивает участница мастер-классов "Апрельский интенсив" Санкт-Петербургского Дома музыки Анна Лазарева. У живописи и музыки больше общего, чем кажется на первый взгляд, и о нотах можно, а порой и нужно говорить как о цветах и красках. Народный артист России Сергей Ролдугин делится опытом с начинающими виолончелистами. Молодые музыканты жадно ловят каждое слово маэстро. Вы знаете, если там, в консерватории, можно рассчитывать на что завтра будет, через год будет, а здесь — нужно сразу", — говорит народный артист России, художественный руководитель Санкт-Петербургского дома музыки Сергей Ролдугин. Звезда Адриана Маркевича ярко зажглась в "Сириусе" год назад , где он выиграл Гран-при. Адриану 17 лет, он один из самых молодых музыкантов проекта, будет участвовать в новых конкурсах, "Фантастические пьесы" Шумана он выбрал неслучайно. Но самый строгий судья — это зритель.
Дом Музыки
Центральный федеральный округ Культура. Другое В Московском международном Доме музыки открылся новый зал, арт-пространство в фойе и мемориальная комната Альфреда Шнитке. Первый концерт в новом зале состоялся 9 марта с участием Государственного камерного оркестра «Виртуозы Москвы» под руководством Владимира Спивакова и солистки Большого театра Анны Аглатовой. Фотография предоставлена организаторами Дирижер и скрипач Владимир Спиваков и оперная певица, солистка Государственного академического Большого театра России Анна Аглатова.
Известно, что в науке великие открытия часто происходят на стыке разных направлений. Уникальность Санкт-Петербургского Дома музыки в том, что он находится на стыке образования и концертной деятельности. Постоянно приглашая лучших профессоров мира на мастер-классы, наполняя залы публикой на выступлениях наших солистов, мы создаем оптимальные условия для шлифовки молодых дарований. Для успешной творческой деятельности в молодом исполнителе должна появится серьезная концертная ответственность, поэтому встреча с публикой «лучшим педагогом», в корне отличает учебный концерт от публичного.
Искрометная и не теряющая свою актуальность сказка для взрослых Леонида Филатова станет второй театральной премьерой юбилейного сезона. В постановке использованы произведения К. Молчанова, А. Цыганкова, Л. Минкуса, П. Чайковского, К. Торреси, Г.
Дом музыки открывает ХХ юбилейный сезон 05. Один из самых харизматичных бас-гитаристов, экс-участник легендарных групп Whitesnake и Thin Lizzy Марко Мендоса и его рок-группа впервые выйдут на сцену Театрального зала Московского международного Дома музыки 7 сентября. Прозвучат хиты из альбомов Viva la Rock, Live for Tomorrow, а также композиции нового сольного альбома музыканта New Direction. Марко Мендоса — один из самых знаменитых и влиятельных бас-гитаристов современности.
Мы используем «cookies».
Фото: предоставлено Театром кукол им. Образцова Тут-то все и начинается. На сцене появляются сразу восемь Алис из сказок Кэрролла. Они принимают музыканта за Белого Кролика и требуют вместе с ними отправиться в путешествие. Пересказывать сюжет спектакля нет никакого смысла, также как нет смысла пересказывать сны. Мы вроде бы встречаем знакомых с детства персонажей - Герцогиню, Червонную Королеву, гусеницу, Чеширского кота, но с другой стороны это вроде бы и не они, а те, кого мы все видели в жизни, и кто теперь зачем-то надел на себя маски сказочных персонажей. И говорят они с музыкантом и с нами не только о шляпках, крикете и грибах, а о том, о чем мы боимся заговаривать в реальности - о времени, что убиваем, "а время очень не любит, когда его убивают", о любви и дружбе, которые куда-то провалились, что "нормальных не бывает",и "если в мире все бессмысленно, то, что мешает выдумать какой-нибудь смысл". И о музыке говорят тоже. Разумеется - о рок-н-ролле, его в спектакле много, от Генри Перселл до Sex Pistols. Звучат и песни Маргулиса разных лет, естественно в живом исполнении автора: "Про себя", "Пусть она станет небом", "До свидания, друг"… Многие зрители признавались потом, что им хотелось песен от Маргулиса больше, музыкант обещал подумать: это же спектакль-сон, тут все может меняться, и плейлист тоже.
Наш большой зал носит имя выдающегося дирижера Евгения Светланова, а замечательный многофункциональный зал теперь будет носить имя его современника Альфреда Шнитке. Это - дань памяти и уважения великим талантам и человеческому гению".
RU - Имя великого советского и российского композитора Альфреда Шнитке присвоено новому залу Московского международного Дома музыки. Шнитке ценил талант Спивакова, посвятив ему "Пять фрагментов по картинам Иеронимуса Босха" для скрипки, тенора, тромбона и камерного оркестра. Произведения композитора являются важной частью концертного репертуара Государственного камерного оркестра "Виртуозы Москвы" и Национального филармонического оркестра России.
Соответственно, количество мест в зале колеблется от 400 до 526 в зависимости от вида мероприятия. В этом зале могут проводиться любые виды театрального действа, концерты, показы мод, конференции, презентации и другие культурно-зрелищные мероприятия. Новейшее техническое оборудование делает реальными световые и звуковые эксперименты, а решетчатая структура потолка позволяет подвешивать декорации в любом месте.
Курсы валюты:
- Московский международный Дом музыки (ММДМ)
- В Москве открывается новый зал Дома музыки
- Московский международный дом музыки, репертуар на апрель 2024 г.
- ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "МУЗЫКА"
Новому залу Дома музыки в Москве присвоено имя Шнитке
Дом музыки является резиденцией Национального филармонического оркестра России, Государственного камерного оркестра «Виртуозы Москвы», Симфонического оркестра Москвы «Русская филармония». Дом музыки на Павелецкой — главный элемент большого архитектурного ансамбля, живописно расположившегося на Космодамианской набережной Москвы-реки. Отсюда открывается великолепный панорамный вид на Москва-реку и древний Новоспасский монастырь. Купол Дома музыки венчает эмблема в виде скрипичного ключа, разработанная архитектором Зурабом Церетели. Не упустите возможность посетить Московский международный Дом музыки и окунуться в мир высокого искусства, наслаждаясь выступлениями лучших артистов в залах с превосходной акустикой и уютной атмосферой!
Эксцентричная комедия о двух пожилых актёрах, виртуозно владевших секретами водевильного жанра» разыграл действительно, виртуозный и блистательный дуэт звездных мастеров сцены, на собственном опыте познавших цену зрительской любви: народный артист РФ Александр Пашутин в роли Вилли Кларка и заслуженный артист РФ Владимир Горюшин в роли Алана Льюиса.
Ассистировали им молодые актрисы театра: Наталия Колодяжная и Варвара Соломахина. Режиссер спектакля, заслуженная артистка РФ Ольга Анохина раскрыла зрителям тайны закулисной жизни, интриг, репетиций и съемок, позволив публике не только смеяться над выходками бродвейских стариков, но и сочувствовать им. Спектакль, как и сама пьеса,- знак профессиональной признательности коллегам всех времен и стран, так как в основу сюжета «Осколки шоу-бизнеса» легли истории реальных комических дуэтов.
Кстати К премьере спектакля в Театре Образцова выпустили специальную программку - диски в конверте. На одном из них автографы создателей постановки и QR-код - он ведет на музыку из спектакля, написанную Геннадием Лаврентьевым, на втором "виниле" - наклейки с цитатами из сказок Кэрролла. Одна из них будто бы о том, как театру кукол удается быть самым живым: "Правил нет, а если есть, то никто их не соблюдает". Или это тоже о снах? Прямая речь Евгений Маргулис , музыкант: Почему я согласился почувствовать в этом добром театральном хулиганстве? Во-первых, хорошие люди предложили, во-вторых, в жизни надо попробовать все. Единственное, что я не пробовал, я не играл в театре кукол никогда, даже в детстве, даже не надевал фигурки кукол на пальцы.
Ощущение после премьеры необычное, я получал на сцене удовольствие и боялся облажаться. Вроде бы все прошло хорошо. Прошу всех, не искать в нашем спектакле двойного дна.
Форте камерного оркестра в новом зале по мощи не уступало симфоническому.
Хрустальное пиано отчетливо прослушивалось с последнего ряда. То же можно сказать и о созвучности тембров. Диалог деревянных духовых и струнных в увертюре к «Севильскому цирюльнику» Джоаккино Россини был идеально соразмерен по динамике. А камерные размеры площадки — зал рассчитан на 286 мест — обнажили их скрытый драматизм.
Лауреат Grammy Максим Венгеров — о нежности к инструменту, уроках Ростроповича и лучшем средстве от кашля Звук, отталкиваясь от сцены, дышит и летит. Особенно это стало заметно с появлением Анны Аглатовой сопрано. Ее экспрессивный, насыщенный тембр заполнил собой всё пространство. Фирменные «зависания» певицы на высоких нотах в россиниевской Каватине Розины, резонируя, отдавались эхом.
Филигранные же колоратуры в Каватине Норины из «Дона Паскуале» Гаэтано Доницетти напомнили нанизанные на нитку бусины. Эффекта площадке придает постановочное освещение. Софиты, раскрашивая стены зала в бордовые, зеленые и желтые тона, создают иллюзию театрального действа.