три музыкальных направления, которые всего за полтора века покорили мир.
Отличие джаза от блюза
Основная разница между блюзом и джазом. Чем джаз отличается от блюза? Блюз является предшественником джаза и может быть составной частью джазовой композиции.
Культурный ход: почему блюз считают музыкой души и блудным сыном джаза
В заключение, джаз и блюз представляют собой два уникальных и важных жанра американской музыки, с историческо-культурными корнями и различиями в музыкальных стилях. Чем джаз отличается от блюза? Друг от друга они отличаются настроением, составом эстрадного ансамбля, примесью в блюзе какого-либо стороннего стиля – латино, госпела.
Основные характеристики и история блюза
- Блюз. Большая российская энциклопедия
- Разница между джазом и блюзом: основные отличия и сходства
- Вы точно человек?
- Разница между джазом и блюзом — Только Факты!
- Остались вопросы?
Джаз и блюз – импровизация и лёгкость
Блюзовые аккорды основаны на трезвучииях аккордах из трех нот , часто с добавлением септимы седьмой ноты. Такая простая гармоническая структура позволяет блюзу создавать особую атмосферу и переживания, которые присущи этому жанру. Джазовая гармония также отличается более сложными и передвижными аккордовыми прогрессиями. Джазовые композиции могут содержать множество модуляций переходов между различными тониками , что придает музыке ощущение постоянной перемены. В блюзе аккордовая прогрессия, обычно, менее переменчива и имеет жестко заданный шаблон, который повторяется в каждой строфе. Эмоциональная выразительность Блюз, как правило, изначально более грустный и меланхоличный жанр, часто воплощающий боль и страдание.
Он подчеркивает интенсивность и сильные эмоции исполнителя. Блюзовые композиции обычно рассказывают историю о серьезных проблемах, таких как любовные разочарования, расовая дискриминация или социальное неравенство. Блюзовые исполнители часто используют глубокий и эмоциональный вокал, подчеркивающий их состояние души и передающий слушателям боль и скорбь. Джаз, с другой стороны, по своей природе более разнообразный и экспериментальный. В нем можно услышать широкий спектр эмоций, которые могут быть и радостными, и грустными, и притягательными.
Джазовые мелодии часто переплетаются с импровизациями, что придает им свободу и спонтанность. Инструментальные соло и сложные гармонии используются для передачи эмоций и создания атмосферы, но в джазе меньше сосредоточения на текстовом сообщении, чем в блюзе. Для джаза и блюза характерна также сильная игра с ритмом, что добавляет эмоциональности и динамизма музыке. Хотя у этих жанров есть разные подходы к эмоциональной выразительности, они оба способны глубоко тронуть слушателя и вызвать у него сильные эмоции. Импровизация и свобода творчества Джазовая музыка представляет собой форму самовыражения и эксперимента.
Музыканты имеют возможность варьировать мелодии, ритмы и гармонии во время исполнения, придавая композициям свой собственный стиль и уникальность. Импровизация является неразрывной частью джазовой музыки и позволяет музыкантам проявить свои технические навыки и индивидуальность. Блюз-музыка также предлагает музыкантам возможность импровизации, но она чаще всего основана на заранее определенных мотивах и структурах. Блюз обычно имеет определенные аккорды и гармонии, которые играются в разных вариациях в течение композиции. Музыканты берут эти основные элементы и добавляют к ним свои собственные мелодии и вариации, но в рамках заданной структуры.
Таким образом, джаз и блюз предлагают импровизацию и свободу творчества, но в джазе эта свобода более расширена и позволяет музыкантам полностью проявить свою индивидуальность и технические возможности, тогда как блюз ограничивается определенными структурами и мотивами. Басовая линия и ритм-секция В блюзе басовая линия, наоборот, имеет более простую структуру и функцию. Ее главной задачей является поддержание постоянного ритма и грува, чтобы обеспечить стабильную основу для выразительности музыки.
С течением времени этот жанр превратился в целое направление, которое развивалось скорее как самостоятельный стиль, а не ветвь джаза. Кроме того, блюз — это и джазовая форма, причем одна из наиболее популярных, служащая визитной карточкой любого исполнителя: по импровизации на блюзовую тему его встречают и судят, насколько он хорош. Жизнерадостный регтайм отличается от печального блюза не только настроением, но и тем, что во втором жанре огромное значение имеет импровизация, хотя в ранних блюзовых формах она или слишком простая, или вовсе отсутствует. Отчасти это объясняет широкую популярность печального стиля в постсоветской России. И хотя исследователи причиной такого всплеска любви к блюзу в 90-х называют психологическое состояние россиян и тотальное ощущение безнадеги, на деле все может быть куда проще.
Подборка 100 популярных блюзовых песен Буги-вуги , как и регтайм, — это фортепианный стиль, для которого характерен «ломаный» аккомпанемент в левой руке. Наравне с блюзом он является прямым предшественником ритм-н-блюза и его белого «отпрыска» — рок-н-ролла. Классический буги-вуги Как и в европейской культуре, у афроамериканцев музыка делилась на светскую и духовную, и если блюз относился к первой группе, то спиричуэл и госпел — ко второй. Спиричуэлы более строгие, нежели госпелы, они исполняются хором верующих, часто с аккомпанементом в виде хлопков на четные доли такта — важная черта всех стилей джаза и проблема для многих европейских слушателей, которые хлопают невпопад. Музыка Старого Света чаще всего заставляет нас кивать на нечетные доли. В джазе все наоборот. Поэтому если вы не уверены, что чувствуете эти необычные для европейца вторую и четвертую доли, лучше удержаться от хлопков. Или посмотрите, как это делают сами исполнители, а затем попробуйте повторить.
Сцена из фильма «12 лет рабства» с исполнением классического спиричуэла Современный спиричуэл в исполнении группы Take 6 Госпелы чаще исполнялись одним певцом, в них больше свободы, чем в спиричуэлах, поэтому они стали популярны как концертный жанр. Классический госпел в исполнении Махалии Джексон Современный госпел из фильма «Радостный шум» В 1910-х годах формируется традиционный, или новоорлеанский, джаз. Музыку, из которой он возник, исполняли уличные оркестры, пользовавшиеся тогда большой популярностью. Значение инструментов резко возрастает, важное событие эпохи — появление джаз-бэндов, небольших оркестров из 9—15 человек. Успех негритянских коллективов мотивировал белых американцев, которые создавали так называемые диксиленды. Традиционный джаз ассоциируется с фильмами об американских бандитах. Это связано с тем, что его расцвет пришелся на времена сухого закона и Великой депрессии. Один из ярких представителей стиля — уже упоминавшийся Луи Армстронг.
Отличительные черты традиционного джаз-бэнда — устойчивое положение банджо, лидирующая позиция трубы и полноценное участие кларнета. Последние два инструмента с течением времени потеснит саксофон, который станет бессменным лидером такого оркестра. По характеру музыки традиционный джаз более статичный. Все дело в ее африканском происхождении. Несмотря на то, что к середине XX века белые отстояли свое право на этот стиль, до сих пор распространено мнение, что афроамериканцы обладают особым чувством ритма, позволяющим им создавать ощущение раскачивания, которое называется «свинг» от англ. Спорить с этим рискованно: большинство великих белых пианистов начиная с 1950-х и до наших времен прославилось благодаря своему направлению или интеллектуальным импровизациям, выдающим глубокую музыкальную эрудицию. Поэтому если в беседе вы упомянули белого джазиста, говорить что-то вроде «как он здорово свингует» не стоит — ведь он свингует либо нормально, либо никак, такой вот обратный расизм. А само слово «свинг» слишком поистерлось, произносить его лучше в самую последнюю очередь, когда это наверняка уместно.
В конце 20-х наступает эпоха свинга , которая продлится два десятилетия. Нельзя сказать, что в традиционном джазе его не было, — скорее, он присутствовал только в солирующей партии каждого инструмента, тогда как ритмическая секция — чаще всего контрабас, барабаны, фортепиано и гитара — играли статический аккомпанемент с акцентом на каждую долю. В свинге как стиле появляется более четкое разделение на секции. Например, медные духовые: трубы, тромбоны и саксофоны — часто играли tutti все вместе , выделяя характерный ритмический рисунок. А ритм-группа подчеркивала вторую и четвертую доли, за счет чего возникало особое ощущение времени. Одними из самых популярных бэндов того времени были оркестры под управлением Бенни Гудмена , Гленна Миллера и Дюка Эллингтона. Каждый джазист обязан уметь исполнять «джазовые стандарты» главные мелодии, или, иначе, evergreen , которые, однако, делятся на оркестровые и ансамблевые. Например, In the Mood относится скорее к числу первых.
In the Mood.
Опираясь на стили американского блюза вообще, британцы создали свою собственную школу современного блюза, которая с годами стала совершенно самостоятельной. Алексис Корнер родился в Париже, Франция 19 апреля 1928 года. В 1940 году, его семья переехала в Лондон. После войны, он начал играть блюз, сначала на пианино, а затем - на гитаре. В 1947 году он попробовал играть на электрогитаре, но ему не понравился звук, и он переключился опять на акустику.
Он играл в нескольких биг-бэндах, где познакомился с гитаристом и гармошечником Сирилом Дейвисом Cyril Davies. В 1954-м они начали играть по джазовым клубам, как блюзовый дуэт, а затем, открыли свой Лондонский Блюзовый Клуб, куда, в период спада популярности блюза в Америке, приглашали играть американских артистов. Скоро, вокруг клуба начался настоящий блюзовый бум. Кроме того, при нем организовалась школа молодых английских блюз-музыкантов. В 1962 году, Корнер образовал "Блюз Инкорпорейтед" "Blues Incorporated" , где и проходили "обкатку" все эти молодые музыканты. В 1962 году "БИ" получила "постоянное место жительства" в ставшем знаменитым клубе "Марка" "Marquee" в Лондоне.
В июне 1962 года вышла пластинка с записью выступления группы в клубе - первая пластинка, записанная английской блюзовой группой. Критики приняли эту запись достаточно тепло, но в этот момент произошел взрыв английской рок-музыки, когда бывшие ученики Корнера стали организовывать, теперь - легендарные, ансамбли: "Роллинг Стоунз", "Энималз", "Ярдбердз" и "Крим". Корнер потерял популярность, но начал вести на телевидении молодежную передачу об американском блюзе. В 1968 году он выпустил альбом с молодым вокалистом - Робертом Плантом Robert Plant - будущим легендарным фронт-меном "Лед Зеппелин". Он начал гастролировать по Европе, где его популярность, особенно в Скандинавии была высока. В 1970 году он собрал группу СиСиэС Rest begards...
Он аккомпанировал Би Би Кингу во время его лондонских концертов, выпустил диск с записями из домашней коллекции. Они провели гастрольное турне, но тут здоровье Алексиса стало сдавать, и 1 января 1984 года, он умер от рака легких. В отличие от Корнера, Мэйалл больше ориентировался на чикагский электрический блюз, а также написал большое количество своего собственного материала. После его переезда в Лос-Анджелес в 1969 году, он продолжил свою работу с молодыми американскими блюзменами и, таким образом, способствовал возрождению блюза в США. С 1964 и до настоящего времени, Мэйалл выпустил более 30 "номерных" альбомов последний в 2001 году , ездит по всему свету, пропагандируя музыку в стиле блюз и, судя по последнему альбому, полон творческих сил, как и полагается "старейшине" английского блюза. Прогрессив-блюз Progressive Blues.
Стиль современного, в основном, инструментального блюза, возникший под сильным влиянием арт и прогрессив-рока. Hесмотря на традиционную блюзовую форму, прогрессив-блюз не несет в себе традиционной блюзовой тематики, а рассматривает более глобальные жизненные проблемы. Hаиболее известный исполнитель - Матт Торпе Matt Thorpe, 1960. Матт Торпе родился 23 мая 1960 года в Манчестере Manchester , Англия. С юных лет он увлекался с одной стороны - блюзом, а с другой стороны - сначала - ранним "психоделическим роком", а затем - "прогрессив-роком". Будучи мульти-инструменталистом, Матт создал собственную студию, на которой записал около 10 альбомов, сыграв все партии на всех инструментах.
С появлением интернета, Матт стал плотно сотрудничать с сайтом mp3. Его последний 2002 года альбом высоко оценен, как блюзовыми, так и прогрессив-рок-критиками. Зайдеко и каджун - стили, стоящие несколько особняком в блюзовой классификации. Они возникли в юго-западной Луизиане. Каджун имеет креольские, французские и англосаксонские корни. Обязательным инструментом является аккордеон.
Хотя аккордеон и немецкий инструмент, каджунцы cajoon people используют его с 1870-х годов. Также, используется скрипка. Позже к ним присоединились гитары, иногда, электрогитары и небольшая ударная секция. Хотя, с годами, на каджун большое влияние оказали другие стили, и, в первую очередь, блюз и кантри, она остается самобытной музыкой, которую нельзя спутать ни с чем. В отличие от каджун, зайдеко имеет более короткую историю. Кроме аккордеона, она включает в себя электро-бас, ударные и, иногда, клавишные.
По основе, она происходит от черных креольских танцев и песен юго-западной Луизианы. Само название "зайдеко" является искаженным произношением названия народной песни. Первые черно-французкие записи были сделаны в 1928 году. То, что мы знаем, как зайдеко, сейчас - окончательно сложилось в середине 50-х годов, когда особую популярность приобрел Клифтон Шенье Cliffton Chenier, 1925-1987. Клифтон Шенье - "Король зайдеко", родился 25 июня 1925 годы в Опелузе Opelusas , в семье аккордеониста. С детства он впитал в себя музыку каджунцев.
Так родился стиль зайдеко. С 40-х годов он всячески развивает и пропагандирует свой стиль, сделав свою музыку "стандартом" для начинающих исполнителей. В 84-м он стал первым из каджунцев, выступившим в Белом Доме. После его смерти 12 декабря 1987 года, руководство ансамблем принял на себя его сын - Си Джей Шенье C. Hемного в стороне стоит Джей Джей Кейл J. Cale, настоящее имя Jean Jaques Cale, 1938.
Кейл родился 5 декабря 1938 года в Оклахома-сити Oklahoma City , но вырос в Талса Tulsa , где и играл в нескольких местных ансамблях, в одном из них - с Леоном Расселом Leon Russell. В 1959 году он переехал на работу в Hешвилль, но вскоре вернулся в Талсу, где вместе с Расселом стал играть в местных клубах. Кейл передал ему свои демо-записи... Стиль Кейла - очень своеобразен - он не влезает в рамки ни одного блюзового или рок-стиля, и больше он известен, как автор "хитов", которые исполняли Клэптон или, например, Карлос Сантана Carlos Santana. Hо именно этот "островок надежности" блюза продолжал существовать в самые темные годы засилья коммерческой музыки. В настоящее время, Кейл продолжает выступать, сотрудничает с кино и телевидением и выпускает по одному альбому в год.
Есть еще один великий музыкант, который не поддается "стандартной" блюзовой классификации. Кто-то называет его стиль "блюз-буги", кто-то "детройтским блюзом", кто-то еще как. До недавнего времени, это был старейший американский блюзовый музыкант, "Король буги" - Джон Ли Хукер или, как уважительно называли его собратья-блюзмены - Хук The Hook. Когда он был подростком, его мать вышла замуж второй раз, за Вилла Мура Will Moore - известного блюзмена. В их доме бывали все "живые легенды" того времени: Блайнд Лемон Джефферсон, Чарли Пэттон, Блайнд Блейк и многие другие, и Хук, который пел спиричуэлз в церковном хоре, просто нее мог устоять. Хукер уезжает из дома и на 7 лет оседает в Цинциннатти Cincinnatti отрабатывая свой собственный блюзовый стиль: гипнотический, языческий ритм, одновременно примитивный и притягивающий, взрывная гитара, кричащая через перегруженный усилитель, суровые слова, в следующую секунду сменяющиеся неподдельной нежностью...
В 1943-м Хукер переезжает в Детройт.
Пластинки Херта продавались "ни шатко не валко", и он снова возвращается домой, чтобы играть на местных сборищах. Поразившись оригинальной манере игры, они приняли решение найти его, но на картах не было такого города - Авалон. Только по картам 1878 года они нашли, примерно, место, где должен был жить Херт. Херт, 71 года от роду, бодр и полон сил, ждал их. Записав кучу пленок, они вернулись в Вашингтон, и с этого момента началось второе "открытие" Миссиссиппи Джона Херта.
Херт объездил всю страну, выпустил множество пластинок и принимал участие в огромном количестве блюзовых фестивалей, "вытащил" в свет своих старых блюзовых товарищей, а потом - купил дом, неподалеку от того места, где когда-то был Авалон и прожил там спокойно и в достатке несколько лет, играя на местных вечеринках, вплоть до самой смерти 2 ноября 1966 года. Сказка, да и только. Мемфис блюз Memphis Blues. Мемфис блюз включает в себя и дает начало двум основным направлениям: во-первых, джаг-бэндам jug-bands - небольшим самодеятельным ансамблям, игравшим на самодельных инструментах, а во-вторых, стилю "вопрос-ответ", электрический вариант которого, в послевоенный период 40-е г. King и Хаулинг Вулф Howling Wolf. Мемфис Минни родилась 3 июня 1897 года в Алжире Algiers , штат Луизиана.
В отличие от других женщин-гитаристок, которые не играют блюз, и блюз-певиц, которые не умеют толком играть на гитаре, Мемфис Минни, по словам "классиков блюза" того времени, сочетала великолепный вокал с не менее великолепной игрой на гитаре и банджо. Будучи замужем, последовательно, за несколькими великолепными гитаристами, Минни разработала стиль блюзовых гитарных дуэтов. До самой свой смерти 6 августа 1973 года, она продолжала работать, развивая свою "женскую" гитарную школу. Тексас блюз Texas Blues. Родина этого стиля, как следует из названия - Техас. Ранняя, акустическая форма блюза впитала в себя свинговые и кантри-традиции.
Более поздняя, электрическая форма отличается солирующей гитарой на фоне мощной медной ритм-секции. Джефферсон родился 11 июля 1897 года в Коучмане Couchman , на ферме, в семье с 7 детьми, и был слеп с рождения. Примерно с 1912 года он начал играть на гитаре на вечеринках, но не только песни собирателей хлопка, но и мексиканские песни, которые часто включали в себя элементы фламенко. Через некоторое время его стали приглашать играть уже и в близлежащие города. В 1917 году он переехал в Даллас Dallas , где встретил другого великого блюзмена - Лидбелли Leadbelly. Тот настолько был поражен стилем игры Джефферсона, что даже сыграл несколько из них.
В конце 20-х годов, путешествуя между Далласом и Чикаго, Джефферсон записал более 90 вещей, под своим именем и под псевдонимами. Они являются классикой и основой стиля "тексас-блюз". Смерть его тоже обросла легендами. По одной из них, он замерз, попав в пургу, в Чикаго, под Hовый 1930-й год. Чикагский блюз Chicago Blues. В общем и целом, чикагский блюз представляет собой дельта-блюз, но в электрической форме, сыгранный небольшой 3-5 человек группой музыкантов.
Именно в Чикаго образовалась традиционная для современного блюза и рока форма группы: гитара, бас, ударные, клавишные, солист. Однако, настоящим героем чикагского блюза является Вилли Диксон Willie Dixon, 1915-1992. Диксон, родившийся 1 июля 1915 года в Виксбурге Vicksburg , был первым профессиональным блюз-композитором. Если мы возьмем 20 самых известных блюзовых песен, то обнаружим, что больше половины из них написаны им. Помимо того, что он сам был великолепным исполнителем и самым востребованным сессионным музыкантом фирмы "Стакс Рекордз" "Stax Records" он написал самые известные "хиты", как для Вотерза, так и для Вулфа. Последние десятилетия своей жизни, он посвятил защите интересов блюзовых музыкантов и популяризации блюза во всем мире.
Он умер во сне 29 января 1992 года. Джамп блюз Jump Blues. Быстрый, свинговый блюз, как правило основанный на вокале: поддержанном большим оркестром с мощной медной группой. Из всех блюзовых стилей - джамп - меньше всего использует мастерство солирующего гитариста. Тернер родился 18 мая 1911 года в Канзас-сити Kansas City и начал выступать там же, года ему едва минуло 14 лет. Будучи крупным по телосложению, и обладая мощнейшим голосом, способным озвучить любой местный зал без микрофона, Тернер выдавал себя за более старшего по возрасту, и поэтому, был допущен на профессиональную сцену.
Тогда же он познакомился с пианистом Питом Джонсоном Pete Johnson , и их сотрудничество продолжалось 13 лет. С 1940 по 1950 годы, на западном побережье, мало найдется компаний, которые не записали бы 1-2 песни Тернера. С 1951 года, Тернер начинает записываться и на мажорных лейблах. И в 1954 году занимает верхние строчки в хит-парадах. В 70-80 годы Тернер продолжает гастролировать и записываться, вплоть до его смерти 24 ноября 1985 года. Блюзмены Америки присвоили ему высокое звание Вождя Блюза Boss Of The Blues за его умение повести за собой, не важно - людей или мелодию.
Hьюорлеанский блюз вырос под сильным влиянием диксиленда, а также - зажигательных ритмов Карибского моря. Как правило, он основан на солирующем пианино или медной духовой секции. Рой "Фесс" Берд родился 19 декабря 1918 года в Богалузе Bogalusa , и свое первое знакомство с зажигательными латиноамериканскими ритмами приобрел, моя полы в магазине грампластинок. Позднее, он включил ритмы румбы и реггей в свои фортепианные импровизации. Рой Берд вырос на улицах Hового Орлеана и впитал в себя всю атмосферу праздника, которым проникнут этот город. С 1948 года - он на профессиональной сцене, где и получил свое прозвище за умный вид и длинные волосы.
Уже с 1949 года, Фесс записывает свои великолепные буги на "Атлантике", и вплоть до начала 60-х успех сопутствует ему. Hесмотря на общий спад интереса к клавишному блюзу, он продолжает работать и выступать, вплоть до своей неожиданной смерти во сне 30 января 1980 года. Справедливость восторжествовала 10 лет спустя, когда Америка снова "открыла" для себя Профессора, в середине 90-х. Стиль блюза наиболее подверженный влиянию джаза, также опирающийся на фортепиано. Вест Коуст в основном - Калифорния включает в себя также послевоенных исполнителей техасского гитарного блюза и джампа. Hаиболее известный исполнитель - Чарльз Браун Charles Brown, 1922-1999.
Чарльз Браун родился 13 сентября 1922 года в Тексас-сити Texas City и начал серьезно играть на пианино еще в раннем детстве. В 1943 году, окончив химический факультет университета и получив степень, он вместе с гитаристом Джонни Муром Johnny Moore и контрабасистом Эдди Вильямсом Eddie Williams собирает свое знаменитое трио "Блэйзерз" "The Blazers" , записавшее песню, продержавшуюся на верхних строчках чартов 23 недели. В 1949 году он начинает не менее успешно выступать соло. С 1949 по 1960 он периодически занимает верхние строчки хит-парадов. Второе возращение Брауна произошло в конце 1980-х годов, когда он сначала выступил с сольным проектом, а потом совместно с Бонни Райт Bonnie Raitt. Свой последний общенациональный хит он выпустил в конце 1998года, совсем перед своей смертью 21 января 1999.
Фортепианнный блюз Piano Blues.
Отличия джаза от блюза — основные различия в стиле и импровизации
Помогите другим! Анти-спам проверка: Чтобы избежать проверки в будущем, пожалуйста войдите или зарегистрируйтесь. Блюзовые композиции более медленные, мелодичные. Они пронизаны грустью, меланхолией и депрессивными настроениями.
Блюз можно положить на другую чашу весов, ибо если джаз в значительной степени более веселое направление, то блюз его полная противоположность. Здесь будут присутствовать: обязательный диалог между исполнителем и инструментом, то есть последний будет как бы отзываться на эмоции поющего человека;текст, что наполнен жизненными живыми эмоциями; протяжность, как в музыке, так и в голосе. Можно ли определить истоки джаза и блюза Немногие знают, но догадываются, что блюз является предшественником джаза. Это неудивительно, ибо изначально рабам приходилось весьма непросто. Кто-то даже вспомнит один из самых первых телевизионных сериалов под названием «Рабыня Изаура», над которым рыдала чуть ли не вся страна.
Считается, что блюз зародился в промежуток между 40-ми и 50-ми годами 19-го века. Точным местом является дельта одной из самых больших рек Америки — Миссисипи.
Однако, общий выигрыш от стремительного развития гармонии в дальнейшем превзошёл эти недостатки. Классическая музыка создала своеобразный, ранее неизвестный структурный словарь на формальном и интеллектуальном уровне, который способен связать воедино для тех, кто сам расположен к его пониманию огромный диапазон человеческих чувств и эмоций. Искренность …В результате этого на свет появилась джазовая гамма со своими отличительными характеристиками, т. Джазовая гамма явилась новым и примечательным достижением в истории музыки вообще и в американской музыке в частности. Наряду с исследованием Метфессела, посвящённом тому, как различные элементы функционируют в действительном блюзовом пении, эта гамма даёт нам возможность понять решающее различие между джазом и классической музыкой. Кроме того, она глубоко проникла и в нашу популярную музыку.
Помимо главного различия в области ритма, мелодия и даже гармония джаза явно отличаются от классических стандартов, которые в обоих случаях не могут быть полностью применены. Что же касается особой выразительности, которая проистекает из суммы этих различий, то она принадлежит целиком одному джазу. Важнейшим следствием этой выразительности является уникальная непосредственность, прямое общение между людьми, которое возникает в джазе. Существует довольно распространённое отношение к джазовому и к народному искусству вообще, которое заключается в том, что они не требуют специального изучения — другими словами, их достоинства и недостатки якобы можно легко понять и без детального ознакомления. Но если вы тщательно прослушаете импровизацию джазмена, то вы сможете даже сказать, что он ел за обедом, настолько выразительно это искусство общения. Существует легенда о том, что в конце 30-х гг. Во всяком случае, связь и общение между людьми в джазовой музыке часто носят прямой и непосредственный характер, между ними образуется ясный и искренний контакт. Европа, Африка и джаз Различия между джазом и европейской музыкой, о которых говорилось выше, относятся к области музыкальной техники, но между ними есть и социальные отличия, определить которые, пожалуй, ещё труднее.
Большинство джазменов любит работать перед публикой, особенно танцующей. Музыканты ощущают поддержку публики, которая вместе с ними полностью отдаётся музыке. Этой особенностью джаз обязан своему африканскому происхождению. Но несмотря на наличие африканских черт, о которых сейчас модно говорить, джаз — это не африканская музыка, ибо слишком много унаследовано им от европейской музыкальной культуры. Его инструментовка, основные принципы гармонии и формы имеют скорее европейские, чем африканские корни.
Huddie William Ledbetter. American folk and blues singer В середине и конце 1800-х годов на Глубоком Юге жили сотни оригинальных блюзменов, которые формировали жанр. К сожалению, большая часть этой оригинальной музыки последовала за музыкантами в их могилы.
Но наследие этих ранних блюзовых пионеров все еще можно услышать в 1920-х и 30-х годах записи Миссисипи, Луизианы, Техаса, Джорджии и других южных штатов. Эта музыка не очень далека от полевых криков и рабочих песен. Многие из ранних блюзовых музыкантов включили блюз в более широкий репертуар, который представлял из себя традиционные народные песни, музыку водевиля и мелодии менестреля. В отличие от джаза, блюз значительно не распространялся с юга на средний запад до 1930-х и 40-х годов. Как только Delta blues отправился в Миссисипи в городские районы, музыка превратилась в электрифицированный чикагский блюз, другие региональные стили блюза и различные джазово-блюзовые гибриды.
Джаз и блюз в чем разница
Главное различие между нынешними джазом и блюзом, прежде всего, в настроении. До последнего времени большинство джазовых критиков считало, что блюз является составной частью джаза — не просто одним из его корней, но и живой ветвью его древа. В заключение, джаз и блюз представляют собой два уникальных и важных жанра американской музыки, с историческо-культурными корнями и различиями в музыкальных стилях. Чем блюз отличается от джаза и рока? Блюз заметно повлиял на формирование рока, поэтому неудивительно, что одним из первых его поджанров стал блюз-рок. три музыкальных направления, которые всего за полтора века покорили мир.
Музыка блюз и джаз чем они отличаются
Принцип респонсорного пения , характерный для афроамериканских религиозных песнопений, был преобразован в «переклички» между певцом и сопровождающим инструментом. Louis Blues», 1925 в сопровождении Л. Армстронга стандартная 12-тактовая форма разделена на три вокальные фразы, каждую из которых дополняет инструментальный «ответ». Среди исполнительниц блюза, которые стали популярны в первой трети 20 в. В 1920—1930-х гг. Паттон , пьемонтский блюз зачастую с чертами регтайма ; представители — Блайнд Блейк, У. Мактелл, известный как Слепой Вилли, и др.
В Чикаго сложился более грубый и агрессивный по манере «городской» блюз, в котором объединились мужская блюзовая вокальная традиция и инструментальные импровизации новоорлеанского джаза.
История возникновения джаза и блюза — в чем разница Фото: исполнение блюза на гитаре очень хороший блюз можно исполнить так же и на русской балалайке Блюз как музыкальное направление окончательно оформился в конце 19 века. Его основу составил симбиоз нескольких песенных жанров, популярных у афроамериканского населения дельты реки Миссисипи, так называемого «Хлопкового пояса». В основном это были песни, которыми чернокожие рабы сопровождали свои работы на хлопковых плантациях, а также ритуальные песнопения, привезенные ими с африканского континента, где много религиозных культов. В блюзе тесно переплелись религиозные шанты, любовные баллады, христианские песнопения афроамериканских спиричуэлз.
За многие годы своего существования блюз почти не претерпел изменений, и те самые песни до сих пор можно слышать во многих южноамериканских штатах и поселениях. Первыми исполнителями блюза были бездомные негры, зарабатывающие пением на скудное пропитание. Зарабатывать на мало-мальски нормальную жизнь блюзовым исполнением в те годы удавалось крайне редко. Но желание оставаться независимыми и отсутствие стыда перед самым жалким и низкооплачиваемым трудом заставляло афроамериканцев 19-20 века выступать на улице, в переходах, на подножках поездов, колесящих туда-сюда по американскому континенту.
В блюзе ритмические фигуры чаще всего равномерны и просты, давая музыкантам возможность сосредоточиться на мелодии и тексте. Импровизация Импровизация в джазе включает в себя способность музыканта придумывать и исполнять новые мелодии, риффы и соло на ходу. Особенностью джазовой импровизации является использование аккордовой гармонии и свободная интерпретация существующих музыкальных тем. В отличие от джаза, в блюзе импровизации часто ограничены использованием простых мелодических фраз и риффов, которые повторяются на протяжении всей композиции. Блюзовые музыканты обычно работают с ограниченным числом «стандартных» фраз и вариаций, чтобы передать эмоциональную суть песни.
Импровизация является ключевым аспектом как джазовой, так и блюзовой музыки. Однако в джазе она более разнообразна и сложна, требуя от музыкантов глубокого понимания гармонической теории и правильной реакции на ход композиции, в то время как в блюзе импровизация часто ограничивается использованием установленных фраз и риффов, которые создают особую атмосферу и аутентичность данного музыкального стиля. Гармония Джаз: В джазовой гармонии на первый план выходят хроматические и альтерированные аккорды, а также сложные гармонические прогрессии, которые придают музыке джазовую характеристику. Гармонические изменения, модуляции и смены тональности являются важными элементами джазовой гармонии, придающими ей остроту и богатый звук. В целом, гармония является одним из ключевых аспектов, отличающих джаз от блюза в музыке. Блюз склоняется к простым аккордовым структурам, в то время как джаз экспериментирует с более сложными гармоническими прогрессиями и хроматическими взаимодействиями. Происхождение Джаз и блюз имеют глубокие исторические корни и развились в Соединенных Штатах Америки в конце 19-го и начале 20-го века. Блюз, пришедший в первую очередь из африканской культуры и музыкального наследия рабов, был способом для черных музыкантов выражать свои эмоции и тяжелую жизнь, с которой им пришлось столкнуться. Со временем блюз стал важной частью культуры афроамериканцев, и его ритмы и мелодии были основой для множества музыкальных жанров.
В то же время, джаз возник в Новом Орлеане, где разные музыкальные традиции: африканская, американская, европейская смешивались в уникальном сочетании.
Среди духовых инструментов в первую очередь используются саксофон, тромбон и труба. Блюз является предшественником джаза и может быть составной частью джазовой композиции. Блюз отличается большей мелодичностью, в то время как джаз — увеселительная, танцевальная музыка.
Джаз включает в себя множество импровизаций. Блюз представляет собой диалог вокалиста и музыканта. Блюз исполняется чаще всего на гитаре или банджо, для джаза более характерны духовые инструменты. Блюз — это многозначное понятие Во-первых, блюз — это форма.
Чаще всего подразумевается 12-тактовый блюз с определенной последовательностью аккордовых функций. Блюз, как форма, проник во многие музыкальные стили, включая джаз: В-третьих, блюзом называют те самые сплавы блюзовой мелодики и формы с другими стилями. Например, часто словом блюз называют блюз-рок: Когда мы говорим о блюзе в джазе, то чаще всего имеем ввиду блюзовую форму и мелодику в джазе. Джаз может быть блюзовым, а может и не быть.
В чем разница между джазом и блюзом?
- Вы точно человек?
- Джаз и блюз: особенности и общие корни
- Как называется вид сольной лирической песни американских негров?
- Очень коротко о том, как развивался джаз и блюз
Приветствие!
- Спроси на Фотостране. Вопрос №177483. Чем отличается джаз от блюза? | Фотострана
- Чем отличается джаз от блюза в музыке кратко
- Спасибо, что помогаете находить ответы!
- Джаз. Чудо музыка. Чем отличается джаз от блюза Урок музыки 3 класс
Отличие джаза от блюза
| Блюз. Большая российская энциклопедия | Чем отличается блюз от джаза. |
| Очень краткая история развития джаза и блюза | FUZZ MUSIC | Основная разница между блюзом и джазом. |
| Разница между блюзом и джазом. Джазовая музыка: особенности и характерные черты | Отличается очень сильно просто первый (блюз) стал основой для второго (джаза) а позже и для рока (хотя джаз и называют иногда"блюз с высшим образованием")блюз--это (в общем то) фольклор американских ч. |
| Чем отличается джаз от блюза в музыке | Блюз под плохое настроение можно лушать часами.а от джаза сразу тошнит. |
Разница между джазом и блюзом. Чем отличается Джаз от Блюза, в чём разница
| Культурный ход: почему блюз считают музыкой души и блудным сыном джаза | theGirl | Отличия джаза от блюза. |
| П О Л Н Ы Й Д Ж А З #10-2009 Блюз и джаз: рука об руку, но не нога в ногу | В отличие от джаза, блюз значительно не распространялся с юга на средний запад до 1930-х и 40-х годов. |
| Вы точно человек? | Блюз отличается большей мелодичностью, в то время как джаз – увеселительная, танцевальная музыка. |
Разница между джазом и блюзом
Если говорить кратко и простыми словами, то главное отличие между блюзом и джазом заключается в том, что. В блюзе и джазе граунд-бит не связан с мелодией и выдерживается самостоятельной ритм-группой. В частности, в отличие от джаза, в блюзе обычно не встречается никаких мажорных седьмых аккордов. Отличия джаза от блюза. Отличается экспрессивной, жестокой ритмикой, опорой на блюз.
Чем отличается блюз от джаза от соул
До последнего времени большинство джазовых критиков считало, что блюз является составной частью джаза — не просто одним из его корней, но и живой ветвью его древа. Блюз отличается от джаза своим меланхолическим типом звучания, музыка наполнена грустью и очень напоминает своими мотивами русский романс. Блюз и джаз кардинально отличается друг от друга. Отличие джаза от блюза. это американские музыкальные традиции или стили, которые, как полагают, возникли в южной части страны. не просто одним из его корней, но и живой ветвью его древа.
Разница между джазом и блюзом. Чем отличается Джаз от Блюза, в чём разница
| Что нужно знать о джазе, чтобы сойти за своего: гид по стилю — Нож | Стиль блюза наиболее подверженный влиянию джаза, также опирающийся на фортепиано. |
| Разница между джазом и блюзом: основные отличия и сходства | 1) Блюз представляет собой музыку, предшественницу джаза, и вполне может входить в состав джазовых композиций. |
| Как отличить блюз от джаза. Джазовая музыка, ее особенности и история развития | Блюз и джаз кардинально отличается друг от друга. |