"Премьера рок-оперы "Юнона и Авось" состоялась в 1981 году.
На московскую сцену возвращается самая известная российская рок-опера «Юнона и Авось»
Правда, постоянной партнёрши у артиста нет, что, согласитесь, сильно отличает Маршала от преданного графа Резанова. Гела Гуралиа У финалиста шоу "Голос" довольно-таки специфическая манера исполнения знаменитой песни. Представить себе графа Резанова с таким тембром непросто, даже невозможно. Николай Караченцов и Елена Шанина А теперь сравните вторичные исполнения с оригинальным и эталонным выступлением Караченцова и Шаниной. Неподдельные эмоции артистов растрогают даже самых чёрствых слушателей.
Завтра уезжаем в Казахстан. Да, мы вообще уже давно такой международный театр, потому что все города России и ближнего зарубежья объехали не по одному разу. Мы каждый год на гастролях и в каждом городе, бываем практически ежегодно, плюс так же мы с 2009 года гастролируем по дальнему зарубежью: Франция, Германия, вся Прибалтика, США, Канада и так далее.
Кто приходит на концерты за рубежом? В основном наши соотечественники, иностранцев не так много. А в самом Сан-Франциско выступали? Да, и нас даже возили в ту часовенку, в которой повенчались главные герои. Оперы «Юнона и Авось». Как вы думаете, за 30 лет не устарела сама опера? Мне кажется, это никогда не устареет, потому что такие темы — это то самое вечное, самое важное, что будет для каждого человека всегда: любовь, честь и достоинство, свобода, поиск идеалов.
Используются в постановке какие-нибудь новые технологии и спецэффекты? Нет особых технологий, но это не самое главное, суть этого спектакля как раз-таки в другом. В чем? Именно в этой колоссальной энергетике, которую дают актеры со сцены. Плюс у нас спектакль с акцентом все-таки на музыкальную составляющую.
Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом.
В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия.
Караченцов - граф Резанов столько лет, сколько существует спектакль. Это его роль, она должна его дождаться, Марк Захаров не допустит такого цинизма!
Нормальная бухгалтерия. Они сейчас такую уйму денег теряют. Актеры просто растренируются, пока ждут Караченцова из больницы!
Он вернется в спектакль, а они уже забыли, как его играть!.. Последнее прозвучало и из уст Марка Захарова, вышедшего к публике перед началом рок-оперы: - Главное для нас сейчас - оставить наш знаменитый спектакль в сохранности, так, чтобы Николай Петрович смог вернуться в ту же самую «Юнону» и «Авось», которую на время покинул... Народ все понял.
Он понял еще раньше, чем Марк Анатольевич об этом сказал. Мы ждали пикетов у театра, плакатов типа «Спектакль «Юнона» и «Авось» нельзя давать без Караченцова! Но толпа собралась лишь оттого, что все пытались «стрельнуть лишний билетик».
Главные новости
- «Юнона и Авось»: легендарный спектакль «Ленкома» с Певцовым
- Сначала было Слово
- Юнона и Авось (2004) - фильм-спектакль - информация о фильме - фильмы-спектакли - Кино-Театр.Ру
- Н. Караченцев и Е. Шанина - Я тебя никогда не забуду: какой вариант исполнения вам нравится больше?
- Читайте также:
Легендарная «Юнона и Авось»: Первый канал покажет телеверсию культовой рок-оперы Марка Захарова
Знаменитой постановке уже более 40 лет. На сцене рок-опера была представлена более 1830 раз. Она уже стала настоящей классикой российского театра. В Краснодаре спектакль пройдет 29 и 30 июня, а в Сочи «Юнона и Авось» приедут 2,3 и 4 июля.
Певцов снялся в 32-х полнометражных художественных фильмах и семи телевизионных сериалах, самые успешные роли в которых - Генриха Наварского в «Королеве Марго» и Сергея Челищева в «Бандитском Петербурге».
На сцене «Ленкома» зрители впервые увидели Певцова в 1991 году. Самые яркие роли, по мнению маститых театраловедов - Гамлета в классической постановке Г. Панфилова и Фигаро в музыкальной истории «Безумный день, или женитьба Фигаро». Ну и конечно, одна из самых звездных театральных работ актера — воплощение образа графа Резанова в культовой постановке «Юнона и Авось», в которой Певцов заменил Николая Караченцова.
Онлайн-эфир телеканала доступен бесплатно в хорошем качестве здесь. Знаменитый спектакль «Ленкома» 1981 года — детище режиссера Марка Захарова, композитора Алексея Рыбникова и поэта Андрея Вознесенского. Постановка стала своеобразной визитной карточкой театра и исполняется в нем и сейчас. На сегодня количество представлений перешагнуло за 1700.
На сегодня количество представлений перешагнуло за 1700. Режиссер Марк Захаров поставил абсолютно новаторский для того времени спектакль на текст Андрея Вознесенского и музыку Алексея Рыбникова. Хореографию создал известный танцовщик и балетмейстер Владимир Васильев. Караченцов в этом образе без дублера выходил на ленкомовскую сцену почти четверть века.
На московскую сцену возвращается самая известная российская рок-опера «Юнона и Авось»
Ведь для актера, уже погрузившегося в особенности своей роли, оттачивавшего ее показ за показом, репетиция за репетицией, всегда нелегко принимать рядом с собой на сцене нового, неопытного пока человека. Тем более, что каждое новое лицо, каждый новый характер — это и новый нюанс в образе героя, к нему нужно приспосабливаться, изучать его, привыкать и изменять себя под новую реальность. Николай Караченцов, бессменный граф Резанов Любой спектакль — это не застывшая данность, это живущий и дышащий организм, развивающийся вместе с актером и проживающий каждую новую жизнь вместе со зрителем. Елена Шанина Первой исполнительницей роли Кончиты была Елена Шанина — обаятельная, невероятно нежная и еще совсем-совсем неопытная, почти начинающая актриса. Она рассказывала, что поначалу испугалась Караченцова: он схватил ее в охапку со своим фирменным «Девонька! На самом деле, все будет хорошо! Елена Шанина, 2008 г.
После этого случая у Елены Шаниной остался даже шрам, она в шутку называет себя «пиратом». Мы были первыми.
Поэтому у нас абсолютно другая постановка. Думаю, вы в этом сегодня убедитесь. Понимаете, у Шекспира тоже есть одна пьеса, которую каждый театр берет, и каждый театр ставит по-разному. Для меня материл всегда это всего лишь повод, а спектакль — это совершенно другое дело. Спектакль — это мое видение сегодняшнего времени, мое видение ситуации, мое видение проблем данного спектакля.
Тем более поставлен был спектакль 5 лет назад, это был 17-й год. Мы ждали тогда очень сильно и стремились в нашу большую Родину. Там заложена огромная доля любви к Родине! Да, это спектакль о любви, но межчеловеческая любовь там сквозит только от женского персонажа - Кончиты, а Рязанов… это же гениальнейшая и огромнейшая личность, государственный деятель, который, мне кажется, несколько подзабыт в истории. Я прежде всего делал спектакль о том, что он хотел сделать в истории. Я очень хотел бы, чтобы молодежь, посмотрев спектакль, заинтересовалась судьбой Рязанова. Сейчас материалов в интернете очень много.
Можно покопаться в этом деле, углубиться в эту историю. Мало кто знает, что эта вся экспедиция его могла бы закончиться тем, что не только Аляска, а весь западный берег Америки был бы под российской короной, в том числе, и Калифорния. Он ехал с этой миссией. Это прежде всего в наших планах. Для открытия мы сейчас будем готовить три премьерных спектакля. После возвращения с гастролей сразу приступаем к репетициям. Эти три спектакля на большой сцене.
Надеюсь, что открытие состоится в ближайшее время. Искусство само по себе необходимо. Без искусства как такого я сейчас говорю не только о театре может, извините за это некрасивое слово, оскотиниться человек. Он может скатиться до инстинктов только: поесть, поспать и так далее. Не буду список продолжать. Искусство затрагивает в человеке определенные… Не знаю… Нотки, струнки… Что-то задевается.
Каждая нотка исполнена от сердца, каждая ария цепляет за живое, в каждую эмоцию персонажей действительно верится. Театру "У Моста" удалось создать ощущение реальности происходящего, что лично у меня вызвало неподдельные переживания. Пошла вторая неделя, а я все еще напеваю арии из спектакля, и такого не было ни после Ленкома с Певцовым, ни после просмотра записи с Караченцовым. Теперь, пожалуй, я даже уже не переживаю так, что не увидела рок-оперу "Юнона и Авось" с Караченцовым вживую, потому что получила от спектакля пермского театра "У Моста" именно те ощущения, эмоции и впечатления, которые хотела получить от этой постановки.
Как всегда и бывает после спектаклей этого театра, зал аплодировал стоя!
Я не хочу обсуждать решение театра играть спектакль без папы, не хочу никого осуждать. Но я и вся наша семья из теленовостей с удивлением узнали, что именно я дал на это согласие. Так в телеэфире сказал Марк Анатольевич Захаров. Заявляю, что никакого согласия я не давал. Андрей Караченцов в интервью ежедневной газете "Московский комсомолец", 24 марта 2005 года История с согласием или несогласием Андрея Караченцова выглядит странно. На сторонний взгляд неясно, почему художественный руководитель театра должен испрашивать согласия у родственников своих подчиненных на продолжение своей трудовой деятельности.
Неясно также, какой телеканал показал пресловутое выступление Захарова. Неясно даже, выходило ли вообще в эфир нечто подобное. Тем более что в интервью информационному агентству РИА "Новости" 24 марта Захаров заявил, что "ни с кем не обсуждает вопросов распределения ролей". Иногда я советуюсь по творческим вопросам с директором или ведущими артистами. Иногда я информирую тех, кто особенно интересуется жизнью "Ленкома", о том, кто будет занят в готовящемся новом спектакле. Но никогда не обсуждаю репертуарных вопросов, тем более с людьми, не работающими в театре", - цитирует информагентство слова режиссера. Эту версию косвенно подтверждает и заявление самого Караченцова-младшего, опубликованное 24 марта на сайте актера.
В заявлении, в частности, говорится, что 9 марта, когда Андрей Караченцов встречался с Захаровым, решение о назначении актеров на роль Резанова уже было принято и в театре висело соответствующее расписание репетиций. Более того, 17 марта Захаров сообщил журналистам, что один из дублеров - Александр Лазарев-младший - начал готовиться к роли Резанова еще до того, как Николай Караченцов попал в аварию. Сегодняшняя задача театра - не пойти на поводу кликушествующей части околотеатральных "мыслителей", которые решили в ближайшие годы осуществлять коллективное руководство театром и спускать необходимые ему директивы: где нужны дублеры, где не нужны, какие спектакли в репертуаре "Ленкома" можно играть и когда, какие следует навсегда ликвидировать и т.
Юнона и Авось (2004)
22, 23 ноября в КДЦ "Октябрь" состоялся премьерный показ фильма «Юнона и Авось, продолжение истории» для школьников Октябрьского района В «Юноне и Авось» играли Дмитрий Певцов, Семен Шкаликов, Игорь Миркурбанов. Ближайшая возможность увидеть «Юнону и Авось» на новой сцене — 23 декабря. Культовая рок-опера «Юнона и Авось», которую театр «Ленком» впервые представил на суд зрителей 30 лет назад, по-прежнему собирает аншлаги.
Дмитрий Певцов сыграет главную роль в рок-опере «Юнона и Авось»
Он, наконец, получает разрешение на путешествие, более того, на него возлагается важная государственная миссия. После тяжелейшего путешествия Резанов вступает в контакт с губернатором Сан-Франциско Хосе Дарио Аргуэльо и знакомится с его пятнадцатилетней дочерью Кончитой. На балу жених Кончиты Федерико поет сонет о печальной судьбе двух влюбленных, а Резанову видится в Кончите воплощение неземного идеала. В душе Кончиты зарождается ответное чувство. Но фортуна отворачивается от путешественника. Жених Кончиты вызывает Резанова на дуэль.
На сцене рок-опера была представлена более 1830 раз. Она уже стала настоящей классикой российского театра.
В Краснодаре спектакль пройдет 29 и 30 июня, а в Сочи «Юнона и Авось» приедут 2,3 и 4 июля. Также известно, что в Краснодаре спектакль покажут на площадке Краснодарского творческого объединения «Премьера» имени Л.
Что касается Льва Самойловича, то однажды он начинает записывать импровизации сына. В этот период даже такой строгий учитель, как отец, начинает думать, что в семье действительно подрастает будущий композитор. В скором времени юный Алексей Рыбников поступает сразу в два музыкальных учреждения. Одним из них стала десятилетняя музыкальная школа имени Гнесиных, другим — Центральная музыкальная школа ЦМШ. В последней мальчик проучится с 1956-го по 1962 год. В этот период будущий легендарный советский и российский композитор целыми днями проводит за учебой. В этот период семья Рыбниковых ютится в десятиметровой комнате в коммуналке. Ни Александра Алексеевна, ни Лев Самойлович и предположить не могли, что через несколько лет их уровень жизни повысится именно благодаря успехам сына в музыке.
Это случится в 1957 году, после того, как папа Алексея Рыбникова принес ноты мальчика руководителю Союза композиторов Тихону Хренникову. Лев Самойлович надеялся узнать, стоит ли сыну продолжать занятия композицией, ведь мужчина все еще не верил, что ребенок имеет какой-то музыкальный потенциал. Позже руководитель Союза композиторов подал ходатайство в Моссовет, дабы улучшить жизненные условия молодой семьи. До этого Рыбниковы несколько лет простояли в очереди на выдачу нового жилья, но дело все не ладилось. Так, благодаря талантам Алеши, семья переехала в квартиру метражом в 17 метров, да еще и с кухней в пять! Со слов композитора, по сравнению с прошлым местом жительства, новое жилье казалось роскошью. Поклонники Рыбникова до сих пор гадают, как бы все закончилось, если бы отец Алексея Рыбникова до этого не показал первое сочинение сына легендарному советскому композитору. По признанию Алексея Львовича, оригинальные записи по сей день хранятся у него среди других сочинений. Дебютной работой юного композитора стал «Кот в сапогах». Именно ее в итоге отец Рыбникова отнесет на смотр Араму Хачатуряну, автору легендарного «Танца с саблями».
Музыкант признает в мальчике талант и возьмет того к себе в музыкальный класс в десятилетку при Гнесиных. Сегодня Алексей Рыбников вспоминает, как без зачисления в класс Хачатуряна он шесть часов в день разучивал пьесы. Теперь же мальчик отводил им три часа, а остальное время посвящал заданиям нового наставника. Чайковского в 2005 году. Выступление состоялось в рамках празднования 60 лет маэстро. Однако организаторы мероприятия забыли предупредить публику, что вечер откроется композицией, написанной десятилетним ребенком. Ряд слушателей всерьез посчитал, что это новый материал композитора, решив, что это своего рода инсайт творческого человека. Успех По признанию Алексея Рыбникова, он был свободным художником даже в период советской власти. После выпуска из консерватории в 1967 молодой человек подался в аспирантуру, которую также успешно окончил уже в 1969-м. Затем будущая звезда преподавала в своей альма-матер на кафедре композиции.
Впрочем, вольные хлеба Рыбникова привлекали куда больше, ведь первый успех настигнет Алексея Львовича в качестве нанятого композитора для кино. Со слов Рыбникова, на создание композиций для кино он согласился ради денег. Однако в какой-то момент понял, что ему нравится писать для большого экрана. Рыбников осознавал ответственность перед семьей, чье благополучие зависело от того, насколько успешно он выполнит тот или иной заказ для киношников.
Он выбрал Алексея Рыбникова. Это был счастливый выбор [6]. В основу либретто была действительно положена поэма «Авось» 1970 , хотя для театральной постановки пришлось, естественно, дописывать многие арии и сцены. Слово «рок-опера» авторы заменили на «современная опера», поскольку за рок-музыкой в то время был строгий контроль со стороны властей. Постановка танцевальных номеров была осуществлена балетмейстером Владимиром Васильевым , который также изначально почувствовал, что готовящаяся постановка не имеет аналогов на советской сцене.
Параллельно с работой над спектаклем в «Ленкоме» в 1980 году была записана аудиоверсия оперы с другими исполнителями. Первое публичное прослушивание записанного произведения состоялось 9 декабря 1980 в церкви Покрова в Филях Москва. Однако из-за цензурных препон альбом из двух стереопластинок был выпущен фирмой « Мелодия » только в 1982 году номер С60 18627-30 2LP. В то же время в отличие от предыдущей поставленной в «Ленкоме» рок-оперы Рыбникова « Звезда и смерть Хоакина Мурьеты », которую комиссия отклоняла 11 раз, новый спектакль был разрешён сразу. При этом, по воспоминаниям Вознесенского, перед прохождением комиссии Захаров поехал с ним на такси в Елоховский собор , где они поставили свечи у иконы Казанской Божьей матери которая упоминается в опере [6]. Три освящённых иконки они привезли в театр и поставили в гримёрке на столике у Николая Караченцова , Елены Шаниной и Людмилы Поргиной , исполнительницы роли Богоматери «Женщины с младенцем», как было написано в программке [7]. Премьера оперы состоялась в декабре 1980 года в церкви Покрова в Филях [8] [ неавторитетный источник ].
Рок-опера «Юнона и Авось» вернулась на сцену Ростовского музыкального театра в его 90-летие
cписок спектаклей актёра Дмитрия Певцова. Дмитрий Певцов поведал в эксклюзивном видеоинтервью «Вокруг ТВ» каким человеком был Николай Петрович, а также рассказал, что в «Ленкоме» не могут найти замену артисту в прославившем его спектакле «Юнона и Авось». Сюжет поэмы «Юнона и Авось» (1970) и рок-оперы основан на реальных событиях и посвящен путешествию русского государственного деятеля Николая Петровича Резанова в Калифорнию в 1806 и его встрече с юной Кончитой Аргуэльо, дочерью испанского коменданта Сан-Франциско. Юнона и Авось в Краснодар, Музыкальный театр Премьера: фото, описание схема зала. Ведь впервые на Дону рок-оперу Алексея Рыбникова и Андрея Вознесенского «Юнона и Авось» поставили именно там.
Певцов Дмитрий Анатольевич
Главная» Новости» Юнона и авось 2024. В качестве первой советской рок-оперы мировую известность получила «Юнона и Авось». Смотрите телеверсию легендарного спектакля «Юнона и Авось» 14 мая в 15:20 на Первом канале. Культовая рок-опера «Юнона и Авось», которую театр «Ленком» впервые представил на суд зрителей 30 лет назад, по-прежнему собирает аншлаги. Широко известна песня «Ты меня на рассвете разбудишь» и витринное либретто рок-оперы Алексея Рыбникова «Юнона и Авось» о красивой и. После аварии, в которой пострадал Караченцов в 2005-м году, Певцов был введен на главную роль в рок-опере «Юнона и Авось».
Купить билет
- Хотите быть в курсе новых спектаклей и мероприятий?
- фрагменты >>
- Спектакли c Дмитрием Певцовым. Все спектакли Дмитрия Певцова в Москве.
- Легендарная «Юнона и Авось»: Первый канал покажет телеверсию культовой рок-оперы Марка Захарова
- Факты о легендарном спектакле "Юнона и Авось": пять графов Резановых - МК
- Спектакль Юнона и Авось
Николая Караченцова впервые заменили на сцене
«40 ЛЕТ БЕЗ ВЫСОЦКОГО» Дмитрий Певцов «Юнона и Авось» «Ты меня на рассвете разбудишь». Сюжет поэмы «Юнона и Авось» (1970) и рок-оперы основан на реальных событиях и посвящен путешествию русского государственного деятеля Николая Петровича Резанова в Калифорнию в 1806 и его встрече с юной Кончитой Аргуэльо, дочерью испанского коменданта Сан-Франциско. Спектакль «Юнона и Авось» в постановке Марка Захарова будет представлен краснодарской и сочинской публике в рамках гастрольного тура Московского государственного театра «Ленком» по России. «Юнона и Авось» сегодня актуальней, чем какие-то более веселые и развлекательные постановки, – сказал, отвечая на вопрос «Дзержинских ведомостей», исполнитель роли графа Резанова Роман Слабунов. История Дворца Театральный зал Малый зал Документы Новости.