Федоскино, Палех, Холуй и Мстёра. История палехской лаковой миниатюрной живописи начинается популярности мастеров-иконописцев VII века старинного села Палех в Ивановской области.
Тагильская роспись
Искусство лаковой миниатюрной живописи» продлится в Коломенском до 22 октября и привлечет внимание к Федоскино как туристов, так и профессионалов труиндустрии. Татьяна Милюшина, художник лаковой миниатюрной живописи: «Он огнем из автомата уничтожил пулеметный расчет противника, захватил в плен троих немецких солдат, унтер-офицера и сам пулемет». И теперь зрители вновь могут увидеть картины Александра Юркова в созданной им технике флорийской мозаики, повторить которую не удалось ни одному его последователю. Многочисленные произведения, выполненные в технике лаковой миниатюры, удивят зрителей тематическим разнообразием сюжетов, богатством декоративных орнаментов и позволят оценить особенности мстёрских лаков.
День лаковой живописи прошел в Колледже имени Фаберже
Некосова, В. Молодкина народных художников РФ и известных мастеров разных поколений с тонкой и изящной росписью, сюжетами исторических тем и событий в России, народных и пушкинских сказок, русских традиций и фольклора представляют большой интерес для ценителей мстерского искусства.
После мастер-класса мастера фабрики в течение 3х недель будут лакировать живописную поверхность вашего авторского изделия по особой многоступенчатой технологии. Мы доставим вам готовое изделие с помощью курьерской службы, или вы можете приехать за ним лично, предварительно согласовав время. По желанию наши гости могут получить именной сертификат о посещении фабрики и участии в мастер-классе.
Культурно-просветительский центр, который соберет и систематизирует уникальные книги, графику, эскизы посвященные лаковой миниатюре, в том числе работы XVIII-XIX веков, создадут в Палехе Ивановской области к 2022 году на средства президентского гранта. Однако сегодня средний возраст наших художников составляет 65 лет, за последние годы наш кооператив пополнили лишь семь-восемь молодых специалистов, отсутствует преемственность поколений, в этом смысле Палех гибнет, мы рискуем утратить то, что создавалось и оттачивалось веками.
Именно поэтому было принято решение создать культурно-просветительский центр, нацеленный на популяризацию палехского искусства и сохранение культурного наследия. Проект мы намерены реализовать уже к началу 2022 года благодаря получению президентского гранта в размере почти 1,4 млн рублей", - сообщила собеседница агентства.
В ходе встречи были получены не только эстетическое удовольствие от изделий народных промыслов и общения со студентами, но и намечен путь сотрудничества с ВУЗом как в экскурсионной деятельности, так и профориентационной.
Выбор редактора
- Дом Лукутиных в Данилково
- В Ивановской области готовятся отпраздновать 100-летие палехской лаковой миниатюры
- Лаковая миниатюра
- Fedoskino institute of lacquer miniature painting: history, achievements and prospects
- «Русские лаки». Открытие новой постоянной экспозиции лаковой миниатюры
- В печатном номере
Выбор редактора
- Федоскинской школе лаковой миниатюры 90 лет
- Архив прошлых событий и выставок
- Лакированная Россия
- Дом Лукутиных в Данилково
Народный промысел России
С этого момента роспись представляет не просто набор условных элементов или копирование известных полотен, а создание полноценных авторских работ, раскрывающих всё богатство возможностей лаковой миниатюры. На шкатулках появляются герои русских сказок и современных книг. Миниатюры воспевают Победу советского народа и его мирные достижения. Прорыв ознаменовался преобразованием артели в Федоскинскую фабрику миниатюрной живописи. При фабрике работала школа, которая учила не только основам федоскинской росписи, но и финифти, а также жостовскому промыслу. В 1970-е гг. Федоскинская миниатюра напрямую поставлялась в одиннадцать стран, среди которых значились Япония, США, а также европейские и латиноамериканские государства. Шкатулки "Царевна-лягушка" и "Иван-царевич" артель «Лаковая миниатюра» Постосоветское время не привело к прекращению производства.
Напротив, поначалу спрос вырос многократно. Но федоскинский промысел утратил жёсткую централизацию. Теперь росписью занимаются как сама Фабрика лаковой миниатюрной живописи «Федоскино», так и несколько небольших предприятий артель «Лаковая миниатюра» и др. Маркировка федоскинской миниатюры Клеймо фабрики Лукутина Идентификацию примерного периода изготовления предмета лукутинской фабрики можно провести, зная историю самого предприятия. Например, в 1828 году Лукутин получил право клеймения продукции фабрики. С тех пор на внутренней стороне изделий размещался двуглавый золотой орёл. Клеймо на предмете Клеймо фабрики Лукутина Кроме того, в состав клейма обычно входили имена или инициалы Лукутиных, которые на тот момент владели фабрикой.
Артельное клеймо «Федоскинская трудовая артель бывших мастеров фабрики Лукутиных» разработала собственную маркировку. Тут тоже стоит знать, что в 1913 году артель наградили малой золотой медалью Всероссийской выставки сельхозпромышленности в Киеве. Поэтому какой-то период изображение этой медали штамповалось на оборотной стороне предметов.
Холуй стал одним из четырёх центров лаковой миниатюрной живописи на папье-маше. В 1928 году холуйские мастера составили филиал мстёрской артели, а в 1934-м выделились в самостоятельную артель. С 1961 года изделия холуйской лаковой миниатюры с живописью выходят на международный рынок. Расцвет холуйской лаковой миниатюры был в 1970-1980 годах. В настоящее время она переживает не лучшие времена.
Словосочетание, значит, незнакомое, а сами миниатюры — популярны? Да, не удивляйтесь! Здесь нет противоречия! Просто в отличие от более традиционных искусств, само название «лаковая миниатюра» относительно непопулярно, а вот изделия вы наверняка видели, и не раз! История лаковой миниатюры Наша эра длится чуть больше двух тысячелетий. Удивительно, но примерно с зарождением христианства, то есть около 2000 лет назад, были найдены свидетельства того, как в Древнем Китае художники, украшавшие деревянные и фарфоровые изделия, покрывали работы соком лакового дерева.
Застывая, он превращался в удивительное глянцевое полотно, которое хранилось гораздо дольше, поскольку краски были надежно защищены от растрескивания. Так что можно сказать, что именно Китай стал родиной искусства лаковой миниатюры, которое в Российской империи достигло необычайного расцвета. После появления в Древнем Китае о чем свидетельствуют найденные древние манускрипты лаковая живопись прошла несколько этапов, прежде чем оказалась в нашей стране: Чуть позже Китая лак, которым было принято покрывать фарфоровые чашки и вазы, деревянные шкатулки и табакерки, проник в Японию и Корею, быстро распространился в странах Азии. В Средние века лак стал известен и на территории Индии, а затем — Ирана. Братья помогли упростить технологию создания мини-шедевров, потому что вывели менее дорогой и более простой в обращении масляный лак. Масляные краски для миниатюр заменили традиционные темперные.
Если в эпоху древности предпочитали расписывать и лакировать дерево и фарфор, то мастера Европы удешевили технологию кстати, часто именно она и используется сегодня : они стали расписывать изделия из папье-маше. Лишь в конце XVIII века в Российской империи стало известно это удивительное ремесло, поистине прославившее наших мастеров. Изделия с миниатюрами стали очень популярны и при дворе, и среди знати. Стало очень модно и почетно иметь дома шкатулку или табакерку с интересным изображением. Монплезирский «Китайский кабинет» украшен лаковыми панно в восточном стиле. Все миниатюры созданы русскими мастерами.
На создание каждого из них уходило по несколько месяцев. Кстати, искусство русской лаковой миниатюры связывают с именем купца П. Именно он превратил тонкое, изысканное, уникальное ремесло в более доступное искусство. Причем интересно, что, открыв мануфактуру в Данилкове позже это село будет переименовано в знаменитое Федоскино , он выписал себе мастеров из Брауншвейга там располагалась одна из самых известных в Германии компаний, практикующих это мастерство и стал изготавливать… Нет, не предметы интерьера. Он стал лакировать козырьки для головных уборов военных! Однако вскоре Коробов начал делать и лаковые шкатулки.
Правда, для этого не привлекались художники, а сам процесс изготовления миниатюр напоминал современную технику декупаж. На крышки наклеивались бумажные гравюры преимущественно с изображениями на военную тематику, например, на тему Московского пожара во время Отечественной войны 1812 года.
Автор экспозиции — Людмила Леонидовна Пирогова, заведующая отделом лаковой миниатюры, заслуженный работник культуры Российской Федерации. Открытие новой постоянной экспозиции русских лаков состоится 15 мая в 19. Пресс-показ — в 17. Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства Адрес: город Москва, ул. Делегатская, 3 Проезд: Ст. Образцова" Телефоны: автоотв.
Информация и новости
Некосова, В. Молодкина народных художников РФ и известных мастеров разных поколений с тонкой и изящной росписью, сюжетами исторических тем и событий в России, народных и пушкинских сказок, русских традиций и фольклора представляют большой интерес для ценителей мстерского искусства.
Основа коллекции - лаки и графика, расписной фарфор, эскизы стенописи, лаковые панно и книжная иллюстрация. В постоянной экспозиции - 340 предметов, отметила директор музея палехского искусства Ольга Колесова. В новом зале впервые представили книжную графику, монументальную живопись, фарфор и эскизы к театральным постановкам. Также в здании оборудовали современное пространство для временных выставок и мероприятий - в год столетия палехской лаковой миниатюры их будет особенно много.
Капитальный ремонт музея шел поэтапно с 2021 года.
Все миниатюры созданы русскими мастерами. На создание каждого из них уходило по несколько месяцев.
Кстати, искусство русской лаковой миниатюры связывают с именем купца П. Именно он превратил тонкое, изысканное, уникальное ремесло в более доступное искусство. Причем интересно, что, открыв мануфактуру в Данилкове позже это село будет переименовано в знаменитое Федоскино , он выписал себе мастеров из Брауншвейга там располагалась одна из самых известных в Германии компаний, практикующих это мастерство и стал изготавливать… Нет, не предметы интерьера.
Он стал лакировать козырьки для головных уборов военных! Однако вскоре Коробов начал делать и лаковые шкатулки. Правда, для этого не привлекались художники, а сам процесс изготовления миниатюр напоминал современную технику декупаж.
На крышки наклеивались бумажные гравюры преимущественно с изображениями на военную тематику, например, на тему Московского пожара во время Отечественной войны 1812 года. Затем поверхность с наклеенным изображением лакировалась. Это позволяло существенно удешевить производство и сделать модную и популярную миниатюру доступной не только богатым аристократам, но и менее обеспеченным семьям и целым сословиям.
В XIX веке, после смерти купца П. Коробова, мануфактура переходит под управление его зятя, купца Лукутина. Именно при нем зарождаются, формируются и закрепляются приемы русской лаковой миниатюры, которая до сих пор так высоко ценится во всем мире.
К сожалению, расцвет лаковой миниатюры постепенно начал сходить на нет в 1900-х годах. Миниатюра перестала быть модной, перестала приносить хороший доход, и даже знаменитый Лукутин признавался, что держит мануфактуру лишь «по семейной традиции». Однако после того, как фабрика была закрыта, на ее месте появилась артель, куда вошли художники-федоскинцы, продолжившие творить настоящие шедевры.
Пришедшее из Европы, в России искусство лаковой миниатюры быстро обрело самобытность. Это легко заметить, если проследить, как менялись сюжеты, используемые для декорирования шкатулок и табакерок. Так, начав с галантных и военных сцен, очень скоро миниатюра заменила свои мотивы на традиционные народные, нередко — сказочные.
Интерес к лакирному делу вновь вырос после революции 1917 года. Тогда в России появились новые центры, школы этого удивительного промысла — Палех и Холуй. И этот интерес не угасает до сих пор.
Основные школы лаковой миниатюры Лаковая миниатюра — это утонченное искусство живописи. Мастера вручную создавали небольшие изображения, которые затем покрывались лаком и старательно закреплялись. В 18 веке самой востребованной и популярной была Федоскинская школа лаковой миниатюры.
Потаповой, Н. Орловой и С. Беловодовой, продолжающих традиции Федоскинской школы миниатюрной живописи. Фото: Рixabay.
Народный промысел России
Центром возрождения уральской лаковой росписи в 70-е годы XX столетия стал завод «Эмальпосуда». Поселок Мстёра на Владимирской земле в прошлом был уникальным иконописным центром, но поистине мировую известность он приобрёл в XX веке, когда на рубеже 1920-х – 1930-х годов здесь возникло искусство лаковой миниатюрной живописи на папье-маше. Искусство лаковой живописи возникло несколько тысячелетий назад в Китае. украсили 94 лаковых панно «под Китай», а вскоре лаковое дело стали преподавать в Академии художеств. При этом сохранено единство стиля, а Холуй обрел статус мирового центра лаковой миниатюрной живописи.
Депутаты Госдумы познакомились с лаковой миниатюрной живописью в селе Федоскино
Искусство лаковой миниатюрной живописи» продлится в Коломенском до 22 октября и привлечет внимание к Федоскино как туристов, так и профессионалов труиндустрии. Главная Наша деятельность Новости Депутаты Госдумы познакомились с лаковой миниатюрной живописью в селе Федоскино. лаковой миниатюрной живописи Федоскино, Палеха, Мстеры, Холуя. В советское время эти традиции стали основой для развития нового промысла лаковой миниатюрной живописи.
Информация и новости
Умельцы Федоскинской фабрики миниатюрной лаковой живописи, давнего участника и партнера фестиваля, гостеприимно открыли свои двери для журналистов и рассказали об особенностях производства уникальных изделий и творческом процессе. Федоскинская лаковая миниатюра возникла в России в 1795 году благодаря купцу П. Изначально в подмосковной усадьбе «Данилково» близ села Федоскино изготавливали армейские лаковые козырьки, а вскоре Коробов побывал в Брауншвейге и перенял у немцев технологию миниатюрной живописи на изделиях из папье-маше. Сегодня в Федоскино расположена целая фабрика по производству шкатулок, ларцов, коробок, пудрениц, брошей, портсигаров, медальонов и других предметов, выполненных в оригинальной федоскинской технике.
Их расписывают масляными красками по черному фону, часто с добавлением порошков алюминия, бронзы, серебра, сусального золота и перламутра, и покрывают лаком. На изготовление одного такого изделия уходит от 4 до 6 месяцев, в зависимости от сложности и масштабов работы. Журналисты побывали на экскурсии по производству и музею, познакомились с мастерами и даже приняли участие в мастер-классе, расписав себе на память небольшую шкатулку.
Однако ключевым событием мероприятия стал показ эскиза панно, которое будет претендовать на рекорд России в рамках Х Межрегионального творческого фестиваля славянского искусства «Русское поле».
Установленные ограничения применяются не к отдельным профессиям, а к организациям в целом. На дистанционный режим переводятся: больные хроническими заболеваниями; беременные. В случае отказа в переводе сотрудника старше 65 лет или больного хроническими заболеванием, москвичи могут обратиться с жалобой в Трудовую инспекцию, прокуратуру и непосредственно в Роспотребнадзор, Объединение административно-технических инспекций Москвы ОАТИ и Главное контрольное управление Москвы.
Особенностью работы является расположение сюжетной композиции на фоне оренбургского платка и отображение современного состояния пуховязального промысла. Автор работы выбрал данную тему неслучайно так как Оренбург его Родина. Сибирские морозы, географические особенности местности города и традиционный историко-региональный промысел знакомы автору не понаслышке. Согласимся с мнением П. Уткина, что «Красота, художественная содержательность лаковой миниатюры составляет часть духовного мира человека, отражает его любовь к Родине, ее истории и традициям народной культуры» [5, с.
Создавая собственное произведение, студенты углубляются в традиции холуйской миниатюры, изучаемую тему, анализируют произведения художников холуйской миниатюрной живописи, решают сложные творческие задачи. Религиозная тема в искусстве Холуя редко затрагивается художниками. Специальность Живопись церковно-историческая живопись способствовала развитию религиозной тематики в холуйской лаковой миниатюрной живописи, поскольку темы выпускных квалификационных работ раскрывают именно этот аспект. В работах студенты обращаются к православным праздникам «Вербное воскресенье», «Светлый Праздник Рождества Христова в Царском селе», «Пасхальный перезвон», «Праздник Святой Троицы» и др. Каждый элемент композиции должен быть продуман. Например, при изображении деревьев их необходимо написать так, чтобы можно было определить породу каждого дуб, береза, клен, рябина и др. Для этого необходимо изучить строение деревьев, сделать зарисовки как натуралистического изображения, так и стилизованного с работ художников-миниатюристов Холуя. Одна и та же порода дерева у каждого художника решена по-разному, однако характер узнаваем. В лаковой живописи можно изобразить всем известные или редкие растения, и даже внесенные в «Красную книгу».
Таким образом, происходит углубление знаний студентов о русской природе, о ее особенностях. Выпускные квалификационные работы по холуйской лаковой миниатюрной живописи можно считать произведениями искусства, некоторые из которых имеют не только художественный, но и утилитарный характер. Они могут быть использованы как изделия для хранения ценных предметов украшений, документов и др. Высшая школа народных искусств регулярно участвует в выставках, форумах, конференциях, фестивалях на которых демонстрирует результаты деятельности Академии, проводит мастер-классы и выставки, популяризируя традиционное прикладное искусство в России и за рубежом: Словении, Франции, Нидерландах, Германии, Италии, Белоруссии, Греции, Финляндии, Австрии, Сербии, на Кипре и др. Выставки демонстрируют высокий уровень студенческих работ, уникальность и богатство традиций холуйской лаковой миниатюры, отраженных в произведениях традиционного прикладного искусства. Это подтверждают отзывы посетителей. Например, на выставке в Нижнетагильском музее изобразительных искусств был оставлен отзыв: «Благодарю за выставку! Отдельного внимания заслуживают изделия Мстеры, Холуя, Палеха, Федоскино. Лаковая миниатюра высокого уровня!
Браво мастерам! Аникушина в Кронштадте: «Спасибо за яркие краски в темные осенние дни! Лаковая живопись и изделия из кости просто профессиональны! Симферополь: «... Лаковая миниатюра и иконопись выполнены профессионально! Прекрасная выставка» 2022. Результаты выставочной деятельности показывают, что интерес к данным работам не иссякает, поражая посетителей масштабами работ, уникальностью ручного труда, креативным подходом к разработке высокохудожественных произведений, профессиональным исполнительским мастерством, тщательностью продумывания идеи и каждого элемента композиции. Высшая школа народных искусств - центр научно-исследовательской и методической деятельности, в котором впервые в 2015 г. Безиной «Содержание и методы обучения живописи в среднем профессиональном образовании в области лаковой миниатюрной живописи», Ю.
Бесшапошниковой «Художественно-технологическое содержание высшего образования в холуйской лаковой миниатюрной живописи на папье-маше». Научные исследования в области холуйской лаковой миниатюрной живописи также проводятся Е. Результатом исследований H. Безиной и Ю. Бесшапошниковой стали монографии. Создана учебная литература: учебные и научно-методические пособия, каталоги: «Пропедевтика», «Основы производственного мастерства», «Копирование произведений лаковой миниатюрной живописи», «Исполнительское мастерство», «Великолепие художественного наследия России: лаковая миниатюрная живопись холуйская , «Конструирование и макетирование художественных изделий лаковой миниатюрной живописи из папье-маше», «Холуйская лаковая миниатюрная живопись. Работы студентов Высшей школы народных искусств института », «Художественно-стилистические особенности лаковой миниатюрной живописи: Палех, Мстёра, Холуй», «Копирование произведений лаковой миниатюрной живописи», «Выполнение и оформление выпускной квалификационной работы». Высшая школа народных искусств достаточно молодое учебное заведение в 2023 г. Отмеченные выше особенности развития искусства холуйской миниатюры свидетельствуют о значении Академии в этом процессе.
Изначально в Холуе украшали не готовое изделие, а подготовленный картон, из-за этого считалось, что мастера расписывали изделия как-то «станково», без некоторой изящности и уникальности, без «изюминки». Однако многочисленные эксперименты позволили сделать Холуйскую артель художников процветающей. Отличительными чертами живописи мастеров стали яркие, цветные, обязательно расписанные тона, причем нередки синий, бирюзовый, малиновый цвета,фигуры и пейзажи крупные, приближенные к зрителю, просматривается легкий иконописный стиль, но не такой выраженный, как в случае с Палехской артелью. Несмотря на свою «юность», холуйская миниатюра очень изящна и красива. В Холуе используют покрытие белилами всего фона, на который затем наносится изображение темперой. Мстёрские художники, в отличие от палехских мастеров, никогда не использовали чёрный фон, поэтому миниатюрный мир их шкатулок казался радостным и очень чистым. Все сюжеты развиваются на ярком, тщательно выписанном пейзаже с сияющим голубым небом, реже действие происходит в «русских палатах».
В экспозиции представлены изысканные по цвету и пластике форм работы мастеров 1930-х годов. Лаковая миниатюра будто дышит романтикой построения нового общества, грандиозными планами и мечтами построения светлого будущего. Художникам-миниатюристам удивительно точно удается передать ритм времени, сохраняя при этом связь с традицией, звонкость красок, жизнерадостность. Если вы хотите чем-то дополнить мой обзор — пишите в комментариях.
В музейном центре «Палаты» открылась выставка иконописи и лаковой живописи «Мстёра многоликая»
Авторские произведения Л. Фомичева, В.
Информация на сайте Холуйской художественной фабрики живописи им. Осторожный подсчет средних показателей дает нам примерный объем производства от 2,5 тыс. Приблизительно столько же делают и независимые художники, работающие дома, что в общей сложности составит порядка 5 тыс. Сегодняшняя Мстера — это фабрика, где до половины из 100 художников трудятся над производством весьма далеких по качеству от оригиналов копий, а остальные мастера заняты в существенно более доходном иконописном промысле. Живет она еще и производством заготовок для шкатулок, но художникам, делающим авторские работы, местная заготовка не по вкусу, потому закупки они делают в других местах; кооперативов уровня фабрики, где производят и конечный продукт, и заготовки, во Мстере насчитывается два-три. Рассказывают, раз в неделю или две от фабрики в московское Измайлово уходит автобус с дешевой сувенирной продукцией. Действительно, автобус возит в Москву мстерские изделия, подтверждает новый директор фабрики Ирина Брюханова, но других подробностей, связанных с объемом, ценами и местами продаж изделий, не сообщает.
Лаковой миниатюрой как основным видом деятельности во Мстере продолжают заниматься считаные люди среди них — миниатюристы-классики, 75-летний Владислав Некосов и 82-летний Лев Фомичев, а также 69-летний Владимир Молодкин, воспитавший трех сыновей-художников — Дениса, Даниила и Николая. И если независимый художник делает одну авторскую вещь в месяц, то мастер-копиист — десять. Суммарный объем производства лаковой миниатюры во Мстере эксперты рынка оценивают примерно в 3,5 тыс. Как ни удивительно, меньше всего изделий производится сегодня там, где промысел зародился, — в подмосковном Федоскино. Для сравнения: в конце 1980-х годов на производстве трудилось 300 художников, производящих более 70 тыс. В конце 1990-х годов наиболее талантливые художники покинули фабрику и посвятили себя свободному творчеству. Сегодня 16—20 человек — вот и все, кто занимается развитием промысла в Федоскино. Из такихмастерских в год выходит примерно 200—240 вещей.
Добавив к ним 800 фабричных изделий, в общей сложности получим всего лишь около 1 тыс. Итак, 14,8 тыс. Притом важно понимать, что это лишь те вещи, о происхождении которых известно более или менее официально. Фальсификат и подделки — в один голос утверждают специалисты, опрошенные во всех четырех лаковых центрах. Офени нынешние По сути, этим и живет главная фигура этого рынка — дилер-оптовик. С художниками из всех четырех центров лака оптовики работают постоянно, они завсегдатаи измайловского «вернисажа» и партнеры владельцев основных сувенирных магазинов. У каждого кооператива или независимого художника выстроены с ними собственные каналы сбыта. Художники оптовиков недолюбливают — в основном за низкую стоимость выкупа и последующую высокую наценку на изделия при перепродаже, — но и обойтись без оптовиков не могут: дистрибуция выстроена таким образом, чтобы самостоятельно попасть на прилавки изделию было невозможно.
Снегурочка тоже одета как боярышня. Её длинная шубка украшена мехом, который напоминает пушистый снег. Сказка Павла Бажова «Серебряное копытце». Вот девочка Даренка с изумлением смотрит, как волшебный козлик с копытом из серебра вскочил на крышу и творит чудеса. А вот картинка к сказке «По щучьему велению». Каждому бы хотелось иметь в друзьях волшебную щуку, которая исполняет все желания! Посмотрите на сюжет сказки «Морозко». Это история о доброй девушке, отправленной в лес злобной мачехой и встретившей волшебника Морозко. Сегодня в Федоскино производят шкатулки и расписывают их точно так же, как и 200 лет назад.
Основной путь, по которому большинство коллекционеров приходит к художникам, вновь лежит через арт-дилеров. Но спустя некоторые время коллекционеры начинают общаться с художниками напрямую и едут за своими вещами буквально со всего мира. Западные и отчасти российские коллекционеры не только формируют спрос, но и позволяют развиваться отечественной лаковой миниатюре. Традиционные сюжеты — сказки, былины, песни — по-прежнему пользуются спросом, но одновременно рождаются и новые направления. В современной лаковой миниатюре творчески переработано все мировое художественное наследие, утверждают мастера из семьи Молодкиных: можно встретить мотивы ранних голландцев, следы la belle epoque и авангарда ХХ века, элементы китча и ком-пьютерной графики. Эксперименты идут не только с содержанием, но и с формой. Так, художница из Федоскино Алла Козлова делает предметы c реминисценциями эпохи арнуво — элегантные украшения в виде брошей, декоративные яйца, мелкую пластику. Используются не только традиционные материалы папье-маше, перламутр, твореное золото, лак , но и, скажем, драгоценные камни, а пишет художница по меди и серебру. Выполненные из папье-маше вкупе с различными ювелирными техниками вещи — это, видимо, и есть почти наступившее будущее российских лаков, которым уже давно тесно на крышках шкатулок. Большинство участников рынка не воспринимают всерьез такие работы, зачастую нас не приглашаютна выставки, академическая среда новое отторгает», — сетуют Молодкины. Контрафакция «Искусство лаковой миниатюры держится исключительно на тех, кто делает авторские, творческие работы, — считает известный мстерский художник, иконописец, реставратор и член Союза художников России Андрей Грачев. Количество подделок под Мстеру, Федоскино и Холуй столь же огромно. В лавках и магазинах Старого Арбата, в сувенирных отделах новеньких петербургских торговых центров — практически нигде не найти изделия с клеймами фабрик или кооперативов. Отсутствие такого клейма — на дне изделия, под лаком — один из наиболее очевидных признаков фальшивки. В числе других признаков — сделанная один в один копия известной авторской работы, подписанная якобы лично автором, или искусственно состаренная работа, подписанная именем известного художника, и так далее о других способах отличить «фальшак» от подлинника можно узнать, например, на сайте fedoskino. В чем причина столь массового потока фальсификатов? Постоянно копируются не только сюжеты, но и фрагменты из работ, а некоторые образцы, копируемые один в один, и вовсе не уходят с рынка». К примеру, власти Ивановской области рассматривают возможность нанесения чипов наподобие QR-кода на все изделия. Отношения с одним коллекционером оказались разрушенными именно по этой причине». Впрочем, недорогая миниатюра, качественная копия не обязательно подделка. Плохо лишь одно — представление о современной лаковой миниатюре складывается именно по такой сувенирной продукции», — говорит Денис Молодкин. Обратная перспектива Искусство лаковой миниатюры находится сегодня в упадке, признают все участники процесса. Разобщенность фабрик, художников, коллекционеров и других фигурантов рынка приводит к размыванию отличительных особенностей всех четырех школ, а сам промысел ставит на грань выживания.
Лаковая миниатюра
к произведениям в технике лаковой живописи, а также к предметами Иконописи. Искусство лаковой живописи возникло несколько тысячелетий назад в Китае. Favorites: Федоскинская фабрика миниатюрной живописи Экскурсии в Москве и Московской области Изготовление и оптовая продажа сувениров в Москве и Московской области. Он создавался не только как хранилище уникальных работ местных мастеров, но и как культурный центр, в котором можно познакомиться с подлинными произведениями русской и западноевропейской живописи. Многие считают лаковую живопись «младшим братом» живописи станковой.