Китайский стриминговый сервис Tencent Video восстановил концовку фильма «Бойцовский клуб» в классическом виде, задуманном режиссером картины Дэвидом Финчером в 1999 году, пишет The Hollywood Reporter. Действие комикса «Бойцовский Клуб 2» начинается спустя 9 лет после событий оригинала. Китайскую цензуру фильма «Бойцовский клуб» Дэвида Финчера одобрил автор оригинального романа Чак Паланик, 26 января сообщает The Hollywood reporter.
Сейчас популярно
- Что происходит в финале Бойцовского клуба
- Оригинальный финал «Бойцовского клуба» вернули в Китае после критики - Чемпионат
- Джек (рассказчик): 43 цитаты персонажа
- Где вы находитесь?
Оригинальный финал «Бойцовского клуба» вернули в Китае после критики
Действие комикса «Бойцовский Клуб 2» начинается спустя 9 лет после событий оригинала. Рассказчик, который теперь зовет себя Себастьян, женился на Марле Зингер, и вместе они растят маленького сынишку. Кошмары прошлого забыты…или же нет? Устав от рутины и последовав за своими низменными инстинктами, Марла подменяет лекарства Себастьяна, которые удерживали Тайлера Дёрдена в узде все это время. Она открывает Ящик Пандоры: Тайлёр Дёрден вырвался на свободу. Да, Тайлер Дёрден жив. И даже живее всех живых. Если в оригинальной истории Тайлер являлся лишь продуктом больного сознания Рассказчика, то в сиквеле Чак Паланик решил глубже исследовать феномен Тайлера Дёрдена. Что, если Тайлер — гораздо большее, чем последствие раздвоения личности? Что, если Тайлер Дёрден существовал всегда и везде, дергая ниточки то тут, то там, готовя человечество к перерождению?
Ведь люди всегда в некотором роде стремились к саморазрушению, а Паланик просто оживил это желание и дал ему настоящую личность, которая не зависит от Рассказчика и не зависит даже от самого Чака Паланика. Автор прекрасно понимает, что созданный им образ вышел за рамки книг, фильма и комиксов.
Уж если бы ему было плевать как закончить - он бы не стал её переписывать, и просто взял бы книжный вариант.
Поэтому давайте объявим торжественное заседание клуба имени синих занавесок открытым и попробуем понять, что именно мы видим в этой пятиминутной сцене окончания фильма. Экспозиция Рассмотрение сцены конечно же невозможно без упоминания важных моментов из прошедшего повествования, которые будут играть роль и здесь. Самый важный из них разумеется уже известный и нам и главным героям основной сюжетный твист - Тайлер и Рассказчик один и тот же человек.
Однако зритель, смотря кино, которое является визуальным искусством, всё же теряется, и начинает ассоциировать воображаемую личность с конкретным персонажем на экране. А это не совсем так. Давайте введем вместо имен некоторую идентификацию, добавив капельку псевдо-психологии.
Итак, у нас есть главный герой, реальный персонаж, который живёт в реальном мире и взаимодействует с людьми. Мы знаем, что у него есть несколько личностей. Назовем его Супер-Эго.
У Супер-Эго нет никаких известных нам особенностей, оно просто склоняется к той или иной личности. У личностей задача - взять контроль над Супер-Эго, и таким образом определить дальнейшую жизнь героя. Революционное эго - это активная личность, которая стремится к изменениям, пресловутому "выходу из зоны комфорта" на ультрамаксималках.
Эта личность отрицает вообще все привязанности, включая привязанность к здоровью и даже жизни. При этом "саморазрушение" это разумеется не цель, а именно способ достичь нужного состояния, который не будет иметь смысла, если самоубиться. Это эго прекрасно осознает вероятную опасность своих действий и угрозу для жизни, но считает это оправданным риском.
Tomorrow will be the most beautiful day of Raymond K. His breakfast will taste better than any meal you and I have ever tasted. Реакционное эго - это наоборот пассивная личность, которая максимально старается вернутся в прежнюю размеренную жизнь.
Его проблематика в том, что Супер-Эго не планирует возвращаться в привычную жизнь.
Он вышел из больницы в 2012 году», — говорится в фильме. Кадр из фильма «Бойцовский клуб» на Tencent Video Паланик в интервью TMZ рассказал , что китайская версия больше соответствует замыслу его книги. Оригинальный роман заканчивается тем, что герой стреляет себе в голову и просыпается в психиатрической больнице, думая, что попал на небеса.
Так что в некотором смысле китайцы немного вернули фильм к книге», — прокомментировал писатель. Паланик добавил, что пересмотр его произведений не стал для него большой новостью, поскольку на протяжении многих лет некоторые зарубежные издатели редактировали роман так, чтобы он заканчивался так же, как фильм. Ранее в Китае администрация киберпространства предложила проверять местные приложения на безопасность, соответствие политическому курсу и социалистическим ценностям.
Но что, если немного грязи и «шрамов» являются полезными для твоего общего благосостояния? Сейчас все больше людей страдают от аллергии. Особенно этому недугу стали подвержены современные дети. В то время как некоторые исследования показывают, что наше стремление к стерильности и идеальной чистоте в быту может быть фактической причиной ослабления нашей иммунной системы. Эти сопляки растут в режиме «сдувания пылинок», в то время как грязь и микробы обучают организм защищаться и бороться с болезнями. Герой нашего романа говорит о том, что не хочет умирать без нескольких шрамов. С одной стороны, их наличие может обозначать, что ты жил полной жизнью, вне стен своего уютного и защищенного дома. Ты рисковал, искал свой путь, ошибался и падал. Жизнь в пузыре защитит тебя о ударов и царапин, только жизнь ли это? Понятие «шрамов» применимо не только по отношению к твоему телу, но и по отношению к твоему уму и эмоциям. Психологические шрамы, болезненные и периодически ноющие, даже в сердцах самых суровых представителей нашего рода, в конечном итоге, делают нас выносливее. Это тот самый опыт, который позволит в будущем избежать зажигательного танца на граблях. Кроме того, шрамы делают нас более сильными. И если в «Бойцовском клубе» тебе хорошенько начистили лицо, оставив при этом метку, которую ты будешь видеть до конца своих дней, перевяжи руки и требуй реванша. Все мои знакомые, которые раньше сидели в туалете с порнографическим журналом в руках, теперь сидят с каталогом фирмы «ИКЕА»… Ты покупаешь мебель. Ты уверяешь сам себя, что это — первая и последняя софа, которую ты покупаешь в жизни. Купив ее, ты пару лет спокоен в том смысле, что как бы ни шли дела, а уж вопрос с софой, по крайней мере, решен.
Книги из этой статьи
- На самом деле Марла — это тоже Рассказчик, как и Тайлер
- Тайлер — не галлюцинация, а реальный человек
- Кто он – Тайлер Дерден из Бойцовского клуба
- Fearless: Цитаты из фильма «Бойцовский клуб»
- 8 правил «Бойцовского клуба»: объясняем их смысл и значение
Главная загадка "Бойцовского клуба": Кто рассказывает зрителю историю?
Рассказчик Тайлер Дерден, рассказы о героях известных фильмов, книг, аниме или игр, Книга Фанфиков. Когда Лу обнаруживает нелегальный клуб в своем подвале, он начинает лупить Тайлера, и, если присмотреться, можно увидеть, что в этот момент Рассказчик тоже дергается от боли. Первое правило бойцовского клуба: никому не рассказывать о бойцовском клубе. Второй том "Бойцовского клуба" продолжает издеваться над своими читателем, доводя историю до истерического абсурда, когда ты просто начинаешь терять нить событий, и в голове происходит каша мыслей. В отличие от первого «Бойцовского клуба», который сам автор называл «тирадой против отцов», продолжение будет посвящено кризису среднего возраста и отцовству — Паланику, по его признанию, захотелось взглянуть на ситуацию с обратной стороны.
Бойцовский клуб (Fight club)
Люди видят себя такими, какими они хотели бы быть. В отличие от тебя, им не хватает смелости. Ты псих! Доктор Джекил и мистер Мудак. И тогда я побежал дальше. Тайлер уже здесь. Любой, кроме зеленого. Ты палишь по воображаемому другу, а рядом - четыреста галлонов нитроглицерина. Ретроспективный юмор. Так ответь за это! Он убил Тайлера!
Режиссер Дэвид Финчер: "Не так уж часто выпадает возможность сделать что-нибудь вроде Бойцовского Клуба. Если бы все люди, позже купившие его на DVD, пришли бы на него в первый уикенд, сейчас бы мы смотрели Бойцовский Клуб-2. После выхода фильма... И еще он использовал более 1500 рулонов пленки, в три раза больше, чем обычно для двухчасового фильма.
Прострелить себе в щеку и при этом представить, что убиваешь Тайлера.
План авантюрный, но судя по концовке фильма — действенный. А между тем, концовка такого продуманного фильма, притом от такого мэтра как Дэвид Финчер, вряд ли является настолько одноклеточной. Уж если бы ему было плевать как закончить - он бы не стал её переписывать, и просто взял бы книжный вариант. Поэтому давайте объявим торжественное заседание клуба имени синих занавесок открытым и попробуем понять, что именно мы видим в этой пятиминутной сцене окончания фильма. Экспозиция Рассмотрение сцены конечно же невозможно без упоминания важных моментов из прошедшего повествования, которые будут играть роль и здесь.
Самый важный из них разумеется уже известный и нам и главным героям основной сюжетный твист - Тайлер и Рассказчик один и тот же человек. Однако зритель, смотря кино, которое является визуальным искусством, всё же теряется, и начинает ассоциировать воображаемую личность с конкретным персонажем на экране. А это не совсем так. Давайте введем вместо имен некоторую идентификацию, добавив капельку псевдо-психологии. Итак, у нас есть главный герой, реальный персонаж, который живёт в реальном мире и взаимодействует с людьми.
Мы знаем, что у него есть несколько личностей. Назовем его Супер-Эго. У Супер-Эго нет никаких известных нам особенностей, оно просто склоняется к той или иной личности. У личностей задача - взять контроль над Супер-Эго, и таким образом определить дальнейшую жизнь героя. Революционное эго - это активная личность, которая стремится к изменениям, пресловутому "выходу из зоны комфорта" на ультрамаксималках.
Эта личность отрицает вообще все привязанности, включая привязанность к здоровью и даже жизни. При этом "саморазрушение" это разумеется не цель, а именно способ достичь нужного состояния, который не будет иметь смысла, если самоубиться. Это эго прекрасно осознает вероятную опасность своих действий и угрозу для жизни, но считает это оправданным риском. Tomorrow will be the most beautiful day of Raymond K.
К тому же студия столько заработала на « Титанике », что могла позволить себе художественные эксперименты и определенную независимость от корпоративных боссов. Чтобы подготовиться к своим ролям, звезды занимались боксом, таэквондо и вольной борьбой а также изготовлением мыла. Но если Питт по ходу съемок все больше накачивал мышцы, чтобы к финалу, как того требовал сюжет, казаться идеальным, божественным воплощением мужской силы, то Нортон, изрядно накачавшийся для своей предыдущей ленты « Американская история Икс », морил себя голодом, чтобы в конце ленты выглядеть «еле-еле душа в теле». Так как поединки ленты были тщательно подготовлены и отрепетированы и актеры лишь изредка всерьез прикладывали друг друга, гримеры трудились в поте лица, рисуя синяки на звездных телах и физиономиях.
Кстати, пот, которым обливались актеры во время драк, также был искусственным — звезд намазывали вазелином и поливали минеральной водой без вазелина капли воды не скатывались так, как скатываются по телу капли пота. Бонэм-Картер по ходу действия никто не бил, но ее грим также был необычным. Актриса попросила, чтобы гримерша накладывала грим левой рукой, так как Марла, по мнению Бонэм-Картер, была из тех женщин, кто хочет выглядеть эффектно, но толком не знает, как правильно делать макияж. В основном действии картины не было сцен, для которых понадобилась бы сложная компьютерная графика, но Финчер, любящий играть с видеоэффектами со времен своей работы над рекламой и клипами, все же нашел для нее место в фильме. С ее помощью были созданы открывающая картину сцена, в которой виртуальная камера пролетает вдоль синапсов мозга Джека, и завершающий фрагмент тотального террористического разрушения. Оба эпизода потребовали огромного труда, и потому Финчер не был уверен, что они будут закончены в срок и в рамках бюджета. В случае неудачи он был готов от них отказаться особенно от первого из них , но, к счастью, этого не потребовалось. Когда режиссер завершил фильм и показал его «топам» Fox, News и New Regency, они были в шоке.
Как уже говорилось, они не читали книгу целиком и потому недооценивали ее радикализм. К тому же у них, очевидно, было недостаточно мощное воображение, чтобы представить, как «Клуб» будет выглядеть на экране. Если бы они могли придраться лишь к паре-тройке сцен, они могли бы потребовать пересъемок или перемонтажа. Но, на их вкус, «Клуб» нужно было переделывать полностью. А это уже было невозможно. Мало того, фильм был завершен как раз тогда, когда случилась ужасная трагедия в школе поселения Колумбайн в штате Колорадо. Конечно, «Клуб» не имел отношения к школьным делам и не пропагандировал убийство случайных людей, но все же определенные параллели между его сюжетом и бессмысленным и беспощадным школьным бунтом можно было проследить. Поэтому премьеру перенесли с июля сперва на август, а затем на октябрь — в надежде, что к тому времени страсти вокруг Колумбайна подзабудутся и поутихнут.
Это, впрочем, не решило главную проблему студии. Как рекламировать фильм, который на протяжении большей части действия призывает к бунту против современного общества и к организованному саботажу и сопротивлению? Да, в финале один из героев осознает некоторые свои ошибки. Но то в финале! И это спойлер. Финчер предложил свой, нестандартный вариант рекламной кампании — ничего толком не говорить про картину, но прозрачно намекать, что это необычная и экстремальная лента с участием популярных звезд и розового мыла. Студия сочла эту идею «дурной шуткой», но смогла предложить лишь рекламный план, в котором делался упор на боевые сцены «Клуба» в реальности не столь уж многочисленные. Мол, зрителей ждет экшен с кровавыми битвами и с минимумом политических обертонов.
Чтобы это подчеркнуть, студийные трейлеры транслировались во время показов рестлинга, сугубо патриотичного и консервативного по своей идеологии развлечения. Режиссер был этим недоволен, ведущий продюсер Линсон тоже протестовал, но они могли лишь делать мрачные прогнозы. И эти прогнозы оправдались. Когда 15 октября 1999 года лента появилась в прокате, она не вызвала у зрителей большого интереса. При бюджете в 63 миллиона долларов картина собрала в США и Канаде лишь 37 миллионов. Мировые сборы, правда, дотянули до 100 миллионов, но все равно было фиаско в сравнении с 327 миллионами «Семи» — также мрачной, но не контркультурной ленты. Это, однако, было лишь начало. Обсуждение картины в прессе и реакции зрителей, все же решившихся ее увидеть, постепенно позволили публике осознать, что за фильм снял Финчер.
И люди поняли, что это кино, которое они должны увидеть. К тому времени когда лента вышла на DVD, интерес к ней был столь разогрет, что «Клуб» стал одним из самых быстро продающихся видеорелизов в истории Fox.
В основу картины лег одноименный роман Чака Паланика, написанный после того, как автор пришел на работу со следами побоев, на которые ни коллеги, ни начальство не обратили внимания. Несмотря на то что у фильма Дэвида Финчера и книги есть немало расхождений, сам Паланик признал, что экранизация оказалась лучше литературной основы.
В преддверии юбилея "Бойцовского клуба" ADME вспоминает факты и теории об этой киноленте, которые помогут лучше понять одно из самых любимых и в то же время неоднозначных произведений мирового кинематографа. Сингер его даже не прочел, Бойл отказался после встречи с продюсерами, а Джексон был занят на съемках. В итоге доверили снимать Финчеру, который сам пробовал приобрести права на экранизацию, но проиграл крупной компании. Премьерный показ «Бойцовского клуба» состоялся в кинотеатрах 15 октября 1999 года.
С самого начала кинолента не получила признания ни критиков, ни зрителей: последние просто не желали идти на фильм, считая, что им предлагают очередной проходной боевик. Причиной тому во многом была рекламная кампания ленты, в которой продюсеры, вопреки желанию Финчера, сделали ставку на узнаваемость Брэда Питта и сцены драк. Однако спустя 10 лет одна из самых влиятельных американских газет The New York Times назвала картину «определяющим культовым фильмом нашего времени». Продюсеры согласились финансировать их создание только после того, как кинофильм был полностью отснят: они хотели быть уверены в успехе картины, прежде чем тратить такое количество средств на компьютерную графику.
Впрочем, благодаря Чаку Паланику и его графическому роману «Бойцовский клуб — 2» мы узнаем имя главного персонажа фильма — Себастьян. По крайней мере, именно так он себя называет. Чак Паланик говорил, что, когда садился за работу над романом, и сам не подозревал, что Рассказчик и Тайлер Дёрден — один и тот же человек. После сцены в кабинете начальника, где герой Эдварда Нортона избивает сам себя, он говорит, что все это напоминает ему первый бой с Тайлером Дёрденом.
На самом деле так и есть: если убрать из их первой схватки героя Брэда Питта, она будет выглядеть точно так же, как в эпизоде с директором. Чтобы прийти в нужную форму, Эдвард Нортон скудно питался и мало спал, а Брэд Питт усиленно занимался в тренажерном зале и ходил в солярий.
Фильмы по жанру:
В первом выпуске комикса "Бойцовский клуб 2" Рассказчик теперь называет себя Риззлером, что является текущим каноническим именем персонажа. Первое правило Бойцовского клуба: не упоминать о Бойцовском клубе. Автор романа «Бойцовский клуб» Чак Паланик отреагировал на цензурированную китайским стриминговым сервисом версию экранизации произведения. Чтобы понять смысл фильма «Бойцовский клуб», лучше всего начать рассматривать его сюжета, ведь ни Финчер, ни Паланик не склонны к метафорической завуалированности.
Почему вы зря любите «Бойцовский клуб»
Химический ожог в «Бойцовском клубе» — это курс молодого бойца для рассказчика. ―В бойцовском клубе победа и поражение ничего не значили, слова не играли роли. Узнайте о захватывающих историях Тайлера и Рассказчика в бойцовском клубе. это не просто его собственная раздвоенная личность, но, по сути, своего рода мем, который может передаваться от одного человека к другому.
В Китае восстановили оригинальный финал «Бойцовского клуба»
Чтобы запутать нарушителей авторских прав, издатели карт часто специально проектируют улицу-ловушки. Если такая бумажная улица обнаруживается на другой карте, значит, она была скопирована. Заброшенный дом, где живет Тайлер Дерден, находится как раз на улице с табличкой Пейпер-Стрит.
Добавим азотный кислый натрий и древесные опилки, будет динамит. Имея достаточно мыла можно взорвать что угодно. Знаешь почему? Трупы сжигали, вода просачивалась сквозь пепел, образуя щелочь. Щелочь — важнейший ингредиент.
Он смешивался с жиром трупов и в реку попадала густая, пенистая масса. Что это тебе говорит о Боге? Ты должен понять, что Богу ты не нравишься! Он никогда тебя не хотел. И, скорее всего, он тебя ненавидит. Но это не самое страшное в жизни. Ты должен понять тот факт, что когда-нибудь ты умрёшь.
Понять, а не боятся этого. Это твоё?
Как же приятно спихнуть все беды на стаканчик Starbucks, который режиссер запихнул почти в каждую сцену, словно насмешливого чертика, — за 20 лет до того, как сериальные шоураннеры сделали из этого проходной мемВ четвертой серии восьмого сезона «Игры престолов» маркетологи якобы случайно забыли фирменный стаканчик Stаrbucks в кадре — прим. Будущего нет, есть последствия Если вы все же сомневаетесь, что при всей ироничности Финчер серьезно относится к своим героям как, например, Эдвард Нортон, без конца споривший с ним об этом на съемках , давайте вернемся к аргументу, с которого начали, но уже в свете всего сказанного. Само творческое кредо Дэвида Финчера основано на порядке и жесточайшем функционализме каждой детали творческого мира. Это одновременно и фетиш участников Бойцовского клуба, помешанных на компетентности и пользе, и экономический принцип их идеологического врага — развитого капитализма, который тоже, как с тем стаканчиком, пускает в дело каждый сантиметр отведенного ему информационного пространства. Родство характеров всех трех сторон — бунтарей, власти и режиссера, который это все переплавляет в искусство, — настраивает не на высмеивание кого-либо, а на взрослую амбивалентность.
То, чего зрителям фильмов из раздела cult classics не хватало ни в 90-х, ни сегодня. Но и это не все. Мне кажется, что именно фирменная равноудаленная ироничность и позволила фильму Финчера стать идеальным зеркалом. Оно отражает всегда то, что хочет увидеть смотрящий, и актуализируется в любой группе и любой последующей эпохе. Сегодня Тайлер кажется удачно смехотворным, а Марла — неприятно функциональной; завтра все может поменяться, и Марла станет комедийной балаболкой с хвостиком на башке, символом нелепой феминной экспансии, а Тайлер снова обретет вес, заявляя о том, что наша война — война духовная в России, где на «Кинотавре» ключевые призы получает уморительный фильм «Большая поэзия» , это, впрочем, и сейчас так. Финчер в равной степени иронизирует над всем на свете, включая себя, что дает ему необходимую дистанцию от любых предметов и позволяет при всей рок-энергии оставаться объективным. Так зеркала и работают: в них есть все — бери что нравится.
Широкая тематическая подборка — как семь нот, которые могут сложиться в любую мелодию. Следующий этапный фильм Финчера о пророчествах и современных язвах, «Исчезнувшая», вообще можно советовать кому угодно и не удивляться диаметральным реакциям с одинаковой интонацией: кто-то героиню увидит монстром, кто-то героя назовет недочеловеком, но обоим фильм покажется одинаково правдивым, как будто автор именно на их стороне. Этот принцип равноудаленности бракоразводного судьи мы уже упоминали — когда говорили о том, как Финчер, что колобок, никому не дался а потому и не сдался. Ни компромиссной иерархии Голливуда, ни затхлому миру умного фестивального кино. Выбрав не классическую культуру прошлого, а масскульт, за которым будущее, он вовсе не заигрывает с ним как нынче делает каждый второй режиссер-автор , а дотягивает его до собственного уровня. Стилистику коммерческой рекламки докручивает до продуманности Бетховена. Paper-backКнижка в мягкой бумажной обложке — прим.
Музыку в стиле «пятизвездочное спа» преподносит как новый крадущийся ужас. Никому в индустрии это, разумеется, не сдалось. Кроме зрителя, которого потихоньку, часто с возрастом, увеличивающимся опытом сбывшихся пророчеств, вся эта финчеровская космогония постепенно покоряет. Когда все никак не можешь придумать свою жизнь, однако все равно, болезный, не сдаешься, копошишься в своей болотной цветовой гамме«Бойцовский клуб» известен необычной болотной окраской — прим. Меня поразило, что за всей мишурой зияет старый, как Сартр, экзистенциальный ультиматум, который консюмеризм раз за разом пытается приучить, да не выходит: мы сами решаем, кто мы. Не наша работа, не наша машина, не наши шмотки. Но и не all-singing all-dancing crap of the world«Все время поющие и все время танцующие испражнения мира»; один из наиболее известных афоризмов Тайлера Дёрдена — прим.
Ничего, что нам скажут со стороны. Зажми уши и отказывайся. Даже у нас тот киношный автоагрессивный отказ от щедрот, которые добрались сюда лет через 15 и его пьянящее освобождение — заставляли мурашки бежать по коже. And still do. Да, все вышло из-под контроля, да, легко не справиться с экзистенциальным кризисом и для облегчения обозвать его социально-политическим. И сам отказ всех героев, включая Марлу, по образу и подобию которой и был соткан Тайлер в его драной шубке, совершенно не важен и, может, даже смешон по содержанию. Но так пронзителен по форме.
Как игла, проникающая в глубокую мозговую ткань, чтобы взять опасную пробу нашей несводимости ни к какой функции, нашей удивительной внутренней независимости, выносливости и безвозмездности, о которой мы даже не подозревали. Опасно, путано, безнадежно — но какое же оно живое. И помимо всего этого — экзистенциальной беспомощности, животной детерминированности и бесконечного, бесконечного нытья по поводу злых корпораций, шефов, отцов и полиционеров, — это еще и последняя великая история любви XX века, она же первая великая история века XXI. История, в которой не было волшебной искры, объективации и прочей классической лабуды, а было, как ни смешно, взаимопонимание травматиков , общие интересы смерть и мучительный зуд ранка на десне, ощущение опухоли оттого, что другой человек поселился у тебя в голове, а не только в гениталиях. Была ли все-таки Марла — принципиальный вопрос. Потому что если ее не было, наш с вами Рассказчик навеки одинок и его жизнь состоит полностью из фантазмов. И не было ни проекта «Разгром», ни Бойцовского клуба, был один человек на диване, бесконечно щелкающий каналы своего сознания, который спустя несколько лет пересядет за компьютер, потом за ноутбук, айпад и так далее — пока не вкаменеет в фатальную самодостаточность.
Мне хочется думать, что Марла все-таки была. Что был Другой, который расшатал ветхое здание своим появлением разумеется, без намерения кого-то кастрировать.
Но это не самое страшное в жизни. Ты должен понять тот факт, что когда-нибудь ты умрёшь. Понять, а не боятся этого. Это твоё?
Поставь себя на мое место, думай как менеджер. Ты нашёл это. Как ты поступишь? Ведь человек, написавший это, опасен. И этот тихий и приличный с виду псих может вдруг сорваться и он начнёт метаться из офиса в офис, держа армалит АR-10 карабин, газовое полуавтоматическое оружие в руках и будет выпускать обойму за обоймой в своих коллег и сотрудников. Возможно, вы знакомы с ним многие годы и он очень, очень близок к вам.
А может, просто не стоит приносить мне всякий мусор, который вы случайно подобрали. И спит всего один час ночью. Он великий человек. Ты слышал о Тайлере Дердэне?
Почему вы зря любите «Бойцовский клуб»
Чтобы прийти в нужную форму, Эдвард Нортон скудно питался и мало спал, а Брэд Питт усиленно занимался в тренажерном зале и ходил в солярий. Благодаря стараниям актеров, к концу картины герой Нортона становится худым и изможденным, а персонаж Питта достигает расцвета силы, красоты и физической формы. Помимо прочего, Питт попросил своего стоматолога сделать ему скол на переднем зубе, чтобы лучше соответствовать своему экранному образу. В процессе подготовки к фильму оба актера изучали бокс и тхэквондо. Более того, и Нортон и Питт прошли полный курс обучения мыловарению. По утверждению Дэвида Финчера, стаканчики с кофе из Starbucks есть в каждой сцене фильма, правда, они не всегда находятся на виду. Владельцы сети, которым показали сценарий, не были против использования их продукции в киноленте, однако запретили создателям уничтожать свое заведение в кадре: по замыслу сценариста, именно одну из кофеен Starbucks должен был разрушить гигантский металлический шар. На самом деле термин paper street используется градостроителями в англоязычных странах только на планах городов и обозначает улицы или дороги, которых не существует в реальности.
Зачастую этот прием используется в качестве хитрости издателями карт, чтобы предотвратить кражу интеллектуальной собственности: если такое же название обнаруживается на том же месте в карте другого издания, значит, она была просто скопирована с оригинала. Известный факт: в сцене у бара, когда Тайлер просит Рассказчика ударить его, Эдвард Нортон на самом деле с силой бьет Брэда Питта, совершенно неожиданно для того. Однако не только Питт пострадал в процессе съемок. В эпизоде, где Рассказчик спускается по лестнице в доме на Бумажной улице и Стеф бьет по лицу одного из «обезьян», удары тоже были настоящими — из-за большого количества дублей актер не выдержал боли, убежал со съемочной площадки и не вернулся. Костюм Мита Лоуфа, сыгравшего Боба — человека, которого Рассказчик встречает в группе поддержки в начале фильма, — весил около 45 кг и был наполнен птичьим кормом. Сниматься в нем было настолько тяжело, что актеру приходилось использовать кислородный баллон, чтобы нормально дышать. Так, например, в автобусе герой Нортона платит только за одного человека, а когда выбирается из машины после аварии, которая якобы произошла по вине Тайлера, сидевшего за рулем, то оказывается на водительском сидении.
В эпизоде, когда оба героя громят автомобили на парковке, первым бьет Дёрден, однако сигнализация срабатывает только после удара Рассказчика.
Конец столетия располагал к рефлексии о кризисе ценностей, смыслов и целей. В 1996 г. А год в год с «Бойцовским клубом» Мэри Хэррон экранизировала «Американского психопата» Брета Истона Эллиса — хлесткую сатиру, где насилие было оборотной стороной гламура: днем герой мерился визитками и кредитками с коллегами по Уолл-стрит, а ночью садистски убивал бомжей и проституток. Наконец, тогда же выстрелила «Матрица», призывавшая взломать иллюзорный комфорт общества потребления и пробиться к истинной реальности, какой бы ужасной она ни была. Герой «Матрицы» находил свое призвание в рядах Сопротивления, боровшегося против поработивших человечество машин. Герой «Бойцовского клуба» — в подпольных боях, смакуя вкус крови на разбитых губах.
Поколение «Матрицы» было выращено в пробирках, фильм Финчера показывал «поколение мужчин, воспитанных женщинами», — и они тоже хотели эмансипации. А через два года парадоксальный хеппи-энд «Бойцовского клуба» обернулся кошмаром 11 сентября. С той разницей, что в фильме Финчера систему взрывали изнутри, а в реальности атаковали снаружи. Клубная карта Финчер, в 1980-х — начале 1990-х снимавший рекламу Nike и Coca-Cola, музыкальное видео для Мадонны, Стинга, Игги Попа, Aerosmith и еще десятка рок-звезд, дебютировал в кино «Чужим-3» 1992 , в котором убил главную героиню, а вместе с ней как казалось тогда всю франшизу. И едва не угробил на взлете собственную карьеру, взбесив разом боссов студии Fox, фанатов и критиков, не ожидавших превращения космического хоррора в мрачнейшую религиозную притчу. Но уже следующий фильм — «Семь» 1995 — вывел Финчера в ряд главных авторов Голливуда 1990-х. Триллер о маньяке, выбирающем жертв по списку смертных грехов, захватывал изощренным формализмом и гнетущей атмосферой, а потом сшибал с ног безысходным финалом.
За Финчером закрепилась слава визионера и перфекциониста, снимавшего десятки дублей, чтобы получить идеальный результат.
Очередная, уже 95-я по счёту церемония вручения премии "Оскар" наглядно показала: Америка ведёт войну не только с традиционными ценностями, но и с традиционным кинематографом. С таким, основу которого составляют сценарий, режиссура, актёрская игра, операторская работа, монтаж и другие элементы. Но сегодня в Голливуде ценится другое : "правильная" тематика с полным набором сексуальных меньшинств , "правильный" кастинг чтобы были представлены актёры разных рас , "правильная" режиссура то есть женщина в режиссёрском кресле. Американский кинематограф, каким его знали предыдущие поколения зрителей, уходит в прошлое.
Однако никто мешает нам смотреть уже полюбившиеся фильмы и узнавать о них новые любопытные подробности. О том, как телефонный номер из картины Дэвида Финчера "Бойцовский клуб" кочует по другим фильмам, вы можете прочитать в материале рубрики Царьграда "Киномарафон".
Капитан Очевидность, Он сам себя так назвал. Цитирую: "Я тридцатилетний мальчишка". Остальные ответы КрасАтаВселенская Высший разум 109797 8 лет назад Сценарий построен таким образом, что в течение всего фильма и книги нельзя понять, как зовут главного героя.
Самое популярное
- Что скажете о пересказе?
- В это же время
- 13. Сколько прошло времени
- Тайлер Дерден – кто это
Рассказчик (Бойцовский клуб)
Первой версией «Бойцовского клуба» был короткий рассказ, сочиненный как литературный эксперимент. Обычно его называют "Рассказчик", однако благодаря графическому роману Паланика "Бойцовский клуб-2" узнаем, что имя главного героя Себастьян. это не просто его собственная раздвоенная личность, но, по сути, своего рода мем, который может передаваться от одного человека к другому.
«Бойцовский клуб»: 15 фактов и историй, о которых вы не знали
Даже когда Рассказчик понимает, что Тайлер не настоящий, его альтер эго все равно оказывается сильнее. Однако, он борется со своим собственным разумом. Ему приходится обмануть Тайлера, заставив его думать, что он действительно убивает себя. Когда Рассказчик держит пистолет и подносит его ко рту, Тайлер впервые испугался. Он убеждает его, что нажмет на курок. Очевидно, Рассказчик, направил пистолет под углом, чтобы убедиться, насколько он переживет выстрел. Нажатие на курок убило Тайлера. В этот момент Рассказчик доказывает Тайлеру, что именно он контролирует ситуацию. Связь между нашим героем и Тайлером была достаточно сильной. И сложно представить себе, что Тайлер Дерден Брэд Питт в него выстрелит.
Рассказчику необходимо было совершить это драматическое действие и окончательно вытеснить Тайлера.
Четвертое правило: в бою участвуют лишь двое Кажется, что это правило было вдохновлено первыми драками Рассказчика и Тайлера на парковке, но это, конечно, не так. Вместо этого оно отражает две личности главного героя, которые борются за контроль над телом Рассказчика на протяжении всего Бойцовского клуба. На самом деле, большая часть «Бойцовского клуба» — это отношения двух мужчин, находящихся либо в конфликте, либо в зависимости друг от друга. Пятое правило: один бой за вечер, друзья Кажется, что это правило безопасности, но оно имеет интересный эффект. Проводится только один бой за раз, а все остальные члены клуба за ним наблюдают. Чувствуется какой-то ритуальный момент, будто бы это не бой, а своеобразная терапия или медитация. Пятое правило также отражает озабоченность главных героев драками в «Бойцовском клубе», которые полностью доминируют в их жизни. Шестое правило: снимать обувь и рубашки Рассказчик указывает на рекламу с изображением модели-мужчины и спрашивает, должны ли мужчины выглядеть так.
Рассказчик, который теперь зовет себя Себастьян, женился на Марле Зингер, и вместе они растят маленького сынишку. Кошмары прошлого забыты…или же нет? Устав от рутины и последовав за своими низменными инстинктами, Марла подменяет лекарства Себастьяна, которые удерживали Тайлера Дёрдена в узде все это время. Она открывает Ящик Пандоры: Тайлёр Дёрден вырвался на свободу. Да, Тайлер Дёрден жив. И даже живее всех живых. Если в оригинальной истории Тайлер являлся лишь продуктом больного сознания Рассказчика, то в сиквеле Чак Паланик решил глубже исследовать феномен Тайлера Дёрдена. Что, если Тайлер — гораздо большее, чем последствие раздвоения личности? Что, если Тайлер Дёрден существовал всегда и везде, дергая ниточки то тут, то там, готовя человечество к перерождению? Ведь люди всегда в некотором роде стремились к саморазрушению, а Паланик просто оживил это желание и дал ему настоящую личность, которая не зависит от Рассказчика и не зависит даже от самого Чака Паланика. Автор прекрасно понимает, что созданный им образ вышел за рамки книг, фильма и комиксов. Это та личность, сила которой настолько велика, что она может буквально убить самого автора.
Сама книга — произведение в жанре альтернативной литературы. Ее сюжет повествует о безымянном офисном работнике, который во время авиаперелета знакомится с неким человеком по имени Тайлер Дерден. Тайлер зарабатывает на жизнь торговлей мылом, а также промышляет саботажем в кругах состоятельных людей. Поступки Тайлера Дердена Среди его пакостей упоминаются вклеенные в киноленту кадры из порнографии, которые мелькают на экране кинотеатра, и тем самым смущают и шокируют зрителей. Еще один метод бытового терроризма — порча изысканных блюд на светских приемах. Тайлер и рассказчик быстро находят общий язык и организуют так называемый бойцовский клуб — заведение, где мужчины собираются, чтобы проводить бои один на один. Правила бойцовского клуба продуманы таким образом, чтобы о нем узнало как можно больше людей. Эти же правила не проводят грани между победителем и побежденным в бою — мужчины бьют друг друга, по факту побеждая самих себя и свою внутреннюю подавленность правилами цивилизованного мира. Раз за разом Тайлер рассказывает выходящим на бой парням, что они — представители потерянного поколения. На их долю не выпало великой войны или великой депрессии — им негде проявлять свою природу, они порабощены рекламой и обслуживанием тем, кто по факту гораздо слабее их. Со временем бойцовские клубы обретают популярность и открываются по всей Америке. Цель Тайлера — показать слабым и забитым мужчинам, на что они способны, когда их никто не сдерживает — сменяется новой, более глобальной.