Чем отличаются гармонь и баян и почему их не следует путать,несмотря на "родственные узы".
Основные отличия между аккордеоном, баяном и гармонью
| Гармонь и баян: в чём различия | Отличие баяна от аккордеона. Аккордеон относится к язычковым клавишным пневматическим музыкальным инструментам. |
| Какая разница между баяном, аккордеоном и гармонью? | Баян — это исключительно русское название, за рубежом такой музыкальный инструмент принято называть кнопочным аккордеоном. |
Аккордеон, баян, гармонь...
У современной модели богатая звуковая палитра: от пианино до органа. Максимальный вес аккордеона — 15 кг. Сначала он получил широкое распространение в Европе, когда музыкальные мастера пытались усовершенствовать гармонь с ограниченным звучанием. В СССР аккордеон появился в 30-ых годах. У аккордеона сложная конструкция, он состоит из более 100 деталей. Модель представляет собой 2 большие секции, соединенные мехом, которым можно регулировать тембр и звучание. Правая секция состоит из прямоугольной коробки и грифа с клавиатурой, как на фортепьяно.
Количество клавиш сильно варьируется, максимум — 41. Внутри находится правая дека, в которой вырезаны звуковые отверстия, совпадающие отверстиями резонаторов. На них установлены голосовые планки. Специальные клапаны открывают отверстия, и воздух попадает внутрь, создавая звук. С помощью регистра меняется звучание. На правой коробке прикреплены широкие ремни, с помощью которых аккордеон держится у исполнителя на плечах.
Левая секция включает прямоугольную коробку, в которой располагаются клавиатура 120 кнопок , дека, резонаторы и вся механика.
Кого слушать, решать только вам. Главное - желание и выдержка, а научиться играть можно на любом инструменте, не сдавайтесь, и сможете добиться прекрасных результатов. Как научиться играть на аккордеоне В случае если вы задались целью освоить игру на этом музыкальном инструменте, важно не только понимание азов теории музыки, но и самое главное - желание. Аккордеон состоит из клавиатуры, клавиш, меха, воздушного клапана и ремня.
Есть разные виды аккордеонов, в каждом из них разное количество клавиш на клавиатуре, а также они имеют различный размер. Как научиться играть на аккордеоне с нуля? Это возможно, если вы не будете пренебрегать советами опытных аккордеонистов. В первую очередь нужно уметь правильно держать инструмент, можно играть сидя хотя можете и стоя , в зависимости от вашего комфорта. Спина должна быть ровной, любое отклонение будет влиять на игру не в лучшую сторону.
Ремни затягивать нужно так, чтобы они плотно прилегали, но ход меха и басовой стороны должен быть без помех. Левая рука должна располагаться на решетке под ремнем, а правая - быть свободной. Как научиться играть на аккордеоне без нот? Это возможно, просто важно уметь владеть мехом.
И школа игры сформировалась серьезная. Хотя, да, в Голландии и Бельгии тоже играли на Б-грифе, и тоже пальцами правой руки, тобишь техника была та же. Репертаур, именно для баяна, сформировался огромный. Итого, когда мы говорим "баян", то сразу возникает представление о том, как он устроен, как звучит, какую музыку и как на нем играют.
Аккордеон Аккордеон — это музыкальный инструмент, который изначально был изобретен в начале XIX века в Европе. Основные особенности аккордеона: У аккордеона клавиатура может быть как кнопочной, так и клавишной как у пианино. Звучание аккордеона более яркое и громкое по сравнению с баяном. Клавишные аккордеоны обычно имеют от 41 до 45 клавиш на правой панели и от 120 до 140 кнопок на левой. Разница между баяном и аккордеоном Внешне баян и аккордеон очень похожи, но есть ряд отличий. Баян обычно больше по размеру и тяжелее.
Аккордеон или баян
| Аккордеон или баян - на чем проще играть с нуля | статьи о музыкантах, музыкальных инструментах и мире музыки от Легато. |
| Какая разница между баяном, аккордеоном и гармонью? | В огромных баянах (даже итальянского производства) отсутствует "стильность", присущая лучшим аккордеонам. |
Отличие между Баяном, Аккордеоном и Гармонью
Баян-аккордеон как музыкальный инструмент Текст научной статьи по специальности «Искусствоведение». Баян и аккордеон представляют собой распространенные инструменты, каждый из которых отличается своими особенностями. При этом, коренное отличие баяна от аккордеона это звук. Аккордеон можно назвать модификацией баяна с главным отличием в фортепьянной правой клавиатуре, более удобным наклоном относительно корпуса. Баян-аккордеон как музыкальный инструмент Текст научной статьи по специальности «Искусствоведение». Таким образом, получается, что аккордеон и баян – это разновидности гармоники, только они более усовершенствованные и предназначенные для более профессионального музицирования.
В чем различия баяна и аккордеона
Дебют не заинтересовал его коллег в Германии, зато в России его модификация была принята с восторгом. Система была трехрядная, кнопочная, правая клавиатура, диапазон был расширен до 4-х октав. Были представлены готовые мажорные и минорные созвучия. В Москве стали изготавливать подобные инструменты в XX веке: Ф. Захаров, П. Ватутин и др. Правая клавиатура была усовершенствована, был применен валиковый механизм, были испробованы гнутые рычажки, которые показали себя с наилучшей стороны. Трехрядные модификации, которые были выписаны выше, стали изготавливаться на фабрике в Туле — «Братья Киселевы». Название «баян» Название инструмент получил благодаря древнерусскому сказителю, которого звали Боян, он упоминается в летописях, например в «Повести временных лет». С конца XIX века стали появляться диатонические гармоники, которые стали называть баянами.
Отличается инструмент унисонной настройкой язычков, ведь у аналогов они настроены «в розлив». Также использовалось такое называние «кларнетные гармонии». Стерлигов, который занимался настройкой и изготовлением различных музыкальных инструментом, в том числе духовых.
У аккордеона справа — клавиши. У баяна и гармони — кнопки Мы говорим «баян» и представляем себе деда на завалинке, играющего русскую народную песню. Аккордеон же — инструмент аристократической Франции Можно ли отличить баян от аккордеона по звучанию?
Теперь вам знакома разница между баяном и аккордеоном. Поздравляем, вы великолепны! Предлагаем углубить знания о схожих музыкальных явлениях, почитав тексты из подборки ниже.
В B-griff системе низкие голоса расположены в низу левого полукорпуса, а правая клавиатура является как бы продолжением левой. В C-griff системе выборная клавиатура располагается зеркально по отношению к правой. При исполнении хроматической гаммы обеими руками они будут двигаться параллельно. С клавишными инструментами все гораздо проще. Этот инструмент в невыборном варианте везде одинаков. Выработаны определенные стандарты: размеры клавиш правой клавиатуры, угол наклона грифа.
Конструкция невыборной клавиатуры левого полукорпуса была разработано на фабрике Paolo Soprani еще в конце XIX века и до настоящего времени не претерпела существенной переработки. В клавиатуре левой руки, могут варьироваться количество рядов басов, которых в может быть два или три. Выборная клавиатура до сих пор производится в нескольких разновидностях, связанных с исполнительскими особенностями то есть исходящими из удобств исполнителей , с самыми разными системами, «раскладками» клавиатур и еще с особенностями внутренней конструкции, которые исполнителя волнуют только в плане качества и надежности. Наибольшее число вариантов возникло при попытках сочетать выборную и готовую клавиатуру. В настоящее время, помимо известной системы конвертора см КОНВЕРТОР продолжает существовать кварто-квинтовая система, которая не является выборной по сути, а лишь отключает некоторые голоса готовых аккордов. В результате вслед за двумя рядами басов идут еще два ряда бывших мажорных и минорных аккордов, на которых расположены ноты октавой выше основных басов, и еще два ряда с нотами, звучащими еще на октаву выше. Такая система позволяет играть мелодическую фактуру. Особенно легко на такой системе даются мелодические ходы по ступеням аккордов, например альбертиевы басы. Хроматические пассажи весьма трудно исполнимы. Такие системы использовались в клавишных аккордеонах, чтобы избежать необходимости освоения выборной системы и из-за более простой и дешевой конструкции механики.
До сих пор встречаются инструменты, в которых выборная и готовая клавиатуры не сменяются путем переключения регистра, а сосуществуют одновременно — три ряда выборной клавиатуры и 6 рядов басов и аккордов. Качественная характеристика инструмента, описывающая расход воздуха при игре. Воздух проходит через открытые клапана и через голосовые планки, колебля язычки. Компрессия инструмента зависит от разных показателей. Чаще всего компрессия ухудшается вследствие деформации металлических и деревянных поверхностей и деталей, в результате чего образуются зазоры между прилегающими друг к другу поверхностями. Через зазоры проходит часть воздуха, предназначенного для голосов, в результате мех инструмента очень быстро достигает крайнего положения разжима или сжима, что осложняет исполнение и утомляет музыканта. Расход воздуха зависит и от качества голосов. Чем меньше зазор между язычком голоса и стенками проема в планке притирка голоса , тем лучше компрессия. Расход воздуха зависит от количества регистров и качества работы шторок, закрывающих проемы в деках. Особенно влияет на расход воздуха большое количество регистров в левой руке, так как шторки там расположены не в деках, а непосредственно в резонаторах.
Превращает четыре ряда готовых аккордов в выборную клавиатуру с одним вспомогательным рядом. Прямоугольная панель закрывающая механику левой клавиатуры. Фиксируется бобышками по 4 углам полукорпуса. Материал — дерево, покрытое целлулоидом или дюралюминий, покрашенный в цвет корпуса. Наиболее распространенный в мире тип голосов. Каждая пара язычков одной ноты 1 на разжим, один на сжим наклепывается на отдельный фрагмент алюминиевой пластины. Гораздо более дешевый и быстрый в изготовлении тип, в отличии от цельнопланочных голосов. Возможна частичная механизация процесса изготовления. Название прямой деки, употребляемое мастерами — изготовителями, в совокупности с рычагами, голосами и резонаторами, относящимися к прямой деке. Инструмент, клавишный инструмент группы духовых гармоник.
Имеет пластиковый корпус и довольно скромные акустические характеристики. Также выпускается электронный инструмент в виде мелодики, где электронные датчики реагируют на поток воздуха, вдуваемый исполнителем. В практике российских исполнителей, играющих на отечественных инструментах, ремонт меха и его полная замена — частая процедура. Ценным подарком для отечественных мастеров — изготовителей меха является ледерин — узкие полосы одноименного материала, которыми обклеиваются сборины меха. Отечественный ледерин крайне быстро изнашивается от трения. Продается ледерин в рулонах десятками метров. В нашей стране наиболее популярен ледерин «елочка», с чередующимися матовыми и глянцевыми поперечными полосками. В Италии же, где такой ледерин закупается, «елочка» относится к эстрадному варианту дизайна и для академических моделей используется редко. На качество меха и износостойкость ледерина «елочка» не влияет. По старым стандартам итальянских производителей времен расцвета фабрики Paolo Soprani, срок службы меха должен составлять 50 лет.
Мех, изготовленный с соблюдением таких установок, получается довольно тяжелым из-за более плотных материалов и толщины сторон деревянной мех рамки. В настоящее время итальянские производители сознательно идут на уменьшение срока службы меха, экономя до 0,8 кг веса. В настоящее время средний срок службы качественного меха составляет 10 лет. Дизайн меха все больше становится предметом особого внимания эстрадных музыкантов. Этому способствуют современные технологии, применяемые в изготовлении мехов специализирующиеся на этом виде производства фирмы. Если ранее яркая расцветка с геометрическим узором достигалась комбинацией разноцветных полос материала типа ледерин, то сейчас автомат может вырезать лазером на листе материала любой рисунок, вплоть до портрета, который будет виден при разведенном мехе. Все инструменты семейства гармоник можно укомплектовать внешними накладными или встроенными микрофонами. Встроенные микрофоны представляют собой встраиваемые внутрь корпуса панели с датчиками 3 в правом полукорпусе и 1-2 в левом. Сигнал от датчиков выводится на один стандартный разъем JACK, встраиваемый в нижнюю часть сетки правого полукорпуса. Мастер, изготавливающий голоса.
Процесс изготовления разделяется на несколько основных этапов. Этапы могут быть разделены между разными мастерами, или же выполняться только одним человеком. Эту операцию может производить человек, не имеющий специальных навыков наклепщика.
Аккордеон или баян
Баян-аккордеон как музыкальный инструмент Текст научной статьи по специальности «Искусствоведение». Баян это русская версия кнопочного аккордеона и он немного отличается правой клавиатурой. В глазах не музыкантов гармонь, баян и аккордеон выглядят абсолютно одинаково, но отличия есть. В огромных баянах (даже итальянского производства) отсутствует "стильность", присущая лучшим аккордеонам. Несмотря на это, баян и аккордеон имеют свои отличия.
Баян, аккордеон, гармонь - в чём разница?
строением отличается разве что басами (правда у немцев есть из той же оперы helikon-bass). Баян, аккордеон и гармонь – это три инструмента, которые, хотя и отличаются друг от друга, все же имеют общие корни. статьи о музыкантах, музыкальных инструментах и мире музыки от Легато.
Аккордеон, баян, гармонь...
Начинающим музыкантам, выбирающим инструмент, и людям далеким от мира музыки, но столкнувшимся с необходимость в него погрузиться, бывает сложно сориентироваться в отличиях. В нашем материале эксперт интернет-магазина Музлайн расскажет чем принципиально различаются аккордеоны и баяны. Сходство и различия Прежде всего, в глаза бросается визуальная разница между баяном и аккордеоном, хотя с точки зрения устройства, работы механизма звукоизвлечения, они очень и очень похожи. Так, эта разница касается конструкции мануала правой руки - там где у баяна кнопочная система, у аккордеона - клавиатура фортепианного типа с черными и белыми клавишами. Естественно, это внешнее различие имеет под собой техническое обоснование и как следствие отражается и на звучании инструментов.
В России аккордеонами называются инструменты с клавиатурой по подобию фортепиано, а по общемировым стандартам к аккордеонам, помимо данного инструмента, относят и русскую гармонь. Принято считать, что аккордеон изобрели в 1829 году — настройщик органов Демиан усовершенствовал обыкновенную гармошку, которая с начала XIX века уже была известна в России. Само название такой модели мастер немецкого происхождения позаимствовал из французской речи. Но фактически, до сих пор большая часть таких инструментов для продажи в России выпускается именно в Германии. Баян Главное отличие баяна от аккордеона — кнопочные ряды вместо клавишных на правой клавиатуре. Баян имеет на левом полукорпусе стандартное двойное расположение рядов басов и тройное — аккордов, а на правом полукорпусе — хроматические клавиши в три ряда.
При этом важно учитывать, что они отличаются возможностями для аккомпанемента и по-разному применяются. Так чем же конкретно отличается баян от аккордеона? Что такое баян Главной особенностью баяна считается наличие кнопочных рядов с каждой стороны. На левом полукорпусе он имеет стандартное двойное размещение басов и тройное расположение аккордов. При этом на правом полукорпусе находятся хроматические клавиши, которые располагаются в 3 ряда. Само название баян считается сугубо русским. В других странах этот инструмент часто именуют кнопочным аккордеоном. Особенности аккордеона Этот инструмент характеризуется наличием на левой клавиатуре аккордов и басов. При этом справа располагается хроматический звукоряд. В России этим термином называют инструменты, которые оснащены клавиатурой, напоминающей фортепиано.
Общемировые стандарты причисляют к этой категории также и русскую гармонь. Считается, что аккордеон придумали в 1829 году. Именно тогда настройщик органов Демиан внес усовершенствования в обычную гармошку. Само название немецкий мастер взял из французского языка. Что такое гармонь Гармонь считается предком баяна и аккордеона. Народные инструменты, которые напоминают гармошку, известны с давних времен. При этом традиционная русская гармонь появилась сравнительно недавно — 2 сотни лет назад. Она имеет много видов. Однако все они включают два полукорпуса и меха в центре. Для левой клавиатуры характерна сложная структура.
Она применяется для аккомпанемента.
Как известно, гармоника, а позже ее более совершенные разновидности, как баян и аккордеон, в казахском традиционном музыкальном искусстве приобрела название «сырнай», а исполнители на них — сырнайшы. Жизнь музыканта — целый мир С 2016 года Талгат Полатов из оркестра ушел в свободное плавание. В Алматы он выступает в театре La Boheme и «Музкафе». Также аккордеонист сотрудничает с профессиональным бэндом в составе Ержана Тажимбетова тенор , Каната Маликайдара фортепиано. Музыканты исполняют итальянские песни, классические, народные произведения.
Иногда Талгат аккомпанирует и танцевальным танго-коллективам. Вместе с супругой Ритой Уразгалиевой, которая играет на кобыз-альте в Казахском государственном академическом оркестре народных инструментов им. Курмангазы, они составляют дуэт Forte. Их совместные выступления всегда с теплотой и большим интересом воспринимаются слушателями, ведь звуки сырная и кобыз-альта — настоящая услада для ушей. Ребята также примут участие в предстоящем конкурсе в младшей категории до 11 лет. Кстати, музыкальный путь Талгата Полатова начался с фортепиано.
И, увы, его первый педагог «постарался» сделать все, чтобы навсегда отбить у него желание заниматься на этом инструменте. Я ходил на занятия в течение двух месяцев и бросил, — делится Талгат. Мне стало интересно, и я пошел к нему учиться. Курмангазы в классе профессора Анатолия Гайсина. Благодаря тому, что я проработал в оркестре, сегодня имею большой репертуар казахской традиционной музыки. Цена вопроса Одним из самых известных международных конкурсов, где звучит аккордеон, уже многие годы является Кубок мира — Coupe Mondiale.
Впервые за всю историю его проведения первая премия и звание чемпиона мира в 2021 году достались казахстанскому исполнителю Олжасу Нурланову. После обретения независимости возможность участия в международных конкурсах у отечественных музыкантов значительно расширилась. Талгат Полатов рассказал, что в свое время Анатолий Гайсин только с третьей или четвертой попытки прошел всесоюзный отбор для участия в Кубке мира и поехал в немецкий Клингенталь, где стал лауреатом престижного международного конкурса. Я тоже планирую выпустить сборник переложений, куда войдут оригинальные композиции в современном стиле, — говорит Талгат Полатов.
Мелодические гармонии: различия между аккордеоном и баяном
Шаров Баяны были даже девятирядные я лично видел в некоторых коллекциях на Западе. Так что вопрос только в том, как располагаются кнопки на клавиатуре инструмента. В результате исторической селекции сегодня остались конструкции, как мы названием, с С-грифом и В-грифом. Но это не В, С, как буквы латинского алфавита, а В - это бельгийская, а С - итало-французская, обозначающая местонахождение ноты «до» на том или ином ряду. В России переняли В-систему и назвали ее баяном.
Многие победители конкурсов 20-х годов XX века были первыми, кто играл на таких инструментах. Потом на государственном уровне было указание строить фабрики по изготовлению баянов унифицированных образов. Сначала 10 построили, потом еще 6 открыли. За «новыми» конструкциями устойчиво закрепилось название «баян».
У всех советских баянов стали делать усиленные басы, что, видимо, шло от традиций русских хоров с красивыми мощными басами. Но баян 20-30-х годов был вовсе не тот, который изготовил в 1907 году П. Его инструмент был четырехрядный, на котором вообще трудно было бы играть сегодня. Неудобство представляло специфическое наклонение рядов петербургской «хватки».
Последний, кто играл на таком инструменте до самой смерти, был петербуржец Иван Тихонов, который умер лет десять назад. У его инструмента кнопки были перламутровые, все одинаковые, там нужна была растяжка совершенно другая. Это и была петербургская система клавиатуры баяна. Распространенный сегодня в России трехрядный, или в концертном варианте, пятирядный баян - это конструкция с В-грифом.
В отличие от него, на Западе распространена французская система клавиатуры с С-грифом, на которой совсем другое расположение клавиш и иной наклон рядов. Мне кажется, название даже не столь важно, как и то С, В или какие-то другие системы используются. Важно то, что и как на инструменте играется и кого он обслуживает. Потому что с появлением баяна, возник уникальный музыкальный инструмент, заменяющий, в том числе, даже оркестр некий микрооркестр.
Не случайно Петро Фроссини, первый настоящий профессионал, стал играть именно на системе В-гриф. По этой же причине позже Л. Пухновский, знаменитый польский профессор где-то в 70-е -80-е годы перевел всех своих учеников-аккордеонистов на баян. Потом он прекратил эти эксперименты.
Китайцы сейчас все больше на русский баян переходят; они народ умный. Есть в Лондоне Джон Лесли - педагог-энтузиаст, который всю жизнь играет только на нашей баянной системе. Или в Норвегии в консерватории работает профессор Йон Фокстат - так же приверженец этой системы. Но они не называют ее баянной, они называют ее В-гриф.
В-гриф совершеннее, чем С-гриф. Для этого существует несколько причин. Во-первых, когда мы играем хроматическую гамму на правой клавиатуре, положение кисти более естественное. Пальцы полусогнуты, а мизинец - больше всех.
А на французской системе наоборот. Во-вторых, на левой клавиатуре по французской системе выборка направлена параллельно правой, а у нас идет левая снизу, а правая сверху, то есть в противоположном направлении. Поэтому, когда мы играем классику или какие-либо фактурные элементы в верхнем регистре, то руки расположены в разных частях инструмента снизу и сверху , что значительно удобнее, чем, к примеру, когда обе руки внизу.
Аккордеон, в свою очередь, имеет более простую конструкцию и обычно используется для аккомпанемента. Баян и аккордеон также отличаются по происхождению. Баян является русским инструментом, который развился из гармоники, а аккордеон имеет итальянские и французские корни. Баян считается более сложным и технически сложным инструментом, чем аккордеон. Он чаще используется в классической и академической музыке, в то время как аккордеон более популярен в народной музыке и различных жанрах популярной музыки. В зависимости от страны и музыкальной традиции, баян и аккордеон могут иметь разные размеры и формы. Баян обычно имеет большее количество клавиш и кнопок, что позволяет игроку исполнять сложные мелодии и аккорды. Аккордеон может быть компактнее и иметь меньше клавиш, что делает его более удобным для перемещения и использования на сцене. Итак, баян и аккордеон — это два разных инструмента с схожей конструкцией, но с разными возможностями и музыкальным применением. Баян является более сложным и технически продвинутым инструментом, в то время как аккордеон более прост и используется для аккомпанемента. Несмотря на это, оба инструмента имеют свое место в музыкальной индустрии и пользуются популярностью среди исполнителей и слушателей. Внешние различия Баян и аккордеон — инструменты, которые имеют схожую структуру и механизм игры, однако имеют ряд внешних различий, которые позволяют легко их отличить друг от друга. Читайте также: Имя Аббас: происхождение, значение, история 1. Размер и форма Основное отличие баяна и аккордеона — в их размере и форме.
Задавая вопрос, как быстро научиться играть на аккордеоне самому, всякий начинающий музыкант надеется услышать положительный ответ. И — да, начать действительно в ваших силах. Но для того, чтобы освоить его более профессионально, необходимо прибегнуть к помощи педагогов. Основной принцип игры таков: Необходимо плавно и мягко сжать мех одновременно с первой клавишей, зажав ее; Не разжимая клавишу, расправить мех; При нажатии следующей клавиши повторите такие же действия. При повторных действиях у вас получиться гамма, и нужно проделывать это до того момента, пока не станет получаться плавное звучание, без сбоев. После выполнения этих несложных упражнений вы поймете, как правильно играть на аккордеоне. А после упорных тренировок у вас обязательно все получится. Как научиться играть на баяне Как быстро научиться играть на баяне? Ведь это не легче, чем, например, на фортепиано , но, опять же, все упирается в желание и труд. Если ваша цель профессиональная игра, то вам дорога в музыкальную школу, так как для этого нужно знать ноты. Но если же вы хотите научиться играть для души, то главное здесь - иметь чувство такта и музыкальный слух, а также терпение. Знать, как правильно играть на баяне и держать инструмент, очень важно, Лучше при этом сидеть, так как баян довольно увесист. Ставить его нужно на левую ногу.
Для левой клавиатуры характерна сложная структура. Она применяется для аккомпанемента. При этом правая часть отвечает за мелодию. Гармонь приводят в действие путем сжатия и разведения мехов. В результате создается приток и выведение воздуха. Именно воздушная полость и становится источником появления звуков. В чем разница? Рассматриваемые музыкальные инструменты имеют много отличий. Они касаются истории появления, внешнего вида, принципа действия и устройства. История создания Около 3000 лет назад многие страны в Юго-Восточной Азии создавали музыкальные инструменты, которые обладали аналогичными системами извлечения звуков. Одним из них считается китайский шэн, который дошел до настоящего времени. Он привлек внимание европейских музыкантов лишь в 1770 году — тогда он попал в Россию. В основе звучания аккордеона вначале использовался принцип губной гармошки. При этом существует несколько версий появления этого инструмента. Чаще всего его создателем называют Кириллом Демианом, который получил патент на изделие в 1829 году. При этом автором инструмента считают и Фридриха Бушманна, который придумал основную модель еще в 1822 году. Внешний вид Русская гармошка считается предшественницей баяна и аккордеона. Старинный инструмент принадлежит к язычковому типу. Его звучание появляется вследствие вибрирующих движений язычка, который представляет собой планку из гибкого металла. Современные вариации характеризуются некоторыми отличиями в структуре корпуса и грифа. Так, баян обладает практически прямыми углами, а аккордеон — закругленными.
Разница между баяном и аккордеоном: Подробный анализ
Баян, как правило, настраивается в российской системе, при которой восьмая ноты октавы делится на двенадцать полутонов. Вместе с тем, аккордеон настроен в западной системе, где октава делится на двенадцать равных полутонов. Это приводит к небольшому различию в звучании между этими инструментами. Еще одно важное отличие заключается в характере звучания.
Баян обладает более полным и глубоким звуком, благодаря наличию басовых педалей и уникальной конструкции инструмента Баян также имеет более широкий диапазон звучания и более выразительные возможности при исполнении. В то время как аккордеон имеет более яркий и пронзительный звук, что делает его идеальным для игры в аккорды и мелодии. Кроме того, баян и аккордеон различаются по количеству голосов.
Баян обычно оснащен несколькими голосами, что позволяет ему создавать многообразные и насыщенные звуковые текстуры. Аккордеон, в свою очередь, обычно имеет один голос, хотя иногда встречаются модели с двумя или более голосами. Наконец, отличие между баяном и аккордеоном в звучании связано с применяемыми техниками игры.
Баянисты используют различные способы декорирования и выразительности, такие как атаки нот и басовые аккорды. Аккордеонисты, в свою очередь, используют более прямолинейные техники игры, такие как быстрое переключение аккордов и арпеджио. Таким образом, баян и аккордеон имеют несколько различий в звучании, таких как тональность, характер звучания, количество голосов и техники игры.
Эти отличия делают эти инструменты уникальными и придают им различные звуковые возможности. Гармонь: характеристики и требования к игре Гармонь, как инструмент, имеет свои особенности и требует определенных навыков от игрока. Вот некоторые характеристики и особенности гармони, а также требования к игре на ней: 1.
Форма и размеры: Гармонь имеет компактную и удобную форму, которая позволяет игроку держать инструмент в руках. Она содержит клавиатуру с кнопками и располагается между руками игрока. Размеры гармони могут варьироваться, но обычно она достаточно небольшая и портативная.
Клавиатура и кнопки: На гармони расположена клавиатура с кнопками, которые нажимаются для изменения тона и интонаций. Каждая кнопка отвечает за конкретный звук, и при игре игрок нажимает разные кнопки для создания музыкальных аккордов и мелодий. Основные аккорды: Игра на гармони основывается на создании аккордов.
Она позволяет игроку одновременно зажимать и перебирать целые аккорды, благодаря чему можно создать полноценное звучание без необходимости игры по одной ноте. Басовые кнопки: Гармонь также имеет специальные кнопки для воспроизведения басовых нот.
Аккордеон Инструмент отличается наличием на левой клавиатуре басов и аккордов, а на правой — хроматическим звукорядом. В России аккордеонами называются инструменты с клавиатурой по подобию фортепиано, а по общемировым стандартам к аккордеонам, помимо данного инструмента, относят и русскую гармонь. Принято считать, что аккордеон изобрели в 1829 году — настройщик органов Демиан усовершенствовал обыкновенную гармошку, которая с начала XIX века уже была известна в России.
Само название такой модели мастер немецкого происхождения позаимствовал из французской речи. Но фактически, до сих пор большая часть таких инструментов для продажи в России выпускается именно в Германии. Баян Главное отличие баяна от аккордеона — кнопочные ряды вместо клавишных на правой клавиатуре.
Скрябина, Д. Шостаковича, П. Чайковского, Д. Верди и многих других классиков.
Сегодня все больше современных композиторов пишут для инструмента разные произведения : сонаты, концерты и оригинальные эстрадные пьесы. Пригожин, Г. Банщиков, С. Губайдулина, С. Ахунов, Х. Валпола, П. Макконен, М.
Мурто — их музыкальные композиции для баяна очень эффектно звучат на концертной сцене. Произведения для баяна Н. Чайкин - Концерт для баяна и оркестра слушать П. Макконен - "Полёт над временем" слушать Исполнители Поскольку в России баян очень быстро завоевывал популярность, исполнительское искусство на нем развивалось очень интенсивно. В связи постоянным усовершенствованием инструмента перед музыкантами открывались все больше творческих возможностей. Особо следует отметить вклад в развитие исполнительского мастерства баянистов—новаторов: А. Палетаева, который первый перешел на пятипальцевую аппликатуру вместо используемой ранее четырехпальцевой, увеличив тем самым технические возможности инструмента; Ю.
Казакова - первого исполнителя на многотембровом готово-выборном баяне. Российская баянная школа сейчас очень хорошо известна во всем мире, и исполнительское искусство в настоящее время все более процветает. Наши музыканты постоянно становятся лауреатами различных международных конкурсов. На большую концертную сцену выходит очень много молодых исполнителей, однако необходимо выделить имена таких выдающихся музыкантов, как И. Паницкий, Ф. Липс, А. Скляров, Ю.
Вострелов, Ю. Ткачёв, В. Петров, Г. Зайцев, В. Гридин, В. Бесфамильнов, В. Зубицкий, О.
Шаров, А. Беляев, В. Романько, В. Галкин, И. Завадский, Э. Митченко, В. Розанов, А.
Полетаев, которые своим немеркнущим, исполненным вдохновения искусством, внесли весомый вклад в развитие современной исполнительской школы. История баяна У каждого инструмента есть своя история, а у баяна есть еще и предыстория. Началась она в Древнем Китае во 2-3 тысячелетии до нашей эры. Именно там родился инструмент, являющийся прародителем современного баяна. Шэн — язычковый духовой музыкальный инструмент , представляющий корпус с приделанными по кругу трубочками из бамбука или тростника с медными язычками внутри. В России он появился во времена монголо—татарского ига, а затем по торговым путям попал и в европейские страны. В Европе в начале 19 века, использовав принцип звукоизвлечения шэна, немецкий органный мастер Фридрих Бушман придумал механизм, помогавший ему в настройке инструментов, и который впоследствии стал предшественником гармони.
Несколько позже австриец армянского происхождения К. Демиан модифицировал изобретение Ф. Бушмана, преобразовав его в первую гармонь. В России гармоника появилась во второй четверти 19 века, ее привозили из-за границы, покупали на ярмарках у иностранных торговых людей как диковинку. Инструмент, который мог сыграть мелодию и аккомпанировать, быстро завоевал популярность среди городских и сельских жителей. Без ее участия не проходило не одно празднество, гармонь наряду с балалайкой стала символом русской культуры. Во многих русских губерниях стали создаваться мастерские, а затем и фабрики, которые изготавливали свои местные разновидности гармоней: тульские, саратовские, вятские, ливанские, бологоевские, череповецкие, касимовские, елецкие.
У первых русских гармоней был только один ряд кнопок, двухрядными они стали во второй половине 19 века, по аналогии с конструкцией, которую тогда усовершенствовали в Европе. Музыканты-гармонисты были в основном самоучки, но вытворяли чудеса исполнительского мастерства, несмотря на то, что инструмент по конструкции являлся достаточно примитивным. Одним из таких самородков был рабочий из города Тулы Н. Будучи заядлым гармонистом, он мечтал о создании инструмента, который бы имел больше исполнительских возможностей. В 1871 году под руководством Н. Белобородова мастер П. Чулков создал двухрядную гармонь, имеющую полный хроматический строй.
В конце 19 века, в 1891 году, после усовершенствования немецким мастером Г. Мирвальдом, гармонь стала трехрядной, с хроматическим звукорядом, последовательно расположенным по косым рядам. Несколько позже в 1897 году итальянский мастер П. Сопрани запатентовал свое новое изобретение — извлечение готовых мажорных и минорных трезвучий, доминантсептаккордов на левой клавиатуре. В этом же году, но в России, мастером П. Чулковым на выставке был представлен инструмент с гнутой механикой в "левой руке", которая тоже позволял одним нажимом на клавишу извлекать готовые аккорды. Таким образом, гармонь постепенно преобразовывалась и становилась баяном.
В 1907 году мастером-конструктором П. Инструмент быстро совершенствовался и уже 1929 году П. Стерлигов изобрел баян с готово-выборной системой на левой клавиатуре. Рост популярности инструмента сопровождается постоянным его развитием и совершенствованием. Тембральные возможности баяна делают его поистине уникальным, ведь он может звучать как орган или как духовые и струнные инструменты.
Типы баянов и аккордеонов Приходя в магазин музыкальных инструментов, чтобы купить себе подходящую гармонику, нужно знать, что есть еще один важный нюанс. Как баяны, так и аккордеоны делятся на три типа: готовые, выборные, и готово-выборные. У готовых левая клавиатура настроена так, как описано выше. У выборных она, точно так же, как и правая, нужна для того, чтобы извлекать не аккорды, а отдельные ноты. У третьего типа — готово-выборных — между двумя режимами можно переключаться.
Для переключения на левой клавиатуре есть специальная клавиша-регистр. В выборном режиме ряды с аккордами превращаются в подобие правой клавиатуры четырехрядного баяна, только отраженное зеркально. Музыканты-профессионалы больше всего любят именно готово-выборные аккордеоны и баяны, так как возможности у этих инструментов очень широки. Они немного сложнее в освоении, чем готовые, зато сыграть на них можно практически все, что угодно — даже фуги Баха. Чем отличается баян от аккордеона Помимо разной формы корпуса у баяна она более прямоугольная, у аккордеона — более округлая , и формы грифа у аккордеона гриф длиннее , главное, чем отличается баян от аккордеона, - это клавиатура для правой руки. На правой клавиатуре баяна расположены от трех до пяти рядов кнопок, представляющих полный хроматический звукоряд и охватывающих диапазон 5-6 октав. Бывают как 3-рядные, так и 5-рядные баяны, причем у пятирядного баяна первый и второй ряды кнопок аналогичны четвертому и пятому. При игре на нем это облегчает переход из одной тональности в другую. Правая клавиатура аккордеона — это ряд массивных клавиш, похожих на фортепианные. Как правило, на грифе расположена 41 клавиша.
Еще правая клавиатура имеет несколько переключателей регистров. С их помощью меняют тембр звука или его высоту, делая звук на октаву выше или ниже. У концертных моделей аккордеонов есть и такие переключатели, которые можно нажимать подбородком, не прерывая игры. Однако сама клавиатура аккордеона охватывает меньший диапазон, чем клавиатура баяна. Будучи подобным баяну музыкальным инструментом, аккордеон если не принимать во внимание переключатели регистров может брать только три с половиной октавы.
Баян, аккордеон, гармонь - в чём разница?
Существует кнопочный аккордеон (с подачи россиян у нас он называется баяном) и клавишный аккордеон. helen ответил в теме Почему гармошка,а не баян и аккордеон? Конструктивно баян отличается от всех видов, в том числе и хроматических, гармоней тем, что хроматическому звукоряду правой клавиатуры соответствует полный набор хроматического басового и аккордового аккомпанемента в левой. Таким образом, основное отличие между баяном и аккордеоном заключается в их возможностях и применении. Баян отличается от аккордеона типом клавиатуры, которая делится на 2 класса.
Аккордеон или баян
Баян отличается от аккордеона типом клавиатуры, которая делится на 2 класса. Но чтобы понять, чем отличается баян от аккордеона, нужно сказать несколько слов об их общем прародителе. Таким образом, основное отличие между баяном и аккордеоном заключается в количестве клавиш.