"Эти слова вынесены в заголовок выставки. Автор неизвестен. Выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного» научит абстрагироваться от громких фамилий и фокусировать внимание на самих произведениях.
Выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного» в Москве
ВКонтакте. Новости. slider-bg В Музее русского импрессионизма открылась выставка "Автор неизвестен. В Музее русского импрессионизма открылась одна из самых ожидаемых выставок сезона — «Автор неизвестен. Узнать, как устроено искусство и включиться в игру «с неизвестными» – собрали 5 причин посетить выставку «Автор неизвестен. Фото: пресс-служба Музея русского импрессионизма Экспозиция выставки «Автор неизвестен. Кураторы выставки «Автор неизвестен» Анастасия Винокурова и Константин Цаликов оказались свободны от давления традиции и построили выставку таким образом, чтобы можно было воспринимать сами работы. Кураторы выставки Анастасия Винокурова и Константин Цаликов во время предпоказа выставки «Автор неизвестен.
Выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного»
Сегодня в Музее русского импрессионизма откроется выставка «Автор неизвестен. Они были приобретены Институтом русской литературы в начале 1950-х годов в Книжной лавке писателей, никогда не экспонировались и были неизвестны даже узкому кругу исследователей. откроется выставка «Автор неизвестен. Имена неизвестных художников конца XIX — первой трети XX века не установлены в силу исторических обстоятельств, однако их произведения могут встать в один ряд с. Выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного» научит абстрагироваться от громких фамилий и фокусировать внимание на самих произведения. Сегодня в Музее русского импрессионизма откроется выставка «Автор неизвестен.
ЗАМЕТКИ НА ПОЛЯХ
- Музей русского импрессионизма приглашает стать Шерлоком Холмсом на выставке "Автор неизвестен"
- КОММЕНТАРИИ
- Анонимные шедевры: знакомство с неизвестными художниками в Музее русского импрессионизма
- Аудиогид по выставке «Автор неизвестен. Коснуться главного»
- Подпишитесь на нашу рассылку!
Аудиогид по выставке «Автор неизвестен. Коснуться главного»
Уникальность этого события в мире искусства заключается в демонстрации работ, которые могут смело встать в один ряд с шедеврами известных живописцев, несмотря на отсутствие установленного авторства. Мы привыкли, что на любом творческом мероприятии львиная доля нашего внимания направлена на личность, имя и биографию художника. Однако выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного» развенчивает миф, что произведение само по себе не может быть значимым и ценным.
Зрителю предлагается всмотреться в творение, освобожденное от имен и регалий автора. Только чистое искусство!
Порой особенно странным это искусство может показаться совсем молодому поколению или совсем непосвященным в такую художественную речь. В этом случаем можно разобраться буквально на ощупь. Эта выставка про те работы, об авторстве которых даже специалисты ничего сказать не могут, но это не снижает их ценности. Картина дня.
В общем, продолжил жить и заниматься тем, что нравится. Быть может, портрет мальчика ему помог, ведь, изобразив вождя в книге, что в руках у героя, автор выразил лояльность советской власти. И судя по тому, как после портрета сложилась судьба Пестинского, цель была достигнута. А вот другой пример: когда авторство установить не удалось, но опознана модель.
На выставке недалеко друг от друга висят два портрета Евдоксии Никитиной, написанные с разницей в 10 лет. Евдоксия известна как литературовед, поэт, критик и библиограф, но главное, чем она прославилась, — это Никитинские субботники, где собирался весь цвет русской литературы и искусства. Никитина выпускала сочинения многих писателей — за 10 лет вышло более 200 книг. Ее квартира еще при жизни Никитиной превратилась в музей филиал Литературного музея имени Даля , где хозяйка вела обычную домашнюю жизнь. Она сама решала, что и кому показывать. Ведь дом состоял из раритетов: посмертная маска Пушкина, походный ларь-стол Турнеева, картины Врубеля, клавесин Вяземского. После смерти Никитиной вся ее коллекция ушла в фонды Литмузея, причем в разные отделы. Но благодаря инвентарным номерам экспонатов позже выяснили, что портреты из собрания Никитиной. Их сопоставили с сохранившимися изображениями Евдоксии — оказалось, это она. Женщина, которая сохранила немало забытых имен и заново открыла их публике.
Казалось бы, Никитиной повезло: в отличие от Пестинского ее никуда не сослали. Но глядя на портреты, понимаешь, что в Стране Советов ей пришлось непросто. Если на первом холсте перед нами красавица, пышущая свежестью и юностью, то на втором — немолодая женщина с нездоровым красным румянцем на щеках и усталыми глазами. Следующий казус с неизвестным — переатрибуция: ситуация, когда картина приписывалась одному автору, а оказалось, что ее создал другой. Так случилось с морским пейзажем «Усть-Нарва», который поступил в Третьяковскую галерею в 1924 году как работа Валентина Серова из собрания юриста Казимира Арнинга и его жены певицы Нины Зайцевой. Владельцы покупали пейзаж как марину Серова. Вдова художника подтвердила Третьяковке авторство мужа. Переатрибуция может касаться не только имен, но и названий произведений, что порой вносит неожиданные тона в рассказ о полотне. Иногда они «с перчинкой», как вышло с картиной «Два мопса». Работа попала в Смоленский музей-заповедник в 1967 году и о ней ничего не было толком известно.
Часть экспозиции составят работы, авторство которых было установлено за последние 60 лет», — отмечают организаторы выставки. Пространство музея на 1 и 3 этажах превратится в мультисенсорную лабораторию, состоящую из семи разделов: свет, цвет, форма, композиция, фактура, точка и линия, звук и движение. Проект даст редкую возможность показать работы, которые обыкновенно скрыты от публики в запасниках. Посетители увидят произведения из 6 частных и 30 государственных собраний.
Выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного» в Музее русского импрессионизма
Выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного» объединила порядка 120 работ. В экспозицию вошли как вещи, до сих пор остающиеся безымянными, так и те, в отношении которых у искусствоведов уже появились некоторые предположения. Есть и работы, авторство которых смогли уточнить за последние годы, включая яркую абстракцию Василия Кандинского «No 207. Без названия». Чтобы заинтересовать москвичей работами неизвестных авторов, было решено разделить их по основным художественным категориям: «свет», «цвет», «линия» и др. Это позволяет привлечь внимание зрителя к универсальным выразительным элементам без привязки к особенностям индивидуального стиля. При таком подходе работы без авторства могут свободно соседствовать с шедеврами Давида Бурлюка или Роберта Фалька. А вся сопутствующая теория подается в простой и максимально доступной форме с элементами интерактива», — говорит куратор выставки Анастасия Винокурова.
Например, картину Ольги Розановой «Пожар в городе» решили дополнить кадрами из датированного тем же 1914 годом документального фильма из жизни московских пожарных. А для работы Кандинского предусмотрен специальный купол, позволяющий услышать звуки, которые сам художник ассоциировал с конкретными цветами. При подготовке проекта предположения об авторстве безымянных работ организаторы собирали среди музейщиков и коллекционеров, а уже на самой выставке свои догадки могут озвучить и простые зрители. С 12 октября 2023 г. Выставка будет проходить в нескольких залах на Крымском Валу. По замыслу организаторов проект должен продемонстрировать все грани наследия Рериха — знаменитого художника, мыслителя, археолога. Около 130 картин и графических листов с изображениями гималайских вершин и языческих капищ дополнят документальными материалами, рассказывающими о судьбе и путешествиях самого Николая Рериха и членов его семьи.
Вы сможете увидеть живопись и графику неизвестных художников рубежа XIX-XX веков и работы, авторство которых было установлено совсем недавно. В экспозиции много интерактивных зон, одна из которых - созданная при участии ЗХК «Невская палитра» - «Лаборатория искусства». Здесь можно написать картину, вдохновленную выставкой, и представить ее на всеобщее обозрение, став одним из «неизвестных художников».
Источник: пресс-материалы В Музее русского импрессионизма с 12 октября начнет работу выставка живописи и графики неизвестных художников конца XIX — первой трети XX века. Проект «Автор неизвестен. Коснуться главного» предлагает зрителям абстрагироваться от личности художника и оценить картины, исходя из основных художественных категорий. В экспозицию вошли выдающиеся работы Василия Кандинского и Алексея Явленского, Николая Милиоти и Ивана Клюна и других художников, долгое время числившиеся анонимными.
Как отбирали работы и почему у них нет автора Выбирая картины для выставки, кураторы сконцентрировались в основном на музейных коллекциях. И можно, выбирая ту или иную работу, запросить сведения, когда вещь поступила в собрание, — рассказывает Анастасия Винокурова. Наркомат просвещения приобретал за государственный счет произведения современных на тот момент художников и распределял их по регионам, чтобы люди могли увидеть образцы актуального искусства". На выставке представят "Пожар в городе" 1914 Ольги Розановой и "Супрематическую композицию" 1916—1918 Ивана Клюна из Елецкого городского краеведческого музея. Обе картины вместе с другими современными работами прибыли в Елец в начале 1920-х по программе ИЗО Наркомпроса. Однако в период Великой Отечественной войны музейные документы были утеряны, и произведения долгие годы существовали как безымянные. В 2000-х их отреставрировали и лишь в 2016 году смогли атрибутировать: авторство установил эксперт по живописи русского авангарда Андрей Сарабьянов, который приехал в Елец во время подготовки крупной выставки. Например, в XX веке немало произведений попали в музейные фонды из частных собраний, и определить, кем они написаны, все равно что распутать детективный клубок. Так, в Эрмитаже более 60 лет "Портрет Александры Боткиной" 1905—1908 , написанный Николаем Милиоти, числился как "Портрет неизвестной" неизвестного художника. Она была женой Федора Нотгафта, сотрудника Эрмитажа — он заведовал редакционно-издательским отделом и какую-то часть своей коллекции передал в собрание музея. Авторство определил в 2007-м Юрий Гудыменко", — рассказывает куратор.
Около 120 работ неизвестных художников представили на выставке в Музее русского импрессионизма
12 октября в московском Музее русского импрессионизма открывается выставка «Автор неизвестен. 12 октября в Музее русского импрессионизма откроется выставка «Автор неизвестен. 22 окт 2023. Пожаловаться. Выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного» — это настоящая мультисенсорная лаборатория, которая помогает разобраться, как устроены картины. «Автор неизвестен. Коснуться главного» — так называется выставка в Музее русского импрессионизма, где собраны произведения, которые чаще пылятся в фондах, чем красуются в экспозиции. совершенно неизвестные или забытые, спорные и новообретённые, но в центре не громкие имена и названия, а само устройство картин, технические секреты.
Выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного». Обзор экспозиции
Пространство музея на -1 и 3 этажах превратится в мультисенсорную лабораторию, состоящую из семи разделов: свет, цвет, форма, композиция, фактура, точка и линия, звук и движение. Посетители выставки смогут разложить луч света на цвета, подобрать колористические сочетания, рассмотреть под лупой фактуру и послушать звучание картины, оживить линию, собрать кубистическую композицию и даже разместить собственное произведение в музее. Василий Кандинский. Без названия. Словцова Для еще более комфортного и увлекательного просмотра выставки гостям предложат воспользоваться интерактивным путеводителем «Семь секретов одной картины». Без названия» Василия Кандинского, будут дополнены тактильными макетами для незрячих и слабовидящих посетителей. Выставка продлится до 21 января 2024 года.
Исследовать и понять, как устроены картины, помогут семь тематических разделов экспозиции: свет, цвет, композиция, форма, фактура, точка и линия, движение и звук. Включайтесь в игру с неизвестными! Полное описание.
Неизвестный художник. Вятский художественный музей имени В. Васнецовых, Киров.
Увидеть редкие работы, некоторые из которых демонстрируются впервые Неизвестный художник. Конец 1920-х — начало 1930-х годов. Частное собрание Картины с пометкой «неизвестный художник» редко попадают на большие выставки и в постоянные экспозиции, оставаясь в тени работ известных живописцев.
Однако зачастую качество их исполнения позволяют поставить их в один ряд с произведениями «первого ряда». Вы увидите работы из 30 музеев и 6 частных собраний, которые обычно скрыты в запасниках. Некоторые из них впервые предстанут перед зрителем, например, «Карнавал» из собрания Михаила Каменского или «Пейзаж» из Вятского художественного музея.
Пространство музея на -1 и 3 этажах превратится в мультисенсорную лабораторию, состоящую из семи разделов: свет, цвет, форма, композиция, фактура, точка и линия, звук и движение. Посетители выставки смогут разложить луч света на цвета, подобрать колористические сочетания, рассмотреть под лупой фактуру и послушать звучание картины, оживить линию, собрать кубистическую композицию и даже разместить собственное произведение в музее. Василий Кандинский. Без названия. Словцова Для еще более комфортного и увлекательного просмотра выставки гостям предложат воспользоваться интерактивным путеводителем «Семь секретов одной картины». Без названия» Василия Кандинского, будут дополнены тактильными макетами для незрячих и слабовидящих посетителей. Выставка продлится до 21 января 2024 года.
Выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного». Обзор экспозиции
| Выставка "Автор неизвестен. Коснуться главного" - Новости - Отдых с детьми - | Этой осенью Музей русского импрессионизма приглашает на выставку живописи и графики неизвестных художников конца XIX — первой трети XX века из государственных музеев и частных собраний. |
| Портал правительства Москвы | Кураторы выставки «Автор неизвестен» Анастасия Винокурова и Константин Цаликов оказались свободны от давления традиции и построили выставку таким образом, чтобы можно было воспринимать сами работы. |
| Выставка картин неизвестных авторов откроется в Москве | Для музея новая выставка стала, с одной стороны, продолжением проектов Андрея Сарабьянова "Неизвестный авангард", "Авангард: На телеге в XXI век" и более раннего проекта Московского центра искусств "Неопознанный художественный объект". |
| Каталог для выставки "АВТОР НЕИЗВЕСТЕН. КОСНУТЬСЯ ГЛАВНОГО" | Силовики пришли в музей современного искусства «Гараж» для проведения обысков, сообщает канал «Осторожно, новости». |
| Полотно из запасников ивановского музея представлено на выставке неизвестных авторов | В Москве в Музее русского импрессионизма открылась необычная выставка живописи «Автор неизвестен. |
о выставке
- Месяц подписки бесплатно
- Выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного»
- Неизвестный художник (круг Кузьмы Петрова-Водкина). «Женщина в голубом перед цветком»
- КОММЕНТАРИИ
- Каталог для выставки "АВТОР НЕИЗВЕСТЕН. КОСНУТЬСЯ ГЛАВНОГО"
Выставка картин неизвестных авторов откроется в Москве
| Малоизвестные работы Петрова-Водкина представят на выставке в Петербурге | Новости России | 11 октября нам удалось побывать на вернисаже выставки "АВТОР НЕИЗВЕСТЕН. |
| Полотно из запасников ивановского музея представлено на выставке неизвестных авторов | 22 окт 2023. Пожаловаться. Выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного» — это настоящая мультисенсорная лаборатория, которая помогает разобраться, как устроены картины. |
| Выставка картин неизвестных авторов откроется в Москве | Выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного» откроется в московском Музее русского импрессионизма 12 октября. В экспозицию войдут живописные и графические работы неизвестных художников конца XIX — первой трети XX века. |
| Музей русского импрессионизма представляет выставку «Автор неизвестен. Коснуться главного» | В беседе с Агентством «Москва» она уточнила, что выставка включает в себя около 120 экспонатов – это произведения неизвестных художников и работы, авторство которых было установлено за последние 60 лет. |
| Автор неизвестен: 5 работ с выставки в Музее русского импрессионизма | С 12 октября 2023 года по 21 января 2024 года в Музее русского импрессионизма будет проходить выставка «Автор неизвестен. |
Около 120 работ неизвестных художников представили на выставке в Музее русского импрессионизма
Радищева Каждое большое открытие начинается с визуального сравнения. Путешествуя по разделам выставки, внимательно смотрите на работы и не стесняйтесь взаимодействовать с интерактивными станциями. Возможно, линии на одних картинах, цвета на других или манера исполнения третьих натолкнет вас на мысли — кто из художников мог написать эти произведения. Провести время в музее всей семьей Выставка — отличный вариант для семейных выходных. Построить комфортный маршрут по экспозиции и интересно провести время вместе с ребенком поможет бесплатный путеводитель «Семь секретов одной картины». А для тех, кто предпочитает знакомиться с выставкой в компании гидов и музейных педагогов подготовлены экскурсии и занятия.
На них взрослые, дети и подростки узнают, о чем могут рассказать картины, если их автор неизвестен. Отдохнуть и обсудить впечатления можно в музейном Impress Cafe. Показать ещё.
Об этом сообщило Агентство городских новостей «Москва» с пресс-показа экспозиции. Среди анонимных полотен есть множество произведений, не уступающих выдающимся произведениям в истории русского искусства.
И хотя мы не знаем автора и не можем говорить ни о его биографии, о творческом пути или отношениях с историей искусства в целом, не можем говорить о личности в истории искусства, но мы можем говорить о главном — о произведении, которое осталось», — сказала директор музея Юлия Петрова в ходе презентации выставки. В беседе с Агентством «Москва» она уточнила, что выставка включает в себя около 120 экспонатов — это произведения неизвестных художников и работы, авторство которых было установлено за последние 60 лет.
Зритель видит ночь и день, зиму и лето, ореол от свечи и отражение в лужах, все эти эффекты восприятия достигаются именно благодаря экспериментам художников со светом. Следующий раздел «Цвет, локальный, дополнительный, дикий» призван не просто разъяснить данные понятия на примерах, но и познакомить с историей и теориями цвета, выдвигаемыми с XVIII до ХХ вв.
Мужской портрет из Омского краеведческого музея позволяет проследить контраст дополнительных цветов, в свою очередь, «Дети в саду» из Серпуховского музея выстроена яркими пятнами без серьезной проработки, что создает легкое и веселое настроение от ее восприятия. Коснуться главного», 2023 Отметим также разделы «Форма. Органика и кубизм» и «Движение и звук. Зримое и воображаемое».
В случае первого зрителю представляется возможность сравнить и сопоставить тип плоскостной, далекой от натуралистических устремлений композиции и высокоорганизованной аналитической композиции кубистов. Сопоставить, к примеру, масштабное полотно «Рождение» из собрания Михаила Каменского с сезаннистическим натюрмортом Александра Катышева, в которых решение объема совершенно различается. Раздел движения и звука позволяет задуматься: возможно ли услышать изобразительное искусство, не будучи синестетом?
Такие истории связаны с работами Василия Кандинского и Алексея Явленского, Николая Милиоти и Ивана Клюна и других художников, долгое время числившимися анонимными. Проект представит работы, которые обычно скрыты от публики в запасниках. Посетители увидят произведения из шести частных и 30 государственных собраний, в том числе из Третьяковской галереи, Государственного Эрмитажа, Екатеринбургского музея изобразительных искусств, Саратовского государственного художественного музея им. Радищева и других. Без названия» Василия Кандинского — будут дополнены тактильными макетами для незрячих и слабовидящих посетителей.
Полотно из запасников ивановского музея представлено на выставке неизвестных авторов
Выставка посвящена неизвестным художникам конца XIX — первой трети XX века: имена этих мастеров так и остались неустановленными, однако их произведения могут встать в один ряд с работами известных художников. 12 октября в Музее русского импрессионизма откроется выставка живописи и графики неизвестных художников конца XIX – первой трети XX века. Выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного» посвящена живописи и графике неизвестных художников конца XIX – первой трети XX века. В Музее Русского Импрессионизма открывается выставка «Автор неизвестен. Для музея новая выставка стала, с одной стороны, продолжением проектов Андрея Сарабьянова "Неизвестный авангард", "Авангард: На телеге в XXI век" и более раннего проекта Московского центра искусств "Неопознанный художественный объект".
Экскурсия по выставке «Автор неизвестен. Коснуться главного»
В этом смысле выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного» (кураторы — Анастасия Винокурова и Константин Цаликов), проходящая в Музее русского импрессионизма», — попытка восстановить справедливость. Узнать, как устроено искусство и включиться в игру «с неизвестными» – собрали 5 причин посетить выставку «Автор неизвестен. 11 октября нам удалось побывать на вернисаже выставки "АВТОР НЕИЗВЕСТЕН. Выставка с таким названием охватывает сразу пять веков — живопись и скульптура. Кроме неизвестных авторов в экспозиции представлены и произведения признанных художников, которые долгое время числились анонимными.
Автор неизвестен: 5 работ с выставки в Музее русского импрессионизма
В коллекцию войдут шаржи и карикатуры XIX и первой трети прошлого века. Свою работу уникальная выставка завершит 21 января 2024 года. Об этом сообщает пресс-служба ГТЦМ им. Бахрушина Работы для уникальной выставки передали из собраний Бахрушинского театрального музея, Государственной Третьяковской галереи, Государственного Эрмитажа, Екатеринбургского музея изобразительных искусств, Саратовского государственного художественного музея им. Радищева и других. Современные исследователи творчества русских карикатуристов и шаржистов проводят большую работу по установлению авторства работ неизвестных мастеров рисунка. Так, работавший над каталогом экспозиции исследователь карикатур Алексей Наумов предположил свою атрибуцию одной из работ, созданной неизвестным автором в 1910-е годы.
Автором одной из карикатур экспозиции являлся русский график Александр Михайлович Любимов 1879—1955.
Об этом сообщает пресс-служба ГТЦМ им. Бахрушина Работы для уникальной выставки передали из собраний Бахрушинского театрального музея, Государственной Третьяковской галереи, Государственного Эрмитажа, Екатеринбургского музея изобразительных искусств, Саратовского государственного художественного музея им.
Радищева и других. Современные исследователи творчества русских карикатуристов и шаржистов проводят большую работу по установлению авторства работ неизвестных мастеров рисунка. Так, работавший над каталогом экспозиции исследователь карикатур Алексей Наумов предположил свою атрибуцию одной из работ, созданной неизвестным автором в 1910-е годы.
Автором одной из карикатур экспозиции являлся русский график Александр Михайлович Любимов 1879—1955. Известный в направлении политической карикатуры художник также писал портреты, жанровые и исторические композиции, пейзажи. Свои искусствоведческие изыскания специалист проводил вместе с научным сотрудником Бахрушинского театрального музея Марией Рябовой — исследователи сошлись во мнении, что манера письма на карикатуре практически идентична со стилистикой других работ художника, входящими в бахрушинское собрание.
Действительно, манера письма карикатуры схожа со стилистикой письма художника, и я согласилась с этой атрибуцией», — рассказала о совместной работе Мария Рябова. Специалисты также уточнили и изменили название карикатуры «Критики в виде стаи ворон на трупе Л.
Иттена, В. Кандинского — свет, цвет, композиция, фактура, форма, линейность, движение — и вынести собственное суждение. Следует сразу отметить, что ряд атрибуций, представленных на выставке, были осуществлены относительно недавно и не успели твердо войти в круг памятников, ассоциирующихся с данным автором. Помещения разделены на 6 разделов, каждый из которых призван раскрыть определенный аспект из вышеупомянутых. В лучших традициях Музея русского импрессионизма, кураторы создали в рамках каждого тематического блока интерактивные площадки, в которых можно попробовать самостоятельно выставить свет на предмет, создать композицию из кубиков, сопоставить материалы, воспринятые на ощупь с изображением на картинах. Все сюжеты сопровождаются цитатами из воспоминаний художников, ученых, критиков, чтобы подчеркнуть основную идею каждой темы. Иллюстрация фотография с выставки «Автор неизвестен. Коснуться главного», 2023 Иллюстрация фотография с выставки «Автор неизвестен.
Коснуться главного», 2023 Начать проводить формальный анализ зрителю предлагается с раздела «Глаза и свет.
Вместе с тем история портрета обросла фабулой. Борис Пестинский — не только художник, но и зоолог. Одновременно с живописью он занимался биологией — учился в Географическом институте по зоологическому профилю. Потом устроился работать в Ленинградский зоосад, где организовал уличный вольер для змей и Лахтинскую экскурсионную станцию, открытую Павлом Виттенбургом в охотничьем замке графа Стенбок-Фермора на берегу Финского залива. Сюда приезжали школьники, чтобы изучать природу на практике и натуре с научным руководителем.
В 1931 году Виттенбург был арестован по «академическому делу» — советская власть вычищала всех неугодных. Немец, помогавший в антибольшевистском восстании в Кронштадте, попал под раздачу. Вместе с ним и его подчиненный — Борис Пестинский. Виттенбурга расстреляли, Пестинского сослали на три года в Среднюю Азию, где он решил применить свой талант живописца. Причем рисовать портреты было опасным выбором. В мусульманской традиции есть запрет на изображения людей: считается, что двойник на картине заберет жизнь изображенного на ней.
Однако Пестинский каким-то чудом убеждал родителей, что в портретах их детей нет ничего опасного. После ссылки художник вновь занялся зоологией — уже в Ташкенте. Работал в местном зоологическом саду, где организовал отдел герпетологии земноводных и пресмыкающихся , изучал яды змей и делал на их основе обезболивающее, проводил встречи во дворце пионеров со своими учениками, участвовал в выставках, женился. В общем, продолжил жить и заниматься тем, что нравится. Быть может, портрет мальчика ему помог, ведь, изобразив вождя в книге, что в руках у героя, автор выразил лояльность советской власти. И судя по тому, как после портрета сложилась судьба Пестинского, цель была достигнута.
А вот другой пример: когда авторство установить не удалось, но опознана модель. На выставке недалеко друг от друга висят два портрета Евдоксии Никитиной, написанные с разницей в 10 лет. Евдоксия известна как литературовед, поэт, критик и библиограф, но главное, чем она прославилась, — это Никитинские субботники, где собирался весь цвет русской литературы и искусства. Никитина выпускала сочинения многих писателей — за 10 лет вышло более 200 книг. Ее квартира еще при жизни Никитиной превратилась в музей филиал Литературного музея имени Даля , где хозяйка вела обычную домашнюю жизнь. Она сама решала, что и кому показывать.
Ведь дом состоял из раритетов: посмертная маска Пушкина, походный ларь-стол Турнеева, картины Врубеля, клавесин Вяземского.