В Москве отгремела «перезагрузка» мюзикла «Последнее испытание». Перезагрузка, потому что по сути это уже третья постановка.

Смотреть видео про Последнее испытание. Фоторепортаж с постановки мюзикла Последнее испытание театра Этериус 21.03.2024. Поэтому после мюзикла STAIRWAY "Человек который смеется" я, узнав что эта компания поставила и "Последнее испытание" с Ростиславом в роли Карамона, призадумалась. Последние новости России и Мира» Новости» Видео» Великая еврейская тайна: уроборос. Исповедь Эдуарда Ходоса перед возможным концом света (видео, полный цикл из 6 частей) + "Протоколы сионских мудрецов". последнее испытание?".

Фонд «Милосердие» раздаст пасхальные куличи самым нуждающимся

Однако мой веб-кошелек давно покрылся пылью, а смс в интернете я не доверяю в принципе, потому бессовестно скачала мюзикл с торрентов. Так о чем это я? Крисания Мириам , имхо, здорово не дотягивает, для мюзикла голос как следует слабоват.

Сегодня, спустя много лет после тех страшных событий, работники органов и подразделений по чрезвычайным ситуациям не забывают о героях-ликвидаторах. В их память спасатели принимают участие в различных памятных мероприятиях, чтобы отдать должное тем, кто отдал свою жизнь за благо других. Церемонии возложения венков и цветов, посещение музеев и мемориалов — все это лишь малая часть того, что делается для сохранения памяти о тех, кто стал жертвой Чернобыля.

И сегодня я хочу напомнить вам, современным борцам со стихиями, о мужественном подвиге ваших коллег, о словах, сказанных каждым из вас при принесении Присяги: «высоко нести честь и достоинство работника органов и подразделений по чрезвычайным ситуациям, защищать жизнь и здоровье людей, территорию Республик Беларусь от чрезвычайных ситуаций природного и техногенного характера». Я хочу пожелать каждому спасателю Гомельщины быть достойным своих предшественников.

Помешать его замыслам могут лишь надменная жрица Крисания и брат волшебника, сильный и добрый, но слабохарактерный воин Карамон. Этой весной театр «Этериус» возвращает «Последнее Испытание» на сцену. Зрителей ожидает концерт с живым оркестром, новыми аранжировками и обновленным составом артистов.

Но меня заинтересовала вот какая фраза. Вы говорите что Тассельхоф - сквозной и второстепенный персонаж, на что у меня возникает резонный вопрос: почему он считается сквозным и второстепенным? Дело то вот в чём, если Рейстлин идёт в паре с Крисанией, то Карамон - с Тассельхофом. Я считаю его важным персонажем. Понятное дело, что герои в зависимости от книг меняются местами с главного на второстепенного. Как пример: Китиара.

Она может считаться второстепенным персонажем, но в книге "Драконы Повелительницы Небес" - она главная героиня. Так же и с Тассом. Я считаю, что он, как я уже говорил ранее - такой же герой "братской саги" как и сами братья. Стало ли без него хуже? Определенно нет. Стал ли мюзикл от этого хуже?

По-моему мнению, да. Но лишь по-моему. Другие могут считать иначе.

Навигация по записям

Смотреть фильм Последнее испытание в хорошем качестве онлайн на сайте
Caption Selection
Рекомендуемые сообщения
Фонд «Милосердие» раздаст пасхальные куличи самым нуждающимся
Заключительное «Последнее испытание» от Stairway | Musecube
«Последнее испытание» (постановка 24.04.14)

Последние испытание | Екатеринбург | Интервью с Дарьей Бурлюкало

Фоторепортаж с постановки мюзикла Последнее испытание театра Этериус 21.03.2024. Смотреть онлайн фильм Последнее испытание (2019) в онлайн-кинотеатре Okko. Смотреть «В центре событий с Анной Прохоровой» последний выпуск 2024.

Выживалити. Миссия Альфа

Глава Сбербанка предостерег россиян, кто хранит наличку: вот что нужно сделать уже завтра	Глава 1382: Последнее испытание Глава 1381: Яркий Дух, Свет Духа Глава 1380: Шестицветное ядро.
Глава 1382: Последнее испытание	Но последнее испытание потребует отказаться от всего, что он приобрел».

Глава Сбербанка предостерег россиян, кто хранит наличку: вот что нужно сделать уже завтра

Однако, когда комизм затесывается посреди эпизода с захватом Дворца культуры — например, в виде улепетывающего артиста в костюме гигантского петуха, — рушится атмосфера тревожного саспенса, которая нагнеталась до этого момента. За разговорами о высоком Фильм не стремится точь-в-точь следовать событиям теракта на Дубровке и вообще довольно легко отклоняется от реализма в сторону художественной условности, к чему следует быть морально готовым. Зато интеллектуальные дебаты между учительницей и чеченским террористом на многих окажут по-настоящему просветительный эффект. В своей вербальной дуэли они обсудят тонкости вероисповедания, взаимоотношения между народами, спорные моменты истории и как конфликты между нациями провоцируются третьими сторонами ради наживы. Эти диспуты составляют главный стержень фильма, который, несмотря на свое позиционирование, вновь получился сравнительно камерным и разговорным. Впрочем, это не в укор "Последнему испытанию".

За исключением Ян Цзэ, который едва пережил последнюю атаку Сияющего Солнца, все оставшиеся члены Команды Зенит победили, уничтожив вазу Сияющего Солнца. Разница заключалась в том, что после боя у него все еще было много резервов и выносливости, в то время как члены команды Зенит израсходовали большую часть своих сил. Бу Вэньтянь отпил чаю. Члены команды «Зенит» посмотрели налево и направо, внимательно изучая старого Бу Вэньтяня и таинственное пространство, в которое они были перенесены. Бу Вэньтянь похвалил: «Вы побили рекорд. Всего шесть охотников прошли шестой этап испытания раньше всех вас, но вы сразу же удвоили это число до двенадцати! Среди первых шести, трое из них вытянули спичку и едва сумели пережить последнюю атаку украшенной драгоценностями вазы, а двое других сумели погибнуть вместе с Сияющим Солнцем в результате финального взрыва». Чжан Ли слегка пнул Бу Вэньтяня. Чжан Ли был свидетелем каждого их боя во время шестого испытания, и члены команды Зенит действительно выступили образцово. Они гордо улыбнулись друг другу, как будто похвала Чжан Ле была высшей честью. Сунь Сяову все еще казался немного потрясенным. У нас тоже будет подобный опыт». В прошлом другие называли меня Небесным монархом Вэньтянем, но сейчас я не более чем остаток души в камере испытания». Члены команды Зенит обратились к Чжан Ли. Чжан Ли пожал плечами. Я не знаю ничего, кроме его имени».

Ну не могут старые учителя понять новую культуру, которая столь ценится их учениками. Вот и Алла Николаева — учитель истории, — сдержанная и строгая женщина. Она настоящий «синий чулок», потому дети даже не воспринимают её всерьёз. Каждый день она пытается втолковать им основы основ, чтобы не стыдится их знаний в будущем.

Понятное дело, что герои в зависимости от книг меняются местами с главного на второстепенного. Как пример: Китиара. Она может считаться второстепенным персонажем, но в книге "Драконы Повелительницы Небес" - она главная героиня. Так же и с Тассом. Я считаю, что он, как я уже говорил ранее - такой же герой "братской саги" как и сами братья. Стало ли без него хуже? Определенно нет. Стал ли мюзикл от этого хуже? По-моему мнению, да. Но лишь по-моему. Другие могут считать иначе. Можно вполне резонно спросить, мол, зачем перегружать мюзикл персонажами? И тут я вот что думаю. А как бы к мюзиклу отнеслись те, кто Сагу то и не читал? Я к чему: именно благодоря книгам, мы знаем каков был путь Рейстлина, как он учился читать заклинания не используя реагенты, как его бил маг в коричневой мантии, как он влюбился в девушку, но потом застал с ней Карамона - мы видели причины, почему Рейстлин стал таким.

Заключительное «Последнее испытание» от Stairway

В целом я к этой вещи отношусь неплохо, но фанатом не являюсь. Заинтересовало меня другое: Карамона пел Ростислав Колпаков. А я после "Графини де Ла Фер" этого артиста очень зауважала. Что сказать?

Колпаков - замечательный характерный актер, он не боится быть смешным на сцене. При этом у него еще прекрасный барион и он отлично двигается. Я видела спектакль с Лобашовым в роли Карамона и не впечатлилась.

Видела трансляцию с Герасименко в этой роли. Тут претензий нет, но персонаж вышел слишком героический, у Колпакова куда больше комических моментов. Кстати, Руслан был и режиссером спектакля.

Аудиоверсия разлетелась по сети и собрала «Последнему испытанию» многотысячную аудиторию, которая растет с каждым годом. И, как оказалось, жаждет зрелища. Сегодня «Последнее испытание» вышло на новый уровень! Абсолютно новое оформление, акробатические трюки, зажигательная голографическая графика, рисунки песком. Ну и конечно же, любимые голоса!

Ростислав идеально подходит для роли или роль для него — поди пойми. Я, правда, снова ощутила себя тупицей а данный мюзикл сильно подорвал мою веру в собственный разум , когда попыталась осознать, чего это прославленный воин так расклеился, когда его клинок обагрился кровью вроде ж, для воина это в порядке вещей , и потерпела сокрушительную неудачу. А ещё я поймала себя на мысли, что пой мне кто такую колыбельную, как Карамон брату, я бы точно вместо крепкого сна обрела бы бодрость неземную. Потому что проблематично задремать, если на ухо, пусть красиво и проникновенно, но орут. Во, ещё один укоризненный взгляд в сторону режиссёра впору бросить. Крисания — Дарья Январина. А кто говорил скептикам, узнавшим о вводе Дарьи на роль и занывшим про «не сдюжит», что Январина и рок-музыка — вещи не просто совместимые, но и гармонично сосуществующие? А Ирина Николаевна говорила! Но даже она в смысле, я не подозревала, что Дарья сдюжит ТАК! Не из-за неверия в артистку, а потому как прежде Январиной просто негде было продемонстрировать свою голосину и технику. Это был настоящий вокальный шедевр, и здорово, что Дарье судьба подарила такую роль — в корне отличающуюся от того, что ей обычно доверяют. И какая это была интересная и глубокая Крисания с точки зрения актёрского прочтения! Новая Январина — и что может быть лучше для погружённого в жанр зрителя? Рейстлин — Ярослав Баярунас. Слушайте, а я и забыла об этом волшебстве Ярика — когда он выходит на сцену, и ты, как бандерлоги за Каа, готова следовать за ним хоть на край света. Понятно, что в каком-нибудь «Монте-Кристо» магия не сработает — ибо роль не та. А вот в, скажем, «Суперзвезде» , хоть и не приемлю я версию театра «Рок-опера» , или тут, в ПИ, колдунство действует на все сто. Это индивидуальная органика и суть артиста, и в данном случае она умножается на любовь к материалу. Я продолжаю считать, что Рейстлин — идеальная роль для Евгения Егорова с его холодностью и отстранённостью тут я тоже немного фанат, куда деваться; что странно — при моей-то любви к психам-холерикам. Но, оказывается, и живой, мятущийся, ищущий Рейстлин точненько встраивается в историю сейчас не рассуждаю, насколько такая трактовка персонажа соответствует книгам, ибо, повторюсь, их наглым образом не читывала. И такой герой рождает внезапные даже для режиссёра скрытые смыслы и подтексты, разворачивая ПИ под непривычными углами. Круто, однозначно круто. Большая работа. Честное проживание. А про вокал даже и говорить ничего не буду — просто встану и поаплодирую. Январина и Баярунас — ударники, вливавшие правду в пластиковую суть ПИ остальные артисты были в этом плане бессильны — роли не позволяли. И местами даже поборовшие постановку. За такое памятник при жизни ставить надо, честное пионерское! В общем, весь каст мужественно сражался с материалом — и его мастерство и талант были настолько велики, что даже позволяли временами закрыть глаза на происходящее и просто наслаждаться вокалом и актёрской игрой. Вот этому бы созвездию мастеров ещё и постановку хорошую… Эх, мечты, мечты… Полагаю, вы ждёте от меня мнения о музыкальной перезагрузке. Живой бэнд, свежий саунд-дизайн, вот это всё… Увы, друзья, здесь я не компетентна. Я просто не помню большую часть старых аранжировок, потому не могу оценить новые. Нет, конечно, как и многие, я почесала затылок, когда услышала «Легенду о вратах» ну, это было немудрено — настолько отличалось то, что прозвучало 10 апреля в «Измайлово», от «классической» записи. И я не уверена, что конкретно данный трек был решён удачно. В остальном — я просто воспринимала оркестровку, как она есть. Одно скажу: я впечатлилась, как мощно «качает» музыка и таких ощущений прежде не возникало. А потому, полагаю, могу резюмировать: изменения явно были к лучшему. Вот репетировать — надо. Ну, не будем юлить, не заметить «сырость» было сложновастенько. Но это и ежу понятно — не то, что команде ПИ. Так что спасибо Баярунасу сотоварищи за обновления. Классно, когда люди болеют за своё дело. Это и есть настоящее творчество. Итак, что мы имеем? Очень слабый спектакль. Богический каст. И искренние попытки сделать мюзикл лучше. Авось, всё это дело и вырулит в некое конструктивное русло. Скажем, появится ещё одна, четвёртая версия ПИ — драматически и режиссёрски выверенная. Кто знает? Не будем загадывать… Пока создаётся впечатление, что актёры, как тот Дон Кихот с мельницами, сражаются с материалом, который ну никак не сдаётся. И это боль. Стоит ли смотреть ПИ? Как ни странно, да. Вы однозначно оцените артистов и их вокал.

Поэтому рекомендую запастись терпением, и даже если вам очень хочется услышать именно Хелавису, Федора Воскресенского или Елену Ханпиру, не торопитесь. Прослушайте все от начала и до конца, а лучше всего — не один раз. При повторных прослушиваниях перед вами откроется множество важных деталей, и мюзикл, как кристалл, заиграет перед вами новыми, сначала не замеченными гранями. Образы героев и сцены в «Последнем испытании» очень зримы. Музыкальными и вокальными средствами творцы мюзикла периодически рисуют нам картины, которые можно увидеть даже человеку с не слишком развитым воображением. Наверняка почитатели таланта Хелависы, Мириам и Федора Воскресенского обратили внимание, что их голоса в мюзикле звучат непривычно. Да, это и правильно. Исполнители не просто пели, они играли роли, создавали свое видение персонажей. Ну а тут, как в любом спектакле, кому-то реализация образа покажется достоверной, кому-то нет; кто-то, сравнивая получившиеся в мюзикле образы с героями книги, решит, что соответствие есть, кто-то — что соответствия нет. Так или иначе, заслуживает уважения та трактовка, которую дали нам исполнители «Последнего испытания». Выскажу свое мнение о том, какими же получились персонажи мюзикла. Но не надо забывать, что мнений тут может быть много. На мой взгляд, две самые большие актерские удачи в мюзикле — образ Короля-Жреца и образ Крисании. Федор Воскресенский, исполнявший роль жреца-тирана, правившего светлым городом Истар, звучит до мурашек достоверно. Слушаешь Федора и веришь, что это не Федор, а злодей и тиран, скрывающийся под лицемерной маской ревнителя веры, заботящегося о всеобщем благе. В его голосе звучит превосходство, покровительство, самолюбование, лживая сладость, за которой скрывается жесткость и властность. И в его голосе звучит снисходительность, он выглядит милосердным и добрым, хотя за этой сладкоречивой интонацией чувствуется яд. Вторая несомненная удача — Елена Ханпира в роли Крисании. Вы не узнаете здесь Мириам, исполняющую «Песни черни». Это настоящая светлая жрица, наивная, восторженная, очень упрямая, готовая брать на себя важную миссию и самоотверженно нести ее. Чистый хрустальный голос Елены как нельзя более хорошо соответствует образу светлой жрицы, равно как и академическая манера исполнения. Крисания получилась еще и эмоциональной, и все переживания жрицы буквально «считываются» с голоса Елены, спорит ли Крисания с Королем-Жрецом, восторженно ли восхищается светлым городом, обличает ли Истар, произносит ли внутренний монолог, в котором надеется привести Рейстлина к пути света… Крисания сыграна очень богато, очень выпукло. И это тем более ценно, что Елена из «Тол Мириам» — совсем другая. Что касается других образов, на мой взгляд, они вышли не столь однозначными. Весьма неплох Рейстлин — Антон Круглов. Чародей получился «вещью в себе», каким он и должен быть. Голос Рейстлина звучит несколько отстраненно, безымоционально. Особенно это заметно по контрасту с такой многообразной Крисанией. И такой контраст правилен: это тот самый задумывавшийся антагонизм между холодным стремлением к власти и наивным эмоциональным самопожертвованием. Однако иногда особенно во внутренних монологах Рейстлина хочется все-таки чуть более яркой подачи. Но, на мой взгляд, тут есть проблема, противоположная той, что есть в связи с Рейстлином-Антоном. Если Антон довольно четко транслирует образ и идею, но иногда хочется от него большей яркости исполнения, то Хелависа поет мастерски, но… это не совсем Такхизис. Скорее, в созданном Натальей образе слышится женственная и опасная сирена, ведьма, темная жрица, но не Богиня Тьмы. Слишком кошачьим и мягким получился образ, за ним не чувствуется разрушительной силы хаоса, не чувствуется Мрак. Хочется большей резкости в тембре. Было бы менее красиво, возможно, но более «по-такхизисовски». Впрочем, дождемся второй части мюзикла.

Последнее Испытание _ театр ″Этериус″ _ Бирин-Колпаков-Бахтиярова _ 12 марта 2023 г.

Последнее испытание - четыре Рейстлина Маджере	Последнее время на холиварке можно повстречать много интересных собеседников (арт).
Павел Пламенев и Елена Бахтиярова - Искушение состраданием ("Последнее испытание"). - YouTube	Последнее время на холиварке можно повстречать много интересных собеседников (арт).
Глава Сбербанка предостерег россиян, кто хранит наличку: вот что нужно сделать уже завтра	Сюжет «Последнего испытания» — вполне традиционный для фэнтези.
Лентач: пропаганда здравого смысла	Драма. Режиссер: Алексей Петрухин. В ролях: Ирина Купченко, Ирина Алферова, Андрей Мерзликин и др. Актеры и зрители новой театральной постановки становятся заложниками террористов.
Аккорды - Последнее испытание - О любви, песни для гитары	В программе «Выборгская премьера» кинофестиваля «Окно в Европу» показали напряжённую драму «Последнее испытание».

Учреждение Гомельское областное управление МЧС Республики Беларусь

Главная Топ видео Новости Спорт Музыка Игры Юмор Животные Авто. О создании мюзикла | Хроники #4. Backstage Pass. Поговорим немного с Еленой Ханпирой о том, что бы она изменила в мюзикле "Последнее испытание", если бы начала работу над ним сегодня. свежие новости от 25.04.2024 года. Последнее испытание» на основе мюзикла открыл в 2012 году свой 30-й юбилейный сезон. Финалистам предстоит не только пройти два больших испытания, но и вспомнить всё, что им пришлось преодолеть.

"Последнее Испытание"

После заключения договора и проведения оплаты заказчику предоставляются материалы мюзикла: минусовые фонограммы, тексты, нотный материал. Также заказчик получит возможность рекламировать свои мероприятия по показу мюзикла на интернет-ресурсах авторов. Информация о приобретении лицензии будет публичной, то есть на данном сайте и в социальной сети «ВКонтакте» будет указано, какой ПЦ или театр приобрел лицензию и на какое количество показов. Рассчитанная сумма включает в себя авторский гонорар обоих авторов. Такие предложения будут рассмотрены в приоритетном порядке на предмет заключения эксклюзивного договора.

Стал ли мюзикл от этого хуже? По-моему мнению, да. Но лишь по-моему. Другие могут считать иначе. Можно вполне резонно спросить, мол, зачем перегружать мюзикл персонажами?

И тут я вот что думаю. А как бы к мюзиклу отнеслись те, кто Сагу то и не читал? Я к чему: именно благодоря книгам, мы знаем каков был путь Рейстлина, как он учился читать заклинания не используя реагенты, как его бил маг в коричневой мантии, как он влюбился в девушку, но потом застал с ней Карамона - мы видели причины, почему Рейстлин стал таким. Что же увидит простой обыватель? Вот в чём вопрос.

Церемонии возложения венков и цветов, посещение музеев и мемориалов — все это лишь малая часть того, что делается для сохранения памяти о тех, кто стал жертвой Чернобыля. И сегодня я хочу напомнить вам, современным борцам со стихиями, о мужественном подвиге ваших коллег, о словах, сказанных каждым из вас при принесении Присяги: «высоко нести честь и достоинство работника органов и подразделений по чрезвычайным ситуациям, защищать жизнь и здоровье людей, территорию Республик Беларусь от чрезвычайных ситуаций природного и техногенного характера». Я хочу пожелать каждому спасателю Гомельщины быть достойным своих предшественников. Чтить историю своей страны и её героев. Сохранение исторического наследия — это гражданский долг каждого, прочный фундамент для создания крепкого государства и надежная основа для дальнейшего развития нашей страны.

Сразу предвосхищу вопрос. Почему рецензия на «Последнее испытание» появилась на фолк-рок портале? Фэнтези-мюзикл «Последнее испытание», написанный в соавторстве известным звукорежиссером и композитором Антоном Кругловым музыка и Еленой Ханпирой текст , был задуман более 10 лет назад, в 1998 году на игре по «Драгонланс», и заявлен на Зилант-коне 1998. Однако «дозрел» он только сейчас: с марта сего года можно приобрести первую часть «Последнего испытания», а в апреле обещают выпустить и вторую. Десять лет — долгий срок, и за это время, благодаря усилиям авторов, Лоры Бочаровой и Лины Воробьевой, и всего театра « Тампль », успели появиться мистико-исторический «Тампль», «Финрод-зонг» по мотивам «Сильмариллиона» Дж. Сложно сейчас при таком раскладе говорить, кто первый, но не так это, в конечном итоге, и важно. Важно, что перед нами — уникальная вещь. Можно слушать «Последнее испытание» как радиопостановку; можно с нетерпением ждать постановки мюзикла на сцене; можно слушать как концептуальный альбом — целиком, запоем; а можно наслаждаться отдельными понравившимися треками. Довольно сложно писать рецензию на работу, опубликованную лишь наполовину. Еще сложнее сдержаться и не писать о второй части, имев возможность услышать некоторые арии из нее и понимая: «да, это хиты! Эффект подобен тому, как когда-то ждали выхода очередной серии «Властелина колец», как любители цикла о Гарри Поттере ждали выхода очередной книги, как ждут новой серии фильма, оборвавшегося на самом интересном месте. Хотя бы поэтому рецензии — быть. Если вы еще не ознакомились с «Последним испытанием» сами, надеюсь, у вас возникнет желание к тому. А после вы будете ждать выхода второй части с таким же нетерпением, как ждут те, кто уже слышал первую. То, что это сказка, нам не дают усомниться с первых же нот: нас встречает музыка светлая, торжественная, богатая, таинственная. И с первых же нот к музыке присоединяется голос. Нет, пока еще никто не поет. Но голос этот чарует. Глубокий бархатный баритон, неторопливо, слегка на распев произносящий слова: «Сдуваю пыль со страниц, которым не одна тысяча лет, и слова, что безмолвно лежали веками, оживают, срастаются, текут…» Да и сами слова вводят в волшебную атмосферу, не правда ли? Рассказчик — летописец Астинус, которого играет актер театра и кино Владимир Антоник — ненавязчиво сопровождает нас по ходу того, как разворачивается история. Он представляет нам героев, когда они впервые появляются в мюзикле, предваряет некоторые сцены, знакомит с новым местом действия когда во второй сцене герои попадают в светлый город Истар, Астинус коротко характеризует город и рассказывает его историю. Без такой палочки-выручалочки, какой является рассказчик, было бы сложнее быстро начать ориентироваться в истории особенно тем, кто не читал «Сагу о копье». Но главное даже не это. Летописец привносит в мюзикл особую атмосферу театральности и сказочности. Идем дальше. Неудобно смотреть спектакль или фильм не с начала, отрывочно? Вот и в «Последнем испытании» очень важна целостность произведения. Образы героев раскрываются постепенно, а раскрытию образов способствуют и происходящие в мюзикле события, и текст, вложенный в уста персонажей, и манера исполнения, интонации певцов-актеров. Поэтому рекомендую запастись терпением, и даже если вам очень хочется услышать именно Хелавису, Федора Воскресенского или Елену Ханпиру, не торопитесь. Прослушайте все от начала и до конца, а лучше всего — не один раз. При повторных прослушиваниях перед вами откроется множество важных деталей, и мюзикл, как кристалл, заиграет перед вами новыми, сначала не замеченными гранями. Образы героев и сцены в «Последнем испытании» очень зримы. Музыкальными и вокальными средствами творцы мюзикла периодически рисуют нам картины, которые можно увидеть даже человеку с не слишком развитым воображением. Наверняка почитатели таланта Хелависы, Мириам и Федора Воскресенского обратили внимание, что их голоса в мюзикле звучат непривычно. Да, это и правильно. Исполнители не просто пели, они играли роли, создавали свое видение персонажей. Ну а тут, как в любом спектакле, кому-то реализация образа покажется достоверной, кому-то нет; кто-то, сравнивая получившиеся в мюзикле образы с героями книги, решит, что соответствие есть, кто-то — что соответствия нет.

Новости последнее испытание холиварка

Популярное