10 современных российских художников, за которыми стоит следить. С 29 сентября по 1 октября пройдет ярмарка современного искусства Cosmoscow — самое крупное сезонное арт-событие Москвы. Современные российские художники: – Журнал Ярмарки Мастеров о рукоделии, творчестве, дизайне. Читай! Узнавай! Делись! В выставочных залах Союза художников России в Западном крыле Новой Третьяковки покажут работы молодых художников регионов России.
Работы профессиональных художников в 2023 году
Тимофей Парщиков 6. Олег Доу 7. Данила Ткаченко 8. Дмитрий втол Морозов 9. Женя Миронов 10. Полина Канис 11.
Ксения Гнилицкая 12. Анастасия Рябова 13. Устина Яковлева 14. Антонина Баевер 15. Илья Федотов-Федоров 16.
Анастасия Кузнецова-Руф 17. Дмитрий Аскеров 18. Николай Алексеев 19. Юлия Застава 20. Сергей Баловин 21.
Саша Фролова 22. Андрей Богуш 23. Ирина Дрозд 24. Иван Новиков 25. Юлдус Бахтизина 26.
Юлия Спиридонова 27.
Но самые захватывающие работы — видеоинсталляции, погружающие зрителей в полунаучный-полуфантастический черно-белый микромир. Проект «Книга чудес», «Олень в церкви». Все его работы — результат кропотливого совмещения многих кадров, создания крупных реалистичных макетов, добавления реальных пиротехнических эффектов, именно поэтому они выглядят такими правдоподобными. Возможно, вы уже видели фотопроект Игоря « Книга чудес » про Русский Север. Сам художник родом из Архангельской области, и исследование родных мест для него особенно важно.
Мать хотела, чтобы Владимир стал врачом, но у него с раннего детства было ярко выраженное стремление рисовать, он отличался усидчивостью и наблюдательностью.
Уже в школе учителя часто привлекали его к оформлению наглядных пособий и даже росписи стен в классах. Свой первый заработок Владимир получил в 13 лет, за рисование лозунга "Да здравствует Первое Мая! С 14 лет он начал рисовать 3-х метровые афиши для кинотеатра, которые затем, как правило, становились декорациями в неформальных местах сбора молодежи. Кривой Рог Владимир окончил художественную школу. В это время он познакомился с творчеством многих художников-классиков и работы таких мастеров как Репин и Серов наложили отпечаток на его творческое восприятие. После службы в армии Владимир женился, у него родились 2 дочери. В 1980 году он поступил во Львовский полиграфический институт, на факультет графики.
На вступительном экзамене он нарисовал иллюстрацию к роману "Молодая гвардия". Приемная комиссия приняла единогласное решение о его зачислении, несмотря на неважные результаты по истории КПСС. В 1986 году Владимир часто принимал участие в Московских и Международных выставках плаката, в одном из таких конкурсов он занял первое место. В те же дни посетил выставку живописи картин шведского художника Андерса Цорна, которая оказала на него большое влияние.
Однако термин на самом деле означает нечто большее. Ниже ты найдешь далеко не полный, но все же крутейший список самых крутых современных художников России и мира, которые наконец дадут тебе ответ на вопрос, который мы с тобой задали в самом начале. Один из самых заметных представителей китайской неореалистической группы, он часто пишет картины на пленэре, исследуя и документируя развивающуюся экономику Китая. Его стиль характеризуется свободными, толстыми мазками, которые, с одной стороны, сохраняют высокую степень реализма, а с другой — подчеркивают абстрактную природу живописи.
Художник опирается на традиционную японскую живопись и поп-культуру, создавая характерный красочный и двухмерный стиль. Его творчество включает в себя картины, скульптуры, гравюры и даже товары и предметы коллекционирования, где можно найти повторяющиеся мотивы, такие как улыбающиеся цветы, персонажи мультфильмов и животные. JR Франция Фото: Legion Media JR — французский уличный художник и фотограф, который наиболее известен своими большими черно-белыми фотографиями, расклеенными в общественных местах. Его искусство проистекает из активизма. В своих работах он фокусируется на локальных и конкретных проблемах, но за ними всегда стоит более широкая универсальную картина, а также сильная и идеалистическая вера в человечество и его лучшие стороны. Скульптуры Томаса Шутте варьируются от миниатюр до масштабных публичных работ, часто вызывающих тревогу или дискомфорт. Главная цель Шютте — исследование роли художника в современном обществе. Сейчас же творения Вула сосредоточены на жирном трафаретном тексте или абстрактных мазках кистью на белом фоне.
Бэнкси Великобритания Фото: Legion Media Бэнкси — псевдоним одного из самых известных уличных художников и политических активистов, личность которого известна только его семье, друзьям и нескольким коллегам-художникам. Творчество Бэнкси включает в себя городские инсталляции и незаконно вывешенные в музеях произведения искусства. Его искусство провокационно, остроумно и непочтительно к традициям.
Культурный ход: самые известные современные художники России и мира
Каждый, кто захочет, найдёт его сам. Екатерина Коновалова Наименее известная из представленных здесь, но больше остальных чтущая русские традиции художница. С помощью детализированной графики иногда — с вкраплением цветов, особенно золотого Екатерина оживляет героев русского фольклора: Кощея, Василису Прекрасную, берегинь, русалок и т. Кроме того, в её галерее можно найти персонажей греческой и скандинавской мифологии и много чего ещё, в том числе авторские образы. За приемлемую цену художница готова нарисовать и ваш портрет в её фирменном стиле. Эклектика и частое использование символов неолиберального масскульта хоть и не идут проекту в плюс, но позволяют ему удерживать сравнительно большую аудиторию. Эдуард Набиуллин Как и в случае с Александрой Железновой, отдельные работы Эдуарда Набиуллина иногда всплывают то тут, то там.
Поддержать талантливых авторов пришло более двухсот человек! В приветственном слове основатель музея Сергей Бельтюков отметил, что интерес к конкурсу ежегодно растет, география участников расширяется. В уютной дружеской обстановке музея члены жюри огласили список победителей этого года. Художник из Орла Анатолий Федай удостоен гран-при за графическую серию «Мусорный ветер».
Художница пишет свободно, уверенно, используя очень контрастные сочетания, это придает ее живописи особую витальность». Михаил Першко Павел Рыжков Арт-менеджер музея «Арт 4» «Михаил Першко — молодой художник из Санкт-Петербурга, выпускник художественно-промышленного колледжа имени Васнецова и Академии имени Штиглица, где преподает на кафедре металла. Сейчас художник работает с металлом, создавая как масштабные объекты из чугуна, так и литые алюминиевые рельефы на грани реализма и экспрессивной абстракции. Он часто обращается к экзистенциальным вопросам человека и его базовым ценностям. Среди молодых современных художников не так много тех, кто работает с масштабными проектами и объектами, но Мише Першко это удается, заставляя нас остановить свой мимолетный взгляд и задуматься». Адиль Аубекеров Надежда Аванесова Соосновательница PA Gallery «Образный мир Адиля Аубекерова пребывает в становлении, воображаемой нулевой точке, из которой еще предстоит явиться фигурам и вещам. Беря за основу методы автоматического письма сюрреалистов, художник пишет без набросков, стремясь к максимальной прямоте, неопредмеченности эмоционального аффекта. В его живописных, графических и перформативных опытах линия предстает как чувственная форма. А в перформансах, посвященных взаимодействию с красками и живописной поверхностью, он использует собственное тело.
Живопись автора всегда имеет некий сакральный ориентир, это всегда вопрос о Вечном из потока времени, всегда движение к «невидимому» граду, подобному Китежу или Беловодью, к небесной «пра-родине». Это отражается и в названиях циклов картин — «Небесный град», «Апокалипсис», «Черное солнце», «Красная Земля» и др. Подход художника к сакральной проблематике, однако, лишен иллюстративности и декларативности, далек от какой-либо схемы или стилизации канона, дурного эклектизма, смешения заведомо несовместимого этой постмодернистской болезни вкуса. В контексте живописи автор выстраивает личную «символографию» Духа.
Россия на карте современного искусства: 5 молодых и перспективных художников
Лучшие современные художники мира, это не только авангардные живописцы работающие в стиле художественного нонконформизма. «Участие в Art Russia — это великолепная возможность увидеть свое творчество в контексте других членов огромного цеха лучших российских художников». digital art MXD Александра Железнова Андрей Кочергин Борис Грох Виктор Могилат Евгений Зубков Екатерина Коновалова изобразительное искусство Лев Переулков Россия Русские художники современное искусство Эдуард Набиуллин.
Самые продаваемые картины современных художников россии (88 фото)
Российские молодые художники идут вперед. Форма времени меняется, меняется наша жизнь, меняется пластическая форма. Именно это чувствуют молодые художники, работы которых мы сегодня можем увидеть в этом прекрасном выставочном зале», — сказал на открытии ректор Московского государственного академического художественного института имени В. До 22 октября гости выставки смогут увидеть работы 145 молодых художника в возрасте от 18 до 35 лет из Алтайского края, Архангельской, Владимирской, Воронежской, Иркутской, Калужской, Кемеровской, Кировской областей, Краснодарского края, Липецкой, Магаданской областей, Москвы, Московской, Орловской, Пензенской области, Пермского края, Республики Коми, республик Башкортостан, Дагестан, Татарстан, Санкт-Петербурга, Саратовской, Свердловской, Смоленской, Тамбовской, Тульской, Тюменской, Ульяновской областей, Хабаровского края и Чувашской республики, всего из 30 российских регионов. Для участия в выставке была подана 621 заявка из разных районов России.
Ее работы никогда не оставляют равнодушным — и, возможно, будут сниться ночью! Замечательная возможность на большую аудиторию заявить о себе и поделится своим видением этого мира, своей философией». Сказки носили не только развлекательных характер, в них был заложен глубинный смысл, послание, культурный код.
Мы в современном мире находимся в других условиях: век прогресса, несомненно, влияет на нас и общество. И мы, живущие в эпоху цифровизации, ИИ, роботов и соцсетей, должны сформировать свои сказки, опираясь на предыдущие знания. Сублимировать все знания как собиратели и хранители и добавить свой опыт проживания— для передачи нашего опыта и знаний другому поколению! Так что тут всегда — про смелость и некоторый обязательный эпатаж. В этом сезоне художник покажет первые 60 холстов из проекта Iwara Gawa — в планах «довести» это количество до тысячи! Это дает возможность заявить о себе — и уже тут вас заметят как покупатели, так и возможные партнеры в совершенно разных сферах». Для этого я планирую воплотить свою мечту — создать мультфильм, чтобы постепенно раскрывать свою Вселенную.
Их накопилось много — и из них и получился проект Iwara Gawa! В итоге каждый персонаж проект Iwara Gawa может стать прототипом героя в мультфильме или комиксе. Так что приобретение холста — это не просто покупка произведения искусства, это вклад в будущий мультфильм.
Владислав Максимов 3 мин.
Сколько вы сможете назвать современных русских художников? А кроме Васи Ложкина? На самом деле, множество их — ничего с умелыми творцами на Руси не стало, не перевелись. О них просто мало кто знает.
Я же хочу рассказать вам не о современных русских художниках вообще, а о тех из них, кто на фоне остальных выглядит, по крайней мере, необычно. О тех, кто не пишет картины на историческую или патриотическую тематику, не занимается сатирой и не протестует против власти, не рисует карикатуры на прохожих и не следует за модными тенденциями.
Обладатель гран-при и обладатели первых мест получают главный приз конкурса - персональные выставки в музее современного искусства АРТМУЗА.
Все финалисты были отмечены памятными дипломами и сувенирами от музея и партнеров конкурса: завода художественных красок «Невская палитра», сети художественных магазинов «Арт-Квартал» и сети книжных магазинов «Буквоед». Сетью «Арт-Квартал» также была учреждена специальная номинация. Постоянный член жюри конкурса, профессор, заслуженный художник РФ, Член правления Союза художников России в Санкт-Петербурге Олег Яхнин так оценивает итоги конкурса: «Сегодня в этих замечательных стенах происходит праздник — не только ваш, дорогие гости, но и наш, потому что мы радуемся видеть новые имена, смотреть за ростом тех, кто уже участвовал и демонстрирует нам развитие в мастерстве.
Многообещающие художники России
Постоянный член жюри конкурса, профессор, заслуженный художник РФ, Член правления Союза художников России в Санкт-Петербурге Олег Яхнин так оценивает итоги конкурса: «Сегодня в этих замечательных стенах происходит праздник – не только ваш, дорогие гости. 987 ведущих художников современного искусства – живописцы, графики, фотографы, скульптуристы. На нашем сайте вы найдете список лучших современных российских художников и их авторские картины с возможностью покупки напрямую без посредников. Лучшие современные художники мира, это не только авангардные живописцы работающие в стиле художественного нонконформизма. Также сегодня список Лучших современных художников России ARTEEX является единственным открытым перечнем, заявиться в котором может любой современный автор, имеющий экспертную поддержку. По результатам аукционных продаж в 2020 году аналитическое агентство InArt создало топ-20 самых дорогих современных российских художников, возраст которых не превышает отметки в 45 лет.
Художники современной России 2023-24. Каталог
Зритель в них окажется застигнутым врасплох и поймет, что он совершенно себя не знает, или, наоборот, найдет убежище». Евгений Антуфьев, 29 лет Первая выставка — сразу персональная — в 2008 году на «Винзаводе», в 2009-м — звание лауреата премии Кандинского, в 2011-м — участие в смотре искусства постсоветских стран Ostalgia в нью-йоркском New Museum, а в 2016-м — в крупнейшей международной биеннале Manifesta: Евгений Антуфьев начал стремительно и точно не собирается останавливаться. В его вышивках, скульптурах, рисунках и видео смешиваются образы классической русской литературы, философии, воспоминания детства и мифология. Их сочетание завораживает и как будто отсылает ко сну или к полузабытому преданию: «Я стараюсь, чтобы в моих проектах было несколько уровней: первый — визуальный, а потом уже можно изучить второй: все тексты и истории. Просто красивые проекты или чисто документальные кажутся мне немного недоделанными. В сентябре в лондонской Whitechapel я покажу перформансы. Мне всегда хотелось поработать в театре. Кто знает, может, я стану театральным декоратором и буду шить костюмы гигантских птиц и гусениц? Правда, немного волнуюсь, что получится в результате. Все-таки театр — отдельный жанр, слишком там все в движении, обычно я предпочитаю более застывшие форматы». Оля Кройтор, 30 лет Испытывать пределы своих возможностей — кажется, главный интерес Оли Кройтор.
Перформансистка мыла своими волосами пол за посетителями галереи, часами стояла на 4-метровом столбе под порывами ветра, а на последнем «Архстоянии» висела на стволе дерева, завернутая в полиэтиленовую пленку. Кроме перформансов Оля создает еще и коллажи, для которых кропотливо подбирает на холстах сотни частей комиксов и фотографии. А когда готовлю сольные выставки, мне хочется сделать так, чтобы зритель почувствовал то же, что и я.
На это раз она, например, рассказала о пяти классных российских художниках, на которых стоит обратить внимание прямо сейчас. Илья Федотов-Федоров Илья Федотов-Федров из биолога переквалифицировался в журналиста, а после трех месяцев жизни в Нью-Йорке стал ощущать себя художником. Свое творчество Федотов-Федоров называет «биоартом»: его внимание к природе, естественному ландшафту, эволюции и всему живому никуда не делось.
Только теперь его научный интерес перешел в плоскость искусства. При этом к «научному искусству», то есть science art, Федотов-Федоров просит себя не относить. Художник выискивает кривые и увядающие формы, чтобы потом показать их застывшие прекрасные состояния практически на грани смерти. Aljoscha Алёша Еще один художник и скульптор, творчество которого окрашено приставкой «био».
Солнечные зайчики Лорана Парселье Живопись Лорана Парселье Laurent Parcelier — это удивительный мир, в котором нет ни грусти, ни уныния. У него вы не встретите хмурых и дождливых картин.
На его полотнах много света, воздуха и ярких красок, которые художник наносит характерными узнаваемыми мазками. Это создает ощущение, будто картины сотканы из тысячи солнечных зайчиков. Динамика города в работах Джереми Манна Маслом на деревянных панелях американский художник Джереми Манн Jeremy Mann пишет динамичные портреты современного мегаполиса. И на его картинах все действительно иллюзорно и взаимосвязано. Границы смываются, а сюжеты перетекают друг в друга. Любовная драма Жозефа Лорассо Итальянец по происхождению современный американский художник Жозеф Лорассо Joseph Lorusso переносит на холст сюжеты, подсмотренные им в повседневной жизни обычных людей.
Объятия и поцелуи, страстные порывы, минутки нежности и желания наполняют его эмоциональные картины.
О тех, кто не пишет картины на историческую или патриотическую тематику, не занимается сатирой и не протестует против власти, не рисует карикатуры на прохожих и не следует за модными тенденциями. Здесь вас ждёт кое-что самобытное и в то же время совсем не скучное. Несмотря на то, что Грох имеет увесистое портфолио из работ в разных техниках, пишет портреты и даже занимается каллиграфией, известность ему принесла серия для удобства назовём её так мрачных картин о России. Александра Железнова Полетаева Многие видели хотя бы одну из работ Александры, но далеко не все следят за её творчеством. И это, по всей видимости, только начало. Некоторые понимают картины художницы приземлённо, даже примитивно — видят в них очернение России или российского чиновничества. Подобные интерпретации вызывают лишь смех вменяемой части аудитории Александры и негодование художницы.
Топ лучших современных российских художников
ARTEEX назвал имена лучших современных художников России. ТОП-100 российских современных художников среди признанных и среди молодых авторов (до 35 лет) по версии рейтинга InArt. Современные российские художники» на канале «Андрей Субботин #андрейсубботин» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 15 апреля 2024 года в 1:38, длительностью 00:00:59, на видеохостинге RUTUBE. Выдающиеся современные российские художники в возрасте до 50 лет. Авторы представлены в алфавитном порядке. 300 картин современных российских художников Июнь 2023 Выпуск №1Картины художников:Иннеса МорозоваТатьяна ЧерныхАнастасия ЕрмаковаСветлана РодионоваЮлия Непо. Современная живопись — Российские художники. Назаренко Татьяна Григорьевна (р.1944).
Куратор Александра Харитонова: лучшие работы паблик-арта российских художников
список авторов не старше 1960 года рождения, составленный на основе показателей оценки творчества, популярности. На нашем сайте вы найдете список лучших современных российских художников и их авторские картины с возможностью покупки напрямую без посредников. В топ-100 современных российских художников, составленный аналитическим агентством InArt, вошли как молодые художники, так и корифеи — Илья и Эмилия Кабаковы, Эрик Булатов, AES+F, Ольга Чернышева и Владимир Дубосарский. Поиск по альбомам. Живопись современных российских художников.911. Главная» Новости» Лучшие художники 21 века в россии.
Куратор Александра Харитонова: лучшие работы паблик-арта российских художников
За одним наиболее очевидным смыслом всегда таится другой, и, зацепившись взглядом за одну деталь, хочется рассматривать дальше. Как признается сам автор, для нее радость, когда восприятие зрителя расходится с первоначальным замыслом картины. Значит, она нашла рычаг, заставляющий человека размышлять. Главным направлением работы Павел выбрал жанр индустриального пейзажа. В его работах каждый увидит островок своей реальности, уже до боли привычной, — серое небо, покинутые заводы, разбитые дороги, линии электропередач, безликие дома, пластиковые сараи торговых центров, мусорные свалки.
Ярославль Откройте современных российских художников Россия всегда была известна своей богатой культурой, искусством и талантливыми мастерами живописи. Этот раздел содержит список современных российских художников 21 века, их биографии и картины.
Познакомьтесь с лучшими профессиональными художниками и любителями Здесь вы найдёте как знаменитых авторов, так и молодых перспективных, чьи работы могут быть выгодной инвестицией.
Кабакова в России. По оценкам многочисленных экспертов Илья Иосифович Кабаков считается наиболее важным и востребованным русским живописцем на сегодняшний день. Мастер родился в 1933 году и 1989 года прожил в Советском союзе. Он получил классическое образование Суриковской Художественной Академии. Профессиональную карьеру начинал как иллюстратор детских книг известных детские журналы «Мурзилка» и «Веселые картинки». Позже, входил в неформальную группу художников «Сретенский бульвар». Основным значащим произведением Кабакова этого периода стал альбом «10 персонажей», который был посвящен своим коллегам, художникам неформалам.
Сегодня серию его рисунков хранит Центр Помпиду в Париже. Илья Иосифович создал понятие «тотальная инсталляция», начав эксперименты с экспозицией физических предметов собственной квартиры «Человек, улетевший в космос из своей квартиры» еще в 80-х годах прошлого века. В 1965 году, несмотря на закрытый режим советского стоя, его работы попали на итальянскую выставку, а в 1970 году на цикл экспозиций альтернативного искусства нескольких стран Европы. До своей иммиграции за рубеж Кабаков работал над иронической серией рисунков «жековского цикла», описывающей коммунальный был советского человека. После иммиграции обосновался в Нью-Йорке, где живет по сей день.
Когда смотришь на ее работы, чувствуешь, как перед тобой исчезают тонкие очертания собственных воспоминаний. А кричащие цвета создают ощущение тревоги, соответствующее тематике работ, где милая маленькая девочка с бантиками может быть запечатлена на фоне висящих разделанных свиных туш. Но чьи фотоальбомы конца 1990-х не содержали подобных странностей? Кстати, у Дарьи уже была персональная выставка и не где-нибудь, а в галерее «Триумф». Влад Кульков.
Суперцветоломкая, антидот для цивилизации. Окончил Санкт-Петербургскую государственную художественно-промышленную академию. Штиглиц, а затем научная школа при Государственном Русском музее. Влад начал участвовать в различных выставках в России и за рубежом, в том числе в Московской биеннале современного искусства разных лет, Европейской биеннале, а также в проектах Русского музея и Московского музея. Работы Влада можно найти в частных галереях в России и за рубежом. Он также занимается кураторской деятельностью. Художник работает со скульптурой, а его техника живописи относится к абстрактному экспрессионизму. Персональная выставка Кулькова под названием «Диптих из Хиросимы» прошла в 2016 году на Винзаводе. Владимир Немухин Художник Владимир Немухин родился в 1925 году в небольшой деревне Прилуки, расположенной в Московской области. Он участвовал во многих зарубежных выставках в Европе.
В девяностые годы он жил и работал в Германии, но в 2005 году переехал в Россию. Для его работ характерна объемная композиция, наличие контррельефа и различных пересекающихся мотивов, например колоды карт. Франсиско Инфанте-Арана Художник с необычным именем, сын испанского политэмигранта, родился в небольшом селе Васильевка Самарской области в 1943 году. Был организатором группы художников «Арго» и членом Московского Союза художников. Франциско также был удостоен Государственной премии за достижения в области искусства. Художник ведет активную творческую деятельность как в России, так и за рубежом. Полина Фролова, 21 Еще один молодой художник-иллюстратор, последовательно работающий с различными техниками ручного плетения. Совсем скоро вы сможете увидеть ее блестящий во всех отношениях паблик-арт-объект на Павелецкой площади. Герои произведений Полины — голуби но с обитателями вокзала эти вышитые птицы не имеют ничего общего. Увидеть и купить искусные вышивки, подкрепленные месяцами кропотливой работы, вы скоро сможете на ярмарке молодого искусства blazar 2023 или уже сейчас в онлайн-галерее Shift.
Мультимедийная инсталляция, напоминающая декорации фильмов «Бразилия», «Матрица» и других культовых фильмов дизеля и киберпанка, основана на исследованиях куратора Ирины Актугановой и философа Аллы Митрофановой. Название проекта «Практическая независимость» отсылает к курсу практической бытовой самостоятельности женщин «Сделай сам» — инициативе вышеупомянутых основателей Кибер-Фемин-Клуба. Помимо институциональных тотальных выставок, Анна создает небольшие объекты, коллажи и графику, анализирует цифровую среду и собирает целые цифровые повествования. Александр Меламед Художник Александр Меламед раньше был одним из участников очень известного творческого дуэта Комаров-Меламед, но он распался еще в 2003 году, когда они начали работать отдельно. Место жительства с 1978 года — Нью-Йорк. Большую часть своих знаменитых произведений он написал вместе с Виталием Комаром; вместе они также создали движение соц-арт и были организаторами выставки «Бульдозер. Абросимова Яна Рисую кривые натюрморты, книжные иллюстрации, девушек и цветы. В свободное время фотографирую, снимаю видео и изучаю анимацию. Я развиваюсь каждый день Алексей Азаров. All you need is love.
Сегодня художник увлекается сатирическими образами и отражает в своих произведениях общественно-политическую жизнь. Техника уличного искусства в его работах сочетается с живописью. В феврале 2021 года персональная выставка Азарова «Проснись! Он был посвящен личности Ленина: художник написал серию работ, в которых «оживил» вождя и поместил его в современные реалии. Слава Нестеров, 33 Выпускник Института современного искусства Британской высшей школы дизайна, участник выставок в Третьяковской галерее, Дарвиновском музее, ГЭС-2, а ныне основатель собственной галереи masla lisse. Слава много работает с сюрреалистической графикой, объектами и инсталляциями. Его раскраска «Вершины и корни» в стиле русского приключенческого хоррора, изданная галереей Syntax, до сих пор доступна для покупки. В последнее время, отойдя от объектно-ориентированных проектов в пользу масштабных институциональных историй и галерейного курирования, Слава переключился на объемные декоративные работы, напоминая зрителю о своем уральском происхождении и пермских художественных традициях. Виктор Пивоваров Известный как один из основоположников московского концептуализма, этот русский художник родился в Москве в 1937 году, где окончил Полиграфический институт.
Россия на карте современного искусства: 5 молодых и перспективных художников
Ксения Драныш — участница 2-й Триеннале российского современного искусства, член Творческого союза художников России в секции «Новейшие течения», многие ее работы находятся в частных коллекциях, а некоторые присутствуют в коллекции ММОМА. Выдающиеся современные российские художники в возрасте до 50 лет. Авторы представлены в алфавитном порядке. Тимофей Смирнов — один из Лучших современных художников России (по рейтингу ARTEEX), кандидат искусствоведения, стипендиат министерства культуры, выпускник МГАХИ им. В.И. Сурикова по специальности «художник-график».