Центр творческих индустрий «Фабрика» стал одним из победителей и единственной площадкой фестиваля «Ночь заводов» в Москве, пройдя конкурсный отбор среди более чем 90. Если вас интересует аренда помещения под офис или мастерскую в ЦТИ «Фабрика», пожалуйста, заполните анкету ниже.
Выставочный проект "Бауманские узоры"
Концерт Сергея Летова и Sanchillo Atmosphere Band состоялся в ЦТИ "Фабрика" - Лента новостей Москвы | 16-18 мая Ежегодный фестиваль креативных индустрий. |
центр творческих индустрий «Фабрика» | Центр творческих индустрий «Фабрика» — кластер, объединяющий мастерские художников, творческие индустрии и производство. |
ЦТИ «Фабрика» открывает выставку «Преодоление повреждения» – Радио Орфей (Москва 99,2 FM) | Центр творческих индустрий «Фабрика» – это тихая и упорная «рабочая лошадка». |
Центр творческих индустрий «Фабрика» | 29 января в день рождения ЦТИ «Фабрика» состоится открытие необычной выставки самого масштабного site specific художника России Марины Звягинцевой. |
Место силы: Центр творческих индустрий «Фабрика»
В 1900 году организовано "Товарищество Аппретуры Дислен". Аппретура - это отделка и техническая доработка тканей. Видимо сын Елизаветы Андреевны управлял производством не столь успешно, спустя десять лет красильно-аппретурная фабрика была продана за долги Осипу Хишину. Он построил общежитие для рабочих и владел фабрикой до революции. В 1926 году образована красильно-аппретурная фабрика "Октябрь", которая в 1929 году стала бумагокрасильной. В 1941 году предприятие переименовано в фабрику технических бумаг.
В 2005-м руководство фабрики решает отдать часть территории под различные творческие проекты, так появился Центр творческих индустрий "Фабрика". Там делали лампы и пуговицы, ткали и пекли хлеб.
События 2022 года все изменили. Из персонального проект стал коллективным, было принято решение отказаться от социологических интервью и открытых воркшопов, прямые обращения к общественно-политическим событиям были заменены на опосредованные, изменено название, и, наконец, проект несколько раз находился на грани закрытия. На выставке "Бауманские узоры" показан новый, сложный, интересный и опасный временами район, который создан из карт, детских игр, теневого театра, рукоделия, совместных прогулок.
Фантастический район теперь заселен множеством персонажей - исторических, литературных, воображаемых. На одной - текстильной - плоскости соседствуют, дружат, любят, враждуют, воюют - разные героини и злодейки, жертвы и палачи, красавицы и чудовища из разных исторических эпох и стилей. Текстильные объекты Евгении Абрамовой Женя Яуза концептуально объединяют между собой такие элементы как швейная мастерская из романа "Что делать? Незастроенную лужайку на Большой Почтовой улице и юбку, сшитую в "цыганском стиле".
Когда мы их приобрели, все они еще работали, каждая в привычном ритме и под руководством тех директоров, которые вступили в свои должности еще в советский период.
Все они были замечательными профессионалами старой закалки. Однако мир вокруг стремительно менялся, происходил экономический переворот, и большинству прежних директоров было очень трудно осознать новую реальность, перестроиться и как-то начать с ней взаимодействовать. В этой ситуации у руководства нашей компании возникла серьезная проблема с кадрами — нужно было вводить на купленные предприятия своих людей, во-первых, для контроля, а во-вторых, чтобы чтобы быть уверенными, что старая дирекция в справится с новыми экономическими условиями и сможет в них работать. Происходила же настоящая смена парадигмы! Пожилым людям, которые привыкли действовать в в условиях плановой экономики, приходилось учиться заново управлять своими предприятиями.
Тогда я тоже пошла учиться дальше и получила степень MBA в области управления производством и практически сразу после этого стала директором фабрики технических бумаг «Октябрь». То есть вы заведовали производством и ни про какое искусство еще речи не шло? Да, производство шло вовсю. Здесь я узнала, что на свете есть очень специальные бумаги: для деколей и скоростемерные ленты, диаграммная и мелованная… Как для старых директоров был непостижим мир рыночной экономики, так и для меня со свежей степенью МВА был тёмен этот мир технологических регламентов, калькуляции и закупок сырья. Тем более, что сама фабрика находилась в сложном положении: были проблемы со спросом на продукцию и с выплатами зарплат.
И вот я пришла сюда, стала директором, начала разбираться в типах бумаг, вникать во всё, и в течение года мы поняли, что некоторые из них уже нет смысла производить, поскольку они не в состоянии конкурировать с импортными. В общем, всю работу пришлось постепенно перестраивать. В ходе реконструкции и трансформации производства появились свободные пространства, а часть оборудования оказалась не нужна. Сразу же возник вопрос — что с ними делать? Конечно, можно было всё сдать в аренду под склады, это был беспроблемный вариант, но не самый увлекательный.
В то же время, уже тогда у меня были интересы в сфере современного искусства, и я взяла на себя смелость предложить акционерам идею создания «творческого кластера», хотя самого термина тогда еще не было. Зато термин «культурный центр» был. В то время у меня не было особенных амбиций и никаких долгосрочных проектов. Я представляла, что это будет небольшой выставочный зал, порядка двухсот метров, где мы будем показывать художников, с которыми я знакома. Площадок для современного искусства было катастрофически мало, и спрос значительно превышал предложение.
Поэтому мне казалось абсолютно оправданным открыть новое выставочное пространство.
Три из них — «Стрела», «Вселенная 69» и «Большие данные» — откроются 20 августа, пишет Colta. Алексей Румянцев.
ОРГАНИЗАТОР
- Колонка Аси Филипповой
- https://www.traditionrolex.com/2
- Лента новостей
- Гид по «Винзаводу» и «Фабрике»
- Колонка Аси Филипповой
центр творческих индустрий «Фабрика»
12 августа 2023 года Центр творческих индустрий `Фабрика` приглашает на Ночь заводов.В программе: показ Большого фестиваля мультфильмов в библиотеке, гаражная распродажа от. Центр Творческих Индустрий «Фабрика». Центр творческих индустрий (ЦТИ) «Фабрика» открылся в 2005 г. под руководством Аси Филипповой на территории московской фабрики технических бумаг «Октябрь». Центр творческих индустрий «Фабрика» – это тихая и упорная «рабочая лошадка».
ВЫСТАВКА УЧАЩИХСЯ ИСИ "ПУЛЬСИРУЮЩАЯ МАТЕРИЯ" НА ФАБРИКЕ
На «Фабрике» откроется мультимедийный проект «Запертые чувства» | Центр творческих индустрий «Фабрика» — кластер, объединяющий мастерские художников, творческие индустрии и производство. |
Выставочный проект "Бауманские узоры" | | Центр творческих индустрий «Фабрика» — кластер, объединяющий мастерские художников, творческие индустрии и производство. |
Интервью с директором Центра творческих индустрий «Фабрика» Асей Филипповой | Гость: Ася Филиппова, основатель и директор Центра Творческих Индустрий "Фабрика" 31 января ЦТИ "Фабрика" празднует День рождения. |
Центр творческих индустрий «Фабрика» запустил open call для художников | В Центре творческих индустрий "Фабрика" открылось сразу пять выставок, информирует телеканал "Культура".Выставки открылись в рамках Параллельной программы VII Московской. |
Место силы: Центр творческих индустрий "Фабрика" - Агентство социальной информации | Центр творческих индустрий «Фабрика» стал площадкой для проведения Международного фестиваля видеоарта Сейчас&Потом. |
Потрясающая выставка из битой посуды «Знакомый образ»
Центру творческих индустрий Фабрика – десять лет! Одна из первых площадок в Москве, сформированных по принципу арт-кластеров – ЦТИ Фабрика. Центр творческих индустрий «Фабрика» отпразднует свой день рождения открытием XR-проекта цифровой резиденции «Digital AIR». Центр творческих индустрий «Фабрика» открывает прием заявок на восьмую сессию программы «Фабричные мастерские».
ВЫСТАВКА УЧАЩИХСЯ ИСИ "ПУЛЬСИРУЮЩАЯ МАТЕРИЯ" НА ФАБРИКЕ
Подписаться на канал Культура:?Смотреть другие выпуски: Центр творческих индустрий "Фабрика" с 2005 года открыт на территории Фабри. Напомним, вчера в центре творческих индустрий «Фабрика» состоялся совместный концерт музыканта-импровизатора Сергея Летова и Sanchillo Atmosphere Band. Центр Творческих Индустрий «Фабрика» в прошлом был «Фабрикой технических бумаг «Октябрь». В Центре творческих индустрий "Фабрика" открылось сразу пять выставок, информирует телеканал "Культура".Выставки открылись в рамках Параллельной программы VII Московской. ему исполнилось 17 лет.
Концерт Сергея Летова и Sanchillo Atmosphere Band состоялся в ЦТИ "Фабрика"
Этот снимок младший, которому скоро без года полвека, напечатает на ткани, сшитой мамой из рубашки брата и его детской курточки, и добавит две стрелки: "это я", "Макс". Фото: Пресс-служба ЦТИ "Фабрика" Этот образ, такой очевидный, плотный, напечатанный на сшитом из кусков полотне, странным образом несет свидетельства о невидимом, но очевидном. О материнских руках, которые помогают держать новорожденного, о ее заботливых стежках, которые сшивают куски одежды двух мальчишек в одно полотно. И еще - об отце, который за кадром, но понятно же, что сумасшедшая идея снять новорожденного на руках у двухлетки явно его. Ни бабушка, ни мама до такого не додумались бы. И о том, что старания папины оказались не зря, если выросшие мальчишки полвека спустя перепечатывают этот снимок. Иначе говоря, это черно-белое фото, сымпровизированное и разыгранное всей семьей, напечатанное на сшитых кусках ношеной ткани, рассказывает нам о любви, о прожитой жизни, той, что случилась после того, как папа сказал: "Снято!
Фото: Пресс-служба ЦТИ "Фабрика" В этом смысле "Тряпочки" сшивают не только куски байковых пеленок, полосатых рубашек и белых блузок, но и остановленное мгновение прошлого с будущим, которое разворачивается после него, превращает ткань с напечатанным фото в волшебный носитель времени и памяти. Тут надо пояснить, что проект этот художник делал при участии своей мамы Надежды Селезневой. Ей 73 года, и она стала соавтором проекта. Она живет всю жизнь в Нижнем Тагиле и вырастила двух сыновей. Поэтому про то, как может пригодиться старая одежка, ей не надо рассказывать. Но история "Тряпочек" началась для нее именно как художественный проект.
Достаточно прямое высказывание. Кристина Чернявская: Мне кажется, стрит-арт всегда говорит достаточно прямо, поэтому граффити актуальное, политическое и понятное. Тут не возникает никаких вопросов. Мы написали к нему небольшой текст, но мне кажется, что он излишен. Когда выставка уже открылась, мы узнали, что похожую работу сделала Дарья Апахончич, и она действительно объявлена иностранным агентом. А Эмиль — нет. Вот и получается, что в первом случае государство провозглашает инагентом, а во втором — самопровозглашение. Андрей Андреев, серия графики. По стилю и настроению очень похоже на работы Шиле.
Кристина Чернявская: Мне кажется, в этой серии много отсылок к классическому искусству. В день презентации нашего проекта у Андрея открывалась сольная выставка «Размещено 21. Андрей Андреев. Бомба» в галерее, которая тоже находится на территории «Фабрики». Андрей предложил сделать трансляцию происходящего со своей персональной выставки в зал «Артхаус», получился такой «коридор». Лена Зайкина, «Фараон». Например, у Лены Зайкиной. Кристина Чернявская: Да, Лена показывает на выставке такую хтоническую работу. Первоначально эта работа была серией фотографий, изображающих мертвого голубя с различными предметами, но мы подумали, что на нашей выставке может лучше сработать триптих, представляющий три ипостаси одного и того же: через изображение фотографию , объект символ власти и, собственно, тело фрагмент крыла мертвого голубя.
Она называется «Фараон» потому, что в египетской «Книге мертвых», которую сейчас читает Лена, голубь — это царь. Голубь вообще довольно противоречивый образ: с одной стороны, это городская крыса, с другой — вестник мира.
Выставка расскажет о Басманном районе, который раньше назывался Бауманским, отметили в пресс-службе культурного учреждения.
Она является итогом творческих исследований группы художников «Войти и разрешить». Гости экспозиционной площадки увидят текстильные объекты, скульптурные инсталляции и представление театра теней. Художники и дизайнеры продемонстрируют слияние зарубежной и отечественной культур в архитектуре бывшего Бауманского района.
Ася Филиппова: «Мы гордимся тем, что на протяжении всех этих лет остаемся абсолютно открытыми» 18:53, 01 февраля 2023 В конце января ЦТИ «Фабрика» отпраздновала свой 18-ый день рождения. Сергей Чебатков встретился с директором «Фабрики» Асей Филипповой и побеседовал о художниках старше 35-ти, «Бумажной памяти», и культурном изучении азиатских ландшафтов. Текст: Сергей Чебатков 24 декабря с 12.
Основная программа фестиваля пройдет в большом зале Фабрики — «Оливье», чье название само по себе ассоциируется с Новым Годом и праздничным настроением.
В ЦТИ "Фабрика" открылось сразу пять выставок
А здесь на специальном оборудовании наносили различные покрытия — например, из красок или специального клея. В общем, делали только одну операцию, что экономически не очень оправданно. Советская власть могла позволить себе подобную роскошь, а в рамках рыночной экономики решение оказалось не слишком эффективным. Мы стали пересматривать линейку продукции, отказались от некоторых видов бумаги и, соответственно, от устаревшего оборудования.
В итоге освободились площади, которые нужно было как-то использовать. Можно было превратить их в склады, как делалось повсеместно, тем более что наш район в те годы имел репутацию довольно мрачной промзоны. Однако архитектура фабричного комплекса, а также ширина примыкающих улиц говорили не в пользу этого решения.
У меня были знакомства в области современного искусства и креативных индустрий, а также опыт посещения творческих кластеров в Европе. Поразмыслив над ситуацией, я решила сделать выставочный зал. С этого все началось.
В 2005 году мы открыли первую выставку — специальный проект в рамках первой Московской биеннале современного искусства. Я до сих пор бесконечно благодарна Иосифу Марковичу Бакштейну за то, что он помог нам стать частью художественного процесса, который в те годы был ярким и захватывающим. Кстати, из всех креативных кластеров, существовавших на 2005 год в Москве, мы единственные, кто остался на том же месте и в более-менее том же виде.
Например, Artplay, хотя и открылся раньше, в 2008 году переехал на другую площадку, в район Курского вокзала. Мне казалось, что там все просто, и я не понимала, какие моменты критичны, а какие не слишком важны. Помню наше первое открытие — приехали посольские кадиллаки и лимузины, и посреди мероприятия начало капать с потолка.
Вообще накануне каждого открытия я была на грани нервного срыва: помещения бывших цехов не успели переоборудовать, и условия были спартанские. В одно из помещений — которое мы позже стали использовать под выставочный зал «Оливье» — не было удобного входа, и нам в голову приходили фантастические идеи: например, переделать шахту лифта под входную группу или вообще купить трап от самолета, чтобы использовать его как лестницу на второй этаж. Правда, в итоге мы обошлись переносом стен.
Но вариант с авиационным трапом действительно обсуждался. Тем не менее мы радуемся, когда наши резиденты продолжают деятельность, связанную с бумагой или печатью, как, например, лаборатория экспериментальной печати ПиранезиLAB. Все заслуги в воплощении проекта принадлежат его руководителю Алексею Веселовскому, но предложение исходило от «Фабрики».
И мы гордимся, что отчасти тоже дали жизнь этому, уже знаменитому проекту. У нас не было больших инвестиций или богатых спонсоров, которые могли бы превратить «Фабрику» в роскошный выставочный комплекс. Когда начали появляться такие площадки, как «Винзавод», стала очевидна разница и в оборудовании, и в размере финансирования, и в уровне комфорта.
Я долго расстраивалась по этому поводу, но потом поняла, что благодаря ресурсным ограничениям нам удалось найти свой путь. У нас особое месторасположение — мы не находимся на набережной, из окон не видно Кремля, и Гоголевского бульвара поблизости тоже нет. И все же постепенно бывшая промзона превращается в джентрифицированный район Москвы.
В силу своего месторасположения — это не совсем центр и не совсем периферия — «Фабрика» оказалась удобна для представителей творческих индустрий.
По вашим наблюдениям, сильно изменилось за эти годы именно современное искусство? Художники поняли, что с аудиторией нужно разговаривать, а не просто повесить работы и уйти. Если говорить о том, что искусство сделалось более развлекательным, — конечно, не без этого. Но мне нравится, когда реакцией некоторых художников на эту ситуацию становится ирония — у нас, к примеру, на следующий год запланирована «Выставка для блогеров и инфлюэнсеров» Эльдара Ганеева из группировки «ЗИП». С другой стороны, некоторые глубокие, личные проекты сейчас, конечно, оказываются невостребованными. Однажды мы разговаривали с прекрасным художником Борисом Матросовым, и он хотел сделать работу «Тихое ненужное». Не знаю, реализуем ли мы конкретно этот проект, но вообще для меня «Тихое ненужное» — очень важная часть искусства, и в целом мы стараемся такие выставки тоже делать. Думаю, это игра вдолгую, это даже не 10 лет. Если бы у нас была настойчивая культурная политика в области современного искусства, наверное, за 10 лет процент заинтересованных зрителей можно было бы увеличить.
Ее нет, хотя люди стали и на современное искусство в музеях смотреть больше. Ну, значит, будет долгий процесс, просто хотелось бы без потери глубины. За 17 лет у меня появились основания считать это правильным. Мы заработали репутацию, у нас сформировалась своя аудитория, это важно.
Но уже сейчас я понимаю, что это не навсегда, и у меня есть основания надеяться, что к программе с иностранными художниками мы вернемся.
Возможно, они будут приезжать на более короткое время, возможно, изменятся страны, но надеюсь, работа возобновится. В отношении нас никакой антипатии не было вообще, у нас ведь все было основано на дружбе. Они сталкивались со сложностями, когда отменяли рейсы, поезда, и мы старались им помочь. Сейчас почти не осталось площадок, представляющих политическое искусство. Вам не советовали прекратить это дело?
Но, на мой взгляд, выставка Андрея Митенёва с названием «Бог есть любовь» не политическая. Я вообще считаю, что искусство сильнее политики и использование терминов «политическое» или «протестное» искусство сужает и обедняет возможности, которые у искусства есть. Осмысленный, тонкий, нелобовой проект в таких определениях не нуждается. У хорошего художника ведь даже личное высказывание о его опыте с большой вероятностью можно назвать политическим, протестным и т. Пару месяцев назад мы делали выставку Алисы Йоффе, которую, наверное, можно назвать иконой протестного искусства, — и не сталкивались ни с какими неприятностями.
Просто у хороших художников проекты точные, они отражают нашу жизнь и страдания, а это шире политики и протеста. С другой — восприятие искусства вообще меняется, что связано и с музейным бумом, требованиями Минкульта относительно роста посещаемости, ставкой на выставки-блокбастеры и тем, что музеи стали модным местом.
Просмотров всего: 4822; сегодня: 1.
Первый московский арт-кластер ЦТИ Фабрика отмечает своё 10-летие двумя крупными выставками Один из первых московских арт-кластеров Центр творческих индустрий «Фабрика» отмечает 10-летие двумя выставками — «Нотация» 31. Центру творческих индустрий Фабрика — десять лет! Одна из первых площадок в Москве, сформированных по принципу арт-кластеров — ЦТИ Фабрика — возникла как пространство для воплощения экспериментальных, новаторских, лабораторных проектов в области современного искусства.
Юбилейный сезон Фабрика открывает 30 января 2015г. К юбилею должна звучать торжественная музыка.
Искусство в большом городе: интервью с директором ЦТИ «Фабрика» Асей Филипповой
День рождения Центра творческих индустрий Фабрика | Бывшая фабрика технических бумаг превратилась в центр творческих индустрий и популярный арт-кластер, в котором искусство благополучно сосуществует с производством. |
Центр творческих индустрий «Фабрика» представит выставку «Бауманские узоры» | В ЦТИ «Фабрика» на Бауманской открывается новое общественное пространство — основой для «Библиотеки личных собраний» стала коллекция книг художников и резидентов центра. |
ЦТИ «ФАБРИКА» – Telegram | Купить билеты в «ЦТИ «Фабрика»» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. |
Центр творческих индустрий «Фабрика» пригласил на новую выставку | В Центре творческих индустрий «Фабрика» идет остроумная выставка Эльдара Ганеева, рассказывающая о нечуждой каждому мечте иметь свой домик-убежище. |
#КультурныйПовод | 19:05 |
Фабрика, центр творческих индустрий: адреса со входами на карте, отзывы, фото, номера телефонов, время работы и как доехать. Центр творческих индустрий (ЦТИ) «Фабрика» работает на платформе старейшего советского предприятия фабрики «Октябрь». Центр творческих индустрий «Фабрика» отпразднует свой день рождения открытием XR-проекта цифровой резиденции «Digital AIR». В Центре творческих индустрий "Фабрика" открылось сразу пять выставок, информирует телеканал "Культура".Выставки открылись в рамках Параллельной программы VII Московской. В Центре творческих индустрий «Фабрика» в «Цехе Отделки» 15 июля запустят новый проект-выставку художника Аллы Мировской «Ветка имени».
ЦТИ «Фабрика» открывает выставку «Преодоление повреждения»
Более двадцати современных художников объединились в общем проекте, чтобы создать коллективное высказывание. Фото: Надя Петрова. Работа из серии «Мухи». Большинство работ, представленных на биеннале, созвучны названию — «Я буду рядом», которое символизирует собой призыв делать искусство всем вместе.
Подать заявку на получение мастерской или показ своего проекта можно до 10 января 2022 года.
Участвовать в конкурсе могут художники старше 35 лет с опытом работы не менее пяти лет. В этом году предпочтение будут отдавать только персональным проектам — междисциплинарным или выполненным в одном жанре. Участники также могут претендовать на специальный грант от мастерской «Пиранези LAB».
Например, в районе Немецкой слободы развернулись сюжеты романа немецкой писательницы Ирмгард Койн "Девочка, с которой детям не разрешали водиться" 1936 , созданной в тот момент, когда писательница бежала из Германии, спасаясь от преследований национал-социалистов. Книга повествует о кельнской школьнице, её играх, мечтах и шалостях в родном городе. Инсталляция и театр теней "Улыбка для дуболомов" веселой компании "Войти и разрешить" сделана по мотивам книги А. Волкова "Урфин Джюс и его деревянные солдаты". На прогулках по Бауманскому району попадались спиленные деревья, щепки валялись кругом, и казалось, что за кустами прогуливаются свежевыструганные из них деревянные солдаты, ожившие благодаря удивительному порошку, занесенному то ли с тополей, то ли из неведомой страны, как и в известной сказке.
Эти солдаты, дуболомы, были зубасты и могли только лупить тумаки, но им решено нарисовать улыбки, и возможно, предложить всем поделиться с ними своими улыбками. Чтобы они служили для мира и радости.
Отвечая на многочисленные вопросы участников, Ася обратила внимание на деятельность по развитию креативных индустрий в Москве и России в целом. Такую деятельность активно ведет Союз креативных кластеров СКК , образованный московскими креативными кластерами Центр дизайна Artplay, Центр современного искусства «Винзавод» и Центр творческих индустрий «Фабрика». Миссия СКК — качественное изменение экономической модели России, под которой понимается переход от преимущественно сырьевой к преимущественно креативной экономике. Это серьезная многоэтапная работа, которая подразумевает не только содействие росту креативных пространств, но также исследование рынков и активную просветительскую и образовательную деятельность. О том, как это реализуется на практике, рассказала Майя Свистухина, генеральный директор Креативной лаборатории «Территория дизайна», член экспертного совета Центра современного искусства «Винзавод». В своем выступлении Майя Свистухина подробно разобрала понятие креативного кластера и его отличие от креативного пространства. Кроме того, участникам делегации Фестиваля-конкурса были представлены критерии креативного кластера и особенности его работы в условиях современной экономической системы. Ярким акцентом выступления стала презентация Атласа креативных кластеров Российской Федерации — масштабного исследования, которое объединило результаты аналитической работы по таким направлениям как вклад креативных индустрий в развитие экономики России, мировой и российский опыт поддержки креативных индустрий и состояние рынков отраслей, относящихся к креативным индустриям.
Не менее запоминающейся стала презентация Екатерины Церр, руководителя проектов Агентства «Творческие индустрии», Ведущий координатор конкурса «Креативный музей» Фонда Потанина. В рамках выступления Екатерина рассказала о том, как получить поддержку проекта и на какие пункты проектной заявки следует обратить внимание. На примере конкурса «Креативный музей» участникам было предложено обратить внимание на типичные ошибки при заполнении заявки. По окончании семинара в ЦТИ «Фабрика» и оживленной беседы во время кофе-паузы кураторы креативного кластера Ирина Конюхова и Марина Сазоненко провели экскурсию по выставочным пространствам «Фабрики» и рассказали о проектах «Фабричные мастерские», «Художник в резиденции» и «Войти и разрешить». Продолжением программы стала прогулка по Басманному району Москвы, в котором располагаются креативные кластеры Центр дизайна Artplay и Центр современного искусства «Винзавод». Участники смогли не только посетить необычные пространства, но и познакомиться с уникальным муралом, который распложен на стенах торгово-развлекательного комплекса на ул.