На Чистых прудах мы и начали свою прогулку. С 18 января по 4 февраля в галерее «На Песчаной» объединения «Выставочные залы Москвы» прошла выставка «Упражнения в концептуализме» на стыке философии и современного искусства.
В «Галерее на Чистых Прудах» прошла выставка живописи и графики Нины Габриэлян
* * 4-й этаж Галереи Нико 5-й этаж Галереи Нико Я не знаю. Защита от автоматического заполнения. Театр на Чистых прудах отметил 90-летие Галины Волчек. Театр на Чистых прудах отметил 90-летие Галины Волчек. 13 января 2019 года открылась выставка «Космос, меняющий нас» в галерее на Чистых прудах. Галерея На Чистых Прудах: адрес и контакты, афиша, отзывы. В экспозиции галереи представлены работы разного творческого периода, а так же новая серия Московских зимних пейзажей.
«Осторожно, новости»: в музее «Гараж» в парке Горького проходят обыски
Володя Трямкин постоянно находится в поиске. И почти всегда ощущается его неудовлетворенность собой. Так что, можно сказать ,что все эти работы объединяет желание идти дальше… Такой подход мне ближе всего. Мне самому наиболее интересен минималистический период творчества Трямкина. Я знаю, что и художнику он больше нравится. С одной стороны, и это понятно, минималистические полотна и объекты кажутся очень простыми. Но именно такие вещи он делает годами… Может показаться, что художник взял холст и просто расчертил какие-то графические, причем одинаковые, фигуры-символы, знаки. А, на самом деле, он начал с верхнего угла, и, постепенно пририсовывая один модуль к другому, создал огромное полотно. Причем, выдерживая фактуру, цвет…» Помимо живописных полотен, графики и крупных геометрических объектов на выставке представлены оригинальные рисованные дневники художника «Куски жизни», а также круглые картины, выполненные из левкаса и называемые Трямкиным «Зашифрованные письма в будущее».
Эти предметы вызвали у публики особый интерес. А после уже приставляются «кусочки жизни» художника. Впрочем, и в процессе создания каких-то больших объектов, художник часто использует кусочки дневников, вставляя в композицию холста или деревянного объекта… Творчество В.
Эта зачарованность иногда достигала гипнотической силы, заряжая зрителя нездешним переживанием. Следующий этап был связан с внезапно и очень громко зазвучавшим собственным голосом художницы. Этот этап условной смены ролей - когда художник, бывший медиумом метафизического, подчиняет себе всю выразительность окружающего мира, даёт ему голос и заставляет его говорить, - этот этап был связан с переходом от водяных красок к маслу и ознаменовался триумфальной выставкой в Париже в августе 2007 года. Галина Мазурская считает, что руки художника - инструмент, и только руками можно передать всю полноту звучания, зародившегося в душе. Творческий процесс художник сравнивает с игрой пианиста - импровизатора "чтобы достичь необходимой силы и полноты звука, он, то слегка касается пальцами клавиш, то стремительными движениями обеих рук берёт мощные аккорды". Галина очень чутко ощущает энергию цвета со всеми мельчайшими оттенками и, вступая в активный диалог с Вселенной, переносит хроники её посланий на холст. Цвет для Галины понятие динамичное.
А тут у нас попытка сделать некое художественное исследование. Перед нами стоит миссия просвещения», — отметила директор галереи Анастасия Котельникова в беседе с «Известиями». Это пространство останется тематическим и будет работать с искусством второй половины ХХ века.
Выставка Владимира Трямкина «Ловец изображений». Живопись, объект. ХХ —ХХI — в галерее «На Чистых прудах» продлится до 10 марта На ретроспективной выставке художника-нонконформиста Владимира Трямкина представлено более 100 работ, созданных художником за 40 лет. Живопись, графика, объекты. Владимир Борисёнок — организатор выставки и владелец большей части экспонатов — рассказал о творчестве художника и этой экспозиции. Выставка Владимира Трямкина вызвала огромный интерес у ценителей беспредметного искусства, галеристов, искусствоведов, художников, критиков и коллекционеров. Уникальностью экспозиции является то, что на примере творчества одного художника можно проследить основные направлении и стили развития искусства 20 века. Импрессионизм, кубизм, абстрактный экспрессионизм, минимализм, оптическое искусство, поп-арт… Трямкин родился в Подмосковье, приехал в Москву в 1975г. Выставлялся с А. Зверевым, Л. Концептуалистами — И. Кабаковым, К.
Курсы валюты:
- Открытие выставки архивной фотографии на Чистопрудном бульваре
- В Москве в 2023 году отреставрируют дворец Юсуповых на Чистых прудах
- Выбор города
- Открытие выставки ОКНО на Чистых прудах
- В галерее «Измайлово» продлили работу выставка «Один»
- «Осторожно, новости»: в музее «Гараж» в парке Горького проходят обыски
О выставке
- Открытая галерея — Википедия
- Отзывы о «На Чистых прудах»
- В «Галерее на Чистых прудах» открывается художественная выставка «Ветер в ветках»
- На Патриарших прудах откроется филиал галереи современного искусства pop/off/art
Галерея "На Чистых прудах"
| Галерея на Чистых прудах Галерея на Чистых Прудах | * * 4-й этаж Галереи Нико 5-й этаж Галереи Нико Я не знаю. Защита от автоматического заполнения. |
| Выставочный центр Галерея на Чистых прудах | Работа галереи, расположенной в Деловом Центре Торгово-Промышленной Палаты РФ, направлена на поиск и поддержку талантливых художников в частности и из русской глубинки. |
| Галерея на Чистых прудах, выставка «Ноль и бесконечность» | Московские древности | Место и время: Москва, бывшая усадьба Николая Скворцова на Чистых прудах, построенная в конце XIX века. |
«Галерея На Чистых Прудах»
Directio libera выпускает с 2021 года книги на левую тематику. Редакции альманаха и издательства связаны между собой. По данным «Осторожно, новости», издательству решение об изъятии книг объяснили «неприятными моментами с посетителями магазина». В «Гараже» заявили, что после поступления угрозы эти книги было решено убрать, «учитывая, какие сейчас времена».
Концептуалистами — И. Кабаковым, К. Звездочетовым, Д. Врубелем, Д.
Искусствоведы говорят, что каждое полотно художника озарено космическим светом, который словно исходит от его произведений. Этот эффект является авторским изобретением. Трямкин покрывает все картины секретным веществом под названием «ганозис», состав которого он узнал, учась в мастерской Хвостенко. Династии художников Владимира и Татьяны Хвостенко, прославившейся своими исследованиями в области живописных технологий, был известен секретный состав, который использовали еще древние египтяне.
Еще в начале ХХ в. Ученые долго ломали голову, как они могли сохраниться в первозданном виде. Оказалось, что они были покрыты составом «ганозис», созданным на основе пчелиного воска. Сейчас Трямкин — чуть ли не единственный художник, использующий этот старинный состав.
Возле некоторых работ можно часами стоять, погружаясь в них, и медитировать. С другими - можно вести диалог. Неслучайно мы назвали эту выставку «Любовь с первого взгляда». Директор галереи добавил, что в будущем планирует провести более масштабную выставку, которая будет включать в себя собрания множества коллекционеров. По его словам, подобные мероприятия помогут изменить сознание россиян. Все они были приобретены у советских специалистов, которые ездили в качестве волонтеров в Африку в период деколонизации.
Многие эти работы были подарены им местными жителями в качестве благодарности. При этом, что немаловажно, он не превратился в продукт только европейского влияния.
Экспозиция посвящена особому свойству материи и ментальности. С помощью художественных средств Илья Гапонов, Екатерина Андриянова и Сергей Колосов размышляют о хрупкости окружающего мира, людей, предметов и отношений. В склеенной из осколков фарфоровой чашке, как и в судьбе человека, есть попытка осознать ценность и неповторимость самой жизни. В новой серии живописи Илья Гапонов говорит об этом через молчаливые портреты близких, фрагментированность изображений, уязвимые ракурсы.
Галерея "На Чистых прудах"
Вторая особенность «Галереи На Чистых Прудах» — концепция проведения выставок. С 1 по 26 августа в «Галерее на Чистых Прудах» в Москве будет работать выставка «Поэзия мурановских пейзажей», приуроченная к 220-летию со дня рождения русского поэта Ф.И. Тютчева и 150-летию со дня его смерти, сообщает. представлены живописные работы, графика, офорты, иконы из частного собрания. неутомимый организатор и владелец галереи Валерий Павлович, как всегда.
В «Галерее на Чистых прудах» открывается художественная выставка «Ветер в ветках»
Печать Подпишитесь на Penzainform. Именно этого и добивались два автора новой экспозиции. Она получила название «Сирены».
Выставочную деятельность галерея полагает развивать как построение диалогов, представляя публике внутри проекта двух или несколько художников, нередко превращая диалог в полемику, что позволит острее почувствовать своеобразие творчества мастеров внутри школ. На карте.
В этой галерее находится наиболее полное собрание творений Айвазовского, великолепные шедевры Рубенса, Ван Дейка, Руссо, Гойи. Картинная галерея Далвич в Великобритании — это одна из самых интересных картинных галерей мира и замечательный художественный музей , открытый в 1817 году, в специально возведенным для этого здании.
Архитектор Джон Соун разместил залы здания с таким учетом, чтобы можно было увидеть их тесную взаимосвязь. Основная часть коллекции — это картины периода семнадцатого — девятнадцатого веков, но имеются тут и полотна других эпох. Именно в этом музее можно увидеть богатейшую коллекцию портретов известных живописцев Британии. Барочная галерея перед Иезуитским колледжем в Чехии — находится в интересном, с исторической и архитектурной точек зрения, городе Кутна-Гора. Эта галерея открылась в начале восемнадцатого века, одновременно с началом строительства этого колледжа. Проект здания галереи разработал архитектор Орси из.
Строение интересно само по себе: его галерея в барочном стиле находится на подходе, который схож по своей архитектуре с Карловым мостом в Праге, он тоже украшен террасой со скульптурной группой из двенадцати святых, в том числе: Святого Иоанна Непомука, Святой Варвары, Святого Иосифа, Святого Франтишека Ксаверского, Святого Карла Великого. Под каждой скульптурой есть надпись, указывающая имя святого и события, связанного с этой личностью, указана и дата создания данной скульптуры. То есть, эта барочная галерея, не просто украшает город, но и является исторической хронограммой, наглядно повествующей туристам историю Чехии. Национальная Галерея Австралии в городе Канберра — это здание, где были объединены картинная галерея и музей, было построено в 1967 году. Оно занимает огромную площадь в двадцать три тысячи квадратных метров , и возведено в стиле брутализм: у него угловатые формы, стены бетонные, грубой фактуры, резко контрастирующей с яркой и пышной зеленью вокруг. На главном этаже галереи находятся большие выставочные залы, с интересными коллекциями, посвященными местным аборигенам, но есть здесь и коллекции из европейских стран и Америки.
Основным экспонатом коллекции аборигенов являются двести бревен, ими обозначались могилы, он называется «Аборигенный мемориал» и посвящается коренным жителям Австралии, погибшим при борьбе с пришедшими на их земли европейцами. Европейскую и американскую коллекции представляют работы известных мировых художников. Есть здесь и экспонаты азиатского искусства, которые находятся на нижнем этаже здания галереи. Все экспонаты представляют разные эпохи: от неолита и до наших дней, тут есть: скульптуры, миниатюры, гравюры , выполненные на древесине, керамические и текстильные изделия. На верхнем этаже вы сможете увидеть предметы австралийского искусства, а также увидеть картины, скульптуры, фотографии. Всего в национальной галерее находится больше ста двадцати тысяч предметов искусства.
Зальцбургская галерея в Резиденции — это уникальнейшее собрание картин европейской живописи периода шестнадцатого — девятнадцатого веков, собранные в австрийском городе Зальцбург. Галерея имеет роскошное убранство и изысканный богатейший фонд коллекции. В основном тут представлены картины голландских живописцев семнадцатого века, французская, итальянская, австрийская барочная живопись, семнадцатого — восемнадцатого веков, австрийская живопись девятнадцатого столетия. Тут часто проходят передвижные выставки или специализированные показы, когда посетителям представляют примеры современного и исторического искусства. Этот музей открыл свои двери для посетителей в 1923 году, но на тот момент, галерея не владела ни одной картиной, потому что… их все взяли в долг. Национальная галерея Словении в Любляне — представляет из себя крупнейший художественный музей страны и интересную галерею мира.
Тут собрано множество старинных произведений словенских и европейских художников, в разных стилях и жанровых направлениях. Национальная галерея открылась в 1918 году. Она разбита на несколько залов, посвященных разным направлениям: неоклассицизму, реализму, импрессионизму. Кроме того, тут хранятся скульптуры и статуи эпохи Возрождения. Национальная галерея Италия в Эмилии-Романьи — расположена в городе Парма, в прекрасном дворце - Палаццо делла Пилотта, около Соборной площади. Первоначально, коллекцию картин собирал влиятельный итальянский род герцогов Фарнезе, а в первую коллекцию Национальной галереи вошли полотна, подаренные Академией живописи Пармы.
В галерее можно увидеть произведения знаменитых мастеров итальянской живописи периода с пятнадцатый по шестнадцатый века: Фра Беато Анджелико, Тинторетто, Джулио Романо, Леонардо да Винчи, полотна мастеров, творивших в период с семнадцатого по восемнадцатый века: Карраччи, Каналетто, Тьеполо, картины живописцев Пармиджанино и Корреджо — жителей Пармы. Галерея Ивана Местровика в Хорватии — дом-музей в городе Сплит, где хранятся более трехсот произведений искусства различных направлений, начиная с полотен религиозной тематики и великих шедевров портретного искусства до скульптур обнаженной натуры. Тут представлены скульптуры из камня, мрамора, дерева, бронзы, а также имеется большая коллекция прекрасных рисунков и интересная старинная мебель. Иван Местровик открыл двери своей галереи для посетителей в 1952 году, и до сих пор, это популярное место посещения, не только среди местных жителей, но и многочисленных туристов. Шотландская национальная галерея современного искусства в Эдинбурге — галерея находится в красивом здании девятнадцатого века, в неоклассическом стиле. Тут хранится большая коллекция работ современных художников.
Перед зданием галереи есть интересный сад, где можно полюбоваться скульптурами Генри Мура, Рэйчел Уайтред, Тони Крэгг, Барбары Хепворт, а с 2002 года, лужайку у входа превратили в огромную скульптуру Чарльза Дженкса. В 2005 году, благодаря поддержке Художественного фонда, экспозиция этой галереи пополнилась двадцатью рисунками художницы Трейси Эмин из Британии, в 2008 году — их выделили в отдельную тему. К сожалению, для того, чтобы продемонстрировать публике все, хранящиеся в галереи полотна, в здании не хватает места, вот почему, тут практикуются временные выставки. Арт-галерея Самарканда в Узбекистане — представляет своим посетителям оригинальную коллекцию живописи различных эпох, которая характеризует быт и культуру разных восточных народов. Тут представлено почти четыре тысячи полотен, в том числе, образцы живописи и графики, чеканки и скульптуры. Национальная галерея Ирландии в Дублине -картинная галерея, где находится крупнейшая в мире коллекция ирландской живописи.
Галерею основали в 1864 году, на момент открытия тут было всего сто двадцать пять картин, но популярность этого места росла, и многие простые люди и художники отдавали сюда картины, в виде дара. На сегодняшний день, галерея владеет более чем четырнадцатью тысячами полотен. Тут имеется коллекция графики, скульптур, старинной мебели, фотографий и прочих произведений искусства. Вход в Национальную галерею — бесплатный. Галерея фресок Сигирии в Шри-Ланке — в этом интереснейшем месте в скале, находится полтысячи старинных фресок, которые тянутся на сто сорок метров длину и уходят на сорок метров в высоту. Тут изображен любимейший мотив сигирийской стенописи - обнаженные танцовщицы, рядом с которыми на стенах написаны стихи, воспевающие силу женской красоты.
По словам гидов, все эти изображения относятся к одной женщине-богине — Таре - матери всех Будд. На фресках она изображена с разной внешностью и даже разнится по национальности. Попасть в эту необычную, и одну из наиболее интересных галерей мира, можно по винтовой лестнице и настоящим канатным мостам, которые натянуты над пропастью. Картинная галерея Брера в Милане — тут находится самое широкое собрание художественных шедевров, которые когда-либо создавали итальянские скульпторы и живописцы. В сорока залах галереи можно познакомиться с великими творениями таких мастеров, как: Рафаэль, Тициан, Хайес, Караваджо, работами знаменитых фламандских живописцев, а также художников-импрессионистов. Для того, чтобы увидеть все экспонаты галереи, вам не хватит пары часов, тут нужно провести минимум день.
Если вы ограничены по времени, то обязательно стоит посмотреть на двухтонную трехметровую статую Наполеона, работы скульптора Антонио Кановы и картину Рафаэля «Обручение девы». Галерея открылась для публики во дворце Брера, в 1809 году, согласно, указа королевы Марии Терезы Австрийской. Лондонская картинная галерея — место, где собрана уникальная коллекция картин английских и западноевропейских художников. Галерея расположена на Трафальгарской площади. А также, в галерее представлены портреты членов королевской семьи, работы мастеров двенадцатого — девятнадцатого веков. Лондонская картинная галерея открылась в 1824 году, со скромной коллекцией в тридцать восемь полотен, но на сегодняшней день, благодаря помощи меценатов и неустанной работе сотрудников галереи, тут находится две с половиной тысячи картин, написанных в период с тринадцатого по двадцатый век.
Для удобства посетителей галереи, картины выставляются в хронологическом порядке. Надеемся, что смогли вас сориентировать по самым известным мировым галереям, которые стоит посетить, если вы окажетесь в одной из вышеупомянутых стран, чтобы лучше понять их народ, историю и культуру. Картинные галереи Москвы! Художественные галереи Москвы! Нет скучным будням! Посетите Частные картинные галереи Москвы!
Откройте новые горизонты для своей мечты! Представлены лучшие частные картинные галереи Москвы. Город мечта. Москва город художников. Современных художников притягивает магия большого столичного города. Многие современные художники Картинные галереи Москвы помогут художникам в организации необходимой для них выставочной программы.
В каждой картинной галерее Москвы работают люди, имеющие художественное образование и подготовку по специальности искусствоведа. Обращайтесь в картинные галереи Москвы. Следите за новостями из картинных галерей Москвы. Они дадут вам много интересной информации. В картинных галереях Москвы выставляются лучшие современные художники и не только российские. Многие художники из западных стран с удовольствием и надеждой привозят свои работы в Москву.
И все они надеются на успех и внимание к своему творчеству. Картинные галереи Москвы это центр духовной жизни современных художников России. Картинные галереи Москвы это место где художник и страстный любитель живописи могут встретиться и поговорить о современном художественном творчестве, об истории искусства и живописи, об известных художниках и пока еще малоизвестных, но талантливых авторах.
Галерея была основана в 2004 году. С 2011 года она располагается в «Винзаводе». Проект нацелен на консультации в сфере международного арт-рынка и инвестиции в современное искусство. Источник фотографий: Пресс-материалы.
Светское открытие нового пространства SISTEMA GALLERY
В филиале пройдут персональные и групповые выставки, также запланированы тематические лекции. Она объединит этюды, зарисовки и концептуальные работы, переосмысляющие форму человеческого тела. В общей сложности она помогла выпустить более 20 каталогов.
Концептуалистами — И. Кабаковым, К. Звездочетовым, Д. Врубелем, Д.
Искусствоведы говорят, что каждое полотно художника озарено космическим светом, который словно исходит от его произведений. Этот эффект является авторским изобретением. Трямкин покрывает все картины секретным веществом под названием «ганозис», состав которого он узнал, учась в мастерской Хвостенко. Династии художников Владимира и Татьяны Хвостенко, прославившейся своими исследованиями в области живописных технологий, был известен секретный состав, который использовали еще древние египтяне. Еще в начале ХХ в. Ученые долго ломали голову, как они могли сохраниться в первозданном виде.
Оказалось, что они были покрыты составом «ганозис», созданным на основе пчелиного воска. Сейчас Трямкин — чуть ли не единственный художник, использующий этот старинный состав.
Путяту, генерал-лейтенанта, даровитого художника-любителя, и брата одного из владельцев Муранова, П. Нисевина, художника-акварелиста, академика Императорской Академии художеств, «русского Ренуара» П. Шмарова, любимого ученика И.
Необходимо лишь желание сделать первый шаг навстречу». Люди разных профессий и возраста безвозмездно помогают тем, кто вынужден жить в интернатах. Светлана Тарасова — фотограф, член Союза фотографов, её публикации можно увидеть в журналах «Такие дела», «Русский репортер» и многих других.
В «Галерее на Чистых прудах» открывается художественная выставка «Ветер в ветках»
В программке ее почему-то назвали инсценировкой, но по какому произведению, скромно умолчали, поэтому будем считать ее пока самостоятельным произведением. В ней все сказочное — зачин «Жила-была девочка Галя» , рассказчик в шапочке и с добрым голосом Александр Хованский , которому до завершенности образа не хватало слов: «Здравствуй, дружок». А так он добросовестно выполнял функцию гида по жизни девочки Гали от детского периода в доме на Полянке до момента, когда она устала и кончилась. В сказочном нарративе ее жизнь, сочиненная актерами Полиной Рашкиной и Семёном Шоминым, проходила в Стране холодных ветров, которая все расширяла свои границы, но из-за ветров там совершенно невыносимо было жить девочке Гале. И тогда она по совету некоего дяди Михаила Ильича продвинутые загуглили — Ромм, классик отечественного кино, работавший с Галиным папой , отбросив красный мячик и зеленый арбуз, полетела искать приключений в другую страну. Но не за границу, как могут подумать доверчивые граждане, а в страну волшебную. Такая в Стране холодных ветров была одна — театр. И именно там девочка Галя встретила Шефа маленький, с глазами, горящими как у авантюриста , при нем Хозяйку-блондинку Лилю все время в фартуке и с медной кастрюлей в руках , Умника в очочках, Панка с волосами в виде сосулек, торчащих в разные стороны, Квашенка и Кота, говорившего голосом мультяшного Матроскина. А вот кто значился под Умником, никто не понял.
Впрочем, в сказке это не важно, важно, что сия странная компания фриков строила свой поезд — «Своевременник», и тот ездил по Стране холодных ветров и спасал людей. Люди назывались всего-навсего труханами в костюмах отмороженных ежиков. Как во всякой сказке, добрым силам противостояли силы зла, и их олицетворяла ведьма Фурц: она строила козни ехавшим спасать людей, а потом переобулась на ходу и пересадила Шефа с маленького на другой — великий, построенный двумя великими старичками, которых один раз показали в гриме Станиславского и Немировича-Данченко. И после того как Шеф спрыгнул с поезда «Своевременника», совсем повзрослевшая девочка Галя вышла в открытый космос в скафандре, где встретила папу тот успел скончаться , а оттуда попала в страну совсем других ветров. В конце Галя впряглась с Котом и Хозяйкой в лямку и потащила «Своевременник», как дети на известной картине «Тройка» художника Перова. А потом устала и просто легла на сцену.
Например, серия «Деревянные дома», или серия портретов «Профили». Раз мир, в котором человеку суждено существовать, изначально прекрасен, охотно и открыто откликается на любое движение души, то так часто звучащие в искусстве мысли о человеческом одиночестве в картинах Глебовой оказываются ни более, чем вымыслом. Ведь даже единичные фигуры на холсте — воспринимаются не обособленно, а как необходимая часть общей мозаики мироздания. Если самовольно убрать какой-нибудь фрагмент, вся композиция распадется. Чтобы еще более подтвердить и утвердить эту мысль, художник часто впускает в пространство картины своих близких — представителей разных поколений вместе — словно так, по-особенному, выстраивая генеалогическое древо. А работы скульптора Владимира Мартиросова — кажутся загадочными непонятными явлениями. И взрослые и дети готовы подолгу заворожено стоять возле них, словно пытаясь понять, а не живые ли это существа из какой-нибудь сказки, сна?
Специфика заключается в раскрытии самобытности творчества мастеров внутри провинциальной школы и показе ее связей с классическим искусством обеих столиц. В серии выставочных проектов "Диалоги" мы намерены посвящать экспозиции также живописи и графике Москвы и Ленинграда ХХ века.
Там вышла замуж за художника Виктора Темплина. В конце 1950-х годов супруги переехали в город Владимир. Жизнь здесь началась с работы в Областном театре драмы, где Виктор Леонидович стал главным художником, а Нина Сергеевна — художником-постановщиком.
Светское открытие нового пространства SISTEMA GALLERY
Об этих и других актуальных новостях арт-рынка — в еженедельной подборке Forbes Life. Выставка на Чистых прудах. Фотовыставка, посвящённая Олегу Павловичу Табакову, открылась сегодня на Чистопрудном бульваре. «Галерея на Чистых прудах» приглашает на выставку. Галерея На Чистых прудах Маргарита Юркова фото 5 Александра Загряжская