В преддверие Нового года нашим училищем был показан балет "Золушка" на музыку Сергея Прокофьва. В праздничные выходные 5 ноября в Кремле Государственный Академический Театр классического балета иной и В. Василёва покажет Юбилейную «Золушку». Зрителям 12 июля показали балет «Золушка», сообщает корреспондент агентства «Минск-Новости». Люди пишут, что пошли на балет “Золушка” в Мариинку, но с ужасом убежали, потому что подобное нельзя показывать детям.
Балет "Золушка"
Рождественский сезон шотландского театра откроется постановкой «Золушка», но в современной адаптации. 13 марта КАРО Арт и проект TheatreHD представляют специальный показ балета «Золушка» со сцены Парижской национальной оперы в постановке Рудольфа Нуреева. Авторы балета полностью сохранили фабулу и персонажей истории, разве что вместо доброй Феи на помощь Золушке придёт Волшебник. Балет Музыкального театра Карелии "Золушка" в авторской версии Кирилла Симонова сегодня закрывает Фестиваль "Золотая маска" в Петрозаводске и уезжает в Ижевск. В Москве показали знаменитую "Золушку" Парижской Национальной оперы. Спектакль Рудольфа Нуреева 1986 года до сих пор в числе главных хитов репертуара.
Премьера балета «Золушка» прошла в Ростове с большим успехом - DONTR.RU
30 июля 2023 года в Зимнем театре состоится балет «Золушка» Марийского Театра оперы и «Золушка» 2023Балет Афиша Сочи. Балет на музыку Сергея Прокофьева был впервые в Минске поставлен в 1965 году и долго пользовался успехом у зрителей. Балет «Золушка» в постановке Классического национального Русского балета под руководством Александра Бутримовича будет представлен на основной сцене Хабаровского. В Михайловском театре появилась еще одна «Золушка» − к оперной теперь прибавилась и балетная.
Балет Нюрнберга (Германия)
- Премьера балета «Золушка» прошла в Ростове с большим успехом -
- Официальный сайт муниципального бюджетного учреждения "Дворец культуры Апрелевка"
- Балет "Золушка"
- Балет "Золушка"
Премьера балета «Золушка» прошла в Ростове с большим успехом
Так как Золушка находится вне времени и вне эпохи, то мы не привязывались к сценографии определенной эпохи. Первая картина — темная. Мы попадаем в комнату Золушки, в центре всего находится витраж — как луч света, он как Золушка, которая пробивается лучиком света и излучает доброту. Второй акт - светлый. Это сцена бала. Он светел как мечты Золушки. Третий акт насыщен и наполнен сменами декораций. Там идет путешествие принца по странам Испания, Восток. Но мы отошли от классического восприятия этих сцен, и пошли другим путем. Например, в сцене «Востока» мы отправились на «Дальний восток» и вы увидите это в декорациях. Конечно, нужно было отсматривать образцы.
Какие-то элементы почерпнула оттуда. Но нужно еще отметить, что мир нашего спектакля разделен на мир сказочный и мир реальный. Мир сказочный населен прекрасными волшебными персонажами, приоткрывая завесу, скажу, что это феи и другие персонажи. Для создания их костюмов мы прибегли не только к традиционным театральным способом, но и к современным технологиям.
Первой свою сделала в 1933 году Агриппина Ваганова, которая еще помнила, как она сама танцевала «Лебединое озеро» Петипа-Иванова. В 1950 году Константин Сергеев поставил так называемую «казенную» версию, которая до сих пор идет в Мариинском театре и не раз переносилась на другие сцены страны. Редакций множество, но любой берущийся за них хореограф пытается стать соавтором Петипа, конечно это ответственно! Уже больше ста лет, начиная с 1914 года и по сегодняшний день люди у нас живут бедно и трудно.
Они устали, им хочется красивых, дорогих, роскошных спектаклей, они жаждут прийти в театр и увидеть сказку. Даже на Западе хореографы сегодня уходят от одноактной бессюжетной формы с минимумом декораций в сторону красочных постановок по классическим сюжетам. И мы предлагаем зрителям «Лебединое озеро» с яркими декорациями, шикарными костюмами, романтическими старинными пачками. Я пересмотрел фигуры принца Зигфрида и Ротбарта, уделив им больше внимания — ведь это романтический балет, уходящий корнями в немецкую легенду о рыцарях Святого Грааля. Кроме того, я пришел и к печальному финалу — по законам романтического жанра в этом балете не может быть счастливого конца. Константин Михайлович Сергеев, человек высочайшей культуры и знаний, оказавший на меня огромное влияние в годы моей учебы в Вагановском училище, прекрасно об этих законах знал. Но я уверен, что ему в обкоме партии или минкульте сказали, что пессимистический финал не подходит для советского зрителя, который уходя из театра должен четко знать, что добро побеждает зло. И в результате в его версии Ротбарту отрывают крыло и злодей умирает, корчась от боли.
У меня друзья принца находят его мертвым на озере, и мы видим, как пролетают души Одетты и Зигфрида, которые встретились уже навсегда в храме вечной любви. Совершенно верно. Это балет, который несет в себе психотерапевтический эффект: чтобы двигаться дальше, нужно понять свою историю и дать ей оценку. Но я при этом хореограф, занимаюсь балетом и делаю это своими средствами. Люди, которые приходят на спектакль, тоже становятся участниками этого процесса. Изначальную идею сформулировал Теодор Курентзис: «Большой театр ставит «Золушку» с приглашенной из-за границы звездой». А дальше начались разговоры, встречи, дискуссии. Эту идею нужно было развить, чтобы она соответствовала музыке.
Так мы вышли на 1957 год, Фестиваль молодежи и студентов. Но по своей сути это тоже романтический балет — в конце главную героиню ссылают в Пермь, где она и доживает свой век. И в последней сцене мы видим точно воспроизведенное художником Альоной Пикаловой здание нашего Пермского театра оперы и балета, каким оно стало после реконструкции 1950-х годов. Это очень трогает пермского зрителя. Либретто у меня написано как киносценарий с такими действующими лицами, как Никита Хрущев и министр культуры Екатерина Фурцева. В работе над «Золушкой» мне очень пригодился опыт работы в кино, поскольку в этом балете я был не только хореографом, но по сути и режиссером спектакля. Все коллизии в нем отталкиваются от личностей персонажей. Осенью выйдет на экраны фильм «Матильда».
В чем заключались твои функции хореографа-постановщика этой картины? Все, что связано с хореографией, пластикой, балетной достоверностью лежало на мне. Понятно, что это не фильм-балет, но все же фильм про балерину и даже то, как ходит или сидит Михалина Ольшанска — все это очень важно. Дублершей исполнительницы главной роли выступала наша молодая солистка Дарья Тихонова. Картина не будет изобиловать балетными сценами, но они там есть.
Городские новости Состоялась кинопремьера фантастического балета «Золушка» в постановке всемирно известного балетмейстера, народного артиста СССР, декана режиссерского факультета Санкт-Петербургской консерватории Олега Виноградова. В фильме- балете приняли участие ученики пушкинской «Императорской школы русского балета» под руководством Александры Антонелли.
В этом году постановке исполняется 50 лет.
Саратовская постановка, премьера которой состоялась в 2016 году, отличается от классической версии балета Прокофьева. Хореограф Кирилл Симонов и автор либретто Ольга Погодина создают свою оригинальную интерпретацию сюжета, сделанную в стилистике России 20-30-ых годов 20 века, в которой «Золушка» предстает как сказка, существующая в реальной жизни.
Продолжительность спектакля 2 часа 10 мин.
«Балет о торжестве музыки». Ведущие критики страны — о новой пермской «Золушке»
Именно «Золушкой» — «Сандрильоной» на музыку композитора Ф. Сора открылся московский Большой театр 6 июня 1825 года. Балет «Золушка», поставленный балетмейстером Р. Захаровым на музыку С. Прокофьева, увидел свет рампы Большого театра в 1945 году.
История Ромео и Джульетты уже более четырех столетий бередит сердца миллионов неравнодушных людей — она живет в искусстве как образец чистой и настоящей любви, которая смогла победить ненависть, вражду и смерть. Ромео и Джульетта "Лебединое озеро"- мировой символ русского балета, самое яркое явление в музыкальной культуре.
Шедевр покоряет всех своей лирической красотой, торжеством идей добра и гуманизма. В основу сюжета положена старинная немецкая легенда о прекрасной принцессе Одетте, превращённой в лебедя проклятьем злого колдуна Ротбарта. Лебединое озеро А. Адан балет «Жизель». В основе произведения «Жизель» Адольфа Адана лежит древняя славянская легенда о виллисах - погибших молодых незамужних девушках, преданных своими возлюбленными.
В прошлом году она уже проводила выступление для тяжелобольных детей ЧОДКБ, оно было очень тепло принято зрителями. Поэтому в этом году было решено повторить его на благотворительном вечере. В тот же день фонд «Искорка» провел благотворительный караоке-турнир среди корпоративных команд в поддержку сбора денег для девочки из Верхнеуральска со сложной формой рака.
Ранее в Челябинской области стартовала акция «Снеговики-добряки». Каждый ее участник может исполнить мечты детей с тяжелыми заболеваниями, детей в трудной жизненной ситуации и детей, проживающих в пунктах временного размещения.
Основу балетной труппы на сегодняшний день составляют выпускники Московской академии хореографии, Академии русского балета имени А. Вагановой Санкт-Петербург и других известных балетных школ России. Напоминаем, что спектакль пройдет по установленным рекомендациям Роспотребнадзора: проверка температуры, обработка рук антибактериальным средством, наличие маски и соблюдение дистанции — обязательны. С 1 ноября и до особого распоряжения на территории Хабаровского края при посещении театров необходимо обязательно подтвердить факт своей вакцинации от коронавирусной инфекции.
Золушка. Русский Классический Театр Балета. 30.07.2023. Фоторепортаж
Приезд международной балетной звезды Натальи Осиповой в Санкт-Петербург для единственного выступления в балете «Золушка» вызвал в городе такой ажиотаж, что зрители. «Золушка» – классический, поэтичный и полный очарования балет, в котором известная сказка Ш. Перро получила наиболее романтическое воплощение. Балет «Золушка» обладает удивительной силой, он яркий, искрящийся и невероятно волшебный, такой, каким и должна быть настоящая, добрая сказка, где справедливость.
На сцену Большого театра вернулся спектакль «Золушка» — последний балет Сергея Прокофьева
Процесс создания балета остановился из-за Великой Отечественной Войны. Прокофьев трудился над патриотической оперой «Война и мир» и лишь через несколько лет закончил начатое. Премьера прошла на сцене Большого театра в ноябре 1945 года с большим успехом, стала своеобразным гимном Победы и была удостоена Сталинской премии. Для Сергея Прокофьева эта премия стала четвертой. Балет идет на многих сценах мира в различных постановках.
Он продолжает традиции классических балетов XIX века, которые соединились с типично прокофьевскими чертами. Композитор вводит в «Золушку» классические балетные формы и жанры — вариации небольшие сольные танцы , па-де-де танец двоих , дивертисмент сюита из нескольких танцев. Но кроме них в балете есть сценки-портреты, в которых композитор с неистощимой изобретательностью живописует своих героев и для каждого из них находит особые, острохарактерные выразительные средства. Основу балетной труппы на сегодняшний день составляют выпускники Московской академии хореографии, Академии русского балета имени А.
Его вдохновили одноименная серия гравюр Уильяма Хогарта о наивном провинциале Томе Рэйкуэлле, доведенном соблазнами светской жизни Лондона до сумы, тюрьмы и Бедлама. Версию постановки пермского оперного ставил главный режиссер новосибирского театра «Красный факел» и, как говорят в театре, один из ведущих постановщиков российской драматической сцены Андрей Прикотенко. Премьера: в мае 2024 года. Прием «театр в театре» позволяет воплощать действие балета Сергея Прокофьева и в советских реалиях, и в пространстве волшебной сказки, — говорят в театре оперы и балета. Главной героиней спектакля стала юная балерина Вера Надеждина, которая готовит партию Золушки в новом балете.
Сюжет счастья утраченного и вновь найденного, столь важный в «Золушке», трактуется как потеря-обретение советского рая. Ассоциация в каждом из этих случаев проста: космополит Прокофьев вернулся в Советский Союз, здесь пережил тяготы войны, написал музыку, полную драматизма sic, см. Постановка Мэтью Боурна. Лондон, 2019 Фото: Johan Persson Возможно, только один раз подобный трюк имел эстетическое, а не этическое основание. Ностальгии здесь нет места, ее нивелирует строго выдержанная комическая интонация и стилистика бродвейского мюзикла, хотя в спектакле и не поют. В этом отстраняющем контексте разрушительный финал второго акта обретает должную остроту и не кажется эмоциональной натяжкой, а лондонской публикой считывается как часть личного травматичного опыта. Потому, кстати, на гастролях в Москве в 2011-м спектакль особого сочувствия не вызвал — зато вдохновил Кирилла Симонова, который уже через 10 месяцев выпустил постановку в Петрозаводске. Один из российских хореографов в приватном разговоре признавался, мол, никогда не возьмется за «Золушку» и попросту боится ее — очень уж тяжелая и тревожная музыка. Первое, что мы слышим в балете, — ход на октаву вверх; кларнеты, скрипки, альты и виолончели мгновенно взбираются на две с лишним октавы, фоном звучат контрабасы и низкие деревянные, — пустота, неустойчивость, взгляд, уставленный в безоблачное небо. Интродукция задает ощущение большой сцены, во всех смыслах этой фразы. Номеров 50, но они достаточно кратки: наиболее развернутые эпизоды длятся не больше пяти минут, и это, разумеется, любовные адажио. Инструментовка прозрачна, а порой суховата и резка. Многие страницы партитуры выдержаны в нюансах mezzo forte и mezzo piano — вполголоса, с приглушенным светом. Тихая «Золушка» стала жертвой грандиозных обстоятельств. В декабре 1940 года, после долгих выборов названия изначально в документах фигурировала «Снегурочка» композитор заключил договор с Кировским театром. Выпуск балета намечался еще во время эвакуации театра в Молотове, однако премьера состоялась только после Победы и, вопреки желанию композитора, не в Ленинграде, а в Москве. Фабула сказки срослась с ситуацией окончания войны: замарашкой, которая стала принцессой и теперь отправляется в светлый путь, обернулась вся страна, и еще через полтора года ее жителям — уже с киноэкранов и словами Евгения Шварца — сообщат, что вредно не ездить на бал, когда ты этого заслуживаешь, и что будет такой праздник, который заставит забыть все невзгоды и горести. Бал победителей не может быть тихим. В Москве «Золушку» играли в аранжировке Бориса Погребова, ударника оркестра Большого театра, — отчасти в связи с болезнью Прокофьева, который не мог вовремя завершить работу. Реплика Геннадия Рождественского на этот счет стала хрестоматийной: «Было сказано: вот здесь ни хрена не слышно, и здесь тоже, и вообще нигде ни хрена не слышно. Самая вероятная слуховая ассоциация москвича, посещающего премьеру балета в 1945-м, — артиллерийские залпы в честь побед советского оружия. Бал победителей не может быть камерным. Горе войны требовалось избыть в ослепительном, громогласном, сплошь танцевальном зрелище: в «Золушке» 1945 года, хотя Захаров был исключительно слабым хореографом, очень много танцев. Пустоту следовало тщательно задрапировать, заполнить мебелью и пышно костюмированными телами. После 1947 года, когда на экраны вышла «Золушка», снятая по сценарию Шварца и в оформлении Николая Акимова, в массовом восприятии прокофьевский балет совпал с фильмом. Обе «Золушки» презентовали тип роскошно костюмированной феерии часть нарядов в кадре были трофеями из немецких театральных гардеробов , обе давали однозначную трактовку типов и характеров, — а главным приближенным Короля в фильме неожиданно оказывался танцмейстер. Фильм утвердил постановочный канон «Золушек» — и, например, спектакль Олега Виноградова, впервые показанный в 1964 году в Новосибирске, а ныне входящий в репертуар Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко, впрямую сочинен по лекалам киноленты. Псевдобарочная роскошь первой постановки выглядит на пленке глубоко архаичной и китчевой, неуклюже сталкиваясь с приметами других эстетик и эпох: то героиня повисает посреди открытого космоса в комбинированной съемке, то в сцене полуночи она выбегает из картонной копии танцевального зала Большого Петергофского дворца, построенной по эскизу Вильямса, на ардекошную лестницу Театра Советской армии, где и проходили съемки. В «Хрустальном башмачке» можно услышать оркестровку Погребова — и примечательно, что звуковая дорожка живет в ленте параллельной жизнью: вся музыка звучит выше, чем написано у Прокофьева, а в некоторых копиях звук на несколько секунд опережает картинку, отчего фильм приобретает жуткую интонацию. Постановка Юрия Посохова. Он любил сценические трюки, и особенно гномов, которые в полночь выскакивали из часов и плясали чечетку чечетка даже прописана в партитурной ремарке , — но общий драматургический и музыкальный строй балета ставит под сомнение безоблачную радость. В «Золушке» Прокофьев не оплакивал минувшей трагедии и не прорицал ужасного ближайшего будущего. Возможно, он был политически наивным человеком, твердо уверенным, что его художническая сила выдержит любые обстоятельства, но уж точно не был наивным композитором: роль мрачной Кассандры или тайного диссидента ему не пристала. В «Золушке» нет ни драмы, ни трагедии, но есть сложная игра рефлексов — совсем, конечно, не то, что обаятельно-простодушная музыка Антонио Спадавеккиа к шварцевскому фильму, в которой нет ни длительного накопления диссонантного напряжения, ни внезапно открывающейся всеобщей звериной тоски. Для некоторых театральных сочинений полноценная реализация возможна только на конкретных сценах. Прокофьев сочинял партитуру для Кировского театра, однако волей Комитета по делам искусств премьера прошла в столице, у самых кремлевских стен. Через полгода, в апреле 1946-го, Ленинград ответил собственной постановкой. Сюжет, столь любимый Чайковским: Вакула верхом на черте прилетает в Зимний дворец; на бал, где встречаются герои «Пиковой дамы», внезапно прибывает Ее Величество; «Спящая красавица» вся есть гимн двору, причем конкретному — двору Людовика XIV.
Официальный сайт муниципального бюджетного учреждения "Дворец культуры Апрелевка"
- Когда фантазия воплощается в реальность: «Астана Балет» готовит премьеру балета «Золушка»
- Михайловский театр представляет балет «Золушка» с визуальными спецэффектами
- Когда вернётся «Золушка»? Чем ценен балет советской эпохи | АиФ Санкт-Петербург
- Мероприятия
- Зачем прыгать под потолок?
Мероприятия
- Балет «Золушка» — Новгородская областная филармония имени А.С. Аренского
- Тест для знатоков Ростова
- Курсы валюты:
- Дети участников СВО из Петербурга посетили балет «Золушка» в театре ЛДМ
Высочайшее мастерство и 3D-декорации: в Светлогорске представят балет «Золушка»
| Балет "Золушка" поставили в 3D-декорациях. Metro | «Золушка», написанная Прокофьевым в традициях старого классического балета, порадует обилием лиричных вальсов и эффектных номеров. |
| «Балет о торжестве музыки». Ведущие критики страны — о новой пермской «Золушке» | 11 октября в ГДК им. В. И. Ленина состоялся классический русский балет в 2-ух действиях "Золушка" (рук. |
| СПБ ГБУ КЦ "Троицкий" - Балет-сказка «Золушка» | Балет "Золушка". Дата репортажа: 25.02.2024. Запечатлите захватывающие моменты театральных представлений с профессиональными фотографами Geometria. |
| Сказка в гостях у ЮУрГУ: состоялся показ благотворительного балета «Золушка» | Смотрите онлайн видео «Премьера балета «Золушка» прошла в Ростове с большим успехом» на канале «Подарки и поздравления» в хорошем качестве, опубликованное 10 декабря 2023 г. |
Дети участников СВО из Петербурга посетили балет «Золушка» в театре ЛДМ
Прокофьева, увидел свет рампы Большого театра в 1945 году. Через год состоялась премьера на сцене Кировского театра балетмейстер К. Они лишь начали сценическую летопись «Золушки» нашего времени. Театр «Русский балет» представляет эксклюзивную постановку спектакля. Прекрасная музыка С.
Эта старая сказка о потерянной обуви, корни которой уходят еще в Древний Египет и Китай, имеет более 700 версий. Она много раз привлекала композиторов. Сергей Сергеевич, после успеха «Ромео и Джульетты», решил написать балет специально для Галины Улановой и выбрал всем знакомый сюжет о замарашке, которая с помощью крестной феи едет на бал, знакомится с принцем и обретает счастье. Каждое действующее лицо имеет свою вариацию». Прокофьев Эта постановка, опрокинув все каноны академической хореографии, принесла истории о заколдованных девушках не просто успех, но и бессмертие.
Анна М 01. Мероприятие было проведено в честь Дня защиты детей. Дети петербуржцев, которые участвуют в СВО, посмотрели балетное представление «Золушка».
У меня просто Джейсон преподает йогу и очень хорошо разбирается в том, что нужно сделать для того, чтобы войти в форму. Я сказала ему: «Джейсон, давай! Он мне ответил: «Я же тебе говорил уже двести раз: слушай меня! А секреты ведь простые: это диета, занятия йогой и фитнесом, когда ты с человеком вырабатываешь комплекс упражнений на мышцы, которые тебе нужно усилить. Диета тоже довольно простая: ты не ешь после шести. Я за две-три недели похудела на шесть-семь килограммов. Как с этим справляешься? А вообще я очень стараюсь. В прошлом году часто были такие моменты, когда я приезжала что-то танцевать и не успевала перестраиваться. Но это в основном все из-за того, что у меня что-то влезало не по графику. Но в принципе я стараюсь так не планировать, чтобы все это накладывалось. Потому что это правда очень влияет. Это влияет даже не столько на то, как выглядят ноги. Ты какие-то движения просто не можешь уже сделать, и тебе приходится потом опять нарабатывать. Он ведь тоже там живет и свою премьеру балета «Коппелия» в Михайловском театре делал оттуда — в удаленном режиме по Zoom… Он с вами репетировал? И, к сожалению, мы с ним не виделись. Но он уже тут, в Михайловском театре, подключался к нам онлайн на репетиции, смотрел прогон, так что он все видел, делал свои замечания. Я больше его супругу встречаю, потому что она работает в Ковент-Гардене. А Михаила Григорьевича я уже очень давно не видела. Хотя сегодня по Zoom с ним репетировала. Когда меня приглашали в свое время, я поступила не очень корректно. Так получилось… А сейчас, я думаю, таких планов просто нет ни у одной из сторон. Потом, надеюсь, будем работать над его «Жизелью»… Конечно, Королевский балет: у меня на 31 декабря стоит «Щелкунчик», если ничего не отменят. Это будет мой первый спектакль и первый спектакль компании после выхода из карантина. И еще у нас будет интересная программа. Кевин очень хотел пригласить Матса Эка, включить в программу Роббинса. Я не знаю пока точно… Это просто то, что он анонсирует. А будет ли это или нет, по нынешним временам сказать трудно. Но это именно тот репертуар, который мне хочется танцевать. А остальные мои проекты, которые я готовила, — они пока временно прикрылись. Потому что сейчас что-либо планировать невозможно. А в России кое-где полные залы на балетах… — Это шокирует, конечно. Я даже пугалась первые моменты, потому что отвыкла от такого. Когда тебе в Англии постоянно говорят: «Наденьте маску! В метро меня оштрафовали… Я просто сняла, потому что не могла уже больше дышать… Откуда только этот контролер взялся! Оштрафовал меня, и я потом уже так натягивала ее на лицо, чтобы даже нос не вылезал и вообще щелей не было! Но на сцену выхожу, конечно, без маски: если уж я танцую, то никуда не деться, это мой выбор. Я сама хочу танцевать! Но я не переболела пока. Потому что Американский балетный театр ABT отменил уже и весенне-летний сезон. А Королевский балет уже ведь переносил свои выступления.
Московский театр классического балета представил в Луганске спектакль "Золушка"
Этот ироничный и смешной балет и спустя двадцать лет после премьеры остается одним из лучших образцов современного репертуара Мариинского. Этот ироничный и смешной балет и спустя двадцать лет после премьеры остается одним из лучших образцов современного репертуара Мариинского. В Москве показали знаменитую "Золушку" Парижской Национальной оперы. Спектакль Рудольфа Нуреева 1986 года до сих пор в числе главных хитов репертуара. А по «Золушке» в 1960 году был снят фильм «Хрустальный башмачок» с примой Большого театра Раисой Стручковой в главной партии. Главная/Новости/Московский театр классического балета представил в Луганске спектакль "Золушка". Фрагменты классических балетов «Спящая красавица», «Белоснежка и семь гномов», «Золушка» и «Щелкунчик», объединённые в один сюжет.
Балет «Золушка» 2023
Главная/Новости/Московский театр классического балета представил в Луганске спектакль "Золушка". Сегодня в Новосибирске сказочная премьера: новая постановка балета «Золушка» в НОВАТе – классический балет в технологиях XXI века. 13 марта КАРО Арт и проект TheatreHD представляют специальный показ балета «Золушка» со сцены Парижской национальной оперы в постановке Рудольфа Нуреева.
Дети участников СВО из Петербурга посетили балет «Золушка» в театре ЛДМ
После показа Ирина Дешкова и Лоран Илер обсудят спектакль со зрителем. Действие «Золушки» Рудольфа Нуреева, поставленной в Парижской опере в 1986 году, переносится из сказочного мира в 30-е годы ХХ века. Найти свою любовь — это счастье, но счастье и найти свое дело, реализоваться в том, что ощущаешь своим призванием. Рудольф Нуреев, чья история жизни тоже в чём-то похожа на историю Золушки, верил, что нет ничего важнее служения искусству, которое способно лечить душевные раны и круто менять жизнь. В качестве персонажей сказочной истории в спектакле Рудольфа Нуреева выступают работники киноиндустрии.
И вот ту хореографию, которой не хватает, и сочиняют авторы многочисленных редакций. Первой свою сделала в 1933 году Агриппина Ваганова, которая еще помнила, как она сама танцевала «Лебединое озеро» Петипа-Иванова. В 1950 году Константин Сергеев поставил так называемую «казенную» версию, которая до сих пор идет в Мариинском театре и не раз переносилась на другие сцены страны. Редакций множество, но любой берущийся за них хореограф пытается стать соавтором Петипа, конечно это ответственно! Уже больше ста лет, начиная с 1914 года и по сегодняшний день люди у нас живут бедно и трудно.
Они устали, им хочется красивых, дорогих, роскошных спектаклей, они жаждут прийти в театр и увидеть сказку. Даже на Западе хореографы сегодня уходят от одноактной бессюжетной формы с минимумом декораций в сторону красочных постановок по классическим сюжетам. И мы предлагаем зрителям «Лебединое озеро» с яркими декорациями, шикарными костюмами, романтическими старинными пачками. Я пересмотрел фигуры принца Зигфрида и Ротбарта, уделив им больше внимания — ведь это романтический балет, уходящий корнями в немецкую легенду о рыцарях Святого Грааля. Кроме того, я пришел и к печальному финалу — по законам романтического жанра в этом балете не может быть счастливого конца. Константин Михайлович Сергеев, человек высочайшей культуры и знаний, оказавший на меня огромное влияние в годы моей учебы в Вагановском училище, прекрасно об этих законах знал. Но я уверен, что ему в обкоме партии или минкульте сказали, что пессимистический финал не подходит для советского зрителя, который уходя из театра должен четко знать, что добро побеждает зло. И в результате в его версии Ротбарту отрывают крыло и злодей умирает, корчась от боли. У меня друзья принца находят его мертвым на озере, и мы видим, как пролетают души Одетты и Зигфрида, которые встретились уже навсегда в храме вечной любви.
Совершенно верно. Это балет, который несет в себе психотерапевтический эффект: чтобы двигаться дальше, нужно понять свою историю и дать ей оценку. Но я при этом хореограф, занимаюсь балетом и делаю это своими средствами. Люди, которые приходят на спектакль, тоже становятся участниками этого процесса. Изначальную идею сформулировал Теодор Курентзис: «Большой театр ставит «Золушку» с приглашенной из-за границы звездой». А дальше начались разговоры, встречи, дискуссии. Эту идею нужно было развить, чтобы она соответствовала музыке. Так мы вышли на 1957 год, Фестиваль молодежи и студентов. Но по своей сути это тоже романтический балет — в конце главную героиню ссылают в Пермь, где она и доживает свой век.
И в последней сцене мы видим точно воспроизведенное художником Альоной Пикаловой здание нашего Пермского театра оперы и балета, каким оно стало после реконструкции 1950-х годов. Это очень трогает пермского зрителя. Либретто у меня написано как киносценарий с такими действующими лицами, как Никита Хрущев и министр культуры Екатерина Фурцева. В работе над «Золушкой» мне очень пригодился опыт работы в кино, поскольку в этом балете я был не только хореографом, но по сути и режиссером спектакля. Все коллизии в нем отталкиваются от личностей персонажей. Осенью выйдет на экраны фильм «Матильда». В чем заключались твои функции хореографа-постановщика этой картины? Все, что связано с хореографией, пластикой, балетной достоверностью лежало на мне. Понятно, что это не фильм-балет, но все же фильм про балерину и даже то, как ходит или сидит Михалина Ольшанска — все это очень важно.
Дублершей исполнительницы главной роли выступала наша молодая солистка Дарья Тихонова.
Но они его никак не ставят в репертуар. Все мы знаем эти знаменитые кадры из «Золушки» Ростислава Захарова со Стручковой, с моей Мариной Викторовной Кондратьевой, которая тоже танцевала этот балет. И я с большим удовольствием стала готовиться. Конечно, мне несколько странно было в самом начале, потому что я существую уже немножко на другой волне: танцую много современного, неоклассики… И хочется чего-то настоящего. А вернуться в драмбалет было странно… Но сейчас я станцевала и получила, как ни странно, огромное удовольствие! Там Дункан предстает перед зрителем той же Золушкой, только вместо хрустальных башмачков у нее босые ноги, ведь Дункан «босоножка»; вместо кареты — знаменитый автомобиль Айседоры, «Бугатти» образца 1927 года; вместо Принца — миллионер Зингер и во втором действии Сергей Есенин. И Ленин в роли феи… Ты как-то со своей жизнью эту историю ассоциируешь?
Ведь ты тоже девочка из простой семьи, ставшая мировой звездой… — Ведь это правда: насколько бы ты талантлив ни был, очень важно встретить в нужный момент нужных людей, которые тебе помогут. И нужно этим шансом воспользоваться, как Золушка, на сто процентов. И это, конечно, то, что со мной произошло в Большом театре: и что мне так рано Ратманский доверил первые спектакли, и что у меня был мой любимый педагог — Марина Викторовна Кондратьева. Так начиналась моя карьера… — Значит, Ратманский и Кондратьева — это твои феи. Тут в спектакле не показывается, но все говорит о том, что у Золушки и Принца будет свадьба. И мы знаем из английских газет, что у тебя с твоим избранником, твоим принцем, американским танцовщиком Джейсоном Киттельбергером, намечались свадьба и венчание в русском храме. И все это не состоялось из-за пандемии… — Да, это такое очень противное стечение обстоятельств, потому что действительно мы дважды намечали даты свадьбы — и дважды эти даты срывались по не зависящим от нас обстоятельствам. Первый раз я заболела — очень серьезно и очень неожиданно.
Это было в прошлом году, еще до всякой пандемии, в январе. Поскольку это было серьезно, я долго после этого в себя приходила. Потом начала готовиться к «Лебединому озеру», а свадьбу мы перенесли на два месяца, и тут как раз началась пандемия. И так хорошо нам вместе, без свадьбы. Просто это уже становится не так важно вот в данный момент, когда вы уже достаточно долго живете вместе, вместе работаете, у вас четыре собаки… Конечно, очень хочется красивого праздника и для родителей, для мамы, и для меня самой, потому что я очень долго своего принца искала… — Но нашла! А ваши собачки как? Принц сейчас в Лондоне, с ними? А я уехала в Россию.
Он очень любит один работать. У нас есть студия, и он занимается постановкой одноактного балета, который мы вместе будем танцевать. У вас такая жизнь: ты в разъездах, он хореограф и артист, тоже в разъездах… — Ну, сейчас все так изменилось… В общем, мы справляемся как-то. Мы с ним собачники на тысячу процентов! То есть собаки с нами и в кровати спят, и повсюду ходят. А когда я возвращаюсь домой, у нас начинается целая церемония: час я с ними здороваюсь… Это страсть обоих — он абсолютно разделяет эту мою любовь к собакам. Ты не мечтаешь об этой партии? О работе с этим всемирно известным хореографом?
Вот все кричат, как они страдают без выступлений, а у меня случилось все наоборот: я почему-то подумала, что не хочу танцевать! Не хочу — и все! Видимо, иногда случается такая парадоксальная реакция, когда все наоборот: чем больше ты сидишь, тем больше хочешь продолжать сидеть. Я ведь нашла, чем мне заняться: очень много читала, смотрела, училась чему-то… Нашла такие внутренние интересы, которые меня очень захватили. А возвращаться танцевать было очень тяжело. А сподвиг меня на возвращение к профессии как раз Акрам Хан. Он мне позвонил и сказал, что очень хочет со мной поработать. И тут я подумала: «Надо скорее вставать с дивана!
И вот это как раз меня очень вдохновило. Потому что я его очень люблю.
Каждый персонаж в нем — часть этой книги, поэтому костюмы артистов неотделимы от сценографии: во всем будет прослеживаться книжная тематика» - рассказывает Сергей Новиков. Основные декорации — раскрытые тома, они будут сменяться в каждом акте. По задумке художника у каждой из трех книг есть свои «фишки». Высота одной достигает семи метров и во время действия балета, она будет то и дело менять свое расположение; в другой - персонажи парят над страницами, которые словно застыли в момент перелистывания. В этом спектакле, как отмечает заведующий декорационным цехом Жандос Омаров, используется как мягкая, так и жесткая декорация, реквизиты и мелкая бутафория.
По словам специалиста, «Золушка» является самым масштабным и сложным спектаклем в репертуаре театра, требующим максимальных технических возможностей. Артистам предстоит взбираться по лестницам, ведущим к книге, летать на воздушном шаре. А сами декорации должны перемещаться по сцене, светиться, а иногда и летать. Поэтому мы особое внимание уделяем безопасности.