Канал автора «МХТ имени А.П. Чехова» в Дзен: Почувствуйте энергетику одного из главных драматических театров страны. Московский Художественный театр имени Антона Павловича Чехова — московский драматический театр, образованный в 1987 году после разделения МХАТ СССР имени. драматический театр, расположенный в центре Москвы. МАМТ/Московский академический Музыкальный театр имени К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко. Купить билеты в МХТ им. Чехова афиша и история театра, отзывы, адрес, метро (как добраться), репертуар, премьеры, артисты и режиссер театра, схема зала и фото сцены.
Репертуар МХТ им. Чехова
Купить официальные билеты в театр МХТ Чехова. Репертуар на 2023 год. Афиша на сайте. Онлайн заказ по схеме зала. Экспресс-доставка за 1 ч! Безопасная покупка. Московский Художественный театр имени Антона Павловича Чехова — московский драматический театр, образованный в 1987 году после разделения МХАТ СССР имени. драматический театр, расположенный в центре Москвы. Афиша. Купить официальные билеты! Пока в одной сцене герои на смерть бились со свадебным платьем, я от тоски вспомнила, что еще несколько лет назад в Школе-студии МХАТ (курс Золотовицкого и Земцова) покусились на «Хануму», и она получилась яркой, ураганной прямо.
Актёры МХТ Чехова
Жюри «Премии Художественного театра». МХТ им. А.П. Чехова — репертуар, афиша, расписание увидеть своими глазами В данном разделе содержится информация о афише репертуаре концертов, спектаклей и шоу Москвы. Об этом сообщает РИА Новости со ссылкой на художественного руководителя театра Константина Хабенского, выступившего на сборе труппы. "Ленком" и МХАТ.
Актёры МХТ Чехова
Канал автора «МХТ имени А.П. Чехова» в Дзен: Почувствуйте энергетику одного из главных драматических театров страны. Жюри «Премии Художественного театра». Пока в одной сцене герои на смерть бились со свадебным платьем, я от тоски вспомнила, что еще несколько лет назад в Школе-студии МХАТ (курс Золотовицкого и Земцова) покусились на «Хануму», и она получилась яркой, ураганной прямо. Главная • Театры • МХТ имени Чехова • На календаре. Московский художественный театр им. Главная» Новости» Мхат чехова афиша.
МХТ им. А.П. Чехова. Спектакли
Весь видео и аудио контент ВГТРК — фильмы, сериалы, шоу, концерты, передачи, интервью, мультфильмы, актуальные новости и темы дня, архив и прямой эфир всех телеканалов и. Мхат имени чехова афиша (88 фото). Гастроли в Японии Московского художественного театра имени А.П. Чехова намечены на май 2024 года, сообщил РИА Новости временный поверенный в делах России в РИА Новости, 28.07.2023. В МХТ им. Чехова назначен новый худрук Хабенский, в МХАТ им. Горького появилась новая должность — гендиректор, им стал Кехман Хабенский возглавил МХТ, Кехман стал гендиректором МХАТа.
Гастроли на Байконур, премьеры и собственная премия: как МХТ имени Чехова отметит 125-летие
Толстого «Анна Каренина». Отзывы Частенько великие произведения классиков раздражают и тревожат наших современников, вызывая желание переписать, перевернуть, вывернуть уже созданное. Многим кажется, что уж он то покруче и Достоевского, и Чехова, и Островского, и Толстого. Но спектакль «Каренин» в МХТ, на удивление не вызывает внутреннего протеста и вопроса, зачем. Он смотрится с интересом и на одном дыхании.
Спектакли МХТ имени Чехова проходят на трех сценах — основной, малой и новой. Основная сцена рассчитана на 845 зрителей. Малая сцена вмещает 202 человека. Новая сцена рассчитана на 99 зрителей.
И единственный театр, создание которого в корне изменило представление об искусстве сцены во всем мире... Знаете ли вы, как идут репетиции спектакля? Что за атмосфера в это время в театре, как происходит творческий процесс? Хотите попасть за кулисы и увидеть кусочек театральной "кухни"?
Тогда читайте наш репортаж с репетиций недавней премьеры МХТ имени А. Несколько дней из жизни барона Мюнхгаузена в Художественном театре. Сочинение спектакля в четырех сценах. Действующие лица: Режиссер... Всё это можно почувствовать, посмотрев зрительский хит «Покровские ворота». Скоро Новый год, а значит, мы снова будем пересматривать наши любимые фильмы. В том числе «Покровские ворота» Михаила Козакова. Какая галерея персонажей!
В спектакле сыграет актерский дуэт Дмитрия Назарова и Ольги Васильевой. Андрей Гончаров, режиссер спектакля «Чрево», премьера которого успешно состоялась в прошлом сезоне, выпустит новую работу. Это будет «Далекая Радуга» по повести Бориса и Аркадия Стругацких: в репертуаре появится спектакль, основой которого станут интервью с сотрудниками МХТ. Автор Андрей Стадников назвал свою пьесу «Занавес». Режиссера объявят позднее. Самые заметные театральные постановки июля МХТ в помощь С этого сезона Художественный театр вводит в репертуар благотворительный спектакль.
Как сказал худрук МХТ имени Чехова Константин Хабенский, все деньги будут перечисляться в помощь детям для лечения опухоли мозга. На сцену вместе с ними выйдут талантливые дети. В последующих спектаклях также будут выходить наши друзья, известные артисты, — сказал Хабенский. Социально ответственный коллектив не переживает, что не сможет заработать всех денег. Помогать ближним и нуждающимся для мхатовцев приятное занятие. Как уверил «Известия» худрук, материально театр не пострадает, если выручка за спектакли будет перечисляться на благотворительность.
Каждый зритель сможет помочь фондам, которые поддерживают актеры Художественного.
МХТ имени А.П.Чехова
Все мы помним, как поступил лермонтовский Арбенин, когда заподозрил в измене свою жену Нину, — он отравил ее мороженым. А как поступит современный Арбенин, живущий в мире, где соблазны подстерегают на каждом шагу? Татьяна, Валя и Любаша Ольга Литвинова, Юлия Чебакова и Елизавета Орлова попали в опасную ситуацию — они застряли в заглохшем автобуса посреди ледяной пустыни. Героини — торговки-челночницы, которые привезли в Заполярье свой товар.
Первая премьера — «Царь Федор Иоаннович» — прошла в здании нынешнего театра «Эрмитаж» и сразу же привлекла внимание театральной общественности. В труппу театра тогда входили О. Книппер, В. Мейерхольд, который вскоре ушел из МХТ и создал собственную режиссерскую систему, М. Лилина, В. Лужский, И. Москвин и другие. В 1902 году труппа перебралась в здание в Камергерском переулке, построенное архитектором Федором Шехтелем и подаренное театру меценатом Саввой Морозовым. Среди лучших спектаклей того времени — «Горе от ума», «Синяя птица», «Мнимый больной», «Гамлет». В 1924 году в труппу вошли студийцы Б. Ливанов, Н. Хмелев, М. Яншин, А. Грибов и другие.
И мы должны это предчувствовать, стремиться к ней. Для этого мы и работаем в театре. Есть драматургия поступков, есть драматургия характеров, а есть драматургия движения души. Вот это по-настоящему чеховское. Антон Павлович, чье имя носит Московский Художественный театр, весь в этом: в движении души, в настроении, в состояниях - вот в этом его драматургия. Персонаж Чехова не эгоистичен, он ощущает другого, и тот, другой, помогает ему ощутить себя тем, кто он есть на самом деле. Вот тогда рождается общая атмосфера, идут потоки воздуха, причем доходит до вулканов, до вспышек, до землетрясений. Это движение и есть самое интересное в театре: как рождается чувство, как рождается мысль у персонажа? Писатель Антон Павлович Чехов читает пьесу "Чайка" артистам театра. На фото стоят: В. Немирович-Данченко, В. Лужский, М. Андреева, А. Андреев, М. Григорьева, сидят: Е. Раевская, А. Вишневский, А. Артем, О. Книппер, К. Станиславский, А. Чехов, М. Лилина, М. Роксанова, В. Художественный общедоступный театр. Он Чайковского чувствовал. Он вообще музыку чувствовал, но особенно ощущал Чайковского, вот это тончайшее движение души… Иванов, Гаев, Вершинин, Сорин, Фирс... Я не смогу ответить на вопрос, какая из моих чеховских ролей наиболее мне дорога. Для меня каждый персонаж, с которым меня сводила судьба, был очень дорог и я тянулся к познанию этого человека. Я после спектакля прихожу домой и в три-четыре часа ночи всегда снова проигрываю сцены - как можно было бы сделать лучше. Хорошо, если Гамлета играешь, а если алкоголика? Хотя это вопрос еще, что лучше...
Помогать ближним и нуждающимся для мхатовцев приятное занятие. Как уверил «Известия» худрук, материально театр не пострадает, если выручка за спектакли будет перечисляться на благотворительность. Каждый зритель сможет помочь фондам, которые поддерживают актеры Художественного. Его зрители увидят 3 октября на Основной сцене. В этот день состоится юбилейный вечер, посвященный 95-летию со дня рождения народного артиста СССР Олега Ефремова «Немного тишины…» Задействовать танцовщика в памятном мероприятии предложил режиссеру Николаю Скорику Константин Хабенский. Все деньги за спектакль будут перечислены в фонд «Артист», помогающий пожилым людям театра и кино. Главный театр страны представил программу импортозамещения в репертуаре — Мне кажется, то, как Сергей Полунин работает, как существует на сцене, очень точно впишется в этот вечер, — пояснил худрук. А драматическая роль не всегда со словами. Я считаю, что это будет яркий драматический образ в его исполнении. Диалог с Чеховым». А 22 октября на Основной сцене состоится юбилейный вечер Ирины Мирошниченко. Юбилейный вояж Следующей осенью МХТ отметит свое 125-летие. По такому случаю решили учредить премию Московского художественного театра.
МХТ имени Чехова
Лужский, М. Андреева, А. Андреев, М. Григорьева, сидят: Е. Раевская, А. Вишневский, А. Артем, О.
Книппер, К. Станиславский, А. Чехов, М. Лилина, М. Роксанова, В. Художественный общедоступный театр.
Он Чайковского чувствовал. Он вообще музыку чувствовал, но особенно ощущал Чайковского, вот это тончайшее движение души… Иванов, Гаев, Вершинин, Сорин, Фирс... Я не смогу ответить на вопрос, какая из моих чеховских ролей наиболее мне дорога. Для меня каждый персонаж, с которым меня сводила судьба, был очень дорог и я тянулся к познанию этого человека. Я после спектакля прихожу домой и в три-четыре часа ночи всегда снова проигрываю сцены - как можно было бы сделать лучше. Хорошо, если Гамлета играешь, а если алкоголика?
Хотя это вопрос еще, что лучше... Русский актер семь дней подряд не может играть утром и вечером Гамлета. Нам важна душа, процесс, а хватит ли сил?.. Научиться можно приемам, можно играть на технике, на мастерстве, на штампах, а роли надо проживать… В театре я был влюблен в Анатолия Эфроса. Гениальный режиссер. У нас самые светлые отношения были: он так подготавливал актера, что ты был готов прыгнуть даже выше своей головы.
Куда - ты еще не знаешь, но ты уже готов. Вот этим состоянием только он один владел. Оно было радостное - ты хотел прыгнуть и всегда верил: долетишь, что бы ни происходило по пути. Нам сказали: "Ребята, что посадим? Мы его посадили. И года четыре назад на даче я тоже посадил вишневые деревья.
Казалось бы, можно все изменить, приняв судьбоносное решение, но страх перемен сковывает героев и заставляет их совершать все новые ошибки. Спектакль «Маскарад» по пьесе известного русского классика Михаила Лермонтова представят в театре весной 2023 года. Это романтическая драма о любви, разворачивающаяся в 1830-х годах в Санкт-Петербурге. На Основной сцене 26 октября прим. Это история о взаимоотношении двух людей, влюбленных друг в друга и в театр.
В спектакле показана метафорическая любовь, которая проходит с начала создания Московского Художественного театра до сегодняшнего дня. Сценарий для этого спектакля специально написала Юлия Поспелова, а поставит «Юбилей юбилеев» Денис Азаров. Пасторальную комедию британского писателя Уильяма Шекспира «Как вам это нравится» представят в ноябре 2023 года. Над постановкой работает режиссер Юрий Муравицкий. В основе спектакля мысль о том, что справедливость восторжествует, а любовь победит все невзгоды.
В ноябре 2023 года в театре представят спектакль по одной из самых знаменитых пьес Владимира Немировича-Данченко «Цена жизни». Это по-настоящему культовое произведение: 130 лет назад оно выиграло Грибоедовскую премию, обойдя чеховскую «Чайку». Над спектаклем работает Николай Скорик. Пьесу «Цена жизни» от других произведений Немировича-Данченко отличает необыкновенная глубина философских проблем, а также новаторская попытка показать духовный мир людей, живущих в начале XX века. Режиссер Марина Брусникина готовит спектакль «Мое имя вам ничего не скажет» по книге «Письма в Художественный театр 1898-1928 гг.
Для постановки будут отобраны события, относящиеся к первому десятилетию театра. Сценарий был специально написан для актрис театра. Он основан на интервью, которые писатель взял не только у актеров театра, но и других работников учреждения. Эта постановка станет своего рода женским взглядом на Московский художественный театр. Помимо этого, в честь юбилея в МХТ состоятся и другие премьеры.
Среди них — спектакль по произведению Михаила Булгакова «Театральный роман».
В труппу МХТ входят около ста актёров, многие из которых являются звёздами советского и российского театра и кинематографа. Помимо артистов труппы, в спектаклях участвуют и приглашённые артисты — прославленные мастера и талантливая молодёжь.
После ухода из жизни Олега Табакова с 2018 года театр возглавляет Сергей Женовач. В 2001 году, в дополнение к Основной и Малой сценам, была открыта третья — Новая — сцена театра, предназначенная специально для экспериментальных постановок. Желаете посетить одну из премьер или спектаклей постоянного репертуара?
Чехова Что посмотреть в МХТ на неделе 29 апреля — 5 мая Весною кажется, что все возможно, и люди особенно легко пускаются в авантюры. Предлагаем вам спектакли недели, где жизнь героев круто меняется. Сережа — это маленький сын Карениных. Родителям не до него, ведь Анна Мария Смольникова рушит семью и бросает мужа Константин Хабенский , спонтанно увлекшись обаятельным Вронским Виктор Хориняк.
МХТ им. А.Чехова
Немирович-Данченко, В. Лужский, М. Андреева, А. Андреев, М. Григорьева, сидят: Е. Раевская, А. Вишневский, А. Артем, О. Книппер, К.
Станиславский, А. Чехов, М. Лилина, М. Роксанова, В. Художественный общедоступный театр. Он Чайковского чувствовал. Он вообще музыку чувствовал, но особенно ощущал Чайковского, вот это тончайшее движение души… Иванов, Гаев, Вершинин, Сорин, Фирс... Я не смогу ответить на вопрос, какая из моих чеховских ролей наиболее мне дорога.
Для меня каждый персонаж, с которым меня сводила судьба, был очень дорог и я тянулся к познанию этого человека. Я после спектакля прихожу домой и в три-четыре часа ночи всегда снова проигрываю сцены - как можно было бы сделать лучше. Хорошо, если Гамлета играешь, а если алкоголика? Хотя это вопрос еще, что лучше... Русский актер семь дней подряд не может играть утром и вечером Гамлета. Нам важна душа, процесс, а хватит ли сил?.. Научиться можно приемам, можно играть на технике, на мастерстве, на штампах, а роли надо проживать… В театре я был влюблен в Анатолия Эфроса. Гениальный режиссер.
У нас самые светлые отношения были: он так подготавливал актера, что ты был готов прыгнуть даже выше своей головы. Куда - ты еще не знаешь, но ты уже готов. Вот этим состоянием только он один владел. Оно было радостное - ты хотел прыгнуть и всегда верил: долетишь, что бы ни происходило по пути. Нам сказали: "Ребята, что посадим? Мы его посадили.
Каренин в исполнении Шевченко его я помню по сериалу «День рождения Буржуя», он там сутенера играл более человечный и слабый, чем в книге. Его муки, метания вызывают не только сочувствие, но и по-другому заставляют взглянуть на произведение. Задуматься, а жертва ли Анна. Мы ходили на этот спектакль с дочерью после прочтения Толстого, во время обсуждения, поняла, что не зря привела ее на эту постановку. Очень нам понравилась молодежь и мальчик, сыгравший сына Карениных, Арсений Гусев.
Грибов и другие. Именно с ними был поставлен знаковый спектакль «Дни Турбиных». После кризисного для театра периода оттепели художественным руководителем стал Олег Ефремов. Он вернулся к работе над современными ему пьесами: на сцене шли спектакли по произведениям Гельмана, Рощина, Петрушевской. К труппе присоединились И. Смоктуновский, А. Калягин, А. Мягков, Е. Евстигнеев, О. Табаков, А. Вертинская, С. Любшин и другие. В качестве приглашенных режиссеров выпустили спектакли А. Эфрос, М.
Чехова История театра В театре начинали свой творческий путь великие режиссёры ХХ века — Всеволод Мейерхольд, Евгений Вахтангов, Михаил Чехов, а труппа всегда состояла из выдающихся прославленных мастеров. Выдающиеся художники Серебряного века оформляли здесь спектакли. Театр в Москве притягивал к себе лучшее, что было в русской жизни. Здание в Камергерском переулке — дар театру от легендарного мецената Саввы Морозова и великого русского архитектора Фёдора Шехтеля. Тридцать лет жизни театра 1970-2000 связаны с творчеством Олега Николаевича Ефремова — выдающегося актёра, режиссёра и театрального деятеля.
МХТ им. Чехова
В советское время была популярна пьеса «Оптимистическая трагедия» — в ней на корабль, где царила анархия, присылали женщину-комиссара. Противостояние в спектакле Константина Богомолова ничуть не менее напряженное, чем в той советской пьесе, только дело разворачивается… в театре, куда после смерти главного режиссера назначают нового руководителя — молодую женщину Александра Ребенок. Молодой парень Тахир Арсентий Журид , работающий в Москве на стройке, пытается спасти свою возлюбленную Зухру Софья Евстигнеева и ее ребенка. Зухре и ребенку грозит смертельная опасность, удастся ли герою им помочь?
Метод с годами превращался в догму, живая ткань творчества костенела? Сами создатели никогда не возражали против того, чтобы их мизансцены копировали, расширяя влияние МХТ на всю Россию. Создавая кружево своих спектаклей, доводя до предела стремление "осязать", театр породил поколение людей, которые знали наизусть "мизансцены Художественного театра", даже не видя их воочию. А они собирали по крупицам, сберегали ускользающий мир - свой невидимый град Китеж. Накануне новой страшной войны, он вновь подарил своей публике чувство воскресшего града Китежа - в спектакле Немировича-Данченко "Три сестры".
И для погибших на войне поэтов Павла Когана, Михаила Кульчицкого, и после войны для режиссеров Георгия Товстоногова, Олега Ефремова, Анатолия Эфроса, - этот спектакль тоже стал своеобразной литургией. Что заставляло всех их, замерев, внимать предчувствиям чеховских сестер? К 1960-м от того старого, знаменитого театра, казалось, не было уже и следа - билеты туда стали давать в нагрузку. Но… выпускники Школы-студии МХАТ, молодые актеры, стали репетировать ночами и сочинять свои "Дни Турбиных" с символическим названием "Вечно живые": они дадут начало "Современнику". Олег Ефремов и его товарищи спасали саму идею театра-миссии, театра-служения, театра как художественного акта. Во имя этого и Анатолий Эфрос вел свой интенсивный диалог со Станиславским на страницах книг, в дневниках и на репетициях. Чтобы спасти эту идею, в 1970-м Ефремов пожертвовал "Современником", ставшим уже легендой, вернулся и создал во МХАТе к началу 1980-х самую сильную труппу в стране. Придя во МХАТ, изрядно потускневший в новом веке, Олег Табаков вновь превратил театр в блестящий конгломерат новых режиссерских и актерских созвездий, удалил из названия кондовую букву "А" "академический" и вернул первородную аббревиатуру МХТ.
Такая у него 125-летняя история: как таинственный град Китеж, он снова и снова всплывает из темных вод, заставляя волноваться, драться за первородство, спорить, вспоминать основателей, сокрушать все и жертвовать всем, сберегая храм… Рожденный духом Фомы неверующего и нервным духом интеллигенции конца позапрошлого века, театр продолжает ставить свои непростые вопросы новому веку. Счет открытый - будущий сезон обещает подарить новую встречу с Чеховым в премьерном спектакле, а в юбилейной мхатовской постановке "9 ряд. Про театр и про любовь: из года в год Он и Она приходят на спектакль "Три сестры" и встречаются в 9 ряду партера. А однажды именно на программке "Трех сестер" Он пишет ей что-то очень важное… Как впервые Станислав Любшин оказался в родном театре, и как мхатовская правда и чеховская система координат изменили его жизнь, рассказывает старейшина МХТ. Сцена из спектакля "Тартюф" по пьесе Жана-Батиста Мольера. Актер Станислав Любшин в роли Тартюфа. Вот где была жизнь человеческого духа! С тех пор я тяготею к правде жизни и, если громко сказать, к правде искусства.
Когда в далеком 1954-м году я попал первый раз во МХАТ и увидел этот спектакль - я был потрясен. Поднялся занавес, куда-то улетела чайка, и когда Ангелина Степанова, стоя спиной к зрительному залу, произнесла: "В Москву! Со мной случился удар - солнечный удар. Это же как в жизни! Как эти люди говорят, что они чувствуют, какие великие артисты! На сцене и не артисты были - живые люди. В других театрах были прекраснейшие артисты, но они играли, здорово, но играли - изображали этих людей. А тут люди просто жили...
Я пять раз ходил смотреть этот спектакль... Вот говорят, что любовь опасное чувство, но еще страшнее - театр!
А тут сам МХТ им. Чехова несмотря все еще безрадостные отношения между бывшими братскими республиками, а теперь странами, решил по-грузински зажечь. И вот театральный свет уже высветил огромный камень, что тяжело завис над сценой, на котором так кривенько, но уютненько уместилось несколько игрушечных домиков — излюбленный приём в кукольном театре. Свет тщательно проработал рельеф камня, создав иллюзию натурального, природного материала, на котором художник Виктор Крамер, который режиссер, расположил свой квартал старого Тифлиса конца XIX века — Авлабар. Поплыла тихая песня: «Только я глаза закрою - предо мною ты встаешь... В общем, первое впечатление самое что ни на есть хорошее. Но уже минут через 15 что-то стало смущать. Что же?
Так сразу и не скажешь, но чем дальше, тем яснее приходило понимание, что смущение идет буквально по всем основным позициям. Первая — текст. Театр в силу каких-то серьезных причин отказался от старого перевода и заказал новый, с которым уже работали два автора - Андрей Галанов и Шабан Муслимов. За тексты песен, коих в постановке, кажется больше, чем слов, тоже два — Мария Безносова и Владимир Руднев. И сюжет вроде изложен, и диалоги написаны, но только нет в них игры, искры, рождающих на сцене красоту, парадокс, театральность, которая так идет комедии. Тут текстовики однозначно проиграли Рацеру и Константинову, обойдя их разве что в плоскости шуток. Так, на вопрос сестры главного героя — Текле Мария Зорина , как привести в чувства после вчерашнего гуляку-брата, его слуга Тимоте Армэн Арушанян отвечает: — Можно вставить ему между пальцами бумажки и поджечь. Можно надеть ему медный котёл на голову и ударить молотком.
Он из тех артистов, чей дар столь безусловен и при этом демократичен, что, по сути, сам говорит за себя. Воспитанник Щукинского училища, он легко вписался во мхатовскую семью, буквально сразу же после своего дебюта в 1997 году в роли Яичницы в спектакле Романа Козака «Женитьба», роли, которую Семчев «подхватил» у самого Вячеслава Невинного. Яркая театральность вахтанговской школы, склонность к сценическому юмору порой не лишенному едкости органично сочетаются в нем с тонким психологизмом, с глубоко человеческой интонацией, сдержанной и нежной. Именно поэтому все когда-то так полюбили его Лариосика в «Белой гвардии» Сергея Женовача, во многом благодаря ему так щемяще звучали «Старосветские помещики» Миндаугаса Карбаускиса, где Александр Львович играл Афанасия Ивановича. Да что перечислять. Пойдите на любой спектакль с участием Семчева и вы увидите высокий класс актерской игры. Дорогой наш Александр Львович! Здоровья, творческой энергии, радости и, конечно же, новых ролей! В полном объёме продажа начнётся 4 мая в 12:00. Забронировать билеты можно по телефонам 495 646-3-646 и 495 692-67-48. Спектакль «Николай Ставрогин» в свое время стал не только театральным, но и историческим событием, его выход спровоцировал горячую полемику в самых широких кругах.