Первые дни XVI Зимнего международного фестиваля искусств под руководством народного артиста СССР Юрия Башмета прошли с аншлагом. Чтобы стать свидетелем грандиозного международного события, успейте купить билеты на XVI Зимний фестиваль искусств Юрия Башмета в Сочи на нашем сайте. Перед открытием фестиваля закончились авиабилеты на рейс Москва-Сочи.
Всероссийский юношеский оркестр Башмета представил мировые премьеры на фестивале в Сочи
В Сочи завершился гала-концерт Зимнего международного фестиваля искусств под руководством народного артиста СССР Юрия Башмета. В программе вечера звучали классические произведения, а также прошли три мировые премьеры. В Сочи состоялся гала-концерт открытия международного фестиваля искусств Юрия Башмета. На сцене Зимнего театра 16 февраля выступили мировые звезды, творческие коллективы и юные музыканты. Состоялся гала-концерт закрытия XVI Зимнего международного фестиваля искусств Юрия Башмета.
Открытие XVII Зимнего международного фестиваля искусств Ю. Башмета в Сочи
крупнейший билетный оператор Восточной Европы. Юрий Башмет говорил о том, что его фестиваль, который должен состояться и после Олимпиады, в 2015 году – это своего рода "репетиция, прообраз культурной программы Сочинской Олимпиады". А фестивалю уже сегодня "тесно в Зимнем театре". Завершая XIV Зимний фестиваль искусств, Юрий Башмет сведет в одном концерте актуальную музыку современной Европы. классику Равеля и джаз. В рамках XVI Зимнего международного фестиваля искусств в Сочи прошли занятия Хорового департамента. Это самый молодой департамент Музыкальной академии, созданной Юрием Башметом в Сочи. В Сочи завершился XVII международный фестиваль искусств Юрия Башмета. В Зимнем театре 25 февраля состоялся гала-концерт закрытия форума. ‼ Вся актуальная информация о XVII Зимнем международном фестивале искусств в Сочи находится в официальной группе Русского концертного агентства.
Юрий Башмет и зарубежные звезды в завершающем гала-концерте XVI Зимнего фестиваля искусств в Сочи
В Сочи расскажут об истории, культуре и традициях. – В этом году Сочи традиционно примет фестивали Игоря Бутмана и Юрия Башмета, – рассказал руководитель администрации. ХYI Зимний международный фестиваль искусств под руководством Юрия Башмета стартует в Сочи 15 февраля. Об этом сообщает РИА Новости со ссылкой на пресс-службу форума. С 15 по 27 февраля 2023 года на фестивале искусств Юрия Башмета гостям Зимнего театра представят академическую, народную и джазовую Афиша Сочи. с 15 по 27 февраля. Вчера, 27 февраля, в Зимнем театре состоялась пресс-конференция, посвящённая итогам XVI Зимнего международного фестиваля искусств Юрия Башмета. XVII Зимний фестиваль Юрия Башмета в Сочи стартовал сразу с высокой ноты. Новости по теме. 17 зимний фестиваль башмета в Сочи 2024: программа, участники, билеты.
В Сочи пройдет Зимний международный фестиваль
пройдет в Сочи с 15 по 27 февраля. С 14 по 25 февраля 2024 г. в Сочи пройдет 17-й Зимний международный фестиваль искусств Юрия Башмета. Юрий Башмет и Всероссийский юношеский симфонический оркестр дадут концерт-посвящение в день 80-летия Победы в битве на Курской дуге Новости (RSS) 23 августа 2023 года Юрий. Юрий Башмет открыл фестиваль искусств в Сочи — видео. С 14 по 25 февраля 2024 года на фестивале искусств Юрия Башмета гостям и жителям города Сочи представят академическую, народную и джазовую музыку, драму, оперу, балет, детские спектакли, образовательные проекты.
Зимний международный фестиваль искусств Юрия Башмета 2023
Юрий Башмет и Всероссийский юношеский симфонический оркестр дадут концерт-посвящение в день 80-летия Победы в битве на Курской дуге Новости (RSS) 23 августа 2023 года Юрий. В Сочи стартовал XVI Зимний международный фестиваль искусств Юрия Башмета, сообщает "Кубань 24". XII международный сочинский фестиваль искусств.
XVI Зимний международный фестиваль искусств
Финалом же вечера станет исполнение грандиозного сочинения Гии Канчели, посвященного маэстро Башмету — концерт для альта, хора и оркестра «Стикс». В качестве солирующего инструмента композитор выбрал альт — по мнению Канчели, именно этот инструмент с его богатым тембром и низким голосом «способен объединить миры живых и мертвых, разделенные водами Стикса…». Самому маэстро Башмету в этом сочинении отведена как раз роль лодочника. За дирижерский пульт встанет народный артист России Валерий Гергиев, который специально для этого прилетит в Сочи. Солдатами не рождаются» по роману Константина Симонова — одному из ярчайших сочинений в отечественной и мировой литературе о событиях Великой Отечественной войны. Постановка режиссера Полины Агуреевой посвящена событиям второй книги трилогии «Солдатами не рождаются», повествующей о Сталинградской битве, 80-летие в которой празднуется 2 февраля 2023 года.
Автор музыки к спектаклю Валерий Воронов. В программе — арии, песни и романсы из репертуара легендарного певца. В концерте также примут участие Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» и Камерный хор Московской консерватории. Музыка певицы Зуле Герра произрастает из корней национальной кубинской музыки, однако ее цель — нечто гораздо большее. Ее голос обладает бесконечным потенциалом: она избегает классических форм, играет с нюансами и мелодической линией каждой песни, чтобы создать нечто на пересечении форм и жанров.
За вечер балета 20 февраля в этот раз будут отвечать звездная пара: прима-балерина Большого театра Светлана Захарова и знаменитый скрипач Вадим Репин, которые представят программу «Па-де-де на пальцах и для пальцев». На сцене Зимнего театра — музыкально-драматический спектакль «Волшебная флейта. В основу спектакля в постановке Павла Сафонова легли последние месяцы жизни одного из самых мистических композиторов в истории музыки — Вольфганга Амадея Моцарта.
Постоянной и любимой его спутницей всегда оставалась гитара. До тех пор пока не распалась ливерпульская четверка и детский безоблачный мир не дал трещину. Джимми Хендрикс одаренному парню тогда по душе не пришелся, и он увлекся джаз-роком: такие группы, как Chicago или Blood, Sweat and Tears, первыми стали использовать духовые инструменты в конце 60-х. И Юра пытался играть во что-то похожее.
Но во Львове, где тогда они жили с семьей, хороших инструментов было не найти и не у кого было набраться мастерства. А музыкальную школу надо было заканчивать, и в самом конце обучения на свой страх и риск юноша решил отправиться на Всеукраинский музыкальный конкурс, посвященный 100-летию Ленина, начал готовить программу для привычного уже альта, но это ему так быстро наскучило, что за четыре месяца подготовки он все поменял — стал фантазировать и увлекся импровизацией. В день конкурса оказалось, что он единственный альтист из всех претендентов на премию, а это нонсенс: пришлось соревноваться со скрипачами, он их всех обошел и заработал самые высокие баллы. Миф или сказка, которую обычно принято называть судьбой. В джазовый вечер на фестивале он выходит на сцену неожиданно для всех, шутит: «Представляете, как сложно саксофонисту в это нелегкое время играть в маске», — садится за рояль и наигрывает какую-то простенькую мелодию, а потом говорит ансамблю: «Теперь вы продолжите», — и завязывается сейшн. Кто-нибудь знает, что он уже исполнял музыкальное произведение, написанное нейросетью? Конечно, его пришлось дорабатывать, интерпретировать, иначе выглядело бы примитивно, но это была уникальная музыка, не цитаты.
Или что Башмет — поклонник спектральной музыки и осмелился однажды сыграть ее в Ярославле. Это сложное звуковое явление, суть которого в том, что каждая нота раскладывается на обертоны, из которых составляется музыкальный материал. Чтобы настроить оркестр — каждую струну по определенной частоте, — нужно минимум полчаса подготовки. Но «настроить» здесь — слишком правильное слово. Звучит это так, будто оркестр, наоборот, расстроили, и музыканты фальшивят. Но через какое-то время становится ясно, что это «стройная», систематизированная фальшь. После выступления в Ярославле тишина повисла на несколько минут.
Юрий Абрамович стал разговаривать с залом: «Мы впервые исполнили произведение в такой манере, и вы стали свидетелями этой премьеры». И когда со второго ряда послышалось: «А нам понравилось! В один предновогодний вечер мы играли в Филармонии, и мне захотелось пошалить — я попросил своего сына Александра Башмета. Россини написал одноактную оперу «Путешествие в Реймс», и мне захотелось сопоставить. В ней есть сцена, в которой глашатай на таможне вызывает туристов из разных стран и на одной ноте рассказывает о каждом, а на фоне звучит пианиссимо: «тара-ра-та-та-тирам, тара-ра-ти-та-тарам, тарари-та-та-ти-рам, тырырым». Это настоящий рэповский номер.
Концерт Курентзиса, конечно же, был не единственным вау-сюрпризом фестиваля. Соперничать с эпатажным дирижером вполне мог Ильдар Абдразаков, чей бас хорошо знаком фанатам сериала "Шаляпин", где Абдразаков пел за Федора Михайловича. На концерте как раз-таки и прозвучали арии и романсы из репертуара Шаляпина. Очень эффектно выступил Евгений Миронов в постановке по Онегину.
Актер выступал в паре с Елизаветой Боярской и затмил актрису не только игрой, но и непревзойденным умением расставлять акцены и выстраивать параллели с сегодняшним днем: - Чем ныне явится? Насыщенной была и параллельная программа. Школа журналиста, Бетховен-марафон, органный марафон, конкурс молодых композиторов... В отличие от прошлых лет, подтянулся и турнир поэтов. В этом году среди участников была выдающаяся современная поэтесса Ирина Ермакова. Ярким событием параллельной программы стало выступление в Органном зале солистов "Этерны" коллектив Теодора Курентзиса. Самого Курентзиса на квартетах не было, но музыканты справились и сами. Голуби в органном зале ворковали как нельзя громко, зрители эффектно чихали в перерывах, а музыканты умудрялись не только виртуозно играть, но и веселиться от души, хотя веселого в произведениях Шостаковича было мало. Фестиваль состоялся при поддержке Фонда культурных инициатив.
Идея постановки родилась у Константина Хабенского и Юрия Башмета и могла бы остаться на уровне замысла, если бы к его воплощению не был привлечен петербургский режиссер Виктор Крамер, придумавший спектакль целиком — он объединил в себе четыре ипостаси, выступив как постановщик, автор литературной композиции, сценограф и художник по костюмам.
Музыкальную партитуру спектакля создал композитор Кузьма Бодров, помимо его авторской музыки в спектакле прозвучат фрагменты аранжированных им сочинений Иоганнеса Брамса и Густава Малера. Полноправным партнером в создании спектакля стал Московский театр «Современник», на сцене которого постановка шла в течение шести лет.
В Сочи пройдет Зимний международный фестиваль
И заметил: оркестр вернулся домой. Ведь именно в Сочи музыканты впервые играли вместе несколько лет назад. Каждый год организаторы фестиваля устраивают зрителям музыкальные сюрпризы.
Их слова наполняют зал страстью, тайной и силой, создавая уникальную атмосферу соперничества и вдохновения. Фото: sochi. Совместный проект с Московским драматическим театром им. Гоголя, Камерный ансамбль «Солисты Москвы», Юрий Башмет 21 февраля, 17:00 — Концерт «Финал X Конкурса молодых композиторов» Проходящий в десятый раз Международный конкурс молодых композиторов имени Святослава Рихтера и Альфреда Шнитке свидетельствует об устойчивом интересе современных музыкантов-исполнителей к актуальному композиторскому искусству. Это качество отличало отечественных музыкантов всех поколений — за полувековую творческую деятельность сам маэстро Юрий Башмет осуществил более сотни мировых премьер. Теодор Курентзис один из лучших российских дирижеров, музыкантов и поэтов, создатель и руководитель оркестра и хора musicAeterna, с которым выступает на международных фестивалях. Помимо этого Курентзис руководит Дягилевским фестивалем и дирижирует Симфоническим оркестром Юго-Западного радио Германии.
Выдающиеся музыканты и близкие друзья прекрасно чувствуют стиль друг друга. Юрий Башмет всегда интересовался джазом, любит этот музыкальный жанр и испытывает особое пристрастие к импровизации. Лирическая сказка с философским смыслом для детей, где простым языком говорят о непростых вещах. Это спектакль о самоотверженности, о нежном и преданном сердце, о радости взаимной доброты. Спектакль поставил в 1989 году Валерий Вольховский.
Молодой автор из Осетии Эльсана Габараева ,китайский композитор Чжии Ван представят свои произведения в первом отделении. Второе отделение концерта посвящено творчеству Петра Ильича Чайковского, 130-летие со дня смерти которого отмечает в 2023 году музыкальный мир. Изящная стилизация, вдохновенная лирика и полетная виртуозность виолончельных «Вариаций на тему рококо»; могучая эпическая поступь «Первого фортепианного концерта», скрывающая за блестящим фасадом интродукции остроту драматических конфликтов; захватывающий динамизм увертюры «Ромео и Джульетта» - пожалуй, лучшего музыкального воплощения Шекспира в русской музыке - все это прозвучит в исполнении Всероссийского юношеского симфонического оркестра под управлением Юрия Башмета.
За прошедшие годы Сочинский форум превратился в мощную культурную институцию, в которой гармонично сосуществуют концертная, театральная и образовательная программы, предоставляются широкие возможности для развития и самовыражения молодых музыкантов, поддерживаются юные таланты и приветствуются эксперименты в области форм, стилей и жанров. Мультижанровость — несущая смысловая опора, на которых зиждется мощная фестивальная конструкция.
17 зимний фестиваль башмета в Сочи 2024: программа, участники, билеты
Билеты на Зимний фестиваль искусств Башмета в Сочи раскупаются мгновенно, так что не забудьте забронировать их заранее, чтобы посетить интересующий вас концерт. С 2010 года программа представлений заметно расширилась, сегодня она включает балет, театральные спектакли, кино, литературные произведения и даже ювелирное дело. Неизменным лидером фестиваля искусств в Сочи остается Юрий Башмет. Будучи профессиональным дирижером, альтистом и педагогом, он открывает двери молодым талантам и привлекает к ежегодному фестивалю именитых артистов, уже получивших признание в мире искусства. В 2023 году пройдет уже шестнадцатый по счету фестиваль. В нем примут участие лучшие отечественные и мировые деятели культуры, а следить за концертами и представлениями будут десятки тысяч человек. Как купить билеты на Зимний фестиваль в Сочи онлайн?
Им была предоставлена редкая возможность работы с двумя известнейшими молодежными студенческими коллективами — ансамблем Altro Coro РАМ имени Гнесиных и Камерным хором Московской консерватории. В течение четырёх дней ребята готовили с хорами партитуры, вытянутые по жребию из заранее присланного списка.
В финале участники Департамента вместе со своими наставниками приняли участие в гала-концерте, проходившем в зале «Чайка» в здании Морского вокзала. Историческое сооружение, проект архитектора К. Алабяна , обладающее исключительной акустикой, позволило показать всю красоту хорового звучания — от масштабных тутти большого сводного хора до прозрачных красок каждого из вышеназванных коллективов.
Также фестиваль в Сочи в этом году объединит приезд сразу нескольких знаменитых и культовых представителей дирижеров. Участниками праздника станут Юстус Франтц, Теодор Курентзис и его Musica Aeterna, а также друг Юрия Башмета - знаменитый российский дирижер Валерий Гергиев, который специально прилетит на завтрашний гала-концерт, посвященный 70-летнему юбилею Башмета. В среду вечером фестиваль начался аншлагом. Из 700 мест перед началом спектаклем в продаже остались всего 22 билета.
Спектакль родился в Сочи, долгое время шел в Москве в «Современнике».
Когда мы отметили сотый спектакль, Константину предложили стать художественным руководителем МХТа имени Чехова. Я ему сказал: «Тебе и мне по-прежнему интересно и нравится этот спектакль? И спектакль переехал в МХТ и продолжает феерично жить. Мы постоянно импровизируем на выступлениях, можем позволять всякие шутки. Там есть момент, где ритмичная такая музыка, и Константин поворачивается к оркестру, подходит к нам и делает какие-то жесты. Однажды я приготовил ему сюрприз. Обычно я дирижирую без палочки, а тут взял ее, положил под партитуру. И когда он взмахнул руками, я отдал ему палочку, и Костя мгновенно отреагировал, взял ее и сделал несколько жестов.
В каждом спектакле есть такое хулиганство в хорошем смысле. Это такой живой процесс. Есть несколько эпизодов, когда зал смеется, взрывается, а в следующем спектакле в этих моментах тишина. Я тоже позволяю импровизации в оркестре, и я вижу по лицам моих коллег, что они с удовольствием подхватывают. Для меня каждый спектакль с ним — это открытие. В этот раз Женя с Сашей декларировали рассказы Горького, и для меня это опять открытие. Я помню Горького по школе, мы изучали произведения «На дне» и «Мать». А оказалось — он гениальный писатель.
Выяснилось, что любимый композитор Горького — Григ. Мы за это зацепились. В итоге Женя с Сашей под музыку Грига читают два потрясающих рассказа Горького «Страсти-мордасти» и «Рождение человека». На Гала-концерте закрытия состоялись три мировых премьеры. Одна из них — пьеса Кузьмы Бодрова для арабского инструмента ребаба с оркестром. Солист, играющий на ребабе, Хассан Моатац Эль Молла из Египта, совершенно потрясающе владеет инструментом.
Башмет, «музыкант с темным прошлым»
Организаторы форума в лице народного артиста СССР, художественного руководителя фестиваля Юрия Башмета и исполнительного директора фестиваля, директора Русского концертного агентства Дмитрия Гринченко пообщались с представителями местных и федеральных СМИ и подвели итоги смотрам программ, которые в этом году прошли с аншлагом. Но меня мучает одна мысль — мы не можем понижать планку, надо будет подумать, что сделать в следующем году», — сказал Юрий Абрамович. В этом году практически все программы прошли с небывалым успехом. В нескольких концертных вечерах участвовали артисты Сочинской филармонии.
В концерте закрытия прозвучали три мировые премьеры: «Ночные видения Альгамбры» для ребаба с оркестром Кузьмы Бодрова, «Грёзы» для домры, балалайки, баяна и симфонического оркестра Дениса Хорова, и сочинение Олега Крохалёва «Folded Linen» для симфонического оркестра. XVII Зимний международный фестиваль искусств под руководством Башмета открылся в Сочи 14 февраля и завершится 25 февраля. Последние события.
Но альт для меня был вторичен.
Я принадлежал группе «Битлз» всей душой. Играл на гитаре, у меня была своя группа. И когда они распались, для меня это стало настоящей трагедией. Я в буквальном смысле потерял смысл жизни.
И тут на моем пути возник Ленин, а точнее музыкальный конкурс к его столетию, который проходил в Киеве. Я начал к нему готовиться и даже оказался в числе победителей. Это вывело меня на ту дорожку, которая привела к сегодняшнему дню. Он проходит под звездой вашего юбилея.
Отмечать его начали концертами в Москве. Что дальше? Мы играли Шостаковича. У него день рождения — сыграли.
И начинается: Лондон хочет, Берлин хочет, Вена хочет и так далее. А у нас графики плотные. И вот получалось: года два — хвост юбилея, проходит полгода — и надо уже к следующему юбилею готовиться. Это ответ, как я буду отмечать юбилей.
Главную роль в нем сыграл Сергей Гармаш. Актер поделился своими мыслями по поводу этой своей работы. В нем совмещены и драма и музыка. Очень необычный жанр...
Что вы хотите показать зрителю в этой постановке? Сидели в актерской комнате. Но это забылось. А потом я покинул театр «Современник», появилось время — мы сделали этот спектакль.
О чем он? Хотели рассказать историю очень-очень одинокого человека, не просто маленького человека. Достоевский писал о них, но здесь именно одинокого. Очень люблю Достоевского и верю ему, что русский человек без страдания не человек.
Я поступил в театр «Современник» с монологом Мити Карамазова. А спустя какое-то время Валерий Фокин пришел в театр ставить «Карамазовых» и дал мне роль Мити. За это время на сцене Малого театра в Москве прошло четырнадцать спектаклей. Как постановка трансформировалась?
Если все запущено, надо его ремонтировать. Если не чистить вкус каждый день и не задумываться об этом — тогда смерть». Эта замечательная цитата Юрия Абрамовича прозвучала в его одном не менее замечательном интервью, и не согласиться с ней невозможно.
Точно, мудро и исчерпывающе. Я привел ее неслучайно, так как мне она не дает покоя, впрочем, как и вопросы, которые у меня возникли после посещения знаменитого фестиваля. Фестиваль я отсматриваю давно, и, естественно, впечатлений у меня от него масса.
Помню и чудный приезд танцовщиков Гранд-Опера, и потрясающие кинематографические программы-ретроспективы, и появление истинных мировых звезд… Понятно, что держать подобный форум искусств в нашей стране дело весьма непростое и хлопотное и уйти от такого понятия, как «своя тусовка», конечно же, сложно. Сочинский форум искусств стал настолько комплиментарным к себе, что за этими реверансами стало уходить самое главное. Затянутая мешанина На фестивале в качестве достижения показали два музыкальных спектакля — «Свидание в Москве» и «Корабль влюбленных», оба полотна с режиссурой, если так можно сказать, Павла Сафонова.
Казалось бы, все очень банально, «Москва слезам не верит» — и только.