Мария Кнушевицкая – блестящая и талантливая актриса, которая прославилась своими яркими ролями и уникальным стилем игры на театральной сцене. Мария Кнушевицкая. Актриса. ОЛЬГА ОСТРОУМОВА И МАРИЯ КНУШЕВИЦКАЯ на открытии сезона в Театра Моссовета #театр #theatre. Мария Святославовна Кнушевицкая, замечательная актриса, прекрасный человек и надежный товарищ.
"Боялись все": Мария Кнушевицкая поделилась воспоминаниями о сложном характере Фаины Раневской
Мария Кнушевицкая: смотреть фильмы онлайн. Мария кнушевицкая актриса фото в молодости и сейчас. Премьеру приурочили к Году семьи и 90-летнему юбилею заслуженной артистки РФ Марии Святославовны Кнушевицкой. Легендарная актриса Театра им. Моссовета Мария Кнушевицкая сыграла в премьере спектакля "Замужняя невеста". актриса - биография - советские актрисы - Мария Кнушевицкая - биография, новости, личная жизнь, фото - Мария Кнушевицкая. Актриса.
Столичным зрителям расскажут о тайнах «Замужней невесты»
Он полагает, что женщину можно исключить из членов Союза журналистов России. Подобное недостойное поведение, выражающееся в откровенной и отвратной лжи на всю страну, не должно остаться безнаказанным, — подытожил представитель Общественной горницы. Российский лидер 17 декабря провел большую пресс-конференцию. Разговор с представителями СМИ из-за пандемии коронавируса пришлось провести в новом формате, так, на вопросы журналистов Путин отвечал дистанционно, находясь в подмосковной резиденции Ново-Огарево.
Я такая: стоп, не может быть», — заявила Мила. Фото: соцсети Оказалось, что у девушек общая прабабушка, которая жила в Кишеневе, где сестры и воссоединились. После начала СВО отец артистки, актер Владимир Машков, попросил вернуться дочь на родину, однако она отказала.
Как оказалось, у звезд разные политические взгляды.
With an extraordinarily prolific output and eclectic style, his oeuvre remains one of the most diverse and groundbreaking in design history. Trained initially in architecture, Ponti soon moved into industrial and interior design, experimenting with ceramics, silverware, and glass.
В программе будут также представлены размышления и воспоминания выдающихся авторов, видеофрагментов, кино- и фотодокументов.
Со сцены группа «Ундервуд» исполнит такие песни юбиляра, как «Надежды маленький оркестрик», «Песенка о бумажном солдатике», «Полночный троллейбус», «Дежурный по апрелю» и др. Фото: Сергей Милицкий.
Когда Раневская сама себя заводила, ей опасно было попадать под руку
| "Боялись все": Мария Кнушевицкая поделилась воспоминаниями о сложном характере Фаины Раневской | Актер Самарского Академического театра драмы им. го Владимир Гальченко и актриса театра Моссовета Мария Кнушевицкая и на гала-концерте "Запасная Столица" в Большом Зале Центрального Дома актера. |
| Театральные премьеры февраля | Биография Марии Кнушевицкой, советская и российская актриса театра и кино. |
| Мария кнушевицкая актриса фото в молодости и сейчас | Легендарная актриса Театра им. Моссовета Мария Кнушевицкая сыграла в премьере спектакля "Замужняя невеста" В театре Моссовета опять интересная премьера. |
| Старейшая актриса театра Моссовета выйдет на сцену в новом спектакле | Ямал-Медиа | 65 лет заслуженная артистка России Мария Кнушевицкая служит в театре имени "Моссовета". |
| Мария кнушевицкая актриса - свежее видео за сегодня - видео | Мария КНУШЕВИЦКАЯ, замечательная артистка Театра им. Моссовета@teatrmossoveta, в котором она служит 65 лет, отмечает свой 90-летнний ЮБИЛЕЙ! |
Мария Машкова встретилась со своей сестрой из Украины в Кишиневе
| Мария Машкова встретилась со своей сестрой из Украины в Кишиневе | Мария Кнушевицкая Российская актриса, сыгравшая в различных фильмах и сериалах в главных ролях, эпизодических. |
| Домогаров нашел вторую маму | Мария Кнушевицкая – блестящая и талантливая актриса, которая прославилась своими яркими ролями и уникальным стилем игры на театральной сцене. |
| Мария Кнушевицкая: биография, роли и фильмы на канале Дом кино | Отец — виолончелист Святослав Николаевич Кнушевицкий (1907—1963)[3]. |
Кнушевицкая, Мария Святославовна
| Мария Кнушевицкая - биография, новости, личная жизнь, фото - | Мария Кнушевицкая. Актриса. |
| Спектакли c Марией Кнушевицкой. Все спектакли Марии Кнушевицкой в Москве. | Отец мой Рапопорт Михаил Иосифович был педагогом и режиссёром московского театра Оперетты, а мама — Кнушевицкая Мария Святославовна — всю жизнь верой и правдой служит актрисой в театре имени Моссовета. |
| Агентство городских новостей «Москва» - Фотобанк | Отец — виолончелист Святослав Николаевич Кнушевицкий (1907—1963)[3]. |
| Александр Ширвиндт доставил в клинику пострадавшую на репетиции актрису | заслуженной артистки РФ Марии Святославовны Кнушевицкой, отметившей в ноябре прошлого года свое 90-летие. |
Раскрывая тайны звезд. К 90-летию Марии Кнушевицкой
Мария Кнушевицкая в сериале «Лола и Маркиз. Медаль «Ветеран труда» 29. В браке 23 октября 1960 года родился сын Андрей Рапопорт, актер театра и кино, режиссер, продюсер, телеведущий. Фильмография Марии Кнушевицкой: 1969 — Улица Ангела фильм-спектакль — эпизод 1978 — Дальше — тишина фильм-спектакль — миссиc Томпсон 1980 — Дон Карлос фильм-спектакль — маркиза Мондекар 1981 — Смерть Пазухина фильм-спектакль — Леночка Лобастова, дочь Андрея Николаевича 1986 — Суд над судьями фильм-спектакль — эпизод 1987 — Живой труп фильм-спектакль — дама в суде 1988 — Цитата фильм-спектакль — Коницына, сотрудница учреждения 1991 — Дело Сухово-Кобылина — мадам Симон-Деманш 2004 — Лола и Маркиз. Виртуозы лёгкой наживы — Корделия Павловна 2006 — Сирано де Бержерак фильм-спектакль — Дуэнья 2008 — Наследство — помощница Пелагеи, медсестра в больнице 2009 — Огни большого города — Полина Евсеевна, свидетельница штурма 2011 — Человек в кадре. Серафима Бирман документальный 2012 — Со мною вот что происходит — соседка последнее обновление: 26.
По словам Марии Кнушевицкой, самым сложным для нее было заучивать архаичный текст пьесы, однако, добавила она, в итоге режиссер переработал пьесу, сделав ее более удобной для восприятия. В остальном актриса, которая играла спектакли с такими легендами российской сцены, как Фаина Раневская, Ростислав Плятт, Любовь Орлова, не испытывала особых сложностей, работая над ролью. Конечно, мне они нравятся», — пояснила Кнушевицкая.
Универсальный характер сюжета отразился в сценографии и костюмах Ольги Шаишмелашвили, где органично и стильно смешаны разные эпохи и стили. И, конечно, публика обратит внимание на необычную подачу реплик — режиссерская манера работы со звуком сперва раздражает, после завораживает. Как и пластика исполнителей, которой в этом тщательно отточенном зрелище тоже уделено немало внимания. Сперва они репетировали в жанре «сам себе режиссер», но что-то не задалось, и в итоге был призван худрук Евгений Марчелли. Он быстро и уверенно довел актерские этюды до премьеры, хотя сказать, что сполна продемонстрировал при этом свой дерзкий фирменный стиль, было бы преувеличением. Ее автор — руководитель петербургской императорской труппы Александр Шаховской, помогали ему молодые и малоизвестные в ту пору Александр Грибоедов и Николай Хмельницкий.
Требовалась молодежь. Вот Кнушевицкая и пришла показываться. Завадскому понравилась. Но, вздохнув, он сказал: "Что же с тобой ставить? У тебя такая непроизводственная внешность". Тем не менее в театр взял. Прошли года, даже, наверное, десятилетия. И в совершенно замечательном спектакле "Фабричная девчонка" Бориса Щедрина по пьесе Александра Володина Кнушевицкая с ее "непроизводственной внешностью" сыграла... Щедрин так выстроил роль, а она так сыграла, что, когда актриса выходила не сцену, ее совсем не сразу узнавали. К слову, чтобы сыграть эту роль, Мария Святославовна специально ездила смотреть, как работают уборщицы - как разговаривают, какие повадки, какие движения. Такое вот отношение к работе. По поводу "производственной - непроизводственной" внешности ничего сказать не могу, мало в этом понимаю. Но вот в том, что Кнушевицкая может сыграть все, - уверен абсолютно. Почему ее так мало использовало и использует кино - не знаю. Для меня вообще большой вопрос: почему одних артистов снимают много, а других - мало. Но - жаль. Потому что, видя Кнушевицкую на сцене, понимаю: она всегда интересна. Она - из актрис-айсбергов: когда на поверхности - совсем не все, и зритель должен попытаться проникнуть вглубь, разгадать, понять... Театр - любой - стоит на таких вот людях, как Мария Кнушевицкая. Очень профессиональных. Обожающих свое дело.
Выступившую перед Путиным беременную журналистку призвали наказать
cписок спектаклей актёра Марии Кнушевицкой. Отец мой Рапопорт Михаил Иосифович был педагогом и режиссёром московского театра Оперетты, а мама — Кнушевицкая Мария Святославовна — всю жизнь верой и правдой служит актрисой в театре имени Моссовета. РУВИКИ: Интернет-энциклопедия — Мария Святославовна Кнушевицкая — советская и российская актриса театра и кино. Чтобы вы мне поверили: заслуженная артистка России, актриса Театра имени Моссовета Мария Святославовна Кнушевицкая и близко не выглядит на свои. Мария Кнушевицкая – блестящая и талантливая актриса, которая прославилась своими яркими ролями и уникальным стилем игры на театральной сцене. Мария кнушевицкая актриса фото в молодости и сейчас.
Организации в тренде
Мария Кнушевицкая. Пресс-конференция, посвященная итогам 100-го, юбилейного сезона Театра Моссовета. О знаменитости Дата рождения 1 ноября 1933 г. МОСКВА, 24 фев — РИА Новости. Старейшая актриса Театра им. Моссовета Мария Кнушевицкая в субботу выйдет на сцену в новом спектакле "Замужняя невеста" по. Актрисы Мария Кнушевицкая в роли помещицы Матрены Карповны Звонкиной и Екатерина Девкина в роли Наташи в спектакле «Замужняя невеста» на сцене Московского театра имени Моссовета. Фото: РИА Новости/Владимир Федоренко.
Самый интеллигентный театр Москвы отмечает вековой юбилей
Сегодня она выходит на сцену, ни на йоту не утратив актерского азарта и творческого вдохновения. Деятельный живой характер Марии Святославовны, ее расположенность к людям, человеческое обаяние и авторитет способствуют созданию в коллективе атмосферы творчества, взаимного доверия, понимания и симпатии друг к другу. Мы все любим и уважаем Марию Святославовну Кнушевицкую и в день ее Юбилея от всей души хотим пожелать ей отличного здоровья, долголетия в жизни и на сцене, новых творческих успехов и премьер!
Конечно, мне они нравятся", — призналась заслуженная артистка России. В постановке художественного руководителя театра Евгения Марчелли о жизни российского дворянства начала XIX века заняты сразу три поколения актеров: старшее, среднее и молодые участники труппы. Он "вылепил" все характеры и отношения". Это добрая, нежная, почти рождественская сказка про большую семью, члены которой с большой ответственностью относятся к появлению в их кругу нового человека", — рассказал режиссер Евгений Марчелли.
И там мы любили играть в скрэббл. Регина повсюду таскала за ним картонное поле и фишки. Каждая буква имела цену. Миша был безумно азартным. Если кто-то у него выигрывал, был просто конец света. А мне довелось у него несколько раз выиграть, и я получала за это от него немало.
Вот однажды я поставила слово «фраже», а Мишка заявил, что такого слова нет. Я стала доказывать со словарём, что слово такое есть! А ещё в это слово входили буквы «ф» и «ж», которые утраивали выигрыш, таким образом, я получала какую-то немыслимую сумму. Играли мы на пляжных лежаках, между которыми ставили маленькую табуреточку. На этой табуреточке лежал планшет-поле и множество фишек. Вдруг Мишка ногой поддел этот планшет, и всё было у меня на лице.
И фишки, и поле. Он не мог быть не первым. Мишка мог на меня наорать, всё что угодно сделать, но мы с ним дружили все годы, несмотря ни на что. Пока Козаков работал на Малой Бронной, он с Эфросом страшно ругался. Однажды они поехали в Финляндию с «Женитьбой». В поезде все выпивали, как водится.
Когда вышли из поезда, хмельной Миша всей своей пятернёй сжал лицо Эфроса. Это было ужасно. За гранью. После этого он написал Эфросу письмо с извинениями. Но работать вместе они, конечно, больше не могли. В 1990 году мы вместе уехали в Израиль.
Я с группой актёров раньше, Миша с семьёй несколько позже. История эта известна по Мишиной очень откровенной книге. Было очень важно, чтобы Миша проехал с нами, он ведь был нашим, как говорили, «козырным тузом». Это была такая «рекламная поездка» перед тем, как те же актёры эмигрировали в страну. Это был проект сионистского форума, во главе которого стоял мой двоюродный брат Натан Щаранский. Мишке там было очень трудно.
С самого начала он хотел в театр «Гешер». Приехал он с семьёй, с годовалым ребёнком, оставив всё в Москве. Он же всё анализировал, в отличие от обычных актёров. А ситуация была очень непростой. Импресарио, занимающиеся нашим переездом, отнеслись к нему очень невнимательно. Нам было уже немало лет — за пятьдесят, мы были уже сформировавшимися людьми и актёрами, безмолвно подчиняться мы не умели.
Мало того что Мишка вёз свои вещи, он ещё привёз и мою библиотеку, и мои вещи — благо он ехал с декорациями. Его не встретили, как обещали вначале. Не получив обещанные роли в «Гешере», Миша согласился на роль Тригорина в Камерном театре. Но это театр, в котором играют на иврите. Сложно представить состояние человека, бросившего всё, с годовалым ребёнком, женой, двумя стариками — тёщей и тестем, оказавшегося в другой стране. Да ещё с его-то самолюбием.
Помню, я должна была играть в Камерном театре в фестивальном спектакле одну польскую женщину. И мы сидели, репетировали, а Миша в это время только учил слова на иврите, написанные русскими буквами. Ему это трудно давалось. А я, наоборот, как-то легко и быстро прошла этот период. Я уже начала репетировать с партнёршей. И в это время открывается дверь и входит Миша.
Видит, что я уже репетирую, и устраивает дикий скандал на весь театр: «Эта сука уже играет сцену! А я ещё только учу слова! И наоборот: не впускать Хмельницкую в репетиционный зал, где работает Козаков». Однажды Арье со своей свитой пришёл смотреть, как Миша в Камерном театре играет «Чайку», как он справится. А когда Миша произнёс первую фразу роли, у него в голосе не было звука. У меня от ужаса просто отнялись ноги.
Но потом он разошёлся, играл прекрасно. Дальше он получал роли в Камерном и играл. Но он понимал, что там совсем не его привычная публика. Больших поклонников русской литературы там не наблюдалось, в основном интересовались близкими темами — про свои местные дела. Вскоре он понял, что нужно начинать какое-то своё дело. Так возникла «Русская антреприза Михаила Козакова».
Я стала играть во всех его спектаклях, мы объехали весь Израиль. Несмотря на антрепризу, на то, что у них родилась дочка Зоя, у Мишки начались в Израиле депрессии. Приехав в Москву, он увидел, что жизнь здесь изменилась. Он вернулся в Москву. Помню, как он репетировал «Цветок смеющийся» в каком-то военном клубе, здесь, в Москве. Репетировал какую-то сцену с актёром Дужниковым.
В зрительном зале сидело несколько военнослужащих. Миша никак не мог получить от актёра того, что ему было нужно. Репетиция закончилась, и Козаков стал бегать перед рампой и, обращаясь к этим случайным свидетелям, пытался разъяснить актёрскую задачу. Солдатики совершенно обалдели. А ему нужно было какое-то партнёрство, если уж не отвечают, то хотя бы слушали. Когда «Русская антреприза» ездила на гастроли в Америку, Мишка вызывал меня из Израиля.
Наша дружба не прерывалась ни на секунду. Потом и я вернулась в Москву и продолжала играть у Миши. Когда Миша уехал в свою последнюю поездку в Израиль, мы были на постоянной связи. Он печально признавался, что едет туда «доживать». Последний раз мы с ним разговаривали за четыре дня до его смерти. Его профессия была его диагнозом.
Он был болен сценой, болен присутствием зрителя. И вот когда толпа его слушала, из тысячи или двух человек, значения не имело, он должен был говорить сам и своё выплеснуть. Ему важна была реакция этих людей. Особенно он не любил людей недобрых. Я не представляю себя без него. Как ни эгоистичен он был, как ни желал, чтобы его слушали, но, когда у меня были какие-то проблемы, он мог выслушать и дать совет.
И всегда был на моей стороне. Поcле экзамена остановил меня, а для меня он был небожителем, как вся страна, я была влюблена в него, в прекрасного злодея из «Человека-амфибии», и сказал покровительственно: «Ты хорошо играла. Только у тебя что-то с шипящими, надо работать». Cловом, он уже знал меня, когда вызвал на «Покровские ворота» и сказал, что я буду играть роль Светланы, которая сначала предназначалась Ирине Муравьёвой. Но та зазвездилась, как говорили. Нам казалось, что снимаем какую-то глуповатую комедию.
Мы не ожидали большого успеха от этой картины. К тому же я посмотрела эту пьесу, поставленную Козаковым в Театре на Малой Бронной, спектакль тоже не произвёл на меня большого впечатления, ушла в антракте. Артисты были скучны, хотя и ездили по сцене на роликовых коньках. Но сам Козаков был в лучшем своём периоде. Он был на пике творчества, замыслов, самочувствия. С ним рядом была прекрасная жена Регина.
Cчитаю, самая идеальная его жена, товарищ, соратница. Всё, что он создал в период жизни с Региной, очень отличается от того, что он делал потом. Они с Региной сумели создать совершенную атмосферу обожания на площадке. Такого больше я никогда не встречала. Он собирал нас дома и показывал по видеомагнитофону американские фильмы, Регина их переводила. Они оба всё нам рассказывали, объясняли.
МихМих иногда читал стихи. Не так много, как в последние годы, когда это стало уже чрезмерно и утомительно. Благодаря ему я начала понимать непонятную до тех пор поэзию. Конечно, он был гениальным актёром, но ему не хватило равновеликих режиссёров. Я помню его потрясающие работы на Малой Бронной. Хотя он говорил, что именно там у него наступил период, когда он не мог заставить себя играть: «Каждый вечер, когда заполнялся зрительный зал и я выходил на сцену, меня грызла только она мысль: «А почему, собственно, я должен перед ними играть?
А съёмки продолжались, мы работали, мы собирались у Козаковых на обеды и ужины. Инна Ивановна Ульянова подарила МихМиху медаль «За спасение утопающих актёров», её же до него почти не снимали. И Равиковича тоже мало снимали. И Броневого. Броневой с его непростым характером с нами, начинающими актёрами, был невероятно нежен и ласков. Рассказывал нам, как приехал из провинции показываться и у него не было партнёра, так он играл за двоих: за Ленина и ещё за кого-то.
Сначала Ленина, потом этого кого-то. Мы окунулись из нашей щенячьей жизни в загадочный мир взрослого театра. И нас приняли как равных. С нами были все добры и нежны, и мы платили обожанием. А когда была премьера нашего фильма в Доме кино, мы с Леной Кореневой сбежали в ресторан.
Это было невероятно интересно. Вообще, когда он чем-то увлекался, он был совершенно неудержимым. Он в этом жил.
Мы — на лыжах, Мишка — с Гамлетом. Потом приехал туда наш друг Шурик Ширвиндт, и мы запойно играли в карты. Шурик был у нас, как говорится, не оприходован, т. Носили ему из столовой выделенную от наших порций еду. Директором там был некий человек, ходивший в белом халате и в зеленой велюровой шляпе. Заходит он как-то к нам и хочет с нами поиграть в карты. Мы — в ужасе, у нас Шурик в шкафу, неизвестно, сколько он там выдержит. Директор посидел, поиграл с нами, и говорит: «Ладно уж, вынимайте своего приятеля из шкафа.
Давайте его оформим по-человечески». А мне тогда папа привез из Швеции потрясающий лыжный костюм — красный, с белой отделкой, и шапочку с помпоном. При нашей всехней бедности я выглядела роскошно. Увидел меня Мишка на лестнице и воскликнул: — О! Сольвейг идет! Мишка всегда замечал красивых девушек, и они с ним вечно кокетничали. Но что интересно: если он влюблялся — всё! Тут он шел с остановившимся взором, ни на кого не обращая внимания.
Раскрывая тайны звезд. К 90-летию Марии Кнушевицкой
Олег Только Россия и Спартак! Красно-белые сегодня выдали грандиозную игру! Евгений Подольск Матчи «Спартака» - это просто море эмоций! Была на игре с ЦСКА: это что-то невероятное. Стадион точно лучший в России. Мы публикуем только актуальные новости Спартака , теперь вы всегда сможете быть в курсе последних событий в клубе. В чате и на спартаковском форуме вы обязательно найдете единомышленников - обсуждайте календарь и игры Спартака , следите за трансферами и просто общайтесь в хорошей компании. Если вы любите ставки на Спартак , то вы можете сделать свои прогнозы в нашем конкурсе. Затем пришла эра Симоняна, который с небольшим перерывом возглавлял команду на протяжении двенадцати сезонов.
Впрочем, грандиозных успехов Симонян со "Спартаком" не добился: за все время его управления командой "красно-белые" лишь два раза выиграли чемпионат СССР. Однако дальнейший прогресс не то что на международной арене, а и в чемпионате страны пришлось отложить. В 70-80-е годы москвичи проиграли соперничество киевским динамовцам во главе с Лобановским. Пришедший в команду Константин Бесков сходу вернул "красно-белых" в элиту, а ещё через сезон сумел выиграть первенство страны. В течение следующих семи сезонов спартаковцы пять раз становились вторыми и дважды — третьими. Лишь в 1987-м "красно-белые" вновь достигли вершины. В 1988-м году "Спартак" впервые за долгое время остался без медалей, став четвертым, и в клубе произошла смена наставника. Вместо ушедшего Бескова команду возглавил бывший её защитник Олег Романцев, с именем которого связана следующая эпоха в истории клуба.
Сходу выиграв первенство-1989, спартаковцы взяли паузу, отдышались, осмотрелись… после чего их было не остановить. Девять чемпионств в течение следующих десяти лет, победы над "Наполи" Марадоны и "Реалом" Бутрагеньо, еврокубковые полуфиналы. Однако чемпионство-2001 вплоть до 2013-го года остаётся последним. Самый популярный футбольный клуб России "Спартак" вновь сотрясают скандалы Спартак. Spartak Moscow. Футбольный клуб Спартак Москва. Ранее 30-летний защитник «Спартака», контракт которого истекает летом 2024 года, выступил в СМИ с откровенным заявлением по поводу своего положения в команде. Однако ямаец всё ещё в Москве, «Спартак» хочет выручить за 26-летнего игрока не менее 7 млн евро, а сам игрок не горит желанием идти на понижение зарплаты из-за этого сорвался переход в бельгийский «Андерлехт».
ФК Спартак Москва - последние новости Важно отметить, что Россия продолжает сотрудничать с Интерполом и нельзя полностью исключать вариант, что Промеса выдадут.
Но это не значит, что надо отбрасывать классику. А бывали и такие времена, когда нас заставляли играть идеологические произведения — говорили: «Надо». Театр должен был поставить четыре спектакля в год: обязательно русскую классику и советскую пьесу, и только тогда разрешали поставить что-то из западной драматургии. У вас остались впечатления о «Шторме» как о вехе в истории театра?
Причем Завадский очень многое редактировал в постановке, выкидывал какие-то сцены. Его, например, обвиняли в том, что убрал сцену со спекулянткой, которую совершенно невероятно, незабываемо играла Фаина Георгиевна Раневская. Дело в том, что этот кусок играли часто в сборных концертах. Я еще была маленькой девчонкой, меня мама взяла с собой в Зал Чайковского. Причем знаете, как это бывает, актеры-исполнители приходят на концерт, отыгрывают свои номера и бегут на следующий.
А тут все стояли в кулисах, потому что не смотреть на Раневскую было невозможно. Это было настолько ярко, органично и неповторимо, что оторваться от ее игры было нельзя. И действительно, это могло быть вставным номером. А Завадский хотел сохранить линию историческую. Думаю, что он был прав, когда купировал эту сцену, хотя его обвиняли, что спектакль никто не смотрит, и, мол, уходят после Раневской.
Играли тогда замечательные актеры. Роберт Рождественский написал стихи, которые читал Слава Бутенко, причем, начинал он посередине зала, а потом уже выходил на сцену. Театр Моссовета работал на площади Журавлева, здание на Маяковской еще только строили. Ставили «Дали неоглядные». Да кого там только не было!
Но не было в труппе девчонок и мальчишек. Какой-то произошел разрыв временной — и объявили конкурс молодежи. Я окончила Щукинское училище при Театре Вахтангова, поэтому для нас он был, конечно, «вахтанговец» — знаменитый Калаф в «Турандот» и вообще любимец Евгения Вахтангова. Школы театральные тогда так различались? Школы всегда различались.
Мария Кнушевицкая Цикл «Разные судьбы». Мария Кнушевицкая 1 ноября у представительницы славной актёрской династии, Марии Святославовны Кнушевицкой, дочери уникального виолончелиста Святослава Кнушевицкого и блистательного сопрано Большого театра Натальи Шпиллер, юбилей! Эта встреча не посвящена ему.
И там мы любили играть в скрэббл. Регина повсюду таскала за ним картонное поле и фишки. Каждая буква имела цену. Миша был безумно азартным.
Если кто-то у него выигрывал, был просто конец света. А мне довелось у него несколько раз выиграть, и я получала за это от него немало. Вот однажды я поставила слово «фраже», а Мишка заявил, что такого слова нет. Я стала доказывать со словарём, что слово такое есть! А ещё в это слово входили буквы «ф» и «ж», которые утраивали выигрыш, таким образом, я получала какую-то немыслимую сумму. Играли мы на пляжных лежаках, между которыми ставили маленькую табуреточку. На этой табуреточке лежал планшет-поле и множество фишек.
Вдруг Мишка ногой поддел этот планшет, и всё было у меня на лице. И фишки, и поле. Он не мог быть не первым. Мишка мог на меня наорать, всё что угодно сделать, но мы с ним дружили все годы, несмотря ни на что. Пока Козаков работал на Малой Бронной, он с Эфросом страшно ругался. Однажды они поехали в Финляндию с «Женитьбой». В поезде все выпивали, как водится.
Когда вышли из поезда, хмельной Миша всей своей пятернёй сжал лицо Эфроса. Это было ужасно. За гранью. После этого он написал Эфросу письмо с извинениями. Но работать вместе они, конечно, больше не могли. В 1990 году мы вместе уехали в Израиль. Я с группой актёров раньше, Миша с семьёй несколько позже.
История эта известна по Мишиной очень откровенной книге. Было очень важно, чтобы Миша проехал с нами, он ведь был нашим, как говорили, «козырным тузом». Это была такая «рекламная поездка» перед тем, как те же актёры эмигрировали в страну. Это был проект сионистского форума, во главе которого стоял мой двоюродный брат Натан Щаранский. Мишке там было очень трудно. С самого начала он хотел в театр «Гешер». Приехал он с семьёй, с годовалым ребёнком, оставив всё в Москве.
Он же всё анализировал, в отличие от обычных актёров. А ситуация была очень непростой. Импресарио, занимающиеся нашим переездом, отнеслись к нему очень невнимательно. Нам было уже немало лет — за пятьдесят, мы были уже сформировавшимися людьми и актёрами, безмолвно подчиняться мы не умели. Мало того что Мишка вёз свои вещи, он ещё привёз и мою библиотеку, и мои вещи — благо он ехал с декорациями. Его не встретили, как обещали вначале. Не получив обещанные роли в «Гешере», Миша согласился на роль Тригорина в Камерном театре.
Но это театр, в котором играют на иврите. Сложно представить состояние человека, бросившего всё, с годовалым ребёнком, женой, двумя стариками — тёщей и тестем, оказавшегося в другой стране. Да ещё с его-то самолюбием. Помню, я должна была играть в Камерном театре в фестивальном спектакле одну польскую женщину. И мы сидели, репетировали, а Миша в это время только учил слова на иврите, написанные русскими буквами. Ему это трудно давалось. А я, наоборот, как-то легко и быстро прошла этот период.
Я уже начала репетировать с партнёршей. И в это время открывается дверь и входит Миша. Видит, что я уже репетирую, и устраивает дикий скандал на весь театр: «Эта сука уже играет сцену! А я ещё только учу слова! И наоборот: не впускать Хмельницкую в репетиционный зал, где работает Козаков». Однажды Арье со своей свитой пришёл смотреть, как Миша в Камерном театре играет «Чайку», как он справится. А когда Миша произнёс первую фразу роли, у него в голосе не было звука.
У меня от ужаса просто отнялись ноги. Но потом он разошёлся, играл прекрасно. Дальше он получал роли в Камерном и играл. Но он понимал, что там совсем не его привычная публика. Больших поклонников русской литературы там не наблюдалось, в основном интересовались близкими темами — про свои местные дела. Вскоре он понял, что нужно начинать какое-то своё дело. Так возникла «Русская антреприза Михаила Козакова».
Я стала играть во всех его спектаклях, мы объехали весь Израиль. Несмотря на антрепризу, на то, что у них родилась дочка Зоя, у Мишки начались в Израиле депрессии. Приехав в Москву, он увидел, что жизнь здесь изменилась. Он вернулся в Москву. Помню, как он репетировал «Цветок смеющийся» в каком-то военном клубе, здесь, в Москве. Репетировал какую-то сцену с актёром Дужниковым. В зрительном зале сидело несколько военнослужащих.
Миша никак не мог получить от актёра того, что ему было нужно. Репетиция закончилась, и Козаков стал бегать перед рампой и, обращаясь к этим случайным свидетелям, пытался разъяснить актёрскую задачу. Солдатики совершенно обалдели. А ему нужно было какое-то партнёрство, если уж не отвечают, то хотя бы слушали. Когда «Русская антреприза» ездила на гастроли в Америку, Мишка вызывал меня из Израиля. Наша дружба не прерывалась ни на секунду. Потом и я вернулась в Москву и продолжала играть у Миши.
Когда Миша уехал в свою последнюю поездку в Израиль, мы были на постоянной связи. Он печально признавался, что едет туда «доживать». Последний раз мы с ним разговаривали за четыре дня до его смерти. Его профессия была его диагнозом. Он был болен сценой, болен присутствием зрителя. И вот когда толпа его слушала, из тысячи или двух человек, значения не имело, он должен был говорить сам и своё выплеснуть. Ему важна была реакция этих людей.
Особенно он не любил людей недобрых. Я не представляю себя без него. Как ни эгоистичен он был, как ни желал, чтобы его слушали, но, когда у меня были какие-то проблемы, он мог выслушать и дать совет. И всегда был на моей стороне. Поcле экзамена остановил меня, а для меня он был небожителем, как вся страна, я была влюблена в него, в прекрасного злодея из «Человека-амфибии», и сказал покровительственно: «Ты хорошо играла. Только у тебя что-то с шипящими, надо работать». Cловом, он уже знал меня, когда вызвал на «Покровские ворота» и сказал, что я буду играть роль Светланы, которая сначала предназначалась Ирине Муравьёвой.
Но та зазвездилась, как говорили. Нам казалось, что снимаем какую-то глуповатую комедию. Мы не ожидали большого успеха от этой картины. К тому же я посмотрела эту пьесу, поставленную Козаковым в Театре на Малой Бронной, спектакль тоже не произвёл на меня большого впечатления, ушла в антракте. Артисты были скучны, хотя и ездили по сцене на роликовых коньках. Но сам Козаков был в лучшем своём периоде. Он был на пике творчества, замыслов, самочувствия.
С ним рядом была прекрасная жена Регина. Cчитаю, самая идеальная его жена, товарищ, соратница. Всё, что он создал в период жизни с Региной, очень отличается от того, что он делал потом. Они с Региной сумели создать совершенную атмосферу обожания на площадке. Такого больше я никогда не встречала. Он собирал нас дома и показывал по видеомагнитофону американские фильмы, Регина их переводила. Они оба всё нам рассказывали, объясняли.
МихМих иногда читал стихи. Не так много, как в последние годы, когда это стало уже чрезмерно и утомительно. Благодаря ему я начала понимать непонятную до тех пор поэзию. Конечно, он был гениальным актёром, но ему не хватило равновеликих режиссёров. Я помню его потрясающие работы на Малой Бронной. Хотя он говорил, что именно там у него наступил период, когда он не мог заставить себя играть: «Каждый вечер, когда заполнялся зрительный зал и я выходил на сцену, меня грызла только она мысль: «А почему, собственно, я должен перед ними играть? А съёмки продолжались, мы работали, мы собирались у Козаковых на обеды и ужины.
Инна Ивановна Ульянова подарила МихМиху медаль «За спасение утопающих актёров», её же до него почти не снимали. И Равиковича тоже мало снимали. И Броневого. Броневой с его непростым характером с нами, начинающими актёрами, был невероятно нежен и ласков. Рассказывал нам, как приехал из провинции показываться и у него не было партнёра, так он играл за двоих: за Ленина и ещё за кого-то. Сначала Ленина, потом этого кого-то. Мы окунулись из нашей щенячьей жизни в загадочный мир взрослого театра.
И нас приняли как равных. С нами были все добры и нежны, и мы платили обожанием. А когда была премьера нашего фильма в Доме кино, мы с Леной Кореневой сбежали в ресторан.
Старейшая актриса театра Моссовета выйдет на сцену в новом спектакле
Спектакли c участием Мария Кнушевицкая, купить билеты на которые вы можете уже сегодня на нашем сайте. 90-летняя актриса столичного театра имени Моссовета Мария Кнушевицкая в субботу выйдет на сцену в новом спектакле «Замужняя невеста» по пьесе Александра Грибоедова. Отец мой Рапопорт Михаил Иосифович был педагогом и режиссёром московского театра Оперетты, а мама — Кнушевицкая Мария Святославовна — всю жизнь верой и правдой служит актрисой в театре имени Моссовета. Заслуженная артистка России (2008г.). Родилась 1 ноября 1933г. человек бесконечно преданный искусству Театра.