Санкт-Петербургский театр комедии им. Н.П. Акимова — единственный в стране театр, хранивший верность жанру комедии на протяжении всей своей истории.
По городам и весям
- Комментарии
- Театр Комедии имени Акимова
- Санкт-Петербургский театр комедии имени Н. П. Акимова — Википедия
- "Наши жены"
- О компании
Смольный потратит почти 1 млрд рублей на ремонт театров Петербурга
Он пригласил в театр Беньяминова, Сухарецкую, Филиппова и других выдающихся актеров. Акимов не побоялся цензуры и выпустил два главных спектакля — «Тень» и «Дракон», которые стали визитной карточкой театра и, за исключением периода Великой Отечественной войны, долго не сходили с подмостков. Однако из-за борьбы с формализмом в послевоенные годы режиссер был отстранен от руководства и вернулся в период оттепели. Тогда же в труппу пришли молодые актеры: Ульянова, Милиндер, Карпинская и другие. После смерти Николая Акимова в 1968 году театр долгое время менял художественных руководителей и пытался найти свой творческий путь. Несколько лет во главе стоял Петр Фоменко, но вскоре он уехал в Москву.
При нем в труппу Театра комедии вошел ряд актеров, ставших впоследствии всенародными любимцами: Игорь Дмитриев, Михаил Светин, Александр Демьяненко и другие. С 1995 года Театром комедии руководит Татьяна Казакова.
Теперь пришла очередь стать примой и в жизни, и на сцене Ирине Мазуркевич. А для выпускницы театрального института Анны Саклаковой в отличие от ее героини дебют обошелся без интриг. Как отмечает корреспондент НТВ Павел Рыжков, «Лев Гурыч Синичкин» — просто гимн российским подмосткам с их премьерами и интригами, драматургами и поклонниками.
И прекрасный повод для воплощения ярких персонажей. Недаром же именно в этой пьесе родилось выражение «Из любви к искусству». Картина дня.
Сцены вместе придумывали артисты, художники и хореографы. У нас очень многое, что создается в театре Комедии, мы создаем, общаясь друг с другом, придумывая таким мозговым штурмом. Это результат нашего труда», — рассказал директор театра Комедии имени Акимова Алексей Фрадин. Пьесу итальянского драматурга Карла Гоцци авторы стремились полностью сохранить. Историю о своенравной принцессе, которая не хотела выходить замуж, в театре рассказывают в атмосфере карнавала вымышленного Китая. Аутентичные костюмы создавали по макетам одежды прошлых столетий.
История бегства из горящей России булгаковских героев — сколь бесславного, столь же романтичного и сентиментального — решена, как и в первоисточнике, в виде снов. И это определенная индульгенция: создатели, пребывая в такой физиологически-мистической системе координат, вправе моментально переходить от трагизма и кошмаров к смеху, чудачествам, словесной и акробатической эквилибристике. Рассказывать о новом спектакле также нужно без привычных журналистских и искусствоведческих лекал, иначе получится скучнейшее «бу-бу-бу». Перед спектаклем услышал: «Первое действие нужно пересидеть, а уж второе — это да! Я считаю, что именно первый акт и есть чистая эксцентрика. Второе действие — тоже эксцентрика, но все же больше смехотворство. А вот сначала, когда на сцене не благополучные Константинополь и Париж, а залитые кровью Таврия и Крым, когда много стреляют и вешают, когда гадают, а жив ли конкретный персонаж или замучен контрразведкой, — и при этом все показывают легко, с многочисленными заскоками в прямом и переносном смысле, гиперболизируя, но оставаясь в рамках крайней степени чувствительности, если не чувственности, — это чистота очень сложного эксцентричного жанра. Есть несколько, на мой взгляд, помарок, когда концентрированность реплик и движения перерастает в суету и может помешать неподготовленному и не читавшему пьесу Булгакова зрителю осознать, что же, собственно, происходит на сцене. Кстати, когда я увидел, что в антракте некоторые немалочисленные зрители сбегают, то сразу занял стратегическое место на выходе и позадавал вопросы, что да как и почему. Основной ответ: «Мы ничего не поняли! Зрителю, если он чувствует что-то не то, нужно просто смотреть, не ища «смыслов». Когда все сложно, то на самом деле все на поверхности. Переодетый в бабу генерал — бег. Экзальтированно трепыхающиеся петербургские дама и кавалер — тоже бег. Ловкий «министр-администратор», отрекающийся от жены и проталкивающий пушной товар в готовый эвакуироваться Севастополь; генерал Хлудов, сжигающий составы с этим товаром и в бессилии расстреливающий подчиненных; гипертрофированные ружья и пистолеты; висящие мешки, сформированные как укрытые тела; гигантское колесо, в котором оказываются герои, — это все бег. Постылый, отчаянный и кровавый. Режиссеру, наверное, следовало более основательно распорядиться с титрами на заднике, которые могли бы не только свидетельствовать о месте происходящего, но и заблаговременно пояснять именно такой растерявшейся публике, что, например, пантомима Серафимы Корзухиной с шипением — это тиф, и тому подобное.
"Наши жены"
- Театр комедии имени Акимова празднует 85-летие
- Театр Комедии имени Акимова покажет онлайн-трансляции спектаклей
- Театр комедии в Петербурге вернул на сцену старинный водевиль с новыми шутками // Новости НТВ
- Театр Комедии имени Н. П. Акимова - афиша спектаклей
- Лауреат Государственной премии СССР
- Смотрите также
На здании театра Акимова восстановили исторические балконы
Театр комедии Акимова Санкт-Петербург афиша: расписание интересных выступлений, полная афиша спектаклей на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. Театр Акимова в Санкт-Петербурге: афиша, репертуар на 2024, купить билеты в театр. Гастроном театра Акимова в Санкт-Петербурге принадлежал товариществу «Братья Елисеевы» и был построен по заказу Григория Григорьевича Елисеева.
Театр Комедии имени Акимова
Они размещались на втором этаже, над известным всему городу магазином, в том числе «Невский фарс» и «Гротеск». В 1929 году сюда переехал недавно основанный Театр сатиры, который возглавлял знаменитый Давид Григорьевич Гутман, приехавший в Ленинград из Москвы. Там он работал главным режиссером и художественным руководителем Театра революционной сатиры. В то же время, с 1924 по 1929 год, Гутман трудился и в ленинградском Театре сатиры, ставил спектакли в московском театре оперетты и мюзик-холле. С 1930 года Гутман был режиссером в ленинградском мюзик-холле и театре «Комедия», образованном из «Пассажа». В 1931 году ленинградский Театр сатиры был объединен с «Комедией» и название получил соответствующее — Театр сатиры и комедии. Но судьба его могла бы быть иной, если бы в 1935 году Гутмана на посту главного режиссера не сменил Николай Павлович Акимов. Это сохранило театру жизнь.
Акимов произвел революционные изменения в его судьбе: почти полностью сменил состав труппы и поменял подход к постановкам. При нем театр был признан одним из лучших в стране. И именно с тех пор в народе стал называться театром Акимова. В первые годы жизни нового театра на его сцене блистала одна из замечательных ленинградских актрис Елена Маврикиевна Грановская, для которой и писались все главные роли. Вместе с Леонидом Утесовым и Николаем Черкасовым она играла ведущие роли в водевилях, эстрадных обозрениях и первых советских комедиях. В 1930-е годы репертуар театра пополняется спектаклями на знаменитые тексты Лопе де Веги, Шеридана и др.
В 1929 году помещение передали молодому, только что получившему статус государственного, Театру Сатиры, которым руководил режиссер Д. Спустя два года Сатиру объединили с театром «Комедия», весь репертуар которого ориентировался на индивидуальность великолепной лирико-комедийной актрисы Е.
Созданный гибрид, его назвали «Ленинградский Театр Сатиры и Комедии», привлекал публику шаловливыми водевилями с Грановской в главной роли, первыми советскими комедиями В. Катаева, В. Шкваркина, В. Киршона, забавными эстрадными обозрениями. С этого момента начинается лучшая пора жизни Театра на Невском, 56. Шеридана 1937 , «Опасного поворота» Д. Пристли 1939 и «Тени» Е.
Экзальтированно трепыхающиеся петербургские дама и кавалер — тоже бег. Ловкий «министр-администратор», отрекающийся от жены и проталкивающий пушной товар в готовый эвакуироваться Севастополь; генерал Хлудов, сжигающий составы с этим товаром и в бессилии расстреливающий подчиненных; гипертрофированные ружья и пистолеты; висящие мешки, сформированные как укрытые тела; гигантское колесо, в котором оказываются герои, — это все бег.
Постылый, отчаянный и кровавый. Режиссеру, наверное, следовало более основательно распорядиться с титрами на заднике, которые могли бы не только свидетельствовать о месте происходящего, но и заблаговременно пояснять именно такой растерявшейся публике, что, например, пантомима Серафимы Корзухиной с шипением — это тиф, и тому подобное. В таком подходе нет ничего зазорного, ведь речь идет об эксцентрике. Она легка и приятна, когда мы видим комедии Леонида Гайдая или образы, созданные Фаиной Раневской. Но когда материал трагичен, все гораздо труднее воспринимается. На ум естественным образом приходит лента Геннадия Полоки «Интервенция», пролежавшая на полке двадцать лет не в последнюю очередь из-за того, что подача материала о Гражданской войне была воспринята советскими цензорами как «очернительство». В новом «Беге» можно, кстати, найти прямые параллели с этим фильмом. Идеологические клише, к счастью, сейчас применяются крайне редко. Но ведь сложность жанра никуда не делась!
Не следует думать о нас, о публике, очень уж хорошо — нам надо, чтобы все разжевать. От иного мы давно отучились. С усмешкой поданные горе и слезы первого отделения достигают подлинного гротеска во втором акте. Проституция, к которой вынужденно прибегают героини, и унижение русских мужчин, смешавшись, составляют искрящийся коктейль, бокал шампанского в изгнании. Медальон Хлудова, который тот вручает Чарноте на черный день, превращается в какую-то бомбу на веревочке. Преуспевший Парамон Корзухин, тот самый, что отрекся от жены Серафимы и лишился пушного товара, стал эдаким жуиром-картежником, а его слуга Антуан и вовсе расщепился на четыре обличья.
Благодаря Театру комедии имени Акимова Санкт-Петербург включает в театральное воспитание и подрастающее поколение. В репертуаре представлены спектакли по сюжетам Дж. Родари, Р.
Киплинга, С. Аксакова, Е. Шварца и др. Постановки для детей яркие, музыкальные, с тонким юмором, а, главное, учат добру и честности, воспитывают порядочность и правдивость, любовь к ближнему и уважение к людям вообще. Адрес театра Акимова — Санкт-Петербург, Невский проспект, 56. Станция метро «Гостиный двор». Угол с Большой Садовой улицей. Уникальное здание Зданием, в котором располагается и по сей день театр Акимова, Санкт-Петербург по праву гордится. Это памятник архитектуры эпохи северного модерна, возведенный в 1904 году по проекту Гавриила Васильевича Барановского.
Когда было возведено здание, своим внешним видом оно вызвало много споров в петербургском обществе: одни считали, что оно слишком вычурно и похоже на торт, другие восхищались смелой задумкой автора. С точки зрения назначения сооружение соответствовало всем требованиям заказчиков.
Театр комедии им. Н.П.Акимова
Театр «Государственный академический театр комедии имени Н. П. Акимова» по адресу Санкт-Петербург, Невский проспект, 56, метро Гостиный двор, показать телефоны. Председатель комитета по культуре Антон Губанков отметил, что театр Акимова стал первым из четырех площадок Петербурга, которые полностью реконструируются или строятся заново. Санкт-Петербургский театр имени Акимова стал известен своим нестандартным подходом к традиционным произведениям. Премьера спектакля художественного руководителя Театра комедии имени Акимова Татьяны Казаковой по советской пьесе Алексея Казанцева. После неожиданного поражения от Театра комедии имени Акимова команда Театра имени Комиссаржевской вышла на встречу с Театром Дождей+ТЮЗ в состоянии высшей степени заряженности. По результатам этого опроса Академический театр комедии имени Н. П. Акимова занял первое место в рейтинге драматических театров Санкт-Петербурга.
Театр комедии в Петербурге вернул на сцену старинный водевиль с новыми шутками
В этот день в Петербурге в театре Комедии имени Акимова, как всегда, состоится "Вечер юбиляров", веселый капустник. Театр Комедии им. Н. П. Акимова в Санкт-Петербурге известен своими яркими и интересными постановками, которые привлекают как взрослых, так и детей. If you have Telegram, you can view and join Театр Комедии им. Н.П. Акимова right away. После неожиданного поражения от Театра комедии имени Акимова команда Театра имени Комиссаржевской вышла на встречу с Театром Дождей+ТЮЗ в состоянии высшей степени заряженности.
Театр комедии имени Акимова празднует 85-летие
Акимова пройдут общедоступные мероприятия, посвященные Международному дню театра. Зрителей ждет встреча с артистами и импровизационное шоу. В 15:00 в Белом зале состоится театральная встреча актеров со зрителями. Народный артист России Валерий Никитенко, заслуженные артисты Наталья Андреева и Александр Васильев, а также Дария Лятецкая и Денис Зайцев расскажут о своем творческом пути и поделятся историями из закулисной жизни. Это редкая возможность для зрителей в неформальной обстановке пообщаться с любимыми актерами, узнать о театральной профессии из первых уст и поделиться собственными впечатлениями от увиденных спектаклей.
Забавная история о хитроумном плане молодого человека, стремящегося избавиться от своей надоедливой тётушки. Возвращение к мастерству Уайльда и его непревзойденному юмору. Сатирическая комедия Николая Гоголя о браке, семейных ценностях и социальных ожиданиях. Дополнительный шанс насладиться классическим произведением Уайльда. Продолжение серии выступлений на сцене. Дневное представление для тех, кто предпочитает посещать театр днём. Вечерняя сессия классической истории преображения. Завершение выходных с выдающимся произведением Уайльда. Захватывающий детектив с элементами комедии о таинственном убийстве в загородном доме. Вторая возможность увидеть комедию Гоголя о мнимых и реальных ценностях в жизни. Продолжение цикла представлений об идеалах и реальности. Комическая история о молодом человеке и его коварном плане. Ещё одна возможность погрузиться в мир британской аристократии.
Предполагаем: она женственная, кокетливая, милая, славная. Будет рефрен: "У Традиции возраста нет". Женщина вне возраста, на 75 не выглядит. Если посмотреть все наши поздравления, то окажется, что это и история страны, и история театра, и судьбы людей - все там есть. Сколько юбиляров поздравите нынче? Валерий Никитенко: 15. Этих артистов принимал в труппу сам Николай Павлович. То 16-17, а то и больше 20. Кого чествовали больше других, кто рекордсмен в этом деле? Валерий Никитенко: Вера Карпова в прошлом году отметила 65-летие в труппе. Я 11 раз сидел в кресле юбиляра. Елена Юнгер прослужила 60 лет. Помню, мы написали ей поздравление на музыку полонеза Огиньского. Акимова Было такое, что вам не понравился номер-подарок? Валерий Никитенко: Нет, не было! Всегда относились ко мне тепло, с любовью. Каждое поздравление было отличным подарком. Помню, первое поздравление мне сделали на украинском языке, так неожиданно! Светлана Карпинская пела мне песню на музыку из украинской оперы "Запорожец за Дунаем". Я ведь приехал в Ленинград с Украины. А вообще недовольные были, наверное? Все-таки острые тексты, пародии… Валерий Никитенко: Бывало. В советские времена были в наших текстах какие-то намеки, аллюзии, подтексты - и зал ловил их. Мы писали сатирические куплеты, в шутливой форме указывали юбиляру на какие-то его недостатки, чтобы он избавился от них в последующие пять лет, приобрел новые и дал нам возможность снова поздравить его - с добрым юмором, но сегодня другое время - жесткое, не совсем милосердное, не хочется задеть, обидеть друзей, мы не переходим черту. Сейчас, когда можно говорить практически обо всем, поздравления стали не такими острыми. Это больше похоже на зрелище, концерт юмора, смеха. Мы открыли шлюзы для участия: хочешь участвовать - пожалуйста. Но это своеобразный жанр, у актера должны быть особые дарования: литературные и пародийные способности написать текст и исполнить его смешно. Билеты на ваши капустники не продают.
Комизм и драматическое напряжение развиваются параллельно: комическая составляющая реализуется в интермедиях трио масок комедии дель арте — Панталоне, Бригеллы и Тартальи, а центральным действием становится противостояние Калафа и Турандот. Сюжет сказки содержит психологическую борьбу между любовью и ненавистью, самопожертвованием и гордыней. Точка, в которой все споры и войны между мужчиной и женщиной приходят к разрешению, — искренняя любовь. Как настоящий венецианец, Карло Гоцци был экспертом и поклонником карнавала.
В Театре комедии готовят новую редакцию «Турандот»
Подарок совсем небольшой перенести их может любой человек, то есть объем и вес очень легкий. За каждый адрес вы получаете по 2 билета на один из сеансов в театр комедии имени Н.
Возвращение Акимова — очередное возрождение театра. Новая постановка «Двенадцатая ночь», восстановленный спектакль «Дракон», талантливая молодежь — в театре вновь аншлаги, ему присваивают звание «академический». После смерти Акимова 1968 театр переживал разные периоды. Современный этап — обновленное уютное помещение, благодарные зрители, известные актеры, многие годы преданные театру. Показать ещё.
За высокое качество проведенных работ они получили благодарственный адрес от дирекции театра. Здание Торгового дома купцов Елисеевых возвели по проекту архитектора Гавриила Барановского в 1900-1906 годах. Первоначально над входом в театр и Елисеевский магазин на третьем, четвертом и шестом этажах располагались балконы с металлическими декоративными ограждениями в стиле модерн. В начале 2000 годов в связи с аварийным состоянием их демонтировали.
В работе всевозможные материалы: бумага, ткань, дерево, металл. Особое внимание к тем конструкциям, которые отправляются на гастроли: они должны легко собираться и разбираться. Дмитрий Григорьев, Заведующий художественно-постановочной частью театра комедии им. Акимова: "В общем-то, желательно, чтобы были свои мастерские в театрах, хотя бы для того, чтобы иметь возможность отремонтировать то, что уже есть в театре. Даже не для изготовления каких-то крупных деталей и декораций крупномасштабных, а хотя бы для ремонта. Но при условии, что объёмы мастерской позволяют". Планы на юбилейный, 85-ый сезон — грандиозные: театр собирается радовать не только своих постоянных поклонников, но и привлекать новых зрителей. Совместные проекты с Комитетами по культуре и образованию, участие в общегородских праздниках, создание музея, посвящённого легендарной личности режиссёра и художника Николая Акимова, возрождение его эксклюзивных афиш и многое другое. Елена Ястребова, Директор театра комедии им. Акимова: "Ведь когда идёт всё по течению, идёт всё в норме, к этому привыкаешь и немножко расслабляешься, ну, у нас же всё хорошо?
Фильм Полины Лазаревой «Чайка» выходит в кинопрокат в Петербурге
Сегодняшние актеры и режиссеры с успехом продолжают театральные традиции, заложенные великим Николаем Павловичем. В репертуаре театра по-прежнему целый ряд прекрасных комедий, отличающихся прекрасной сценографией и музыкальным оформлением. Комедии театра всегда легки и изящны, будь то эксцентричный Гольдони или фантасмагорический Шварц, фривольный Куни или знаток человеческих душ Островский. Есть в репертуаре и отличные детские спектакли. Одним словом, жизнь в Акимовке продолжается, и не уменьшается поток зрителей, спешащих на незабываемое зрелище.
Барановский построил знаменитое здание в стиле модерн — дом торгового товарищества «Братья Елисеевы» с торговыми рядами и театральным залом. Славу и имя театру принес Николай Павлович Акимов — самобытный живописец, смелый режиссер-новатор и яркий сценограф. Санкт-Петербургский театр комедии им. Акимова — единственный в стране театр, хранивший верность жанру комедии на протяжении всей своей истории.
Чежегов «Путешествие в Скарборо» Шеридана 1954 , Реж. Юрский «Помпадуры и помпадурши» по Салтыкову-Щедрину 1954 , Реж. Художник — С. Мандель «Воскресенье в понедельник» В. Дыховичного, М. Слободского 1955 , Реж.
Георгий Товстоногов «Заморские гости» Л. Шейнина 1955 , Реж. Ханзель «Доктор» В. Нушича 1955 , Реж. Люце «Дядюшкин сон» Достоевского 1955 , Реж. Васильев «Чемпионы» Л.
Зорина 1955 , Реж. Пергамент «Не сотвори себе кумира» А. Файко 1956 , Реж. Николай Акимов «Обыкновенное чудо» Е. Шварца 1956 , Реж. Николай Акимов «Профессия миссис Уоррен» Б.
Угрюмова 1957 , Реж. Шварца 1957 , Реж. Чежегов «Деревья умирают стоя» Алехандро Касоны 1957 , Реж. Николай Акимов «Последняя остановка» Э. Ремарка 1957 , Реж. Ханзель «Мирные люди» В.
Шкваркина 1957 , Реж. Аля, Л. Ракова 1958 , Реж. Николай Акимов «Дипломаты» П. Карваша 1958 , Реж. Лившиц «Ревизор» Н.
Гоголя 1958 , Реж. Николай Акимов «Пёстрые рассказы» А. Чехова 1959 , Реж. Николай Акимов «Лабиринт» П. Леви 1960 «Тень» Евгения Шварца 1960 г. Николай Акимов «Шаги на рассвете» Л.
Лиходеева 1961 , Реж. Николай Акимов «Милый обманщик» Д. Килти 1961 , Реж. Николай Акимов «Опаснее врага» Д. Ракова 1961 , Реж. Николай Акимов «Чемодан с наклейками» Д.
Угрюмова 1961 , Реж. Николай Акимов «Ищу незнакомку» Г. Мироновой 1962 , Реж. Николай Акимов «Физики» Ф. Дюрренматта 1962 , Реж. Лившиц «Автор неизвестен» П.
Здесь можно увидеть классические произведения, современные спектакли и, конечно же, комедии. Комедии, поставленные в этом театре, всегда пользуются огромным успехом у зрителей. Посетив театр комедии в Санкт-Петербурге, вы сможете насладиться высоким искусством актеров, увидеть прекрасные постановки и получить незабываемые впечатления. Этот театр — настоящая жемчужина культуры города на Неве. Театр Комедии имени Акимова в течение своей истории прошел через множество перемен. Начиная с репертуарных изменений, которые отражали происходившие в обществе процессы, и заканчивая изменениями в здании театра.
В 1980-х годах театр переехал в новое здание на площади Красносельской, где он расположен и по сей день. Сегодня театр Комедии имени Акимова славится своим оригинальным и экспериментальным репертуаром. Здесь можно увидеть классические пьесы в яркой и современной постановке, а также современные авторские спектакли. Театр Акимова отличается своей непривычной формой работы и уникальной атмосферой, которую создают его актеры и сотрудники. Место в культурной жизни Театр Акимова в Санкт-Петербурге занимает особое место в культурной жизни города. Своим репертуаром и постановками он предлагает зрителям оригинальные и яркие комедии, которые стали излюбленными спектаклями петербуржцев.
Театр активно сотрудничает с ведущими драматургами и режиссерами, приглашая их создавать новые постановки на своей сцене. Санкт-Петербургский театр имени Акимова стал известен своим нестандартным подходом к традиционным произведениям. Комедии, показываемые на его сцене, часто содержат в себе элементы сатиры и юмора, что придает им особый колорит и привлекательность для публики. Санкт-Петербург является богатым культурным центром, и в этой среде театр Акимова не остается незамеченным. Его постановки часто становятся предметом обсуждения и анализа в кругах театроведов и критиков. Зрителей привлекает не только сама постановка, но и ее актерский состав, в котором собраны ведущие актеры города.
Основание и развитие театра Санкт-Петербургский театр комедии имени Акимова имеет богатую историю, которая началась в далеком 1779 году. В этом году Иван Акимов, талантливый актер и режиссер, получил разрешение от Екатерины II на открытие своего театра.
Театр Комедии имени Акимова покажет онлайн-трансляции спектаклей
Санкт-Петербург, Невский просп., д. 56. На карте. 27 января, в течение дня театр комедии имени Н. П. Акимова планирует поздравить ветеранов-блокадников сотрудников театра. Санкт-Петербургский театр Комедии имени Н. П. Акимова. teatr@з билетов по телефону: (812) 312-45-55, (812) 571-62-29Санкт-Петербург, 1910. Академический театр комедии имени Николая Акимова в Петербурге покажет в субботу премьеру спектакля "Лес" по пьесе Александра Островского. Театр Акимова в Санкт-Петербурге: афиша, репертуар на 2024, купить билеты в театр.
Театр комедии имени Акимова открывается после ремонта (видео)
Театр в Санкт-Петербурге. После смерти Акимова (1968) в Театр пришел режиссер В.С. Голиков (руководил Театром Комедии с 1970 по 1976 годы). Председатель комитета по культуре Антон Губанков отметил, что театр Акимова стал первым из четырех площадок Петербурга, которые полностью реконструируются или строятся заново. Санкт-Петербург, Невский просп., д. 56. На карте. Театр Комедии им. Н. П. Акимова в Санкт-Петербурге известен своими яркими и интересными постановками, которые привлекают как взрослых, так и детей. Самые яркие страницы в летописи Театра комедии связаны с именем выдающегося режиссера, художника и педагога Николая Акимова.