Государственный Эрмитаж обладает коллекцией, насчитывающей около трех миллионов произведений искусства и памятников мировой культуры. Оставить отзыв. Эрмитаж возник как частное собрание императрицы Екатерины II, но со временем, когда количество шедевров приумножилось, стал музеем в полном смысле этого слова. В Государственном Эрмитаже завершилась III Международная научно-практическая конференция «Свет в музее». 27 сентября 2023 - Новости Санкт-Петербурга - Как хранительница Эрмитажа экспонаты выносила? Сколько нужно времени чтобы обойти Эрмитаж?
Залы Эрмитажа: описание и фото
Уже в Эрмитаже экспонат украсили новой деталью – бронзовым венком из дубовых листьев. Дары на четверть миллиарда: более 300 экспонатов преподнесли Эрмитажу в 2023 году. Первая выставка экспонатов, оставшихся в Эрмитаже, открылась вскоре после окончания блокады 7 ноября 1944 года.
В Россию вернулись последние экспонаты Эрмитажа
Сейчас в Эрмитаже хранится 2 970 214 экспонатов. По количеству экспонатов Эрмитаж опережает знаменитый парижский Лувр – три с лишним миллиона против 300 тыс. На экспонаты потрачено 100 000 000 рублей. Часть денег получена из государственного бюджета, остальные — от меценатов и собственных сбережений музея. Сколько стоит билет в Эрмитаж?
20 самых красивых залов Эрмитажа
В зале итальянской живописи можно будет увидеть давно не выставлявшуюся монументальную картину Ренато Гуттузо «Толпа». Значительно расширится экспозиция залов с работами скандинавских модернистов и символистов, а также французской скульптуры. Длинный коридор, параллельный парадной анфиладе, посвятят графике. В будущем может появиться путеводитель но обновленной экспозиции залов Главного штаба Эрмитажа.
Контраста и торжественности залу придают малиновые шторы, а также ткань на стульях. Среди экспонатов самыми старинными считаются высокий вазон из малахита и мебель, сохранившаяся после пожара. Гостиная Марии Александровны Совсем небольшая по площади комната отличается роскошью убранства.
Ее оформление было спроектировано архитектором Гаральдом Боссе, а стиль определяется как рококо. Отличительной чертой покоев являются тонкие витиеватые орнаменты. Они украшают каждый уголок пространства.
Они выполнены из позолоченного резного дерева и металла, а их обилие и тонкость изгибов делают пространство живым и очень нарядным. Особой торжественности придает шелковая отделка красного цвета, украшающая стены, стулья, окна и двери. Зеркала на стенах и потолке создают необычную световую игру.
А завершают роскошную композицию скульптурные элементы и картины. Гостиная Марии Александровны Этот холл занимает первые места в списке самых роскошных уголков музея. Еще одно название помещения - личная гостиная Марии Александровны, жены императора Александра Второго.
Его интерьер создавал известный архитектор Александр Брюллов. Атмосфера комнаты полностью соответствует своему названию. Стены, пол и поток буквально блистают позолотой.
По периметру покоев располагаются небольшие витрины в форме пирамид. Здесь можно посмотреть французские и итальянские ювелирные изделия. Стены и потолок холла украшены тонкой узорчатой резьбой и расписными орнаментами.
Дополняют композицию тяжелые шторы, хрустальные люстры и золотистые двери. От экскурсовода вы узнаете, что Золотая гостиная стала местом, где император Александр Третий впервые принял важные решения о государственных реформах. Концертный зал За историю существования он был трижды изменен и свой окончательный вид приобрел в 1837 году.
В богатстве скульптурной отделки этому залу нет равных. Вторые ярусы его стен украшены статуями богинь и античных муз. Скульптурные композиции плавно соединяются с потолком, что придает пространству дополнительного объема.
Кроме роскошного оформления здесь можно увидеть богатую коллекцию русского серебра 17 — 20 века. Самым ценным экспонатом считается серебряная рака Александра Невского, изготовленная из 1, 5 тонн благородного металла. Белый зал Располагается в юго-западной части Зимнего дворца.
Холл был создан из трех гостиных и должен был стать местом празднования свадьбы Александра Второго. Своим оформлением зал ничуть не расходится с названием. Его белые стены задекорированы колоннами, которые венчают скульптуры женских фигур.
Строительством галереи между Георгиевским и Гербовым залами занимался К. Росси в 1826 г. Через 11 лет пожар полностью уничтожил интерьер галереи, но все до единого портреты удалось спасти. Во время реконструкции, которой руководил В.
Стасов, галерея увеличилась на 6 метров. Всего в галерее можно увидеть 332 портрета российских генералов. В центре размещен ростовой портрет Александра I верхом на коне. Большая церковь Зимнего дворца Домашний храм для представителей царской династии разместился на 2-ом этаже под номером 271.
Его построили в 1755-1762 гг. Императрица скончалась, не застав окончания строительства. Белоснежные стены церкви покрыты изысканным золоченым орнаментом. Вместе с роскошными позолоченными колоннами декор придает помещению нарядный и торжественный вид.
Здесь представители правящей династии молились, венчались, крестили детей и поминали усопших родственников. Посторонних сюда не пускали. До пожара здесь были Ковровая комната и Кавалергардский зал. В 1839 г.
Брюллов объединил их, чтобы создать мемориальное помещение в честь победы Александра I над Наполеоном. В настенных медальонах увековечены ключевые сражения битвы. Они чередуются с лепными фигурами, олицетворяющими Славу. Самый большой медальон на торцевой стене изображает профиль самого Александра I, который предстает в образе Родомысла — мудрого и храброго бога из древнеславянского пантеона.
Сводчатый потолок делает зал похожим на храм. В наши дни здесь экспонируется собрание столового серебра и различной серебряной утвари из Франции и Германии. Читать еще: Музей антропологии и этнографии имени Петра Великого. Монферран в 1834 г.
В 6-ти стеновых нишах разместились портреты известных русских полководцев — Кутузова, Суворова, Потемкина и других. Реконструкцией помещения занимался Стасов, после чего оно обрело черты классицизма. Материалом для отделки стен стал искусственный мрамор. В центральной части висит грандиозная люстра весом в тонну.
Портреты полководцев вернулись на свои места, на стенах появились полотна с изображением сражений. Сегодня здесь также можно посмотреть на коллекцию русского фарфора XIX века. На отделку помещения было использовано 2 тонны малахита. Он создал уникальную технику, которую стали называть «русская мозаика».
Роскошный и нарядный салон в стиле рококо был местом, откуда члены царской семьи выдвигались на торжественные шествия по воскресеньям и праздничным дням. С началом революции в гостиной заседало Временное правительство. Сегодня туристы могут полюбоваться не только роскошным убранством помещения, но и выставкой малахитовых изделий. Номер Малахитового зала в Эрмитаже — 189 этаж 2.
Его площадь — больше 1000 кв. Интерьер разработал В. Для убранства он выбрал довольно сдержанный дизайн. Стены отделаны белым искусственным мрамором, по периметру расставлены монументальные коринфские колонны.
Потолок декорирован росписью в технике гризайль. Позолоту можно увидеть лишь на люстрах. Александр II дал залу название в честь своего отца, Николая I, разместив здесь его портрет. Сегодня здесь размещаются временные экспозиции.
Проект будуара разработал А. Брюллов после венчания Императора с Гессенской принцессой в 1841 г.
Эрмитаж Колоссальную скульптуру античного бога для Эрмитажа в 1861 году выкупил Александр II у разорившегося маркиза Кампана. Одна из самых больших статуй музея выставлена в зале 107 Нового Эрмитажа. Леонардо да Винчи. Мадонна Литта, 1490-е Эрмитаж Одно из первых произведений Высокого Возрождения было написано для миланских правителей. В 1864 году Эрмитаж купил картину у герцога Литта, представителя аристократической миланской семьи, в коллекции которого эта картина хранилась несколько столетий. Работа выставлена в зале 214 Большого Эрмитажа 5. Джованни Баттиста Чима да Конельяно. Благовещение, 1495 Эрмитаж Изначально работа была выполнена на деревянной основе, но в середине XIX века она попала в коллекцию русского князя Сергея Голицына и его реставратор переложил картину на холст.
В 1886 году Голицын продал картину на аукционе - и ее купили для музея. Она находится в зале 217 Большого Эрмитажа. Рогир ван дер Вейден. Святой Лука, рисующий Мадонну, XV в. Эрмитаж Картина попала в Эрмитаж необычным образом. Она была разделена на две части: правая половина с изображением Святого Луки была приобретена в 1850 году из коллекции Виллема II, короля Нидерландов, женатого на дочери руского императора Павла I. Левая — с изображением Мадонны и младенца была куплена в 1884 году у парижского антиквара Антуана Бера. Мадонна Конестабиле, 1504 Эрмитаж Эта ранняя работа великого Рафаэля находилась в собрании графа Конестабиле дела Стафа в итальянской Перудже. В Эрмитаж Мадонна поступила в 1881 по завещанию императрицы. Искать ее нужно в 229 зале Нового Эрмитажа.
Юдифь, 1504 Эрмитаж Эта картина - единственная в России, которая несомненно принадлежит Джорджоне. Шедевр венецианской школы был одним из перлов парижской коллекции барона Пьера Кроза, купленной в 1772 году Екатериной II. Полотно высотой 144 см выставлено в зале 217 Большого Эрмитажа. Лукас Кранах-ст. Венера и Амур, 1509 Эрмитаж Немецкий художник стал первым на севере Европы, кто изобразил обнаженную богиню любви. Екатерина II купила картину вместе со всей дрезденской коллекцией немецкого графа Генриха фон Брюля. Картина послужила основой коллекции музея в 1769 году.
Меню сайта
Три-четыре раза в год в нём будут выставляться экспонаты из фондов хранилищ Эрмитажа. Последние экспонаты Государственного Эрмитажа, находившиеся за рубежом, вернулись обратно в музей, сообщила министр культуры Ольга Любимова в Telegram-канале. 5. Количество экспонатов – более трех миллионов. 6. В Эрмитаже более 365 залов, 117 различных лестниц, 1057 комнат, 1945 окон. Сегодня он является самым большим музеем мира по количеству экспонатов и третьим по площади помещений.
Сколько объектов в Эрмитаже?
Послушайте, происходит теракт. На следующий день было даже решение в Москве закрыть все музеи. Ситуация такая. Мы решили музей не закрывать, но ввели жесточайший режим безопасности.
Вроде бы абсолютно понятная вещь. И протесты по этому поводу, честно говоря, это очень плохой такой срез психологии общественной. К слову, в среду в Аполлоновом зале Зимнего дворца стартовала выставка, посвященная завершению реставрации картины «Вавилонская башня».
Долгое время считалось, что это творение неизвестного художника. Однако в результате обширного исследования специалистам удалось выяснить, что работа принадлежит перу фламандского художника Тобиаса Верхахта. Добавим, что Эрмитаж представляет ее широкой публике впервые.
Автор: Максим Тихонов.
Ранее с выставки в Сеуле в Россию вернулись картины авангардистов. При этом в апреле возникли сложности с возвращением российских экспонатов с выставки «Коллекция Морозовых. Иконы современного искусства», проводившейся в фонде Louis Vuitton в Париже — две картины из частных собраний остались во Франции.
Пиотровского, большая часть новых приобретений была оплачена не из государственного бюджета, а из заработанных Эрмитажем средств, пожертвований меценатов и целевого капитала музея.
Зал открыли в 1795 году в День святого Георгия, отсюда и второе его название — Георгиевский. Кроме того, над самим троном красуется мраморный барельеф, изображающий Георгия Победоносца. Зеркальное отражение Тот самый случай, когда сначала появился трон, а затем декорировали и сам зал. Стоит также отметить, что рисунок паркета практически зеркально повторяет потолочное убранство. Дарья , гид в Санкт-Петербурге Во времена СССР тронное место разобрали: в 1917 убрали символы Российской империи, а полностью демонтировали в 30-х годах. Исторический облик залу вернули в 2000 году, после масштабной реставрации. Второе открытие тоже состоялось в день Святого Георгия Победоносца. В советское время на месте трона была карта «Индустрия социализма», сделанная в технике флорентийской и русской мозаики. Для её создания было использовано более 45 тысяч каменных пластин, драгоценные и полудрагоценные камни, серебро и золото. Сейчас этот шедевр кстати, его отреставрировали в 2006-2012 годах находится в Санкт-Петербургском Геологоразведочном музее. Мозаика «Карта индустриализации СССР» «Большая церковь» Здесь проходили торжественные богослужения и церемониальные службы, например, обряды бракосочетания и крещения членов императорской семьи. Кстати, это одно из немногих помещений, где воссоздали первоначальный стиль интерьеров Зимнего дворца — Елизаветинское барокко. Позолоченная отделка и монументальная живопись создают торжественную атмосферу. Потолок украшает плафон «Воскресение Христово». Белый зал Название говорит само за себя. В интерьере огромного залитого светом зала в стиле древнеримской виллы действительно преобладает белый цвет. Стены обильно украшены барельефами с изображением олимпийских богов и муз, символизирующих различные виды искусства. Позолота встречается только в деталях. Бюст для одежды Александр Керенский жил здесь во времена Временного правительства. Он использовал предметы интерьера не по назначению — на исторических ценностях сушил бельё и развешивал одежду. На стенах зала висят портреты российских фельдмаршалов: Потёмкина, Суворова, Кутузова и других военачальников. По традиции, принятой в XIX веке, последняя ниша под картину осталась свободной. Место героя вакантно Когда-то в эпоху Николая I в зале помимо портретов прославленных военных разных эпох висели две пустые рамы, затянутые зёленой тафтой. Так монарх намекал, что свободны места для следующих героев отечества. Он посвящён памяти первого российского императора. Картина «Пётр I с Минервой» висит между колоннами из яшмы в глубине крупной ниши эскедры. Чтобы не забыть, кто тут главный По углам стен и над троном можно заметить монограмму из двух латинских букв P, которая означает Petro Primus или Пётр Первый. Дарья , гид в Санкт-Петербурге Боковые стены зала украшают росписи с батальными сценами времён правления Петра I, среди которых, например, знаменитая «Полтавская битва». Малый тронный зал богато декорирован вензелями, коронами и двуглавыми орлами, что добавляет атмосфере помпезности. Зал украшают массивные позолоченные колонны и люстры с гербами российских губерний. Вход охраняют скульптуры древнерусских воинов со знамёнами. За всю свою историю помещение использовали по-разному. Сначала здесь была галерея для балов и приёмов, затем тут обустроили торжественную залу для проведения траурных церемоний. Птицы-мутанты На люстрах здесь восседают орлы с тремя головами и лапами. В одной птица держит скипетр-посох, направляющий Россию в верную сторону, во второй — державу, символизирующую идеальный мир. А в третьей — меч, защищающий от врагов. Дарья , гид в Санкт-Петербурге Правильная акустика Благодаря широким балконам этот парадный зал особенно часто становился танцевальным: на балконах размещали музыкантов, музыка лилась сверху, а танцующие занимали всю площадь бального зала. По задумке архитектора А. Брюллова, в интерьере органично объединили два стиля: классицизм и готику.
Дары на четверть миллиарда: более 300 экспонатов преподнесли Эрмитажу в 2023 году
Импульсом к развитию графического собрания послужило приобретение в 1768 году более 5 тысяч рисунков из коллекции Кобенцля в Брюсселе , в которой находился «Портрет неизвестного» работы Жана Фуке. В 1781 году в Париже была куплена коллекция графа Бодуэна, состоявшая из 119 картин, в числе которых девять полотен Рембрандта и шесть портретов кисти Антониса ван Дейка. Ещё одним значительным приобретением стала коллекция английского банкира Лайд-Брауна, включавшая античные статуи и бюсты, в том числе скульптуру Микеланджело « Скорчившийся мальчик ». Из-за недостатка малого размера первоначального помещения архитектором Фельтеном в 1771—1787 годах строится здание Большого Эрмитажа. В 1787 году в Париже была куплена коллекция резных камней герцога Орлеанского. Кроме того, Екатерина заказывала работы Шардену , Гудону , Рёнтгену и другим мастерам. Ею же были приобретены библиотеки Вольтера и Дидро. В посмертной описи имущества Екатерины 1796 года перечисляются 3996 картин [17].
Таким образом, только за время царствования Екатерины II в России, где до этого не было ни одного сколько-нибудь значительного собрания живописи покупать европейскую живопись для украшения своих дворцов начал ещё Пётр I , появилась уникальная галерея. Эрмитаж в первой половине XIX века[ править править код ] В правление Александра I и Николая I закупаются уже не только коллекции, но и отдельные произведения художников, чьи работы отсутствовали в Эрмитаже. В 1819 году была куплена «Мадонна в пейзаже», приписываемая кисти Джорджоне. Жозефина Богарне подарила Александру I камею Гонзага , а после её смерти была приобретена и вся галерея дворца Мальмезон , происходившая в основном из Касселя. Ещё одной вехой для музея стало приобретение собрания испанской живописи Кузвельта 1814. Николай I , реализовавший идею превращения Эрмитажа в публичный музей, внёс существенный вклад в пополнение картинной галереи Эрмитажа. В 1845 году по завещанию Татищева к собранию приобщились диптих Робера Кампена «Троица.
Богоматерь у камина», ранний диптих ван Эйка «Распятие. Страшный Суд» и другие работы старых мастеров. В Венеции купили работы мастеров итальянского Ренессанса, в том числе шедевры Тициана например, « Несение креста » и Пальмы Веккьо. Хранители коллекций в XIX и XX веках[ править править код ] Огромный вклад в изучение и каталогизацию коллекции картинной галереи Императорского Эрмитажа, проработав хранителем картин и рисунков, а затем и старшим хранителем Эрмитажа в общей сложности 22 года, внёс Андрей Иванович Сомов. Считается, что он положил начало новому этапу в истории русского искусствознания второй половины XIX — начала XX веков. Среди картин этого периода есть важная работа — портрет Николая Юсупова , написанный итальянским мастером Винченцо Петрочелли 1851. Открытие публичного музея[ править править код ] До середины XIX века Эрмитаж полностью соответствовал своему названию от фр.
Ermitage — уединённое место, приют отшельника , поскольку посещать музей могли лишь избранные[ источник не указан 303 дня ]. Так, А.
Картина выставлена в 284 зале Зимнего дворца. Часы «Павлин». Лондон, 1770-е годы Эрмитаж Роскошные часы с механизмом английскому ювелира Джеймсу Коксу для Екатерины II заказал ее чиновник и фаворит князь Потемкин. В 1781 году они были доставлены в Россию в разобранном состоянии, а известный механик Иван Кулибин собрал их и привел в действие. Сейчас часы выставлены в зале 204 Малого Эрмитажа. Антонио Канова. Амур и Психея, 1794-99 Эрмитаж Мраморная скульптурная группа выполнялась венецианским мастером дважды. Одна хранилтся в Лувре, а другая, сделанная по заказу русского князя Юсупова, долгое время украшала фамильную подмосковную усадьбу Архангельское.
После революции в 1926 году статуя передана в музей - и выставлена в Новом Эрмитаже в зале 241. В том же зале, кстати, выставлена еще одна, «стоящая», версия скульптуры от того же мастера - ее купил Александр I у Жозефины. Клод Моне. Дама в саду Сент-Андресс, 1867 Эрмитаж Картину великого импрессиониста в 1899 году купил русский коллекционер Петр Щукин. После революции его обширное собрание было национализировано. В музей картина попала в 1948 году. Она выставлена в Здании Главного штаба, в зале 403. Камиль Писсарро. Бульвар Монмартр в Париже, 1897 Эрмитаж Картина французского импрессиониста принадлежала русскому купцу и коллекционеру Михаилу Рябушинскому. После революции он передал часть своей коллекции в том числе и эту картину в Третьяковскую галерею.
Позже она поступила в Государственный музей нового западного искусства, а после его расформирования в 1948 году обрела свой дом в Эрмитаже, в зале 406 Главного штаба. Пабло Пикассо. Две сестры Свидание , 1902 Эрмитаж Русский коллекционер Сергей Щукин покупал многие картины испанского художника. В том числе и этот шедевр голубого периода. Собрание Щукина попало в музей западного искусства, а затем в 1948 году - в Эрмитаж, где находится и сейчас, в 432 зале в Здании Главного штаба. Долгое время этот шедевр был собственностью семьи Родшильдов и нигде не выставлялся. Выставлено в зале 302 Главного штаба.
Его «Тарантелла» с танцующими на фоне Везувия неаполитанцами теперь также — в собрании петербургского музея.
Отдел истории русской культуры пополнился двумя портретами неизвестных авторов. Одна из работ — это «Портрет дамы с веером» 1760—1770-х , в котором специалисты выделяют потрясающую детализацию костюма и аксессуаров, и «Портрет Григория Ивановича Черткова» середины XIX века — изображение генерала-адъютанта Александра II будет размещено в Музее гвардии в Главном Штабе, и есть надежды, что в ходе атрибуции этот портрет неизвестного художника окажется очень даже известным. Приобретение пространственной композиции «Гений и злодейство — две вещи несовместные» Инны Олевской сделало возможным открытие зала ее фарфоровой пластики в постоянной экспозиции фарфора ХХ века Также к ХХ веку относятся приобретенные эстампы — Ленинградской школы графики. Они происходят из коллекции гравера Валерия Судакова, который печатал их сам в экспериментальной мастерской при Союзе художников, а впоследствии коллекция пополнялась его наследниками.
Николай I тоже внёс свою лепту в обогащение коллекции. Любитель батальных сцен, он пополнил её картинами на военную тему. В 1852 году он принял решение открыть Эрмитаж для посещения. С этого времени любоваться удивительными экспонатами могут все желающие. Экскурсии в Эрмитаже Эрмитаж сегодня Сегодня экспозиция Эрмитажа занимает семь зданий. Главное из них — Зимний дворец.
Современный Эрмитаж — это уникальный музей. Здесь можно изучать экспонаты, одновременно любуясь интерьерами дворцовых залов. Они поражают своей красотой. Коллекция Эрмитажа огромна. Здесь можно найти экспонаты начиная от орудий труда человека каменного века и заканчивая сегодняшним днём.
Эрмитаж в 10 раз богаче Лувра и в нём живут 50 кошек
Главная» Новости» Сколько всего экспонатов в эрмитаже в санкт петербурге 2024. Сколько можно находиться в Эрмитаже по входному билету? Первая выставка экспонатов, оставшихся в Эрмитаже, открылась вскоре после окончания блокады 7 ноября 1944 года.