Белорусский певец Александр Иванов, который выступает под псевдонимом IVAN, поделился радостными новостями: во-первых, судя по всему, он женился, а во-вторых, его супруга уже ждет ребенка. Рассказываем, как живет певец Александр Иванов из группы «Рондо» и как выглядят его жена и дети. В первые годы сольной биографии певца Александра Иванова обвинили в злоупотреблении фонограммой.
Кем был погибший сын главы администрации президента Сергея Иванова?
Криминал - 25 апреля 2024 - Новости Москвы - Белорусский певец Александр Иванов, который выступает под псевдонимом IVAN, поделился радостными новостями: во-первых, судя по всему, он женился, а во-вторых, его супруга уже ждет ребенка. Алекса́ндр Ю́льевич Ивано́в — советский и российский рок-певец, музыкант, автор песен, лидер группы «Рондо». Криминал - 25 апреля 2024 - Новости Москвы - Мы встретились с Александром Ивановым, артистом, музыкантом, лидером группы "Рондо", накануне Дня Победы. Однако, когда окрыленный такой новостью Иванов примчался в Москву, и понял, что это была всего лишь чья-то глупая шутка, он её не оценил, решил снять стресс привычным способом, но, вероятно, не рассчитал с количеством спиртного.
Александр Иванов (IVAN)
Людмила Иванова, биография, новости, фото. Сегодня Анастасия Иванова весит 57 кг. Официальный канал Александра Иванова, лидера рок-группы "Рондо". Последние новости о взятках, которые брал Заместитель министра обороны Тимур Иванов читайте здесь, на БлокнотРУ. Потом было много совместных поездок с Пресняковым-младшим, родивших хит «Я буду помнить» на ранее написанные Сашей слова.
Иванов Александр
Биография Фильмография Обсуждение Фотографии Новости. Александр Иванов – биография, фото, личная жизнь, новости, песни 2023. В 1986 году Александр Иванов по рекомендации коллеги Евгения Хавтана стал участником группы «Рондо» джазмена и саксофониста Михаила Литвина. Константин Иванов – биография, фото, новости, Инстаграм, Александра Гозиас 2023.
Журналисты всё-таки приехали на стрелку к Саше Иванову в отель в Дубае
Помимо прочих прекрасных новостей, есть еще одна прекрасная новость 6 июля в баре Douglas в Санкт-Петербурге состоится мой первый сольный концерт. Тайны личной жизни и подробности биографии персоны Александр Иванов / IVAN на сегодня: актуальные фото и последние новости на сайте Александр Иванов Александр Иванов. Во втором классе Саша попал в спортивную секцию «Юность», где начал заниматься самбо.
Иванов Александр
Людмила Иванова, биография, новости, фото. Сегодня Анастасия Иванова весит 57 кг. Глава Содружества офицеров за международную безопасность – Александр Александрович Иванов, – опытный профессионал с многолетним опытом работы. По словам Иванова, летом 2004 года между Финагиным и Пуманэ (его Иванов характеризовал как "самого здравомыслящего и дотошного при организации убийств члена банды") возник конфликт. Биография Александра Иванова: личная жизнь, первый брак, жена Светлана Федоровская, дети. Певец Александр Иванов всегда охотно рассказывает о своей семье. Каждый раз со своим гостем Валерий вспоминает самые яркие мелодии детства и юности, мелодии печали и рад. Смотрите онлайн видео Истории моей жизни. Александр Иванов и группа "Рондо".
Иванов Александр Сергеевич
С 2002 по 2006 год Александр Иванов работал в ВТБ в 2006 году возглавил департамент корпоративного развития и финансов , затем вернулся во Внешэкономбанк на пост заместителя директора департамента. В 2012 году он был назначен заместителем председателя правления, на этой должности он курировал, в числе прочего, вопросы поддержки экспорта и привлечения финансирования на долговом рынке. Иванов был большим профессионалом и связями своего отца для карьеры не пользовался, отметил сотрудник ВЭБа. В 2005 году Александр Иванов был фигурантом уголовного дела: 20 мая в Москве на улице Лобачевского, находясь за рулем автомобиля VW Bora, он сбил 68-летнюю Светлану Беридзе, переходившую дорогу по пешеходному переходу. Женщина в результате ДТП скончалась. Позднее уголовное дело в отношении Иванова было прекращено основания прекращения дела, с большой степенью вероятности, являются реабилитирующими - то есть сын Иванова формально считается не привлекавшимся к уголовной ответственности. Экспертиза пришла к выводу, что Иванов был трезв, скорость не превышал и "не имел технической возможности предотвратить наезд на пешехода", отмечает "Эхо Москвы". Когда информация о прекращении дела попала в СМИ, Сергей Иванов заявил, что никакого содействия сыну в прекращении дела не оказывал. Семья Сергея Иванова Как и большинство российских госслужащих, Сергей Иванов предпочитает не сильно распространяться в интервью о своей частной жизни, поэтому о его семье известно не очень много.
Карине пришлось учиться в ГИТИСе и одновременно работать, потому что порой в доме совсем не было еды. Причем, по слухам, Иванов обо всём знал, и когда однажды Карина даже сквозь обиды все-таки решилась позвонить звёздному папе и попросить денег хотя бы на продукты, певец ответил незатейливо: «Мне абсолютно всё равно, если вы там сдохнете с голоду». Подтверждения этим словам певца нет, знаем о них лишь со слов членов его бывшей семьи. Тем не менее, по признаниям самого исполнителя, он и без того оставил своей бывшей семье всё честно нажитое. Прямо противоположное мнение у его бывшей жены Елены. По её словам, экс-супруг, уходя от семьи, оставил лишь свою любимую… собаку, забрав и машину, и квартиру, и дачу: «Он нас фактически морил голодом, - рассказывает Елена. После этого Саша вдруг вспомнил, что у него есть дочь.
Он помог девушке открыть первый бутик. Кстати, эту информацию Светлана поведала прессе сама в беседе с Tatler в 2008 году. До 2008 года она занимала должность финдиректора в компании, занимающейся полиграфическими услугами, а затем с головой ушла в моду и роскошь. Светлана основала компанию Metropol Fashion Group и стала продавать в бутиках раритетные французские бренды. Ниточки коммерческих успехов Захаровой ведут к её первому браку — в 1995 году она расписалась с бизнесменом Михаилом Маниовичем. Свадьбу они сыграли за границей. Брак длился 15 лет, пара обзавелась двумя детьми, но на горизонте замаячил более интересный жених — Тимур Иванов. Разводились Маниович и Захарова громко, с делёжкой, судебными разбирательствами и прочими прелестями подобных процессов. А сам Маниович жаловался прессе, что все финансовые блага Светланы случились благодаря ему, а не её модному бизнесу.
Создано очень много советов. Например Уполномоченные по правам ребенка, человека, которые работают номинально, сидят на бюджете. Интересно, когда-нибудь мы признаемся себе, что занимались только имитацией? Пронько поддержал якутского депутата: «Почему он произвел фурор? Потому что мы отвыкли от реальных дискуссий и размышлений. Вообще я благодарен Александру Иванову. Давно не слышал таких откровений. В российском парламенте об этом говорят кулуарно, но под камеры все молчат. Я согласен, что создана масса симулякров, которые сидят на темах в бюджете, а по сути ничего не делают». Иванов вышел в эфир передачи, признавшись, что впервые вышел на федеральный уровень.
Алкоголизм, забытье и внезапная смерть: как жил юморист Александр Иванов
Шаламов также отметил, что розыск Иванова начался только в конце июня 2023 года, и провести значимые мероприятия по установлению его местонахождения за такой короткий срок фактически невозможно. Защитник заявил о планах обжаловать решение Басманного суда в Мосгорсуде. Арест Александра Иванова осуществлен в рамках расследования хищений средств из банка «Резерв» в Челябинске.
Единственное, я никого не убивал в кадре, так как было непонятно, кто убийца.
В результате, роль получилась очень разнообразная, и в какие то моменты было юморно, иногда было очень страшно… ну, будем считать, удалось. Для кого-то другого. Но не для ИвАнова!
У него есть ещё одна. Самая, наверное, дорогая и неповторимая, как первая любовь. Это Театр.
Из интервью : » Если выбирать -кино или театр, я бы выбрал театр! И 7 января 1990 года на Фонтанке, 130 в помещении красного уголка РЭУ -12 показал свой первый спектакль новый театр — Театр Дождей. Сюда и пришел, вернувшись из армии Саша ИвАнов.
Театр Дождей — это «необычный» мир и в нем живут «неодномерные» люди. Это мир, где нашли себе пристанище «белые вороны». А Саша ИвАнов скорее не «белая ворона», а «белый воробей».
Независимый и своенравный, с кипучей энергией и непростым характером. Но при всей своей смелости, ему, как многим творческим людям очень тяжело заниматься тем, что сегодня называют «самопиар». Читайте также: Вахтанг Кикабидзе: биография, фото, личная жизнь актера и певца Из интервью : «Ходить, стучаться и напрашиваться не хочется, хотя, это часть профессии артиста, потому что он все равно продает себя.
Когда наш театр только начинал, и у нас не было ни официального статуса, ни финансирования, мы ходили по общежитиям и предлагали билеты. Это была такая неловкость, когда ты приходишь и говоришь: ну, купите билетик на меня посмотреть…» Сегодня на спектакли Театра Дождей билеты достать трудно. В репертуаре Театра 18 спектаклей и в 14 ти из них занят Александр ИвАнов.
А в тех, где не играет,он принимает участие в качестве художника по свету. Ведь Театр Дождей отличается от других театров. Во-первых, студийное начало позволило сохранить такие отношения, когда актеры, вне зависимости от их регалий, возрастных или иных отличий, в жизни театра участвуют на равных — и в репетициях, и в производстве.
И мы все вместе выпускаем спектакли. Поскольку денег просто не хватает, чтобы многое заказывать «на стороне», то многое приходится делать самим. Здесь такой мир — это все-таки театр-семья.
Театр-семья — это не то место, где люди пришли, отработали и ушли,» — говорит Наталья Васильевна Никитина. Поэтому каждый актер помимо непосредственно игры, делает то, что умеет и к чему лежит душа. Саша ИвАнов занимается световым оформлением.
В этом заслуга Саши ИвАнова. Также его можно назвать штатным ведущим праздников и юбилеев. Он остроумный, с прекрасной дикцией, приятным тембром голоса и мастерством художественного слова.
Также Саша прекрасный чтец. И это открылось на Летних чтениях, которые каждый год проводит Библиотека им Маяковского с непосредственным участием актеров Театра Дождей. Прочитав отрывок из книги «Сокровища господина Исаковица», ИвАнов, даже в библиотеке умудрился «сорвать» аплодисменты и выслушать комплименты.
И сумел пробудить интерес к этому произведению. Но конечно самый главный его талант — это талант актера. Здесь Александр ИвАнов настоящий профессионал.
Это основа. Это тяжелейший труд. Чем больше кажется зрителю, что актер просто вышел и легко играет, тем больший труд за этим стоит»- говорит Наталья Васильевна.
Мечта Александра стать профессиональным актером все же осуществилась. В 2003 году он окончил театральный институт «Школа русской драмы». Из интервью :» В Театральный я несколько раз поступал, и все время практически неудачно, совсем неудачно… И вот, в тот самый момент, когда с этой мыслью можно было распрощаться навсегда, — надолго и навечно и я уже почти распростился , — мне позвонили и сказали, что объявляют добор на второй курс, и чтобы я пришел.
Я пришел, и меня взяли. В это же время на этом же курсе получали профессиональное образование его друзья и коллеги по Театру Дождей — А. Маков, А.
Никитина, К. Розова, И. Божко, Э.
Аксенова, И. И один из самых любимых зрителями. Об этом говорят отзывы : «Вчера впервые увидела Александра в роли Менахема в «Поминальной молитве».
Спектакль замечательный, а игра Александра выше всяких похвал! Я наслаждалась его задором, энергией, пластикой, казалось, что он просто живет на сцене, а не играет. Хочу обязательно увидеть его в других спектаклях, а их, как я узнала, довольно много.
Вчера он был лучше всех, даже главных героев, по-моему. Как здорово, что есть такие артисты, ради игры которых хочется ходить в театр! Изумительный голос, богатый внутренний мир, необыкновенная одухотворенность, восхитительное чувство стиля — все это создает потрясающую неповторимость и талант!
Мне нравится,что актер видит каждого своего героя по разному,без штампов. Хочу пожелать ему дальнейших творческих исканий. Созданные им образы настолько яркие и реальные, что запоминаются даже эпизодические роли.
Чудесная музыка, мимы — это просто восторг, а Александр Иванов — просто гениален! Его игра-это что-то из области чистого кайфа!!! Он «священнодействует» и заставляет зрителей забыть, что это -игра, а сам он -актер.
Все свои роли он «проживает», играет, как дышит, естественно, свободно, легко, с полной выкладкой сил и энергии. А ведь это высшее искусство -играть так, будто вовсе и не играешь. О том, какой Саша актер говорят и эпизоды, свидетелями которых мы были — как-то в антракте «Тряпичной куклы, на ряду перед нами сидел мальчик и горестно всхлипывал.
Мама его спросила — » что случилось, что ты плачешь»? И мальчик сквозь слезы -«Веблюююда жааалкооо! Или я вспоминаю недавний разговор зрителей, невольно услышанный нами в антракте спектакля «Продавец дождя».
Девочка, по видимому ,ученица из ФТШ говорила своей маме — «Мама! Я его не узнаю! Это не он!
Это не Александр Юрьевич! Александр Юрьевич совсем не такой! Ты не знаешь, какой Александр Юрьевич добрый!
А это не он! Он не может быть таким! И отождествлять себя с другими было бы странно… Я читал у Мейерхольда, как у него одна актриса на репетиции пьесы «Вишневый сад» спросила: «Что я должна видеть, когда смотрю в окно, вишневый сад, как написано у Чехова или те самые стремянки, лестницы, которые реально стоят за этим окном?
Безусловно, глядя в окно, вы должны видеть стремянки, но относиться к ним, как к вишневому саду». То есть терять ощущение реальности на сцене, нельзя, потому что существует ряд вещей, на которые артист должен обращать внимание, а персонаж нет. Артист должен встать в свет, чтобы его было видно, но персонаж не думает об этом.
Александр Иванов не исчезает, я же должен контролировать что вообще происходит-то. Мы знаем Театр Дождей всего три года и бесконечно сожалеем об этом. Многие вещи ушли безвозвратно.
Нам никогда уже не увидеть, например, «Эвридики», какой она была. Но знаем, что был ещё один вариант этого спектакля, где роль Орфея играл Саша ИвАнов. И , как он сам признался на своем творческом вечере ,эта роль далась ему тяжелее всех его ролей, он долго над ней бился.
Театр Дождей — живой Театр и ни один спектакль не похож на предыдущий. И в эти три года, что мы знаем Дожди, нередко случались различные «внештатные» ситуации. Почему- то, чаще всего в них оказывался именно ИвАнов!
Однажды на спектакле «Странная миссис Сэвидж» Александр ИвАнов, по видимому, потерял контроль над своим героем и Тит , увлекшись, раздавил в руке «лампы от нашего радио». Брызнули осколки, которыми он распорол себе ладонь. Но сцена -это особое пространство, актеры на ней не чувствуют физической боли, поэтому Тит с Сэмуэлем это мило обыграли, Сэмуэль дал сенатору платок, а Лили Бэлл чуть не упала в обморок при виде крови, что очень рассмешило публику.
Зрители решили, что все так и должно быть. Но впоследствии ,»лампы для нашего радио» стали обматывать скотчем. Однажды Саше пришлось спасать ситуацию на «Свифте».
После эпизода с лилипутами идет сцена, где Свифта осматривает доктор Симпсон. Перед Свифтом стоит чашка с недопитым чаем и вся сцена завязана на ней. И вот как-то заканчивалась сцена с лилипутами, сидел Свифт И.
Кожевников , но на столе не было никакой чашки. Доктор Симпсон А. Маков и Патрик А.
ИвАнов долго смотрели на пустой стол, так как было непонятно, «почему у нашего декана на глазах слезы? Доктор Симпсон быстро сходил за чашкой, и спектакль продолжился. Однажды Саша выручил спектакль «Поминальная молитва», заменив заболевшего В.
Воловика в роли мясника Лейзера. Как потом написали в группе Театра — Спасибо Александру ИвАнову за быстрый и качественный ввод без единой репетиции. Мы были на том спектакле и конечно, Лейзер был очень необычный и непривычный.
Он был какой-то Чеховско-Горинский. В образе, созданном Сашей, было больше грусти, чем юмора. Зрители встречали и провожали его аплодисментами, многие не задействованные в спектакле актеры пришли поддержать Сашу.
Это был очень теплый вечер. Игру Саши отличает незаштампованность. Он всегда разный.
И практически во все образы добавляет иронию и юмор. Из интервью : «В жизни всегда присутствует юмор, ну хоть какой-нибудь. Мы смотрим на абсолютно серьезного человека, у него есть свой юмор, иногда черный, иногда он его не показывает посторонним, но шутит среди близких.
С помощью юмористических вещей удается сделать образ чуть более живым, чтобы он не был таким прямолинейным. Например, Менахем в «Поминальной молитве». Трагическая сцена, когда умирает Голда, а Менахем оказывается рядом.
Он вроде говорит серьезные веши, но они выглядят смешно. Это такой смех с привкусом горечи, когда человек говорит: «Все-таки я вам завидую, ваше поколение умеет умирать». Очень хочется, чтобы зал в этот момент посмеялся, хочется, мне как артисту.
Мы тоже так думали до того, как увидели этого актера в «Чайке» и «Опасном повороте». Роли Кости Треплева и Роберта Кэплена открыли Александра ИвАнова, как актера очень серьезного, трагического, глубокого , отчаянно искреннего, с внутренним надломом и с трещинкой в сердце. Его игра просто потрясает!
Из отзывов : «Очень хочу отметить Гениальную работу Александра Юрьевича… Сегодня это было где-то за гранью… Чайка » «Мне очень понравился спектакль» Опасный поворот». Я очень люблю эту пьесу, а в Александра Иванова влюблена уже года два с «продавца дождя» : » «Опасный поворот» — это потрясение! Спектакль поражает глубиной, искренностью чувств и психологизмом.
Ощущение, что душу Роберта просто препарировали. Александр ИвАнов создал образ настолько живой, такой естественный, что казалось — это не спектакль, это настоящая жизнь. Ещё больше помог узнать и почувствовать всю многогранность таланта Саши ИвАнова его творческий вечер, который прошел недавно в театральном зале ФТШ.
Он назывался «С чистого лица» и на нем Александр выступил в непривычном для многих зрителей образе.
Дискография его насчитывает 13 сольных альбомов. Самыми успешными из них стали: «Грешной души печаль» 1997 , «Неформат» 2008 , Drive 2014. Хитом из сборника «Это был я» стала песня «Дождь». На нее был снят анимационный клип. А сам альбом признан лидером продаж сетью магазинов «Союз». Еще одним важным событием можно назвать выпуск видеодисков с записями живых концертов в творческой биографии Александра Иванова. Альбом «Пассажир» и клипы музыканта вместе с этими дисками включены в сборник «Золотая коллекция». Читайте также: Звезда сериала «Подкидыш» Антон Шагин: «Укладываем детей спать и начинаем с женой учить роль» Пластинка «Пространство», вышедшая в 2013 году, представила слушателям ранее не издававшиеся песни. Среди них: «Немного жаль», «Февраль», «Ушедшие мгновения».
Сборник получился символичным для музыканта. Автором композиций выступил бывший коллега рок-певца — Сергей Трофимов. Немало качественной и популярной музыки было создано и исполнено в составе коллектива «Рондо». Так, в 1989 году была записана песня «Бледный бармен». Позднее на нее вышел клип. Композиция признана визитной карточкой группы. В 1991 году было презентовано сразу два альбома: «Я буду помнить» и «Убей меня своей любовью». Главным хитом первого стала одноименная песня, исполненная в дуэте с Владимиром Пресняковым. Второй альбом был записан на английском языке в стиле рокапопс. В 1996 году в честь юбилея коллектива был выпущен сборник «Лучшие баллады «Рондо».
В него включены 10 лирических композиций. Также был проведен праздничный концерт. Почетным гостем его стала группа «Парк Горького». Детство и юность Александр родился 3 марта 1961 года в Москве. С детства отличался слабым здоровьем, поэтому отец начал рано приучать сына к спорту и закаливанию. Мальчик увлекся физкультурой, бегом, играл в футбол, ходил на лыжах. Во 2-м классе Саша попал в спортивную секцию «Юность», где начал заниматься самбо. В 12 лет перешел в секцию дзюдо и вскоре получил черный пояс. Иванов регулярно становился победителем на соревнованиях по Москве и области, поэтому планировал стать спортсменом. Но и творчество уже существовало в жизни Александра: за компанию с другом он прошел прослушивание для участия в рок-опере «Мальчиш-Кибальчиш».
На магнитофоне «Юпитер» Саша регулярно прослушивал любимые композиции зарубежных групп Led Zeppelin и Deep Purple, после чего решил начать самостоятельно осваивать игру на гитаре, которая досталась от старшего брата, ушедшего в армию. Окончив школу, Иванов тоже пошел служить в ряды СА. Юношу определили в танковые войска, расположенные в Германии в городе Плауэне. Через год на базе армейского оркестра Александр создал собственный музыкальный коллектив, который специализировался на исполнении рок-композиций. В армии музыкант познакомился с Николаем Сафоновым, с которым впоследствии долго проработал в группе «Рондо». Солдатский ансамбль часто играл на построениях, праздниках и фестивалях, которые устраивались между военными оркестрами гарнизонов. В этот период творческой биографии Александр понимает, что хочет связать жизнь только с музыкой. Юность Важную роль в юношеской биографии будущего солиста «Рондо» играло увлечение рок-музыкой. У Саши был магнитофон «Юпитер», на котором он любил слушать пленки с записями альбомов «Deep Purple» и «Led Zeppelin». Затем Иванов сам освоил гитару.
Раньше на этом инструменте играл его старший брат, которого забрали в армию. После школы Александр, как и большинство советских юношей, пошел отдавать долг Родине. В его танковой части был армейский оркестр, ставший базой для создания первой рок-группы Александра. Здесь же он встретил Николая Сафонова, который позже вошел в состав «Рондо». Именно в армии Иванов решил, что станет профессиональным музыкантом. В 1984 году певец собрал группу «Кратер» вместе с музыкантами Александром Рыжовым и Александром Фирсовым. Ансамбль выступал на сборных концертах в столице и городах Советского Союза. В этом же году Александр перешел в коллектив Владимира Мигули «Монитор», который практически ежедневно давал концерты для 10-20-тысячной аудитории. Напряженная концертная деятельность в молодости послужила Иванову отличной сценической школой, которая пригодилась ему в дальнейшей карьере. Начало карьеры После демобилизации юный музыкант вернулся в Москву.
Здесь он пробует себя в качестве вокалиста в ансамблях «Радуга», «Алло» и «Аэропорт». Когда Иванову исполнилось 23 года, он создал группу «Кратер». Его коллегами стали Александр Рыжов и Александр Фирсов. Музыканты успешно выступали с гастролями по Советскому Союзу и на сборных концертах, фестивалях в Москве. Однако Иванов понимал, что это еще не тот профессиональный уровень, к которому он стремится. Год спустя он перешел в коллектив «Монитор».
До профессиональной сцены надо было дорасти. Это сейчас только вылупившийся из продюсерского гнезда артист, сразу же получает эфиры, столичные концертные залы и стадионы. Тогда в Москве выступали только заслуженные и народные артисты, а все остальные, в частности и те, кто хотел играть рок-н-ролл — ездили с концертами по регионам.
Исключение составляли лишь немногие артисты с кремлевскими связями. Найти работу в Москве музыкантам было еще сложнее. Сейчас трудно представить, но когда-то и Алла Пугачева была неизвестной артисткой и, работая от Липецкой филармонии, также как многие ее коллеги выступала в различных российских городах, Александр Барыкин работал при Грозненской филармонии и др. На маленьком допотопном автобусе «Кубань» со скошенной дверью, в котором с трудом помещалась аппаратура, группа «Радуга» объездила чуть ли не весь Казахстан, нередко преодолевая расстояния в 500 километров. Джусалы, Джалагаш, Козалинск, Аральск, Чиили — для Александра Иванова — это не просто названия городов, а места, где он провел немалую часть своей жизни. Во время одной из таких поездок старушка «Кубань» не выдержала и сдалась — закончилась тормозная жидкость, и двигаться дальше представлялось невозможным. Но музыканты не растерялись, и, заправив автобус женским портвейном «Ахдам», двинулись в путь — до первой поломки, которая, кстати, не заставила себя ждать. В городе Джусалы «полетел» двигатель, а без транспорта гастроли запросто могли прерваться. Музыкантам пришлось добираться на попутках до Джалагаша, где жил родственник водителя, у которого в доме имелось некое подобие авто-сервиса.
Там они сами переставляли двигатель, перебирали его, чинили, и только после этого гастроли были продолжены. Вообще, автобус марки «Кубань», который согласно распоряжению Минкульта выделяли тогда всем артистам, работающим при филармониях, был самым капризным «участником» коллектива. Он то и дело обращал на себя внимание бесконечными «выходками». Начать хотя бы с особенностей конструкции. Из-за скошенной двери, аппаратуру в него можно было заносить только боком, причем в ансамбле непременно были музыканты, которые знали, как правильно это делать и даже получали за «квалифицированную» погрузку 2 рубля 20 копеек. Но главным, что смутило ребят, когда они впервые увидели своего железного попутчика сразу после подписания рабочего соглашения с филармонией было то, что вместо стекол, его задняя часть была оббита жестью. А когда они спросили, мол, зачем нам такой «броневик», услышали в ответ лишь короткое «поймете после первого концерта». Когда музыканты «Радуги», отъезжали от местного Дворца культуры после своего первого гастрольного выступления, в автобус неожиданно полетели булыжники, которые били по его жестяной спине со страшной силой. Невозмутимый водитель пояснил, что таким образом местные мальчишки выражают свои эмоции и так провожают артистов.
И таким восторженным камнепадом сопровождался каждый отъезд ребят из очередного города. И чем лучше был концерт, тем больше булыжников, сыпалось на бедную «Кубань». Однако, ни маленькие суточные в размере 2 рублей 20 копеек, ни постоянно возникавшие бытовые мелочи не отбили желание играть любимую музыку. Они были молоды и получали кайф от гастролей. Деньги их интересовали исключительно с точки зрения покупки портвейна и джинсов. Главным было — играть рок-н-ролл. Параллельно создавали собственные композиции. Вскоре пришлось распрощаться с казахстанскими степями, задумчивыми верблюдами и величественными аксакалами. Ребята поругались с руководителем, контракт не был продлен, а возвращаться домой было не на что.
Лишь только продав аппаратуру, они смогли добраться до Москвы. Потом была работа в ансамблях «Алло», «Аэропорт», группах «Кратер», «Монитор». Музыкальная карьера Иванова набирает обороты, появляется опыт, из общения со старшими коллегами по цеху Иванов выносит не только байки, но и определенное отношение к сцене. И самое главное — именно в этот период проявилось еще одно качество будущего артиста — стремление экспериментировать и собирать различные коллективы. В 84-году в перерыве между работой в филармониях он оказался в компании очень интересных и творческих людей — его пригласили поработать в молодежной экспериментальной студии во дворце культуры «Коммуна» при хлопчатобумажном комбинате им. Фрунзе, расположенном на Варшавском шоссе недалеко от станции метро «Тульская». Собравшаяся под руководством Александра молодежь экспериментировала во всем — сварили сцену из пластика, одни из первых приглашали на проходившие при дворце дискотеки различные коллективы. Частыми гостями дворца были группы «Браво», «Ария», Владимир Пресняков-мл. Именно тогда у Александра завязались тесные дружеские отношения с руководителем группы «Браво» Евгением Хавтаном.
И когда у того возникли проблемы, связанные с арестом Жанны Агузаровой, Александр без лишних раздумий предоставил им репетиционную базу, а для поездки в летний студенческий лагерь МАИ в Алуште — музыкальную аппаратуру. Спустя два года именно Евгений позвонил Иванову и рассказал о том, что руководитель московской группы «Рондо» Михаил Литвин ищет нового солиста. Его, конечно, же, приняли. Иначе и быть не могло. Работали в бешеном темпе, давая по 30- 40 стадионных концертов в месяц. Программа Валерия Гольденберга «Рок-панорама» при Московской областной филармонии была очень популярна. В питерском дворце «Юбилейный» «Рондо», Жанна Агузарова и Константин Никольский отыграли сразу 10 аншлаговых концертов, а потом еще столько же в «Олимпийском» в Москве. В 1986 году «Рондо» и «Браво», как самым перспективным молодежным рок-группам страны, предложили принять участие в первом телемосте «Москва — Нью-Йорк», который затеяли известные в то время телеведущие Фил Донахью и Владимир Познер. Жаркие споры на тему, в какой из двух стран, недавно объявивших о прекращении «холодной войны», живется лучше, делали передачу интересной как для американцев, так и для пока еще советских граждан.
И в нью-йоркской, и в московской студиях присутствовала, в основном, молодежь. Группы, представлявшие новую волну российских рок-музыкантов, имели возможность спеть в прямом эфире одну-две песни. Таким образом, американские зрители могли получить некое представление о современной музыке перестроечной России. Одна из композиций, исполненных «Рондо» во время этой прямой трансляции называлась «Самый умный класс». Участие в телемосте стало знаковым событием не только для музыкантов «Рондо» и «Браво», но и для всей российской рок-музыки. Впоследствии, приехавших с концертами в Америку участников «Рондо» узнавали на улицах и брали автографы, рассказывая о том, что впервые увидели их в телемосте «Москва — Нью-Йорк». Не менее знаковым событием для Александра Иванова стало участие в записи и съемках русского аналога песни «We all are the world». На Западе для исполнения этой композиции пригласили всех ведущих звезд. Тогда же у популярного певца Криса Кельми возникла идея сделать аналог этого своеобразного гимна музыкантов, отражающего единство взглядов и приверженность к популярной музыке.
Для создания бесспорного хита были приглашены музыканты из самых популярных рок-команд — «Машины времени», «Круиза», «Аракса», «Черного Кофе» и др. Но музыка не знает возрастов — во время записи в студии царила необыкновенная атмосфера. Совместная работа настолько сплотила музыкантов, что сразу по ее завершении они всей братией отправились в гости к Сергею Минаеву, где общались, выпивали, спорили, фотографировались на память и, конечно же, неоднократно «замыкали круг». А под Новый год песня, записанная при участии продюсера «Утренней почты» Марты Могилевской и еще нескольких ее коллег, была показана в «Новогоднем огоньке». Появившись в передаче центрального телевидения в компании звезд отечественной рок-музыки, Александр Иванов автоматически становился с ними в один ряд. Но вскоре вместе с популярностью, сопровождавшую работу в «Рондо», пришло чувство неудовлетворенности собственным творчеством. Александру Иванову, да и многим участникам группы не нравился ни репертуар, ни бутафорские образы накрашенных парней с начесами. Иванову же было ближе творчество коллективов, игравших глэм-рок. Рано или поздно назревавший конфликт вылился бы в открытое противостояние.
Ситуация разрешилась весьма неожиданно. В 87 году Михаил Литвин, в связи с ухудшением здоровья собирался эмигрировать в США — о чем знали все участники «Рондо». Но перед отъездом он успел продать название группы — фактически раскрученный брэнд — Леониду Плавинскому. Узнав об этом, все музыканты «Рондо» ушли от своего директора. Михаил Литвин и Леонид Плавинский набрали новый состав, заставили нового солиста выкрасить волосы в белый цвет и выдавали его за Иванова, объясняя несоответствие комплекции, тем, что тот, мол, поправился после женитьбы. Какое-то время в Москве существует две группы «Рондо». Даже после эмиграции Михаила Литвина, музыканты набранного им состава долгое время отказывались вернуть название прежним — настоящим участникам популярной группы. Им удалось отсудить кассовое название лишь в 1989 году при активном содействии Стаса Намина и руководителя «Веселых ребят» Павла Слободкина. Оставшись без директора, ребята почувствовали свободу — поменяли репертуар, имидж, стали выезжать заграницу.
Самое главное, что они не боялись экспериментировать, делать что-то новое. Не было пресловутого страха пропасть, потеряться на фоне других групп — коллектив под руководством 28-летнего Иванова с азартом пустился в самостоятельное плавание. И они показали. Их самостоятельная поездка на Аландские острова в Финляндии, где проходил фестиваль, посвященный борцу за свободу Нельсону Манделе, завершилась грандиозным успехом. Отправляясь в свои первые зарубежные гастроли, музыканты чувствовали себя словно школьники, сбежавшие с уроков без учительского разрешения. Ощущение пьянящей свободы усиливалось отсутствием сопровождения в лице сотрудника госбезопасности, следящего за всем, что происходит в поездке, а также выданными им перед отъездом чеками на несколько десятков тысяч марок. Несмотря на то, что большую часть денег надо было привезти обратно, сам факт наличия такой огромной, по тем временам, суммы не мог не радовать. Но так как у новоиспеченных капиталистов были весьма скромные познания в английском языке, то они были несказанно счастливы, когда по прибытии в Хельсинки их встретили организаторы конкурса. Ребятам выдали солидные суточные и к их великому недоумению… билеты на пароход — оказалось, что до Аландских островов надо плыть два дня.
До порта Нантали они добирались на такси-мерседесах, как настоящие звезды. Но когда они увидели огромный паром компании «Викинг-Лайн», на котором им предстояло плыть, они пришли в неописуемый восторг. В белоснежных каютах их ждал подарочный шоколад с маленькой запиской «Добро пожаловать на борт». Решив обследовать судно, они обнаружили там целый мини-город — более двадцати ночных клубов, огромное количество дискотек, парфюмерных и кондитерских магазинов и даже отделение «Мак-Дональдс». Тут-то и пригодились обналиченные еще в Хельсинках марки, ребята с удовольствием отдались шоппингу, не жалея ни денег, ни сил. Тем более, что у каждого с собой было по чемодану черной икры и водки «Золотое кольцо», купленной по совету бывалых музыкантов в магазине «Российские вина» на Тверской. Но по-настоящему они «упаковались» когда прибыли в главный порт Аландских островов — Мариехамн. У них было два дня до начала фестиваля — и они, взяв велосипеды, отправились исследовать неизвестную местность — и, в итоге встретили известного кино-путешественника Юрия Сенкевича, пребывающего в очередной кругосветке и заехавшего на фестивальный огонек. Встреча соотечественников была очень теплой.
Еще одним предметом исследования музыкантов стали финские супермаркеты и магазинчики, в которых они набрали невообразимое количество подарков для своих родных и близких. Но, центральным событием поездки стал, конечно же, концерт, в котором помимо команды Иванова участвовали финские, шведские, немецкие, норвежские группы и один коллектив из США. Благодаря яркой и неординарной шоу-программе группа «Рондо» стала настоящим открытием фестиваля — во время песни «Видео» ребята, переодетые в костюмы, показывали мини-сюжеты из американских боевиков, и маршировали как блюстители порядка, исполняя одноименную песню. Необычное выступление музыкантов из России оценили и запомнили многие, в том числе и организаторы мероприятия. После Аландских островов группу «Рондо» стали приглашать на многочисленные рок-фестивали, проходящие во многих странах мира. Большая часть песен, показанных в Лапландии, вошли в альбом «Блюститель порядка», выпущенный в 1988 году. Напоследок заграница подарила незабываемую встречу. Уже в Хельсинках за два дня до отъезда ребята пообщались с еще одним русским — Алексеем Беловым из группы «Парк Горького». Бывший соотечественник жил в то время финской столице и готовился к отъезду в США.
Вот так в одном из финских клубов зародилась дружба русских музыкантов. Приехав в Москву, ребята окончательно перешли на работу в Московский музыкальный центр в парке культуры им. Горького, которым руководил Стас Намин. Он продюсировал в общей сложности около 40 коллективов, ориентированных на запад, в частности таких команд как «Парк Горького», «Лига Блюза», «Бригада С», «Калинов Мост», «Альянс», «Ньюанс» и др. В 1988 году во время приезда Рональда Рейгана в Москву ММЦ стал одной из ключевых площадок, где проходили мероприятия, приуроченные к этому международному событию. Стас Намин организовал музыкальный фестиваль, на который были приглашены зарубежные исполнители, и Александру Иванову выпала честь спеть с Ховардом Джонсом и звездой Вудстока — Мелани. Участники интернационального трио исполнили две композиции «We shall over come» и «Stay by me». Выступление вместе с мировыми звездами перед семитысячной аудиторией подарило Александру необыкновенные ощущения, а через год артист испытал своеобразное дежавю наоборот, когда в качестве иностранной звезды зажигал перед миллионами американцев. Любопытные янки встречали их как национальных героев, а на пресс-конференциях задавали смешные вопросы вроде: «Это правда, что у вас в Москве медведи с балалайками по улицам ходят?
Александр Иванов (певец) - биография, новости, личная жизнь
В тот день, когда её бывшего мужа отправляли в СИЗО, Светлана неплохо проводила время на светском столичном мероприятии. Без криминального авторитета не обошлось Светлана родилась в Москве в сентябре 1973 года. Он помог девушке открыть первый бутик. Кстати, эту информацию Светлана поведала прессе сама в беседе с Tatler в 2008 году. До 2008 года она занимала должность финдиректора в компании, занимающейся полиграфическими услугами, а затем с головой ушла в моду и роскошь. Светлана основала компанию Metropol Fashion Group и стала продавать в бутиках раритетные французские бренды. Ниточки коммерческих успехов Захаровой ведут к её первому браку — в 1995 году она расписалась с бизнесменом Михаилом Маниовичем. Свадьбу они сыграли за границей. Брак длился 15 лет, пара обзавелась двумя детьми, но на горизонте замаячил более интересный жених — Тимур Иванов.
Приходи, все! Кто-то из ребят считал, сколько я поубивал там людей. Единственное, я никого не убивал в кадре, так как было непонятно, кто убийца. В результате, роль получилась очень разнообразная, и в какие то моменты было юморно, иногда было очень страшно… ну, будем считать, удалось. Для кого-то другого. Но не для ИвАнова! У него есть ещё одна. Самая, наверное, дорогая и неповторимая, как первая любовь. Это Театр. Из интервью : » Если выбирать -кино или театр, я бы выбрал театр! И 7 января 1990 года на Фонтанке, 130 в помещении красного уголка РЭУ -12 показал свой первый спектакль новый театр — Театр Дождей. Сюда и пришел, вернувшись из армии Саша ИвАнов. Театр Дождей — это «необычный» мир и в нем живут «неодномерные» люди. Это мир, где нашли себе пристанище «белые вороны». А Саша ИвАнов скорее не «белая ворона», а «белый воробей». Независимый и своенравный, с кипучей энергией и непростым характером. Но при всей своей смелости, ему, как многим творческим людям очень тяжело заниматься тем, что сегодня называют «самопиар». Читайте также: Вахтанг Кикабидзе: биография, фото, личная жизнь актера и певца Из интервью : «Ходить, стучаться и напрашиваться не хочется, хотя, это часть профессии артиста, потому что он все равно продает себя. Когда наш театр только начинал, и у нас не было ни официального статуса, ни финансирования, мы ходили по общежитиям и предлагали билеты. Это была такая неловкость, когда ты приходишь и говоришь: ну, купите билетик на меня посмотреть…» Сегодня на спектакли Театра Дождей билеты достать трудно. В репертуаре Театра 18 спектаклей и в 14 ти из них занят Александр ИвАнов. А в тех, где не играет,он принимает участие в качестве художника по свету. Ведь Театр Дождей отличается от других театров. Во-первых, студийное начало позволило сохранить такие отношения, когда актеры, вне зависимости от их регалий, возрастных или иных отличий, в жизни театра участвуют на равных — и в репетициях, и в производстве. И мы все вместе выпускаем спектакли. Поскольку денег просто не хватает, чтобы многое заказывать «на стороне», то многое приходится делать самим. Здесь такой мир — это все-таки театр-семья. Театр-семья — это не то место, где люди пришли, отработали и ушли,» — говорит Наталья Васильевна Никитина. Поэтому каждый актер помимо непосредственно игры, делает то, что умеет и к чему лежит душа. Саша ИвАнов занимается световым оформлением. В этом заслуга Саши ИвАнова. Также его можно назвать штатным ведущим праздников и юбилеев. Он остроумный, с прекрасной дикцией, приятным тембром голоса и мастерством художественного слова. Также Саша прекрасный чтец. И это открылось на Летних чтениях, которые каждый год проводит Библиотека им Маяковского с непосредственным участием актеров Театра Дождей. Прочитав отрывок из книги «Сокровища господина Исаковица», ИвАнов, даже в библиотеке умудрился «сорвать» аплодисменты и выслушать комплименты. И сумел пробудить интерес к этому произведению. Но конечно самый главный его талант — это талант актера. Здесь Александр ИвАнов настоящий профессионал. Это основа. Это тяжелейший труд. Чем больше кажется зрителю, что актер просто вышел и легко играет, тем больший труд за этим стоит»- говорит Наталья Васильевна. Мечта Александра стать профессиональным актером все же осуществилась. В 2003 году он окончил театральный институт «Школа русской драмы». Из интервью :» В Театральный я несколько раз поступал, и все время практически неудачно, совсем неудачно… И вот, в тот самый момент, когда с этой мыслью можно было распрощаться навсегда, — надолго и навечно и я уже почти распростился , — мне позвонили и сказали, что объявляют добор на второй курс, и чтобы я пришел. Я пришел, и меня взяли. В это же время на этом же курсе получали профессиональное образование его друзья и коллеги по Театру Дождей — А. Маков, А. Никитина, К. Розова, И. Божко, Э. Аксенова, И. И один из самых любимых зрителями. Об этом говорят отзывы : «Вчера впервые увидела Александра в роли Менахема в «Поминальной молитве». Спектакль замечательный, а игра Александра выше всяких похвал! Я наслаждалась его задором, энергией, пластикой, казалось, что он просто живет на сцене, а не играет. Хочу обязательно увидеть его в других спектаклях, а их, как я узнала, довольно много. Вчера он был лучше всех, даже главных героев, по-моему. Как здорово, что есть такие артисты, ради игры которых хочется ходить в театр! Изумительный голос, богатый внутренний мир, необыкновенная одухотворенность, восхитительное чувство стиля — все это создает потрясающую неповторимость и талант! Мне нравится,что актер видит каждого своего героя по разному,без штампов. Хочу пожелать ему дальнейших творческих исканий. Созданные им образы настолько яркие и реальные, что запоминаются даже эпизодические роли. Чудесная музыка, мимы — это просто восторг, а Александр Иванов — просто гениален! Его игра-это что-то из области чистого кайфа!!! Он «священнодействует» и заставляет зрителей забыть, что это -игра, а сам он -актер. Все свои роли он «проживает», играет, как дышит, естественно, свободно, легко, с полной выкладкой сил и энергии. А ведь это высшее искусство -играть так, будто вовсе и не играешь. О том, какой Саша актер говорят и эпизоды, свидетелями которых мы были — как-то в антракте «Тряпичной куклы, на ряду перед нами сидел мальчик и горестно всхлипывал. Мама его спросила — » что случилось, что ты плачешь»? И мальчик сквозь слезы -«Веблюююда жааалкооо! Или я вспоминаю недавний разговор зрителей, невольно услышанный нами в антракте спектакля «Продавец дождя». Девочка, по видимому ,ученица из ФТШ говорила своей маме — «Мама! Я его не узнаю! Это не он! Это не Александр Юрьевич! Александр Юрьевич совсем не такой! Ты не знаешь, какой Александр Юрьевич добрый! А это не он! Он не может быть таким! И отождествлять себя с другими было бы странно… Я читал у Мейерхольда, как у него одна актриса на репетиции пьесы «Вишневый сад» спросила: «Что я должна видеть, когда смотрю в окно, вишневый сад, как написано у Чехова или те самые стремянки, лестницы, которые реально стоят за этим окном? Безусловно, глядя в окно, вы должны видеть стремянки, но относиться к ним, как к вишневому саду». То есть терять ощущение реальности на сцене, нельзя, потому что существует ряд вещей, на которые артист должен обращать внимание, а персонаж нет. Артист должен встать в свет, чтобы его было видно, но персонаж не думает об этом. Александр Иванов не исчезает, я же должен контролировать что вообще происходит-то. Мы знаем Театр Дождей всего три года и бесконечно сожалеем об этом. Многие вещи ушли безвозвратно. Нам никогда уже не увидеть, например, «Эвридики», какой она была. Но знаем, что был ещё один вариант этого спектакля, где роль Орфея играл Саша ИвАнов. И , как он сам признался на своем творческом вечере ,эта роль далась ему тяжелее всех его ролей, он долго над ней бился. Театр Дождей — живой Театр и ни один спектакль не похож на предыдущий. И в эти три года, что мы знаем Дожди, нередко случались различные «внештатные» ситуации. Почему- то, чаще всего в них оказывался именно ИвАнов! Однажды на спектакле «Странная миссис Сэвидж» Александр ИвАнов, по видимому, потерял контроль над своим героем и Тит , увлекшись, раздавил в руке «лампы от нашего радио». Брызнули осколки, которыми он распорол себе ладонь. Но сцена -это особое пространство, актеры на ней не чувствуют физической боли, поэтому Тит с Сэмуэлем это мило обыграли, Сэмуэль дал сенатору платок, а Лили Бэлл чуть не упала в обморок при виде крови, что очень рассмешило публику. Зрители решили, что все так и должно быть. Но впоследствии ,»лампы для нашего радио» стали обматывать скотчем. Однажды Саше пришлось спасать ситуацию на «Свифте». После эпизода с лилипутами идет сцена, где Свифта осматривает доктор Симпсон. Перед Свифтом стоит чашка с недопитым чаем и вся сцена завязана на ней. И вот как-то заканчивалась сцена с лилипутами, сидел Свифт И. Кожевников , но на столе не было никакой чашки. Доктор Симпсон А. Маков и Патрик А. ИвАнов долго смотрели на пустой стол, так как было непонятно, «почему у нашего декана на глазах слезы? Доктор Симпсон быстро сходил за чашкой, и спектакль продолжился. Однажды Саша выручил спектакль «Поминальная молитва», заменив заболевшего В. Воловика в роли мясника Лейзера. Как потом написали в группе Театра — Спасибо Александру ИвАнову за быстрый и качественный ввод без единой репетиции. Мы были на том спектакле и конечно, Лейзер был очень необычный и непривычный. Он был какой-то Чеховско-Горинский. В образе, созданном Сашей, было больше грусти, чем юмора. Зрители встречали и провожали его аплодисментами, многие не задействованные в спектакле актеры пришли поддержать Сашу. Это был очень теплый вечер. Игру Саши отличает незаштампованность. Он всегда разный. И практически во все образы добавляет иронию и юмор. Из интервью : «В жизни всегда присутствует юмор, ну хоть какой-нибудь. Мы смотрим на абсолютно серьезного человека, у него есть свой юмор, иногда черный, иногда он его не показывает посторонним, но шутит среди близких. С помощью юмористических вещей удается сделать образ чуть более живым, чтобы он не был таким прямолинейным. Например, Менахем в «Поминальной молитве». Трагическая сцена, когда умирает Голда, а Менахем оказывается рядом. Он вроде говорит серьезные веши, но они выглядят смешно. Это такой смех с привкусом горечи, когда человек говорит: «Все-таки я вам завидую, ваше поколение умеет умирать». Очень хочется, чтобы зал в этот момент посмеялся, хочется, мне как артисту. Мы тоже так думали до того, как увидели этого актера в «Чайке» и «Опасном повороте». Роли Кости Треплева и Роберта Кэплена открыли Александра ИвАнова, как актера очень серьезного, трагического, глубокого , отчаянно искреннего, с внутренним надломом и с трещинкой в сердце. Его игра просто потрясает! Из отзывов : «Очень хочу отметить Гениальную работу Александра Юрьевича… Сегодня это было где-то за гранью… Чайка » «Мне очень понравился спектакль» Опасный поворот». Я очень люблю эту пьесу, а в Александра Иванова влюблена уже года два с «продавца дождя» : » «Опасный поворот» — это потрясение! Спектакль поражает глубиной, искренностью чувств и психологизмом. Ощущение, что душу Роберта просто препарировали. Александр ИвАнов создал образ настолько живой, такой естественный, что казалось — это не спектакль, это настоящая жизнь.
Кстати, когда-то в далеком 89 году мы спели со знаменитой Мэлани, она была подругой с Дженис Джоплин и выступала на первом Вудстоке. Когда она приезжала, я был артистом центра Стаса Намина. Был экологический фестиваль, куда Стас пригласил Мэлани и Ховард Джонса. И я пел с этими великими людьми: с одной стороны была Мэлани, с другой Джонс. Александр Иванов, фото личный архив — У тебя в творчестве было много дуэтных исполнений. Один из первых был с Пресняковым? Мы как-то джемсейшен делали у Стаса Намина, не спали день и ночь. В центре Стаса Намина было потрясающее кафе «Виктория», которое открыла его сестра — Виктория Стасюк. Кстати, ресторатор Аркадий Новиков, тогда начинал и был у нее первым поваром, было очень вкусно. И когда звезды приезжали в Москву, все знали, что есть одно ночное заведение, где все собирались — у Вики. И на один из джемсейшенов я приехал, за 2 часа написал «Я буду помнить». Мы молодые были, горели, Вове Преснякову тогда было 20 лет, а мне 28. Буквально за один день мы записали песню, на второй день замечательный Михаил Хлебородов наш клипмейкер, кстати, режиссер нескольких очень культовых фильмов, снял видео. Вот так мы тогда записывались. Александр Иванов и Владимир Пресняков, фото личный архив — Ты сейчас следишь за молодыми исполнителями? Кого-то отмечаешь? Фантастического просто уровня музыкант. Кроме того, у него есть огромное количество композиций, которые спел Григорий Лепс. В такой замечательный день, мы вспоминаем наших дедушек, бабушек, вспоминаем наших отцов. Всех тех, кто отдали свою юность и жизнь на то, чтобы мы сегодня с вами жили в таком прекрасном мире. Это и мой дедушка, Александр Григорьевич, погибший в Брянских лесах. Моя бабушка, которая меня хранит, как ангел и присылает свои разные знаки. Давайте помянем их всех в этот святой день.
Надо сказать, что на этой неделе Иванов явно почувствовал себя звездой. Его выступления в парламенте процитировали многие федеральные телеграм-каналы. Но на центральном телевидении он появился впервые. Ведущий Пронько рассказал в телесюжете об «одном земляке»: — Эта тема наделала много шума в соцсетях. Речь пойдет о моих земляках, вернее об одном земляке, который, выступая в парламенте, совершил самый настоящий фурор. Накануне Иванов резал правду-матку в Ил Тумэне после утверждения состава Общественной палаты: «Подобрали кого надо — проголосовали. Например, мы выбирали в Общественную палату 20 человек. При этом члены ЕР сидят со списками в телефонах. О какой общественности вы говорите? Мы просто своими руками эти институты давим-давим.
РИА Новости: за карьеру в МО Иванов купил дом в 1 500 "квадратов" и редкий ЗиС
Вторая жена — балерина и актриса 7. Забвение и ненужность Скрыть Единственная юмористическая передача Он был так же популярен в 70-80-х, как позже стал популярен Максим Галкин. Это сейчас можно в любой момент развлечь себя забавным роликом на YouTube или включить телевизор — и на каком-нибудь канале обязательно наткнуться на «Стендап», «Камеди-клаб» или комедию на любой вкус. Тогда в Советском Союзе было всего два телеканала.
А юмористическая передача — после закрытия КВН — осталась и вовсе одна: «Вокруг смеха». С неизменным ведущим — очень высоким и очень худым, напоминающим Дон-Кихота, Александром Ивановым. Зрители начинали улыбаться, едва взглянув на эту нелепую фигуру на сцене.
А потом он начинал читать свои пародии — и всегда это было смешно, остроумно, точно и элегантно. Голодное детство и «звёздная» передача Над его внешним видом смеялись, коллеги порой называли Иванова «Циркуль», «Язва», «Перпендикуляр». Он отвечал прямо со сцены: если кому-то не нравится, что я тощий и длинный, попросите телемастера — пусть подрегулирует изображение.
И никому не приходило в голову, что болезненная худоба — последствия голодного военного детства, когда растущий детский организм не получал достаточного питания. Впрочем, скоро прозвище «Циркуль» стало звучать уважительно. И зрители с нетерпением ждали появления любимого ведущего и приглашённых в передачу юмористов, целыми семьями усаживались перед телевизором и дружно хохотали над номерами.
После «Вокруг смеха» Леонида Ярмольника ещё долго именовали не иначе как «Цыплёнок табака», потому что всем очень понравилась его пантомима с таким названием. Попасть в эфир «Вокруг смеха» считали за честь первые звёзды СССР, а стать персонажем едких иронических пародий Иванова считалось везением: хоть они и звучали порой обидно, зато зрители навсегда запоминали имя «мишени». Тут же появилась язвительная пародия, которую Иванов прочитал со сцены — к огромному удовольствию зрителей, она начиналась так: «Не писал стихов — и не пиши, лучше погуляй и подыши».
Он с детства любил рисовать, его отец был художником и многому его научил. Впрочем, работать ему пришлось учителем черчения.
Раздел постоянно редактируется нашими журналистами на предмет актуальности информации. Здесь можно найти информацию о генеральных директорах и президентах топовых Московских компаний, чиновниках и общественных деятелях, которые играют ключевую роль в развитии региона. Цель проекта — создать комфортное информационное пространство для всех субъектов рынка, а также познакомить читательскую аудиторию с деловыми людьми Москвы.
Мы создали внушительную базу персон в Москве, в которой содержится информация о карьерном пути, образовании и другие важные сведения о человеке.
Журналисты DL News рискнули и приехали к нему пообщаться и во время интервью сочли его чрезвычайно застенчивым и тихим, что явно диссонировало с его беспардонностью и наглостью в соцсетях. Учредитель блокчейн-проекта объяснил, что его угрозы — всего лишь шутка, к тому же ему мало что известно о масштабах финансового ущерба от взлома Waves и Vires Finance. На вопрос, почему он лично не сообщил о взломе сообществу Waves , Иванов уклонился от ответа. Я не плачу, потому что у нас были похожие ситуации и раньше, — проронил Иванов, не распространяясь о похожих ситуациях.
Этот кошелёк, наряду с другими, использовал сложную схему для вывода средств из протокола кредитования.
С детства отличался слабым здоровьем, поэтому отец начал рано приучать сына к спорту и закаливанию. Мальчик занимался физкультурой, бегом, играл в футбол, ходил на лыжах.
Александр Иванов Во втором классе Саша попал в спортивную секцию «Юность», где начал заниматься самбо. В 12 лет перешел в секцию дзюдо и вскоре получил черный пояс. Мальчик регулярно становился победителем на соревнованиях по Москве и области, поэтому планировал стать спортсменом.
В юности у Александра появилось еще одно увлечение — рок-музыка. На магнитофоне «Юпитер» Саша регулярно прослушивал любимые композиции зарубежных групп Led Zeppelin и Deep Purple, после чего решил начать самостоятельно осваивать игру на гитаре, которая досталась от старшего брата, ушедшего в армию. Юношу распределили в танковые войска, расположенные в Германии в городе Плауэн.
Через год на базе армейского оркестра Александр создал собственный музыкальный коллектив, который специализировался на исполнении рок-композиций. Читайте также: Биография, дети и личная жизнь Дональда Трампа Молодой Александр Иванов В армии музыкант познакомился с Николаем Сафоновым, с которым впоследствии долго проработал в группе «Рондо». Солдатский ансамбль часто играл на построениях, праздниках и фестивалях, которые устраивались между военными оркестрами гарнизонов.
В этот период музыкальной биографии Александр понимает, что хочет связать свою жизнь только с музыкой. Огромное количество поклонников разных возрастов знают и любят их песни, которые не подвластны времени. Тексты их песен проникают в самое сердце, а музыка узнается с первых аккордов.
Группа «Рондо» выпустила 12 успешных альбомов. Сольная карьера Александра Иванова ознаменовалась изданием пяти альбомов. Его последний альбом «Это был Я» стал самым продаваемым в сети магазинов «Студии Союз».
Накануне концерта мы пообщались с Александром Ивановым и узнали, какие сюрпризы ждут туляков на предстоящей встрече. Получилось ли провести его так, как планировали? По не зависящим от нас причинам.
Инвесторы не смогли договориться с режиссёром, а в итоге пострадали мы. Ну мы — ребята, давно живущие на белом свете смеётся. Поэтому думаем, что не за горами следующий тройной юбилей — будем к нему готовиться.
Будет концерт, который часто попадает под формат «best». Будет то, что люди от нас ждут. Вы согласны с такими эпитетами?
А мы просто рады тому, что на протяжении 30 лет мы с группой «Рондо» создали большое количество песен, которые любит народ. И для каждого музыканта самое важное — это встреча со своими слушателями и их реакция на то, что создано. К счастью, реакция всегда очень доброжелательная, люди на концертах все наши песни поют вместе с нами, как с родственниками на кухне.
Всё так же заполняются залы. Для нас очень важен тот творческий багаж, с которым мы 30 лет ездим по странам и континентам. Кто сейчас приходит на концерты «Рондо»?
Мужики стали чаще бриться. Если раньше я слышал от многих: «Вот, неделю могу не бриться, всё отлично! Может, это связано с экономической ситуацией в нашей стране.
А если серьёзно, люди взрослеют, приоритеты меняются. И мы очень рады, что хорошее отношение к нашей группе остаётся постоянным. И всё так же на концерты приходит как молодёжь, так и люди нашего поколения.
Мы рады всем. И рады, что уже несколько поколений людей находят для себя в нашем творчестве какое-то вдохновение и так же преданы всему тому, чем мы занимаемся. Читайте также: Рома Жуков — биография, фото, личная жизнь, новости, песни 2020 — На какой музыке вы воспитывались?
Кто для вас был кумиром и как это повлияло на ваше музыкальное воспитание, на восприятие музыки? Я тут не открою какого-то нового ларца — я слушал всё то лучшее, что было в мейнстиме — от The Beatles до Led Zeppelin. Мне с детства нравились исполнители, у которых хриплая основа и интересная тембровая окраска голоса: Джо Кокер, Дженис Джоплин, Роберт Плант, Род Стюарт.
Всегда ли он звучал так, как мы его привыкли слышать? Всевозможная некачественная аппаратура спиливала связки как наждачная бумага, поэтому голос становился более сиплым. И диапазон стал пониже — уже тех высоких бешеных нот нет, фальцет уже не такой яркий, сочный.
С годами голос становится более грубым, что ли. Это известно всем, кто занимается вокальным мастерством. Но я не могу сказать, что это плохо.
Молодой голос — для молодых людей, а голос зрелый — для людей с жизненным опытом, в нём появляются мудрые окраски, богатые тона. Молодым хочется покричать, дать энергичный посыл, больше драйва и рок-н-ролла. В моём возрасте люди стремятся к какой-то философии, фундаментально использую свой накопленный багаж и жизненный опыт.
Сейчас мой голос звучит актуально, исходя из моих внутренних ощущений сегодняшнего дня. Какой вы отец? Строгий или всё позволяющий?
Бываю строгим, бываю добрым. Но больше все же стараюсь быть для них Санта Клаусом, приносить домой подарки, играть с ними. Стараюсь быть добрым папой.
Этим всегда был славен город Тула. Замечательные тульские мастера всегда радовали хорошими творческими инициативами в плане расписывания самоваров, создания необычных пряников. Да и девчонки в Туле всегда были очень красивые.
Так что ждём всех на концерте 2 декабря! Приходите с собаками, с раскладушками, со всеми родственниками смеётся. Хором споём наши самые лучшие песни.
Будем рады видеть вас всех. Рок-певец, автор песен, лидер группы «Рондо». Семья: жена Светлана, дочь Карина от первого брака, актриса , сын Александр род.
Хиты: «Боже, какой пустяк», «Московская осень», «Моя неласковая Русь», «Тоже является частью вселенной», «Я буду помнить», «Я постелю тебе под ноги небо». Купить билет Читайте также: Жених Кати Гамовой всю свадьбу ходил в юбке! Музыка Демобилизовавшись, Александр Иванов устраивается в московский ансамбль «Радуга» вокалистом, а затем переходит в коллективы «Алло» и «Аэропорт».
Ансамбль выступал на сборных концертах в столице и городах Советского Союза. В этом же году Александр покидает ансамбль и переходит в коллектив Владимира Мигули «Монитор», который практически ежедневно давал концерты для 10-20-тысячной аудитории. Напряженная концертная деятельность послужила Иванову отличной сценической школой, которая пригодилась ему в дальнейшей карьере.
Александр Иванов: Про ворчание сонной жены спросите у Трофимова Лидер группы «Рондо» Александр Иванов готовится к сольному концерту в Кремле, который состоится 24 сентября. Концерт обозначен ни много ни мало как «начало мирового тура», а на афишах крупно красуются числа «25. Тройной юбилей — безусловно, грандиозный повод!
Повод, чтобы встретиться с дорогими слушателями и любимыми друзьями и вспомнить все лучшее, что связывало нас все эти годы. Для меня это, конечно, определенный рубеж, но ни в коем случае не завершение карьеры. Я полон новых творческих идей и замыслов.
Собираетесь покорять планету? Очень много наших поклонников живут в разных странах. Концерт в Кремле обещает быть поистине грандиозным шоу, которое откроет собой начало мирового юбилейного гастрольного тура «Тоже является частью Вселенной».
Система попадания на радио поменялась со времен «Неласковой Руси»? Не подмажешь — не поедешь… — Я бы не хотел быть самым главным обвинителем радиостанций и телекомпаний. Но материал до слушателя действительно стало доносить сложнее.
В какой-то мере компенсацией служит Интернет — на YouTube можно увидеть и клипы, и концертные съемки. Нам остается ждать, пока музыкальный контент в Интернете будет платным, как на Западе, чтобы музыканты могли получать хоть какие-то деньги.