Отличия джаза от блюза. Джаз часто отличается более сложными гармониями, разнообразными ритмами и большим акцентом на импровизацию, в то время как блюз обычно имеет простую структуру, медленный темп и сосредоточен на эмоциональном выражении через мелодию и текст.
Остались вопросы?
| Джаз и блюз в чем разница | В отличие от джаза, в блюзе импровизации часто ограничены использованием простых мелодических фраз и риффов, которые повторяются на протяжении всей композиции. |
| Блюз — Википедия | Отличие джаза от блюза. |
| «В чем отличия джаза и блюза?» — Яндекс Кью | по манере исполнения — шаут-блюз (основанный на декламационной, «криковой» манере) и мелодический блюз (отличающийся большей напевностью, кантиленностью). |
| Суть джаза. Часть 1. Описательные определения - Сергей Булатнов, 24 сентября 2010 | Блюз (англ. blues от blue devils — меланхолия, уныние), понятие, относящееся к сфере афро-американского музыкального фольклора и джаза. |
| Что такое блюз: как появился, какие есть особенности, на какие жанры повлиял / Skillbox Media | Традиции бибопа и кул-джаза слились в таком направлении, как хард-боп, улучшенной версии бибопа, хотя на слух отличить одно от другого довольно непросто. |
Блюз как один из основных эстрадных стилей:традиции и современность
Видео раскрывает ответы на следующие вопросы: Что такое джаз? Джаз часто отличается более сложными гармониями, разнообразными ритмами и большим акцентом на импровизацию, в то время как блюз обычно имеет простую структуру, медленный темп и сосредоточен на эмоциональном выражении через мелодию и текст. Главное различие между нынешними джазом и блюзом, прежде всего, в настроении. Однако, в отличие от джаза, блюз остается более сохраняющим традиции и имеет меньше импровизации. БЛЮЗ (англ. blues, сокр. от blue devils — меланхолия, уныние), сольно-песенный жанр афро-американского музыкального фольклора и джаза.
Все началось с блюза — откуда пришла всем известная музыка?
| Чем отличается джаз от блюза? | Блюз (англ. blues от blue devils — меланхолия, уныние), понятие, относящееся к сфере афро-американского музыкального фольклора и джаза. |
| Джаз и блюз в чем разница | Блюз двенадцати тактов Роль инструментов Формы исполнения блюза Главное в блюзе Влияние блюза Soul-blues Новости Наши координаты Однокомнатная квартира: проблемы пространства. |
| Разница между блюзом и джазом. Джазовая музыка: особенности и характерные черты | Блюз под плохое настроение можно лушать часами.а от джаза сразу тошнит. |
| Что нужно знать о джазе, чтобы сойти за своего: гид по стилю — Нож | Сравнение блюза и джаза. Внутренняя шутка в кругах джаза и блюза гласит «Блюз-гитарист играет 3 аккорда перед тысячами людей, а джазовый гитарист играет тысячи аккордов перед 3-мя людьми». Основным направлением джазовой музыки является динамика и импровизация. |
Блюз против джаза
Именно они стали основой джаза. По третьей версии, в основу джаза легла самобытная африканская культура, которую удалось сохранить в США, так как местные жители игнорировали негров, и они были вынуждены держаться обособленно. На территории Российской Федерации первый джазовый ансамбль был создан Леонидом Утесовым в 1929 году. Характерные инструменты Блюз исполняют при помощи пианино, гитары, банджо. Сначала чернокожие рабы пели свою грустную песню безо всякого аккомпанемента, а затем стали подыгрывать себе на том, что мог ли достать. Джаз исполняется в основном небольшими ансамблями, в которых обязательно присутствуют фортепиано, духовые, ударные, контрабас.
Зелёный цвет индивидуален по своим свойствам, его нельзя считать всего лишь оттенком жёлтого или синего, из смешения которых он возникает; так и джаз не есть разновидность европейской или африканской музыки; он, как говорится, есть нечто sui generis. Это верно прежде всего в отношении граунд-бита, который, как мы увидим позднее, не является модификацией какой-либо африканской или европейской метроритмической системы, а коренным образом отличается от них, и прежде всего своей значительно большей гибкостью.
Форма музыкального произведения европейского типа обычно имеет определённую архитектонику и драматургию. Она, как правило, содержит построение в четыре, восемь, шестнадцать и более тактов. Маленькие построения объединяются в большие, те в свою очередь — в ещё более крупные. Отдельные части повторяются, и форма произведения развёртывается в процессе чередования напряжений и спадов. Этот процесс направлен к общей кульминации и завершению. Данный тип музыки, использующий разнообразные средства выразительности, был бы совершенно непригоден для приведения человека в экстатическое состояние: для этой цели нужна музыкальная структура, предполагающая непрерывное повторение материала без смены настроения. Эта связь африканской музыки с экстатическим состоянием, с одной стороны, и пентатоникой и мобильной интонацией — с другой, отразилась позднее в джазе.
Внимательный человек без труда заметит, что тенденция к полному погружению в музыку, которая обычно сочетается с продолжительным и нередко требующим атлетической выносливости танцем, свойственна всем видам американской музыки, имеющим африканские истоки, таким, как джаз, рок, госпел-сонг, свинг. Ритм как отличительная особенность Любая джазовая музыка, заслуживающая упоминания, характеризуется, прежде всего, горизонтальным течением своих ритмов, ибо в противовес классической музыке постоянное использование ритмических акцентов при игре на любом инструменте является как раз главной отличительной особенностью джаза. Свинг При импровизации джазмен обычно совершает более тонкие и, возможно, не поддающиеся анализу разделения доли на две части. Более того, с помощью различного рода подчёркиваний и акцентов он придаёт каждой части разный оттенок. Делается это, как правило, бессознательно — музыкант просто пытается свинговать. Если вы попросите его сыграть пары восьмых ровно или сочетания восьмых с точкой и шестнадцатых, как в нотной записи то есть так, как бы их сыграл музыкант симфонического оркестра , то свинга не будет, а вместе с ним исчезнет и джаз. Возможно, большинство звуков в джазе являются цепочками вот таких пар, падающих на одну долю.
Один из способов, которыми джазовый музыкант отрывает эти последовательности звуков от основной метрической пульсации, заключается в том, что он делит их в неизмеримой пропорции и причудливо акцентирует. Ритмический рисунок таких последовательностей чем-то напоминает «качание», которое можно уподобить попеременному движению на шаг вперёд и полшага назад. Неудивительно, что в танцах под джазовую музыку так много покачиваний и смен плавных и рывковых движений.
Их музыка постепенно преображалась под влиянием новых течений.
Сегодня биг-бенды являются стандартом в джазовом образовании. Репертуарные оркестры типа джазового оркестра Линкольн-Центра, Джазового оркестра Карнеги-Холл, Смитсоновский оркестр шедевров джаза и Чикагского джазового ансамбля регулярно играют оригинальные аранжировки биг-бэндовских композиций. В 2008 году на русском языке вышла каноническая книга Джорджа Саймона «Большие оркестры эпохи свинга», являющаяся по своей сути почти полной энциклопедией всех биг-бэндов золотого века с начала 20-х по 60-е годы XX века. Мейнстрим После окончания господствующей моды больших оркестров в эпоху биг-бендов, когда музыку больших оркестров на сцене стали теснить маленькие джазовые ансамбли, свинговая музыка продолжала звучать.
Многие знаменитые свинговые солисты после концертных выступлений в болл-румах, любили поиграть в своё удовольствие на спонтанно устраиваемых джемах в небольших клубах на 52-й улице в Нью-Йорке. Сами руководители биг-бэндов — Дюк Эллингтон, Каунт Бэйси, Бенни Гудмен, Джек Тигарден, Гарри Джеймс, Джин Крупа, будучи изначально солистами, а не только дирижёрами, тоже искали возможности поиграть отдельно от своего большого коллектива, в малом составе. Не принимая новаторские приёмы наступающего бибопа, эти музыканты придерживались традиционной для свинга манеры, демонстрируя при этом неиссякаемую фантазию при исполнении импровизационных партий. Основные звезды свинга постоянно выступали и записывались в небольших составах, получивших название «комбо», в рамках которых было гораздо больше простора для импровизаций.
Стиль этого направления клубного джаза конца 1930-х получил с началом подъёма бибопаназвание мейнстрим, или главное течение. Некоторых из самых прекрасных исполнителей этой эпохи можно было услышать в прекрасной форме на джемах 1950-х, когда аккордная импровизация уже получила преимущественное применение по сравнению с методом раскрашивания мелодии, характерная для эпохи свинга. Вновь возникнув как свободный стиль в конце 1970-х и 1980-х, мейнстрим впитал в себя элементы кул-джаза, бибопа и хард-бопа. Термин «современный мейнстрим» или постбибоп используется сегодня почти для любого стиля, который не имеет близкой связи с историческими стилями джазовой музыки.
Северо-восточный джаз. Страйд Хотя история джаза и началась в Новом Орлеане с наступлением XX века, но эта музыка пережила настоящий взлёт в начале 1920-х, когда трубач Луи Армстронг оставил Новый Орлеан, чтобы создать новую революционную музыку вЧикаго. Начавшаяся вскоре после этого миграция новоорлеанских джазовых мастеров в Нью-Йорк ознаменовала тенденцию постоянного движения джазовых музыкантов с Юга на Север. Чикаго воспринял музыку Нового Орлеана и сделал её горячей, подняв её накал не только усилием знаменитых ансамблей Армстронга Горячая Пятёрка и Горячая Семёрка, но также и других, включая таких мастеров, как Эдди Кондон и Джимми МакПартланд, чья бригада из Austin High School помогла возрождению Новоорлеанской школы.
К числу других знаменитых чикагцев, раздвинувших горизонты классического джазового стиля Нового Орлеана, можно отнести пианиста Арта Ходеса, барабанщика Барретта Димса и кларнетиста Бенни Гудмена. Армстронг и Гудман, перебравшиеся в конечном счёте в Нью-Йорк, создали там своеобразную критическую массу, которая помогла этому городу превратиться в настоящую джазовую столицу мира. И в то время как Чикаго оставался в первой четверти XX века в основном центром звуковой записи, Нью-Йорк наряду с этим превратился и в главную концертную площадку джаза, располагая такими легендарными клубами, как Минтон Плейхаус, Коттон Клаб, Савой и Вилидж Вэнджуард, а также такими аренами, как Карнеги Холл. Стиль Канзас-сити В эпоху Великой депрессии и сухого закона, джазовая сцена Канзас-Сити превратилась в своеобразную Мекку новомодных звуков конца 1920-х и 1930-х.
Для стиля, процветавшего в Канзас-Сити характерны проникновенные пьесы с блюзовой окраской, исполнявшиеся как биг-бендами, так и маленькими свинговыми ансамблями, демонстрировавшими очень энергичные соло, исполнявшиеся для посетителей кабачков с подпольно продававшимся спиртным. Именно в этих кабачках и выкристаллизовался стиль великого Каунта Бэйси, начинавшего в Канзас-сити в оркестре Уолтера Пэйджа и впоследствии у Бенни Моутена. Оба этих оркестра были типичными представителями стиляКанзас-сити, основой которого стала своеобразная форма блюза, получившая название «городской блюз» и сформировавшаяся в игре вышеназванных оркестров. Джазовая сцена Канзас-сити отличалась также целой плеядой выдающихся мастеров вокального блюза, признанным «королём» среди которых был многолетний солист оркестра Каунта Бэйси, знаменитый блюзовый певец Джимми Рашинг.
Знаменитый альтсаксофонист Чарли Паркер, родившийся в Канзас-Сити, по приезду в Нью-Йорк широко использовал характерные блюзовые приемы разученные им в оркестрах Канзас-сити и составившие впоследствии один из отправных моментов в экспериментах бопперов в1940-е. Джаз Западного побережья Исполнители, захваченные движением кул-джаза в 50-е годы много работали в студиях звукозаписи Лос-Анджелеса. В значительной степени под влиянием нонета Майлза Дэвиса эти, базировавшиеся в Лос-Анджелесе исполнители развивали то, что теперь известно как «West Coast Jazz», или джаз Западного побережья. Кул прохладный джаз Высокий накал и натиск бибопа начали ослабляться с развитием прохладного джаза.
Начиная с конца 1940-х и в начале 1950-х годов музыканты начали развивать менее яростный, более гладкий подход к импровизации, смоделированный по образу светлой, сухой игры тенор-саксофониста Лестера Янга, которую он применял ещё в период свинга. Результатом стал отрешённый и однородно-плоский звук, опирающийся на эмоциональную «охлаждённость». Трубач Майлз Дэвис, бывший одним из первых исполнителей бибопа, который «охладил» его, стал самым большим новатором этого жанра. Его нонет, записавший альбом «Рождение кула» в 1949—1950 годахявлялся воплощением лиризма и сдержанности кул-джаза.
Аранжировщики также внесли значительный вклад в движение кул-джаза, особенно Тэд Дамерон, Клод Торнхилл, Билл Эванс и баритон-саксофонист Джерри Маллигэн. Их составы сосредоточились на инструментальной окраске и замедленности движения, на застывшей гармонии, которая создавала иллюзию простора. Диссонанс также играл некоторую роль в их музыке, но отличаясь при этом смягчённым, приглушённым характером. Формат кул-джаза оставлял пространство для несколько больших по составу ансамблей типа нонетов и тентетов, которые в этот период стали более привычны, чем в период раннего бибопа.
Песни, написанные в этом стиле полны оптимизма и надежды. Главная мысль, которую хотят донести до слушателей исполнители, это: «сейчас трудные времена, но мы их переживём, и завтра будет лучше, чем вчера». Музыка в стиле джаз создаётся во время выступления — основой служат два или три уже известных мотива, которые обрастают новыми аккордами и необычными сочетаниями, ритмами и акцентами. Участники джазбендов — как певцы, так и музыканты — это великие импровизаторы, которые могут создать новую песню в любой момент.
Джаз. Чудо музыка. Чем отличается джаз от блюза Урок музыки 3 класс
Однако, в отличие от джаза, блюз остается более сохраняющим традиции и имеет меньше импровизации. Блюз заметно повлиял на формирование рока, поэтому неудивительно, что одним из первых его поджанров стал блюз-рок. Блюз это предшественник джаза и может быть составной частью джазовой композиции. Сравнение блюза и джаза. Внутренняя шутка в кругах джаза и блюза гласит «Блюз-гитарист играет 3 аккорда перед тысячами людей, а джазовый гитарист играет тысячи аккордов перед 3-мя людьми». Основным направлением джазовой музыки является динамика и импровизация. Основная разница между блюзом и джазом.
Чем отличается Спиричуэл от джаза, блюза?
Актуальные новости. Отличие джаза от блюза. Одно из основных отличий заключается в структуре композиции: в джазе преобладает свободная импровизация, в то время как блюз характеризуется строго заданной структурой.
Чем джаз отличается от блюза?
Звук извлекается специфично. Эмоции в произведении переливаются через край. Блюз можно узнать: По особым эмоциям, передающимся через текст. Это диалог, который ведут исполнитель и музыкальные инструменты. Характерные черты джазовой музыки Основным признаком джаза является свобода ритма, которая пробуждает у исполнителей чувство легкости, расслабленности, свободы и беспрерывного движения вперед. Как в классических произведениях, так и у такого рода музыки имеется свой размер, ритм, который носит название свинг. Для этого направления очень важна постоянная пульсация. У джаза имеются свой характерный репертуар и необычные формы. К главным относятся блюз и баллада, служащие неким основанием для всевозможных музыкальных версий. Такое направление музыки — это творчество тех, кто ее исполняет. Именно специфика и самобытность музыканта составляет ее основу.
Лишь по нотам выучить его не представляется возможным. Этот жанр целиком зависит от творчества и воодушевления исполнителя на момент игры, который вкладывает в произведение свои эмоции и душу. К основным характерным чертам этой музыки относится: Благодаря импровизации каждый раз создается новое произведение. Никогда в жизни два произведения, исполненные разными музыкантами, не будут звучать одинаково. В противном случае оркестры попытаются скопировать друг друга. Этот современный стиль обладает многими чертами африканской музыки. Одной из них является то, что каждый инструмент может выступать как ударный. При исполнении джазовых композиций используются известные разговорные тона. Еще одной позаимствованной чертой является то, что игра на инструментах копирует разговор. Этот род профессионального музыкального искусства, со временем очень меняющийся, не имеет строгих границ.
Он полностью открыт для влияния исполнителей. Они обладают своим уникальным звучанием и характерными мелодиями, которые привлекают поклонников со всего мира. Джаз является одним из самых популярных жанров, исполняемых как профессиональными музыкантами, так и любителями. Его узнаваемые элементы, такие как импровизация, свингующий ритм и сложные аккорды, делают его притягательным для тех, кто любит экспериментировать с музыкой и наслаждаться разнообразием звуков. Сегодня джаз представлен в различных стилях, от классического до фьюжн и современного. Он активно развивается и включает в себя влияния других жанров, таких как рок, фанк и электронная музыка, что делает его доступным для широкой аудитории. С другой стороны, блюз остается также популярным жанром музыки. Его эмоциональность и грустные, рассказывающие истории мелодии олицетворяют глубокие чувства и эмоции. Блюз привлекает слушателей своей простотой, аутентичностью и глубиной, что делает его универсальным жанром, который воспринимается людьми всех возрастов и национальностей. Сегодня джаз и блюз можно услышать в различных музыкальных пространствах: от джазовых клубов и фестивалей до концертных залов и музеев.
Они также активно присутствуют в массмедиа и стриминговых платформах, что способствует их более широкому распространению и популярности.
Он более энергичный и яркий по звучанию. К тому же, в нем громкие акценты и выразительный ритм. У блюза же более богатое и многогранное звучание. Кроме того, в нем очень важны тексты песен при исполнении, так как именно в них кроется одна из главных особенностей жанра. Мировые хиты блюза и лучшие исполнители Фото iStock В блюзе тоже выделяется своя элита, которая прославилась на весь мир. О ней могли слышать даже те, кто и не подозревал о существовании такого жанра. Он и вовсе вошел в топ популярных гитаристов всех времен.
Мужчина родился на ферме в штате Миссисипи и свой первый инструмент приобрел в 13 лет. Со временем музыкант устроился на радиостанцию и даже собрал свою группу. И уже к 31 году певец организовывал масштабные гастроли. В молодости он познакомился с известными исполнителями блюза и увлекся этой сферой. Начав тренировки, юноша поражал всех своим быстрым прогрессом. Многие говорили, что певец продал душу дьяволу ради такого таланта. Однако долго его звездный час не продлился и мужчина скоропостижно скончался на 27 году жизни. Мадди Уотерс 1913-1983 Фото iStock Мадди считается основоположником чикагской школы блюза, поэтому его вклад в развитие жанра просто огромен.
В детстве он научился играть на губной гармошке, а со временем освоил и гитару. За всю свою карьеру мужчина стал шестикратным лауреатом премии «Грэмми» и поразил сердца слушателей ярким исполнением и звучным голосом. Гэри Мур 1952-2011 Фото Legion Media Гэри начал осваивать гитару с 8-ми лет и уже к 13-ти годам мог профессионально на ней играть. За весь творческий путь он перепробовал разные жанры и состоял во множестве коллективов. Однако самым любимым его стилем стал блюз-рок, после того, как мужчина посетил несколько концертов. Именно его певец и исполнял до конца своих дней. Постепенно пение стало серьезным увлечением, и она создала трио с двумя девочками из школы. Их композиции быстро начали набирать популярность.
Однако со временем девушка переключилась на сольную карьеру, где и продолжила развитие. В 2004 году была найдена статья, в которой были перечислены правила блюза. Ее авторство так и не стало известным, однако со временем к основному тексту добавляли все больше пунктов, он менялся. Многие относятся к этому сборнику скептично и с юмором, ведь то, что в нем написано, больше похоже на бессмыслицу. Фото iStock Так, одно из правил обязывает начинать петь блюз с фразы «проснулся я утром». А другое говорит, что исполнять этот жанр могут только взрослые люди, а не подростки. В общем, статья описывает своеобразную эстетику и атмосферу, которой должны сопровождаться популярные мелодии.
До сих пор музыкальные критики и историки спорят на счет главенства одной из трех теорий его происхождения: Это результат слияния блюза, африканского фольклора и песнопений африканцев с композициями бродячих музыкантов 19-го века; Формирование нового музыкального направления после обращение африканцев в христианскую веру; Основой для джаза стала африканская культура, что отличалась самобытностью настолько, что ее в первозданном виде удалось долгое время сохранять на территории США. Не секрет, что местное население изначально презирало рабов и даже с началом борьбы с расизмом и по сей день, к ним относятся не так как к «своим».
Именно поэтому на протяжении многих лет африканцы, а после их дети и внуки афроамериканцы все равно держались обособленно. Значительно более веселым и праздничным считается джаз и блюз отличия на его фоне очень заметны. Между тем сам блюз может быть одной из составных частей джазовой полноценной композиции. Конечно, как самостоятельное направление джаз образовался, вырос и повзрослел гораздо позже блюза, ибо только последние несколько десятков лет американцы больше не спорят о том, «чернокожие такие же люди как белые или нет». Сам по себе джаз отличается наличием множественных импровизаций.
Его появлению мы обязана Христофору Колумбу, который, открыв американский континент, повлиял на завоз туда чернокожих рабов.
Они же в свою очередь распространили африканские ритмы. Привезенные рабы не были представителями одного рода, а иногда даже говорили на разных языках. Объединила всех участь и, конечно, музыка. Для джаза характерны сложная ритмическая структура, импровизации, эмоциональное исполнение, а главные музыкальные инструменты это саксофон, тромбон и труба. Название «блюз» произошло от английского слова «blue», что переводится как уныние, грусть, меланхолия.
Культурный ход: почему блюз считают музыкой души и блудным сыном джаза
Направление блюз, выделили первым Именно ему обязаны в своём появлении многие другие музыкальные стили в первую очередь это касается джаза. Блюз стал основой джазового направления в музыке, именно это делает их очень похожими и практически не отличимыми при взгляде неопытного человека. Музыкальный стиль блюз характеризуется импровизационным текстом песен. При инструментальном исполнении подразумевается диалог, что в более узком определении означает вопрос с последующим ответом, сопровождённым игрой на инструменте. Главную роль в песне стиля блюз играет один инструмент, а остальные лишь подыгрывают ему, делая исполнение живым и ярким.
Импровизация в этом музыкальном стиле играет одну из главных ролей, ведь истоки этого направления идут из тяжких дней рабства афроамериканского народа, который исполнял песни, будучи в тяжёлом физическом и моральном состоянии.
В этом русле раскрывалась тема страдания и в негритянских спиричуэлс. Невольно вспоминаются также менестрельные песни Фостера. Строго говоря, эту музыку нельзя отнести к афро-американскому искусству, так как она была индивидуальным творчеством — созданием белого композитора. Однако сформировалась она на основе квазинегритянской музыки, и ее героем неизменно оставался черный невольник.
Спору нет, Фостеру была чужда трагическая страстность негритянских спиричуэлс. Но внутренний мир раба при всей условности его изображения всегда раскрывался Фостером в серьезных печальных тонах. Его менестрельным балладам было свойственно подлинное лирическое обаяние и чувство душевной целостности, которые роднят их с поэтической вокальной миниатюрой европейских романтиков. В блюзе же образ страдания окрашен особым, небывалым колоритом. Но хотя мир, воплощенный в блюзе, не знает внутренней гармонии, он никогда не переходит в равнодушие или безволие, ибо чувство безнадежности смягчено даром его преодоления.
Изливаясь в блюзах, певец переживает катарсис. Само высказывание влечет за собой облегчение. Тем не менее поэтические тексты блюзов, от которых музыкальное начало неотделимо, также привлекают к себе острый интерес как самостоятельное художественное явление [В частности, известная книга одного из крупнейших современных исследователей блюзов П. Оливера посвящена преимущественно анализу поэтических текстов. Независимо от музыки, они говорят об огромном богатстве воображения, широте взгляда на окружающий мир, новизне подхода к избитым сюжетам и темам, достигнутым в большой мере благодаря юмористическому подтексту.
Кричащий контраст между одухотворенными, возвышенными спиричуэлс и неизменно реалистическим искусством блюза сразу бросается в глаза при сравнении их литературно-сюжетного элемента. Быть может, из-за одного этого сельские негритянские круги категорически запрещают исполнителям блюзов участвовать в церковном музицировании. Блюз же диаметрально противоположен спиричуэлс по своему замыслу. Это — вопль одинокого страдальца, затерянного в равнодушном мире. И блюзовые тексты отражают эту эмоциональную ситуацию во всей ее реальной и конкретной неприглядности.
Болезни и безработица, неудачи во всех их разновидностях [Оливер пишет о том, что до недавнего времени встречал блюзы, являющиеся откликом на события второй мировой войны. Приведем примеры блюзовых текстов. Oh the Mississippi River is so deep and wide And my gal lives on the other side. Река Миссисипи так глубока и широка, А моя девушка живет на другом берегу. I worked all night long with my 32—20 in my hand Looking for my woman, well, I found her with another man.
Всю ночь я искал свою девушку со своим револьвером 32-20 в руке, Ну, и я нашел ее с другим мужиком. My baby she found a brand new place to go. She hangs across town at the Monte Carlo. Моя малютка нашла совсем новое место, куда ходить. Она болтается на другом конце города в Монте-Карло.
My New Orleans pardner done turned me down. Мой парень из Нового Орлеана бросил меня. И если он не вернется, я направлюсь к заливу. Я — молодая женщина, и я еще не бросила кутить. И я — хорошая женщина, могу заполучить много мужчин.
When a woman gets the blues she hangs her head and cries, But when a man gets the blues he grabs the train and flies. Когда женщине плохо на душе, она опускает голову и плачет. Но когда мужчине плохо на душе, он вскакивает в поезд и исчезает. В 1902 году она совершала турне по селениям вдоль реки Миссури с менестрельной труппой и услышала, как местная девушка поет песню о возлюбленном, который покинул ее. Песня поразила ее своей обостренной выразительностью, и она включила ее в свою программу.
Успех номера оказался огромным. Для музыкального искусства в целом тема любви глубоко органична и традиционна. Начиная с XVI века она последовательно символизировала в композиторском творчестве Запада разные стороны человеческого сознания и подсознания. Мы уже не говорим об огромной, самостоятельной сфере романской лирики, всецело подчиненной теме любви.
Джаз, с другой стороны, имеет более сложную структуру, с использованием ритмических и гармонических вариаций, а также импровизации. Гармония и аккорды: Джаз и блюз также различаются в гармоническом аспекте. В блюзе часто используются простые аккордовые прогрессии, такие как I-IV-V. Джаз, с другой стороны, известен своей комплексной гармонией, включающей в себя расширенные аккорды, модуляции и частые изменения тональности. Ритм и импровизация: Ритмический аспект также является значимым различием между джазом и блюзом. Джаз, с другой стороны, может проявлять разнообразие ритмических схем, акцентов и темпов. Более того, джаз известен своей импровизацией, где музыканты создают новые мелодии, используя гармоническую структуру композиции.
Вторая точка зрения связана с обращением негров в христианскую веру. Среди представителей африканского народа зарождается новый стиль — «духовные песнопения», отличающиеся сильной экспрессией. Именно они стали основой джаза. По третьей версии, в основу джаза легла самобытная африканская культура, которую удалось сохранить в США, так как местные жители игнорировали негров, и они были вынуждены держаться обособленно. На территории Российской Федерации первый джазовый ансамбль был создан Леонидом Утесовым в 1929 году. Характерные инструменты Блюз исполняют при помощи пианино, гитары, банджо.