предпринимать) - театр. предприятие, созданное и возглавляемое частным предпринимателем (антрепренером). это: Форма театральной организации, при которой антрепренер (иначе - организатор) приглашает актеров из других театров для участия в спектакле. Роль антрепризы в развитии театрального искусства Антреприза, как специфическая форма организации театральной деятельности, играет значительную роль в развитии театрального искусства.
Короче, антреприза
| Театр как бизнес | Статьи | Известия | рассказывает автор постановки Роман Разум, - весь спектакль наполнен темой СВО, героями, песнями. |
| Значение слова АНТРЕПРИЗА | Действительно, антреприза по сути является театральным предприятием, организуемым предпринимателем-антрепренером с целью получения прибыли. |
| Энциклопедия циркового и эстрадного искусства | На сцене театра «Русская антреприза» известный актер Алексей Морозов представляет свой режиссерский дебют. Он поставил спектакль «Дядя Ваня», используя технологию NFT. |
| Антреприза 🎭✨ | Считается, что в антрепризе есть свои особенности, например, у такого вида театра обычно нет постоянного состава актеров. |
Антреприза
Антреприза – это тип ведения бизнеса, который основан на самодостаточности и независимости, с акцентом на предпринимательство и инновации. это: Форма театральной организации, при которой антрепренер (иначе - организатор) приглашает актеров из других театров для участия в спектакле. Антреприза — форма организации театрального дела, в котором организатор (антрепренёр) приглашает для участия в спектакле актёров из различных театров (в отличие от формы репертуарного театра с постоянной труппой). предприниматель), зрелищное предприятие, созданное и возглавляемое частным предпринимателем - антрепренером (менеджером, импресарио, продюсером). Что такое антреприза? Антреприза – это привлечение собственных средств под конкретную театральную идею либо постановку. В данной статье мы рассмотрим, что такое антреприза простыми словами в театре и какое значение оно имеет для производства спектаклей.
Из жизни антреприз
| Театры ждут большие реформы - Парламентская газета | Что такое антреприза. Дефиниция слова антреприза. Антреприза в Толковом Видеословаре русского языка. При создании видео использовались: Толковый словарь русского языка , а Современ. |
| Из жизни антреприз | Что такое травести в. Антреприза — это понятие, которое часто используется в театральной сфере. |
| Варшавер – Певцову: «Если он не знает, что такое антреприза, я готов ему объяснить» | STARHIT | Из жизни антреприз. |
| Театр "Русская антреприза" | Действительно, антреприза по сути является театральным предприятием, организуемым предпринимателем-антрепренером с целью получения прибыли. |
Почему антреприза из ЛНР оказалась в центре скандала
Примером современной театральной компании, работающей на антрепризной основе, является « Арт-Партнёр XXI » и « Театральное товарищество 814 ». В современном театральном мире многие европейские и мировые театральные коллективы переходят на систему антрепризной самоорганизации, что не обязательно является признаком коммерческой доминанты их деятельности.
В городе больше сотни театров, один из них — «Русская антреприза» имени Андрея Миронова. На сцене всегда звездный состав актеров. Каждый спектакль — событие. Ее проводит народный артист России Се ргей Курышев.
Из родного Малого драматического театра его пригласили в «Русскую антрепризу» на главную роль. Режиссерский замысел его очень удивил, но Се ргей с огласился. Я не представлял, что такое будет», — отметил народный артист России Серг ей Курышев.
На сегодняшний момент существует две основные формы организации театрального дела, которые борются между собой за зрителя. Это театр антрепризы и репертуарный. Идут жаркие споры, какой вид предпочтительнее. В статье более подробно рассмотрим театр антрепризы. А для начала пара слов о противоположном виде. Репертуарный театр Он дотируется государством. Для репертуарного театра характерно наличие постоянной труппы актеров, свое здание со зрительным залом, сценой и рабочими помещениями. Гримеры, осветители, костюмеры, декорации — все это несомненные плюсы государственного театра. Можно сказать, что репертуарный театр — школа как актерского, так и режиссерского мастерства, поддерживающая и продолжающая театральные традиции. Это своеобразный дом, семья. Именно с таких театров начинают свою карьеру выпускники профильных вузов. Но в то же время, актеры в дотируемых театрах зависимые, и их труд не всегда высоко оплачивается. Понятие антрепризы В противовес государственному театру существует частный, созданный и возглавляемый менеджером или антрепренером. Отсюда и название. Сейчас все чаще такого человека именуют продюсером. Менеджер выбирает спектакль, режиссера, формирует актерский состав из разных театров. Антреприза — это театр без собственной сценической площадки и постоянного репертуара. Сцена арендуется на время показа спектакля. Одна и та же постановка сегодня может идти на одной площадке, а завтра уже на другой. Актерский состав часто меняется и работает на контрактной основе. В какой-то степени антреприза — это театральное предпринимательство, бизнес-проект, одна из задач которого — получение прибыли. Поэтому на главные роли стараются пригласить звезд, чтобы привлечь публику и сделать кассу. Тем не менее для актеров игра в антрепризе — бесценный опыт работы с разными режиссерами, знакомство с коллегами из других театров. И, конечно же, возможность заработать. Исторический экскурс Антреприза — это далеко не новое понятие. Оно известно еще с 16 века. В истории европейских театров были труппы, которые возглавляли известные актеры, являющиеся одновременно и импресарио. Например, Ж. Мольер, Росси, Э. Пискатор и другие.
Такие выступления давали многим солидную прибавку к мизерным театральным окладам. В 80-е годы, сбросив идеологические оковы, театры — помимо художественных поисков — приступили к поискам финансовой независимости. На антрепризу, как и на продюсирование возлагались очень большие надежды, которые теперь, по прошествии более двух десятков лет, вполне можно назвать несбывшимися. Антреприза без иллюзий Эйфория от внезапно наступившей театральной свободы прошла чрезвычайно быстро. Увлеченные творческими идеями талантливые режиссеры и актеры, как правило, не обладают при этом талантами продюсера, а тем более финансиста. Бизнесмены же готовы давать деньги лишь под известные театральные имена и не склонны рисковать, выбрасывая деньги на «сомнительные» эксперименты. В прессе неоднократно рассказывалось о том, как известный театральный продюсер Давид Смелянский, осуществляя свой наиболее интересный проект — постановку «Бориса Годунова» в Святогорском монастыре, имел при этом грандиозный успех, высокий рейтинг и... Различные благотворительные фонды не выделяют деньги на спектакли, так как антреприза и продюсирование считаются коммерческим предприятием. Фонд Сороса, например, помогает театрам, давая деньги только на культурологические проекты, но заявки на продюсирование спектаклей не рассматривает. Законодательной базы для продюсерской и антрепренерской деятельности в нашей стране не было и нет. Компании по-прежнему не могут, как это принято во многих странах, списывать средства, затраченные на помощь театру, с налогов. До сих пор не принят и закон о меценатстве. Товаром здесь являются спектакль, актер, который представляет собой своего рода бренд, определяющий привлекательность товара. Освобождаясь от зависимости режиссера репертуарного театра, актер попадает в финансовую зависимость от антрепренера. Антреприза редко дает возможность экспериментировать со своим имиджем, эксплуатируя его легкоузнаваемые штампы. Замечательные, талантливые актрисы Татьяна Васильева и Любовь Полищук кочуют из антрепризы в другую, играя везде одну и ту же роль — самоуверенной, эксцентрически-нагловатой клоунессы-вамп. Режиссер зачастую ограничивается разводкой мизансцен и подбором декораций, от которых требуется прежде всего универсальность и малогабаритность. Один театральный критик так описывает стиль популярного антрепризного спектакля: «Три ширмы, две мелодии, пять тряпок, минимум реквизита. Если что — можно все быстренько свернуть и раствориться в толпе». Кто и про какой спектакль это пишет — неважно. Театроведы давно предлагают выпустить единую универсальную рецензию на антрепризные спектакли, чтобы потом только вставлять нужные фамилии. Известный московский режиссер Иосиф Райхельгауз называет антрепризу «бедой современного театра». Главный режиссер Театра «Школа современной пьесы» знает, о чем говорит, не понаслышке — на сцене его театра можно увидеть актеров и актрис, постоянно работающих в антрепризах.
Антреприза что это такое простыми словами в театре
Tеатр `Русская антреприза` имени Андрея Миронова (Фото: Рощин Александр/). Об особенностях нового формата авторы рассказали на пресс-конференции в ТАСС. История театра «Русская антреприза» имени Андрея Миронова пишется каждый день. Но уже сегодня она накопила немало интереснейших фактов, которые мы хотим сделать доступными для всех. Что такое антреприза сегодня? - Типовая ситуация – люди получают деньги под проект и начинают творить. Считается, что в антрепризе есть свои особенности, например, у такого вида театра обычно нет постоянного состава актеров.
Что такое антреприза в театре определение кратко и понятно
Антреприза Щербаков и Аронова. Современный театр антрепризы актеры. Антреприза с Борисом Щербаковым. халтура, «звезда на фоне занавески», «чёс» и даже - «отмывание денег». это чаще всего спектакль, или какое-то другое развлекательное действие, в состав которого входят актеры, работающие в разных театральных труппах.
Антреприза что это такое простыми словами в театре
Антрепризный театр. Слухи ла театр. Борис Щербаков спектакль. Борис Щербаков антреприза Томск 2019.
Современный театр антрепризы актеры. Спектакль шутники театр Миронова. Актеры театра антрепризы а.
Театр Миронова антреприза спектакли. Балуев Абрамова антреприза. Антреприза Добронравов Оболдина.
Театр «антреприза актеров Новосибирска. Меньшова Юлия антреприза. НДТ театр Валентинов день.
Олеся Железняк в антрепризе. Варшавская мелодия спектакль 2022. Варшавская мелодия 2010 год.
Антреприза девушка. Комедия Нила Саймона слухи. Спектакль по комедии Нила Саймона «слухи».
Спектакль слухи la театр. Никитина Елена театр русская антреприза. Красотка и семья театр Миронова.
Красотка и семья спектакль в театре Миронова. Аронова Мотяков антреприза. Отверженные театр антреприза Миронова.
Евгений Баранов антреприза Миронова. Театр им Миронова два часа в благородном семействе. Аронова Мария в спектакле искуситель.
Аронова Мария театр антрепризы. Театр антрепризы спектакль искуситель. Спектакль искуситель Александр Феклистов Мария Аронова.
Владислав Гандрабура Мария Мария Аронова. Гандрабура Владислав и Аронова. Мария Аронова и Владислав Гандрабура.
Владислав Гандрабура муж Ароновой. Спектакль Главная роль с Глафирой Тархановой. Петр Красилов спектакль Главная роль.
Главная роль спектакль Ольга Богданова. Игроки спектакль малый театр. Игроки Гоголь спектакль.
Малый театр игроки Гоголь. Игорь Петренко игроки малый театр. Аронова и Маклаков спектакль.
Московский театр антреприз. Маклаков и Мария Аронова.
В послереволюционное время антреприза, как и любой вид коммерческой деятельности, была фактически уничтожена и носила исключительно «подпольный» характер. В Советском Союзе, в условиях семилетних и пятилетних планов развития экономики, власти желали не только идеологического контроля, но и финансового.
Своего рода заменой антрепризам в этот период были гастроли, за которые артисты получали дополнительный гонорар. Но даже в самое суровое время находились предприимчивые администраторы из регионов, которые устраивали выступления столичных артистов под крышами филармоний и домов культуры в обход официальной системы, в том числе финансовой. После распада СССР частный сектор возрождается и на антрепризу начинают возлагать большие надежды. В 90-х происходит процесс формирования культурного рынка, в состав которого входят творческие организации, продюсерские центры и предприниматели.
Переход к рыночной экономике привнес в театральную среду мировые тенденции к массовизации и погоне за потребителями. Антрепризное движение и множество мобильных проектов стали результатом социальных и экономических преобразований, которые изменили направленность театрального творчества в сторону массовой аудитории, их потребностей и вкусов. В период неограниченной творческой свободы для антрепренёров открылись новые горизонты, именно девяностые годы оказались «золотым десятилетием» российской антрепризы, однако больше в денежном, а не творческом смысле. Желание организаторов получить максимальную финансовую выгоду, негативным образом отразилось на качестве антрепризных постановок, дискредитировало само слово «антреприза», которое стало ассоциироваться с чем-то низкопробным, не имеющим культурной ценности, представлением из набранных медийных звезд только чтобы заработать.
С начала 2000-х и по настоящее время появляется множество балетных антреприз «Черный лебедь. Шедевры балета», «Шедевры мирового балета», «Звезды Петербурга», «Петипа и Новое время: революционная перезагрузка» и другие , широкое распространение получили балетные фестивали «Dance Open», «Мировые балетные каникулы», «Дягилев. S», «Звезды белых ночей», «Международный фестиваль балета в Кремле» и другие и гала-концерты «Балетная рапсодия», «Kremlin Gala», «Christmas балет-гала» и другие. Можно также выделить ряд отличий, которые имеют форму «штампов»: антреприза более демократична, здесь есть место творческому самовыражению и экспериментам, в то время как репертуарный театр консервативен и привержен классике; стоимость билетов на антрепризу меньше, чем на репертуарный спектакль; антреприза популярнее в провинциальных городах, в столицах более востребованы репертуарные театры; антреприза слабее репертуарного спектакля в техническом плане, так как невозможно нанять достаточное количество персонала для обслуживания, а также перевозить все декорации и костюмы.
Антрепризы как коммерческая форма театрального дела Можно выделить шесть видов антрепризы, как коммерческой формы театрального дела: антреприза одного частного владельца, им как правило является антрепренёр-продюсер например, «Dance Open» Екатерины Галанова ; драматургические или режиссёрские антрепризы, где антрепренёром является человек, принадлежащий к профессии: артист, режиссёр-постановщик, хореограф например, «Christmas Балет-гала» Андриса Лиепы ; антреприза частного театра, имеющего свою труппу например, «Шедевры мирового балета» театра русского балета имени Анны Павловой ; актёрские группы например, театр «Балет Евгения Панфилова» ; группа антреприз, тип близкий к театральному товариществу, такой формат предполагает объединение трупп на конкретную постановку например, балетный коллектив «Санкт-Петербургский Фестиваль Балет» ; мультипродюсерские антрепризы, создаваемые на стыке различных форм досуга и шоу-бизнеса например, «Context. Diana Vishneva». Продвижение антрепризы Антреприза как исключительно коммерческое и частное предприятие, по сути является товаром, который нужно выгодно продать потребителю зрителю на рынке. В свою очередь сегодня в индустрии досуга и развлечений наблюдается высокий уровень конкуренции, репертуарные театры различных жанров, музеи, галереи, торговые центры, стриминговые сервисы борются за свободное время населения, растет количество антреприз, фестивалей, гала-концертов и шоу.
В последние три года ситуация осложняется неблагоприятной эпидемиологической и геополитической обстановкой в связи с пандемией COVID-19: введение QR-кодов, ограничения заполняемости залов, снижение турпотоков — уменьшают спрос на балетные спектакли. Для того чтобы противостоять негативным факторам рыночной среды, выделить своё предложение в перенасыщенном информационном поле, сформировать конкурентные преимущества, привлечь внимание как можно большего количества зрителей, необходимо проводить комплексные мероприятия по продвижению. Успех антрепризы, помимо творческой составляющей и профессионализма, зависит от медийности и степени обращённости к зрителю: частные постановки нацелены на зрителя, работают на зрителя, зависят от зрителя, стремятся завоевать зрителя. Здесь важно комплексно сегментировать целевую аудиторию, оценить запрос времени, вкусы и ожидания публики.
Бренд антрепризы Продвижение балетных антреприз имеет ряд специфических особенностей. Как уже отмечалось, в нашей стране исторически сложилась доминирующая модель репертуарного театра, антреприза у зрителей часто ассоциируется с чем-то низкопробным и не имеющим культурной ценности. В этой связи на первый план выходит необходимость формирования бренда антрепризной постановки — создание яркого, авторитетного, запоминающегося, устойчивого образа, ценности, основанной на ассоциациях, стереотипах, мотивах, триггерах, затрагивающих чувства потенциальных зрителей, ими, как правило, служат: желание увидеть знаменитые балетные шедевры, стать частью культурной жизни, повысить свой статус, почувствовать принадлежность к элитарному искусству, увидеть звезду балета на сцене, получить эстетическое наслаждение и новые эмоции.
Мережко, О. Данилова, Н. Коляды, которые сейчас ставят «серьезные» театры и называют их «современной русской драматургией» - ничем не лучше «Ужина с дураком» француза Ф. Вебера, блестяще исполняющегося антрепризным театром Антона Чехова. И не надо ностальгически вздыхать о том времени, когда была «настоящая драматургия». Знаете, кто были самыми кассовыми авторами в застойные, «цензурные» годы? Не Островский и Шекспир, а Рацер и Константинов!
Горсть театральных критиков пытается узурпировать, подменить общественное мнение, она раздает «Золотые маски» в междусобойчике. Эта горстка придумала гениального режиссера Серебренникова. Он талантлив, слов нет, но я его разгадал — все конструкции у него идут по одной схеме, мне его смотреть уже неинтересно. Лет восемь назад они точно так же придумали режиссера Шамирова, а потом стерли его с лица земли. В конечном счете, за спектакль голосует зритель — на ваших спектаклях почти не бывает свободных мест. Хотя вы правы — было дело: в одном театре договорились с критиком, чтобы написал о его, театра, несуществующем спектакле — и что? Статья вышла и никто даже не позвонил, не заметил! Я сделаю все, чтобы она ею не стала — все что угодно вокруг театра, только не это. Я был актером, чего скрывать — все театроведы — неудавшиеся актеры. Очень зависимая и тяжелая профессия.
И в субботу! Я посмотрел прогоны спектаклей, которые мы сейчас репетируем — «Загнанных лошадей пристреливают, не правда ли? Посмотрел и все нервы, все депрессивное состояние, которое было, улетело: есть, с чем работать, я понял, что спектакли будут, и испытал потрясающее блаженство.
Путешествуют по различным городам и театральным площадкам. Нет привязки к определенной локации. Имеют одну или несколько площадок для выступлений в пределах одного города. Антреприза и репертуарная театральная организация Репертуарный театр - это одна из форм театральной организации, для которой характерен постоянный, либо не спеша обновляемый репертуар. Еще одна особенность - постоянная труппа.
что такое антреприза в театре определение
Распространители билетов рассказывают о некоем полумифическом господине Васине, который продает комплекты билетов со скидкой. За триста рублей у него можно купить билет на антрепризный спектакль, получив в нагрузку билет на Смехопанораму. В афише таких смехопанорам обычно значатся имена давно почивших клоунов. За какое время окупается средняя постановка? Успешный спектакль может окупиться в ходе больших гастролей 20 спектаклей в Америке или Израиле. Но бывает и так, что солидный с виду проект с самого начала плохо продается - и после5-7представлений его снимают с репертуара. Если проект не окупился и хозяин не может расплатиться из прибыли за аренду зала, он, как правило, платит свои деньги. Однако даже если он не рассчитался за аренду, в суд на такого горе-продюсера подают редко - это не выгодно и не принято. Кто и куда ездит в России В основном, на гастроли отправляются так называемые малобюджетные спектакли. Крупнобюджетные, чья гарантийная стоимость600-750тысяч рублей, может принять только большой город.
Спектакль же с гарантийной стоимостью120-150тысяч рублей - любой уголок нашей родины. В Москве эти спектакли, как правило, не играются. В них практически отсутствуют декорации, костюмы - из подбора. Кроме того, с крупным спектаклем должны выехать человек тридцать - гримеры, костюмеры, осветители и проч. А обслуживать малобюджетный могут человек восемь. Поэтому приличный спектакль едет в областной центр, а неприличный - в любое место, где есть Дом культуры. Кадка с пальмой заменит декорации, свет будет поставлен кое-как, реквизит перевезут как ручную кладь. Цены на такое зрелище колеблются от 100 до 700 рублей. Есть еще маршрут: Краснодар - Ростов- на-Дону - Таганрог.
В Крым антрепризы стараются не ездить - там слишком бедно. В Сочи по традиции востребована только эстрада. Ездят антрепризы также в Самару, Саратов и Тольятти, но публика там куда более требовательна, так что с тремя чемоданами декораций туда лучше не соваться. Прилично заработать можно на гастролях в Хабаровске и Владивостоке, но чтобы отправиться туда, нужен спонсор, который оплатит проезд и перевозку. Продолжительность жизни антрепризного спектакля Средний срок жизни крепкой постановки - четыре года. Коллекция Пинтера театральное агентство Арт-мост, режиссер Владимир Мирзоев шла с аншлагами и того больше - лет7-8. Сейчас самым успешным является Фигаро. События одного дня. По нынешним ценам билеты на них будут продаваться еще максимум год.
Потом надо либо снимать спектакли, либо резко снижать цены. Удачным проектом оказался Лунный свет, медовый месяц - режиссерский дебют Татьяны Догилевой театральное агентство ЛеКур. Другой долгожитель - спектакль Старая дева, поставленный тем же Мильграмом и опять же с участием Инны Чуриковой. Замечено, что практически никто из продюсеров не стремится закрыть спектакль красиво, на гребне успеха. Кроме Олега Меньшикова, который только так и поступает со всеми своими постановками. В театральной среде существует легенда, а может и имевший место факт. Когда Владимир Ленин решил национализировать российские театры, Станиславский, стоя на коленях перед министром культуры Луначарским, уговаривал его замолвить словечко перед Ильичом, чтобы этого не случилось. Как известно, Ленин Луначарского не послушал. Станиславский с тех пор практически не появлялся во МХАТе.
И в государственные театры никогда не ходил… В начале сентября на сцене театра Маяковского пройдет спектакль «Вишневый сад» в исполнении актеров La"Театра. Мы встретились с режиссером театра и продюсером одной из первых антреприз в стране Вадимом Дубровицким и поговорили о театральном предпринимательстве, духовности зрителей и о том, почему слово антреприза приобрело ругательный смысл. Как лично вы определяете антрепризу? Антреприза — это свободное волеизъявление художников. К сожалению, у нас в стране словом антреприза принято ругаться. Сколько раз я слышал по радио: «О да, это был спектакль, а не антрепризка какая-то». При этом большинство театральных критиков старательно игнорируют тот факт, что антрепризные спектакли в Москве шли в постановках , Петера Штайна,. Вообще антреприза в России имеет богатейшую историю. Достаточно вспомнить, что творческое рождение того же Чехова как драматурга состоялось именно благодаря антрепризе: антрепренер Федор Адамович Корш был первым, кто заказал Чехову написать пьесу, а ведь до этого Антон Павлович и не думал о драматургии.
Пьеса «Иванов» стала началом его театрального пути. Наши величайшие актрисы — , — принимали участие в антрепризах. В те времена существовало лишь несколько государственных императорских театров, которые мы теперь называем академическими. А все остальное — это были антрепризы. Какое место, по вашему мнению, занимает антреприза в сегодняшнем театральном пространстве? Горько произносить, но это место изгоя. Дело в том, что для театральных функционеров, представляющих интересы государственных театров, антреприза несет в себе реальную угрозу. Речь идет не только о том, что антрепренеры уводят зрителей из государственных театров. Их беспокоит другое - рано или поздно у представителей власти обязательно возникнет вопрос, «почему государственный театр год за годом стоит с протянутой рукой, требуя новых и новых дотаций, а антреприза помимо того, что существует на свои средства, платит налоги и весьма существенные гонорары всем участникам творческого процесса».
Для того, чтобы этот вопрос не возникал, и запущен миф о том, что антреприза - всего лишь халтурная театральная постановка. В свою очередь для зрителей, когда они смотрят качественный спектакль, не имеет никакого значения, поставил его государственный театр или антрепризный. Театр, государственный он или антрепризный, - это всегда коммерческое предприятие, а как же иначе, билеты ведь продаются за деньги, и зарплаты выплачиваются деньгами. И он всегда активно борется за свои финансы. У меня лично нет большого опыта работы в государственном театре, но тот, который я приобрел, показывает только одно: государственный театр невероятно аморфная структура, построенная на тугодумной бюрократической системе. Зато антреприза очень мобильна, всё здесь решается быстро, а это в свою очередь дает огромную экономию материальных и средств. Можно ли назвать антрепризу малым бизнесом в театральной среде? Можно и так сказать. И как тут не вспомнить анекдот: «Что нужно сделать, чтобы открыть малый бизнес?
Откройте большой и ждите». У нас антрепризный бизнес постепенно сходит на нет, поскольку созданы и продолжают создаваться все условия, чтобы его не было. Я бы сказал так: в нашей стране антрепризе объявлена война. Как вы считаете, с чем это связано? Причин несколько. И они переплетаются так причудливо, что трудно сказать, какая из них главная. Мы живем в стране, где любят создавать мифы. Вот один из них: государственный театр — наше национальное завоевание. Причем происходит подмена понятий.
Театр называют не государственным, а репертуарным.
Замечательные, талантливые актрисы Татьяна Васильева и Любовь Полищук кочуют из антрепризы в другую, играя везде одну и ту же роль — самоуверенной, эксцентрически-нагловатой клоунессы-вамп. Режиссер зачастую ограничивается разводкой мизансцен и подбором декораций, от которых требуется прежде всего универсальность и малогабаритность. Один театральный критик так описывает стиль популярного антрепризного спектакля: «Три ширмы, две мелодии, пять тряпок, минимум реквизита. Если что — можно все быстренько свернуть и раствориться в толпе». Кто и про какой спектакль это пишет — неважно. Театроведы давно предлагают выпустить единую универсальную рецензию на антрепризные спектакли, чтобы потом только вставлять нужные фамилии.
Известный московский режиссер Иосиф Райхельгауз называет антрепризу «бедой современного театра». Главный режиссер Театра «Школа современной пьесы» знает, о чем говорит, не понаслышке — на сцене его театра можно увидеть актеров и актрис, постоянно работающих в антрепризах. В том числе тех же Татьяну Васильеву и Любовь Полищук, интересно работающих здесь по «суровым» законам репертуарного театра. Время от времени антрепренеры запускают в прокат шумные проекты, объявляя о смелых театральных экспериментах, что на поверку оказывается очередной рекламной приманкой. Так антреприза «Независимый театральный проект», выпуская спектакль «Миллионерша» по пьесе Б. Шоу, обозначила его жанр как стеб-шоу, заявляя о новом спектакле как о «мистическом эксперименте», в основе которого лежит восточная суфийская философия. Внимание публики к предстоящей премьере подогревалось с помощью рекламных щитов в метро и растяжек на Тверской, а также объявлением о том, что актеров в спектакле пришлось застраховать от несчастного случая.
Надо отдать должное актерам: танцуют они неплохо, но вот с восточными единоборствами, которыми по ходу дела занимаются некоторые персонажи, дело обстоит хуже. Но риска для жизни все же не больше, чем у посетителя рядовой дискотеки. Действие происходит то в каком-то бункере с узкими иллюминаторами и висящими железными крюками, то на веселеньком желтеньком фоне деревенской гостиницы. Впрочем, действием, в привычном смысле этого слова, назвать происходящее на сцене трудно. Главный режиссерский прием — «монтаж аттракционов» — в данном случае примитивных гэгов. Если героиня моет пол — значит, она должна поскользнуться и упасть. Если на сцене стоит старинный телефон — значит он должен зазвонить знакомым «голосом» мобильника...
И так далее. Три часа сорок минут сценического времени зритель пытается, отмахнувшись от режиссерской фантазии, поймать нить сюжета. Героиня-миллионерша Эпифания, расправившись с помощью столь любимых ею восточных единоборств и с мужем-подлецом, и с подлецом-любовником, находит добропорядочного египтянина, не менее лихого единоборца и богатого человека.
Я не представлял, что такое будет», — отметил народный артист России Серг ей Курышев. Здесь роман Сервантеса на сцене не играют, а пытаются понять. Главные герои —актеры, которым по сюжету только предстоит погрузиться в роли идальго и оруженосца. Санчо Пансу сыграл Анвар Ли бабов из «Лиц едеев». С коллегой у него разная актерская школа: академический психологизм у Курышева , акцент на пластику и гротеск у Либабова. Так и дополнили друг друга. Я многому, конечно, учусь.
Ряд СМИ разузнал, что спектакль-то оказывается иммерсивный, то есть предполагает участие зрителей, а значит те, "расстрелянные", это обычные люди из зала. Тушить пожар был вынужден лично губернатор Калужской области. Журналист "РГ", который несколько лет прожил в Калуге, попытался разобраться: кто переборщил в этой истории - артисты или репортеры? Спектакль проходил в калужской филармонии, и это была далеко не первая площадка, где военно-музыкальный ансамбль ЛНР "Новороссия" показывал свой проект. До этого были еще пять городов России, везде исполнителей встречали на ура. Да и как не встречать - все они военнослужащие, причем реально воевавшие, среди них есть и раненые, и уже ушедшие в отставку. То есть, что такое война, они знают.