На Youtube-канале Universal Pictures появился трейлер нового фильма Кристофера Нолана "Оппенгеймер".
Отзывы и комментарии
- Концовка фильма
- Похожие новости
- Последние рецензии
- «Начало»: наука, фантастика и сны
30+ фактов о фильмах Кристофера Нолана — одного из самых загадочных и кассовых режиссёров мира
Фильмы Кристофера Нолана неизменно вызывают дискуссию самой широкой аудитории, но, по словам режиссёра, ничто в его картинах не взволновало всех так, как финал «Начала» с Леонардо ДиКаприо. Оскароносный, запутанный фильм «Начало» Кристофера Нолана, вышедший в 2010 году, до сих пор является предметом обсуждений в социальных сетях. На Youtube-канале Universal Pictures появился трейлер нового фильма Кристофера Нолана "Оппенгеймер".
«Начало 2» Нолана с новым продолжением раскрыли
| «Начало» Кристофера Нолана получит спин-офф (слух) | Режиссер Кристофер Нолан работает над картиной, события которой произойдут&nbs ;во вселенной фильма «Начало». |
| «Начало» Кристофера Нолана в кинотеатрах IMAX с 13-го августа | Наконец, когда Нолан выпустил несколько блокбастеров, он вернулся к «Началу» в 2009 году. |
| Актер «Начала» объяснил финал фильма | "Начало", "Inception" в оригинальном названии, был снят Кристофером Ноланом в 2010м году. |
| Следующий фильм Нолана: что свяжет Мартина Скорсезе, Джима Керри и Кэтрин Хепберн? | вымирающий тип режиссера, который может снять крупнобюджетный летний блокбастер, основанный на оригинальной идее. |
| Кристофер Нолан через 13 лет высказался о неоднозначной концовке боевика «Начало» | Режиссер Кристофер Нолан в рамках подкаста Happy Sad Confused рассказал о смысле финальной сцены своего фильма «Начало». |
Кристофер Нолан хотел выпустить «Начало» еще в 2001 году. Что ему помешало?
Счастливый финал все-таки состоялся. Здесь существует нигилистический взгляд на финал, но в то же время главный герой решил идти дальше и воссоединиться со своими детьми. Двусмысленность не влияет на эмоциональное развитие персонажа. Это больше интеллектуальное произведение для зрителей».
По-хорошему, в фильме вообще нет индивидуальных артистических достижений — эту картину уклончиво хвалили за коллективную работу всего ансамбля. Вечный холостяк, обреченный на одиночество и только так счастливый ДиКаприо — в роли клинического семьянина Кобба — вроде бы тотальная промашка. Подчеркнуто асексуальная Эллен Пейдж — Ариадна, рассудительный архитектор не стоит искать разгадку некоего кода в символических именах — это не более чем элементарная референсная терминология, наподобие той псевдопрофессиональной, которую выдумал для фильма Нолан — лимб, проекции, уровни, выброс, тотем и так далее.
Том Харди — в костюме, что само по себе нелепо. Все члены команды от Джозефа Гордона-Левитта до Кэна Ватанабэ — не более чем очередные неояппи, оборотистые деловые люди. Ирландский аристократ Киллиан Мёрфи с его острыми чертами лица — разумеется, наследник миллиардов. Марион Котийяр в роли фантомной жены Кобба с диким взглядом и только в вечерних платьях — француженка в американском кино всегда будет роковухой, какая бы роль у нее ни была. В любом другом фильме это считалось бы ленивым кастингом, но здесь Нолан, кажется, нарочно подходит к вопросу чисто формально. Ведь в данном случае его герои — лишь сложносочиненные аргументы для стройных кинематографических выкладок.
Да, в основе «Начала», конечно, формула фильма-ограбления, которую сам Нолан небезосновательно называл «безэмоциональной» и годами, пока переписывал сценарий, пытался имплантировать в нее достойный мотив для последнего преступления, которое ради любви совершает герой ДиКаприо. Главная жанровая деталь в данном случае — серьезный фокус на подготовительном периоде спецоперации, который проводится едва ли не более вдохновенно, чем сама афера. Но, кроме того, в бесконечных перелетах по разнообразным всемирным локациям заметны следы влияния бондианы при этом полностью отринуты другие шпионские атрибуты и прочее тяжелое генетическое наследие неубиваемой британской франшизы, которая у Нолана наверняка в крови , затяжные экшен-сцены явно вдохновлены современными сверхскоростными боевиками, а котийяровская femme fatale явно гостья из нуара. В общем, если Нолан и аппроприирует приемы, придуманные до него, то сочетает он их как минимум в небанальной конфигурации. Скажем, таковы уже упомянутые кунштюки со временем. В «Интерстелларе» Нолан благодаря фокусам со временем, что бежит с разной скоростью в разных точках пространства, и скороспелой семейной драме, которую удается присочинить благодаря этому, лавирует, уворачиваясь от тяжелых и неизбежных в случае жанра научной фантастики самых главных вопросов о жизни, вселенной и всем таком.
В «Дюнкерке» параллельные временные потоки — и вовсе лишь композиционное оправдание того, что суровое военное кино распалось на три почти независимые новеллы прямо у него в руках. Кристофер Нолан на съемках фильма «Начало» Если закрыть глаза на откровенно позерский пролог, сделанный ради кольцевой структуры, то окажется, что «Начало» устроено предельно прямолинейно, едва ли даже не предсказуемо сюжет продвигается по привычным актам — и ныряет в заботливо подставленный открытый финал. Сперва может запутать размытие границ между эпизодами, которые происходят в предположительной реальности и гипотетическом сновидении. Но это не маскировка и не попытка нагнать туману — напротив, совершенно умышленное решение: никакой разницы между явью и грезой Нолан не видит и наглядно демонстрирует это в открытом финале, который не нуждается в однозначной трактовке. Кроме того, смущают сны внутри снов во второй половине фильма, где Кобб с бандой совершают проникновение в чужое сознание, но для нашего удобства Нолан полностью проговорил их необходимость согласно внутренней мифологии фильма и синхронизировал все слои реальности по времени. Если бы в кино было бы уместно показать диаграмму или иную инфографику, которая бы пояснила происходящее, Нолан бы показал, несомненно.
И понятно, что привлекает Нолана именно в зданиях: его фильмы — сами как грандиозные высчитанные строения, его режиссерский метод граничит со специфическим обсессивно-компульсивным расстройством. Кристофер Нолан на съемках фильма «Начало» Важнейшим для Нолана мотивом, который он бесконечно делегирует своим протагонистам, является мотив профессиональный. Героями его движет чувство вины за то, что они не выполнили некий долг — причем вовсе не святой, а банальная недоделка проекта и провал дедлайна, прямо как неврозы у тех же яппи. Бэтмен все никак не может защитить Готэм, детектив Дормер в «Бессоннице» — довести дело до конца. Приводя героев к практической невозможности самореализации, Нолан таким образом реализуется сам — за их счет. Впрочем, если мы припишем режиссеру тот же комплекс вечной неудовлетворенности, мы все излишне упростим.
Правильнее было бы рассматривать «Начало» как апофеоз авторских размышлений в кино о кино, где проводится аналогия между съемочной командой по одну сторону экрана и бандой ментальных заговорщиков — по другую. Всех зрителей — и нас, и вымышленного — персонажа Киллиана Мёрфи — стремятся заразить некоей идеей. Обстоятельная строительница фантомных лабиринтов из невозможных, но незаметных во сне парадоксов вплоть до финала сопровождает Кобба к его катарсису, после чего скромно удаляется. Точно так же и Нолан — собирает свою самую отчаянную, зубодробительную жанровую симфонию из сложнейших элементов. Чего стоит только гравитационная головоломка на втором уровне взлома чужого разума, где Гордон-Левитт сооружает вязанки из тел уснувших коллег, загружает их в лифт опустевшего отеля и устраивает целую систему реактивного движения благодаря взрывчатке, чтобы соблюсти правила корректного выхода из многоступенчатых галлюцинаций, — этот момент ощущается как самый вдохновенный из всех. Тогда у него не было денег на зрелищный, нарисованный на компьютере пространственный заворот мегаполисных кишок, который Ариадна, демонстрируя свои способности Коббу в качестве резюме, производит в первом акте «Начала».
Картина «Преследование» уже не метафорически, а фактически соответствовала жанру фильма-ограбления. Тогда это было что-то вроде ранних работ Захи Хадид: вынужденная красота простоты. Вновь кино, которое формально можно приписать к неонуару и другим жанрам, — о грабителях, нуждающихся в чем-то большем, чем просто материальная контрибуция. Напомним, границы между снами и реальностью в «Начале» совершенно нет, как, видимо, в нашей аналогии нет и не должно быть границы между кинематографом и реальностью для самого Нолана. И там, где Ариадна отходит от сюжета в пользу вечных семейных ценностей и трагедии Кобба, который потерял семью и жену, потому что сгорел вместе с ней на работе раскрытие этого конфликта, мягко говоря, не требовало строительства подобных ментальных небоскребов, такие тихие личные драмы обычно встречаются в кинематографе более камерном , от собственного законченного киноздания отходит и Нолан, который вдруг обнаруживает для себя впечатляющую глянцевую пустоту там, где пытается найти начало всех начал, где собирался произвести inception, идейное проникновение в свой же разум. Выходит, тот положительный вывод, который для себя делает режиссер в «Начале», прост, но позитивен: кино достойно времени и усилий, потраченных на его строительство, хотя бы потому, что таким образом, трудолюбиво укладывая логические рассуждения в аудиовизуальные фундаменты, Нолан успокоительно упорядочивает для себя хаос в собственной голове.
Вот почему этот фильм, саморазоблачительный, но одновременно с этим снимающий со вдохновенного педанта Нолана все обвинения в межеумочности, является для режиссера ключевым: он впервые не прячется за жанр, не строит себе апологий в виде передраматизаций, лишь честно и упорно трудится, зная заранее, что это ни к чему не приведет. На момент релиза критики аккуратно и даже, пожалуй, слишком вежливо писали, что «Начало» — обманка, лишь идентичное натуральному осознанное сновидение, внедренное под видом образцового боевика, но не являющееся таковым; фильм, который благодаря искусной стилизации-драпировке создает впечатление большее, чем должен был бы. Пожалуй, так оно и есть, другой вопрос, что это и есть единственная возможная цель, выполнимая для Нолана как кинематографиста и как архитектора экранных сновидений.
По сюжету Кобб и его напарники должны были внедрить в подсознание наследника бизнес-империи важную идею. Кобб использовал волчок, с помощью которого определял — в реальности он или во сне. Во сне волчок может крутиться бесконечно, в реальности он в какой-то момент падает. В финале картины Кобб после задания вернулся домой и воссоединился с семьей.
Кобб начал крутить волчок, но не стал ждать результат «проверки». Он предпочел пойти к детям. Фанаты до сих пор гадают, продолжил ли волчок крутиться.
В Кадре: 10 лет фильму "Начало" - Кристофер Нолан гений
Кристофер Нолан объяснил смысл открытой концовки «Начала» 2010 года. Любовь массовой аудитории к англичанину Кристоферу Нолану Кристофер Нолан легко объяснить известной мыслью Барта об удовольствии малоискушенного при соприкосновении с (иллюзорно)значительным и (псевдо)таинственным. Раскрыли конец «Начало» Начало, Фильмы, Кристофер Нолан, Новости. Кристофер Нолан сравнил новый фильм с одним из своих главных хитов — фантастическим триллером «Начало» (2010), чем серьёзно подогрел интерес к премьере.
Следующий фильм Нолана: что свяжет Мартина Скорсезе, Джима Керри и Кэтрин Хепберн?
Режиссёр гремящего "Оппенгеймера" Кристофер Нолан объяснил финал фильма "Начало". На Youtube-канале Universal Pictures появился трейлер нового фильма Кристофера Нолана "Оппенгеймер". Фильмы Кристофера Нолана неизменно вызывают дискуссию самой широкой аудитории, но, по словам режиссёра, ничто в его картинах не взволновало всех так, как финал «Начала» с Леонардо ДиКаприо.
Кристофер Нолан прояснил концовку «Начала»
Кристофер Нолан хотел выпустить «Начало» еще в 2001 году. Что ему помешало? Однако чтобы воплотить идею фильма режиссеру потребовалось целых 9 лет с момента ее задумки. Почему же так произошло? Первые черновики сценария Нолан написал в 2000 году, а в 2001 году представил Warner Bros.
Опытный полицейский, который может обмануть убийцу и окружающих, но не себя. Он пытается сбежать от вины в сон, но тот все не приходит. Бэтмен продолжает защищать Готэм после событий первой части. В городе появляется новый криминальный гений — Джокер. Преступник в гриме клоуна становится главной опасностью для Готэма.
Бэтмен должен остановить его любой ценой. Чтобы им насладиться, необязательно что-либо знать о комиксах DC или самом Бэтмене. Сюжет фильма максимально приземленный, в нем нет сверхъестественных элементов: просто мрачная и проникновенная история о человеке, который сражается с персонификацией хаоса.
Смысл сцены в том, что персонажу все равно. Это не тот вопрос, на который мне удобно отвечать». В интервью Wired Нолан отметил, что в эмоциональном плане спорную концовку «Начала» нельзя назвать двусмысленной. Все-таки Кобб принял одно конкретное решение — остаться с семьей. Сцена стала своеобразной головоломкой, которую зрителям интересно обсудить.
В 2018 году Майкл Кейн заявил , что действие сцен с его персонажем Майлсом разворачивается в реальности. Майлс был в финале фильма, так что, скорее всего, это был не сон.
Все дело в том, что, когда Кобб присвоил себе волчок жены, он нарушил правила мира — только хозяин должен знать, что особенного в его тотеме. Наверняка это справедливо и в случаях, когда хозяин умирает. Кристофер Нолан Фото: Кадр из фильма Еще одна популярная теория обращает внимание на обручальное кольцо на пальце Леонардо ДиКаприо, которое то появляется, то исчезает. Ее автор предположил, что в реальности оно есть, тогда как во сне Кобб его не носит. Может ли кольцо быть истинным тотемом? Тогда получается, что в финале мы видим реальность. Правда, в этом случае непонятно, каким образом происходит тест — кольцо же появляется на пальце не само по себе. А что насчет детей?
В финале, как и до этого во снах, Кобб видит их со спины. Повзрослели ли дети за долгое время, пока герой ДиКаприо не мог с ними встретиться? Кто-то утверждал, что они совсем не изменились, кто-то уверен, что они заметно выросли. Возможно, Кобб — это ненадежный рассказчик, поэтому события «Начала» вообще нельзя принимать за чистую монету. Кристофер Нолан Фото: Кадр из фильма Казалось бы, окончательную точку в дискуссии поставил Майкл Кейн , сыгравший в фильме учителя Кобба и по совместительству его тестя. В 2018 году перед показом «Начала» актер поделился курьезным случаем, который произошел во время подготовки к съемкам. Прочитав сценарий, Кейн, как и многие зрители, не понял, где именно в истории сон, а где — явь. Когда он спросил об этом Нолана, тот дал однозначный ответ: те сцены, где есть персонаж Кейна, — это реальность, а те, где его нет, — сон. Кристофер Нолан Фото: Кадр из фильма Следовательно, сомнений не остается — Кейн появляется в финальной сцене, то есть она происходит в реальности.
Кристофер Нолан спустя 13 лет после выхода "Начало" объяснил концовку
Режиссер также уточнил, что для героя Леонардо Ди Каприо не имеет знамения, продолжит волчок свое вращение или нет. Для него самое важное, что он вернулся к своим детям, и ему удалось завершить собственное эмоциональное путешествие. Ранее Кристофер Нолан отреагировал на решение своего коллеги Квентина Тарантино завершить карьеру. По мнению звезды, Тарантино принял такое решение, так как считает, что поздние работы кинематографистов зачастую не соответствуют их лучшим творениям.
Нолан остановился на сцене, в которой персонаж Леонардо Ди Каприо запускает волчок, чтобы понять, в реальном мире он находится или во сне. Для героя фильма не имеет значения, продолжает ли вращаться волчок, — он вернулся домой к своим детям, и его эмоциональное путешествие завершено. Это нигилистический взгляд на финал, не так ли?
Как сказано в пресс-релизе, «кристально-чистое изображение в сочетании с четко выверенной геометрией залов IMAX и мощным цифровым звуком — все это создает уникальную атмосферу, которая переносит зрителей буквально внутрь самого действия картины». Напомним, что в нашей стране кинотеатры вновь открылись 1 августа. На киносеансах стремятся соблюдать меры, сдерживающие распространение коронавирусной инфекции: регулярно проводят дезинфекцию помещений, заполняют кинозалы не более чем наполовину и так далее.
Прошло 13 лет с момента выхода боевика «Начало» , режиссером которого выступал Кристофер Нолан. В интервью журналу Wired он поделился истинным значением концовки кинокартины. Как заявил Нолан, самое главное — это эмоциональная составляющая главного героя, которого сыграл оскароносный актер Леонардо ДиКапиро. На вопрос, оптимистичен ли конец картины, режиссер ответил утвердительно.