Сталин фильм 2021. Сталин Иосиф в кино. Советским фильмом, который впервые изобразил образ не только Сталина, но и Ленина, а также других вождей революции, стал «Ленин в Октябре».
Михаил Геловани: как роль Сталина испортила актеру жизнь
В кино начинаются поиски нового исполнителя Главной роли страны. Подъехав к воротам Спасской башни, Геловани, загримированный Сталиным, высунулся из машины и спpосил у часового: - Вы меня пpопустите? Часовой упал в обмоpок. Удивительны кадры фильма, созданного к семидесятилетию Иосифа Сталина. Лучшие силы советского кинематографа были привлечены к его созданию: оператор Косматов, композитор Шостакович, художники Каплуновский и Пархоменко. Перед началом съёмок актёр Михаил Геловани попросил разрешить ему пожить несколько дней на даче Сталина у озера Рица для лучшего вживания в образ любимого вождя. Когда Сталину передали эту просьбу, Иосиф Виссарионович сказал, ухмыляясь: "Для создания образа, не лучше ли начать с Туруханской ссылки?
Чиаурели снимал фильм про Сталина, к нему на съемочную площадку пришел Роман Кармен 1906-1978. Там он с удивлением увидел следующее: перед камерой прохаживается Геловани в роли Сталина, а за ним чуть ли не на корячках идут Константин Зубов 1888-1956 в роли Молотова и Юрий Толубеев 1905-1979 в роли Ворошилова. На недоуменный вопрос Кармена Чиаурели тихо ответил: "Никто не имеет права быть выше Сталина". Дело было в том, что хотя сам Геловани был ростом выше Сталина, актеры Зубов и Толубеев были значительно выше ростом, чем Геловани. Вот и выкручивались... Молча с трубкой в руке он проходит мимо ошеломлённых сотрудников, оценивая степень произведенного эффекта.
Такие спектакли со временем станут неотъемлемой частью его жизни. Актёр признаётся режиссёру Григорию Козинцеву, что порой доходит до галлюцинаций: ему всё время кажется — Сталин где-то рядом — ходит, следит, контролирует его. Теперь регулярным ночным кошмаром Михаила Геловани становится явление Отца Народов с презрительной усмешкой: "Передразниваешь, Мишико? Директор тоже вдруг заупрямился. Он знал, что, кроме Вождя, Геловани уже ничего играть не мог. Возникла перебранка.
С его условиями пришлось согласиться. Геловани настолько вжился в образ генералиссимуса, что уже после войны принимал у себя на квартире ходоков из народа, улаживал семейные конфликты, обещал поручиться, вручал какие-то грамоты. Он сидел в военном кителе на диване, покрытом персидским ковром, и даже, кажется, курил трубку. Когда изредка его поручительства не действовали, он впадал в ярость и переставал что-либо понимать. А Хрущев ему сказал: "А ты играй меня!
Перед нами уникальный образец несоветского перестроечного кино. Русского Ивана и русскую Настю играют американцы хорошие актеры, тут нет вопросов , товарища Берию и вовсе Боб Хоскинс Эдди из «Кто подставил кролика Роджера? В нашей стране изначально фильм появился в одноголосой озвучке на пиратском видео.
Смотреть, как разгневанный товарищ Сталин посылает на три буквы временно впавшего в немилость товарища Ворошилова голосом переводчика Гаврилова, можно бесконечно. Это условная экранизация мемуаров дочери Сталина, Светланы, короче, нормальный такой художественный фильм, который по определению очень условно историчен. Другое дело, что иной раз там зацветает такая «клюква», что можно упасть под стул.
Показывают даже Сибирь-матушку. Опять же, выделяется Берия: на сей раз его играет индийский! Нет, индиец не поет и не танцует.
Один из громко возмутившихся зрителей закрытого показа «Смерти Сталина» был Никита Сергеевич Михалков. Очевидцы говорят, что при этом он не краснел. В постмодернистском шедевре Михалкова «Утомленные Солнцем-2» товарищ Сталин тоже присутствует.
Причем сцены с ним выглядят так, как если бы корпус анекдотов про диктатора взялся бы ставить… даже не Тарантино, а мастер высокохудожественного китча Джон Уотерс.
Учитывая такую возможность, первые лица Советского Союза «в порядке исключения из действующего законодательства» постановили отправить Сталина в ссылку сроком на пять лет. Стены «Лефортово» Василий покинул 28 апреля 1961-го. Видя теперь в 39-летнем Сталине всего лишь поникшего старика с тяжелыми заболеваниями, фактически инвалида, ему «великодушно» позволили выбрать место своего изгнания. Запрещалось только оставаться в Москве или ехать в Грузию. Сын «отца народов» предпочел закрытую для иностранцев Казань. Вместе с ним поселилась медсестра Мария Нузберг, докладывавшая чекистам о каждом шаге ссыльного.
Сталин знал эту женщину еще по госпиталю и, очевидно, испытывал к ней чувства. По иронии судьбы, человек, когда-то награждавший спортсменов квартирами, дачами и машинами, отныне был вынужден ютиться в маленькой «однушке» на окраине столицы Татарской АССР. Если верить историку Алтеру Литвину, первому получившему доступ к секретному делу Сталина, он выбрал Казань из-за большого количества проживавших там летчиков — сотрудников Казанского авиазавода. Вопреки распространенному заблуждению, это не было захолустье. Напротив, четыре дома сформировали во второй половине 1950-х обширное дворовое пространство и стали частью жилого квартала «Авиатор», который задумывался в 1930-х для рабочих предприятий авиастроения, а затем расширился и для офицерского состава. Все деревья, растущие сегодня в симпатичном дворе, были высажены жильцами в 1960-е годы. Василий Сталин в Казани Фото: «Ватаным Татарстан» Жизнь большинства обитателей была связана с небом: здесь жили летчики-испытатели, инженеры-конструкторы, командиры экипажей, работники казанского авиационного завода имени Горбунова и Казанского моторостроительного производственного объединения КМПО.
Совершивший 26 боевых вылетов и сбивший в воздушных боях три немецких самолета Василий Сталин был среди них своим в доску. Кому-то даже довелось служить под его началом. Прежде в отведенной Сталину квартире проживал заводской инженер Соколов. Как-то раз к нему явились люди из домоуправления в сопровождении милиционера. Предложили «двушку» в обход общей очереди. Сказали: остальное — не твое дело. Соколов согласился и съехал.
А квартиру напичкали устройствами для прослушки. И вскоре жильцы начали замечать незнакомца, который им кого-то явственно напоминал. Вчера ко мне приходил Васька Сталин! Потом приходит другой летчик-испытатель — Анвар Каримов, сосед Исаева: "Ребята, Василий Сталин в нашем подъезде поселился, вчера ко мне приходил, мы с ним посидели". Каримов в войну служил в дивизии Сталина. Может быть, Василий из каких-то источников об этом узнал». Василий Сталин в кабине Як-9 Фото: из архива С.
Он не любил вспоминать о летной работе и не интересовался делами действующих летчиков. Лишь один раз Сталина видели в Казани, облаченным в летную форму, — на похоронах Каримова, погибшего на Ту-16 при дозаправке в воздухе. Со слов Балакина, он тогда заявил: «Пусть что хотят говорят и что хотят со мной делают, а друга я буду хоронить в генеральской форме». Жительница Казани Людмила Кутузова, дочь фотографа в газете стройтреста, к которому однажды пришел Сталин, запомнила неожиданного визитера как худощавого, рыжеватого мужчину с тросточкой и в очках в тонкой оправе, какие в городе тогда не встречались. Как подчеркивала Кутузова, Василий не был похож на пьющего человека, несмотря на ходившие слухи о его увлечении спиртным. Он долго отказывался, поясняя: «Я родился и умру Сталиным». Но в конце концов все же согласился: нелегко было подниматься на пятый этаж с больной ногой и палкой, а за сговорчивость обещали выдать новое жилье — пониже и попросторнее.
И все же добиться от Василия покорности властям не удалось. В материалах КГБ сохранилась докладная записка от 13 июня 1961 года о том, что «Флигер после прибытия в Казань, вопреки предупреждению, стремится как можно шире распространить в городе слух о себе». По сообщению чекистов, Сталин рассказывал о своей биографии, мотивах ареста в 1953 году и пребывании в заключении буквально каждому встречному, включая соседей по дому, водителей такси и почтальонов. В январе 1962-го Сталин и Мария Нузберг зарегистрировали брак, хотя, строго говоря, он не имел юридической силы: Василий не оформил развод ни с одной из своих предыдущих жен.
Запрет на Кадочникова продлился недолго, и после смерти Сталина карьера артиста получила второй шанс. С выходом картин «Укротительница тигров», «Педагогическая поэма», «Медовый месяц» карьера Кадочникова взлетела на вершину, а сам актер стал всенародным любимцем. В это же время актер стал больше интересоваться режиссурой и снял ленты «Музыканты одного полка», «Снегурочка», «Я тебя никогда не забуду» и «Серебряные струны». Но так сложилось, что именно девушке поручили подтянуть по учебе Кадочникова. Позже они сыграли в одном спектакле «Снегурочка» и между ними возникли настоящие чувства, а в 1934 году сокурсники расписались. Одни заявлялись к его молодой супруге домой и утверждали, что носят ребенка от Павла, другие судачили о служебных романах артиста. Сам актер признавался жене, что специально на время съемок немного влюблялся в партнершу для достоверности игры. Розалию Котович в те минуты выручала мудрость, результатом которой стали 53 года крепкого брака. Она понимала, что все могло быть. Но никогда не чувствовала себя обделенной его вниманием — стало быть, все остальное не имело значения», — вспоминает внучка актера Наталья Кадочникова в интервью. Он тоже стал актером, играл эпизодические роли в фильмах и работал телеведущим. В молодости Петр женился и обзавелся двумя дочерьми — Натальей и Юлией. Стеснительный, бесхитростный, благодушный.
Коньяк за счет вождя
- Актер, который сыграл Сталина, что ему подарил обрадованный вождь
- Кто из актеров первыми сыграли в кино роли советских вождей и генсеков
- Образы советских вождей на нашем экране - ТВ-неделя
- Кто и как играл в кино Сталина при его жизни?
- «Красный монарх»
Кто и как играл в кино Сталина при его жизни?
Появились сигнальные экземпляры, но тираж в свет не вышел. Причину разгадать нетрудно — в руководстве партии шла борьба накануне XX съезда, издание заключительных томов Собрания сочинений Сталина, комментированных в апологетическом духе, противоречило бы линии на развенчание культа личности. В наши же дни сохранившиеся отдельные сигнальные экземпляры последних томов представляют огромную ценность. Особую роль в понимании событий периода с лета 1934 по весну 1953 года играют те сталинские работы, которые никогда не публиковались, их планировали включить в 14-й и 15-й тома с примечанием: «Печатается впервые».
Поразительный факт: составители 14-го тома, размещая сталинские работы в хронологическом порядке, не смогли под рубрику «1940 год» найти ни одной сталинской строчки, кроме трех работ по кино, точнее сказать — по отдельным киносценариям. Если судить по Собранию сочинений, Сталин в течение этого года лишь читает киносценарии и дает им оценки. По поводу одного из фильмов проводит даже специальное совещание.
Наибольший интерес, на наш взгляд, из нескольких сталинских работ по кино имеет датированная 9 сентября 1940 года краткая запись «Из выступления на совещании о фильме «Закон жизни». Конечно, сам факт беспощадной критики Сталиным сценария фильма «Закон жизни» теперь уже широко известен — достаточно обратиться, например, к опубликованным в 1988 году в журнале «Знамя» воспоминаниям Константина Симонова « Глазами человека моего поколения ». Вчитаемся внимательно в текст этого документа.
Сначала я хочу сказать по вопросу, не имеющему прямого отношения к сценарию Авдеенко , — о подходе к литературе. Есть подход к литературе с точки зрения ее правдивости, объективности. Значит ли эта правдивость и объективность, что литератор может быть и должен быть беспристрастным, просто срисовывать, фотографировать?
Можно ли приравнять живого человека, литератора, который хочет быть правдивым и объективным, можно ли его приравнять к фотографическому аппарату? Никак нельзя. Значит, правдивость, объективность должна быть не бесстрастная, а живая.
Писатель — это живой человек, он кому-то из своих героев сочувствует, кого-то недолюбливает. Значит, правдивость и объективность — это есть правдивость и объективность, которая служит какому-то классу. Плеханов говорил, что литература не может быть тенденциозной, а когда расшифровал это, вышло, что литература должна служить какому-то классу, какому-то обществу.
Поэтому литература не может быть каким-то фотографическим аппаратом. Не так надо понимать правдивость. Не может быть литературы без страсти, она всегда кому-то сочувствует, кого-то ненавидит.
Я считаю, что с этой точки зрения мы и должны подходить к оценке литературы, — с точки зрения правдивости и объективности. Требуется ли, чтобы произведения показывали нам врага лишь в его главнейшем, отрицательном виде? Это правильно или неправильно?
Есть разная манера писать, например, манера Гоголя или Шекспира. У них есть выдающиеся герои — отрицательные и положительные. Когда читаешь Гоголя или Грибоедова, то находишь героя с одними отрицательными чертами.
Все отрицательные черты концентрируются в одном лице. Это другая манера письма. Я бы предпочел, чтобы наша литература показывала врагов не как извергов, а как людей, враждебных нашему обществу, но не лишенных некоторых человеческих черт.
У самого последнего подлеца есть какие-то человеческие черты, он кого-то любит, кого-то уважает, ради кого-тохочет жертвовать. Я бы предпочел, чтобы наши писатели изображали врагов в таком виде, врагов сильных. Какой же нам будет плюс, если мы шумели, если была классовая борьба, борьба капитализма с социализмом, и вдруг оказалось, что мы замухрышку разбили.
И враги много шумели, не так уж слабы они были. Разве не было среди них сильных людей? Почему Бухарина, каким бы он ни был чудовищем, не изобразить так, что у него были и какие-то человеческие черты.
Троцкий — враг, но он был способный человек, бесспорно, — изобразить его надо как врага, но имеющего не только отрицательные черты. Нам нужна правдивая литература, изображающая врага полноценно — не только отрицательные, но и положительные черты, которые у него были, например, упорство, последовательность, смелость идти против общества. И не в том дело, что тов.
Авдеенко дает врагов в приличном свете, а в том, что победителей, которые разбили врагов, повели страну за собой, он оставляет в стороне, для них красок у него не хватает. Вот в чем дело. В этом его основная необъективность и неправдивость.
Много говорили здесь о том, что не надо потакать молодым, начинающим писателям, не надо их рано выдвигать вперед, потому что от этого голова кружится у людей и они портятся. Это, конечно, верно, но нельзя проповедовать и какую-то цеховщину в профессиональной литературе. Раньше смотрели так: и ученик может быть способный, но ему положен срок.
Подмастерье может быть на три головы выше мастера, но раз положен срок, то он должен его отработать. Потом ему дадут пощечину и посвящают в мастера. Вы что же, дорогие товарищи, такую философию проповедуете?
А если из молодых нашлись люди, которые по таланту, по дарованию не хуже некоторых старых писателей, что же вы будете их мариновать? Вы должны их растить, нужно следить, ухаживать за ними, как садовник ухаживает за растениями. Нужно помогать им, надо ломать цеховщину.
Надо покончить с этими цеховыми традициями, иначе никогда нельзя будет выдвигать людей. Вот возьмите лучшего полководца нашей страны — Суворова. Он был монархист, феодал, дворянин, граф, но практика ему подсказала, что нужно некоторые устои ломать, и он выдвигал людей, отличившихся в боях.
И только в результате этого Суворов создал вокруг себя группу, которая ломала эти устои. Его недолюбливали, потому что он нарушал традиции цеховщины. Говорили — вот этот, не очень способный полководец, но позвольте, ведь у него такая фамилия, такие связи при дворе, он такой милый, как же его не любить?
А Суворов двигал малоизвестных людей, ломал устои цеховщины. Его за это не любили, однако он создал вокруг себя группу способных людей, хороших полководцев. То же самое если взять Ленина.
Как Ленин ковал кадры? Если бы он видел только таких, которые лет 10 — 15 просидели в партийной среде на руководящей работе и прочее, и не замечал тех молодых, но способных людей, которые растут как грибы, если бы Ленин этого не замечал и не ломал традиций стажа, он пропал бы. Партия, литература, армия — все это организмы, у которых некоторые клетки надо обновлять, не дожидаясь того, когда отомрут старые.
Если мы будем ждать, пока старые отомрут, и только тогда будем обновлять, мы пропадем, уверяю вас. Вот с этими поправками я согласен с высказываниями относительно выдвижения молодежи. Нельзя людей ограничивать, держать в загоне.
Ведь старых кадров мало. Конечно, хорошо иметь старых литераторов, это находка, клад, но таких мало. И у нас в партии тоже — стариков, которые никогда не старятся душой, которые способны воспринимать все молодое, — таких стариков мало.
Если вы только на них будете строить литературный фронт, только на стариках, которые никогда не старятся, — есть такие старики, которые не старятся, — то у вас армия будет очень небольшая, и она недолго будет жить, потому что старые кадры все-таки вымирают. Отсюда — вопрос о начинающих писателях. У нас в партии тоже есть середняки, которые никому не известны.
ЦК они более или менее известны, это люди, которые ничем пока не выделялись, но способные. Такие есть, с ними надо заниматься, работать, и из них обычно выходят хорошие работники. Так нельзя, это очень обижает людей.
Должна быть работа терпеливая по воспитанию этих людей, по отбору их. Если из двадцати человек выйдет один писатель — это хорошо. У вас тогда целая армия литераторов будет.
У нас страна большая, и литераторов нужно иметь довольно много. Если человек талантливый, способный, его надо поднимать, помогать ему идти вверх, может быть даже и с нарушением устава. Без нарушений иногда ничего не выходит.
Насчет Ванды Василевской. Почему нравится ее манера письма? Я не считаю, что она самая выдающаяся писательница, но она, по-моему, довольно талантливая и очень хорошо пишет.
Однако почему-то ее замалчивают. Сама же она никуда не лезет. Вы прочитайте ее произведения — увидите, что это талантливый человек.
У нас есть много талантливых людей, которые известны. Вот взять хотя бы Панферова. У него есть хорошие места, но вообще человек может писать, когда он работает над собой.
Панферов — известный, а я вас уверяю, что Ванда Василевская могла бы выше стать, чем Панферов, но ею никто не занимается. Теперь насчет товарища Авдеенко. Видите ли, я уже говорил, что дело не в том, что он дает типы врагов или друзей наших врагов в приличном виде, не как чудовища, а как людей, у которых есть некоторые хорошие черты, так как без них не бывает ни одного человека.
Самый последний подлец, если к нему присмотреться, имеет хорошие черты, например, он голову свою может положить за своего друга. Значит, дело не в том, что Авдеенко изображает хорошо врагов наших, а в том, что люди, которые разоблачили этих врагов, показаны у него не советскими людьми. Не так легко дело делается.
У нас, например, миллионов 25—30 людей в прошлом голодало, хлеба не хватало, а вот теперь они стали жить хорошо. Враги внутри партии прикидывали так: это немцам отдадим, это японцам, на наш век-де хватит земли. А у нас повернулось наоборот — никому ничего не даем, напротив, расширяем фронт социализма.
Разве это плохо? Разве плохо это с точки зрения баланса борьбы сил в мире? Мы расширяем фронт социалистического строительства, это благоприятно для человечества.
Ведь счастливыми себя считают литовцы, западные белорусы, молдаване и другие, которых мы избавили от гнета помещиков, капиталистов, полицейских и всякой другой сволочи. Это с точки зрения народов. И с точки зрения борьбы сил в мировом масштабе, между социализмом и капитализмом, это большой плюс, потому что мы расширяем фронт социализма и сокращаем фронт капитализма.
А у Авдеенко люди, которые должны бороться, показаны какими-то замухрышками, серенькими. Как же могли такие люди разбить врагов? Весь грех Авдеенко состоит в том, что нашего брата — большевика он оставляет в тени и для него у Авдеенко не хватает красок.
Он так хорошо присмотрелся к врагам, до того хорошо познакомился с ними, что может изобразить их как с отрицательной, так и с положительной точки зрения. К нашей же действительности он не присмотрелся. Трудно поверить, но он не понял, не заметил ее.
Вы что хотели сказать? Сказать это до конца у него духу не хватило, но любой, кто умеет мыслить, понимает, что это такое. Огнерубов у Авдеенко — молодец, орел, пал жертвой глупости, толпы.
Бывает же, дескать, так? Герои падают. Гениальные люди попадают в ограниченную среду.
Прямо Чацкий какой то, которого задушила среда.
И это он нам завещал — великую ненависть к врагам, великую веру в нашу победу и великую любовь к народу, к партии, к Сталину». Раненый Ленин обращается к профессору Минцу: «Доктор, вы коммунист и должны говорить прямо. Если это конец, я должен сделать распоряжение.
Вызвать Сталина». На съемках возникло сомнение относительно текста заключительной сцены: Ленин, еще не оправившийся от ранения, суетливо усаживал молодого и здорового Сталина в мягкое кресло, а сам садился на стульчик. И тогда руководитель кинематографии С. Дукельский без слов вынул из сейфа экземпляр сценария, на последней странице которого была начертана резолюция: «Очень хорошо.
Мелкой придиркой на фоне событий того периода покажется, наверное, такой факт. В письме от 27 января 1937 года Сталин пишет, что преступления, показанные в сценарии, бледнеют перед фактами, вскрытыми процессом Пятакова — Радека , и что сценарий следует переделать, чтобы отразить «все то основное», что вскрыто этим процессом. Но ведь приговор обвиняемым был вынесен лишь 30 января. Что касается образа Пятакова , то его фамилия отсутствует во всех опубликованных вариантах сценария.
А в фильме он тем не менее налицо! И наиболее гнусная фигура: рассказывает о связях с зарубежными центрами, передаст приказы Троцкого , планирует проведение под прикрытием «стихийных бедствий» чудовищных диверсий. И все-таки «высшей точкой сценария», вопреки Сталину, оказалось убийство Шахова! Медленно поворачивается дверная ручка — Шахов идет навстречу гибели.
И на экране искаженное ужасом лицо нового директора завода Нади Колесниковой в исполнении репрессированной впоследствии Зои Федоровой. Как оценивать фильм в наши дни? Думаю, ни о каком другом фильме, о процессе съемок его, кроме, может быть, « Чапаева », не написано столько статей и воспоминаний, заметок и откликов. И сегодня следует признать — фильм талантлив, сделан на высоком профессиональном уровне, подобран ансамбль замечательных актеров.
И тем не менее в корне неверны разбросанные по различным страницам изданного в 1986 году «Энциклопедического словаря кино» дифирамбы в адрес «Великого гражданина». Что этот фильм имеет принципиальное значение для развития искусства социалистического реализма в кино с. Что, несмотря на то что «фильм не был свободен от некоторых ошибок в изображении классовой борьбы начала 30-х гг. И наконец, что «в исполнении Н.
Боголюбова Шахов стал одним из памятных героев, воплотив на экране тип политического деятеля ленинской формации» с. Свое выступление перед съемочным коллективом второй серии фильма «Великий гражданин» Ф. Эрмлер начал с пассажа: «Я не намерен да, к сожалению, я этого и не могу открывать Америки. У меня есть только одна мысль, и мысль не новая.
А фильм оказался «большой ложью». Это выпукло показано в работе безвременно скончавшегося Макса Бременера «Испытание правдой. Размышления о фильме Ф. Эрмлера «Великий гражданин» Искусство кино.
Разные взгляды высказываются по поводу личности режиссера Ф. Конечно, плохая услуга, на мой взгляд, оказана памяти режиссера в недавнем заявлении известной актрисы Э. Быстрицкой , что «Эрмлер был честным художником, несгибаемым человеком и, конечно, в сталинские годы был в опале», то есть работал не за страх, а за совесть. Но нельзя забывать главный девиз тех страшных лет: «Кто не с нами, тот против нас», и даже маленький шажок в сторону рассматривался как попытка к побегу — выстрел следовал без предупреждения.
А на «верноподданных» сталинской тирании сыпался дождь поощрений и наград. Получив Сталинскую премию за «Великого гражданина», Ф. Судя по его статьям тех лет, «сталинский наказ» он выполнял с рвением, профессионально, ему помогало то, что в кинематограф он пришел из органов ЧК. Хотя, нет сомнений, и над ним, как и над каждым советским человеком, висела угроза репрессий.
Ведь в процессе создания фильма «Великий гражданин» были арестованы четыре члена творческой группы, двое из них погибли в сталинских застенках. Впечатляют свидетельства Ф. Эрмлера и других авторов сценария о том, как они не могли найти исполнителя на роль «одного из главарей троцкистско-зиновьевской банды» — Карташова: «Актеры отказывались играть врага. Они боялись этой роли, боялись ненависти зрителя».
И пришлось потом долго уговаривать подобранного для этой роли И. Берсенева, ибо тот наотрез отказывался: «А ежели сыграешь хорошо, нельзя будет показываться в трамвае. Мальчишки непременно проломят череп булыжником». В 1938 году Ф.
Эрмлер писал, что в образ врага актер начал входить путем изучения закрытых материалов судебных процессов 30-х годов, работ Сталина. В 60-е годы он уже утверждал, что большую роль сыграли «Бесы» Достоевского, которые были переданы актеру. Мы старались проследить ход его мыслей, рождение его выводов и прогнозов». Авторы сценария «Великого гражданина» вынуждены были играть неблаговидную роль в той трагедии, которая постигла все руководство «Ленфильма» во главе с Адрианом Пиотровским, расстрелянное в 1938 году.
В том же году Ф. Эрмлер и другие авторы сценария на страницах журнала «Искусство кино» утверждали: «Мы получили наглядный урок классовой борьбы на опыте постановки собственной вещи. Сценарий не давали снимать, потому что он якобы нуждался в доработке; сценарий не давали снимать, ставя вдруг под сомнение его политическую актуальность. Расчет был на то, что мы… сдадимся… потому что прямо запретить постановку враги народа боялись, не могли».
И все-таки вряд ли стоит изображать Ф. Эрмлера этаким «исчадием ада» в ряду своих коллег. Ведь много похожего вынуждены были говорить, писать и делать в те страшные годы и другие наши ведущие деятели кинематографа, портреты которых ныне украшают фойе Центрального Дома кино Союза кинематографистов. Задача — взять это дело в свои руки» [2].
Поставленную задачу Сталин выполнил «буквально» и с лихвой: как свидетельствуют очевидцы, начиная с конца 30-х годов, он лично осуществлял контроль над производством и выпуском на экран практически каждого советского фильма. Как известно, 13 томов Собрания сочинений Сталина вышли в свет при его жизни. Чтобы разобраться во всех ужасах сталинщины, обществоведам необходимо вновь и вновь обращаться к сталинским работам. Уже после его смерти были подготовлены к печати заключительные 14-йи 15-й тома.
Появились сигнальные экземпляры, но тираж в свет не вышел. Причину разгадать нетрудно — в руководстве партии шла борьба накануне XX съезда, издание заключительных томов Собрания сочинений Сталина, комментированных в апологетическом духе, противоречило бы линии на развенчание культа личности. В наши же дни сохранившиеся отдельные сигнальные экземпляры последних томов представляют огромную ценность. Особую роль в понимании событий периода с лета 1934 по весну 1953 года играют те сталинские работы, которые никогда не публиковались, их планировали включить в 14-й и 15-й тома с примечанием: «Печатается впервые».
Поразительный факт: составители 14-го тома, размещая сталинские работы в хронологическом порядке, не смогли под рубрику «1940 год» найти ни одной сталинской строчки, кроме трех работ по кино, точнее сказать — по отдельным киносценариям. Если судить по Собранию сочинений, Сталин в течение этого года лишь читает киносценарии и дает им оценки. По поводу одного из фильмов проводит даже специальное совещание. Наибольший интерес, на наш взгляд, из нескольких сталинских работ по кино имеет датированная 9 сентября 1940 года краткая запись «Из выступления на совещании о фильме «Закон жизни».
Конечно, сам факт беспощадной критики Сталиным сценария фильма «Закон жизни» теперь уже широко известен — достаточно обратиться, например, к опубликованным в 1988 году в журнале «Знамя» воспоминаниям Константина Симонова « Глазами человека моего поколения ». Вчитаемся внимательно в текст этого документа. Сначала я хочу сказать по вопросу, не имеющему прямого отношения к сценарию Авдеенко , — о подходе к литературе. Есть подход к литературе с точки зрения ее правдивости, объективности.
Значит ли эта правдивость и объективность, что литератор может быть и должен быть беспристрастным, просто срисовывать, фотографировать? Можно ли приравнять живого человека, литератора, который хочет быть правдивым и объективным, можно ли его приравнять к фотографическому аппарату? Никак нельзя. Значит, правдивость, объективность должна быть не бесстрастная, а живая.
Писатель — это живой человек, он кому-то из своих героев сочувствует, кого-то недолюбливает. Значит, правдивость и объективность — это есть правдивость и объективность, которая служит какому-то классу. Плеханов говорил, что литература не может быть тенденциозной, а когда расшифровал это, вышло, что литература должна служить какому-то классу, какому-то обществу. Поэтому литература не может быть каким-то фотографическим аппаратом.
Не так надо понимать правдивость. Не может быть литературы без страсти, она всегда кому-то сочувствует, кого-то ненавидит. Я считаю, что с этой точки зрения мы и должны подходить к оценке литературы, — с точки зрения правдивости и объективности. Требуется ли, чтобы произведения показывали нам врага лишь в его главнейшем, отрицательном виде?
Это правильно или неправильно? Есть разная манера писать, например, манера Гоголя или Шекспира. У них есть выдающиеся герои — отрицательные и положительные. Когда читаешь Гоголя или Грибоедова, то находишь героя с одними отрицательными чертами.
Все отрицательные черты концентрируются в одном лице. Это другая манера письма. Я бы предпочел, чтобы наша литература показывала врагов не как извергов, а как людей, враждебных нашему обществу, но не лишенных некоторых человеческих черт. У самого последнего подлеца есть какие-то человеческие черты, он кого-то любит, кого-то уважает, ради кого-тохочет жертвовать.
Я бы предпочел, чтобы наши писатели изображали врагов в таком виде, врагов сильных. Какой же нам будет плюс, если мы шумели, если была классовая борьба, борьба капитализма с социализмом, и вдруг оказалось, что мы замухрышку разбили. И враги много шумели, не так уж слабы они были. Разве не было среди них сильных людей?
Почему Бухарина, каким бы он ни был чудовищем, не изобразить так, что у него были и какие-то человеческие черты. Троцкий — враг, но он был способный человек, бесспорно, — изобразить его надо как врага, но имеющего не только отрицательные черты. Нам нужна правдивая литература, изображающая врага полноценно — не только отрицательные, но и положительные черты, которые у него были, например, упорство, последовательность, смелость идти против общества. И не в том дело, что тов.
Авдеенко дает врагов в приличном свете, а в том, что победителей, которые разбили врагов, повели страну за собой, он оставляет в стороне, для них красок у него не хватает. Вот в чем дело. В этом его основная необъективность и неправдивость. Много говорили здесь о том, что не надо потакать молодым, начинающим писателям, не надо их рано выдвигать вперед, потому что от этого голова кружится у людей и они портятся.
Это, конечно, верно, но нельзя проповедовать и какую-то цеховщину в профессиональной литературе. Раньше смотрели так: и ученик может быть способный, но ему положен срок. Подмастерье может быть на три головы выше мастера, но раз положен срок, то он должен его отработать. Потом ему дадут пощечину и посвящают в мастера.
Вы что же, дорогие товарищи, такую философию проповедуете? А если из молодых нашлись люди, которые по таланту, по дарованию не хуже некоторых старых писателей, что же вы будете их мариновать? Вы должны их растить, нужно следить, ухаживать за ними, как садовник ухаживает за растениями. Нужно помогать им, надо ломать цеховщину.
Надо покончить с этими цеховыми традициями, иначе никогда нельзя будет выдвигать людей. Вот возьмите лучшего полководца нашей страны — Суворова. Он был монархист, феодал, дворянин, граф, но практика ему подсказала, что нужно некоторые устои ломать, и он выдвигал людей, отличившихся в боях. И только в результате этого Суворов создал вокруг себя группу, которая ломала эти устои.
Ещё в детстве он пел в церковном хоре и мечтал о карьере актёра. В 1918 году Михаил поступил в самую известную актёрскую школу Тбилиси, а получив диплом, был приглашён в Тбилисский театр имени Шота Руставели — лучший театр Грузии начала двадцатого века. Его карьера развивалась постепенно. Он играл в театре и снимался в кино, но каких-то выдающихся ролей у него не было. Всё изменилось в 1937 году, когда в театре начали ставить спектакль ««Из искры возгорится пламя …», в котором Михаилу досталась роль Сталина.
Премьера прошла с огромным успехом, а главной изюминкой представления стал именно Михаил Геловани в образе Сталина. Сходства актёра с вождём было поразительным! После премьеры спектакля на Тбилисской киностудии начались съёмки фильма «Великое зарево». На роль Сталина режиссёр, не раздумывая, пригласил Михаила Геловани. Рассказывали, что когда этот фильм в Москве увидел Иосиф Виссарионович, он с волнением вглядывался в свой кинообраз, а в конце просмотра удовлетворённо хмыкнул: «Ну надо же!
Киношники удивили. Мне показалось, что это я и есть!
Министр культуры Фурцева неистовствовала: «Какое право он имеет играть Ленина, после того как сыграл предателя в «Тишине»?! Вахтангова всё же удалось отстоять актера. Великое зарево Сталина играли многие актеры. Сам вождь был доволен тем, как его воплощал на экране Михаил Геловани, дебютировав в этой роли в фильме «Великое зарево» 1938 г. Позже Геловани постоянно приглашали на эту роль, он получил четыре Сталинские премии. Еще один актер, в копилке которого 15 картин и соответственно ролей Сталина, — Андро Кобаладзе. Рекордсменом является Георгий Саакян: он сыграл Сталина в 36 фильмах.
Фильмы и сериалы про Иосифа Сталина
Как-то он в меня входил сам в течение жизни», — говорил Геннадий Викторович. В 2015 году этот образ воплотил Борис Каморзин в фильме «Главный». В процессе подготовки к роли актер смотрел много хроники и читал мемуары. Ну какой я Хрущев? Потом он пообещал окончательно определиться после проб. Среди непонятных актеру черт своего героя он нашел в образе Хрущева то, что его подкупило. И он [Хрущев] стоит, этот старик, и думает: «Как же так? Они же все получили от этой Родины, и почему же они так ее не любят? Честно говоря, из-за этой фразы я и решил, что буду это играть», — рассказывал Баринов. Актер на тот момент был очень занят и отказывался сниматься, однако его просто заставили это сделать. Говорили, что на премьере картины супруга Леонида Ильича была изумлена внешним сходством и вроде бы не сразу поверила, что на экране был не «настоящий вождь».
Чтобы сыграть убедительно он пересмотрел всю кинохронику, где Леонид Ильич был запечатлен молодым. За это его любили все окружающие», — говорил Ваха. Пожилого Брежнева сыграл Сергей Шакуров, который сказал: «Я его любил, как и весь наш советский народ.
Соглашусь с Георгием в оценке актерского мастерства Геловани, а также Трипольского, Гомиашвили и Горбатова. В наше время Сталина играет кто угодно, лишь бы мужеска полу, с накленными усами, имитацией... На мой взгляд, неудачная формулировка, борис заборский.
В 1952 году Власик был арестован по «делу врачей» и осужден на 10 лет. Я ходил по тем же самым комнатам, сидел в тех же креслах, играл на бильярде, том же самом, что и Власик. Я раньше ничего не знал об этом человеке, но, когда меня взяли на роль, стал читать о нем и об эпохе, изучал стенограммы его выступления на суде — в 1952 году его посадили.
Даниил Спиваковский в роли художника Владимира Стенберга, оформлявшего парады на Красной площади. С режиссером Алексеем Мурадовым На «Мосфильме» построили декорации, абсолютно точно копирующие кабинет Сталина и его квартиру в Кремле. Но в самом Кремле тоже снимали много.
И в числе прочего — покушение на Сталина и погоню со стрельбой: машина с каскадерами ворвалась туда через Спасские ворота, пробив шлагбаум, который специально поставили для этого эпизода, и помчалась по внутренним улицам Кремля. Во время большой экспедиции в Абхазию снималось еще одно покушение: в 1933 году в Иосифа Виссарионовича стреляли во время прогулки на катере, и Власик закрыл его своим телом. Ранней весной вышли в открытое море.
О благоприятном, подходящем моменте для совершения чего-л. Утро - лучшее время выходить в море. Самое время обедать. Не время сидеть сложа руки. Для шуток сейчас не время. II -мени; мн.
Джигурда сыграет Сталина в фэнтезийном фильме
Актер стал известен многочисленными исполнениями ролей Сталина в разных фильмах: больше него эту роль никто не играл. Гольдштаб последний раз сыграл Сталина в 1942 году в "Александре Пархоменко" Леонида Лукова. Интересен тот факт, что в кино Сталин впервые появился не в СССР, а в американском Голливуде: вождя советских народов сыграл Джозеф Марио (фильм “Британский агент”). Сыграл сталина. Анатолий Дзиваев Сталин. Отсюда начинается новый виток уважительного отношения к фигуре Сталина в советском кино, а также именно в этом фильме впервые на всю страну прозвучала ставшая крылатой фраза «Солдата на фельдмаршалов не меняю». В 1934 году, за 3 года до дебюта Гольдштаба в роли Сталина в фильме “Ленин в Октябре”, вождя советских народов сыграл Джозеф Марио (фильм “Британский агент”).
Миры Валтасара: как изображали Сталина в кино
Дача Сталина на озере Рица Дача Сталина на озере Рица Геловани идеально копировал голос и акцент Сталина, в точности повторяя его жесты и мимику. Для этого артист часами слушал пластинки с речами вождя и просматривал кадры кинохроники. Он часто проверял создаваемый образ на случайных зрителях: внезапно в гриме появлялся в коридоре киностудии и оценивал степень произведенного эффекта. После смерти Сталина Геловани фактически потерял работу. Во многих кинокартинах вырезали кадры с его участием. Новый глава страны Никита Хрущев бдительно следил, чтобы Сталина на сцене и на экранах было как можно меньше. В период с 1953-1956 годах Геловани сыграл всего лишь три крошечные эпизодические роли в Театре-студии киноактера. Артист в возрасте 63 лет скончался от сердечного приступа 21 декабря 1956 года - по удивительному совпадению в день рождения Сталина. Шота Руставели, где когда-то играл и Михаил Геловани. Картина так же получила Сталинскую премию - но значимой для советского кинематографа не стала.
Сам Андро больше не играл вождя при его жизни - скорее всего, он не слишком понравился Сталину, так что до поры не приглашали. Зато после смерти Иосифа Виссарионовича артист воплотил его образ еще целых 15 раз - в том числе в фильме "Семнадцать мгновений весны". Разговор на равных После войны тщательное копирование речи вождя неожиданно обернулась против Михаила Геловани. Сталин хотел, чтобы его воспринимали как главного полководца всей страны, без прямого или косвенного указания на конкретную национальность. В 1948 году на киностудии "Мосфильм" приступили к съемкам двухсерийной киноэпопеи "Сталинградская битва". На роль "вождя народов" хотели по традиции пригласить Геловани. Но генсек, внимательно следивший за созданием картины, вызвал к себе председателя комитета по делам кинематографии Ивана Большакова: - У Геловани сильный грузинский акцент. Разве у меня такой? Нужен новый кандидат на роль Сталина, желательно из русских.
Это не комедия. Перед нами уникальный образец несоветского перестроечного кино. Русского Ивана и русскую Настю играют американцы хорошие актеры, тут нет вопросов , товарища Берию и вовсе Боб Хоскинс Эдди из «Кто подставил кролика Роджера? В нашей стране изначально фильм появился в одноголосой озвучке на пиратском видео. Смотреть, как разгневанный товарищ Сталин посылает на три буквы временно впавшего в немилость товарища Ворошилова голосом переводчика Гаврилова, можно бесконечно. Это условная экранизация мемуаров дочери Сталина, Светланы, короче, нормальный такой художественный фильм, который по определению очень условно историчен. Другое дело, что иной раз там зацветает такая «клюква», что можно упасть под стул. Показывают даже Сибирь-матушку. Опять же, выделяется Берия: на сей раз его играет индийский! Нет, индиец не поет и не танцует.
Один из громко возмутившихся зрителей закрытого показа «Смерти Сталина» был Никита Сергеевич Михалков. Очевидцы говорят, что при этом он не краснел. В постмодернистском шедевре Михалкова «Утомленные Солнцем-2» товарищ Сталин тоже присутствует.
Быть может, национальная близость привлекла вождя. Возможно, ему понравился характер актера, который был очень похож на сталинский. Истинная причина выбора, сделанного Иосифом Виссарионовичем, никому неизвестна.
Однако в своем выборе он не ошибся.
Узнав о высоком доверии, Матвеев запаниковал. Шутка ли: изобразить на экране самого генсека! Последний раз таким смельчаком был Михаил Геловани, который в 40-е годы играл Сталина в ряде фильмов. Но с тех пор столько воды утекло. Матвеев кинулся к директору студии Николаю Сизову: дескать, боюсь, что не сдюжу, играть-то по сути нечего. Так что, будь добр, выполняй приказ партии. Но Матвеев не успокоился и дошел до самого председателя Госкино Филиппа Ермаша.
Тот давить не стал, а набрал по кремлевкой вертушке номер помощника Брежнева Евгения Самотейкина и попросил того помочь актеру.
Умер актёр Александр Вонтов, сыгравший Сталина в фильме "Зоя"
Гольдштаб последний раз сыграл Сталина в 1942 году в "Александре Пархоменко" Леонида Лукова. Георгий Демуров сыграл Иосифа Сталина в сериале «Конвой PQ-17». Кстати, фильм этот практически не упоминается в современных исследованиях о советском кино 30-40-х годов.
Умер сыгравший Сталина народный артист России Георгий Демуров
На роль был утвержден артист Малого театра Алексей Дикий, который до этого уже дважды играл Сталина в кино: "Рядовой Александр Матросов" и "Третий удар". Режиссер: Алексей Мурадов. В ролях: Константин Милованов, Леван Мсхиладзе, Ольга Погодина и др. Продюсер: Алексей Алавердов, Алексей Пиманов. На 74-м году жизни скончался выдающийся артист России Александр Вонтов, который исполнил роль Иосифа Сталина в киноленте «Зоя», посвященной жизни Зои Космодемьянской. Смерть Сталина (ей предшествует сцена расстрела некоторых персонажей фильма) выглядит сперва довольно исторично. Список всех фильмов с Иосифом Сталиным. Вердиктом Военной коллегии Верховного суда СССР Василия Сталина приговорили к восьми годам тюрьмы за антисоветскую пропаганду.
Геловани Михаил Георгиевич
- «До сих пор помню запах валерианки, который стоял по всем коридорам школы»
- Они воплотили образ товарища Сталина | Пикабу
- Правила комментирования
- Михаил Геловани: как роль Сталина испортила актеру жизнь - Экспресс газета
Он был актером Сталина
Стало известно о том, что заслуженный артист России Александр Вонтов, сыгравший Иосифа Сталина в фильме "Зоя" о Герое Советского Союза Зое Космодемьянской, повешенной фашистами, на 74-м году своей жизни. Однажды Поскребышев доложил Сталину: Тут бумага от артиста товарища Геловани, который готовится сыграть роль Сталина в кинокартине. В советском кино еще много кто играл вождя, но, пожалуй, чаще всего эта роль доставалась Михаилу Геловани.